爱马仕丝巾围法有哪些？ 怎么围爱马仕丝巾更好看？

爱马仕丝巾围法与圆脸形

A、圆型脸：脸型较丰润的人，要想让脸部轮廓看来清爽消瘦一些，关键是要将丝巾下垂的部分尽量拉长，强调纵向感，并注意保持从头至脚的纵向线条的完整性，尽量不要中断。系花结的时候，选择那些适合个人着装风格的系结法，如钻石结、菱形花、玫瑰花、心型结、十字结等，避免在颈部重叠围系、过分横向以及层次质感太强的花结。

爱马仕丝巾围法与长脸形

B、长型脸：左右展开的横向系法能展现出领部朦胧的飘逸感，并减弱脸部较长的感觉。如百合花结、项链结、双头结等，另外，还可将丝巾拧转成略粗的棒状后，系出蝴蝶结状，不要围得过紧，尽量让丝巾自然地下垂，渲染出朦胧的感觉。

爱马仕丝巾围法与倒三角型脸

C、倒三角型脸:从额头到下颌，脸的宽度渐渐变窄的倒三角形脸型的人，给人一种严厉的印象和面部单调的感觉。此时可利用丝巾让颈部充满层次感，来一个华贵的系结款式，会有很好的效果。如带叶的玫瑰花结、项链结、青花结等。注意减少丝巾围绕的次数，下垂的三角部分要尽可能自然展开，避免围系得太紧，并注重花结的横向层次感。

爱马仕丝巾围法与四方型连

D、四方型脸：两颊较宽，额头、下颌宽度和脸的长度基本相同的四方脸型的人，容易给人缺乏柔媚的感觉。系丝巾时尽量做到颈部周围干净利索，并在胸前打出些层次感强的花结，再配以线条简洁的上装，演绎出高贵的气质。丝巾花型可选择基本花、九字结、长巾玫瑰花结等。

爱马仕马戏团丝巾寓意着勇气与自由，其设计灵感源自马戏团这一古老的表演形式，各色人物和动物形象如同在舞台上展示马戏起源的多姿多彩。画面上呈现出的马戏团景象洋溢着欢乐热闹的气氛，与爱马仕品牌一贯倡导的快乐、自由的精神相吻合。

丝巾如今在女性的身上已经不常见了，

虽然丝巾象征着优雅与高贵，但很多年轻人觉得它已经是过时的东西了。

现在要是提到丝巾，很多年轻人脑海里的画面都会是这样的↑↑↑

在他们眼中，好像只有中年女性会佩戴丝巾，

但仅限于气质姣好又优雅温柔的中年女性。

然而，在国外，丝巾早已经不存在这样的刻板印象，

年轻人会选择用它来作为头饰，打造复古风格。

还有一部分人会将丝巾缠绕在包带上，

让原本简约的手提包变得更加丰富多彩，

连不怎么起眼的草编包都变得提升了一个level~

在丝巾领域中，龙头老大一定要属爱马仕家了，

可别小瞧了这一小块丝巾，虽然质地很薄设计又不算复杂，

但在爱马仕，一条丝巾的诞生，可是要耗时整整18个月的！

爱马仕家的丝巾大多是方巾，而且图案多样化，

正是因为与众不同又出其不意的花纹样式，

才让爱马仕在丝巾领域拥有不败之地，

同时也正是这样，才让爱马仕丝巾诞生的如此不易！

制作一条爱马仕丝巾，首先就是制版。

简简单单的一张设计稿，就要花费设计师6个月的时间，

从图样，到配色，甚至是编织手法，都要考虑到。

普通的丝巾一般只有15色左右，而爱马仕的丝巾则是它们的两倍！

印版也并不是将整个设计稿刻在一张版面上，

而是每用到一种色彩就要换一张版面，十分精细。

最后进行图案印刷的时候，也要保证百分百的对齐，

只要稍微有一丁点儿的偏差，这张丝巾就算是制作失败了！

整个工序全程都是纯手工制作，要耗尽大量的人力，

如此精益求精的制作过程，也正是爱马仕丝巾受欢迎的原因。

同时，爱马仕丝巾的选材也和其他丝巾不同，

其他丝巾都是取自蚕蛹，而爱马仕则是取自巴西的蝴蝶，

这种蝴蝶非常特殊，每次只产出300颗卵，

这300颗卵只刚好够一条丝巾的使用，制作成丝巾后，会呈现出与众不同的柔软质地。

除了这些，关于爱马仕丝巾上的图样也有着很多的故事。

爱马仕的第一条丝巾诞生于1937年，灵感仅仅来自于一件骑士外套，

图案上的女人和公共马车，则是取自当时流行的一款 游戏 ，

也正是这一条丝巾，为爱马仕奠定了“充满童趣的奢侈品”路线。

丝巾“斑纹飞马”灵感来自于神话 《珀伽索斯神驹》 ，

将宙斯的坐骑珀伽索斯和非洲斑马相结合，

打造出了这一条充满异域风情的飞马图。

丝巾“福宝大道的午夜”灵感正来自于巴黎街景，

夜晚的爱马仕大楼上方，有一匹骏马正准备飞驰，

而远处的埃菲尔铁塔投来一束光，在斑驳的天空中映出一个“H”。

最后一个丝巾命名为“出水芙蓉”，灵感来自于1944年的同名**。

原本是花样游泳运动员和一位音乐家的爱情故事，

可图案上的女人原型参考的是希腊神话中的塞壬，

化身为海妖令众生为她倾倒的塞壬，和花样游泳出水时的妖娆身姿毫不违和。

复杂又精巧的工序、独一无二的配色、充满故事性的设计，

正是这一步步成就了爱马仕在丝巾领域的地位，

这样与众不同的设计，也难怪女性都对它欲罢不能！