1含义：文艺复兴是指十四五世纪在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。13世纪末期，在意大利商业发达的城市，新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马艺术文化，通过文艺创作，宣传人文精神。文艺复兴为西欧近代三大思想解放运动（文艺复兴、宗教改革与启蒙运动）之一。
2时间：14世纪中叶至17世纪初
3忏悔录作者卢梭
4忏悔录内容：《忏悔录》就是这样一个激进的平民思想家与反动统治激烈冲突的结果。它是一个平民知识分子在封建专制压迫面前维护自己不仅是作为一个人、更重要的是作为一个普通人的人权和尊严的作品，是对统治阶级迫害和污蔑的反击。它首先使我们感到可贵的是，其中充满了平民的自信、自重和骄傲，总之，一种高昂的平民精神。
由于作者的经历，他有条件在这部自传里展示一个平民的世界，使我们看到十八世纪的女仆、听差、农民、小店主、下层知识分子以及卢梭自己的平民家族：钟表匠、技师、小资产阶级妇女。把这样多的平民形象带进十八世纪文学，在卢梭之前只有勒·萨日。但勒·萨日在《吉尔·布拉斯》中往往只是把这些人物当做不断蔓延的故事情节的一部分，限于描写他们的外部形象。卢梭在《忏悔录》中则完全不同，他所注重的是这些平民人物的思想感情、品质、人格和性格特点，虽然《忏悔录》对这些人物的形貌的描写是很不充分的，但却足以使读者了解十八世纪这个阶层的精神状况、道德水平、爱好与兴趣、愿望与追求。在这里，卢梭致力于发掘平民的精神境界中一切有价值的东西：自然淳朴的人性、值得赞美的道德情操、出色的聪明才智和健康的生活趣味等等。他把他平民家庭中那亲切宁静的柔情描写得多么动人啊，使它在那冰冷无情的社会大海的背景上，像是一个始终召唤着他的温情之岛。他笔下的农民都是一些朴实的形象，特别是那个冒着被税吏发现后就会被逼得破产的拿出丰盛食物款待他的农民，表现了多么高贵的慷慨；他遇到的那个小店主是那么忠厚和富有同情心，竟允许一个素不相识的流浪者在他店里骗吃了一顿饭；他亲密的伙伴、华伦夫人的男仆阿奈不仅人格高尚，而且有广博的学识和出色的才干；此外，还有“善良的小伙子”平民乐师勒·麦特尔、他的少年流浪汉朋友“聪明的巴克勒”、可怜的女仆“和善、聪明和绝对诚实的”玛丽永，他们在那恶浊的社会环境里也都发散出了清新的气息，使卢梭对他们一直保持着美好的记忆。另一方面，卢梭又以不加掩饰的厌恶和鄙视追述了他所遇见的统治阶级和上流社会中的各种人物：“羹匙”贵族的后裔德·彭维尔先生“不是个有德的人”；首席法官西蒙先生是“一个不断向贵妇们献殷勤的小猴子”；教会人物几乎都有“伪善或厚颜无耻的丑态”，其中还有不少*邪的色情狂；贵妇人的习气是轻浮和寡廉鲜耻，有的“名声很坏”；至于巴黎的权贵，无不道德沦丧、性情刁钻、伪善阴险。在卢梭的眼里，平民的世界远比上流社会来得高尚、优越。早在第一篇论文中，他就进行过这样的对比：“只有在庄稼人的粗布衣服下面，而不是在廷臣的绣金衣服下面，才能发现有力的身躯。装饰与德行是格格不入的，因为德行是灵魂的力量。”这种对“布衣”的崇尚，对权贵的贬责，在《忏悔录》里又有了再一次的发挥，他这样总结说：“为什么我年轻的时候遇到了这样多的好人，到我年纪大了的时候，好人就那样少了呢？是好人绝种了吗？不是的，这是由于我今天需要找好人的社会阶层已经不再是我当年遇到好人的那个社会阶层了。在一般平民中间，虽然只偶尔流露热情，但自然情感却是随时可以见到的。在上流社会中，则连这种自然情感也完全窒息了。他们在情感的幌子下，只受利益或虚荣心的支配。”卢梭自传中强烈的平民精神，使他在文学史上获得了他所独有的特色，法国人自己说得好：“没有一个作家像卢梭这样善于把穷人表现得卓越不凡。”
当然，《忏悔录》中那种平民的自信和骄傲，主要还是表现在卢梭对自我形象的描绘上。尽管卢梭受到了种种责难和攻击，但他深信在自己的“布衣”之下，比“廷臣的绣金衣服”下面更有“灵魂”和“力量”。在我们看来，实际上也的确如此。他在那个充满了虚荣的社会里，敢于公开表示自己对于下层、对于平民的深情，不以自己“低贱”的出身、不以他过去的贫寒困顿为耻，而宣布那是他的幸福年代，他把淳朴自然视为自己贫贱生活中最可宝贵的财富，他骄傲地展示自己生活中那些为高贵者的生活所不具有的健康的、闪光的东西以及他在贫贱生活中所获得、所保持着的那种精神上、节操上的丰采。
他热爱知识，有着令人敬佩的好学精神，他学习勤奋刻苦，表现出“难以置信的毅力”。在流浪中，他坚持不懈；疾病缠身时，他也没有中断；“死亡的逼近不但没有削弱我研究学问的兴趣，似乎反而更使我兴致勃勃地研究起学问来”。他为获得更多的知识，总是最大限度地利用他的时间，劳动的时候背诵，散步的时候构思。经过长期的努力，他在数学、天文学、历史、地理、哲学和音乐等各个领域积累了广博的学识，为自己创造了作为一个思想家、一个文化巨人所必须具备的条件。他富有进取精神，学会了音乐基本理论，又进一步尝试作曲，读了伏尔泰的作品，又产生了“要学会用优雅的风格写文章的愿望”；他这样艰苦地攀登，终于达到当代文化的高峰。
他生活在充满虚荣和奢侈的社会环境中，却保持了清高的态度，把贫富置之度外，“一生中的任何时候，从没有过因为考虑贫富问题而令我心花怒放或忧心忡仲。”他比那些庸人高出许多倍，不爱慕荣华富贵，不追求显赫闻达，“在那一生难忘的坎坷不平和变化无常的遭遇中”，也“始终不变”。巴黎“一切真正富丽堂皇的情景”使他反感，他成名之后，也“不愿意在这个都市长久居住下去”，他之所以在这里居住了一个时期，“只不过是利用我的逗留来寻求怎样能够远离此地而生活下去的手段而已。”他在恶浊的社会环境中，虽不能完全做到出污泥而不染，但在关键的时刻，在重大的问题上，却难能可贵地表现出高尚的节操。他因为自己“人格高尚，决不想用卑鄙手段去发财”，而抛掉了当讼棍的前程，宫廷演出他的歌舞剧《乡村卜师》时邀他出席，他故意不修边幅以示怠慢，显出“布衣”的本色，国王要接见并赐给他年金，他为了洁身自好，保持人格独立而不去接受。
十八世纪贵族社会是一片*靡之风，卢梭与那种寡廉鲜耻、耽于肉欲的享乐生活划清了界线。他把妇女当做一种美来加以赞赏，当做一种施以温情的对象，而不是玩弄和占有的对象。他对爱情也表示了全新的理解，他崇尚男女之间真诚深挚的情感，特别重视感情的高尚和纯洁，认为彼此之间的关系应该是这样的：“它不是基于情欲、性别、年龄、容貌，而是基于人之所以为人的那一切，除非死亡，就绝不能丧失的那一切”，也就是说，应该包含着人类一切美好高尚的东西。他在生活中追求的是一种深挚、持久、超乎功利和肉欲的柔情，有时甚至近乎天真无邪、纯洁透明，他恋爱的时候，感情丰富而热烈，同时又对对方保持着爱护、尊重和体贴。他与华伦夫人长期过着一种纯净的爱情生活，那种诚挚的性质在十八世纪的社会生活中是很难见到的。他与葛莱芬丽**和加蕾**的一段邂逅，是多么充满稚气而又散发出迷人的青春的气息！他与巴西勒太太之间的一段感情又是那样温馨而又洁净无瑕！他与年轻姑娘麦尔赛莱一道作了长途旅行，始终“坐怀不乱”。他有时也成为情欲的奴隶而逢场作戏，但不久就出于道德感而抛弃了这种游戏。
