风格
主要内容侧重儿女风情。结构深细慎密,重视音律谐婉,语言圆润,清新绮丽,具有一种柔婉之美。但内容比较狭窄。
由于长期以来词多趋于宛转柔美,人们便形成了以婉约为正宗的观念。如王世贞的《弇州山人词评》就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”,正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛,直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家,无不从不同的方面承受其影响。
提出
明确提出词分婉约、豪放者,一般认为是明人张綖。词本为合乐而歌,娱宾遣兴,内容不外离愁别绪,闺情绮怨。五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。故明人以婉约派来概括这一类型的词风。但内容比较狭窄,人们形成了以婉约为正的观念。婉约词风长期支配词坛,直到南宋,姜夔、吴文英、张炎等大批词家,皆受影响。
简介
“豪放”、“婉约”之说最早见于《诗余图谱》:“词体大略有二:一体婉约,一体豪放。婉约者欲其辞情酝藉,豪放者欲其气象恢弘。盖亦存乎其人,如秦少游(秦观)制作多是婉约,苏子瞻(苏轼)之作多是豪放。大抵词体以婉约为正。”
“婉约”一词,早见于先秦古籍《国语·吴语》的“故婉约其辞”,分别言之:“婉”为柔美、婉曲;“约”的本意是为缠束,引申为精炼、隐约、微妙。故“婉约”与“烦滥”相对立。其内容主要写男女情爱,离情别绪,伤春悲秋,光景流连;其形式大都婉丽柔美,含蓄蕴藉,情景交融,声调和谐。宋末沈义父《乐府指迷》标举的作词四个标准:“音律欲其协,不协则成长短之诗;下字欲其雅,不雅则近乎缠令之体;用字不可太露,露则直突而无深长之味;发意不可太高,高则狂怪而失柔婉之意。”可以说是对婉约艺术手法的一个总结。
婉约派为中国宋词流派。婉约,即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情,结构深细缜密,音律婉转和谐,语言圆润清丽,有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有李煜、柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照(宋代最著名的女词人)等。
香奈儿作为法国高端的奢侈品品牌,百年来,以其时尚简约、简单舒适、纯正风范、婉约大方、青春靓丽的,历久弥新的独特风格,受到很多女性朋友的青睐。可是,仍然有很多不了解它的朋友们立于品牌的边缘观望,那么今天为大家回答“香奈儿怎么样,香奈儿chance是什么意思”两个问题。
香奈儿怎么样
香奈儿还是不错的,属于大品牌,他的产品也比较多,比如香水,唇膏,还有一些护肤品,不过价格都挺高的,一瓶便宜的香水也要上千元,甚至有一些比较贵的价格在几万到几十万元,所以就算是这个品牌不错也不是大众能消费的起的。
香奈儿chance是什么意思
香奈儿创始人Coco Chanel曾说过 “Chance is my soul”当Chanel遇上chance时,Chance诞生了。chance是“邂逅”,这个系列一共4款,粉邂逅、绿邂逅、黄邂逅edt、黄邂逅edp。100ml国内专柜1200+,香港专柜免税价格800+。黄邂逅edp要贵一些。
Chance是特别针对年轻勇于尝试、爱好幻想、热情活力、狂野却又纤细的年轻女性所设计。Chance是Chanel史上第一款圆形瓶子的香水。对香奈儿来说,机缘是粉色的,唯有粉色才能将柔和、眩目、耀眼与幸福完美地揉合在一起。这是汇集了上乘材质、精致色彩与完美线条的经典创作,这个系列外包装及瓶身摆脱了过往的设计,创造了令人难忘的新惊喜,以浑圆的瓶身愉悦视觉,粉红色包装来挑逗感官。Chance与Chanel,是冥冥之中的邂逅。
香奈儿有其奢侈品的特点,但仍然要根据自己的需求和实际情况来选择。Chance是香奈儿旗下的一个系列,对品牌而言,有其特殊的邂逅意义。
1、 生怕错过了这一场花事。就犹如生命中的有些遇见,不早不晚,于千万人之中轻轻的道一声
2、 原来你也在这里!或许有些人只是匆匆行程的一个对视,有些人已在心里驻留,不论怎样的遇见,都是美好的。你嫣然一笑,我以温暖倾城。
3、 遇见,不问是缘是劫,蝴蝶曾飞过沧海就已经足够了。
4、 清汤挂面一样的我,带着少女的婉约,青春的懵懂,穿过溢满花香的小径,邂逅了那个对我微笑的少年。
5、 那片片飘落的花瓣,是你给我最初的信笺;那明媚的笑脸,是你给我的最初的美好。
6、 相遇,是一树的花开,我在你的眉间读出了太多的暖意,直至经年以后忆起,虽是隔着岁月冷暖,隔着山高水长,依然是那样的清晰,那样的美好。
7、 时光的剪影里,暖了多少相遇,又惆怅了多少离别。
8、 雪小婵说:遇见或者离散都是定数,曾经的缘分,早已被岁月更改。
9、 就在于相遇与别离间留下的岁月的痕迹,那么如若遇见,别问是缘是劫,浅浅遇,深深藏,彼此安好,便是晴天
10、 与你走过悠然的时光,与你一起守候着春暖花开的约定,素色年华,邂逅的美丽,温暖了那些平仄的文字,驻足与流连都成为这里一道靓丽的风景。
