其他回答
“暑假生活就象一条彩虹,五彩缤纷;暑假中我所看到的,已成了一天中每天发生的趣事像五彩斑斓的梦,像晶莹透亮的珍珠,让人迷恋,使人流连忘返。
“暑假生活就象一只万花筒,异彩纷呈;暑假中我所做的事,已成了一张网中每天发生的趣事像五彩斑斓的梦,像玲珑剔透的珍珠,使人留恋,使人向往
结尾要明快且巧妙。结尾亦称结语,是本文的最后一段,具有画龙点睛、升华主旨、呼应首尾的作用。结尾的写法也有很多,常见的主要有:概括全文,得出结论;呼应题目,凸显主旨;切中时弊,点明要害;针对问题,提出建议;巧妙发问,引人深思;借用佳句,直舒胸臆等等。我以为无论哪种写法,结尾部分和本文内容必须成为一个有机的整体,既不能头重脚轻,也不能尾大不掉,而且用语要尽量明快、精彩、巧妙。因“美篇”作品具有短、平、快的特点,一般篇幅不是太长,有的结尾可以与正文衔接在一起,不需再分段。如果在正文中己经把话说清讲明,也可以不用结语。
美篇”创作亦是这个道理。当然,并不是说要求我们创作的每件“美篇”作品都必须达到这个标准。即使笔者创作的“美篇”作品亦并非件件都是精品,有相当一部分作品因种种原因,被编辑打入了冷宫。美友们如果有兴趣,敬请到我的主页查看浏览,并予以指导。
对此,美友空心木头有个观点我比较赞赏。其大意是,在“美篇”中打造和谐愉悦的精神家园,需要作者、编者、读者三方面密切合作,共同努力。作为作者,当然要尽最大努力,争取多出精品;作为编者,要慧眼识珠,尽量公平公正地审核、推荐作品,让大家心悦诚服。尤其提到,既要看形式,又要看内容,更要倡导原创。对一些德高望重的老英雄、老作家、老干部、老军人的原创作品,即使不太完美,也应予以适当褒奖鼓励。如果他们看到,信手拈来的一盘菜,网上抄来的几句话,或顺手下载的几幅美人照等被加精推荐,且频频闪现,而他们辛辛苦苦忙活好几天的原创作品则无踪无影,心里该有何感想?作为读者,则应以谦逊、学习的态度,去欣赏他人的作品,并及时予以雅评点赞。从而形成相互尊重、相互理解、相互学习、相互鼓励的和谐美好的精神家园。
绣花先得手绵巧,打铁还须自身硬。我认为,就广大“美篇”创作者来说,还需要靠自身努力,把功夫下在提高“美篇”创作水平上。应一些美友的要求,这里我主要从实践和操作的层面,就“美篇”创作的具体方法和步骤谈点粗浅想法,并将其概括为“美篇”创作“五步骤”,与美友们交流共勉。
一、制作好标题,简炼而醒目
标题的意义和作用无需多言,它是进入人们视线的第一信号。还是那句话“意在笔先”,在确立好作品主旨的前提下,尽量用最简炼、最明快、最生动、最活泼的语言去概括和提炼标题,使之醒目提神,先声夺人。这里没有什么深奥的学问,注意三点即可。
避免宽泛化。标题尽量少用“类”的语言,多用“种”的语言。像我们常见的“ⅩXX的美篇”、“XⅩⅩ游记”、“XX节感怀”等,类似标题就过于宽泛,传递的信息量太少,让人不知所云,摸不着头脑。比如刚刚过去的芒种节气,其作品如果用“芒种”、“今天是芒种”、“芒种来了”等诸如此类的标题,既宽泛又俗套,让人缺乏新鲜感。有作者以“芒种依约撩远乡”为题制作了一件原创作品,尽管未引起有关方面重视,但不少美友还是给予了赞许和鼓励。
避免雷同化。最精美的句子往往亦是最易雷同重复的句子。如“阳光总在风雨后”、“谁不说俺家乡好”、“最美不过夕阳红”、“人间至味是清欢”等等,的确是锦囊佳句,酣畅淋漓。但如果你搜索一下此类文章,就会发现恒河沙数,不知凡几。我认为还是多动动脑筋,尽量制作一个新颖别致、与众不同的标题为好。想不起来哪位哲人说过这样的话,大概意思是,一个最蹩脚的新观点,也比人人皆知的老套话强得多。