他与封建贵族阶级对奢侈豪华、繁文缛节的爱好完全相反，保持着健康的、美好的生活趣味。他热爱音乐，喜欢唱歌，抄乐谱既是他谋生的手段，也是他寄托精神之所在，举办音乐会，更是他生活中的乐趣。他对优美的曲调是那么动心，童年时听到的曲调清新的民间歌谣一直使他悠然神往，当他已经是一个“饱受焦虑和苦痛折磨”的老人，有时还“用颤巍巍的破嗓音哼着这些小调”，“怎么也不能一气唱到底而不被自己的眼泪打断”。他对绘画也有热烈的兴趣，“可以在画笔和铅笔之间一连呆上几个月不出门”。他还喜欢喂鸽养蜂，和这些有益的动物亲切地相处，喜欢在葡萄熟了的时候到田园里去分享农人收获的愉快。他是法国文学中最早对大自然表示深沉的热爱的作家。他到一处住下，就关心窗外是否有“一片田野的绿色”；逢到景色美丽的黎明，就赶快跑到野外去观看日出。他为了到洛桑去欣赏美丽的湖水，不惜绕道而行，即使旅费短缺。他也是最善于感受大自然之美的鉴赏家，优美的夜景就足以使他忘掉餐风宿露的困苦了。他是文学中徒步旅行的发明者，喜欢“在天朗气清的日子里，不慌不忙地在景色宜人的地方信步而行”，在这种旅行中享受着“田野的风光，接连不断的秀丽景色，清新的空气，由于步行而带来的良好食欲和饱满精神……”
卢梭在《忏悔录》的另一个稿本中，曾经批评了过去写自传的人“总是要把自己乔装打扮一番，名为自述，实为自赞，把自己写成他所希望的那样，而不是他实际上的那样”。十六世纪的大散文家蒙田在《随感集》中不就是这样吗？虽然也讲了自己的缺点，却把它们写得相当可爱。卢俊对蒙田颇不以为然，他针锋相对地提出了一个哲理性的警句：“没有可憎的缺点的人是没有的。”这既是他对人的一种看法，也是他对自己的一种认识。认识这一点并不太困难，但要公开承认自己也是“有可憎的缺点”，特别是敢于把这种“可憎的缺点”披露出来，却需要绝大的勇气。人贵有自知之明、严于解剖自己，至今不仍是一种令人敬佩的美德吗？显然，在卢梭之前，文学史上还没有出现过这样一个有勇气的作家，于是，卢梭以藐视前人的自豪，在《忏悔录》的第一段就这样宣布：“我现在要做一项既无先例、将来也不会有人仿效的艰巨工作。我要把一个人的真实面目赤裸裸地揭露在世人面前。这个人就是我。”
卢梭实践了他自己的这一诺言，他在《忏悔录》中的确以真诚坦率的态度讲述了他自己的全部生活和思想感情、性格人品的各个方面，“既没有隐瞒丝毫坏事，也没有增添任何好事，当时我是卑鄙龌龊的，就写我的卑鄙龌龊；当时我是善良忠厚、道德高尚的，就写我的善良忠厚和道德高尚”。他大胆地把自己不能见人的隐私公之于众，他承认自己在这种或那种情况下产生过一些卑劣的念头，甚至有过下流的行径。他说过谎，行过骗，调戏过妇女，偷过东西，甚至有偷窃的习惯。他以沉重的心情忏悔自己在一次偷窃后把罪过转嫁到女仆玛丽永的头上，造成了她的不幸，忏悔自己在关键时刻卑劣地抛弃了最需要他的朋友勒·麦特尔，忏悔自己为了混一口饭吃而背叛了自己的新教信仰，改奉了天主教。应该承认，《忏悔录》的坦率和真诚达到了令人想象不到的程度，这使它成了文学史上的一部奇书。在这里，作者的自我形象并不只是发射出理想的光辉，也不只是裹在意识形态的诗意里，而是呈现出了惊人的真实。在他身上，既有崇高优美，也有卑劣丑恶，既有坚强和力量，也有软弱和怯懦，既有朴实真诚，也有弄虚作假，既有精神和道德的美，也有某种市并无赖的习气。总之。这不是为了要享受历史的光荣而绘制出来的涂满了油彩的画像，而是一个活生生的复杂的个人。这个自我形象的复杂性就是《忏悔录》的复杂性，同时也是《忏悔录》另具一种价值的原因。这种价值不仅在于它写出了惊人的人性的真实，是历史上第一部这样真实的自传，提供了非常宝贵的、用卢梭自己的话来说，“可以作为关于人的研究——这门学问无疑尚有待于创建——的第一份参考材料；”而且它的价值还在于，作者之所以这样做，是有着深刻的思想动机和哲理作为指导的。
卢梭追求绝对的真实，把自己的缺点和过错完全暴露出来，最直接的动机和意图，显然是要阐述他那著名的哲理：人性本善，但罪恶的社会环境却使人变坏。他现身说法，讲述自己“本性善良”、家庭环境充满柔情，古代历史人物又给了他崇高的思想，“我本来可以听从自己的性格，在我的宗教、我的故乡、我的家庭、我的朋友间，在我所喜爱的工作中，在称心如意的交际中，平平静静、安安逸逸地度过自己的一生。我将会成为善良的基督教徒、善良的公民、善良的家长、善良的朋友、善良的劳动者。”但社会环境的恶浊，人与人之间关系的不平等，却使他也受到了沾染，以至在这写自传的晚年还有那么多揪心的悔恨。然而，金钱的作用却又使他不得不把金钱看作“是保持自由的一种工具”，使他“害怕囊空如洗”，这就在他身上造成了这样一种矛盾的习性：“对金钱的极端吝惜与无比鄙视兼而有之”。因此，他也曾“偷过七个利物尔零十个苏”，并且在钱财方面不时起过一些卑劣的念头，如眼见华伦夫人挥霍浪费、有破产的危险，他就想偷偷摸摸建立起自己的“小金库”，但一看无济于事，就改变做法，“好像一只从屠宰场出来的狗，既然保不住那块肉，就不如叼走我自己的那一分。”从这些叙述里，除了可以看到典型卢梭式的严酷无情的自我剖析外，就是非常出色的关于社会环境与人性恶的互相关系的辩证法的思想了。在这里，自我批评和忏悔导向了对社会的谴责和控诉，对人性恶的挖掘转化成了严肃的社会批判。正因为这种批判是结合着卢梭自己痛切的经验和体会，所以也就更为深刻有力，它与卢梭在《论人类不平等的起源和基础》中对于财产不平等、社会政治不平等的批判完全一脉相承，这一部论著以其杰出的思想曾被恩格斯誉为“辩证法的杰作”。
但丁与贝雅特丽齐的相遇，一生之中，总共也就两次而已，而且两次都没有发生过当事人之间的直接交谈。
第一次，是在1274年5月1日，但丁刚近九岁，贝雅特丽齐刚满八岁。这种年龄、且非青梅竹马似的一面之交（或者说是擦肩而过），可否忽略不计？
九年之后（1283年），两人再次相遇，地点在佛洛伦萨市阿尔诺河畔的老桥（廊桥）边。
但丁自己是这样记述这两次见面的：
一、
但丁在他的诗集《新生》中曾描写他九岁时见到贝雅特丽齐时的感情：
“这个时候，藏在生命中最深处的生命之精灵，开始激烈地颤动起来，就连很微弱的脉搏里也感觉了震动。”
但丁还写过这样的诗句：
自从初次在凡间一睹她的芳颜，