11、 人生相逢是缘,红尘相望是歌,谁是谁的唯一,谁是谁的不弃,一生中一次邂逅,都是生命中美好的回忆,相遇很难,相遇很美,珍惜你的每一次
12、 生命中,总有一次相遇,让山水相依偎;总有一次心动,让天涯化咫尺。
14、 一言相识,仿若倾心已久;但凡交谈,已默默相惜。
15、 始终相信,遇见是上天的恩赐,也许,今生我就是为寻你而来。
16、 没有人知道,这世界上,究竟有多少情,属于浅相遇
17、 亲爱的,若可,请许我一个回眸,岁月静好,红尘安然,奢望浓墨处,有一场盛大的邂逅
18、 自从那一天,我遇见了你,一切都变得不一样了。因为你的笑容,我忘记了悲伤;因为你的笑容,我忘记了疼痛。
19、 我和你的相遇,是那么完美而又有意外。
20、 也许是,我和你原本素不相识;也许是,我和你不在同一个世界里。但是,我们却相遇了。相遇在一个完美的国度,我们相识了。
21、这一次相遇,美得彻骨,美得震颤,美得孤绝,美得惊艳。
22、也许相遇就是遇上今生值得的人吧!即使需要分离,但那段时光不会消释。
23、世界小得像一条街的布景,我们相遇了,你点点头,省略了所有的往事,省略了问候。也许欢乐只是一个过程,一切都已经结束。
24、不要由于也许会改变,就不肯说那句锦绣的誓言,不要由于也许会分离,就不敢求一次倾心的相遇。
25、感谢上苍,让我结识了你。在这美丽的季节,这美好的相遇。
26、如果可以,我愿在这场相遇的某一个时刻,在你美丽的一生中,向你借一天。只为了,只为了感受你真实的存在。
27、假如人生不曾相遇,我怎么能知道爱情存在的真正意义。必须有缘才能共舞,珍惜今天所爱方能同步。不能和你同途,也不能与你同步。
28、以前,一直坚信时间是最好的治愈师。在遇见你以后,我开始怀疑它的可靠性了。过了这么久,我以为自己释怀了,可是,为什么后来遇见你了,还是会很难过还是会哭呢
29、又是一场相遇,偶然,伤与痛,在等着我。若是你我不曾相遇,受伤的你悄悄来到我身边就成了必然。
30、我喜欢那样的缘份,尤如那是一个可以预见的梦一样,明明知道你已为我拔涉千里,却又觉得芳草鲜美,落英缤纷,好象你我才初次相遇。
直接抒情与间接抒情的句子摘抄
直接抒情的句子:
1、多情自古伤离别。更那堪冷落清秋节。
2、天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期
3、记忆想腐烂的叶子,那些清新那些嫩绿早已埋葬在时间刻度的前段,惟有铺天盖地的腐烂气味留在时 间刻度的尾部。 当我倔强地独自背上行囊开始我全新的路程,我知道,只要仅有的几个朋友站在我身后凝望。他们的 眼神像落日一样苍茫而深远,让我觉得沉重。 不过,当我们决定了孤独地上路,一切的诅咒一切的背叛都丢在身后,我们可以倔强地微笑,难过地 哭泣,可是依然把脚步继续铿锵。 《梦里花落知多少》
4、曾经以为念念不忘的东西,总有一天会变得面目全非。
时光没有教会我们任何东西,却教会了我不要轻易地去相信一个神话;而神话最让人膜拜的地方就在 于它的不可信!
5、我不知道死亡的时候,凝望苍穹竟然回那么凄凉,一声一声霰雪鸟的悲鸣,斜斜地掠天而去,我看到 你的面容浮现在苍蓝色的天空之上,于是我笑了,因为我看到你,快乐得像个长不大的孩子。
间接抒情的句子:
1、群星闪烁,上弦月弯弯的嵌在星空里,枣林里流动着一阵阵清香并不是枣树的香,是花香。 现在夜已很深,屋子里没有点灯,春风轻轻的从窗外吹进来,送来了满屋花香。
2、暴雨就像是个深夜闯入豪门香闺中的浪子,来得突然,去得也快。
3、北望黄河东流去,气宏如斯,无缤纷,却大德,中华儿女流心夹流泪,感不话语,难话别,时值今继,似是情趣亦相逢。才恍然发现繁华似锦的江户城,到了夜里还是难掩虚空。
4、春夜的夜雨总是令人愁,尤其是在已山,落寞的山岭,倾斜的石径,泼墨般的苔痕。多少前辈名侠的凄惨往事都已被埋葬在苔痕下,多少春花尚未发,就已化作春泥。
5、风从窗外吹进来,月光从窗外照进来,风和月同样冷。
抒情的句子说说心情一、花一些时间,总会看清一些事。用一些事情,总会看清一些人。
二、也许一个转身,失去的一辈子就再也找不回来;只有一种永恒,它就是失去。它劝诫我们,好好珍惜在手的来之不易。
三、每个人都有长处,亦有软肋,艳羡别人的风光,追寻身外的幸福,尽属愚者之举。世间没有两片相同的树叶,你再不济不堪,也是独一无二,无须自轻自贱。
四、有的东西不过很久是不可能理解的,有的东西等到理解了又为时已晚。大多时候,我们不得不在尚未清楚认识自己的心的情况下选择行动,因而感到迷惘和困惑。 村上春树
五、一个人没有多少青春可以在错失中浪费,感情也一样,经历多了慢慢会麻木,所以应该珍惜心里每一滴情谊。
六、今生将不再见你,只为 再见的,已不是你,心中的你已永不再现,再现的 只是些沧桑的,日月和流年。席慕蓉
七、如果你年轻的时候都不能追随自己心里的那种强烈愿望,去做自己认为对的事,冒一次风险,哪怕犯一次错误的话。那青春是多么苍白啊!杨澜
八、回首,留不住岁月。凝眸,牵不住时光。于是,微笑,释然。
九、多亏日子还有难过和失落,让我们在一场场身不由己的努力进化成更好的自己。
十、把所有的不快给昨天,把所有的希望给明天,把所有的努力给今天。我们一定会好好的!
