从构图上来说,该画面构图极为准确,画中以树木衬托天空,下部的房舍托起了无边的宇宙,以获得构图上微妙的平衡。
在绘画技法上,梵·高接受了前期印象派的某些特点,不是用简单的线和面来表达物体。而是用点来表现物体的光影,达到了传统画作无法达到的效果。
同时,他又注重采用夸张和对比的方法,给光影添加动感。前景中以短促清晰的水平线笔触描绘出来的小镇,与画面上部呈主导趋势的曲线笔触,形成了强烈的对比。教堂的细长尖顶与地平线的交叉,柏树的顶端恰好拦腰穿过旋转横飞的星云,这一切都使画面产生出一种流动的感觉。
主题
梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小,令人类生出畏惧之心,而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云,好像在旋转着跳舞,好像鲜花一样怒放,那柔韧的枝条虽然力量微薄,却无畏地抽向天空。
而直上云端的巨大柏树,形如一团黑色的火舌,不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。
**《消失的她》中反复出现的梵高星空,不仅是一种艺术表现的象征,更蕴含了深远的寓意。这幅画作不仅是影片的重要线索,也是影片主题的象征,深度揭示了人性的复杂性与无尽的欲望。
一方面,星空作为梵高的杰作,代表了艺术的创造力和人对生活的渴望。**中反复出现的星空象征了主角陈可的内心世界,表达了对生活的热爱和对艺术的追求。星空的光与色,深邃与浩渺,反映了生活的多彩和可能性,鼓励人们在困境中寻找希望,永不放弃。
另一方面,星空的背景颜色为深蓝,深蓝在心理学中代表着沉静和深邃。这样的背景色给整部影片增加了一种悬疑和深思的气氛,引导观众深入思考剧情的复杂性。同时,深蓝也代表了人性的另一面,即深藏不露的欲望和内心的挣扎。这种挣扎在**中通过陈可的角色得到了充分的展现。
综上所述,**《消失的她》中反复出现的梵高星空,既代表了主角陈可对生活的热爱和对艺术的追求,又象征了人性的复杂性和无尽的欲望。这幅画作为影片的重要的线索和象征,引导观众深入思考影片的主题,体现了**艺术的表现力和深度。
首先,从艺术流派上来讲,梵高是后印象派画家。也就是说在浪漫主义-->现实主义-->印象派-->后印象派-->现代艺术的其他流派(立体主义,达达艺术)等 这个谱系中,梵高和浪漫主义没有什么关系。而他最重要的贡献,是他超越了印象派画家对于“真实大自然颜色的还原”这样一个信念。印象派画家倡导在大自然中作画,画出真实的颜色。而梵高,画的却是自己内心的颜色和形态。但从画面上讲,这幅画的天空和地面都是流动的,充满了动感,而真实的、科学的夜空,本来就是流动的。梵高心中的想象,以及他画笔下的画面,都和真实的夜空契合。这是创造性的。
当然,一幅画单纯看画面去评价价值本来就是不公平的。这幅画更重要的是它其他的意义。比如反映了梵高对于生命,人生的诸多思考。具体的楼主也可以参考 banmr 斑马 这个在线网站的一些关于梵高的文章。
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