直到最后一次在天堂与她相见，
我对她的歌唱从来也没有间断。
（《神曲·天堂篇》第30章28行）
二、
在那位最高贵的圣女第一次现身之后，时间一晃就过了九年。她又在我眼前现身了。这一次她身裹雪白的服饰，走在两个比她稍微年长一点的女人中间当她走过一条街的时候，她把目光转向了我所站立之处。我顿时忸怩失措，万分心慌。她竟然向我点头示意，把她那不可言传的款款深情传递给了我。这对我来说，可以视为一种天恩。我感到我获得了无以复加的天恩那是这一天的九点整。
（《新生》第3篇）
但丁的这一段话，后来成为许多画家据以创作的源泉。其中最有名的，首推Henry Holiday（1839-1927）的名画The meeting of Dante with Beatrice。画中人眉目娟好，身段婀娜。背景正是这座老桥。现在去佛罗伦萨的旅游者，在很多报亭里都可以买到根据这幅著名油画制作的明信片《但丁与比阿特丽斯相遇》。
但丁生平：
但丁（Dante Alighieri 1265～1321）出生於佛罗伦斯（Florence）是义大利的民族诗人，中古到文艺复兴的过渡时期最代表性的作家，恩格斯（Anges）称他是「中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人。」 他继往开来在欧洲文学发展中占据一个关键地位。
但丁在年幼时，双亲去世，他当代的主要教育是文学、哲学及作文，他的老师中，有位极有名的文学家拉丁尼（Brunetto Latini），除了上述课程外，但丁亦习绘画，且成为佛罗伦斯画家兼建筑家、雕刻家乔多（Giotto）的密友。
但丁最初的写诗经验源於爱情，对他的初恋情人－贝德丽采（Beatrice）的爱慕，成为但丁作《神曲》乃至他所有诗作的泉源。贝德丽采於一二九�年去世，同年，但丁参加在托斯卡纳（Toscana）两个城市Arezzo和Pisa的反抗「皇帝党」派（Ghibellini）的行动。
但丁三十岁时（一二九五年）和朵娜蒂（Gemma Donati）结婚，育有五个子女，但据《但丁传》所描述，这段婚姻并不美满。
但丁三十五岁（一三○○）时，担任佛罗伦斯行政长官，在当时，佛罗伦斯有两个党派：一为「皇帝党」、另一为教皇党（Guelfi）。后者把皇帝党驱逐，而成为佛罗伦斯的掌握者。教皇党又分成白、黑两派，但丁担任行政长官的主要职责，乃是减少或化解两派的冲突。黑派请求教宗庞尼菲斯八世（Bonifacio Ⅷ）（1294－1303）请法王之弟华尔瓦伯爵（Count af Valois）查理到佛罗伦斯排解两派纷争，但华尔瓦来了之后，掠夺了白派房舍，把权力让予黑派。
在此期间，但丁曾赴罗马拜访教宗，寻求解决之道。华尔瓦利用此一机会於一三�二年一月下令放逐但丁，并罚款。但丁无力负担，财产悉遭没收。但丁离开罗马之时，对教皇极为厌恶，认为是教皇调虎离山之计。从此，但丁无缘再回佛罗伦斯。
一三○六年，他先后前往帕度亚（Padova）、固皮欧（Gubbio）及威洛纳（Verona），开始一段极为艰辛的生活。从《神曲》的第一句「当人生的中途，我迷失在一个黑暗的森林里……」可清楚感觉出他的万念俱灰。
一三一三年，卢森堡公爵阿里格（Arrigo）（即亨利七世）南下攻义大利，但丁想趁此机会重返佛罗伦斯，但阿里格在西恩那（Siena）附近去世。但丁只好前往拉温那（Ravenna），於一三二一年逝於此。
法国卢浮宫位是世界上最著名、最大的艺术宝库之一，他金碧辉煌的宫殿式建筑重现了法国文艺复兴时期的辉煌，是世界著名的艺术殿堂。
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托斯卡纳街头的玫瑰是意大利的一个浪漫惊喜，它的意思是“原谅我，亲爱的”，男孩向女孩表白时，将玫瑰花放在女孩家门口，当女孩发现玫瑰花的时候，男孩便向女孩承认错误，并表明自己非常爱对方，希望能和对方在一起。
柏林的著名景点 柏林的著名景点简述
1、柏林的著名景点有国会大厦、勃兰登堡门、威廉皇帝纪念教堂等。
2、国会大厦是位于德国首都柏林中心区蒂尔加藤区的一座建筑。原为德意志第二帝国的帝国议会，后来在魏玛共和国时期是共和国议会的议会会址。从1994年开始每五年德国联邦大会在这里选举德国联邦总统。从1999年开始是德国联邦议院的会址。
3、勃兰登堡门位于德国首都柏林的市中心，最初是柏林城墙的一道城门，因通往勃莱登堡而得名。现在保存的勃莱登堡门是一座古典复兴建筑。
4、威廉皇帝纪念教堂是19世纪末，德意志帝国皇帝威廉二世下令在柏林建造一座教堂，以纪念他的祖父、德意志帝国的第一个皇帝威廉一世，并命名为“威廉皇帝纪念教堂”。
欧洲行德国柏林的著名旅游景点
欧洲行德国柏林的著名旅游景点
德国是位于中欧的联邦议会共和制国家，柏林是德国的首都，柏林经济、文化事业均非常发达。旅游景点非常美丽，让人恍若置身在童话中，鸟瞰柏林，其周围被森林、湖泊、河流环抱，城市仿佛沉浸在一片绿色海洋中，恍若仙境。下面我们一起来看看柏林著名的旅游景点吧！
1、勃兰登堡门
勃兰登堡门位于德国首都柏林的市中心，由普鲁士国王腓特烈·威廉二世下令于1788年至1791年间建造，以纪念普鲁士在七年战争取得的胜利。勃兰登堡门是一座新古典主义风格的砂岩建筑，是举世闻名的柏林标志性建筑。勃兰登堡门前后各以六根多立克式立柱为支撑，通道只对行人开放。著名的女神四铜马雕像于 1794 年安放在城门上，展现胜利维多利亚女神驾驶一辆四马两轮战车的英姿。
2、政府区
政府区将新老建筑巧妙结合，极具代表性又不失典雅之风，联邦总理府尤为醒目。您可在此_望国会大厦，柏林最重要景点之一。英国明星建筑师诺曼·福斯特为其设计的圆形玻璃穹顶魅力无限。
3、柏林**节
柏林**节与戛纳国际**节、威尼斯国际**节并称为欧洲三大国际**节。与美国奥斯卡颁奖礼一样，德国柏林**节是这座城市最隆重的文化事件之一，也是国际**界最重要的盛事之一。400 部影片在此争芳斗艳，这里通常是它们的世界或欧洲首映之处。这是一次声势浩大的集会，也是一个相约**、讨论**的'节日，柏林**节囊括万象于其中。这是一场汇聚明星与新星、艺术与商业、光彩与魅力的顶级盛宴！
4、柏林大教堂
柏林大教堂是一座文艺复兴时期风格的大教堂，突出的三个大圆顶明显的诠释了这一特点，这座带有巴洛克和意大利文艺复兴鼎盛时期风格的大教堂是德国最重要的教堂建筑之一。柏林大教堂建于施普雷岛北部，是柏林最大的教堂，德国新教教会中心之一。每年有成千上万名国内外游客慕名前来教堂参观。
5、博物馆岛