十一、你的好对别人来说就像一颗糖,吃了就没了;你的坏对别人来说就像一个疤痕,留下就永久在。这就是人性。我们只能把握自己内心的纯洁,记住别人给我们的糖而非疤痕。这样的世界才是我们真正想要创造的世界。朱德庸
十二、不要只因一次挫败,就忘记你原先决定想达到的远方。
十三、或许,人生就是一场繁华等待,只不过不是每个人都能等到自己想要的未来。
十四、一个人临死的时候,天使和恶魔会在你身旁打牌,你所做过的善事,就是天使手中的牌。
十五、人生就像杯中酒,会喝的人是享受,不会喝的人是受罪,喝的人不同,各种滋味亦不同。
十六、我们或许都很平凡,但我们都有机会创造属于我们的不平凡。(晚安!)
十七、所幸,失散的人,有一天会在林下重逢。错过的事,终会以另外的方式补偿。世事洪荒,沧溟万里,走过去了,便山清水静,云淡风轻。 白落梅
十八、不要把时间都用来低落了,去相信,去孤单,去爱去恨,去闯去梦。你一定要相信,不会有到不了的明天的。
十九、如果人生必须失败,那失败来得早一点未必是坏事,因为我们有足够的时间,把失败变成成功的资本。
二十、每个人都有美好的过去,而每一个美好的画面,都像一把剑刺在心上,那又如何。爱的时候是真的爱,就够了。再去追究这么多,是不是他就能回来?是不是他就会改变成你要的样子?
二十一、在我们年少的时候,一个人想走进我们的心,是一件轻而易举的事情,而当我们长大受过伤害之后,再有人想走进你的心,就要付出血流成河的代价。 夏七夕
二十二、你没必要去努力改变一个人,正如你无法改变明日天气,你所要做的,只是持心自守,兵来将挡,水来土掩。准备好自己,无论是晴是雨,都能找到一种自在新鲜。
二十三、人,最好的心态是平静;最好的状态是简单;最好的感觉是自由;最好的心情是童心。
二十四、一个人且行且止,且思且想,不在于你身在何处,而在于你心往何方。
二十五、情不知所起,一往而深。恨不知所踪,一笑而泯。
关于光阴与时光的抒情句子大全
光阴的抒情句子:
1、光阴,总让浅的东西更浅,深的东西更深。缘,很柔,很软,很凉很轻。
2、总有太多的来不及,辗转经年成往事,指缝的光阴,在不经意间,悄悄溜走。
3、我站在光阴之外,湿润的风吹起岁月波涛,穿越了初秋的抒情,渴盼,等待,期许,轮回的足音里,一笺沉香的文字,一捧纯净的月光,和着屋檐落下的雨磨墨,在纸上化开浅浅的印记。
4、记忆轻浅,只有在某个不经意的情境里,才会若有若无的想起。当年流水,就那样一去不回头,带走的,还有一段最美的光阴。
5、阡陌了时光的倒影,却在悲伤里寻找光明,奈何这个世界太冷,冷的心都结了冰。
6、 秋日的光阴,总会勾连起一些旧年的老故事,或想起一个人,一个缥缈久远的老故事,或者,一件存放心里多年的老收藏
7、一个人,淡静的,为自己的心绪,找一个僻静角落处的桌椅,疏落下来,细细的将之安放,妥帖了一时光阴!
8、光阴婉转,一路芳菲故然。生命为谁驻留,为谁徘徊,自有清心守三更。
9、那样一点等候的光,那样一点陪伴的光,那样一点照亮前路的光。
10、前情已退,如流光非浅,一切都随着岁月的时钟渐去渐远,人生浮沉,韶韶年华逝去如风,都说光阴美好,却留不住如花青春正年少。
11、遍染墨香的光阴,因为有你一路相伴,我必将,深情相待,一生倾恋
12、随即静倚门楹,不动声色,欲轻放光阴,不念前尘往事,不剪旧梦夙愿,以一颗菩提之心浅淡安然,静享世间万物。
13、芳华老去,是否依旧看山看水,一程程暖于眼底,对着光阴说禅,欣喜不增不减
14、懒散的漫步于午后,游走于桂花林中,独赏一枚秋韵,搁浅一段似水的光阴。
15、一种相逢,蛰伏于内心的纠缠里,于无声处清远,那些朦胧的温馨渐渐被光阴收藏。
16、永不转身的还是珍惜,凭海临风的还是彼此的真诚。只是,光阴走过太多太多,安静的守一炉烟火已是最好。
17、听说,秋花中,早桂可以开两期;想来,是光阴的恩慈,是岁月的温良。
18、光阴的故事里,秋风、秋雨,秋月、秋花,轮回为媒,诗画重聚。
19、岁月,终于教会我们与其温柔相待,赐予我们一颗平常心,于浅淡的光阴中学会如何去爱
20、一种相逢,蛰伏于内心的纠缠里,于无声处清远,那些朦胧的温馨渐渐被光阴收藏。
21、时光总被岁月搁浅着,不知不觉,步伐来到深秋,一年里最是情浓时,光阴打磨着心底的情愫,越是触动,越是不肯离弃。
22、淡淡的光阴于萧瑟秋风中搁浅着,暖暖的秋阳给这个深秋涂上了暖色调,心底那一抹情愫仿佛不曾来过,却又似曾与自己温暖相遇,寄存在旧时光里,不同花谢,不为风动。
23、光阴重重叠叠,我就像一枚叶子般倚在窗前,看着挂在老树枝上的水珠安静地滴落,竟然心生欢喜。
24、梦境旖旎,在光阴屋檐上,徜徉一阙旧词,像个文人一般,之乎者也,唐诗宋词,平平仄仄,走过长亭,踏着青石板,在青苔上寻找那人那事的踪迹,一路走过留痕,写下相思枫,染红豆。
关于时光的抒情句子:
1、也许所有的时光里等待,都是一场美丽缘分的遇见和延续,正如我们的相遇一样,是冥冥之中的注定,注定为你种下一世情缘的烟火,只为点燃你岁月安暖途径。