避免繁冗化。制作标题要惜墨如金,越短越好,力求用最少的文字承载最大的信息量。标题最好只用一句话,除特殊情况,尽量不要用标点符号。如果超过两句话或更长,就成了内容提要,而不是标题了。这些大家都明白,不再赘言。另外,要尽量避免使用生僻、拗口的语言,尽量使标题口语化。总之,要变平淡为生动,变深奥为浅显,变抽象为具体,变繁冗为简炼,使标题形象生动,引人入胜。
二、搜集好素材,鲜活而丰富
在“美篇”创作中,无论是先占有素材再提炼主旨,还是先确立主旨再寻找素材,都有一个搜集素材的过程,这是“美篇”创作的一项基础性工作,必须高度重视。一件“美篇”作品的容量毕竟是有限的,不可能也没有必要将你手头的素材(包括文字、。下同)全部纳入其中,这就有一个素材的搜集、遴选问题。我认为,搜集好素材要重点把握这样几点:
宜精不宜多。处处留心皆学问,人情练达即文章。凡是有心的人,在平时工作、日常生活、读书学习、交友联谊中,一定会占有积累了大量素材。这些素材往往是原始的、零乱的、无序的。在“美篇”创作时,就要围绕主旨需要,进行认真分析、比较、鉴别,通过去粗取精,去伪存真,多中选少,少中选好,选取出适合、适用、适量的素材。与主旨无关或关系不大的就要毫不吝啬地舍弃。
宜新不宜陈。“喜新厌旧”乃人之常情。素材新颖、鲜活、生动,才能表达、烘托新鲜活泼的主旨和思想,才能使“美篇”作品具有吸引力和感染力。因此,一定要注意选取那些能够说明新情况、阐释新观点、表达新事实、彰显新主旨的素材,尽量舍弃那些陈旧的、过时的、老套的,司空见惯、人人皆知的东西。
宜异不宜同。对“美篇”创作来说,这一点尤为重要。再精美的文字,再绚丽的,如果千篇一律、别无二致,且接二连三、反复闪现,人们一般不太喜欢,甚至造成审美疲劳。尤其是更要严格筛选,对那些大同小异、相差无几、神肖酷似,甚至重复雷同的,最好不用或者少用。
三、拟订好提纲,详细而清晰
好建筑靠蓝图,好作品靠纲目。脑中确立了主旨,即作品的“灵魂”,手上占有了素材,即作品的“血肉”,接下来就该拟订提纲了,即作品的“骨架”。提纲即“美篇”创作的计划,是一件作品的基本框架,也是执笔行文布图时的依据,直接关系到作品的质量。提纲犹如一条红线,需要多次提炼,反复推敲,精细加工,才能把大大小小、色彩斑斓的珍珠有机地贯穿起来,最后形成一件五彩缤纷、绚丽多姿的“美篇”作品。拟订提纲多一份难度,所创作品就多一份成色。
形式可灵活。提纲没有固定的格式和规范化的要求,可根据实际情况采用自己喜欢的方式。但不论如何拟订,都应该使所列内容的层次体现得清晰明确,结构一目了然。如果“美篇”作品涉及的内容比较简单,作者对素材比较熟悉,且有较强的文字驾驭能力,拟订一个简略的提纲就可以了,甚至不列提纲。否则,就要拟订一个比较详细、清晰的提纲。一般来说,提纲拟订的越详细、越清晰、越周全,具体创作起来就越省时、省力,就容易收到水到渠成的效果。
条理须清晰。对于内容比较多、素材比较繁、涉及比较广、篇幅比较长的“美篇”作品,尤其对新手来说,我认为还是列个提纲比较好。一个完整的创作提纲,应该有中心,有层次,有重点。首先,设计好框架。全篇准备分几大部分,每个部分又分几个段落,每个段落具体写什么内容,包括的具体位置和顺序,都要写清标明,最好制作出标题。其次,安排好顺序。根据设计的框架,安排好素材的排列次序,或按时序先后,或按轻重缓急,或按因果关系,或按并列递近等,先写什么,后写什么,做到心中有数。最好把与之匹配的编出序号,以便“按号入座”。再次,统筹好全文。依据作品选用的素材和要表达的中心思想,还要确定好开头、结尾的方法。同时要考虑好层次衔接、段落过渡和首尾呼应等问题,并在提纲中予以注明。