博物馆岛在柏林市中心，由新博物馆、国家画廊、佩加蒙博物馆、博德博物馆组成。因位于施普雷河的两条河道的汇合处，故有博物馆岛之称。这个小岛街道整洁，绿树成荫，空气清新，风景优美。岛上的主要建筑基本上都是博物馆。其中以佩加蒙博物馆最为著名。这里展览出了无与伦比的世界级文化瑰宝，来这里旅游堪称一场精彩绝伦的艺术与文化之旅。是全世界游客甚至柏林本地人都十分热衷参观的最具吸引力的景点之一。
6、万湖
万湖是德国柏林西南施特格利茨-策伦多夫区的一个分区，此分区是柏林的最西端。每到阳光普照时，万湖总是吸引着柏林人的眼光。这里不仅弥漫着远离大都市惬意散步的悠闲氛围，也是水上运动爱好者们的真正天堂。在这里您可以游泳、潜水、划船、赛艇、驾驶帆船尽情享受轻松快乐的一天。如果乘船游览万湖，周围的各式园林将为你奉上壮丽美景，一众小湖湾是休憩和野餐的绝佳选择。此外在绿树成荫的花园饭店中品尝柏林白啤也是别有一番滋味哦。
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必去的十大德国旅游景点
导语：暑假如期而至，相约一起去德国吧!在德国有很多特有美丽的风景名胜吸引着来自全世界的游客。那哪一些建筑或者自然风光是最受欢迎呢我为您精心挑选了十大德国旅游景点。快来瞅瞅吧~
必去的十大德国旅游景点
Nr10
Museumsinsel
柏林博物馆岛
被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录的柏林博物馆岛(Museumsinsel)由柏林老博物馆同其后的新博物馆、国家美术馆、博德博物馆及佩加蒙博物馆组成柏林著名的博物馆岛。
其中以佩加蒙博物馆(Pergamonmuseum)所收藏的大型历代建筑物部分最具盛名。
Nr9
Bodensee
博登湖
博登湖(Bodensee)也称康斯坦茨湖，位于瑞士、奥地利和德国三国交界处，由三国共同管理，湖区景色优美，风景迷人。博登湖由三部分：上湖(Obersee)、下湖(Untersee)和Seerhein(于伯林格湖)组成，是德语区最大淡水湖。
在于伯林格湖中有美因瑙岛(Insel Mainau)，美因瑙岛有着“花岛之称”
下湖中有赖兴瑙岛(Klosterinsel Reichenau)，。赖兴瑙岛还是教科文世界文化遗产之一，有德国最古老的修道院教堂。
Nr8
Schloss Heidelberg
海德堡城堡
海德堡城堡(Schloss Heidelberg)坐落于巴登-符腾堡州国王宝座山顶上，名胜古迹非常多，历史上经过几次扩建，形成歌特式、巴洛克式及文艺复兴三种风格的混合体，德国文艺复兴时期的代表作。
海德堡城堡历时400年才完工，曾经是欧洲最大的城堡之一。
海德堡城堡在17世纪被三次占领并毁坏。在三十年战争中，海德堡城堡受到了重创，至19世纪末主体建筑才恢复原貌并能使用，未修复的部分仍为残垣断壁。
Nr7
Naturparke im Schwarzwald
德国黑森林
黑森林(Schwarzwald)是德国最大的森林山脉，位于德国西南部的巴登-符腾堡州。黑森林的西边和南边是莱茵河谷。
人们之所以称其为“黑森林”，是因为山上林区内的森林密布，远远望去显得黑压压的一片。
黑森林是德国的旅游胜地，因布谷鸟钟、黑森林蛋糕、黑森林火腿、蜂蜜和猪肘等而出名，许多格林童话中的故事，比如《白雪公主》、《灰姑娘》发生在黑森林。
Nr6
Loreley im Oberes Mittelrheintal
莱茵河谷的罗蕾莱
Loreley“罗蕾莱”首先是一座岩山的名字，坐落在德国莱茵兰-普法尔茨州境内，是莱茵河畔一座132米高的岩山，紧邻的莱茵河弯度很大，水流湍急，还有很多暗礁。
相传在罗蕾莱礁石上坐着一个名叫罗蕾莱的女人，她用一把金色的木梳梳理着她的金色长发，过往莱茵河的船员被她美妙的歌声所吸引，而没有注意到危险的湍流和险峻的礁石，然后不幸与船只一起沉入河底。
这就是罗蕾莱女妖的传说。
Nr5
Berliner Mauer
柏林墙
柏林墙(Berliner Mauer )，正式名称为反法西斯防卫墙(antifaschistischer Schutzwall)，是德意志民主共和国(简称民主德国或东德)在己方领土上建立环绕西柏林边境的边防系统，目的'是阻止民主德国和德意志联邦共和国(简称联邦德国和西德)所属的西柏林之间人员的自由往来。
1990年6月东德政府正式决定拆除柏林墙。
现在还能看到大段柏林墙的地方一个是在“东部画廊”，或者“柏林墙研究中心”。
Nr4
Brandenburger Tor Berlin
柏林勃兰登堡门
勃兰登堡门(Brandenburger Tor)位于德国首都柏林的市中心菩提树大街和6月17日大街交汇处，是柏林乃至德国的标志性建筑，最初是柏林城墙的一道城门，因通往勃兰登堡而得名。勃兰登堡门顶端是一位背插双翅的胜利女神， 手执饰有月桂花环的权杖。
Nr3
K_lner Dom
科隆大教堂
科隆大教堂(K_lner Dom，全名Hohe Domkirche St Peter und Maria)，是位于德国科隆的一座天主教主教座堂，是科隆市的标志性建筑物。在所有教堂中，它的高度居德国第二，世界第三。
它从13世纪中起建，工程时断时续，至1880年才由德皇威廉一世宣告完工，耗时超过600年，直到今日仍然修缮工程不断。
它至今仍是德国最受欢迎的旅游景点：2001年有5百万游客参观了这座教堂，2004年达到了6百万。
Nr2
Europa-Park
欧洲主题公园
欧洲公园(Europa-Park)坐落在德国巴登-符腾堡州鲁斯特的湖边森林里，建于1975年，它以一座中世纪风格的古堡为标志性建筑，是全德国最大最受欢迎的休闲主题公园。
整个园区由12个完全不同的小型公园组成，每一个园区是一个微缩景观的欧洲国家，从微缩的法国，走进微缩的西班牙，继而在荷兰、德国、葡萄牙等国家间穿梭，参观各地的建筑、文化、风俗、民情，仿佛身临其境。
Nr1
Bayern-Schloss Neuschwanstein
巴伐利亚州-新天鹅堡
新天鹅堡(Schloss Neuschwanstein)全名新天鹅石城堡，是19世纪晚期的建筑，位于德国巴伐利亚州西南方。
新天鹅堡是迪斯尼乐园·睡美人城堡以及许多现代童话城堡的灵感也大都来源新天鹅堡，所以也有人叫她白雪公主城堡，是德国境内受拍照最多的建筑物，也是最受欢迎的旅游景点之一。
各位小伙伴们，有没有中意的地方，有就赶紧走起来哟~~
德国柏林有名景点介绍
德国柏林有名景点介绍
柏林（德语：Berlin），德国首都，也是德国最大的城市，现有居民约340万。柏林位于德国东北部，四面被勃兰登堡州环绕。施普雷河和哈维尔河流经该市。柏林市也是德国十六个联州州之一，因此也称为柏林州，和汉堡、不来梅三个城市同为德国的城市州。以下是我整理的德国柏林有名景点介绍，欢迎阅读！