2、时光,是无情的,感觉很多美好的事物,都在生命里慢慢失去,留下一抹惆怅,如飘落的枯叶,在秋季里默默地,静静地飘落。
3、在时光的璀璨里,撩拨出无数美好季节的花事,让滚烫心扉的执念,蔓延心底。
4、时光静好岁月安然,层层心事抵不过一句敷衍,暖风清浅流云翩跹,擦肩离去再不见过往时间
5、时光那么轻柔,霓虹那么安稳,我是守夜的使者,思念你的单纯
6、时光淡然若水,悄悄绽放出一池幽雅清莲,曾经的琉璃疏影亦能够静逸荷心,不动声色,任凭莲韵染身、静心
7、拾捡一段温暖时光,闲看一季春暖花开,我愿心梦如初,怜暗香如故,不言离殇,只为曾经那场相遇的美,那句风中的承诺。
8、往事如烟,随风渐远渐散,或许也常伴随一些遗憾,回眸处,我们也许常叹息时光的短暂,错过了尘世太多的美好。
9、时光的记忆,碎成满地的琉璃;岁月的脸,撕裂成无法拼凑的断想。
10、捡拾一枚落叶,感知一叶知秋的沧桑,那些逝去的年华,依然在时光深处活色生香。
11、时光漫卷了秋色,循着秋韵生长的脉络,将一抹抹青翠演变沧桑,却不曾留下一丝涂改的痕迹。
12、喜欢仙人山,四季如一,不畏风雨雪霜,不惧炎热酷暑,时光如水,光阴如镜,始终如一
13、时光静静流淌,静心,寡欲,闲适,无忧。静静观望,慢慢行走,聆听花开花落的声音,嗅芳香,品味秋意斑斓中丹桂的精魂。
14、烟花再美,也不如烟火深刻,时光的门楣,也总有一个归人,踏雪而来。即使没有意念里的惊艳,也在现世里温暖着。
15、秋,使得娇艳无敌的年华,变得愈发饱满而丰盈;过往中,一段段春华烂漫、秋月盈缺的故事,俨然是时光记忆的点缀。
16、有一种等待,以为是在等谁。秋深了,等落了秋花,等秋凉一地,才明白,其实是在等自己内心平静下来的一段温情时光
17、年华匆匆的水流,刷新着时光的底片,只待秋阳,点燃内心的妖娆与明艳。
18、总会在不经意中触及到那份美好的时光。莫名的会去怀念当初的自己,单纯如水,少了如今的那份忧愁,多了一份年少的轻狂。
19、我们都在时光安静的流逝中,改变着自己。像蝶一样褪去那份青涩与单纯,在岁月的磨砺中渐渐的变得成熟与冷漠。
20、我倚在晨光里,翻阅曾经的文字,一些字略显青涩,那些时光,我用诗句堆砌,一字一句,写下相遇的种种。
21、时光雕琢着经年,深浅都有些苍夷。不经意看到墙上的最后一张日历,眼看着这一年终将离去。
22、揽一份凊宁,开在时光的彼岸,有些时美好,是需要一个人独自享受的,比如孤独,比如,等一场花开。
23、曾费劲千辛万苦得来的缘,也仅是一场花事,在时光的门扉里,转身,便被轻易遗忘。
24、当岁月凋零了花瓣,谁曾是谁经年的暖,当时光辗转到了秋天,谁还能安静的坐在那里,想念春天里一朵花的美好。
25、手中的笔,轻蘸墨香,不与风同语,不与花痴缠,只将清美,写进秋的诗行。于时光的门扉,与自己,温暖相遇。
26、时光总被岁月搁浅着,不知不觉,步伐来到深秋,一年里最是情浓时,光阴打磨着心底的情愫,越是触动,越是不肯离弃。
婉约派简述 中国宋词流派。明确提出词分婉约、豪放者,一般认为是明人张詅。婉约,即婉转含蓄。词本为合乐而歌,娱宾遣兴,内容不外离愁别绪,闺情绮怨。五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。北宋词家承其余绪,晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等,虽在内容上有所开拓,运笔更精妙,并各具风韵,自成一家,但仍未脱离宛转柔美之风。故明人以婉约派来概括这一类型的词风。其特点主要是内容侧重儿女风情,结构深细缜密,音律婉转和谐,语言圆润清丽,有一种柔婉之美。但内容比较狭窄,人们形成了以婉约为正的观念。婉约词风长期支配词坛,直到南宋,姜夔、吴文英、张炎等大批词家,皆受影响。
代表人物有李清照(宋代最著名的女词人)、李煜、晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦等。
李清照的《漱玉集》、李之仪的《姑溪词》,欧阳修的《六一词》都是很好的作品。
宋词风格流派之一。明确提出词分婉约、豪放两派的,一般认为是明人张□(字世文),著有《诗馀图谱》、《南湖诗集》人王士□《花草蒙拾》说:“张南湖论词派有二:一曰婉约,一曰豪放。”王又华《古今词论》所引张说,大意略同。稍晚于□的徐师曾(字伯鲁,明嘉靖时人),在《文体明辨序说》中也指出:“至 论其词,则有婉约者,有豪放者。婉约者欲其辞情蕴藉,豪放者欲其气象恢弘,盖虽各因其质,而词贵感人,要当以婉约为正。”徐师曾的说法与张□相近。婉约与豪放并不足以概括风格流派繁富多样的宋词,但可以说明宋词风调具有或偏于“阴柔”之美、或偏于“阳刚”之美的两种基本倾向,有助于理解宋词的艺术风格。
