戏剧伴奏的乐师或程琴师是怎么记住那么长的简谱的?提问者看来对戏剧伴奏不是太了解,根据我和几位京剧界专业琴师多年的交往,可以给你一个比较准确的回答:
1:琴师记住曲谱是必须的,
一个专业琴师对所伴奏的剧目、唱段曲谱必须烂熟于胸,到什么地方该唱哪段、该段是什么板式、唱腔是怎样的,都要记在心里。这是一个琴师必备的基本功,背不下来那也就别干了。辅助伴奏人员特殊情况下也可只记住大概即可,伴奏时借助乐谱架可做提醒。
2:记住曲谱只是基础条件
琴师不仅要记住所有曲谱,还要对演员特殊的演唱习惯、风格了如指掌,同一个段子,每个人唱出来都不同,这也就是受京剧分那么多流派的影响。所以基本上每个名演员都有自己的专用琴师。
3:记住剧目曲谱靠的的平时的苦练不辍及与演唱者的磨合
演员几乎每天都要调嗓,这不仅是演员的基功,同时也是演员与琴师的磨合,每出戏演出几百场,调嗓上千遍,这些谱子早已融化到琴师的血液中,有些年老琴师,即使忘了自己住宅小区的名字,但到台上操琴丝毫不乱。
4:专业琴师背曲谱并不难
一个中国象棋大师能掌握上千种开局变化,上百种残棋杀法,单单一个顺炮的开局就有几百种变化,一本象棋布局书籍至少有半寸以上那么厚,这么多的开局定式都能背下来,何况几十出戏的曲谱呢。其实专业人士精通其中规律,背谱子远比外行的死记硬背来的快。
5:对好琴师来讲熟记曲谱只是万里长征第一步
各行当、各流派、各演员唱法大相径庭,好琴师不仅精于一个行当,也不仅只会一个流派。深奥之处在这里就不方便展开讨论了。
总之,琴师背下曲谱是必须的,如何记下来?一靠勤学苦练,二靠掌握其中规律。并没有外行想的那么难。
明扬51,个人浅见,欢迎指正,期待关注。
问的天真可爱,在此简要作答。〇乐曲符号那么多那么长,演出的人或伴奏的人是怎么记住的呢?这个问题在外人来看,有些不可思议,但对业内人士来说,就是小莱一碟。近些年我们在办乐理和乐器学习班时,有些学员就问,那么多的笛子独奏曲,你都是怎么背下来的?前几年我在合唱团指挥时,也有人问我,那么多的乐曲还有四个声部,你能记住吗?其实在一个乐团里,每个人需记熟上千首歌曲,几十支器乐合奏曲,二胡独奏或笛子独奏曲等等,看似很难。其实不然!因为你天天不干别的,就和这些乐谱打交道,上班下班,没事就练,一支曲子,几天就背熟了!成年累月地练早就滚瓜乱熟了!没有什么奥妙!〇我国现有五大剧种:京剧,评剧,豫剧,黄梅戏,越剧(过去加昆曲为六种)。每个剧种都有其固定的音乐模式。京剧中,大约有西皮(西皮原板,西皮流水,西皮二六等),二黄(慢板,原板等),四平调等等。琴师天天玩这些乐谱,早就熟烂于心!比如《十三妹怀父仇艰难受尽》一段唱,由西皮导板转原板,后又转西皮流水,其间的过门等琴师早就惯熟了!再如《苏三起解》是西皮流水,凡此类的前奏皆大同小异,别说是业内的琴师,就是业外的票友,要背熟某段乐谱也不是太难的!归根结底就是一句话,他人认为很难的事,对业内人来说,就如走平道一样,常说口里顺,常做手不笨。就是熟能生巧。
四十多年前,中国无论城市或农村及厂矿企业,都曾经兴起过举办"毛泽东思想文艺宣传队"的高潮。那时几乎每个村子都有"文宣队"。当时农夫只有三十岁左右,是我们村文艺宣传队里的头把琴师。所以回答此问题还是有一定把握的。
