舞蹈学院第二季剧情介绍

主演：奇妮娅·古德温,艾丽西娅·班妮,德娜·卡普兰,IsabelDurant,汤姆·格林

集数：26集

导演：IanWatson

状态：

编剧：SamanthaStrauss

年份：2012

地区：澳大利亚

首播时间：

首播平台：

类型：剧情,歌舞

剧情介绍

假期结束后，Tara回到了舞蹈学院。一直以来，她最大的梦想便是有朝一日能代表澳大利亚，参加世界顶级芭蕾舞大赛——芳婷杯。经过一年的努力，她从平凡若你我的丑小鸭蜕变成了美丽的白天鹅。二年级的她是否该把重心都放在跳舞上，以便在激烈的竞争中生存下来呢·总之，不管在跳舞、生活、还是爱情方面，她都有很长的路要走。

第二季中出现的新人，被英国皇家芭蕾舞学院劝退的Grace来到了舞蹈学院。与此同时，另一位新人Ben也成了众人热议的焦点，然而他却藏着不为人知的秘密新人的到来会给舞蹈学院带来怎样微妙的变化呢·备受关注的几位主角的感情线又将如何发展下去·

这一季，又是满载梦想与泪水的一年。这是一个关于青春，梦想与友谊的故事。让我们在泪水中，笑着回忆那些青春，这些友谊。

舞蹈术语（芭蕾舞）

1巴特芒 Battement 腿部动作的总称

2巴特芒汤纠 Battement tendu 擦地

3得米普力也 Demi plie 半蹲

4哥让得普力也 Grand plie 大蹲

5巴特芒汤纠日代 Battement tendu jete 小踢腿

6让德项伯 Rond de jembe 用腿划圈

7阿太尔 A terre 地面

8巴特芒风纠 Battement fondu 单腿蹲

9古得彼也 Cou-de-pied 动作脚位于主力脚脚腕

10巴特芒芙拉贝 Battement frappe 小弹腿

11阿大纠 Adagio 慢板,多指控制类动作

12昂莱尔 En lair 空中

13哥让得巴特芒日代 Grand battement jete 大踢腿

14日了畏 Releve 上升,多指半脚尖,脚尖动作

15昂法斯 En face 正面

16埃扑鲁芒 Epaulement 头和肩的动作

17克罗赛 Croise 交叉

18埃法赛 Efface 敝开

19阿拉贝斯克 Arabespue 迎风展翅舞姿

20埃嘎得(前) Ecarte 攀峰式

21埃嘎得(后) Ecarte 俯望式

22阿提丢 Attitude 鹤立式舞姿

23汤里也 Temps lie 移重心

24巴朗赛 Balance 摇摆舞步

25皮鲁埃特 Pirouette 旋转

26昂得窝 En dehors 向外

27昂得当 En dedans 向里

28嗖代 Saute 小跳

29沙士芒 Changement 五位换脚跳

30埃沙贝 Echappe 变位跳

31哥里沙 Glissade 一种连接辅助的动作

32阿桑不累 Assemble 双起双落跳

33巴日代 Pas jete 双起单落跳

34西松佛尔梅 Sissnne fermee 分腿跳

35西松欧畏尔特 Sissonne ouverte 控腿跳

36库贝 Coupe 蹬地,较多地作为跳的辅助动作

37哥朗得阿桑不累克罗赛 Grand assemble croise 大的双起双落跳向前做

38哥朗得阿桑不累埃嘎得 Grand assemble ecarte 大的双起单落跳向旁做

39巴沙赛 Pas chasse 追赶

40昂吐囊 En tournant 转身

41坡英特 Point 脚尖点地

42哥朗得让得项日代 Grand rond de jembe jete 大的撩腿

43比提巴特芒 Petit battement 指小腿向旁做钟摆动作

44波巴特瑞 Pour batterie 为中间打击动作而设的一个辅助练习,

只在扶把做

45波的不拉斯 Port de bras 手和腰的练习

46法衣 Failli 闪身

47吐昂莱尔 Tour en lair 空转(男)

48哥朗得日代 Grand jete 大跳,指凌空越

49昂波得 Emboite 单起单落的换脚跳

50巴赛日了畏 Passe releve 单脚立(脚尖)