婉约,是宛转含蓄之意。此词始见于先秦,魏晋六朝人已用它形容文学辞章,如陈琳《为袁绍与公孙瓒书》:“得足下书,辞意婉约。”陆机《文赋》:“或清虚以婉约。”在词史上宛转柔美的风调相沿成习,由来已久。词本来是为合乐演唱而作的,起初演唱的目的多为娱宾遣兴,演唱的场合无非宫廷贵家、秦楼楚馆,因此歌词的内容不外离思别愁、闺情绮怨,这就形成了以《花间集》为代表的“香软”的词风。北宋词家承其余绪,晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等人,虽在内容上有所开拓,运笔更精妙,并且都能各具风韵,自成一家,然而大体上并未脱离宛转柔美的轨迹。因此,前人多用“婉美”(《苕溪渔隐丛话》后集)、“软媚”(《词源》)、“绸缪宛转”(《酒边词序》)、“曲折委婉”(《乐府馀论》)等语,来形容他们作品的风调。明人径以“婉约派”来概括这一类型的词风,应当说是经过长时期酝酿的。 婉约词特点 婉约词派的特点主要是内容侧重儿女风情。结构深细慎密,重视音律谐婉,语言圆润,清新绮丽,具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。
由于长期以来词多趋于宛转柔美,人们便形成了以婉约为正宗的观念。如《□州山人词评》就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”,正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛,直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家,无不从不同的方面承受其影响。 豪放词 宋词两大流派之一。因其词作的题材、风格、用调及创作手法等与婉约派多不相同,故被视婉约派为正统的词论家称为“异军”、“别宗”、“别派”。代表词人为苏轼、辛弃疾等。 [编辑本段]豪放派的形成与发展 豪放派的形成与发展约分为四个阶段
范仲淹写《渔家傲·塞下秋来风景异》,发豪放词之先声,可称预备阶段。
苏轼大力提倡写壮词,欲与柳永、曹元宠分庭抗礼,豪放派由此进入第二阶段即奠基阶段。当时学苏词的人只有十之一二,学曹柳者有十之七八,但豪放词派毕竟肇始于此。南宋词论家王灼说苏轼作词“指出上天一路,新天下耳目,弄笔者始知自振。”张炎《词源》将“豪放词”与“雅词”对举。沈义父《乐府指迷》说:“近世作词者不晓音律,乃故为豪放不羁之语,遂借东坡、稼轩诸贤自诿。”上述诸条都可印证此说。
苏轼之后,经贺铸中传,加上靖康事变的引发,豪放词派获得迅猛发展,集为大成。这是第三阶段即顶峰阶段。这一时期除却产生了豪放词领袖辛弃疾外,还有李纲,陈与义,叶梦得、朱敦儒、张元干、张孝祥、陆游、陈亮、刘过等一大批杰出的词人。他们相激相慰,以爱国恢复的壮词宏声组成雄阔的阵容,统治了整个词坛。
第四阶段为延续阶段,代表词人有刘克庄、黄机、戴复古、刘辰翁等。他们继承辛弃疾的词风,赋词依然雄豪,但由于南宋国事衰微,恢复无望,风雅词盛,渐倾词坛及豪放词人偏擅粗直词风等原因,豪放派的词作便或呈粗嚣、或返典雅,而悲灰之气渐趋浓郁则是当时所有豪放词人的共同趋向。 [编辑本段]豪放派的特点 豪放派特点大体是创作视野较为广阔,气象恢弘雄放,喜用诗文的手法、句法写词,语词宏博,用事较多,不拘守音律,然而有时失之平直,甚至涉于狂怪叫嚣。南渡之后,由于时代巨变,悲壮慷慨的高亢之调应运发展,陈与义、叶梦得、朱敦儒、张孝祥、张元傒、陈亮、刘过等人承流接响,蔚然成风。豪放词派不但震烁宋代词坛,而且广泛地影响词林后学,从宋、金直到清代,历来都有标举豪放旗帜,大力学习苏、辛的词人。
它不仅描写花间、月下、男欢、女爱。而且更喜摄取军情国事那样的重大题材入词,使词能象诗文一样地反映生活,所谓“无言不可入,无事不可入”。它境界宏大,气势恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率,而不以主含蓄婉曲为能事。词论家对苏轼词所作的“横放杰出” “词气迈往”“书挟海上风涛之气”之评,对辛弃疾所作的“慷慨纵横”“不可一世”之评,可移向豪放派。豪放派内部的分派较少,仅有苏派、辛派、叫嚣派三个阶段性的细支。其风格虽然总称豪放,然而各词人风格亦有微差:苏词清放,辛词雄放,南宋后期的某些豪放词作则显粗放,清朝的豪放词人如陈维崧等亦多寓雄于粗,以粗豪见长。由于豪放词人嗜于用典、追求散化、议论过多,某些豪放词篇遂有韵味不浓、词意晦涩、形象不明、格律欠精等缺点,这些亦是无庸讳言的。
豪放派虽以豪放为主体风格,却也不乏清秀婉约之作,不名之家如此,名家亦如此。苏词《贺新郎 乳燕飞华屋》、《水龙吟 似花还似非花》,辛词《粉蝶儿 昨日春》、《青玉案 东风夜放》等皆是可伯仲婉约词的名篇。 宋词中的“豪放派”与“婉约派” 词兴起于晚唐,发展于五代(907—960,繁荣于北宋(960—1127),派生于南宋(1127—1279)。这样分期当然是极为简略粗疏的,只是为了便于说明问题,不能不在历史的大墙上暂时插几个钩子,以便挂上一些史实,看清它的上下左右的关系,免得抽象设想,不易捉摸,甚至弄得时代错误,史实乖舛。
