画家梵高与毕加索的生平资料

画家梵高与毕加索的生平资料,第1张

  艾森特凡高1853~1890

  是后期印象派的杰出代表

  他的画分为五个时期

  时期 代表作 特点

  荷兰时期 吃土豆的人 1色调灰暗2以农民为对象

  巴黎时期 boulevard de chehy 1画了29幅自画像

  1886~1887 the banks of seine 2新印象派

  阿尔时期 向日葵(不是一幅, 色彩饱满

  其中两幅现在日本)

  夜间咖啡馆

  收获

  黄房子

  圣—雷米时期

  Irises

  柏树

  星夜

  奥维尔时期

  加歇医生肖像

  奥维尔的教堂

  麦田上的鸦群

  Tree roots

  1890723给弟弟提奥写了最后一封信

  727自杀

  红色葡萄园是他唯一在生前卖出去的画

  (以上为自己知识积累)文森特·凡高Vincent van Gogh(1853~1890年)出生于荷兰赞德特镇一个新教牧师之家,24岁之前,曾在海牙、伦敦、巴黎等地的古匹尔画店当店员。后来成为传教士,在比利时西南部的博里纳日矿区传教,由于同情和支持穷苦矿工的要求而被解职。在度过了一段极度失望和贫困的生活后,他决定在艺术的探求中完成自我的解脱。1880年以后,他到处求学,向比利时皇家美术学院求教,向荷兰风景画家安东·莫夫学g,但最后还是决定自学。他克服种种困难,努力按自己的认识表现世界。在1886年以前,他的作品还都处于探索的时期,代表作有《吃土豆的人》、《纺织工》等。1886年凡·高随他担任古匹尔画店高级职员的弟弟来到巴黎,结识了图鲁兹一劳特累克、高更、毕沙罗、修拉和塞尚,并参加印象主义画家们的集会。从而使艺术眼界大为开阔, 开始以完全不同于过去的方法作画,画面色彩强烈,色调明亮。1888年2月,他同高更结伴同行,到法国南部的阿尔写生作画,长达一年之久。这是他艺术风格形成的最重要的时期,南国的强烈阳光和阳光照耀下的市镇、田野、花朵t河流、农舍和教堂,使他禁不住一遍又一遍地高喊: “明亮一些,再明亮一些!”

  他和高更这时已经同印象主义的观点发生分歧,却同时对表现主义或者象征主义发生浓厚的兴趣。因此,曾经有过建立“南方印象主义”或者“印象主义分离派”的打算。后来因为2人的关系恶化,高更离去,凡·高在发生割下自己耳朵的事件之后精神逐渐分裂。因此,他们没有结成任何团体。1890年,经过圣雷米的德莫索尔精神病院的长期住院治疗,病势稍有好转后,凡·高回到巴黎,住在瓦兹河畔的奥韦尔,接受伽塞医生的专门治疗,并勤奋作画,作有《伽塞医生肖象》、 《奥韦尔的教堂》等。但是,在1890年10月27日,在同伽塞医生发生争吵之后,突然开枪自杀,结束了自己的生命。

  凡高一生留下了丰富的作品,直到去也之后才逐渐被人们所认识。这些作品中作者突出地追求自我精神的表现,一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。‘这样的艺术对20世纪表现主义影响甚深,特别是苏丁和德国表现派画家,从凡·高的作品中吸取了不少重要的原则。他是继伦勃朗之后荷兰最伟大的具有世界性影响的画家。但是,当他还活着的时候,一共只卖出过1幅画。

  作品“ 向日葵 ”1888年2月,已35岁的凡高从巴黎来到阿尔,来到这座法国南部小城寻找他的阳光,他的麦田,他的向日葵。凡高创作了大量描绘向日葵的作品 , 他说:“向日葵称得上是我的东西。”这幅(见纪念凡高之一的 向日葵 )是其中最著名的,现藏于伦敦国家画廊。在伦敦拍卖会上,凡高的一幅"向日葵"( 是这幅静物:瓶中的15朵向日葵 )以3990万美元的天价被日本人买走,这个消息震惊了全世界!

  时间,1987年03月30日,"向日葵"卖了3990万美元;

  后来, 1987年11月11日,"鸢尾花" 卖了5300万美元;

  后来,1990年05月15日,"加歇医生像" 卖了8250万美元这是艺术品拍卖的最高价了!

  后来, 1998年11月19日,凡高的一幅 没有胡子的自画像 以7150万美元卖出。

  “ 鸢尾花 ”于1889年5月完成。

  同向日葵一样,凡高似乎也喜欢画这种植物。

  1892年,唐基(凡高的朋友)以300法郎的价格将这幅画卖给了评论家奥克塔夫·米尔博--凡高最早的赏识者之一。这幅画像许多其他的凡高的画一样,在他死后不断地买卖。

  1987年11月11日,在拍卖会上,有人叫出了5300万美元的天价。

  “ 星月夜 ”1889年5月8日,凡高来到离阿尔25公里的圣雷米,在精神病院治疗他是自愿的,那时,医生允许他白天外出写生这幅画中的村庄就是圣雷米。6月,也就是他住院一个月后,画了这幅画。据说这幅画是凡高凭记忆和想象所作。现存于纽约现代艺术馆。

  “ 奥维尔教堂 ”1890年6月,凡高在奥维尔一边接受加歇医生的治疗,一边进行创作,这幅画是这一时期的代表作,他所描绘的是奥维尔当地最主要的教堂,建筑是12,13世纪的,融合了罗马式与哥特式的风格直到今天,他仍然矗立在那里,在它旁边立着一个牌子,上面印着的就是这幅“奥维尔教堂”。

  1个多月后,凡高自杀了……

  “ 麦田上的乌鸦 ”“在瓦兹河上的奥维尔镇周围的乡下,农田一望无边,起伏不平,每逢收获时节便诱来大群乌鸦,这片农田迷住了凡高他的精神状况尽管日益恶化,可他仍然奋不顾身的工作……”

  1890年5月17日,凡高来到离巴黎不远的奥维尔继续治疗他结识了热爱艺术的医生加歇凡高住在一家咖啡馆楼上开始时他的心情颇为不错,也与人关系融洽可是没多久,"忧伤和郁闷又重新占据了他那敏感的心"他画了"麦田上的乌鸦"

  几星期后,1890年7月27日,他如往常一样去麦田里作画"在距他住的地方数百米远的农家庭院的堆肥旁",他举起手枪向自己的胸口开枪,没打中心脏他又"摇晃着走回寝室"当天晚上,凡高叼着烟斗一言不发第二天,凡高还与来看它的提奥谈起他对艺术的见解到了晚上,他开始虚弱1890年7月29日凌晨1时30分,凡高停止了呼吸他只有37岁。

  (注:关于凡高自杀当天的情况,有多种说法,以上只是其中一种)

  他的遗言是:"The sadness will last forever"

  凡高死后,弟弟提奥痛苦万分六个月后,1891年1月25日,提奥去世了。他们被共同葬在了奥维尔墓园。

  文森特·凡高年表:

  1853 3月30日生于荷兰南部布拉邦特的格鲁特·曾德特,是荷兰新教牧师泰奥多勒斯·凡·高(1822-1885)和安娜·科妮莉娅·卡本特期(1819-1907)的长子。

  1855 2月17日,文森特的姐姐安娜·科莉妮娅·凡·高诞生。

  1857 1月5日,凡·高一生的知已、他的弟弟泰奥诞生。

  1859 3月16日,妹妹伊丽莎白·凡·高诞生。

  1862 3月16日,妹妹威廉敏娜·凡·高诞生。

  1866 于泽芬伯根寄宿学校作最早的图画。

  1866 从曾德特的乡村泽文伯根的寄宿,凡·高进入蒂尔勃格的文法学校;在巴黎,形成后来手印象主义流派的画家们开始在柯弗·盍尔布瓦聚集。

  1867 5月17日,弟弟科尼利斯·凡·高诞生。

  1868 3月离开蒂尔勃格文法学校。

  1869 3月进古皮尔艺术公司海牙分店当店员,后又去布鲁赛尔分店工作。

  1871 举家迁往赫尔瓦尔特。

  1872 开始与泰奥通信,后者在上学。

  莫奈创作《印象,日出》

  1873 5月,文森特迁往伦敦分店,爱上了房东女儿厄休拉·洛耶,6月,泰奥进入古皮尔公司布鲁赛尔分店工作。

  米勒创作《春》

  塞尚创作《缢死者之家》

  1874 向厄休拉求婚失败,回荷兰;10月至12月在巴黎古皮尔总公司,后返伦敦。

  巴黎纳古尔照相馆举办了首次印象派画展

  1875 5月,被调往巴黎古皮尔公司,热衷于神秘主义和宗教。10月,其父母迁往埃顿。

  1876 3月被古皮尔公司解雇;得到根据米勒《晚祷》刻制的版画。4月在英国拉姆斯盖特当教师,后又在艾尔沃思当助理牧师。12月返埃顿。

  1877 1月至四月在多德雷赫特书店任职,5月赴阿姆斯特丹,和叔叔扬同住,为投考神学院积极攻读。

  罗丹的《青铜时代》在巴黎展出

  1878 7月,放弃在阿姆斯特丹的学习,在埃顿作短期逗留后,于8月入布鲁赛尔为期三个月的福音传道学校,但未能取得牧师的任命。赴蒙斯附近博里纳日矿区,作非正式传教。

  1879 由于工作过于热情,被教会解雇,这段悲惨的经历给他打下了印记;后开始的流浪生活;阅读狄更斯、斯托、雨果、莎士比亚和米什莱的著作;推崇夏尔·德·格鲁、伦勃朗、吕斯代尔、巴比松画派和海牙画派的艺术;由于贫困失望,对生活失去信心;开始画素描。

  1880 与家庭日益疏远的时期。春游奎姆,住在矿工家,开始的的道路;临摹米勒作品。10月,赴布鲁赛尔,学习透视学和解剖学。与布鲁赛尔之荷兰籍画家凡·拉帕德来往;泰奥给予经济支持。

  在第五次印象派画展上,高更初次参加展出

  1881 埃顿时期(1881年4月12日-1881年12月30日)

  4月,离布鲁赛尔,去埃顿与父母同住;向新寡表姊凯·沃斯求婚不成。12月与家庭发生龃龉,离家赴海牙。

  1882 海牙时期(1881年12月31日-1883年9月12日)

  跟表姊夫安东·莫夫学画;开始与怀孕的、被遗弃的克拉西娜("西恩")·玛丽亚·霍尔尼克同居中,并因此与莫夫决裂。8月,凡·高一家迁至埃因霍温附近纽南;搜集英国报刊插图,画了许多素描和水彩。

  1883 德伦特及纽南时期(1883年9月-1885年11月27日)

  9月,与西恩,赴荷兰北部之德伦特作画。开始画油画。12月回到荷兰南部之纽南,起初与父母同住,后来离家独住。

  巴黎举办"日本浮世绘版画展览"

  修拉运用了"同时对比"的规律,画了《塞纳河畔的洁者》

  1884 画水彩和"织工"习作;与父亲关系紧张;与凡·拉凰德甚为相得;6月研读欧仁·德拉克洛瓦的色彩理论;与本村姑娘玛戈特恋爱,以不幸结局告终。

  1885 安特卫普时期(1885年11月28日-1886年2月28日)

  为《食土豆者》绘制了约五十幅农民头像;3月26日父亲骤然去世,为埃米尔·左拉之《萌芽》及其他现实主义作家之作品深深打动;10月赴安特卫普,参观博物馆;鲁本斯的光与色彩,日本浮世绘的大胆构图,使他陶醉;得到一些日本版画,心胸开阔了,画板色调明亮起来。