柏林必游景点：
通往历史的走廊：勃兰登堡门
1788 至 1791 年由 CG朗汉斯 (CG Langhans) 设计的勃兰登堡门 (Brandenburger Tor) 位于柏林市中心， 坐落在巴黎广场 (Pariser Platz) 旁，是举世闻名的柏林标志性建筑。 随着 1961 年柏林墙的建造，勃兰登堡门在其后 28 年间始终是一道不可逾越的城门。 作为德国重新统一的标志和象征，它凝聚着这座城市的当代与历史。 勃兰登堡门前后各以六根多立克式立柱为支撑，通道只对行人开放。 著名的女神四铜马 (Quadriga) 雕像于 1794 年安放在城门上，展现胜利维多利亚 (Viktoria) 女神驾驶一辆四马两轮战车的英姿。
优雅的政府机构：政府区
跨过威廉大街 (Wilhelmstrae) 的一条道路横穿新旧政府区 (Regierungsviertel) 和使馆区 (Botschaftsviertel)，通往勃兰登堡门 (Brandenburger Tor) 和国会大厦 (Reichstag) 方向。 政府区将新老建筑巧妙结合，极具代表性又不失典雅之风，联邦总理府 (Bundeskanzleramt) 尤为醒目。 您可在此了望国会大厦 (Reichstag)，柏林最重要景点之一。 英国明星建筑师诺曼福斯特 (Norman Foster) 为其设计的圆形玻璃穹顶魅力无限，牢牢吸引各国游客的目光。
明星之约：柏林**节
与美国奥斯卡颁奖礼一样，德国柏林**节 (Berlinale Filmfestspiele) 是这座城市最隆重的文化事件之一，也是国际**界最重要的盛事之一。 这场汇聚明星与新星、艺术与商业、光彩与魅力的顶级盛宴，吸引着 27 万游客及 4000 名记者的关注和参与。400 部影片在此争芳斗艳，这里通常是它们的世界或欧洲首映之处。 这是一次声势浩大的集会，也是一个相约**、讨论**的节日。 国际化影院、独立的影院、艺术的影院、年轻的影院、德国**新发现、遥远的**国度、实验性影院：柏林**节囊括万象于其中。
人类的宝库：博物馆岛
联合国教科文组织世界文化遗产博物馆岛(Museumsinsel) 坐落于柏林市中心，是全世界游客甚至柏林本地人都十分热衷参观的最具吸引力的景点之一。 这座世界上最重要的博物馆群之一由老博物馆 (Altes Museum)、新博物馆 (Neues Museum)、老国家美术馆 (Alte Nationalgalerie)、博德博物馆 (Bode-Museum) 和佩加蒙博物馆 (Pergamonmuseum) 五部分构成，展览无与伦比的世界级文化瑰宝，带领参观者一路从两河流域到埃及、希腊、罗马、拜占庭、伊斯兰世界，再到中世纪、现代， 及至 19 世纪浪漫主义时期，堪称一场精彩绝伦的艺术与文化之旅。
永不停息的演出：弗里德里希皇宫剧院
弗里德里希皇宫剧院 (Friedrichstadtpalast) 是德国最值得推荐的 20 世纪 20 年代传统歌舞剧院。 它为观众奉献奢华的歌舞剧、灯光与色彩衬托下的迷人演出，以及各种舞蹈和杂技表演，倾力打造辉煌与魅力此外，各国演艺明星也纷纷在这个充满文化历史氛 围的舞台上登场亮相。 这座位于弗里德里希大街广场 (Friedrichstrae Platz) 附近的剧院可以容纳近 1,900 名观众，也用作各种规模媒体活动的举办场所。
宛若曾经的柏林：哈克庭院
哈克庭院 (Hackesche Hfe) 以其独特的环境讲述着柏林米特区 (Berlin-Mitte) 的历史和这里曾经的生活方式。 这里是德国最大的庭院区，1977 年成为文物保护建筑。 这片极受欢迎的建筑群重新唤醒了真正老柏林片区的生命。 在典型的柏林后院氛围中，艺术画廊、**院、剧院、音乐厅、酒馆、餐馆、酒吧、可爱的小店铺、大公司的旗舰店等完美融合，异彩纷呈。
查理检查站旁的柏林墙博物馆
柏林墙博物馆 (Mauermuseum) 于 1962 年柏林墙建成不久后对外开放。它位于极富传奇色彩的过境关卡查理检查站 (Checkpoint Charlie) 旁边，记录了德国分裂的历史，是这座城市参观人数最多的博物馆之一。 作为世界强国之间斗争的标志，查理检查站曾是当时内城最著名的检查点。 查理检查站旁的柏林墙博物馆常年展出柏林墙历史及诸多相关主题从前东德国家安全到反对、抵抗，再到 1989 年 11 月 9 日柏林墙倒塌。
欧洲被害犹太人纪念碑
位于威廉大街 (Wilhelmstrae) 北端、勃兰登堡门 (Brandenburger Tor) 附近的欧洲被害犹太人纪念碑 (Denkmal fr die ermordeten Juden Europas) 无声诉说着那源于柏林的无以名状的罪行。 在近 19,000 平方米的土地上，竖立着由纽约建筑师彼得 艾森曼 (Peter Eisenman) 设计的 2,711 根碑柱。 波浪起伏的碑柱区地下设有一个信息厅(Ort der Information) ，以展览的形式再现欧洲犹太人遭迫害和杀害的情况。 这是一个悲伤之地、抚慰之地，或许还是一个宽恕之地，但更是一个永不忘却之地。
卢斯特花园旁的宁静反思之地：柏林大教堂
柏林大教堂 (Berliner Dom) 建于施普雷岛 (Spreeinsel) 北部，是柏林最大的教堂，德国新教教会中心之一。 每年有成千上万名国内外游客慕名前来教堂参观，远不止教区和这座城市的居民。 教堂于 1894 年至 1905 年由尤利乌斯拉什多夫 (Julius Raschdorff) 设计建造，这座带有巴洛克和意大利文艺复兴鼎盛时期风格的大教堂是德国最重要的教堂建筑之一。 穿过卢斯特花园 (Lustgarten) 的公园小道就可到达教堂正门。
和平的纪念碑：凯撒-威廉纪念教堂
1895 年 9 月 1 日落成的凯撒-威廉纪念教堂 (Kaiser-Wilhelm-Gedchtnis-Kirche) 是一座融入了哥特式元素的新罗马式建筑。 着名艺术家们为其铸造了宏伟的马赛克装饰、浮雕和雕塑。 1943 年 11 月，这座教堂在一次空袭中被摧毁；其塔楼废墟不久后被布置成纪念碑，并最终成为这座城市西部的标志性建筑。 由埃贡埃尔曼 (Egon Eiermann) 设计的新教堂于 1961 年 12 月竣工，以其蓝色的玻璃墙和令人难以置信的内部音效闻名于世：站在这座百万人口大都市的市中心，竟然可以听见大头针掉在地上的声音。
高端商品与奢侈品：柏林206区购物中心（Departmentstore Quartier 206）