从词的兴起到北宋末年,大约在二个世纪之中,词作为一种民间爱好,文人竞写的文学作品,已经达到它的黄金时代。也可以说,全部词中较好的那一半,产生在这一时期。以后,即在南宋时期,尽管派别滋生,作者增加,但就总的质量而论,已不如南宋以前的作品。那些作品及其作者,都是沿着自晚唐以来的一个传统而写作的。这个传统简单明了,即是后世所谓的“小调”。小调是民间里巷所唱的歌曲:其内容也颇为单纯,大都以有关男女相爱或咏赞当地风景习俗为主题。这本来是《三百篇》以来几千年的老传统、旧题材,而“感于哀乐,缘事而发”的汉魏乐府,则表现得更为突出。宋词与乐府的关系是非常密切的,宋人的词集有时就称为“乐府”,如《东山寓声乐府》、《东坡乐府》、《松隐乐府》、《诚斋乐府》等。晏几道自称其词集为《补亡》,他自己解释道:“《补亡》一卷,补“乐府”之亡也。”意思是说,他的词正是宋代的“乐府”。
但是从五代到北宋这一词的黄金时代中,虽然名家辈出,作品如云蒸霞蔚,却从来没有人把他们分派别,定名号,贴签条。五代的作品,至少来自四个不同的区域:西蜀、荆楚、南唐、敦煌,但后来,也许为了讨论方便,提出了“花间派”这个名称,即用西蜀赵崇祚编的《花间集》的名称来定派别,这当然是不正确的,因为此集所选的温庭筠与韦庄的作品就大不相同,他们二人中的任何一人与波斯血统的李珣的一些作品又很不相同。但在北宋文人看来,《花间集》是当时这一文学新体裁的总集与范本,是填词家的标准与正宗。一般称赞某人的词不离“花间”,为“本色”词,这是很高的评价①。陈振孙称赞晏几道的词“在诸名胜中,独可追逼《花间》。高处或过之”。由此可见,南宋的鉴赏家、收藏家或目录学家以《花间》一集为词的正宗,词家以能上逮“花间”为正则。“花间”作风成为衡量北宋词人作品的尺度,凡不及“花间”者殆不免“自郐以下”之讥。事实上如何呢?我们看北宋几个大家,如欧阳修、范仲淹、晏氏父子、张先、贺铸、秦观、赵令畤、周邦彦其词作莫不如此。柳永和他们稍稍不同,但他所不同者无非是写他个人羁旅离恨之感,而其所感者仍不脱闺友情妇。对于这些作品,当时北宋南宋的词论家或批评家,谁也没有为它们分派别,只是寻章摘句,说说个人对某词某联的爱好欣赏而已。
北宋大词人的作风大都相象,这不稀奇,因为他们都是从《花间》一脉相承传下来的。他们的作品相互之间可以“乱楮叶”(楮chǔ,语出《韩非子·喻老》篇,比喻模仿逼真),又可以和《花间》的作品乱楮叶,甚至可以和南唐的作品乱楮叶,因为南唐作家所处的生活环境、文化水平、情调趣味基本上和北宋作家相似,而所咏的题材又大致相类,封建文人的感情又相差不远,其表现方式也自不免相同,明显的例子是冯延巳《阳春集》中的十四首《鹊踏枝》(即《蝶恋花》),其中有回首②见于欧阳修《六一词》,改名《蝶恋花》③如除去这四首,则冯作只有十首了。又如用《六一词》为核对的底本,则问题更多,集中“旧刻”《蝶峦花》二十二首,今汲古阁本只剩十七首。毛晋在《蝶恋花》调名下注云:
旧刻二十二首。考“遥夜亭皋闲信步”是李中主作,“六曲阑干偎碧树”,又“帘幕风轻双语燕”俱见《珠玉词》。“独倚危楼风细细”,又“帘下清歌帘外晏”俱见《乐章集》。今俱删去。
这里毛晋指名删去的五首,尚有两首未点名。另外,毛晋明知一词见于两本,但似乎不敢断定是谁作,他就录存原词,同时注明亦见他人集子中。这种情形有四首:“庭院深深几许;一首,毛氏注云:“一见《阳春录》。易安李氏称是《六一词》。”说明他之所以认为这是欧阳修的作品,也有根据。梨叶初红蝉韵歇”一首,题下注云:“一刻同叔(晏殊),一刻子瞻(苏轼)。”“谁道闲情抛弃久”一首,注云:“亦载《阳春录》。”“几日行云何处去”一首,题下注云:“亦载《阳春录》。”
其他北宋人词同一首见于两三人的集子中者,还有许多,这里不必详记。我举这些例子,并不是要考证这些词的作者,以便研究某人的作品价值。而是为了说明一个历史现象:自唐五代到北宋,词的风格很相象,各人的作品相象到可以互“乱楮叶”,一个人的词掉在别人的集子里,简直不能分辨出来,所以也无法为他们分派别。实际上北宋人自己从来没有意识到他的作品是属于哪一派,如果有人把他们分成派别,贴上签条,他们肯定会不高兴的。笼统说来,北宋各家,凡是填得好词的都源于“花间”。你说他们全部是“花间派”,倒没有什么不可,但也不必多此一举,因为这是当时知识分子人人皆知,视为当然之事,你要特别指出北宋某人作品近于“花间”,倒象说海水是咸的一样。所以我们如果说,五代北宋没有词派,比硬指当时某人属于某派,更符合历史事实。