重点要明确。千变万化,不离其宗。无论提纲怎么拟订,层次怎么划分,都不能游离于作品主旨。这就要求在提纲初步拟订后,要认真审视、推敲、修改。依据表达主旨的需要,确定哪些内容是主要的,哪些内容是次要的,哪些内容是无关紧要的,在作进一步取舍后,标明“详”“次详”“略”等字样。在此基础上方可执笔创作。
四、撰写好本文,通顺而炼达
文无定格。“美篇”作品创作同样没有固定不变的模式和千篇一律的方法,应根据不同的主旨、内容和体裁,采用不同的写作方法。但作为一种文体,也并不是完全没有规律可循,经过几年的实践和创新,“美篇”作品逐步形成了为大家所熟悉、所认同、所常用的写作格式。一般来说,一件比较成型的、完整的特别是以文字为主的“美篇”作品的本文,通常应具备标题、开头、正文、结尾四个部分。鉴于前面已对“制作好标题”作了专门阐述,这里只就如何撰写好开头、正文、结尾谈点粗浅认识。
开头要简短且精彩。开头就是作品本文的起笔,亦称前言、导语、总提等。它是全文的第一段,与整个作品息息相关。良好的开头是成功的一半。作品开好了头,不仅使全文写作顺利流畅,而且能紧紧抓住读者,引人入胜。开头的方式有很多,可开门见山,点明主旨;可情景渲染,引人入胜;可描写壮势,抢人眼球;可咏物舒情,博取共鸣;可设置悬念,令人遐想,也有的以名言警句、诗词歌赋、引经据典等形式开头。我认为,无论哪种方式开头,都要立足实际,紧扣主旨,把最重要、最新鲜、最精华、最吸引人的内容放在前面,使其闪亮登场,先声夺人。开头要简明扼要,篇幅不宜过长。正如古人所言:“起句当如爆竹,骤响易彻”。
正文要丰富且厚重。这里说的正文是狭义的,是指文章的主体部分,事实的叙述和观点的议论主要在这一部分。它对整个作品质量优劣起着举足轻重的作用,也是体现作者水平高低的关键所在。正文一般有若干段落组成,通常用大小标题标明层次。常用的结构形式主要有三种:一是横向结构,即围绕主旨按照问题的性质或因果、主次、并列、递近、对比等逻辑关系,把内容分成几个问题、几个方面、几件事情分别予以叙述。其优点是条理清晰,观点鲜明。二是纵向结构,即按照事物发生、发展或变化的过程,以时间先后为顺序,把内容分成几个阶段、几个过程、几个步骤逐一进行叙述。其优点是层次清楚,简洁明快,比较适合“美篇”的创作。三是纵横交错结构,即根据事物本身特点和表达需要,把纵向结构和横向结构有机地结合起来,根据表达的需要,时而纵向展开,时而横向展开,然后再集中归纳总结,阐明中心思想。
结尾要明快且巧妙。结尾亦称结语,是本文的最后一段,具有画龙点睛、升华主旨、呼应首尾的作用。结尾的写法也有很多,常见的主要有:概括全文,得出结论;呼应题目,凸显主旨;切中时弊,点明要害;针对问题,提出建议;巧妙发问,引人深思;借用佳句,直舒胸臆等等。我以为无论哪种写法,结尾部分和本文内容必须成为一个有机的整体,既不能头重脚轻,也不能尾大不掉,而且用语要尽量明快、精彩、巧妙。因“美篇”作品具有短、平、快的特点,一般篇幅不是太长,有的结尾可以与正文衔接在一起,不需再分段。如果在正文中己经把话说清讲明,也可以不用结语。