当时演出的节目,虽然以歌舞为主,但也有很多秦腔,眉户清唱。说起伴奏人员是怎样记住那么长的简谱的,其实并不是一件十分困难的事。因为无论秦腔也罢,眉户也罢,都有固定的板式。就拿秦腔来说,无非就是苦音慢板,二六板,双锤,代板,滚白,花音慢板,二六板……等,这些板路的节奏和乐谱,凡是学过秦腔伴奏的人员都是熟记于心的。(就象数学公式是固定的),虽然每本戏及各个演员的唱腔尽管不一下,但"万变不离其宗“,其节奏是一样的,变化不大。只要"武场面"的鼓点敲起,是那一种板头,各种乐器自然就按照板路的节奏开始演奏了。
这些只是指一般情况如此。对于一些特别优秀演员的特殊唱腔,那就另当别论了。比如誉满大西北的秦腔旦角大师郭明霞来说,是有专门琴师的,当然是非常熟悉她的唱腔的。
另外还应当特别说明的是,如果演员是按照传统的秦腔板路和音乐演唱,无论是生,熟伴奏人员都是可以配合的。但象三十多年前陕西省戏曲硏究院经过改良后的秦腔音乐唱腔,例如《智取威虎山》,《沙家浜》,《祝福》……等,都是一本戏一种唱腔及音乐。(新设计的唱腔),会伴奏《沙家浜》,不一定会伴奏《祝福》,每本戏都有专门的唱腔及音乐。象我这样水平的"半瓶子"是无能为力,只能望“戏"生叹了。
有可能完全记住了,至少也要记住一大半。相关情况谈以下几点
一,历经千百次的反复,熟能生巧,会逐步记忆深刻的。
二,现代戏都有完整全套曲谱,拌奏看谱而行,久而久之达到孰炼,印象深了,看谱就少了,有谱可防万一失记。
三,秦腔音乐,有其板式规律,掌握了规律,不必死记硬背,对于唱腔的伴奏,凭悟性,靠耳音,会应便,以能美化唱腔包住戏为目的。
总之,记住简谱是大有好处的,只有记熟了曲谱才能更好发挥拌奏效果。这就需要认真刻苦的学习,多多实践,在学谱,听谱,读谱,记谱,记背唱腔上必须恨下功夫,功到自然成,大师之誉如冰冻三尺非一日之寒!
我是去年才开始接触本地的地方戏曲伴奏的,买了把京胡自己在家里折腾,说一下自己不成熟的看法。
曲牌和一些走场的过门都是固定的,记住这些好像并不难,特别是地方戏剧曲牌比较少,不像京剧那么的复杂,我们这里的地方戏唱来唱去也就四五个曲牌为主,平时多听听也就熟悉了。而且这些旋律都比较简单,我们这曲谱里是不会有7这个唱名的,只有1,2,3,4,5,6这6个,节奏上以完整的4分,8分,16分音符和附点音符为主,装饰音多,极少有切分音。
请教老一辈的琴师,告诉我戏曲伴奏以京胡为主要乐器,多数情况下琴只拉一个把位,戏曲伴奏的原则是给唱腔“托腔保调”,要做到能给唱腔加分才算是一个合格的琴师。走场,曲牌,小过门这些都容易些,难的是唱腔里要怎么拉,可以拉唱腔的旋律但不是最好的,应该在唱腔旋律上加以变化,可增可减,而且同一首曲子不同演员唱得多少有些不一样的。
还有一点就是琴师一定要对唱腔熟悉,知道唱腔是怎么唱的,自己在练习的时候可以小声哼唱,当然这些都是老琴师说的,我远远做不到。
总结一下,戏曲伴奏琴师拉的旋律有的是根据曲牌固定的,有的要根据不同演员和现场来灵活变化,在这个原则下记住旋律也不是难事。戏曲的速度,节拍和我以前玩的以歌曲乐曲为主的玩法不同,我接触戏曲伴奏是为了自己以后退休了可以去公园的老年乐队玩玩,现在我们这里地方戏的曲牌我也拉熟练了几个,就是少有机会和唱腔磨合。
我给你的答案是最靠谱的,因为我干了近三十年的乐队工作,干过演奏员,指挥,配器(现在叫编曲)等工作,你问的琴师背乐谱的事,是很平常的事,大多数乐手都干过背谱的事,这是再简单不过的事了,只是熟能生巧,最难的是指挥,你听说过背总谱的吗?就是把一部交响乐的各乐器的谱子都背下来,世界上有这样的指挥,我干过指挥,我背不下来交响乐总谱,但是,我自己配器的总谱基本上还是能背下来的。你如果不太相信,那我告诉你,我正在背《声律启蒙》,哈哈,你说哪个难背?