于是有人提出不同意见了。他们说:“明明北宋有“豪放派”、“婉约派”,苏东坡不是“豪放派”吗?几乎每一本文学史、词论,不都是这样说的吗?问题的要点是:他们这样说,有何根据?回答应该是他们的作品。那末,第一个问题是,东坡有哪些“豪放”词?于是翻开每一本文学史或词论,照例举出了“大江东去”、“老夫聊发少年狂”、“明月几时有”等几首,这些词怎么能称为“豪放”?“豪放”作品的例子,在东坡以前有李白,在东坡以后有辛弃疾。把这两个诗人的作品来比较东坡这几首经常为人引证的作品,便可看出东坡的这几首作品只能说是旷达,连慷慨都谈不到,何况“豪放”。“豪放”之说不知起于何时。陈登不理许汜,许汜说他“湖海之士,‘豪气’未除。”显然说陈登傲慢,并非褒词。“放”字则似乎起于魏晋间“放浪形骸之外”一语,结合“豪”与“放”为一词而成为豪放,大概起于唐朝,《唐书》称李邕为“豪放不能治细行”则是指其品行。陆游为别人说东坡词“不能歌”辨护:“公非不能歌,但豪放不喜剪裁以就声律耳。”也是说东坡为人性格“豪放”,不是说他的词属于豪放一派。因为北宋的词人根本没有形成什么派,也没有区别他们的作品为“婉约”、“豪放”两派。当然,苏东坡有些长调,比起早期的欧、张、二晏来,题材的选择和表达的方式都有点不同,但这只能说苏东坡这位多产的诗人,除了写三百多首和“花间”词人同样的作品外,又写了少许和别的词人不同的作品。我们可以说,在北宋词的宝库中,苏东坡贡献了一些与众不同的作品。他的功绩是对词有所增加,而不是改变什么词坛风气。
除了增加一些不同内容的词以外,苏东坡并没有象胡寅说的“一洗绮罗香泽之态”,这完全是信口开河。《东坡乐府》三百四十多首词中,专写女性美的(即所谓“绮罗香泽”)不下五十多首,而集中最多的是送别朋友,应酬官场的近百首小令,几乎每一首都要称赞歌女舞伎(“佳人”),因为当时宴会照例有歌舞侑酒,有时出来歌舞的是主人的家伎(如《红楼梦》中唱戏的十二个女孩子)。所以在东坡全部词作中,不洗“绮罗香泽”之词超过一半以上,其他咏物(尤其是咏花)也有三十多首,脑中如无对“佳人”的形象思维是写不出来的。甚至连读书作画,也少不得要有“红袖添香”,说苏东坡这样一个风流才子,竟能在词中“一洗绮罗香泽之态”,将谁欺,欺天乎?
再以东坡毕生遭遇而论,他被环境所造成的性格才情,也只能是旷达而不是豪放。东坡对于他所际遇的经验,可以使他悲愤,使他哀怨,使他旷达,使他慷慨,独不能使他“豪放”。说东坡《念奴娇》“大江东去”这类吊古词是“豪放”词,是根本错误的。东坡曾在被拘留中把陶渊明诗全部和作,又亲手写了陶的诗文全集。陶诗本身炉火纯青,读陶而至于和陶,岂能不受其影响?能下这样功夫的人,早已收敛了“豪放”之气。如果一个人的诗词中有豪放之气,他必有生活经验中可以骄傲的得意之笔,才发为豪放之气④,李白是一个豪放诗人,但他流夜郎回来以后,恐怕写不出“豪放”诗来了,何况东坡的遭遇比李白要坏得多!
至于“婉约”一语则最早见于《国语·吴语》:“故婉约其词,以从逸王之志。”意谓卑顺其辞。古代女子以卑顺为德,故借为女子教育之一种方式。《玉台新咏》序说:“阅诗敦礼,岂东邻之自媒;婉约风流,异西施之被教。”《花间集》卷七孙光宪《浣溪沙》:“半踏长裙宛约行,晚帘疏处见分明,此时堪恨昧平生。”又卷九毛熙震《浣溪沙》“佯不觑人空婉约,笑和娇语太猖狂。忍教牵恨暗形相。”同上《临江仙》:“纤腰婉约步金莲。”
从上面所举例子,可以看出这个词在不同时代有不同含义,但近人用为与“豪放”对立的状词,似乎专指所谓“绮罗香译”、旖旎风光的含蓄的有节制的表情。一旦被用在与“豪放”词对比的地位,婉约词就被视作保守的、不进步的、墨守成规的。有时甚至于说婉约词专写男欢女爱,离愁别恨的荒*生活,甚至于说他们的思想是空虚的,苍白的等等。很显然,这种机械的划分法并不符合北宋词坛的实际,很难自圆其说。因此,有时也不能严格遵守这两派的门户界限,也不免有豪放派向婉约派乞灵的时候。例如说:
苏轼写传统的爱情题材,也以婉约见长。但婉约派词人(按苏轼时尚无此名号)大抵着力于抒情的真挚和细腻,他的词在真挚和细腻之中格外显得凝重和淳厚,如《蝶恋花》:“花褪残红青杏小,燕子飞时绿水人家绕。枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草。墙里秋�墙外道。墙外行人,墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼⑤。(见文研所编《中国文学史》第二册594—595页)
什么叫凝重,什么是淳厚,编者增字解经,却全不说何为凝重,何为淳厚,编者对于词中“天涯何处无芳草”这一主要的句子,全没搞懂,只好拉清初的王士祯来解围。但王也帮不了多少忙(因为他也不懂)只好顾左右而言他道:“只怕象柳永这样善做情诗的人也未必能超过这一句。”而远远躲开“天涯何处无芳草”这一关键性的主句。
这个例子很有意思,只要一说到苏轼,“豪放”论者就把所有的他认为可以证明苏轼是豪放派的全副仪仗全搬了出来,仿佛声势浩大,威仪堂堂。其实是极少的人在导演,让苏轼这个无兵将军唱独角戏,连跑龙套的也没有。碰着“红白喜事”(例如所谓“爱情题材”,又不得不向讨厌的婉约派小伙计通融了。
当然,我们说北宋没有豪放派,并不是说北宋就一定没有豪放词,少数格调比较昂扬,气魄比较恢宏的作品是有的,比如范仲淹的《苏幕遮》、《渔家傲》和苏东坡的“大江东去”。即使如此,我们也不能仅仅根据这几首词,就承认他们是一个“豪放派”。