51苏以畏 Suivi 碎步

01介绍　

02第一级

站立的基本形态

开的基本的概念

03脚的位置　

04手形

手的位置

05扶把练习　

（擦地）讲解

06Battement tendu A

07（半蹲）讲解

08蹲

09Battement tendu B（五位擦地）

10小踢腿　

11（划圈）讲解

12划圈　

13单腿蹲讲解

14单腿蹲

15小弹腿讲解

16小弹腿　

17控制　

18小腿划圈讲解

19小腿划圈　

20大踢腿　

21半脚尖

22中间练习　

正面

头和肩的动作

交叉

敞开

迎风展翅舞姿　

攀峰式（前）

俯望式

鹤立式（前）

鹤立式（后）

23、移重心

24、擦地

25、小踢腿

26、单踢腿

27、控制

28、摇摆舞步

29、大踢腿

30、五位旋转

31、向外、向里、四位旋转

32、四位向外旋转

33、四位向里旋转

34、跳跃练习（小跳）

35、五位换脚跳

36、变位跳

37、滑步

38、双起双落跳（讲解）

39、A双起双落跳

40、B双起双落跳

41、双起单落跳

42、分腿跳（讲解）

43、分腿跳

44、控腿跳

45、追赶（讲解）

46、追赶

47、蹬地（讲解）

48、大的双起双落跳（向前）

49、大的双起双落跳（向旁）

50、行礼

主要基本动作：

1、旋转 ：数量和质量的高低是评判芭蕾舞者技术水平高低的核心标准之一。旋转过程中，规范的舞姿是否走形，空间的定位是否合乎要求，停止旋转时是否稳定如初，是否能自然而然地完成结尾时的固定舞姿。

2、速度：这是衡量芭蕾舞者技术水平高低的又一硬性标尺。速度越快，难度越大，但在有些旋转和跳跃中，加速则是必不可少的，并且能使这些动作完成起来更加容易一些。

3、方向：在动态中变换方向时，要求力度增减得当，而有经验的舞者都懂得，按照圆形的调度转圈比按照直线的调度转圈难得多。

4、变化手臂或腿脚：在旋转或跳跃中变化手臂或腿脚，是对舞者身体平衡与协调能力的又一大挑战。

5、跳跃的高度：创造绝对高度远不如在瞬间中保持高度，甚至产生在空中停顿片刻的幻觉那样难。

6、绷膝盖：这是芭蕾技术中不可或缺的规范芭蕾最基本的动作芭蕾舞。

7、绷脚尖：这也是对芭蕾技术完美性的基本要求。

8、高抬腿：从接受美学的角度来看，舞者正面对着观众时，向两侧高抬腿更能出效果。

9、支撑腿的稳定性：完成这个动作的，除了膝盖和脚背需要绷直外，还要求支撑腿如板上钉钉一样，一动不动。

10、线条：一类是舞者肢体线条，一类则是舞台调度的线条。

扩展资料：

芭蕾舞重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。battement tendu(擦地)：动作过程中人体垂直站立，身体的重量平均分配在双脚上，当动力脚向外擦出时，身体的中心微微移至主力腿。

动力腿伸直，保持外开的形态，脚掌紧贴地面向外擦出，脚跟先离开地面，然后脚弓、脚掌一次离开地面，最后脚尖点地，脚尖向外擦出的距离是在两跨保持稳定、水平、不移动位置的情况下所能达到的最远点。

动力脚向主力腿收回的路线与过程按照出时各部位的运动顺序依次反过来进行，脚收回至动作开始之前的位置。向前做时：脚跟先行，将脚尖留住，保持脚与腿部的外开形态，擦出至正前方的最远点，向旁做时：脚跟向前顶，保持脚与腿部的外开，擦出至正旁的最远点。

芭蕾舞知识普及

　芭蕾舞起源于意大利。早在五百年前文艺复兴时期，意大利的贵族们在宫廷内观赏一种叫做“芭莉”或“芭莱蒂”的华美舞 蹈，即是后来芭蕾舞的雏型。

　这种舞蹈传人法国，成为芭蕾舞发展的第一个高峰。法由国 王带头跳舞，并创办不第一所舞蹈学院——皇家芭蕾舞学院，确 立了芭蕾舞蹈动作的基本规范。

　随着社会的发展，芭蕾舞逐渐从宫廷娱乐性舞蹈变成有情节 的芭蕾舞步入剧场，演出了带有社会生活内容的舞剧。

　十九世纪，浪漫主义思潮亦对芭蕾艺术产生深刻影响。芭蕾 舞从内容到形式都发生了根本性变化。反映民间神话传说、仙女 花神、精灵鬼怪等故事成了芭蕾创作的主要题材。女演员成为主角，服装改成了短裙，脚尖舞成为芭蕾的基本要素。这种足尖站 立的技艺，把舞蹈者的身体向上提升，适合表现轻盈的体态以及 表达追求与渴望的情绪。

