油画的作画技法

一、油画“点彩”画法

"点彩"即使用小号油画笔以色点形式塑造物体。在这种纯粹的表现形式中，色点是未经调和的纯色，颜色以极小的形状直接运用。

二、油画“色块”拼接法

油画色块作画法是油画直接画法的一种基本方式，完美使用这一技巧的艺术家是19世纪法国画家保罗·塞尚。"色块"是指艺术家运用蘸满颜色的画笔在画面上"摆"出的块状笔触。这些色块有机组合在一起，构成具有可视形象的画面整体。绘画的全过程都是在色块的交织中进行的。

三、油画技法多层覆盖法

多层覆盖法是相对于油画一次性作画法定义的。在一次性作画法中，物体的造型及色彩必须兼顾完成，而 多层画法是分步进行的。首先在底色层上或精确或粗略地勾画出素描关系，在不过多考虑细节的基础上薄涂一层颜色，然后铺设覆盖层。欧洲古代大师在铺覆盖层时 通常采用一次完成作画法，这样能保持画面的生动感。同 时也常用坦培拉颜料作底色层，坦培拉颜料含油少，干得快，并且能够提高覆盖层各种色彩的亮度。

四、油画直接画法

油画直接画法要求画家功底比较深厚，而且需要熟练的掌握其他的画法。直接画法是综合各种笔法和刀法，直接在画面上解决形与色的问题，直接画法操作灵活，而且完成作品时间较短。能够充分的体现油画的艺术技巧。也是写实派画家常用的技法。

现代的直接画法与古代的直接画法是有所不同的，现代直接画法主要是凭画家瞬间的洞察力，准确把握和扑捉光与色的感觉，用随心所欲的"速写"方式，直截了当 地塑造形体，具有即兴而作的清新感。它能充分发挥画家的艺术创造力，使画家能够以饱满的热情，娴熟的技艺，纵情挥洒抒发情感。雷诺阿这样说：我作画根本没 有什么条条框框，当我观察一个时，所见到的无非是上千种细微的色调，我得千方百计找到一些生动的色调，以便使我所画的肉体在我的画布上颤动起 来。古典油画中的直接画法是指用不透明色或调和了白色的颜色厚厚地直接着色作画，它区别于提白罩染。

这是美国画家 阿尔伯特比尔斯塔特 的名为《科科伦山谷》

美国画家Albert Bierstadt--风景油画

      阿尔伯特比尔斯塔特（Albert Bierstadt）是十九世纪在美国享有盛誉的著名风景画家，他以写实的手法逼真地描绘了拓荒时期美国西部从落基山脉到太平洋海岸边的加利福尼亚宏伟美丽的自然风光。他的作品大多以宽2两米、长3米左右的巨大画幅营造剧场式全景画面效果，充分体现美国西部的雄奇与壮丽。  

      阿尔伯特比尔斯塔特1930年1月8日出生于德国西部城市索林根（Solingen）。在他两岁时，全家移民到美国马萨诸塞州的港口城市贝德福德（Bedford）。幼年的阿尔伯特就显露出很高的艺术天赋。1853年，阿尔伯特到德国的杜塞尔多夫（Dusseldorf）,进入杜塞尔多夫学院（Dusseldorf Akademie）学习绘画。当时的杜塞尔多夫学院在著名的古典浪漫派画家弗里德里希·威廉·沙都（Friedrich Wilhelm Schadow，1789 - 1862）的指导下已经形成了以写实主义的手法精细地描绘风景，并使之充满梦幻般的浪漫主义色彩的杜塞尔多夫画派（Dusseldorf School）。杜塞尔多夫画派以后成为德国浪漫主义运动（German Romantic movement）的一部分，并深深地影响了后来美国的哈德逊河画派（Hudson River School）的艺术风格。1856年阿尔伯特结束了在杜塞尔多夫学院的学习并游历德国、瑞士和意大利，1957年回到了美国，并在新英格兰地区和纽约进行创作活动。1859年到1963年， 他进行了他的第一次美国西部之旅，这一次旅行极大地丰富了他对幅员广袤的美国西部的了解，也为他的艺术创作打开了一个全新的视野。在他的一生进行了六次到 美国西部不同地区的旅行，这些旅行所收集的素材为他的创作提供了丰富的营养，也为他的成功奠定了坚实的基础。在他的事业高峰期，他受到了英国维多利亚女王 的接见，被拿破仑三世授予军团荣誉，并曾作为美国总统海耶斯的客人访问白宫。 他所创作的反映美国西部风光的作品“落基山脉”被作为反映美国新大陆美丽景色的杰作送到欧洲巡回展出，并为开发中的美国吸引了大批欧洲移民。  

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　　《陶》

　　完成于1997年，是谢楚余最为成功的作品之一，在全世界有不下200万份盗版，真迹已难觅其踪，据说即将在伦敦举行的拍卖会上它的标价为80万英镑。

　　谢楚余是广州美术学院油画系讲师多次入选全国性美展并获奖。

　　谢楚余1962年生于汕头市。1988年以全优成绩毕业于广州美术学院油画系，1992年完成研究生专业课程并任油画系讲师。1993年应美国加州设计学院邀请赴美作学术交流和考察。1991年参加法国专家“依维尔古典油画技法材料研究班”。现为广州美院油画系副教授。多年的探索和实践，形成了自己精致、严谨而又典雅洗练的绘画风格，是近年来活跃于中国画坛的青年画家。

　　从1989年起，曾先后在广州、新加坡、珠海、汕头举办四次个人画展。代表作＜中国少女＞（中国美协收藏）参加 中国油画艺术展 ， ＜旅人＞（中国美术馆收藏），＜木板上的拳套＞（广东美术馆收藏）参加第八届全国美展优秀作品展。 ＜青山＞＜远方＞＜苏＞分别参加 中国油画菁英邀请展海峡两岸大型美展隔山大奖赛中国油画精品大赛 。在以上全国性的画展中多次获奖。作品还被＜美术＞＜中国油画＞＜收藏天地＞

　　近年来，他的人体油画被人以临摹、翻印的方式大量盗版，其中《陶》被某口服液侵权一案列入了1999年中国十大广告纠纷案。以《陶》为代表的一批人体油画还出现在众多餐馆、酒吧、发廊的墙上，印在各式各样的挂历和商品的包装上，扰乱了大众的视线。《谢楚余油画艺术》的出版，起到了以正视听的作用。

　　谢楚余的许多作品，画风流畅和谐，饱满充实，人体形象接近完美无瑕。他的另外一些作品，则让人们感受到画家那种唯美情怀和对生命的追问。《南国少女》、《中国少女》（参加过中国油画艺术展，中国美协收藏）、《青山》、《香销轻梦》、《岁月无痕》、《旅人》、静物作品《木板上的拳套》（参加过第8届全国美展优秀作品展）等，无不耐人寻味。

　　《谢楚余油画艺术》被列入“中国当代实力派油画精品丛书”，其精美的设计、印刷得到普遍赞誉。难以见到油画原作的读者，可从中一睹谢楚余油画艺术代表作品的本来面目。