柏林中心。弗雷德里希大街上，在御林广场和勃兰登堡门，阿德龙酒店和国立剧院之间，映入人们眼帘的是欧洲最美丽和最高档的购物天堂之一：206区百货商厦。它堪与世界大都市相配的星级建筑出自著名的纽约建筑师事务所Pei, Cobb, Freed Partners之手，采用玻璃棱镜、地中海中庭和威尼斯马赛克的建筑风格值得细细品味。 奢华时尚的服装、化妆品和室内装饰品！ 在这里，您将发现阿玛尼，爱马仕，宝缇嘉，卡地亚，杜嘉班纳，普拉达，拉尔夫劳伦，华伦天奴，范思哲，轩尼诗，凯兰帝笔，莱柏妮美容化妆用品，唐那凯伦 (DKNY)、艾特罗 (Etro)、斯坦伯丽 (Strenesse)、史瑞莉 (Gabriele Strehle)、古琦 (Gucci)、B54 光学眼镜 (Optiker B54)、Out of Asia 家居用品店的身影。柏林206区购物中心(Departmentstore Quartier 206) 为您精选世界各地最美（也最奢侈）的用品、收藏品和服装，部分商品更是德国市场上的首发品。
两千年的德国犹太史
柏林犹太人博物馆 (Jdisches Museum Berlin) 是每位柏林游客的必游之地。 这座令人印象深刻的博物馆由建筑师丹尼尔里伯斯金 (Daniel Libeskind) 设计，其常年展览邀您进入一场德国犹太史的探索之旅。 在从中世纪到现代的 13 幅时代影像中，向游客介绍犹太人的日常生活用品、艺术品、照片、信件，以及犹太文化在德国的互动元素和媒体站，展示着犹太人生活与德国历史的密切联系。 博物馆还举办各种专题展览进行补充和完善。
德国历史博物馆
现今的德国历史博物馆 (Deutsches Historische Museum) 由两座建筑构成：位于菩提树下大街 (Unter den Linden) 的军械库大楼 (Zeughaus) 是一座独具特色的巴洛克式建筑，这里常年举办德国历史与见证展 (Deutsche Geschichte in Bildern und Zeugnissen)，陈列的 8,000 多件展品在欧洲背景下为您讲述德国历史。 由着名美籍华人建筑师贝聿铭 (I M Pei) 设计的现代展览馆 (moderne Ausstellungshalle) 分为四层展区，举办大量专题展介绍重要历史事件。
随时间而推移：白湖犹太公墓
白湖犹太公墓 (Jdische Friedhof Weiensee) 是欧洲最美丽的地方之一。 这里以特殊的方式映照出 19 世纪和 20 世纪初 犹太人社区的繁荣兴旺，同时也诉说着他们毁灭的惨剧。 这座公墓建于 1880 年，有 115,000 座坟墓，是欧洲现存面积最大的犹太人公墓。 20 世纪 70 年代，这里被列为文物保护建筑。 在公墓主路旁和特别修建的荣誉墓地中，安眠着荣誉犹太公民；这里还建有一座纪念碑，悼念被纳粹杀害的犹太人。
葱葱绿意中的水上运动天堂：万湖
每到阳光普照时，万湖 (Wannsee) 总是吸引着柏林人的眼光。 这里不仅弥漫着远离大都市惬意散步的悠闲氛围，也是水上运动爱好者们的真正天堂。 这里交通便捷，距万湖市郊火车站 (S-Bahnhof) 仅几分钟路程。这里项目多样，您可以游泳、潜水、划船、赛艇、驾驶帆船尽情享受轻松快乐的一天。 如果乘船游览万湖，周围的各式园林将为你奉上壮丽美景，一众小湖湾是休憩和野餐的绝佳选择。 在绿树成荫的花园饭店中品尝柏林白啤 (Berliner Weie) 更是别有一番滋味。
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柏林最著名的十大景点
柏林最著名的十大景点
柏林是一个非常开放自由的城市,它没有很强烈的宗教传统,而且 由于外来人口的融合,和当代文化的冲击,柏林这座城市有了十分特 立独行的作风。如果你在路上看见奇装异服、行为怪诞的人,不必惊 奇。当然,礼貌和安全起见,在没有进行沟通的情况下,请勿随意拍 摄陌生人,以免引起不必要的麻烦。
1、博物馆岛
柏林博物馆岛是欧洲最著名的文化中心，博物馆岛是由柏林老博物馆及其后的新博物馆、国家美术馆、博德博物馆及佩加蒙博物馆组成的。其中以佩加蒙博物馆所收藏的大型历代建筑物部分最具盛名。博物馆展出了各种艺术收藏品，如巴比伦古物，希腊和罗马文物等在博物馆岛都会看到。
2、柏林动物园
位于柏林市中心的柏林动物园是德国历史最悠久的动物园，也是世界上最大的动物园之一。柏林动物园始建于1844年，迄今为止，动物园里展出动物种类达15万多种，大熊猫、大象、狮子、狼和大猩猩等动物在这里都可以观赏到。还有著名的狮门和大象门，已经成为动物园的地标。动物园最贴心之处，莫过于还专门以孩子为对象，推出了儿童动物园。
3、蒂尔加藤(Tiergarten)公园
蒂尔加藤公园占地26平方千米，是柏林最大的公园。以前这里是勃兰登堡候选人的私人狩猎场所，现在公园对公众开放。公园内风景如画，令人沉醉。蒂尔加藤公园地理位子甚佳，不仅比邻柏林动物园，还靠近贝尔维尤宫殿、世界文化宫、和胜利柱，来此游玩，可将这些景点一并游赏一番。
4、大屠杀纪念碑群
大屠杀纪念碑群位于柏林市中心，与德国联邦议院和勃兰登堡门近在咫尺，有超过6000余名犹太人死于纳粹手里。而这座纪念碑群纪念每一位被德国纳粹屠杀的犹太人。从外观来看，纪念碑群由2711根长短不一的灰色碑柱组成，从远处望去，黑灰色的石碑如同一片波涛起伏的石林，让游客不由自主产生一种不稳定的、迷失方向的感觉。来此参观没有时间限制，在任何时候都可以来此参观。
5、柏林交响乐团
柏林交响乐团是世界上最杰出的交响乐团，吸引着来自世界各地的音乐迷们。如果在柏林旅游期间，你能够得到一张入场券的话，如论如何，一定要来此享受一次听觉盛宴。柏林交响乐团已经有120年的历史了，彼得柴可夫斯基、李察施特劳斯和格里格闻名世界的大家都曾于此表演过。
6、纪念碑
在柏林旅游，地标性建筑和纪念碑随处可见。其中最著名的城市地标性建筑非勃兰登堡门莫属了，它见证了300年来柏林的历史变化
密室逃脱7环游世界博物馆磁带的顺序是：1-4-3-2-5。
这个答案是根据游戏中的提示和线索来确定的。首先，在游戏的开头，玩家会收到一封信，其中提到了“你需要按照历史的顺序来寻找线索”，因此，确定线索的顺序非常重要。
接下来，在游戏中，玩家需要在不同的博物馆中找到隐藏的线索，每个线索都对应着一个数字和一个国家。通过仔细观察和破解谜题，玩家可以得到线索的数字。而在游戏的结尾，玩家需要按照线索的数字和国家的顺序来打开保险柜，最终获得胜利。
因此，根据线索的数字和国家的顺序，可以确定密室逃脱7环游世界博物馆磁带的顺序是1-4-3-2-5。
如果您在游戏中卡住了，可以尝试以下解决方案：
