大家对汪国真的诗歌有什么见解

汪国真是一位博览群书的诗人，通读古今，从小接受中国传统文化的熏陶，加之汪国真本身深受李商隐、李清照、普希金和狄金森四位中外诗人的影响，于是在他的诗歌中兼有了李商隐的警策、李清照的清丽、普希金的抒情和狄金森的凝练，呈现出多家诗风并举但又自成一家的风格。

本文主要从以下几个方面来对汪国真诗歌的特点进行具体的分析：

（一）、题材上的针对性

汪诗之所以受到青年读者的极度欢迎，一个很重要的原因，就是题材的广泛和较强的针对性。正如读者所说：“他的诗离我们很近，我们在生活中遇到的问题几乎都能在他的诗中找到富有哲理和审美意味的答案，并给人一种积极向上的激励。”[1]这是很中肯的评价。汪诗实际上是一种非正统的诗歌，也正因为如此，汪国真直到今天还广受青年读者的青睐。但，一方面汪诗得到了广泛的认可和追捧，另一方面也遭受了正统诗坛的冷遇。那么，正统诗坛所喜欢的实际上是这样的一种诗歌题材——要么讴歌土地，要么讴歌乡村，要么讴歌人民，要么讴歌社会主义建设，要么讴歌丰功伟绩……这些题材在当今社会看来，以已经成为典型的战争时代的用于宣传教化的题材——当然，我们不是说要去摒弃这样的题材内容，相反，我们应当继续发扬下去。但对于诗歌文学这样的一种表现形式，绝不应该局限于此，也绝非一成不变，因为社会在变革，在发展，在进步，新事物层出不穷，因此作为诗人的创作，题材内容必将是更加广泛更加丰富的，这毋庸置疑。从汪国真的系列诗集作品来看，其诗歌选材集中在以下几类：

1、理想和追求。这是每个有志青年都必将有所考虑的一件大事，诗人在《热爱生命》中这样说：“我不想是否能够成功/既然目标在远方/便只顾风雨兼程”表现出一种不达目标誓不罢休的顽强的进取精神。而在《山高路远》里，诗人又说，“如果远方呼喊我/我就走向远方/如果大山召唤我/我就走向大山”，体现出一种追随于时代、献身于理想事业的无尽豪情，此外，诸如《致理想》、《旅行》、《去远方》、《泪与旗》等等，都是关于理想追求的题材作品。

2、人生道德。这是广大青年人十分关心的问题，也是诗人汪国真涉笔较多的领域。有些作品仅从题目上就知道作者的观点或者态度，比如《我不期望回报》、《我微笑着走向生活》、《对别人好一点》等。属于这一类题材的还有《旅程》、《生活》等，在这些作品中，作者更多地谈论关于人生关于道德的问题和价值观念，比如诗人在《我不期望回报》中说，“人，不一定能使自己伟大/但一定可以/使自己崇高”，赞扬了甘于奉献的高尚品质。总之，在这类作品中，诗人用朴实的言辞，体现出一种阔达的人生态度，一种乐观的情怀。

3、爱情。关于爱情的题材作品，古往今来屡见不鲜，可以说它已经成为诗人作家描写的一个必不可少的领域。人们常说，爱情是诗歌的永恒话题，这话不假。在民间文学中关于民歌民谣有许多情歌，其中有一首丹阳民歌是这样唱的：“春上二月露水多，做双绣鞋送情哥。情哥送我一里半，我送情哥三里多。”这首情歌表达的是女子对情郎的体贴和分别时的难舍难分。比较早的爱情诗应该是《诗经》中的《雎鸠》和《邶风·静女》，分别描绘了思恋和约会的情形。而对爱情的描写刻画古已有之，而且许多诗歌流传甚广。王国维在《红楼梦评论·红楼梦之精神》里指出：“男女之欲，尤强于饮食之欲。何则？前者无尽的，后者有限的也。前者形而上的，后者形而下的也。”因此，诗歌抒情的内容将爱情置于首位是理所当然的。正因为如此，“诗歌大部分是表现情欲的，《国风》中大半是言情之作，以为诗人公认。”[2]清代文学家袁枚也说：“诗者由情生者也。有必不可解之情，而后又必不可朽之诗。情所最先，莫如男女。”[3]可见，在诗歌当中，对爱情的抒发的确是普遍而不可缺失的。尽管古往今来爱情题材的作品既多且不乏优秀之作，但我们在汪国真的诗歌中却能够体会到一种新颖与清丽。他不去描写爱情的甜蜜和天长地久，也没有华丽的词藻，但总是十分的耐人寻味。如《我不再等待》：

约会的时间已过了十分

不，我不再等待

如果她来的太晚

这是一次小小的惩罚

如果她有事不来

等待也是白挨

一味的等待

会浪费宝贵的光阴

一味的等待

会把习惯宠坏

在诗中，诗人对约会的迟到者采取了批评的态度，同时对一味的等待提出了警告与质疑，相比许多爱情题材的作品那种“苦苦等待”和“望穿秋水”，实在是别出心裁，体现出一个新时代的人的爱情观念和人格升华。

但，诗人写得更多的是失恋，在他看来，唯有失恋的内涵才更加丰富。如《失恋使我们深刻》、《有你的日子总是有雨》、《你就是我的梦》、《恨有多少》等等，都是对失恋的感悟。诗人在《失恋使我们深刻》一诗中，表现出了一种失恋后的旷达的人生态度，“笑是对的/哭也不是错/只是别那么悲伤/泪水毕竟流不成一条河”，由此照应前文“恋爱使我们欢乐/失恋使我们深刻”的恋爱观念。