五、校勘好文稿,准确而美观
俗话说,文章不厌千回改。文稿校勘是“美篇”作品发布前的最后一道工序,直接关系到作品的优劣成败,必须高度重视,认真对待。校勘的重点是:用字是否正确,标点是否合适,词语是否恰当,段落是否清晰,图文是否匹配,布局是否合理。其方法主要包括增添、删除、改正、调整、置换、润色等。一般来说,“美篇”作品内容比较单一,篇幅比较短小,形式比较简约。我认为,在校勘中只要把握好三个环节就可以了。
校勘文字,关键是准确。这是重点,也是费时费力最多的一个环节。对此可采用三种方法:一是重点校对,即重点对大小标题、人名地名、称谓简称、引用数字、固定用语等内容进行校对,既要准确规范,又要前后一致。然后再对文稿通篇校对,认真纠正错字、白字和病句。二是阅读校对,在通篇校对的基础上,从头至尾进行默读或朗读,就可以发现一些新的问题,同时还可有效避免用字不当、词语不通、语句不顺甚至拗口等问题。三是暂搁校对,亦称沉淀校对,即把已经校对过且时效性不强的文稿暂时搁置一下重新审视,定会收到意想不到的效果。原来一些不舍得、不忍心甚至自我感觉良好的内容,经短暂搁置沉淀后,就会因发现新的问题而自我否定,决然舍弃,使文稿更加精彩。
校勘,关键是合意。图文并茂是“美篇”作品的特色和优势。无论是以文为主的作品,还是以图为主的作品,都有一个对校勘的问题,只是侧重点不同而已。以图为主的作品,重点是看是否清晰,是否美观,是否重复,是否雷同,是否格调一致,相互衬托,并据此进行校勘、取舍。其文字则是用来诠释、烘托的,宜精不宜多,以防喧宾夺主。以文为主的作品,则重点围绕是否匹配,是否贴切,是否合意,是否协调进行校勘,宜准不宜滥,力求珠联璧合,相得益彰。
校勘版面,关键是美观。在确保图文协和、准确无误的基础上,最后还要对整个作品的版面进行校勘。包括图文搭配、背景底色、整体格调、字体音乐以及间隔距离、空行留白等,进行统揽校勘,尽量做到完美无缺,少留遗憾。如有可能的话,也可请内行的朋友或圈主再帮助把把关,以达旁观者清、兼听则明之效,然后再发布投稿。
1求与诗句有关的记叙文
与王勃畅谈(背景:21世纪的某年某月某日,一位科学家终于发明了一台能穿越时空的可视电话机,一位王勃的崇拜者有幸成为第一个试用者电话接通了……以下为一位记者的复述记录) 请问是王勃先生吗?” “在下正是,敢问你是?” “我是一个未来人,想通过穿越时空来了解您您的作品《滕王阁序》千古流传,另外《送杜少府之任蜀州》中的‘海内存知己,天涯若比邻’这句更是脍炙人口,您能先为我们介绍一下您当时是如何写下《滕王阁序》这作品的吗?” “可以唉!说来话长:其实当时我正要去看望我的父亲,路过南昌时,赶上都督阎伯屿成功新修滕王阁,重阳日在滕王阁大宴宾客于是我便前往拜见,热情的阎都督便请我参加宴会阎都督这次宴客,是为了向大家夸耀女婿孟学士的才学让女婿事先准备好一篇序文,在席间当作即兴所作书写给大家看宴会上,阎都督让人拿出纸笔,假意请诸人为这次盛会作序大家知道他的用意,所以都推辞不写,而我当时是一个二十几岁的青年,竟不知推辞,反而接过纸笔,当众挥笔而书,也没有注意阎都督已经不高兴了” “那么当你在创作《送杜少府之任蜀州》时写到‘海内存知己,天涯若比邻’时,心里是怎么想的呢?