1 仔细观察场景，找到关键线索。有些线索可能隐藏得比较隐蔽，需要花费更多的时间和精力来发现。
2 破解谜题。游戏中有很多不同类型的谜题，包括数学、逻辑、密码等。需要动脑筋，仔细思考每个谜题的解法。
3 与队友合作。密室逃脱是一个需要团队合作的游戏，每个人都有自己的强项和弱项。在游戏中，可以相互协助，共同解决难题。
总之，密室逃脱7环游世界博物馆磁带是一个需要动脑筋的游戏，需要仔细观察场景，破解谜题，与队友合作，才能最终成功逃脱。
意大利文艺复兴和北欧文艺复兴不管在建筑、雕塑、绘画等上面均有不同。
1、建筑。15世纪初产生于意大利的佛罗伦萨，文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃中世纪时期的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。
北欧远离古典文化中心和民族自身文脉的产生导致了北方建筑在文艺复兴时期的特点，他们通常都不是纯粹的文艺复兴式样的，而且也很难找到如同帕拉第奥的那种异常严格的比例和对称关系。
2、雕塑。文艺复兴在雕塑上，意大利文艺复兴从开始就力图通过宗教反映出世俗的精神，多那太罗的作品风格丰富，极具深度和力度，打破了中世纪古板的雕塑模式，通过高超的雕塑技巧，在作品中表现了处于运动状态的人体，开创了文艺复兴新纪元，确定了文艺复兴意大利雕塑的基本路线。
文艺复兴在北欧的发展显得缓慢，逐步出现一种新的雕塑上的“巴洛克”风格，并出现一批优秀的雕刻大师。它的主要特点是强调动势，色彩的明快，注重场面的宏大。
3、绘画。中世纪，神权束缚了艺术的生命。意大利早期文艺复兴的美术家，挣脱着中世纪的约束，借助理性和科学，歌颂人体，而且开始了日常生活和现实人的直接描写。
不同于意大利文艺复兴对于人体、人的内心世界的欣喜审视，北欧文艺复兴更关注外部世界。表现城市平民的形像、生活、环境，说明这里的画家开始关注自然和生活，挣脱了千余年以来神话和宗教题材的束缚，把现实生活作为艺术创作的源泉。
扩展资料
意大利文艺复兴与北欧文艺复兴的影响：
1、文艺复兴是历史上第一次资产阶级思想解放运动。
2、推动世界文化的发展，促进人民的觉醒，开启现代化征程，为资本主义的发展做了必要的思想文化准备。
3、为资产阶级革命做了思想动员和准备。
4、文艺复兴运动使正处在传统的封建神学的束缚中慢慢解放，人们开始从宗教外衣之下慢慢探索人的价值，作为人，这一个新的具体存在，而不是封建主以及宗教主的人身依附和精神依附的新时代。
5、文艺复兴运动充分的肯定了人的价值，重视人性，成为人们冲破中世纪的层层纱幕的有力号召。文艺复兴运动对当时的政治，科学，经济，哲学，神学世界观都产生了极大影响。是新兴资产阶级在意识形态领域里一场革命风暴，也被称为“出现巨人的时代"。
-文艺复兴
《西方美术史话》是微信读书里一位朋友推荐的，放着很久都没有触及。最初源于西方美术史而感兴趣想读，却也生生被“西方”“美术史”这两个词吓着了，多高大上的书啊，始终不敢轻易涉足。
真正读下来，发现不只是收获对西方美术史脉络的了解，对每一个时期著名的影响人物代表作的理解更深入了，懂得联系从时代背景去欣赏画家和他的作品风格、特点，当然开阔视野的同时更加提升了审美能力。
如果2007年去欧洲之前，我就读了这本书，当站在法国的凯旋门、巴黎圣母院、卢浮宫和凡尔赛宫等博物馆前的一幅幅巨作前，我看到和吸收的可不仅仅是导游给我讲解的部分了。
花了一上午时间将本书整理出来，内心感到特别有成就感。不论是分享给更多人了解，还是日后自己翻阅，都是特别有意义的。
人类的艺术史上，或者说造型艺术史上，作品大致就在这么两种风格间来回摆动：一端叫作应该的、理想的，另一端就是本来的、真实的。
人的精神史也是这样，就像一个小孩子学画一样，从不会画画，到掌握了一定的技巧；然后觉得技巧不够了，要更多地表现自我了；最后又返璞归真，觉得还是最简单的、最朴素的最打动我。
整个西方美术史跟小孩的成长是一个脉络的，所以我们可以按这个脉络去理解它。
为什么波提切利会是揭示了文艺复兴最重要主题的画家？
慕容引刀老师说：我们看美术史和画家，一定要看在他之前发生了什么，或者说他当时处在一个什么样的环境之下，才会有如此的成就。因为我们不能抱着现代人的傲慢去看待，你说一个现代人什么没见过？各种大**、宽荧幕，你什么都见过了之后再去看波提切利的画，可能觉得不过如此，但是你要想想波提切利之前发生了什么。我们刚刚还介绍了中世纪，那都是一些画得很刻板的人物，连小孩都长了成人的脸。
这种情况下，突然有这么一张画，画着一个裸体的女神很美地站在那里，向人们展现美神诞生了。看到这样的画面，你一下子就被震撼到了，觉得原来还是有活生生的、特别能打动人的东西。因为人还是天然地会被人的那些情感所打动。您刚才讲被震惊到了，对吧？那种婀娜的体态、那种姿势、那种质感，一下子就让人们觉得新世纪开始了。所以它的题目也特别好——《春》《维纳斯的诞生》。
文艺复兴的“三杰”
达·芬奇 有点像一座高山，他是这种刺破云端的天才型人物，他什么都会，像一座高峰一样。
那么 米开朗基罗 呢，像大海，他就更辽阔、更雄浑，也有巨大的力量感。
那到了 拉斐尔 呢，他像一望无际的草原，让你感觉很舒适、很甜美、现世安好、很宁静，他是这样的一种气场。
洛可可时期
《劫夺留西帕斯的女儿》这幅画，马奔腾交错，他用的都是斜线构图，以往更多的是水平线、竖线的这种构图。但它是斜的，互相交错，整个画面就有一种动荡的、特别有冲击力的感觉，这是他的一个构图特点。
17世纪的荷兰画派
伦勃朗厉害的地方应该在于他的用光，有一种光叫作“伦勃朗光”。如果之前画作的体积感没有那么强的话，可能是因为光打得还不够精彩。他的光就成为固定的范式了，卡拉瓦乔的光打得很高，伦勃朗稍微再低一点，就差不多从画面前四分之三的角度打下来，也不会太高。然后这边都是阴影，但阴影的地方还有个亮的小三角，是这样一个光的组合。
另外一个特点，其实还是因为他画了更多世俗生活的题材，他不是为了宗教服务的。比方他成名的《杜普教授的解剖课》，他就画了一群老师，正在给学生讲解剖是怎么回事。这种东西以前不会入画的，但他入画了。《夜巡》画的是民兵自卫队，这样的一组人物出现在绘画里面，而且还强调了故事性。
生活中有一些宁静的瞬间是很打动人的，但我们可能过得匆匆忙忙，就忽略掉了这部分。 只有像维米尔这样，一张画画两三年，也不着急，慢慢来，他就特别擅长捕捉这种瞬间，所以我觉得这个是打动人的地方。