　十九世纪末，柴科夫斯基作曲的不朽名著《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》等芭蕾舞剧在俄国和各国相继上演，世界芭蕾艺术的中心，就由巴黎转到了彼得堡。特别是柴科夫斯基的音乐，给舞剧音乐带来了丰富的形象内容、戏剧性的动力和交响 性的发展。不仅是芭蕾舞的典范作品，亦成为世界乐坛上的不朽作品。

　 戴爱莲带芭蕾到中国

　第一位中国芭蕾舞者戴爱莲，出生于1916年，她曾在英国学习芭蕾舞，回国后培育了中国第一批芭蕾舞蹈员。中国第一间芭蕾舞蹈学校——北京舞蹈学校于1954年成立，便是由戴爱莲担任校长，华永康也是当时的第一批学生之一。1956年，北京舞蹈学校上演了第一出完整的芭蕾舞剧《无益谨慎》(关不住的女儿)，并于1958年演出《天鹅湖》，白淑湘就是中国第一位白天鹅。

　1959年北京舞蹈学校实验芭蕾舞团成立，是中国第一个芭蕾舞团，舞团于1963年脱离母校，成为中央芭蕾舞团，即现时的国家芭蕾舞团。现在中国已发展至有5大芭蕾舞团，除了国家芭蕾舞团外，还有上海、辽宁、广州及天津芭蕾舞团。

　香港芭蕾舞的发展要追溯到1922年，俄罗斯的巴芙洛娃来港演出，吸引了当时只有10多岁的何婉宜4姐妹，请来英国老师学跳芭蕾舞。后来，英国芭蕾舞教师卡佩尔在金巴利道开设舞蹈学校，她离开香港后，由何家4姐妹接管执教。

　上世纪五、六十年代，嘉露贝雯和钟金宝等外籍老师在港教授芭蕾舞，多位本地著名舞蹈家和名人如王仁曼、郭世毅、廖本农、刘兆铭、陈宝珠、毛妹等，都是她们的`学生。本地的舞蹈家也开始创立芭蕾舞学校教授芭蕾舞，而本地首个职业芭蕾舞团——香港芭蕾舞团亦于1983年成立。

　芭蕾分类

　1、音乐芭蕾

　以展现舞者技巧为主要目的，例如圣桑的"垂死的天鹅"。

　2、剧情芭蕾

　顾名思义为有剧情的芭蕾舞蹈

　3、浪漫派

　又俗称"白色芭蕾"，女舞者以身着白色钟罩型纱裙著称。例如亚当的"吉赛尔"。

　4、古典派

　女舞者穿著华丽的短裙，和男舞者以古典舞蹈特有的形式舞出，例如柴可夫斯基之"天鹅湖"。

　5、现代派

　例如史塔温斯基之"火鸟"。

　6、歌剧芭蕾

　在歌剧当中穿插的芭蕾舞，例如歌剧"威廉泰尔"当中的芭蕾。

　芭蕾舞 - 肢体语言

　芭蕾舞 - 肢体语言

　所有芭蕾舞开始和结束的动作都用这五种姿势中的一个。这些姿势是在18世纪创造的，是为了达到平衡并使脚显得优美。

　传统的古典芭蕾技术建筑在外开、伸展、绷直的审美基础之上的。它包括：脚的5种基本位置、3种基本舞姿：如阿拉贝斯(arabesque)、阿提秋(attitude)和伊卡特(ecarte);腿部技巧：各种巴特芒(battements)--包括腿的伸展、打开以及ronddejambo(腿的划圆圈)等;各种幅度和舞姿的跳跃;各种旋转;击腿技巧;各种舞步和连接动作;女子的脚尖舞技巧;双人舞的扶持和托举等技巧;以及泼德布拉(portdebras)等。古典芭蕾的这些基本动作(元素)，就像字母一样，编导运用这些字母写出不同角色的个性、身份、情绪以及角色在剧情发展中的地位和作用，把这些元素按特定的结构手法加以编排、组合、组成形象化的舞蹈语汇来表达剧情，创造出各种富有艺术魅力的舞蹈形象。

　 脚部的五个基本位置：

　第一位：两脚跟紧靠在一直线上，脚尖向外180度;