  1886 巴黎时期(1886年3月-1888年2月20日)

  从1月起在安特卫普美术学院学画;2月底去巴黎,与泰奥同住;在乎尔芒工作室习画数月;在德拉克洛瓦和蒙蒂塞利的影响下描绘花卉;特雷克、埃米尔·贝尔纳、西涅克和高更及其他印象派画家;发现了"光明的绘画";第八次也是最后一次印象派美展举行,会上展出修拉的《大碗岛的星期日》;凡·高采用了新的点彩技法。

  1887 由于与不断发展的当代法国艺术运动接近,调色板变得愈来愈明亮;惧和展览日本版画;两次在劳工阶级的咖啡馆和饱的墙上展出自己的作品;同毕沙罗、德加、修拉、塞尚相识并交往;成与埃米尔·贝尔纳过从甚密;深受印象派技法和后期印象派理论的影响;厌倦巴黎的生活,向往阳光更为明亮灼热、色彩更加强烈瑰丽的法兰西南部。创作《唐吉老爹》,开始绘制向日葵连作。

  1888 阿尔时期(1888年2月21日-1889年5月3日)

  2月赴普罗旺斯阿尔,住在阿尔加萨咖啡馆,5月迁入拉马丁广场上的"黄房子";10月20日高更来与他同住;12月23日因精神失常,割下一只耳朵;高更返巴黎。由于泰奥的帮助,凡·高的三幅油画和几幅素描得以在独立沙龙展出。

  1889 圣雷米时期(1889年5月3日-1890年5月16日)

  4月17日,泰奥和若阿娜·邦格(1862-1925)结婚;5月,凡·高自愿进圣雷米之精神病院;西涅克来访;画了许多画,主要是风景;开始绘制丝柏树连作。高更在马称举办印象派和综合派的画展。凡·高在巴黎见到蒙克。

  1890 奥弗时期(1890年5月21日-1890年7月29日)

  临摹德拉克洛瓦、米勒、伦勃朗和居斯塔夫·多雷的作品;1月31日,泰奥得子;阿尔贝·奥里埃发表评文森特绘画的文章;在布鲁赛尔的"二十人展览会"上,凡·高的《红色的葡萄园》得以出售,这是他在世时得以出售的唯一的一幅作品,5月出院,途经巴黎,稍事休息,适居奥弗,接受保罗·加歇监护;6月创作《加歇医生》;7月,去巴黎探望泰奥一家,会见洛特雷克及阿尔贝·奥里埃;回奥弗后,创作《麦田群鸦》、《奥维尔市政厅》,这些作品更加奔放不拘。7月27日旧病复发,开枪自杀,于29日清晨一时许,在泰奥和加歇医生的守护下停止呼吸。

  1891 文森特的死使泰奥悲恸欲绝;泰奥病,约半年后,即是年1月21日,殁于乌得勒支;后若阿娜·邦格将泰奥尸骨迁往奥弗,葬在文森特墓旁。

  在独立沙龙举办了凡·高的展;洛特雷克的第一幅现代招贴画问世;高更去塔希提岛;修拉去世。

  1893 凡·高给埃米尔·贝尔纳和泰奥的信件开始在《水星报》上发表;高更从塔希提回到巴黎,展出南海的作品。

  1901 马蒂斯在巴黎通过德朗结识了弗拉曼克;凡·高画展在巴黎举行,给马蒂斯、弗拉曼克等野兽派画家以强烈的影响;洛特雷克去世。

  1903 柏林分离派画展展出塞尚、高更、凡·高、蒙克的作品印象主义者和新印象派在维也纳分离派画展上展出;秋季沙龙建立,它是被称为野兽派的画家们展出作品的主要园地;毕沙罗去世;高更去世。

  1905 在若阿娜·邦格的奔走下,阿姆斯特丹国家美术馆举办了凡·高画展;在巴黎的秋季沙龙,野兽派诞生;在德累斯顿成立了"桥社";德国表现派开始;凡·高画展在德累斯顿举行。

  毕加索生平

  毕加索作为法国现代画派的主要代表,是一位最富有创造性的艺术家。20世纪的艺术家、特别是西方艺术家,几乎没有未受过他的影响的。毕加索的艺术成就除去绘画以外,还涉及到各种材质的雕塑、陶艺、书籍装帧等方面。毕加索从9岁起就开始作画,无论质还是量,都是惊人的,他的作品约达六万件,仅油画一项就在万件以上。这位天才横溢的艺术家在极其漫长的创作活动的每一刻,似乎想做的都让他准确无误地做到了。

  父:荷西·路易兹-布拉斯科

  母:玛莉亚·毕加索-洛培兹

  1881 10月25日出生于西班牙南部的马拉加

  1888/9 7/8岁 在父亲(美术教师)指导下画画。

  1889 8岁 完成第一件油画作品,画的是斗牛士。

  1895 14岁 进入巴塞隆纳的隆哈美术学校,其父于该校任教。入学考试是古典艺术与静物写生,依规定可有一个月时间完成,毕加索在一天之内就完成了。

  1896 15岁 作品"初次领圣体"参加巴塞隆纳美术与工业展。

  1897 16岁 进入马德里圣费南多美术学院就读。但常不去上课,比较喜欢去"普拉多美术馆"参观。在那里,他可以接触到西班牙大师的作品:葛雷柯、委拉斯盖兹及哥雅等。 作品"科学与慈善"获马德里全国美展荣誉奖,后来又在马拉加得到金牌奖。

  1898 17岁 经常出入"四只猫"酒馆,开始与前卫艺术圈往来。结织卡萨吉玛斯及日后成为其私人秘书的沙巴特斯。

  1900 19岁 在"四只猫"酒馆举行首次个展。与卡萨吉玛斯首次前往巴黎,居住于蒙马特区。

  1901 20岁 好友卡萨吉玛斯因失恋自杀,触发毕加索以蓝色调作画,蓝色时期开始。在弗拉画廊举行巴黎首次个展,开幕前就卖出15张画。

  1902 21岁 完成"蓝色自画像"。

  1903 22岁 完成"人生"。以浓郁的蓝色调表示贫、老与孤独的苦难。1900-1903年间三度回西班牙。

  1904 23岁 定居于巴黎"洗衣船"。邂逅费尔南德.奥立维并同居,常去观赏马戏团的演出,粉红色时期开始。

  1905 24岁 以马戏团题材创作"卖艺人家"等。画展受到重视。结识洁楚·斯坦因兄妹。

  1906 25岁 在罗浮宫看到伊比利亚半岛的雕塑展,印象深刻。结识野兽派大师马蒂斯。

  1907 26岁 创作"亚维农的少女"。到民俗博物馆看非洲雕塑。参观两个塞尚回顾展。结识布拉克。

  1908 27岁布拉克第一次举行立体派画作展。

  1909 28岁 解析立体派开始。与布拉克成为邻居。作"费尔南德头像"。

  1911 30岁 首次把印刷字母放到构图中。邂逅艾娃·谷维。

  1912 31岁 与费尔南德分手。完成第一个拼贴作品"藤椅静物"。与布拉克合作纸贴画,发展出合成立体主义。

  1915 34岁 艾娃因肺结核逝世。

  1917 36岁 至意大利为俄罗斯芭蕾舞团作舞台设计,邂逅舞者欧嘉.科克洛瓦。

  1918 37岁 与欧嘉结婚。因芭蕾而与上流社会接触。与马蒂斯举行联展。

  1919 38岁 认识米罗。

  1921 40岁 长子保罗(1921-1975)出世。

  1922 41岁 创作"海边奔跑的两个女人"。

  1924 43岁 以装饰性立体派风格作许多静物画。

  1916/7-1924年间多次为芭蕾舞台作设计。

  1925 44岁 创作"舞",首次影射与欧嘉的紧张关系。参加超现实主义的首次展出。

  1926 45岁 以集合物手法作"吉他"系列。

  1927 46岁 邂逅年仅17岁的玛丽-德雷莎·华特。

  1929 48岁 与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线构成。作系列以女人头像为题的攻击性画作,显现姻婚危机。结识达利。

  1931 50岁 于柏吉卢城堡设立雕塑工作室。参加超现实主义于美国的首展。

  1932 51岁 以玛丽-德雷莎为模特儿。

  1933 52岁 以雕塑家工作室为题,创作蚀版画 (佛拉系列版画)。费尔南德.奥立维出版回忆录。

  1934 53岁 创作以斗牛为题的作品。发表用织物做模型翻制的雕塑作品。

  1935 54岁 6月与欧嘉及保罗分居。9月玛丽-德雷莎与毕加索的女儿玛亚出生。

  1936 55岁 邂逅南斯拉夫女摄影师兼画家多拉·玛尔。

  1937 56岁 创作"格尔尼卡"。

  1939 58岁 同时画玛丽-德雷莎与多拉的同姿势肖像。

  1943 62岁 邂逅22岁的方斯华姿·吉洛。作集合物"牛头"。

  1944 63岁 加入法国***。

  1945 64岁 于慕洛完成第一批石版画。

  1946 65岁 与方斯华姿·吉洛同居。访马蒂斯。

  1947 66岁 方斯华姿·吉洛生子克罗德。首次在陶艺家哈米耶工作室中制陶,至1948年共作了2000件陶艺。

  1949 68岁 方斯华姿·吉洛生女帕乐玛。为世界和平会议作"鸽子"石版海报。

  1950 69岁 获颁列宁和平奖章。

  1953 72岁 于玛都拉陶艺工作坊邂逅杰奎琳·洛克。

  1954 73岁 与方斯华姿·吉洛分手。马蒂斯逝世(毕加索曾说:"只有马蒂斯才是真正的画家")。开始创作德拉克洛瓦的"阿尔及利亚女人"变奏系列。

  1955 74岁 欧嘉逝世。

  1956 75岁 与克鲁佐共同拍摄**"毕加索之谜"公映。写信给***,抗议俄罗斯入侵匈牙利。

  1957 76岁 画委拉斯盖兹"宫女"变奏40余张。

  1959 78岁 作马内"草地上的午餐"变奏系列。

  1961 80岁 与35岁的杰奎琳结婚。

  1963 82岁 绘制"画家与模特儿"系列。巴塞隆纳的毕加索美术馆开幕。布拉克逝世。

  1964 83岁 方斯华姿·吉洛出版回忆录,造成毕加索与克罗德及帕乐玛决裂。

  1966 85岁 巴黎大皇宫及小皇宫举办大型毕加索回顾展。

  1970 89岁 把西班牙家中保存的画作捐赠给巴塞隆纳毕加索美术馆。

 故事一般都和原始人类的生产生活有密切关系,他们迫切地希望认识自然,于是便以自身为依据,想象天地万物都像人一样,有着生命和意志。下面是我精心整理的画家毕加索励志故事,希望对你有帮助!