伦勃朗激烈得多。一般画家的特点就动和静这两者，维米尔是属于静的。伦勃朗的画因为它有很强烈的戏剧冲突在，不管是用光，还是像《夜巡》这样的戏剧性特别强的画面。你能感觉到伦勃朗的光是跳动的，他那个自画像，脸上好像有火光在映照一样；但是维米尔的画，好像时间停滞了。他的画面，窗外也有光进来，但那是阴天的光，你都感觉不到阳光灿烂，他的光都是像《窗前读信的少女》或者《倒牛奶的女仆》那种漫反射的光。
学院派
最早的代表人物就是普桑和勒布朗，普桑画过《阿尔卡迪的牧人》，勒布朗最有名的作品是凡尔赛宫。
洛可可风格的时代，重装饰、重细节、表现柔美、更偏重情感类。
从意大利到荷兰，再到法国。法国人的风格和荷兰人真是不同，荷兰人的风格会有很多乡土气息，有生活、有土豆，是朴实一点的感觉，有农田、林荫道。但是 到了法国以后，那就是以宫廷为主 。“暖风熏得游人醉”，都是特别享受的感觉。
随着路易十五、路易十六继位，整个法国变得越来越糟糕，然后就开始出现拿破仑，开始出现大革命，于是接下来的整个艺术走向也发生了变化，这一段叫作革命风云。
在革命风云中，首先引领艺术发生改变的两个人，就是戈雅和大卫。为什么这个时候会成为一个分界线？革命风云的画作和之前学院派的画作，最大的区别又在哪儿呢？
岁月静好的时候，或者在“暖风熏得游人醉”、大家很奢靡的那个时代，你就会天然地去接受那些甜蜜的东西。但是革命风云时代，一听名字就知道，它一定非常动荡、非常激烈，那么在这种情况下，就容不下一张所谓平静的书桌，或者一个平静的画架了。你的画布上一定会反映出来那个时代的一些变化。
美术史也是记录历史的一个过程，这个时候的画作中有了大量的宣传精神，就是他们会用这幅画去感召人民，感召大量的人去做一些事。
大卫就有这样的观点，他说我们的艺术是为了政治，或者为了这种革命趋势的需要去服务的。
视觉的力量在于一目了然。我今天讲，你得听；我今天写，你得看，而且看好久，对不对？但是一幅画，你一眼看到，那种气场、氛围、所有东西，都一目了然，所以它的煽动力确实很强。
在革命风云当中，大卫有一个学生叫安格尔，也很了不起，安格尔有一幅著名的画作叫《大宫女》，是新古典主义的典范，他那一代叫新古典主义，就是精准到无以复加。还有一副《泉》，画的是一个女孩拿着一个瓮在浇水。
安格尔不在革命的范围内。只是因为他正好是大卫的学生，所以被安排在了那个时期，而且他继承了学院派的典范，他是学院派最后的荣光。
真正继承了大卫的革命力量的人，是德拉克罗瓦。
在历史上经常会看到，两个人互为反面。安格尔的反面就是德拉克罗瓦，安格尔就是那种精准、严谨、庄重、美、理想化，然后到了德拉克罗瓦那里，就是真实的、充满动感的，所以他也是浪漫主义的一个代表人物。人们把他叫作“浪漫主义的狮子”。
印象派的时期
印象派的集大成者，或者说最有名的、现在被最多粉丝追捧的就是莫奈，莫奈画了《睡莲》和《吉维尼花园的日本古桥》等。
塞尚是被毕加索称作“现代主义之父”的人。
塞尚的思考方式不再按照原来的方式，去还原一个现实世界，不再考虑这张桌子、这个杯子、这个透视应该是这个样子。他更多考虑的是它的构成，这几样东西组合在一起，背后是一种什么样的构图。
他希望看到它的结构在里面，所有的这些杯子的结构、桌子的结构。哪怕这个结构不精准，在他看来，这个就是他要追求的永恒的东西。那些精准的造型、那些色彩斑驳的东西，他看不上眼的。 他想要的是这样一种剥离了物体表面的、更偏形而上的思考方式。
马蒂斯的名言：“对啊，这是一幅画，这不是人。”
马蒂斯和毕加索都同时受到了非洲面具艺术的启发，为什么后来毕加索会成为一个更集大成的人呢？
毕加索凝聚了一部美术史的发展。你看他小的时候，很早就展现出了天分，他十三四岁时画的那种写实的油画，很早就把人类早年拥有的绘画经验学会了，然后再一路往下走，就渐渐走到了形体越来越不可辨、越画越不像的阶段。
他同样受到了非洲雕塑艺术的影响，所以 他发展出的画风是人物更变形、更概括、更提炼，模仿非洲雕塑的造型特点。可是他不止步于此，他一直在变，一直在推陈出新，走下一步，所以他是一个从来没有停步的人。
同样受到了这些影响之后， 马蒂斯可能走向了偏剪纸的效果；可是对毕加索来讲，他发展出了立体主义，后面更无法去判断到底是属于什么主义了，他一直在不停地推陈出新 ，所以他就更厉害。
后印象派
梵高被归入“后印象派”
从时间上看，他们几乎都是同一代人，大家彼此也都认识。“后”的原因在于，像莫奈，无论他怎么变形，他其实还是照着那一片荷塘画的，这是清晰可辨的，自己个人的因素并不多，多的还是光影造成的这一画面的效果，其实还是写实的。但到后印象派这几位，梵高、高更这些人，他们其实画的不是眼中看到的世界了，他们更多地画心里面想的、理解的。
看梵高画的《星空》，好像星空都流动起来了，星星都熔化了一样的感觉。
象征、梦幻和潜意识的时期
那时候康定斯基、蒙德里安这样的人，他们画的很多画，就是一些辐射或者一块一块的颜色，为什么会这样呢？
这也是一种观念上的开创。你看我们之前说到毕加索，你仔细辨认毕加索所有的东西，还是有迹可循的，这是和平鸽，这是一头牛，这是一个人的脸，这是一匹马……就像《格尔尼卡》里面，也总能找到对应的、小孩子都能识别的图形。
可是到了蒙德里安，那不就是色块吗？他完全没有这些图形了。到了康定斯基的时候，做一些放射性的颜色或者线条或者点线面的组合。这个就是“把绘画还给绘画了”，他不再是为了表现一个形体，我画出一个你看得懂的东西，没有这件事，不存在，我就是让它这个东西是好看的。
他们表现的是这些色彩，点线面组合起来，它会是美的。如果没有蒙德里安的探索，不会有我们后世的这些现代建筑。比如方房子，怎么会有这种美的东西出现呢？就是因为他们这些人的探索。
我们这些普通人，我们可以回家甩甩吗？
“美是有法则的”。你得有节奏感、有起伏、有变化、有韵律、有互相的冲突，可是又和谐、对立统一。 这个是基本的美的法则，包含了这个法则的东西，你会觉得是美的；不包含，哪怕再抽象，它还是不美的。
后来商业社会越来越发展起来以后，就有了波普主义。波普主义开始是剪贴画。
最后，再从头回顾一下，从岩画开始，然后古埃及、古希腊、古罗马，之后进入黑暗的中世纪，然后文艺复兴。文艺复兴后期出现了提香、威尼斯画派，还有德国的和尼德兰的画派；之后到巴洛克——浪漫主义；然后从这儿开始进入17世纪的荷兰画派，荷兰画派是维米尔和伦勃朗的那个时期；接下来到学院派；然后开始闹大革命，大革命之后进入现代的印象派；然后开始后现代主义，一直到最后的这种抽象、立体，最后到波普。
希望我们以后在欣赏这些画作的时候，不会一无所知。当你心中有一点认知的时候，你再去看那幅画，豁然开朗和油然而生的幸福感一定会更强烈。愿我们都是生活的艺术家，喜欢艺术欣赏艺术，让我们的生活变得更加有趣。❤️
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