为什么要这么写呢?” “……其实自己也不太清楚,因为朋友无论相隔多远都想在一起,那时我的心中满是对朋友的不舍和勉励,于是就写下了这首诗” “有人说你这是一种自我安慰,是这样的吗?” “我想不是的当时我只是十分自然地表达送朋友惜别的情感,并没有想到自己” “那么你对朋友、知己的看法是?” “只要是互相了解,有着真挚友谊的人,即使相隔再远也能做到像就在身旁那样倍感亲切” 那么对于别人称你、杨炯、卢照邻和骆宾王合称初唐四杰又有什么看法呢?” “我……” (由于信号的不稳定,通信被迫终止,但似乎所有人都觉得很满意那位幸运的试用者在事后说:“只要是互相了解,有着真挚友谊的人,即使相隔再远也能做到像就在身旁那样倍感亲切我相信这样的友谊无处不在,而且我坚信有这种友谊的世界将会永远美好!”。
2以古诗句写一篇作文,题目自拟,求更持红烛赏残花
人们常在盛唐的诗歌中流连忘返,怀想这个世界曾经有过的辉煌,曾经有过的奔放与自由。那是中国文学史上最壮丽的一章。
繁花落尽,一派萧索,茫然四顾,没了主张。精神上的失落,与社会的整体衰落成正比。中唐之后,诗歌再无盛唐之流畅洒脱,没有了滚滚而来,没有了浩荡而去。自盛唐之后,是否再无诗歌之美,艺术之魂了呢?
盛唐,诗人总是直抒胸臆,无论各自景况如何不堪,也都是心志坚强,神态自若。中唐之后,犹到晚唐,更多的诗人则是俯首低视,近距离地审视自身,拉近自己和外界的距离。人性的回归在这种低调的色彩中有了新生,一些属于自我的文学美开始被发现。“此情可待成追忆,只是当时已惘然”,“相见时难别亦难,东风无力百花残”,这样辞藻华丽、音韵悠扬的词句若从李白杜甫口中,断然是脱落不出来的,隐晦艰涩不是盛唐之风,而在晚唐就有了和谐之美,与社会整体的调子达到了统一。亮丽的流彩逐渐归于平和、柔美、含蓄,视野变小了,心灵的空间更大了,客观事物的陈述往往被虚化,性灵凸显出来了。即便有长剑当歌,起舞弄影,也是孤单和清寡的,是一种不胜寒风的苍凉与落魄,凄婉与愁怨在字里行间渗透,在情绪的渲染中扩散。
把这种低冷色调的美发展成熟并到极致的,当推晚唐诗人李商隐。盛唐的铺陈与挥霍,饱满与激昂在晚唐之后已鲜见踪迹,从阳刚到阴柔,诗人的审美情趣也逐渐回归到了一种自然状态,“身无彩霞双飞翼,心有灵犀一点通”,这完全由心象所构筑的形象,看似匪夷所思,实则相当精妙地把内心情感表露出来,达到与读者内心强烈共鸣的艺术效果。这些用内心幻象寄于客观事物的艺术表达,把中国文字的意境美推向了高峰,文字更有了多角度展现客观与主观之间相互替换、相互映衬的表达手法,在心象与外物之间构筑了一道互通的桥梁。人的内心情感和体验用朦胧凄艳的语言表达出雾里看花般更为悠远的情境。“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。”李商隐的诗歌如含泪的美女,哀而不伤,艳而不靡。在缠绵与清幽中让人顾盼回首,低眉浅语,有万般风情万种情思,你可以任由心象在诗句中幻化飞舞,在内心情感的跌宕中起伏无定。
李商隐的诗歌在阴柔之美中不乏病态,但是这些丝毫不减损其诗歌的温润而成熟,绚目而沉郁,回味绵长,意象万千。“一春梦雨常飘瓦,尽日灵风不满旗”,若断若续中,把人引向遐想,引向对自身世界的感悟。他的诗歌无须去读懂,而是体会,是真正的“只可意会,不可言传”,只有在他所营造的情境中感悟自身世界,回味诗人所要表达的情绪与心象,才能在似懂非懂之间感受到诗歌独特的艺术魅力。
3以古诗为话题的作文、、求好题目和作文提纲“题好一半文”。标题是作文的眼睛。如果我们能够为作文嵌上一双美丽而又明亮的大眼睛,读者对本文便会一见钟情,那么,我们的作品将会使人一见,便赢得更多的青睐。标题需创新,要突出一个“新”字,做到新颖别致,独出心裁。