画家毕加索励志故事 篇1

 一位画家,擅长做减法。他是毕加索。

 毕加索一生酷爱画牛。年轻时,他画的牛就已经栩栩如生,跃然纸上。曾有一次,毕加索在田间画牛,一头黄牛也正在田头吃草。牛瞥见画中之牛,瞪大眼睛,盯了片刻之后,竟然落荒而逃。从此,毕加索被人称之为牛人。后来,毕加索画的牛越来越简练,筋骨凸显、笔笔精湛。到了老年时,毕加索画的牛只有寥寥数笔,把皮毛血肉全都减去了,只剩一副骨架。

 正是这些只有骨架的牛,成了毕加索的巅峰之作。毕加索说,他的成功来自于减法。有一位企业家,也擅长做减法。他是乔布斯。

 1997年,乔布斯在阔别12年后重返苹果公司之时,苹果公司正陷入严重危机。乔布斯召集高管开会,问道:“跟我说说这个地方到底出了什么问题”还没等人回答,他突然嚷道,“问题就出在产品上,苹果的产品太多了。”他认为,是苹果的产品线太长,精力过于分散,才导致做不出一款精品。于是,乔布斯毅然砍掉了苹果公司的大部分项目,包括成就了苹果公司上一个辉煌的牛顿掌上电脑。而减去了这些项目之后,苹果公司专注于做手机,打败了一个又一个对手,塑造了今天的行业领袖地位。

 正是专注于一个领域,成就了苹果公司的今天。乔布斯也说,他的成功来自于减法。

 有一位总统,同样擅长做减法。他是里根。

 里根上任之初,美国正是经济危机之时,生产停滞、物价上涨、财政收入锐减,可谓内外交困。没有人想到,里根出的第一招竟然是降税,第二招是减少政府审批项目,第三招是削减政府职能。在一个看似需要用加法来加强管理的时候,里根却用减法激发了市场活力,从此,美国经济进入了新一轮的腾飞。

 正是少管了一些不该管的事,才使美国走出了危机。同样,里根的成功来自于减法。

 如果人生是加法,匆匆的脚步就会难以停歇,到头来只能让身体劳顿疲惫,心灵背上沉重负担。如果人生是减法,减缓脚步,松弛神经,将牵绊自己的移开,将压力放下,将心中的忧虑倾出,成功就在蓦然回首处。所以,成功人士多用减法。

画家毕加索励志故事 篇2

 毕加索出生于1881年,卒于1973年。作为一个画家,他画风多变,数量充沛,在20世纪旁出无人。

 1904年,他才二十出头,只身来到艺术之都巴黎。年轻的他发脚不齐,头发油亮可鉴。他很严肃,但微微翘起的嘴角更多的是笑意。他的眼神里蓄满生命的汁水,他还是一株青绿的嫩芽,未经风雨,整装待发,对人世有好奇,对人生有自信。

 到了1917年,毕加索已过而立之年,他已经开始探索立体主义,并小有成就,举办过一两次画展。他端正地坐在蒙有窗帘的室内,衣冠楚楚,发线泾渭分明,梳理得妥妥帖帖。他的标志性的大鼻子闪闪发亮,盘踞在脸中央,象征着他试图融入社会人生却不很顺利。每一个人都需要调整适应,才能与社会人生相安无事,天才绝世如毕加索也不例外。他的嘴唇因爱情更加柔软多情,嘴巴略张,似乎有表达的冲动,也好像还有动摇——因为他对未来有了期许,而未来并不确定。十多年前,他不会动摇,因为任何可能都是未来,反而无所谓。他的眼神是一潭绿阴覆盖之下的水面,轻微地慌张摇动,思索,探寻,也等待安慰与鼓励。

 最后一张肖像摄于他的晚年,应该是20世纪50年代的。他老了,秃了头,额头和面颊上有深深的皱纹,但他从未如此迷人过。他的眼睛陷得更深,但强烈聚光,直视人心。他已看得太多。他的嘴角较壮年有些许干瘪,但坚定地抿住。他已表达太多。如今的他不轻易发言,因为他太熟悉社会,一说,就是至理名言。即使是他的大鼻子,也因个性鲜明的目光和嘴角,突兀的轮廓神奇地改善了。他的脸是和谐的。

 他想做的已经做了,他的心是平和的。他甚至恢复了儿时的顽皮,他说:“你们期望我告诉你们什么是艺术。如果我知道,我将据为己有。”

 ——这多像每一位凡夫俗子的人生演义啊。年轻时自信快乐,中年妥协而获得成就,晚年则可从心所欲,东方的孔子几千年前就曾总结过的人生规律。即使为毕加索,也不过是这样的人生轨迹,想来让人心灰意懒,又不免在阳光里伸个懒腰,不管怎样生活,都很好,都很好。

画家毕加索励志故事 篇3

 如果把毕加索比作一架不知疲倦的马车,那么女人则是这架马车上的轮子,是轮子让他能够尽情狂奔,又总是赶在潮流的前面。如果没有这个轮子,他恐怕只能痛苦地、无可奈何地叹息和焦虑。

 1914年,第一次世界大战的阴云笼罩着全欧洲,当战争威胁着人类生存时,各种时髦的远离现实的艺术都失去了生命力。

 1915年12月,毕加索在诗人兼**导演科克多的推荐下,参加了佳吉列夫芭蕾舞剧团,为他们设计布景、服装和道具。毕加索随着这个团在罗马、那不勒斯、佛罗伦萨等城市巡回演出,观摩那里的艺术大师的杰作,使他很自然地转向现实主义。在演出期间,毕加索认识了该团的女舞蹈演员奥莉嘉·克柯洛娃,一位长得漂亮,浑身透出一股贵族味和古典美的俄国姑娘,奥莉嘉那种俄国的正统风格和异国的神秘格调使毕加索着迷,也与他当时追求古典主义艺术是一致的。1918年的12月,他们结为合法夫妻,这给毕加索的生活增添了欢乐和浪漫主义色彩。这个时期,他以奥莉嘉为模特儿创作了大批充满生命力的富有诗意的新古典主义作品《阳台》、《女学生》、《坐在安乐椅上的奥莉嘉》、《坐着的女人》等。在这些作品中,古典主义、现实主义和立体主义被巧妙地融合在一起,成了毕加索这个时期的突出特色。他创作的《母与子》是奥莉嘉为他生下保罗之后的杰作。画面中的母亲持重、丰满、朝气蓬勃,富有女性美的魅力,蕴含着青春活力和创造精神,以及对未来的美好憧憬。画中的孩子活泼可爱,富有旺盛的生命力,是希望和力量的源泉。整幅画面给人一种安谧、平和、充满爱恋的感觉。

 1918年战争终于结束了,然而战争给人们带来的创伤却难以抚平。人们消沉悲观,对一切都丧失信心,连信仰都发生危机。此时的颓废派和弗洛伊德的精神分析理论风靡欧美,产生出各种各样的流派:荒诞派、意识流、无意识、存在主义等等。他们否定理性、否定传统、否定生活,甚至否定一切人,而毕加索却正好相反,他并没因战争对世界和人类美好生活的摧残而消极悲观,而是更加执着地在生活中寻求希望和力量。

 不幸的是他与奥莉嘉的感情出现裂痕,奥莉嘉贵族**的生活方式和审美情趣,使她越来越看不惯毕加索的生活态度和艺术趣味。她更不理解毕加索越来越旺盛的创作热情和无止境的艺术追求。奥莉嘉感到毕加索的世界里没有她,这使她非常懊恼。她开始大吵大闹,要求毕加索只关注她一个人。

 奥莉嘉的盛怒使毕加索一筹莫展,在这时所画的《三个舞女》最能表达他的那种毁灭感。画面上三个被肢解的女人充满梦魇般的痛苦,歇斯底里地张牙舞爪。

 痛苦的毕加索整天像游魂一样到处乱逛,甚至在寒冷的夜晚也不停地在街上散步。1927年1月8日的下午,寒风刺骨,毕加索又像往常那样在拉斐特艺术馆附近散步。他头脑里一片空白,如不是从地铁车站走出一位金发女郎,他可能要一直这样混过整个下午。

 这位长着一只古典希腊式的鼻子,一双蓝灰色眼睛的女郎就是玛丽·泰雷丝。她的形象似乎早就印在了毕加索的心中。他胆大妄为地走过去,一把抓住泰雷丝的胳膊说:“我是毕加索,你和我在一起将干一些了不起的大事!”

 泰雷丝当时只有17岁,还是个学生,她哪里知道什么毕加索。当她把这个陌生人的唐突和无礼告诉母亲时,她的母亲却大感荣幸。就这样,泰雷丝便开始与毕加索约会了。在泰雷丝18岁生日那天,她成了他永远不变心的情人。她驯顺,愿意接受毕加索一切意志,她只为他个人所有。由于有了这个轮子,毕加索驾着自己的艺术之车跑得更快更欢了。

画家毕加索励志故事 篇4

 毕加索出名以后,仿照他的画的人与日俱增,一时弄得真假难辨,让人们颇为担心。

 一天,一个专门贩卖艺术品的商人见到了毕加索的壁画《和谐》,他对画面所表现的十分不解。为了充分了解毕加索的绘画风格,以防上当,他专程带了另一幅签有毕加索名字的画来求教于毕加索。

 商人开门见山地问毕加索:“为什么在您的壁画《和谐》中,鱼在鸟笼里,鸟反而在鱼缸里呢?”

 毕加索不假思索地答道:“在和谐中一切都是可能的。”

 这时,商人取出那幅画,想证实一下这幅是不是毕加索的真迹。毕加索向那幅画瞥了一眼,轻蔑地说道:“冒牌货!”

 通过这次会面,商人似乎领悟了毕加索绘画的奥秘,于是,事隔不久,商人又兴冲冲地拿了一幅毕加索的画来找毕加索,问他这幅画是真是假。毕加索看也没看便答道:“冒牌货!”

 “可是,先生,”商人急了,喊叫道,“这幅画可是您不久前亲笔画的,当时我在场!”

 毕加索微笑着耸耸肩膀,说:“我自己有时也画冒牌货。”

画家毕加索励志故事 篇5

 一次有画家拿画来给毕加索看,那是一些素描。毕加索开始一张张地看它们,近看,远看,必要时就戴上眼镜看细部。那样子仿佛他过去从来没见过什么是素描似的。他的眼睛从未离开过它们,他把一切置之度外,完全沉浸在他在看的东西上,这样出格的好奇心,这样专注的能力,让每个见到的人都很吃惊。

 毕加索说:“人们通常没法集中注意力,因此会错过很多东西。而集中注意力,是塞尚成为塞尚的原因。当塞尚在一棵树跟前时,他会非常入神地看他眼前的东西。他盯着它,活像一个狩猎者盯着自己的猎物……通常一个画家就是这样子。”毕加索能这么评价塞尚,是因为他一样知道怎么集中注意力。

 一天某青年来找毕加索,带来一张塞尚的画,要请毕加索鉴定。毕加索仔细地看了画之后告诉他,这是张不错的风景画,但不是塞尚的真迹。青年坚持说,这画是从塞尚画室中得到的,所以不可能不是真迹。毕加索开始生气了:“你可以一千次是对的,你也可以给我提供一千个证据,但这依然不是塞尚的真迹。”

 青年走后,毕加索还在唠叨这事:“好像我不知道谁是塞尚!他是我的,我唯一的大师!你们难道不知道我看过他的画?我花过很多年研究它们。塞尚!他对于我们是父亲一般的人物,他是我们的保护者般的人物。”

 毕加索对塞尚作品的仔细观看,让他对其作品熟悉到这种程度:住在巴黎的美国女作家斯坦因一直遗憾她和弟弟分家时,有一幅塞尚的苹果静物没有留下来。毕加索听到了对她说:“不必遗憾,我来画一张给你。”1914年的圣诞节,毕加索带给她一幅静物画,完全是塞尚那幅作品的精确复制。凡是毕加索看过的画,他都会过目不忘,因为他看得出奇的专注。

画家毕加索励志故事 篇6

 一天,毕加索的一个学生忍不住问他:“老师,市面上有许多您的假画,严重影响你的声誉,你为何不去制止一下?”

 毕加索微微一笑道:“为什么要去制止呢?画假画的人,不是画技很高的穷画家,就是非常熟悉我画风的老朋友。前者天赋很高,但生活不易,应该给予他们宽容和帮助,他们今后方有出头之日;而如果是后者,则更不应去计较,因为西班牙人是不能和朋友为难的!”

 接着,毕加索又继续说道,况且那些鉴定真迹的专家们也要吃饭,如果我去制止作假画的人,那么他们也将无饭可吃,“因为我,有更多的人能吃上饭,何乐而不为呢?”