又如有人说,苏轼词的用语“形成一种清新朴素、流利畅达的诗歌语言”,于是下结论道:“所有这些,都表现了豪放词派的特点。”我看不出这两句话的逻辑关系。
这里我觉得有必要提到柳永,他在北宋词坛上是一个很重要的作家,他和“花间”传统的关系,既有继承,也有发展,如果我们说,苏轼扩大了“词”的题材范围,增加了前人只用以写诗的文人情感,那是对的,但这也不是说他借此就可以成立一个“豪放派”或“反对派”或“旷达派”。他的作品中增加了些以诗为词的创作,并没有减少他本来继承“花间”的传统作品,只能说他扩大了词的题材与可能的新的写法。但这种新的写法,柳永早就这样做了。柳永是专写男女情爱、绮罗香泽、锦心绣口、红情绿意的作家,所以他也没有脱离花间传统。但他在继承这个传统的同时,更使用歌女舞伎们所用的语言、词汇。他的作品“向下看”,用她们的语言工具来写她们的思想内容,这是苏轼所做不到的。因为他所周旋、应对的是文人学士。文人们求雅正。因此,他虽然也象柳永一样扩大了的词汇写词,但他是“向上看”而不是向下看,不是学市井的俗语以写词。所以从中国到西夏,凡饮井水处就会唱柳永词,柳永在语言运用方面走的是群众路线。苏轼正是受了柳永的启发,才在题材方面添入一些文人的感慨、牢骚和互相嘲笑以及咏物等前人少用或不用的题材⑥。因此他的作品给人以题材丰富的印象。柳永写他自己感慨的作品,如著名《八声甘州》、《雨霖铃》,也达到了新的境界。但因为他有新的境界。但因为他有时写妓女的生活,为宋代的道学先生所不喜,所以谈“豪放”词者专指苏轼而不及柳永。
以上所谈,只限于北宋。北宋大家如欧阳修、二晏等都以“花间”为正宗,已如上述,所以大家指北宋时期的词家为“婉约”派。文风和时代的生活情况有关。赵宋政府建国以后,为了加强中央集权,要求开国的功臣及时退休,作为一种交换的条件,政府鼓励他们为子孙买良田、美宅,养歌僮舞女以自娱,免得生事⑦。因此文人家中蓄养歌儿舞女是比较普遍的现象,北宋文人为了歌女演唱而写作,当然只能沿着《花间集》的传统。晏几道在他的《小山词》跋文中说:
始时沈十二廉叔。陈十君宠,家有莲、鸿、苹、云,品清讴娱客。每得一解,即以草授诸儿。吾三人持酒听之,为一笑乐。
这说明了晏几道的词是在什么情况下写出来的。这种情况,证以《石守信传》中所述情形,可知这不是个别情况,在这种“歌舞升平”的气氛之下,他们征歌选舞,是受政府鼓励的一种上流社会普遍的风气。再看看李清照《永遇乐》词中回忆北宋盛时开封的文化生活的情形,就会更加清楚。
但自靖康之变以后,北宋亡国、人民大量逃难到江南,流离颠沛之苦,妻离子散之惨,国土沦亡之痛,引起了大多数知识分子的悲惨感慨,怎么还有心思“品清讴娱客”?在这种局面之下写出来的作品,当然是慷慨激昂、义愤填膺的,所以南宋词人中多有所谓“豪放派”是理所当然的。其实“豪放”二字用在这里也不合适,应该说“愤怒派”、“激励派”、“忠义派”才对。“豪放”二字多少还有点挥洒自如、满不在乎、豁达大度的含义。所以豪放、婉约这些名目,在当时并无人用,只有后世好弄笔头或好贴签条的论客,才爱用以导演古人,听我调度。而且当时词的作风内容,主要也当然是受政局变化而引起的。在兵荒马乱之中写灯红酒绿的旖旎风光固然不相称,即使在危局略定的情况下忘乎所以地作乐寻欢,情调也不相称。文人作品主要受时代的变动而转变。并不是某人天生“婉约”或从小“豪放”,我们看向子諲的《酒边词》,是一个最恰当的例子,向子諲前半生生活在灯红酒绿的开封。他的词称为《江北旧词》,是道地的“婉约”派。靖康之难(1126)汴京沦陷,他逃难到杭州,这以后的作品称为《江南新词》,变成了道地的“豪放”派⑧。李清照的境遇也差不多,不过她后期的作品不是“豪放”而是悲苦,这也是理所当然的。如果向子諲、李清照的后期作品还是欢天喜地,那倒是全无心肝了。
至于从敌人占领之下带兵打游击来归附南宋的辛弃疾,其作品当然只有我们现在见到的慷慨激昂的作品。苏轼如果活到南宋,他的作品也许比我们现在所见的更为“豪放”。而像周邦彦那样被贴上“婉约派”、“格律派”签条的作家,如果也能活到南宋,我想,他也不会以“婉约”或“格律”派终其身的,
①关于“花间词”,可参阅本刊1982年10、11期拙作《花间词简论》。②即“谁道闲情抛弃久”,“几日行云何处去?”“庭院深深几许”,“六曲阑干偎碧树”四首。③据四印斋本《阳春集》其底本为明汲古阁藏宋嘉佑戊成(1058)陈世修序本。④陈登“豪气未除”,因他讨吕布有功,加伏波将军,故瞧不起许汜。⑤关于这首词的解释,可参看《文学遗产》1983年第二期拙文。⑥咏物是古已有之的一种文学游戏,《荀子》的赋篇就是这一类,唐张鹫的《游仙窟》就有许多用语双关的“咏物”词。⑦见《宋史·石守信传》赵匡胤对大臣的劝告。⑧当然“豪放”派这名称也不合适,为说明问题,姑用此名。参看刘扬忠《论酒边词》。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)