古典诗词有着丰富的象征意义和内涵底蕴,用它们来作题目,一是不落俗套,新颖脱俗,使人有为之一震的感觉。二是读者喜闻乐见,富有亲切感。台湾作家三毛的小说《蓦然回首》用的就是宋代词人辛弃疾《青玉案?元宵》中“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”的词句;彭荆风的《驿路梨花》就是化用了陆游的诗句“驿路梨花处处开”。琼瑶的《庭院深深》也是化用了词句“庭院深深深几许”。
用诗词入题,扮出了许多美目。如《只缘身在此山中》(苏轼诗),《独上高楼》(化用王国维词)《风雨任平生》(化用“一蓑风雨任平生”)等。再如:“诚信”话题的作文,以《众里寻它千百度》为题,“思念”话题的作文以《所谓伊人,在水一方》为标题,都是引用诗词名句,既具有浓厚的抒情色彩,又蕴含深刻的双关含义。
对你有帮助么?
4以古诗为题记的小标题作文友情为真,亲情为善,爱情为美。
——题记
人之一生,俯仰一世,无不以友情,亲情,爱情为真。此三者,人之真情也:友情为真,亲情为善,爱情为美。
我相信真,我相信友情。
友情就像两个相离的圆,虽然有距离,没有相交点,可流露的是浓烈的真情。“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”是友情,“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”是友情。高渐离击筑刺秦王,只因他与荆轲那至深至真的友情,伯牙抚琴毁琴祭子期,只为纪念知音难觅的友情。我相信友情,友情是人与人心灵碰撞产生的火花,是真的体现,真的流露。我们都应该相信会有友情陪伴踏遍漫漫人生路。高适有诗曰:“莫愁前路无知己,天下谁人不识君”,相信友情,相信会有知己陪伴人生旅途。
我相信善,我相信亲情。
亲情好比两个相切的圆,有相交的一点,流露的是真情,是真情。“慈母手中线。游子身上衣”是亲情,“勿以善小而不为,勿以恶小而为之”是亲情。曾国藩情真意切,慈爱充满谆谆教诲的家书是亲情,赵太后深爱子,为之计深远是亲情。我相信亲情,亲情是血缘联系产生的至善之花,是点滴关爱,是真情呵护。亲情如一杯茶,越泡越浓,散发出醉人的茶香。不论我们面临怎样的艰难困苦与无依无靠,亲情永远是我们心灵的栖息地,避风港。杜甫有诗曰:“烽火连三月,家书抵万金”,相信亲情,相信亲情陪伴人生征程无所畏惧。
我相信美,我相信爱情。
爱情定是两个相交的圆,彼此相融,彼此依靠。“曾经沧海难为水,除却巫山不是云”是爱情,“在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝”是爱情。刘兰芝与焦仲卿化作孔雀东南飞是爱情,崔莺莺与张生长亭送别,泪如泉涌是爱情。我相信爱情,爱情是人与人心灵相融为一体的情感迸发。爱情很美:恋人相依,轻奏《梁祝》;花前月下,共赋深情;牡丹亭旁,心灵相融;如饮美酒,沐甘露,拨一根两情相悦动心弦,奏一曲比翼双飞爱情美篇章
以至善的亲情为船,架起至真的友情之帆,迎风远航,收获至美的爱情我相信真善美,我相信人间有真情,我相信亲情会陪伴我一生,友情会与我共舞,爱情会与我不离不弃。
5含有古诗的标题性作文600“银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水,坐看牵牛织女星”。这是古诗《秋夕》,是我会背诵的第一首唐诗,就是它把我领入古诗的海洋。