 由于毕加索不追求造假者,导致他的假画如日剧增,有的假画甚至连他自己也都难以分辨。有一天,有一个画商拿着一幅签有毕加索名字的画,前来找毕加索,询问是不是他的真迹。毕加索简单看了一眼,便说道:“冒牌货!”

 不久后,那个画商又兴致勃勃地拿来另一幅画,请毕加索鉴定真伪,这次毕加索看都没看,便说道,冒牌货!画商一听急了,他大声地嚷道:“这画可是您不久前亲笔画的呀,当时我就在现场!”

 毕加索听后,尴尬了一会,然后耸了耸肩,笑嘻嘻地说道:“当我灵感不在,心情不佳时,有时自己也画‘冒牌货’!”

 一个艺术家能否真正称得上是“德艺双磬”,不仅要看他在艺术上的造诣,更要看他在德行上的境界,毕加索无疑是有艺又有德之人。

画家毕加索励志故事 篇7

 一天,毕加索先生家里来了一名乡下小姑娘,说要跟毕加索先生学画画。

 毕加索先生看了看乡下小姑娘,说:“你既然从乡下来到城里,你就到厨房去给我做饭好吗?我正要找个厨娘。”意思是,他不想教女孩子学画画。

 乡下小姑娘就到厨房做厨娘。每天,乡下小姑娘把饭做好后,不让别人送给毕加索先生,都是她自己送。每次送饭,她都要等毕加索先生把饭吃完,才把碗拿走。这样,她每次可以多看一会儿毕加索先生画的画。看完就记在心里,闲下来,就在厨房里偷偷地画。

 好多年过去了,乡下小姑娘成了老厨娘。一天,老厨娘正在做饭,抬头往院子里一看,看见一个小偷正伸手偷院子里的东西,老厨娘刚要喊,一想,不能喊,毕加索先生正在画室作画。他作画时,别人不能惊动他。于是,老厨娘顺手拿起一把叉子,蘸着黑酱泥,把那个小偷的形象画在自己的白围裙上,准备交到警察局,让警察局去抓住这个小偷。

 与此同时,毕加索先生在画室里也发现了院子里的那个小偷。他手里正在画一张很得意的画,不想打断思绪,就用画笔在一边的纸上画下那个小偷的形象。准备交到警察局去,由警察去抓住小偷。

 警察局收到画像,小偷很快被抓住了。

 警长把小偷带到毕加索先生家里,说:“毕加索先生,谢谢你及时把小偷的形象画了下来。不过,我不得不跟先生说一声,以后在协助我们工作的同时,请不要开玩笑。”警长说着,拿出两张画问毕加索先生。“这两张画都是你画的吧?我们根据管家送来的这张画,一共抓来5个相似的年轻人,他们都说冤枉。经过进一步审查,作案的确实不是他们,弄得我们连连向人家道歉。后来,我们根据你家厨娘送来的这张画在围裙上的小偷形象,才抓到了这个真正的小偷。”

 毕加索先生连忙接过那张布画,对着画看了看,不由大吃一惊,他不敢相信,这是他的厨娘画的。

 毕加索先生把那张画拿到厨房,望着正在做饭的老厨娘:“这是你画的,介妮?”

 厨娘不慌不忙地说:“毕加索先生,我看你画画,看了30多年了……”

 这个厨娘就是世界著名的西班牙女画家曼斯·介妮。

画家毕加索励志故事 篇8

 毕加索18岁时,创作了自己的第一幅铜版画。这幅画描绘的是一名英姿飒爽的斗牛士。不过,他没想到,真正的图象在印刷时必然会左右易位的。所以,当地看到一个左手持着长矛的斗牛士时,不禁大吃一惊。

 毕加索对自己的失误闷闷不乐,几乎要将铜版刻画一毁了之。幸好他此时计上心来,将这幅铜板刻画称为“左撇子”,获得了成功。

 毕加索的秘密恋情毕加索在1915至1916年间曾有一段秘密恋情。被他所恋的女子名叫加布里埃尔。1888年生于巴黎,她和毕加索邂逅时芳龄27岁。

 毕加索为加布里埃尔而画的以前从未展出过的素描及水彩画中有一句情话:“我祈求仁慈的上帝令你嫁给我。”身为毕加索朋友的理查森说,这可能是毕加索第一次认真考虑结婚的话。

 这段恋情具有重大的历史意义,因为它披露了毕加索婚姻生活中的一个空白片断,也披露了他曾拜倒在一个美女石榴裙下的激情。这段恋情始于1915年秋天,毕加索那时本该是空虚寂寞的,因为肺病正夺走他当时的情妇——体弱而貌美的伊娃。

 毕加索将恋情保密的原因可能是,美国出生的雕刻师兼诗人莱斯皮纳斯当时也在追求加布里埃尔。后来,这个女子终于嫁给了莱斯皮纳斯。

画家毕加索励志故事 篇9

 毕加索小时候是世界上最具影响力的绘画艺术大师,一生画法和风格迭变。早期画注重于表现派的主题;后转入原始艺术,简化形象。1915——1920年间,画风又一度转入写实,1930年又改变风格明显地向超现实主义风格靠拢。毕加索小时候晚期制作了大量的雕塑和陶器等,并且取得了一定的成就。

 毕加索小时候是划时代的艺术家,他的作品对现代西方艺术派产生可深远的影响。尤其是对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔,被人称为“人类艺术史上罕见的天才”。

 美国教育家克劳蒂娅说:“一个儿童的艺术细胞,除去天赋外,最重要的就是要有人去‘发现’。从某种意义上讲,发现时最最重要的。生活中很多极有艺术天赋的儿童被埋没了,这的确是一种悲哀。但遗憾的是,许多做父母的,并没有意识到这一点,他们只是浅显地以为还是个孩子,他不会懂得太多,或者他现在还不到学的时候。”

 克劳蒂娅说的这段话就是伯乐与千里马的关系,也就是千里马还需要伯乐来发现。堂。何塞就是一位伯乐,因为他发现了毕加索小时候这匹千里马。堂。何塞是西班牙一个小镇上的画家,在所还不会说话的时候,他就发现了儿子能够用画画表达自己的意思了。

 一天,刚刚学步的毕加索小时候画了一个螺旋状的东西,家人都不知道他画的是什么,堂。何塞却看出小家伙画的是热食摊上卖的油炸馅饼,这令他惊讶不已。

 堂。何塞认为儿子身上具有绘画的天赋,他决定把儿子培养成画家。他给儿子专门腾出了一间房子,墙壁周围贴满了他画的'儿童画,这些画的内容都是日常用品,线条虽然过于简单,但是他都做了合理的变形,以此来诱发毕加索小时候的想象力和空间变形能力。堂。何塞经常把儿子带到房间里看这些画,告诉儿子这些画是怎样画成的。

 到毕加索小时候四岁时,何塞就开始教他剪纸。随着剪刀的一开一合,毕加索小时候完全被迷住了,他把一张张平展展的纸,剪成了无数的公鸡和小狗……在何塞的刻意培养下,毕加索小时候迷上了绘画。他常常能够以自己的理解将周围的事物给表现出来。渐渐的,有一些邻居也称他为“小天才”了。

 毕加索小时候虽是绘画天才却不是好学生,在学校里上课对于他来讲简直就是受折磨,听课时他不是漫无边际地幻想,就是全神贯注地观赏窗外的景色。而且他似乎对枯燥无味的算数永远都不感兴趣。

 毕加索小时候无奈地对父亲说:“我只知道一加一等于二,二加一等于几,我根本就没去想。不是我不用功,我努力地集中自己的注意力,可我还是办不到。”他为此成了同学们戏弄的对象,那些无聊的小伙伴们喜欢跑到毕加索小时候面前,逗他玩:“毕加索小时候,二加一等于几呀?”然后看着索呆呆发愣的样子哈哈大笑。

 如此一来,毕加索小时候在老师眼里也是一个智力低下,无可救药的孩子,他经常在毕加索小时候父亲面前,有声有色地描绘毕加索小时候的“痴呆”症状,毕加索小时候的母亲听了羞恼交加,觉得毕加索小时候给她丢了脸,让她无脸见人。

 左邻右舍也不再夸奖毕加索小时候的绘画天赋了,而私下议论说:“瞧那呆头呆脑的样,只会画几幅画还能当饭吃。”当时,几乎所有的人都认为:毕加索小时候是一个傻瓜。面对风言风语的议论和嘲笑,毕加索小时候的父亲仍然坚定不移地相信:儿子虽然读书不行,但是在绘画方面是极有天赋的。

 堂。何塞能真正的理解和赏识自己的孩子。他对毕加索小时候说:“不会算数并不代表你毫无能力,你是个绘画天才,你可以去绘画。”小毕加索小时候看着父亲坚毅地面孔,找回了一些自信。果然,毕加索小时候总是似乎毫不费力就能画出各种各样的东西。

 1890年11月,年仅六岁的毕加索小时候,画出了《手握大棒的赫克勒斯》,画布上大力神赫克勒斯英姿神武,形象非凡。人们非常惊叹,惊叹于毕加索小时候的绘画天赋。

 赏识、信任自己的孩子,并不是容忍孩子的缺点和错误,更不是盲目地溺爱,而是指导和鼓励。如果孩子有着几乎与生俱来的缺点,而做家长的又一味不顾实际情况,大有恨铁不成钢之态,以恶言恶语、冷嘲热讽对待孩子,这无疑会给孩子心灵上造成难以愈合的伤口,成为孩子心中永远挥之不去的阴影。

 一个学习不好的孩子,也许全世界都可以嘲笑他,讥讽他,然而作为父母的你却万万不能这样,以为只有父母才能给孩子信心和勇气,鼓励孩子,让他敢于正视自己的弱点,改正自己的缺点,发挥自己的优点,积极健康地对待自己,充满信心地学习、生活。

画家毕加索励志故事 篇10

 毕加索从小就很有艺术天赋,他会做惟妙惟肖的剪纸,还创作了许多惊人的绘画作品。左邻右舍都称叹不已,称他为天才。然而,这个“天才”却不是一个优秀的学生,上课对他来说简直就是折磨,听课时他不是漫无边际地幻想,就是看着窗外的大树和鸟儿。毕加索成了同学们捉弄的对象,他们喜欢跑到他的课桌前,逗他玩:“毕加索,二加一等于几?”然后看着毕加索呆呆的样子哈哈大笑。

 就连老师也经常在毕加索父母面前,绘声绘色地描绘毕加索的“痴呆”,毕加索的母亲听了觉得无脸见人。几乎所有人都认为:毕加索是一个傻瓜。只有毕加索的父亲仍然坚定不移地相信:儿子虽然读书不行,但是绘画既有天赋的。他对孩子真正的理解和赏识。他对儿子说:“不会算术并不代表你一无是处,你依然是个绘画天才。”小毕加索看着父亲坚毅的面孔,找回了一些自信。果然,毕加索总是似乎毫不费力就能绘出才华横溢的图画,也渐渐忘记自己功课方面的“无能”

 作为坏学生,在学校关禁闭已成了毕加索的家常便饭,禁闭室里只有板凳和空空的墙壁,可是毕加索却很高兴。因为他可以带上一叠纸,在那里自由地绘画。有了父亲的支持,毕加索每天都沉浸在想象的天地里,虽然功课不好,但他却在绘画的天地里找到了快乐。