　第二位：两脚跟相距一足的长度，脚部向外扭开，两足在一直线上;

　第三位：两脚跟前后重叠放置，足尖向外张开;

　第四位：两脚前后保持一足的距离，两足趾踵相对成两直线，腿向外转;

　第五位：两脚前后重叠，两足趾踵互触，腿向外转;

　 手部基本位置：

　1瓦卡诺娃派(俄国派)

　第一位：双手在正面的腹前成自然圆;

　第二位：双手在旁侧伸，在视线范围内，手心向内;

　第三位：双手上举在头上方的视线内;

　2却革底派(意大利派)

　第一位：双手垂下成自然圆，手指轻触在大腿旁的位置;

　第二位：双手在旁侧伸;

　第三位：一手在身体前手心向内，另一手在旁侧伸;

　第四位：一手在身体前与横隔膜保持相同的高度，然后同时上举在头的上方。

　世界芭蕾舞大师掠影

　自从有芭蕾舞以来在现今为止，芭蕾舞经历了很大的变化。鲁道夫·纽瑞耶夫开辟了自己的独特舞蹈方式，乔治巴兰辛舞蹈设计方式，而赛尔维则打破了旧的舞蹈模式。现在，让我们来一睹这些世界顶级的芭蕾舞大师们的风采吧。

　Allegra Kent

　Darcey Bussell

　Gelsey Kirkland

　Gelsey Kirkland

　Irina Dvorovenko

　Julie Kent

　Margot Fonteyn

　Merrill Ashley

　Mikhail Baryshnikov

　Nina Ananiashvili

　Paloma Herrera

　Suzanne Farrell

　Suzanne Farrell年轻时

　Sylvie Guillem

　芭蕾基本术语

　1巴特芒 Battement 腿部动作的总称

　2巴特芒汤纠 Battement tendu 擦地

　3得米普力也 Demi plie 半蹲

　4哥让得普力也 Grand plie 大蹲

　5巴特芒汤纠日代 Battement tendu jete 小踢腿

　6让德项伯 Rond de jembe 用腿划圈

　7阿太尔 A terre 地面

　8巴特芒风纠 Battement fondu 单腿蹲

　9古得彼也 Cou-de-pied 动作脚位于主力脚脚腕

　10巴特芒芙拉贝 Battement frappe 小弹腿

　11阿大纠 Adagio 慢板,多指控制类动作

　12昂莱尔 En lair 空中

　13哥让得巴特芒日代 Grand battement jete 大踢腿

　14日了畏 Releve 上升,多指半脚尖,脚尖动作

　15昂法斯 En face 正面

　16埃扑鲁芒 Epaulement 头和肩的动作

　17克罗赛 Croise 交

　18埃法赛 Efface 敝开

　19阿拉贝斯克 Arabespue 迎风展翅舞姿

　20埃嘎得(前) Ecarte 攀峰式

　21埃嘎得(后) Ecarte 俯望式

　22阿提丢 Attitude 鹤立式舞姿

　23汤里也 Temps lie 移重心

　24巴朗赛 Balance 摇摆舞步

　25皮鲁埃特 Pirouette 旋转

　26昂得窝 En dehors 向外

　27昂得当 En dedans 向里

　28嗖代 Saute 小跳

　29沙士芒 Changement 五位换脚跳

　30埃沙贝 Echappe 变位跳

　31哥里沙 Glissade 一种连接辅助的动作

　32阿桑不累 Assemble 双起双落跳

　33巴日代 Pas jete 双起单落跳

　34西松佛尔梅 Sissnne fermee 分腿跳

　35西松欧畏尔特 Sissonne ouverte 控腿跳

　36库贝 Coupe 蹬地,较多地作为跳的辅助动作

　37哥朗得阿桑不累克罗赛 Grand assemble croise 大的双起双落跳向前做

　38哥朗得阿桑不累埃嘎得 Grand assemble ecarte 大的双起单落跳向旁做

　39巴沙赛 Pas chasse 追赶

　40昂吐囊 En tournant 转身

　41坡英特 Point 脚尖点地

　42哥朗得让得项日代 Grand rond de jembe jete 大的撩腿

　43比提巴特芒 Petit battement 指小腿向旁做钟摆动作

　44波巴特瑞 Pour batterie 为中间打击动作而设的一个辅助练习,

　只在扶把做

　45波的不拉斯 Port de bras 手和腰的练习

　46法衣 Failli 闪身

　47吐昂莱尔 Tour en lair 空转(男)

　48哥朗得日代 Grand jete 大跳,指凌空越

　49昂波得 Emboite 单起单落的换脚跳

　50巴赛日了畏 Passe releve 单脚立(脚尖)

　51苏以畏 Suivi 碎步

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芭蕾舞的基本特征

　芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。下面一起来看看芭蕾舞的基本特征吧!