小时侯,我和酷爱唐诗的爷爷住在一起,整日听他吟诵各种唐诗。久而久之在爷爷的熏陶之下,我也变得诗情画意起来,也常常会主动地读起各色唐诗。
一次,爷爷教了我一首《长恨歌》其中一句最令我欣赏:“少壮不努力,老大徒伤悲。”这句话简洁明了,一针见血地表达了要我们好好珍惜现在的大好时光,不要浪费它,要不然等老了再学就来不及了只能留下满腔的悲伤。这首诗中的“青青园中葵,朝露待日曦。”使我很困惑,因为我不懂诗人为什么要写这句话,我觉得这句是多余的。后来我就去问学识渊博的爷爷,爷爷见了便笑着替我解答问题,原来诗人这段景物描写是为了下文的意境更好地烘托出来,能为下文做好铺垫。就这样我又从古诗里面学了一招,这招在我平常的习作中也发挥了举足轻重的作用,为我的作文加了不少分。所以我越来越爱古诗词了,因为读古诗不仅让我收益匪浅,还让我对习作中的写作技巧运用的更加熟练。比如我从古诗中知道了结尾要写得达到总结全文的作用,这样才能画龙点睛,我知道了写作时有些地方要高度凝练而有些地方要写得细致入微。我还知道了写作时要分段明确,条理清楚才能让人读来舒适,拿到高分。
总之千言万语汇成一句话,古诗词我爱你!在你的身上我获益良多,我不仅收获了知识,更净化了我的灵魂!
6求一篇以那一首诗为题目的记叙文,谢谢人生如诗 诗如人生 诗情妆点了我们多彩的生活, 让生活象一首诗那样富有激情、富有生机、富有韵味!——题记
诗到底是什么?难道只是范仲淹的“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐?” 只是李贺的“黑云压城城欲摧,甲光向日金鳞开”? 只是韩愈的“欲为圣明除弊事,肯将衰朽惜残年”?
那是一首青春的诗 我们在青春的诗歌里书写着前行中的付出与收获,诉说着成长中的磨砺与挫折。人生短暂,青春更短暂,就如—闪即逝的流星,虽然转瞬即逝,却发出耀眼的光芒。我们在有梦的青春里 演绎多彩的人生 我们找到理想,找到奋斗的目标,找到人生的钥匙。 我们用努力和奋进书写着它的壮志凌云用激情和不羁诉说着它的豪情万丈
那是一首热情的诗 她带来了缤纷绚丽的骄阳,带来了挺拔苍翠的树木,带来了奋斗的脚印,带给我们一支激情的歌曲
那是一首友情的诗校园里 每一个精彩的片段拼凑起来的每一个画面都是一首诗 它使我们的校园生活充满柔情,洋溢着幸福的味道 在这里 没有李清照的忧愁,没有李白的激昂,没有孟郊的感人至深,却有着大家的汗水,彼此的团结,如兄弟姐妹的互帮互助。
陶渊明把自己“采菊东篱下,悠然见南山”的田园生活写作一首诗;刘禹锡把自己“谈笑有鸿儒,往来无白丁”的高洁傲岸写作一首诗;龚自珍把自己“落红不是无情物,化作春泥更护花”的离愁别绪写作一首诗……
而我,则愿把我们在校园中的友情写作一首诗,一首蕴含着无穷生活乐趣的诗。
那是一首岁月的诗 他有着四季的变化 如春的惬意
夏的生机 秋的温和 冬的宁静 每一个镜头 都是一首诗 让我们在诗的轮回中成长
它有令人叫好的开头,有高潮和低谷的结尾。这正如人生,每一个生命的开始都是令人欣喜的,这途中有苦难也有幸福,有失落也有开心。
诗 是无形的,它无形于生活之中。它不是画卷上一抹绚丽的彩霞,不是平静的湖面上泛起的波纹,也不是春风拂过飘舞的柳枝。它是经历过磨砺的人生 发出耀眼的光辉!
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)