机动战士高达(0079) TV (全43话) 197947~1980126

机动战士高达I 剧场 1981314

机动战士高达II 哀 战士篇 剧场 198171

机动战士高达III 宇宙邂逅篇 剧场 1982313

机动战士Z高达 TV(50话) 198532~1986222

机动战士高达ZZ TV(47话) 198631~1987131

机动战士高达-逆袭之夏亚 剧场 1988312

机动战士高达0080-口袋里的战争 OVA(6卷) 1989325-1989825

机动战士高达F91 剧场 1991316

机动战士高达0083星尘的回忆 OVA(12卷) 1991523~1992924

机动战士高达0083吉恩的残光 剧场 1992829

机动战士V高达 TV(51话) 199342~1994325

机动武斗传G高达 TV(49) 199441~1995331

新机动战记高达W TV(49话) 199547~1996329

机动战士高达第08MS小队 OVA (10卷) 1996~1999

机动新世纪高达X TV(39话) 199645~19961228

新机动战记高达W OPERATION METEOR OVA(2卷)19964-10

新机动战记高达W无尽的华尔兹 OVA(3卷) 19971-7/1997125

新机动战记高达W无尽的华尔兹特别篇 剧场 199881

机动战士高达第08MS小队米拉的报告 剧场 199881

机动战士高达第08MS小队完结篇 OVA(1卷) 1999725

TURN A高达 TV(50话) 199949~2000414

TURN A高达I地球光 剧场 200229

TURN A高达II月光蝶 剧场 2002210

机动战士高达SEED TV(50话) 2002105~2003927

机动战士高达SEED虚空的战场 剧场 2004

机动战士高达SEED-DETINY 2005

机动战士Z-星之继承者 2005

观看顺序:

机动战士高达(0079) TV (全43话) 197947~1980126

机动战士高达I 剧场 1981314

机动战士高达II 哀 战士篇 剧场 198171

机动战士高达III 宇宙邂逅篇 剧场 1982313

机动战士高达第08MS小队 OVA (10卷) 1996~1999

机动战士高达第08MS小队米拉的报告 剧场 199881

机动战士高达第08MS小队完结篇 OVA(1卷) 1999725

机动战士高达0080-口袋里的战争 OVA(6卷) 1989325~1989825

机动战士高达0083星尘的回忆 OVA(12卷) 1991523~1992924

机动战士高达0083吉恩的残光 剧场 1992829

机动战士Z高达 TV(50话) 198532~1986222

机动战士Z-星之继承者

机动战士高达ZZ TV(47话) 198631~1987131

机动战士高达-逆袭之夏亚 剧场 1988312

机动战士高达F91 剧场 1991316

机动战士V高达 TV(51话) 199342~1994325

机动武斗传G高达 TV(49) 199441~1995331

新机动战记高达W TV(49话) 199547~1996329

新机动战记高达W OPERATION METEOR OVA(2卷)19964-10

新机动战记高达W无尽的华尔兹 OVA(3卷) 19971-7/1997125

新机动战记高达W无尽的华尔兹特别篇 剧场 199881

机动新世纪高达X TV(39话) 199645~19961228

TURN A高达 TV(50话) 199949-2000414

TURN A高达I地球光 剧场 200229

TURN A高达II月光蝶 剧场 2002210

机动战士高达SEED TV(50话) 2002105~2003927

机动战士高达SEED虚空的战场 剧场 2004

机动战士高达SEED-DETINY 2005

毕加索的著名作品有《亚威农少女》、《卡思维勒像》、《格尔尼卡》、《和平鸽》、《戴贝雷帽、穿格子裙的女子》等。

毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生,作品风格丰富多样,后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。

史学上不得不把他浩繁的作品分为不同的时期——早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、盛年的“黑人时期”、“分析和综合立体主义时期”(又称“立体主义时期”)、后来的“超现实主义时期”等等。

毕加索是位多产画家,据统计,他的作品总计近37000件,包括:油画1885幅,素描7089幅,版画20000幅,平版画6121幅。

扩展资料:

一、《亚威农少女》

《亚威农少女》是由西班牙画家巴勃罗·鲁伊斯·毕加索创作于1907年的一幅油画。现藏于纽约现代艺术博物馆。

这幅画画面上一共有5个少女,或坐或站,搔首弄姿,在她们的前面是一个小方凳,上面有几串葡萄。人物完全扭曲变形,难以辨认。

画面呈现出单一的平面性,没有一点立体透视的感觉。所有的背景和和人物形象都通过色彩完成,色彩运用得夸张而怪诞,对比突出而又有节制,给人很强的视觉冲击力。

二、《卡思维勒像》

《卡思维勒像》是西班牙画家巴勃罗·鲁伊斯·毕加索创作于1910年的油画作品,清楚显示了毕加索是怎样将这种分析立体主义的绘画语言,用于某个具体人物形象的塑造的。

三、《格尔尼卡》

《格尔尼卡》是西班牙立体主义画家帕勃洛·鲁伊斯·毕加索于20世纪30年创作的一幅巨型油画,长776米,高349米,现收藏于马德里国家索菲亚王妃美术馆。

该画是以法西斯纳粹轰炸西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡、暴杀害无辜的事件创作的一幅画,采用了写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色营造出低沉悲凉的氛围,渲染了悲剧性色彩,表现了法西斯战争给人类的灾难。

四、《和平鸽》

有一天傍晚,鲁西恩在屋顶挥动红布招呼鸽子飞回来,德国警察竟将其推下屋顶,致使坠地死亡。德国兵又将一只叫“萧莱士”的鸽子掐死,用车拖走鲁西恩的尸体。

密许老大爷极端悲愤,请其邻居——绘画大师毕加索为鸽子“萧莱士”画了一幅像。1949年,毕加索将此画献给世界保卫和平大会。

五、《戴贝雷帽、穿格子裙的女子》

《戴贝雷帽、穿格子裙的女子》是毕加索的作品,于2018年1月30日至2月2日在香港展出。

2018年2月28日,作品以4980万英镑(约合人民币43亿元)成交价拍出。

参考资料:

亚威农少女

卡思维勒像

格尔尼卡

和平鸽

戴贝雷帽、穿格子裙的女子

she所有的歌,包括selina,hebe,ella单唱的

1女生宿舍

Beaut up my life

Too much

HBO

冰箱

恋人未满

他就是他

替我爱你

你还好不好

忘记把你忘记

2青春株式会社

Belife

Remember

I've never been to me

围巾

崔眠术

热带雨林

幸福留言

记得要忘记

给我多一点

爱我的资格

3美丽新世界

Yes I love you

women in love

wacth me shine

nothing ever changes

爱呢

魔力

无可取代

美丽新世界

爱情的海洋

你快乐我随意

4Together新歌+精选

Always on my mind

白色恋歌

天使在唱歌

我和幸福有约定

5Super Star

Super star

IOIO

远方

长相思

落大雨

半糖主义

北欧神话

你太诚实

河滨公园

夏天的微笑

6奇幻旅程

Never mind

Only lonely

波斯猫

安全感

找不到

茱罗纪

十面埋伏

五天四夜

他还是不懂

一起开始的旅程

7Encore

候鸟

痛快

不在场

我爱你

保持微笑

对号入座

别说对不起

大女人主义

斗牛士之歌

金钟罩铁布衫

8不想长大

天灰

绿洲

神枪手

不想长大

星星之火

月桂女神

好人有好抱

super model

不作你的朋友

谢谢你让我爱过你

9Forever新歌+精选

触电

Ring Ring Ring

我们怎么了

紫藤花

Goodbye my love

另外《蔷薇之恋》里有一首《花都开好了》

《真命天女》里有《星光》、《管不著Selina》、《摩天轮Hebe》、《只是当时Ella》

《天外飞仙》里有一首《一眼万年》

10 SHE 纪念台呼单曲

发行时间:2008-09-23

1FM SHE 台歌

2FM SHE 台呼 (打击烦恼版)

3FM SHE 台呼 (海边民宿版)

4FM SHE 台呼 (太空漫步版)

5FM SHE 台呼 (懒骨头版)

11爱的地图

01 锁住时间(新歌)曲:郑楠 词:姚若龙(姚若龙 郑楠联手打造,锁住时间让感动永远蔓延 )

02 可爱万岁(新歌)(网游LUNA-露娜主题曲)

03 魔力 曲:庄立帆 词:姚若龙(唱出SHE的默契与共鸣,最能代表知心好友的友情歌 )

04 无可取代 曲:潘协庆 词:易家扬/潘协庆(每一份爱都是无可取代的温暖,SHE最佳温度精曲 )

05 我爱你 曲:Geoman/Villalon from Sweetbox 词:姚若龙(SHE前所未有最高张力演出,撼动人心惊天动地的情歌)

06 绿洲 曲:杨子朴(Venk) 词:施人诚(一同寻回失落的感动,SHE感谢生命挚爱之歌)

07 Yes I Love You 曲:Jung Yeon Jun 词:施人诚(爱在心里口难开,SHE唱出为爱小鹿乱撞的心声 )

08 爱来过 曲:丁世光 词:施人诚(紧握著梦就不怕失去的SHE,用歌声储存最美的记忆)

09 夏天的微笑 曲:黄汉青 词:姚若龙(SHE完美合声炫技之作,夏日极致唯美情歌)

10 金钟罩铁布衫 曲:Funck 词:Funck(用亲情的角度鼓励每一颗心,SHE角色扮演温暖力作)

12爱的3温暖

1梦田-- 2009全新诠释经典

2锁住时间-- 继[五月天]后又一纯爱幸福系情

3可爱万岁-- 精彩电音舞曲佳作,超人气Q版网游LUNA主题曲

13SHERO

01SHERO

五月天阿信+八三夭阿璞量身订作,SHE再掀摇滚女王风,不要再等待HERO,和SHE做自己的SHERO!

02如果你是女孩

美国键盘大师Roger Joseph Manning,Jr及Scott Simons谱曲,陈信延写词,80年代的古西洋风混搭中国古典元素的时尚电音舞曲,绝对让女孩有共鸣、让男孩更了解女孩!

03我爱雨夜花

台语经典“雨夜花”+美声嘻哈混血,SHE首度演绎台语歌,带你穿越时空,感受台湾纯朴的原乡情怀与孺慕亲情!

04两个人的荒岛

SHE+周定纬继“比你贱”合唱后之甜蜜情歌,林俊杰跨刀创作,K歌对唱又一经典作!

05少了一个人

亲爱的SHERO们,你什么都有,就是少了一个人吗?!情歌圣手姚若龙填词,道出单身败犬的寂寞心声!

06收留我

继[一起开始的旅程]、[老婆]等经典歌曲之后,SHE又一姐妹淘歌曲代表作!

07超可能

大陆话题书籍改编之电视大戏[杜拉拉升职记]片头曲。新加坡音乐人梁永泰、歌手蔡诗芸、姚若龙联手创作,职场SHERO们一定要听的励志歌曲!

08爱上你

电视剧[就想赖着你]片尾曲,SHE送给所有在情路迂回受挫的SHERO,为所有为恋爱加油的女王们打气!