　 一、整体的外开性。

　芭蕾舞整体上的外开性，主要是由“开”、“绷”、“直”体现的。这与中国古典舞整体上呈现的“圆”形成了对比。

　“开”，通常指从双肩、胸部、胯关节、膝盖、脚踝关节对称地向身体的两边打开。人们日常生活中的站立，两只脚尖是朝前的;而在芭蕾舞中，大腿的外开必须是从胯关节开始向外转开，两只脚的脚尖分别朝着两耳的方向，就是打开180度。而且在任何动作中，双腿和双脚总是向两旁打开的;不论是旋转、跳跃、踢腿还是站立，都是如此。外开的脚的位置共有五种，分别称为一位、二位、三位、四位和五位。

　“绷”，通常指从小腿经脚腕、脚背至脚尖要绷紧，在一条直线上。在芭蕾舞中，任何离开地面的动作，例如抬腿、跳跃、走步等，小腿至脚尖都要绷直，不可松懈。因此，在挑选芭蕾舞学员的时候，对脚的天生条件也有严格要求。

　“直”，就是从脖子开始经后背、腰部、膝关节至脚踝，一定要笔直，把身体尽力拉长。除非有的动作需要曲腿、弯腰或勾脚等，否则在动作或行进中都必须保持挺直。这样做，能够最大限度延长肢体的线条，使之显得修长、挺拔而稳定;四肢也显得匀称和谐，增加了美感。

　 二、手臂的弧圆形。

　芭蕾舞要求手臂从肩膀开始经肘部、手腕到指尖，成为一个弧形。手的位置共有七种，都是保持着弧形。即使是伸直的手臂，也不能笔直，而应略有弯曲。这似乎与整体的“开绷直”是相反的。而且不管做什么动作，，包括大幅度的跳、转等等，手臂永远是松弛的、柔和的。这种弧圆形的手臂姿势与挺拔的腿部动作结合，具有稳定的优美感。

　 三、独有的足尖技巧。

　芭蕾舞女演员的足尖技巧是特别令人赞赏的。这种技巧在世界上其它类型的舞蹈中都没有，显得异常独特。而且在芭蕾舞中，女演员经常占着最突出的地位，因此人们往往把芭蕾舞当成“足尖舞”。足尖动作具有高度的技巧性，它要求女演员把身体的支点放在直立的脚趾尖上，而且自如地做出旋转、平衡等各种动作。例如高难技巧“弗艾得”(法语音译)，一条腿直立在脚尖上，另一条腿在空中45度处“挥舞鞭子似的”带动全身连续旋转，因此也称“挥鞭转”。在芭蕾舞剧《天鹅湖》第三幕中，黑天鹅在诱惑王子成功之后欣喜若狂，一口气做了32个“弗艾得”。足尖动作不但增强了的技巧性和形体美，而且充分适应了芭蕾舞浪漫飘逸的风格的需要。它使女演员显得特别轻盈并有飞升之感。做足尖动作要穿特制的舞鞋，称为“足尖鞋”。

　 四、双人舞的`扶举技巧。

　双人舞，在芭蕾舞中占有突出的地位，是塑造人物形象和展示舞蹈技艺的重要手段之一。在芭蕾舞中，双人舞技巧的高超与精湛，是其它任何舞种不能比拟的，而且对其它舞种的发展产生了重大影响。中国古典舞中的双人舞，就是近几十年借鉴芭蕾舞的产物。

　双人舞在男女演员的配合中，所用的技巧主要是扶与举。

　“扶”就是男演员扶持女演员做一些富有技巧性的动作;“举”就是男演员将做出各种舞姿的女演员举上空中。扶与举好像都是男演员的事，其实要靠二人密切配合，并且女演员必须有很好的控制身体的能力。只有二人都能胜任而且配合默契，才能共同体现出优美的舞姿。

　扶举技巧十分符合芭蕾舞浪漫飘逸的风格，而且使这种风格更加鲜明突出。应该说，它是芭蕾舞本身的发展必然要形成的一种重要技巧。

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