琴师的职业锻炼了特强的记忆性,戏曲的板眼大同小异,除京剧的变化大一些外其他地方戏基本是固定套路,再是琴师能操琴外还会唱,大段的唱里有转板还需琴引领过门,嗓子可能不如演员但对戏腔的了解甚至超过了演员,初学戏的演员还是琴师教从前奏里什么时候张口起唱,如有的唱腔演员只唱几个字,以后的拖腔靠琴师拉奏下来听着还很好听,京剧里有一句:一马离了噢:就停了,以后的拖音就是琴师拉下来的。河北梆子里也有借助琴音来完成拖腔的,听起来并不难听,这就是琴师会唱的功夫,你不唱我也知道这一句的完整性,其实乐队里还有一个更精通的是鼓师,琴师除密切包演员的唱腔外还要听鼓师的板节奏。琴师对每段戏的板眼借鉴以前剧里唱腔早就熟记,以后有变化的段落只记这一特点就行。琴师还有应变能力,常在河边走哪能不湿鞋,演员也有掉板唱错的时侯,琴师就能跟上不至于凉腔两张皮。当然正规大剧团没有这情况。
说说京剧琴师“背谱”的事。
首先说,不是背谱拉就伴奏水平高,看谱拉就水平低。
新中国成立前,琴师学琴都是口传心授,几乎没人会看简谱。唱腔中的过门儿,也是官中过门儿为主。所以,会唱就会拉,当然不看谱子。
让背谱成为麻烦事,是解放后,京剧有了一个“定腔定谱”的过程。
随着京剧流派唱腔成熟稳定,很多人追随。流派几乎垄断了所有的当时演出的剧目,于是便出现了别姬一定唱梅,锁麟囊也非程不唱。
当然,声腔定了,官中过门儿也没人用了。
传统胡琴拉法还有个很宝贵的传承,“套子”。拉流水,快板尤其好用。现在,由于过门定谱,也没人用了。
再次说,不是背谱拉就水平高。背谱或看谱只是说明对该唱段是不是很熟,或琴师跟演员是不是很熟悉。跟演员不熟,有时也需要看看谱,因为有些约定的地方琴师会在谱子上做记号。如果有琴师伴奏看谱,那是他认真,为了拉的准。
不必追求背多少谱子,应当把注意力放在追求拉的准。尺寸劲头,断句气口,差之毫厘失之千里。微妙之中,造诣修养自在其中了。
现代每个乐师都有乐谱,过去传统戏曲都有固定板式,伴奏的乐师都精通那些簧头和曲牌,戏台上的鼓师统一指挥文武场面,。
戏曲伴奏都是固定的一成不变的套路而且是单声部,不像交响乐分好几个声部有总谱和分谱,你演奏哪个分部就看你那部分的谱子而且还要和总谱配合好,注意什么时后候进出,所以要时刻盯着谱子。
小草简谱:
歌曲:《小草》
作词:何兆华
作曲:张卓娅
没有花香,没有树高
我是一棵无人知道的小草,从不寂寞
从不烦恼,你看我的伙伴遍及天涯海角
春风啊春风你把我吹绿,阳光啊阳光你把我照耀
河流啊山川你哺育了我,大地啊母亲把我紧紧拥抱
没有花香,没有树高
是一棵无人知道的小草,从不寂寞从不烦恼
你看我的伙伴遍及天涯海角,春风啊春风你把我吹绿
阳光啊阳光你把我照耀,河流啊山川你哺育了我
大地啊母亲把我紧紧拥抱,春风啊春风你把我吹绿
阳光啊阳光你把我照耀,河流啊山川你哺育了我
大地啊母亲把我紧紧拥抱
扩展资料:
曾经在上世纪八十年代风靡一时的歌曲《小草》是音乐剧《芳草心》的主题歌,这首歌表现了大多数平凡人的梦想与追求。
歌曲《小草》还是1985年春节联欢晚会节目之一,广为传唱。八十年代中期,歌曲《小草》一度曾在全国广泛流传,并被某些歌手带到东南亚,例如新加坡、南韩、日本等国家去唱,还录制了盒带、MTV。
这首歌具有深刻的思想内涵和较高的艺术价值。2008年被评为改革开放30年全国流行金曲。评委会的评语是:作品独特的视角和民谣体旋律的结合,不仅表达了普通士兵的情怀,更代表着平凡大众的朴素情怀,是公益流行歌曲的开拓性代表作。
该同名歌曲的其他版本:
由卓依婷演唱的《小草》收录在专辑《校园青春乐》。这首歌都是由卓依婷翻唱歌曲,由叶佳修、罗大佑等作词作曲。
歌词如下:
大风起把头摇一摇 风停了又挺直腰
大雨来弯着背让雨浇 雨停了抬起头站直脚
不怕风不怕雨立志要长高 小草实在是并不小
大风起把头摇一摇 风停了又挺直腰
大雨来弯着背让雨浇 雨停了抬起头站直脚
不怕风不怕雨立志要长高 小草实在是并不小
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