09你不会

背叛是爱情中一把最锐利的刀,SHE用歌声疗愈在爱情战争中受伤的SHERO们。

10爱就对了

SHE又一抒情摇滚代表作,施人诚填词,SHE与在爱情战争中奋战不投降的SHERO们一同勉励。

01 呼叫SHE宇宙警报VCR

02 宇宙**

03 我爱烦恼

04 我是火星人

05 612星球

06 女孩当自强

07 店小二

08 安静了

09 沿海公路的出口

S:王力巨集唱的你是我心里的一首歌 tank唱的独唱情歌 忘记把你忘记/还是会寂寞/管不著

H:替我爱你 TOO MUCH 来不及

排骨唱的所有的歌包括歌词

演唱:小曲儿

作词:浓缩排骨

作曲:林和夜

编曲:林和夜

混缩:林和夜

细雨停住了 就连雪也不下了

天空悲鸣著 叹息谁会离去呢

风在说什么 唱给什么人的歌

追逐不到的 离去的车 开始走了

无法再停留

记忆中的 往昔的拥有

那些年的 醉酒的经过

回不来的人 在何方呢

天真过的笑容 在谁脸上

彻底消失了 找不回来了

还能重来么 失去的

能够守护吗 那份无邪啊

哪怕 用尽我的所有

细雨停住了 雪也不下了

铜铃在响着 谁的泪在滴落

像在说

一路上顺风 好走

前行路不落寞

彻底消失了 找不回来了

还能重来吗 失去的

能够守护吗 那份无邪啊

哪怕

用尽我的所有

用尽我的所有

杨幂所有的歌 包括翻唱的 要全

琉璃月 爱的供养 明月 需要恋爱的夏天。

此外,她在现场还唱过 甜蜜蜜 屋顶 叹金莲。

郑 所有的歌,包括他翻唱的

陪我去宇宙

02透明

03停不了

04不褪色的画

05问题先生

06故事

07落单的滋味

08幻想曲

09骄傲

求SHE所有的歌曲(包括个人单曲)百度云~~~~

百度云加我好友给你分享,记得说明来意

望采纳Thanks(・ω・)ノ

谁能把许嵩所有的歌曲发给我(包括翻唱的) 所有的哦~~~

1、《粉色信笺》2、 《幻城》3、 《摇头玩》4 、《晃晃悠悠》5 、《静夜思》6 、《安徒生不后悔》7 、《散场**》8、 《糖风阵阵》9 、《花满楼》10 、《我的爱情也曾经过》11 、《秋千坠》12、 《乱乱唱》13 、《独坐》14 、《尘世美》15、 《付送折磨》16 、《浅唱》17 、《玫瑰花的葬礼》18 、清明雨上》19 、《碎语》20、 《墨尔本,晴》21 、《青》22、 《小宇宙》23 、《布拉克小调》24 、《7号公园》25 、《我们的情人节》26 、《Q版火影》27 、《遛你玩》28 、《乱武道》29 、《烟花笑》30、 《做你的男人》31、 《11月的串烧》32 、《可怜的猫》33 、《别碰我的朋友》34 、《薯片和派》35 、《邂逅江南》36 、《图腾殇》37、 《北海道花季》38 、《大牌Vae》39 、《新概念》40 、《惟爱你》41 、《忧伤的歌声》42 、《寻风快乐》43 、《亭房道》44 、《飞蛾》45、 《三潭印月》46 、《凉亭》47 、《流血的尾巴》48、 《枫林菊香》49 、《威尼斯假面》50、 《夜会美》51 、《rain》52、 《寻风》53 、《圣诞快乐》54 、《LOVER》55 、《恋香》56 、《圣索非亚教堂》57 、《梦蝶》58 、《朝舞》59 、《她告诉我》60、 《春风吹》61、 《看不见的风景》62 、《过大节》63 、《分手纪念日》64 、《星座书上》65 、《我很喜欢》66 、《红场》67、 《相恋在夏》68 、《小维儿》69 、《渲染离别》70 、《我想牵着你的手》71 、《情侣装》72、 《又小雪》73 、《安琪》74、《送你的独白》75 、《别咬我》76 、《全世界恋爱》77 、《爱情里的眼泪》78 、《双子》79 、《天使》80、《断桥残雪》81、《城府》82、《雪花谣》83、《酒晓语令》84、《齐天大圣》85、《英国情人》86、《魔兽世界》87、《惟爱伊》88、《冬天里的温暖》89、《将来的歌》90、《香草吧噗》91、《圣诞乱感觉》92、《你若成风》93、《唱歌谁听》94、《樱花误》95、《猪你生日快乐》96、《我的女主角》97、《爱不留》98、《橘子汽水》99、《夏天的味道》100、《淘汰》101、《情画》102、《我的baby》103、《南山忆》104、《伤声》

求selina不和hebe ella一起唱的歌

1,《管不著》(SHE主演的《真命天女》的插曲)

2,《还是会寂寞》(原唱是陈绮贞,Selina在移动城堡演唱会唱的)

3,《忘记把你忘记》(SHE第一张专辑的,Selina一个人唱的)

除了《你是我心内的一首歌》和《独唱情歌》,就还有这些了

其实SHE很多歌都很好听啊,而且也有一些歌Selina唱的部分很多,《星星之火》最后有一段英文独白,就是Selina写的而且是她一个人念的哦!

我就是超级喜欢SHE的哦,而且SHE里最爱Selina!!

海角七号里面所有的歌的歌名,包括小女孩唱的

小女孩唱的是<爱你爱到死>

范逸臣演唱的《无乐不作》

《Don't wanna》

《国境之南》

《野玫瑰》

《情书》

谁有许嵩所有的歌,不包括翻唱。

:565656/musiclist2/mmc_3363htm

这个网站有许嵩所有的歌,

可以去听听。

久住小春唱过的所有的歌(包括在组合里唱的)求

主要参与的,差不多齐了

モーニング娘。:

色っぽい じれったい

爱と太阳に包まれて

直感2~逃した鱼は大きいぞ!~

恋は発想 Do The Hustle!

SEXY BOY~そよ风に寄り添って~

チャンス チャンス ブギ

Ambitious! 野心的でいいじゃん

わたしがついてる。

歩いてる

踊れ!モーニングカレー

笑颜YESヌード

サヨナラのかわりに

悲しみトワイライト

Hand made CITY

女に幸あれ

Please!自由の扉

みかん

ボン キュッ!ボン キュッ!

リゾナント ブルー

その场面でビビっちゃいけないじゃん!

ペッパー警部

ロマンス

泣いちゃうかも

弱虫

しょうがない 梦追い人

3,2,1 BREAKIN'OUT!222

なんちゃって恋爱

秋丽

気まぐれプリンセス

爱して 爱して 后一分

个人(月岛きらり ):

恋カナ

バラライカ

ハッピー彡

チャンス!(Chance!)

パパンケーキ

はぴはぴ サンデー!

きらぴか:

はなをぷーん

ふたりはNS

MilkyWay:

アナタボシ

タンタンターン!

其他:

仆らが生きる MY ASIA

グルグルJump

わ~MERRYぴんXmas!

Rainbow Pink

おねがいネイル

ヨロシク!

恋のABC

《雷雨》:

上场的人物共有八位:周朴园、蘩漪、侍萍、周萍、四凤、周冲、鲁大海、鲁贵。其中,前三位都曾被人看作是这部作品的主角,也是应该重点了解的三个人物形象。

周朴园是一位既有资产阶级自由平等思想,又有封建专制思想的新兴资本家形象。他的性格特征,主要是通过他与侍萍、蘩漪两位女性形象以及他与鲁大海等人物的关系表现出来的。周朴园与侍萍的关系以及感情问题一直存在着不同的看法,以前一般认为,周朴园从一开始就只是封建家庭的纨裤子弟,他与侍萍的关系充分暴露了他虚伪的本质,他的行为也就是“始乱终弃”的典型,先诱骗了侍萍,后又为了与门当户对的**结婚而抛弃了她,只是当他知道侍萍投河自杀后才为了自己的良心而产生了忏悔之情。但现在一般认为,周朴园在年轻的时候也是受新思想影响的年轻人,也曾有过想挣脱封建家庭的束缚,要追求自由恋爱和婚姻的理想,因此,他对侍萍的爱是有过真情实感的,只是同《家》中的觉新等许多封建家庭的子弟一样,性格中也有懦弱的一面,不能与自己出身的阶级彻底决裂,最终又回到封建的阵营之中,背叛了侍萍,也背叛了自己的理想。因此,他对侍萍的思念也不能就说是一种虚伪的表现。而当侍萍出现在他面前时的翻脸,也正是他不敢面对现实,也不想改变自己现状的懦弱的表现。作家通过周朴园与侍萍的关系,主要考察了他的历史,而通过他与蘩漪的关系,则集中展示了他在现实中作为一个封建专制家长的表现。而他与鲁大海,以及与鲁贵等人的关系,又从不同的侧面补充了他作为一个资本家的本质特点。

蘩漪与周朴园一样,也是一位新旧结合的人物,按剧中的提示,她是一位“受过一点新式教育的旧式女人”,这对于认识这个人物的所作所为十分重要。正因为如此,她才既渴望自由的爱情,又无力摆脱家庭的牢笼,甘愿受周朴园的凌辱。蘩漪虽然是周朴园明媒正娶的妻子,但只是他的第三任妻子(第一任是侍萍,第二任是赶走侍萍后娶的名门**),两人只有夫妻之份,并没有夫妻之情,周朴园当着周萍、周冲两个儿子的面她喝药的细节就是明证。在这样一个新旧渗半的女性身上,作家有意识地强调了“原始的野性”,而点燃这一野性的火种,就是五四时期所有年轻人都向往和渴望的“爱情”。我们也可以看到,蘩漪之所以像几乎所有的大宅院中的姨太太一样阴差阳错地爱上了丈夫前妻生的大少爷,并不是因为她天生的,而是环境所迫,在她平时接触的人中,无人可爱。而她从来就没打算走出家庭(在这一点,她实际上并不如娜拉勇敢),也与她是一个“旧式女人”有关,她不愿也不敢走出家庭,一方面是因为她没有自立的能力(这与社会有关,娜拉的教训是很好的前车之鉴),另一方面也是因为她不愿放弃养尊处优的太太生活。因此,从这个意义上看,在蘩漪身上,作家并没有像五四时期的许多作品一样,要体现“反封建与个性解放的主题”,她与周萍的相爱,并不是为了反封建,也不是为了追求个性解放,除了满足自己的情欲之外,更重要的是为了对自己丈夫不尊重自己的一种报复。而在她的思想深处,有许多沉重的无法消除的封建思想意识,如她很看重“名分”,即使是与周萍相爱也有一种想摆脱摆不脱的“犯罪感”,对周冲与四凤的相爱,也觉得门不当户不对,自己已经是封建婚姻的牺牲品,但仍然用封建婚姻的标准去要求(实际上也就是残害)下一代。蘩漪的种种表现可以清楚地表明,这个人物并不是曹禺理想中的人物,但作家却对她充满感情,特别是对她的身上表现来的“蛮性”的原始力量加以礼赞,则显然与作家自己的人生经历和阅历有关。他从小受到的家庭压制和由此形成的软弱性格,在蘩漪身上,都找到了可以寄托的载体。人总是越缺乏什么,越是希望得到什么。

2、觉慧:

主要性格特征是幼稚和大胆,具有叛逆精神他大胆的冲决一切陈腐观念和秩序他冲出家门参加抗议军人殴打学生的请愿示威,抛散反对军阀的传单;他反对觉新的逆来顺受,支持觉民的逃婚,力斥荒唐的血光之灾的封建说法;他藐视封建门第等级观念及深严的家法,和丫头鸣凤的恋爱最后愤然离家出走他大胆地否定一切,逃出封建家庭,去寻找自己的新天地然而他又是幼稚的他的反抗还带有一些盲目性他性格叛逆的局限性他是一个激进,大胆,而又幼稚,单纯的知识分子。

他是封建家庭中大胆而幼稚的叛逆者形象,是一个具有初步民主主义和人道主义思想的反抗者,一个充满朝气的典型。

觉慧的思想性格包括两个方面:

A、反抗叛逆是其性格的核心,他的这种反抗叛逆思想是在时代思潮的影响下形成的,又在社会斗争、家庭斗争以及爱情追求中得到了强化。具体有三个方面的表现:

首先,在社会斗争中接受了新思想和新教育的影响,积极投身于五四运动;

其次,在家庭斗争中,他蔑视封建等级制度和旧礼教,反对‘作揖’主义;

再次,在爱情追求中屏弃了传统的世俗偏见和等级观念,与家中婢女鸣凤相爱。

B、觉慧的反抗还有局限性——幼稚。他身上还存在着他出身的那个家庭和阶级的思想印记。

总而言之,觉慧是20世纪初,在新思潮冲击下由五四运动首先唤醒的中国人,是封建主义大胆的、勇敢的叛逆,也是满怀热情的、不成熟的革命者。

觉新:

他的主要性格特点是懦弱,顺从,苟安,得过且过,逆来顺受他在伦理上接受了新思潮,并激起了思想上的共鸣,但在感情上,行动上却仍然留恋旧家庭,在新旧矛盾冲突中,压下自己内心的痛苦,服从于统治者的安排他渴望婚姻的自由,希望与自己心爱的梅表姐结婚,但他没有勇气违抗父母之命,最终导致梅芳的抑郁而死婚后,他深爱妻子瑞珏,也并不相信迷信的陈规陋习,但在习惯势力面前又不敢挺身而出保护爱妻免遭厄运.

性格二重性的表现:觉新是封建家庭中的软弱者,是一个能清醒认识到自己的悲剧命运又怯于行动的知识分子形象。他是一个新旧参半的人物,他打小就接受封建的正统思想的教育,但是他眼见到自己家庭的败落从而也对封建思想感到不满。这就造成其思想性格的二重性。

他是这部小说最见艺术功力的人物形象。觉新的道路代表了第三种命运——即应该反抗而没有反抗,既不甘心维护旧制度,又没有勇气走新道路,由此成为封建制度的牺牲品。

(1)觉新是封建家庭中的软弱者,是一个能清醒认识到自己的悲剧命运又怯于行动的多余人形象,是封建家庭和旧礼教毒害下人格分裂的悲剧典型。

(2)觉新的悲剧在于他怯懦优柔、充满矛盾的性格。

(3)觉新身上那种懦弱苟且性格的形成是有其思想根源的:

首先,长子长孙的地位对其性格的形成起决定作用;

其次,是封建等级制度和封建伦理道德长期毒害所造成的结果;

第三,从五四文化思潮中吸取的托尔斯泰的不抵抗主义和刘半农的作揖主义的影响。

觉新的悲剧不仅是性格悲剧,更是社会的悲剧,是中国现代知识分子的共同悲剧。他的悲剧说明: 对于封建恶势力只能奋起抗争,争的人格的自由和独立,以及爱情的幸福,妥协退让是没有出路的。

鸣凤

本文所写的鸣凤,是故事中第一个惨死的年轻的丫环。作者对于她的不幸命运的描写,集中地暴露了封建压迫的残酷。鸣凤是一个聪明、美丽、善良的姑娘,她与高家的三少爷觉慧相恋,向往着自由和幸福。但是,在那暗无天日的社会里,她的丫环地位就决定了她的悲惨命运。在本文之前,与此有关的情节是:一天深夜鸣凤被叫到周太太房里,通知她老太爷吩咐三天以后就要把她送给冯老太爷去做小。这些话的每一个字都像利刃刺进鸣凤的心。她曾跪在周太太的脚下苦苦哀求,但得到的回答却是:“实在没有法子可想。”她从太太房里出来又去找觉慧,然而觉慧却忙着赶写文章,没有马上领会她的来意。她觉得“有一堵墙横在她跟他的中间”,其实这堵墙,正是冷酷无情的封建制度和旧礼教。于是她便想到了死。

《边城》中翠翠的形象分析

自沈从文的中篇小说《边城》问世以来,引起人们的广泛关注,特别是翠翠这一动人的形象是作者心目中的理想女性,是湘西苗族文化的女神,是作家精心塑造的。她聪明、美丽、乖巧、淳朴、勤劳、善良、淡泊。

一、淳朴的形象美

《边城》的主人公翠翠是一个迷人的形象,是全书之魂。她是凡人之女,更是大自然的女儿。湘西的清风、丽日给了她一个健美壮实的躯体,茶峒的青山、绿水给了她一双碧玉般清澈透明的眸子,碧溪的竹篁、白塔给了她一颗不染一尘的赤心,溪水、小船载满了少女的悠悠岁月。作者说她在风日里长养着,把皮肤变得黑黑的,触目为青山绿水,一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她,为人天真活泼,处处俨然如一只小兽物。人又那么乖,如山头黄麂一样,从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时,便把光光的眼睛瞅着那陌生人,作成随时皆可举步逃入深山的神气,但明白了人无机心后,就又从从容容在水边玩耍了。可以说这是个优美、健康、自然的淳朴形象。作者塑造的翠翠的形象取材于泸溪绒线铺的女孩、青岛崂山的乡村女子和“身边的新妇”沈夫人,凝聚了他的文化恋母情结,铭刻下了他对湘西苗族文化的无尽伤逝和眷恋。翠翠是个善良聪慧、温婉多情的少女。在她身上,有对祖父的深沉依恋和对爱情的真挚期盼,有外表的温婉腼腆和内心的炽热多情,所有这些都异乎寻常地融合在于一体。

二、善良的人性美

作者称翠翠:为人天真活泼,处处俨然如一只小兽物,从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气。她和爷爷在这古老而又清澈的溪水边、小船上、白塔下相依为命,不贪财,不羡贵,不嫌贫,不偷懒,愿守清贫,甘于助人,体现了中国劳动人民的传统美德——勤劳、善良、淡泊。随着年龄的增长,她的性格也便有了微妙的变化:少了一点乖巧,多了一些沉思;少了一些欢笑,多了一份羞涩。由少时争着坐渡船渡河的新娘子的花轿,学小羊、小牛叫,摘一把野花缚在头上,装扮新娘子,到站在小山头听那迷人的鼓声,想那迷人的夜晚,到后来便有了青春期少女们才有的心事。面对着那突如其来的分不清、道不明的心绪,年青、稚嫩的翠翠不知道是应该快乐,还是应该忧愁。为此她便常常坐在山头上,站在渡船上沉静地慢慢地咀嚼着人生的甜酸苦涩,吞咽着自己为自己酿造的人生之酒。

后来,翠翠路遇了刚刚在划船比赛中中了头奖的傩送,两颗年轻的心灵撞击在一起,那种朦胧的爱意便在翠翠心中萌发。从此她觉得自己感情上有了一种新的需要,但又不好意思说出来。当别人无意中提到什么时,她会脸红,可内心深处却又在盼望着听到与之有关的内容,等到这种盼望日久天长在心中扎下根之后,她那少女的纯情便自然而然地流露了出来。两年后端午节前夕她又见到了傩送,情不自禁地对爷爷说,那个人很好,以至在看划船时无意间听到别人议论傩送婚事时,一向沉稳的翠翠心中便乱作一团,甚至傩送和她说话也忘了应答。后来,傩送在月下为翠翠唱歌,酣梦中的翠翠竟被傩送的情歌所吸引,灵魂也浮了起来。可惜的是她却不知道这月下唱歌的年轻后生就是自己爱着的傩送。不久,天保为爱离家出走落水而死,傩送寻兄归来过碧溪时,又得不到翠翠的一点暗示,便赌气远走他乡。老船夫也溘然长逝。翠翠忍受着亲人离去之痛、爱人负气出走之苦,仍决定留在渡船上翘首期盼心上人的归来。翠翠与傩送这对互相深爱着对方的年轻人之间,既没有山盟海誓的豪言壮语,也没有离经叛道的骇世之举,更没有充满铜臭味的金钱和权势交易,他们之间有的只是在原始乡村孕育下的超乎自然的朴素的纯情,有的只是遵从古礼的淳厚的人性,有的只是含蕴的东方式的传统的美德。这种情感像阳光下的花朵一样,清新而健康。作者不仅对两个年轻人对待爱的方式给予热切的赞扬,而且也热情地讴歌了他们所体现出的湘西人民行为的高尚和灵魂的美。在作者的笔下,翠翠是个天真无邪的山区女孩,她聪明、美丽、乖巧、纯朴、善良。傩送是个童稚无欺的乡下小伙,他勇敢、英俊、豪爽、热情、勤劳。在这人杰地灵的偏僻之地,两颗年青的心靠拢了,他们按照自己的标准同时选择了对方,一切显得那么自然,而在这自然之中却显示了“人性”在这块尚不开化的山村的永久魅力。作者正是通过抒写这一对青年男女之间的纯纯情爱、祖孙之间的真挚亲爱、邻里之间的善良互爱来反映了这片土地的人性之美的,通过他们的爱情悲剧,去淡化现实的黑暗与痛苦,去讴歌一种古朴的、象征着“爱与美”的纯人性的生活方式。在翠翠的成长过程中,少了一点乖巧,多了一点沉思;少了一些欢笑,多了一份羞涩;对爱情的希冀是此刻占据她心灵的一件事,和祖父的亲情,对爱情的期盼、猜测相互交织,从中折射出人性的美,一种自然的人类本性。这种美,犹如一颗千古不磨的珠玉,以其独到的思想认识和艺术表现方式,绘制了一部二十世纪二十年代中国社会生活的恢宏画卷,那种优美、健康、自然,而又不悖乎人性的人生形式,促使作者以特异的湘西边陲,作为构筑善与美的神庙的地基。人性,作为文学创作的永恒主题在作者笔下得到了最充分的体现。在作者看来:一部伟大作品,总是表现人性最真切的欲望,因此,表现人性便是他创作的中心。作者神往于不受近代文明玷污,更不受其拘牵的原始古朴的人性,创作时往往去除现实生活中严酷的政治经济关系,而在古老的生活节奏与情调中塑造一系列不带社会阶级烙印的自然化的人,讴歌一种自在、自得的人生,追求一种优美、健康的生活,所以,他的作品游离于当时的社会背景,在文学的大道上另辟蹊径,抒写自然的人性题材,寄托对社会、人生的反思。

她不满意爷爷相中的“走车路”的天保,可腼腆的性格、少女的羞涩又让她难以直白地面对傩送的衷情,她神往为爱殉情,性格强硬的母亲,幻想着能像她一样出走,来争取自己的幸福,但善良的心地又使她难以付诸行动,对相依为命的外祖父的无限深沉的依恋,使她不能只顾自己的幸福而弃之于不顾。于是,她只能在对美好爱情的期盼与对美好亲情的依恋中无故寻愁觅恨,她是一个聪明伶俐、善解人意、乖巧甚至有点狡黠的女孩子,她正当婚姻年龄,面对爷爷不失时机的委婉引导,她不能忘记;面对爷爷旁敲侧击地询问,她会闪烁其辞地表明态度;她会把夜晚听到的为她而唱的爱情,当作梦境讲给爷爷;她会把自己未来幸福的担忧,融合在对爷爷的依恋中讲给他听…… 总之,这是一个聪慧温婉、腼腆多情、伶俐乖巧的花季少女,在她身上,对外祖父深沉的依恋和对爱情的真挚期盼,外表的温婉腼腆和内心的炽热乖巧,异乎寻常地融合为一体,小说为我们塑造了一个光辉的极富审美意义的少女形象。

三、残缺的爱情美

翠翠的爱情是小说的描写重点。翠翠是一个刚刚进入青春期的情窦初开、渴望爱情农村女孩。小说以几个端午节将几个生活片断联结起来,表现翠翠的爱情发展过程。十五岁的那个端午,龙舟下水预订的鼓声把翠翠带到了两年前的端午,在那一天她遇见了傩送。小说细腻地描写了她情窦初开的感觉,非常优美,正如古代诗词中所描绘的:风乍起,吹皱一池春水。翠翠孤寂的心中起了一种莫名的惆怅和悲哀,这既与她深藏心中的相思之情有关,又与边城封闭的环境有关。日渐成熟的生命与长时间缺少变化的环境产生了不和谐。因而,翠翠在成熟中的生命,觉得好像缺少了什么。翠翠惆怅与悲哀应当被视为一种健康的心理,是人性的自然流露。文中两次写到翠翠攀上山崖去摘虎耳草的梦,让我们更清晰地看到了翠翠的内心。梦是愿望的达成,梦所反映的正是翠翠内心的渴求,这是一种健康的合乎人性的需求,细致地反映了主人公翠翠生活在爱情世界里的心灵轨迹。

在一次赛龙舟的盛会上,翠翠遇到了船总顺顺的二子傩送,朦胧的爱便在心中萌发,从此她觉得在自己的感情上有了一种新需要,傩送一直在她心里隐现鼓荡,她爱的单纯、自然,一切符合情窦初开少女的天性。当别人无意提到什么时,她会脸红,在内心深处却盼望听到与之有关的内容。她听说傩送要到青浪滩去,她就问爷爷船是不是正在下青浪滩,表明她的爱情意识已完全觉醒,其心已属傩送。她爱傩送,明确地向爷爷表示拒绝天保的求亲。傩送为她上山唱歌传情,她在睡梦中身体随着美妙歌声飘浮起来,飞窜过悬崖半腰,去摘象征美好爱情的“虎耳草”,追觅着幸福甜蜜的爱情。不久大老天保外出闯滩,意外身亡。傩送为爱也远走它乡,爷爷也为孙女的婚事离她而去。她痛苦悲伤但没有倒下,像爷爷一样守着摆渡的岗位,苦盼着傩送的归来。

为翠翠所爱的傩送也是一个活泼善良而富有感情的人,从他遇到翠翠的那一刻起,就钟情于她,以后他借送酒给老船夫的机会来渡口看望翠翠,在选择走“马路”后,他心甘情愿地为翠翠唱歌,用整夜的歌声表达对心上人的爱慕。在婚姻上,摆在他面前的有两个选择:一个是碾坊,一个是渡船,两者的象征不言而喻。当父亲希望他选择碾坊时,他拒绝了,他认为心里只能拥有一只渡船。翠翠和傩送相互深爱着对方,既没有山盟海誓的豪言壮语,也没有离经判道的骇世之举,更没有充满铜臭味的利益交易,有的只是原始乡村孕育下的超呼自然的朴素纯真,有的只是含蓄的东方式的传统美德。他们按照自己的标准选择了对方,一切显得那么自然,在这自然中却显示了人性在这块尚不开化的山林的永久魅力。

翠翠那古朴的爱情故事却蕴涵着无奈的命运感伤,唱出了一曲异化民族风俗下的爱情悲歌。作家在她身上寄予了对理想人生形式的思索,和湘西现实与命运的思考。翠翠的身世是个悲剧:父亲是个绿营屯戊军人,对苗族文化而言是一种异质,翠翠本身是汉文化和苗文化相融合的产物。从翠翠父母的爱情悲剧里,我们可以看到汉文化同苗族文化的不平等关系,以及这种权力关系在苗-汉文化关系上的历史冲突和历史悲剧。翠翠这个无所归依的孤雏无疑是湘西苗族文化的象征,在一种近于奇迹中,这个孤雏居然长大成人,一转眼便十三岁了。翠翠大了,多了些思索,多了些梦——看到团总家王**有一副麻花绞的银手镯,心中有些韵羡、发痴。“白鸡关出老虎咬人,不咬别人,团总的**派第一……大姐戴副金簪子,二姐戴副银钏子,只有我三妹没得什么戴,耳朵上长年戴条豆芽菜”。翠翠通过与其她女孩的区别来认识自己,这是形成“自我”的必然途径。翠翠和大老二老的关系正像黑格尔的主客体二元对立的关系:翠翠是少女,是被看者和听者,大老二老是男人,是看者(大老二老都夸过翠翠长得好看)和说者(说媒和唱歌)。翠翠只有得到男性的唤醒和肯定,才能从少女长大成人,才具有了成人才有的主体性。当然,在《边城》的结尾,翠翠的成长并没有完成。

众所周知,维纳斯之所以令天下人倾倒,就在于她的断臂给人无穷的想象;彩云遮月之所以美,就因它半遮半露,让人有既不能一睹为快,又不忍弃之的矛盾美。而《边城》恰恰因为这种充满遗憾的结尾,使它锦上添花,更显风采。但愿人长久,千里共婵娟。天下谁不想有情人终成眷属呢?翠翠既然与傩送两情相悦,理当幸福地生活在一起,但倘若如此,似乎又落入言情小说的俗套了,怎会产生“余音绕梁”的效果呢? 试想,如果傩送不去流浪,他们真的会幸福?傩送既有对哥哥之死的愧疚,又有对翠翠的依恋,左右两难,如何能以笑颜面对翠翠呢?而纯情的少女翠翠,不谙世事,自然无法了解傩送的复杂心理,岂不是空添愁怨?一个怨另一个不理解,一个恨另一个不温柔,长此以往,怎么会不心存芥蒂,亲极反疏呢?既然天保之死的阴影会压倒两个纯情之人,那么又何必画蛇添足,狗尾续貂呢?本来的圆满,幸福的记忆,为何要画上一个不完满的句号呢?等到海枯石烂,或许那个人不可能回来;流浪到沧海桑田,或许那心结也不可能打开。那痛一寸一寸地,蚀心刻骨,难道这算美吗? 是的,一件古董放在那里,绝对只是看看而已。倘若有裂缝,自然心痛,但更多是遗憾与欣赏。此情可待成追忆,只是当时已惘然,难道这残缺不是一种美吗?

哈姆莱特是文艺复兴时期人文主义者的典型形象。A,有美好的理想,品格高尚,且多才多艺。哈姆莱特接受了新文化新思想的熏陶,对于世界和人生都有一套与传统的教会观念不同的新看法。对人、对人与人之间的关系:爱情、友谊等有新的看法;B、忧郁与精神危机,行为上的迟疑与延宕是现实与理想发生冲突时的表现。父死、母嫁,友谊、爱情的破灭,现实与他的人文主义理想相悖,思想危机的阶段也是思考与探索的阶段,他所思考的不光是复仇的事,还有人的价值、实现理想的道路等,其中最有名的一段是对生命意义的思索“生存还是毁灭,这是一个值得思考的问题――”“这是一个颠倒混乱的时代,唉,倒霉的我却要负起重整乾坤的责任”。这也是理解哈姆莱特全部行动的关键。包括迟疑与延宕的原因。为父复仇与重整乾坤相结合。在复仇上,他有行动且有一个伟大的目标,但在这个伟大的目标前,他想行动但不知如何行动。

桑提亚哥——是一个典型的“硬汉”形象,是海明威所塑造的一系列拳击师、斗牛士、猎人、战士等“硬汉”形象的发展与升华。他面对浩瀚的海洋,凶猛的大马林鱼和凶恶的鲨鱼,恶劣的气候和多舛的命运,表现出顽强的毅力和必胜的信心。在英雄与环境的斗争中,桑提亚哥是一个失败的英雄。然而在对待失败的风度上,他赢得了胜利。在他身上,具有超越的人格力量,是一个精神上的强者。无论是84天的“背运”,还是在与马林鱼博斗“感觉到自己要垮下去的时候”,他“还要试它一试”,还要“忍住一切的疼痛,抖擞当年的威风,把剩的力气统统拼出来”。在与鲨鱼群进行殊死战斗的境况中,老人在精疲力竭的情况下,仍然拖着伤残的身躯,与残暴的鲨鱼展开了一场力量悬殊、注定失败的战斗。虽然桑提亚哥在与暴力世界的较量中失败了,但他坚信:“一个人并不是生来要给打败的,你尽可把他消灭掉,可就是打不败他。”最终,他虽然只带回来一副巨大的鱼骨架,然而,在睡梦中,小孩还在陪伴着他,他也正在梦见狮子。这是对未来胜利的向往,是对人的精神力量的进一步肯定。 老人桑地亚哥象征着一种哲理化的硬汉子精神,一种永恒的、超时空的存在,一种压倒命运的力量。

葛朗台:

资产阶级吝啬鬼的典型。

葛朗台的剥削方式兼具农业资本家、工商业企业家、高利贷资本家的特点。他赚钱的手段比高布赛克单纯的高利贷方式要高明。。他懂得在流通中求得资金的增殖,他不仅顺应时势,而且能巧妙地利用时势来以权谋私,体现出资产阶级罪恶的发迹史,代表着资本主义剥削方式由原始积累时期过度到自由资产阶级竞争时期的发展过程。

性格特征: 贪婪、吝啬、狡猾

葛朗台生活的时代是资产阶级原始积累时期,此时的资产阶级为了获得利润财富已经变得十分野蛮凶恶,为了占有黄金不择手段。巴尔扎克选择许多典型的细节,表现他对金钱的贪婪吝啬,"看到金子,占有金子,便是葛朗台的执着狂。"当查理为了父亲的死而大哭时,葛朗台无情地说:"可是这孩子没有出息,把死人看的比钱还重。"当他得知欧也妮把自己的积蓄送给了查理后,竟然将自己唯一的骨肉打如了冷宫,直到从公证人那得知女儿将继承母亲的遗产时,才与欧也妮言归于好。为的是将欧也妮应得的计在自己的账上,在葛朗台的身上,人的正常情感已经荡然无存。当葛朗台看到查理给欧也妮的梳妆匣时,"老头子身子一纵,扑上梳妆匣,好似一头老虎扑上一个睡着的婴儿。"对金钱的贪欲是他成了冷酷的恶魔,成了一个凶猛的吞钱兽,甚至在弥留之际不去关心将要孤身一人生活在世界上的女儿,而是关心他的金子。甚至当神甫把十字架送到他唇边,让他亲吻基督的圣像,他却做一个骇人的姿势想把十字架抓在手里,这一下最后的努力送了他的命。他给欧也妮的最后一句话是"把一切照顾得好好的!到那边来向我交账!。"

吝啬:对金钱的追逐欲、占有欲使他变成了金钱的奴隶。作为千万富翁的他住在一所灰暗阴森的老房子里,楼梯的踏板被虫蛀坏了。每一顿饭的面包、食物、每天要点的蜡烛,葛朗台都要亲自分发,一点也不能多。当他的侄子从巴黎来到他家时,他竟自己亲自下厨,为的是节省食物。欧也妮为堂弟在饭桌上多放几块糖和一些葡萄,他就用霹雳般的目光瞪着女儿说:"再不阻止的话,她们为了你要把索莫城抢光呢,侄儿。"他和所有作品中的吝啬鬼一样,灭绝人性,而其他吝啬鬼和他相比都不及他"亲切","崇高",都不及他工于心计、恶毒和有社会性。他是一个活在一个观点上的人,机警、狡猾、孤家寡人,利用一切机会发财,因此,他成了吝啬鬼中的吝啬鬼。他的吝啬使他的妻子过早谢世,女儿也失去了幸福,终生过着寂寞的生活。

狡猾:为了更好地控制金钱,榨取金钱,口吃和耳聋是他狡猾的典型表现。他利用这套本领,在生意上教敌人不耐烦,逼得对方老是替他这方面打主意,而忘掉了他自己的观点,平时耳聪目明,口齿清楚的葛朗台,一到关键时刻就变得耳聋口吃,,装疯卖傻莫名其妙地兜圈子,把自己的思想藏起来。

形象意义:巴尔扎克指出了发财的欲望怎样使葛朗台心灵空虚,禽兽的本能又怎样在他身上蔓延并把他身上人类的感情摧残殆尽。对金钱的贪婪吝啬使他成了吝啬鬼中的吝啬鬼,他的发迹正是资产阶级爆发户的血腥罪恶史。

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