4、分别。正如对失恋一样，诗人关注着相聚，也关注着离别。“太多的厮守/易使爱枯萎/经常的小别/会使爱升华”（《别这样》），“多少次/想挽留你/始终不能够/因为人世间/难得的是友情/宝贵的是自由”（《送别》），“我们分享的/是同一轮月亮”（《告别，不是遗忘》），等等。分别往往使人们感觉到相聚的美好和友谊的珍贵，因而会使人的感情得到净化和升华。

在汪国真的诗歌里，描写的常常是潇洒的告别，但在《昨日风景》中，又不乏李商隐“相见时难别亦难，东风无力百花残”的那种依依惜别情：“哪怕前面的风景/更美更好/我都无法/轻抛过去/一展笑颜/尽管人生告别寻常事/真告别时/却又难说再见”。字里行间流露出一种别离的忧愁和无奈，但人生一世，分别往往又是人之常情，所谓“聚少离多”正是如此。

5、歌咏风物[4]。对世间万物的歌咏是诗人汪国真诗歌的一个重要方面。春花秋月，草木鸣虫，天地山河，无不释入怀中，抓其特点，赋其深意。“美丽有一种力量/使人心变得脆弱/人心有一种美丽/胜过了聪睿与深刻”（《蝴蝶》）；“还没有弹/夕阳就已流淌出/愉悦的旋律/给我十倍于你金钱/也无法让我/如此欢畅地呼吸/圣洁是一种感情/这种感情价值无法替代”（《钢琴》）；“能喝的酒醉一天/不能喝的酒醉一生”（《酒》）；以及《城市风景》、《海岸》、《历史》，等待。诗人汪国真选取一些平凡的事物或事物平凡的一面，通过它们的现实特征而赋予它们极大的寓意，从而揭示并告知人们一个平凡而深刻的道理。这真是：从平凡中发现伟大，从普通感受看出永恒。

6、亲情、友情及其它。汪国真在写亲情题材时往往直抒胸臆，憨态可掬，“我们也爱母亲/却和母亲爱我们不一样/我们的爱是溪流/母亲的爱是海洋”（《母亲的爱》）；写友情时充满理解与宽容，坦然而厚道，温馨怡人。比如，在《致友人》中，汪国真说道，“不站起来/才不会倒下/更何况/我们要去浪迹天涯/跌倒是一次纪念/纪念是一朵温馨的花”；在《感谢》里说，“让我怎样感谢你/当我走向你的时候/我原想收获一缕春风/你却给了我整个春天”，字里行间朋友之间的友爱之情让人如浴春风。此外，诗人还写了极富有现代生活方式的和气息的题材，比如舞会，比如咖啡，比如音乐，甚至于留学、诽谤等等一系列的生活现象，还有更多的平凡却隽永的，无法集中分类的题材作品，透露着一股随意与潇洒。

总之，青年读者生活中的喜怒哀乐，成败得失，凡此种种都能在汪国真的诗歌里富有针对性地得到诠释和解答，从而给广大读者以生活的启迪，成功者懂得镇静，落后者知道进取，失意者得到慰藉。

（二）、篇幅短小，明白晓畅

汪国真的诗歌大多短小精悍，最短的一首只有十七个字：生命/在夹缝中求生存/虽然渺小/却活得真（《活得真》）。最长的篇幅也没有超过三十行的诗。“在小小的规模中我们能看见美的本形，在短短的尺寸里也能有完美的生命”，用班·江生（Ben Fonson）[5] 评价百合花的这句话来评价汪国真诗歌短小、完整、丰富的特点，可以说是十分贴切的。在某种意义上来说，篇幅短小就决定了诗歌内容的通俗易懂明白晓畅（但并非说篇幅越短小诗意就越明了）。一般来说，诗贵含蓄，但要适度，太含蓄就显得晦涩难懂，反之又直白无味毫无趣味。而汪诗就介于两者之间，不高不低，恰到好处，既有含蓄蕴藉，又能在及时的疏通过后显得明白晓畅。这样的直抒胸臆却无钢锐之气，没有格律却节奏感强，句子短小却道理深刻。总之通俗明了，如平时说话交谈一样，直白不加修饰，所以我们在前面说过，对于汪诗，只要有一定文化修养的读者就能挖掘出其诗歌的内在含义。另一方面，汪诗的内容也十分通俗晓畅。自上世纪八十年代以来，诗歌改革的不断深化，其定义也在不断改变，由“意识形态的工具”转为“文化的载体”，于是诗歌中的“红色”字眼少了，更多的是对现代化建设的赞美，对生活的赞美，对人生的感悟和对生命的盛叹，等等。读者也在更多地关注自己的人生、前途和命运，而这些恰恰是汪诗中所津津乐道的。

汪国真的第一首比较有影响的诗是《我微笑着走向生活》：

我微笑着走向生活

无论生活以什么方式回敬我

报我以平坦吗

我是一条欢乐奔流的小河

报我以崎岖吗

我是一座大山庄严地思索

报我以幸福吗

我是一只凌空飞翔的燕子

报我以不幸吗

我是一根劲竹经得起千击万磨

生活里不能没有笑声

没有笑声的世界该是多么寂寞

什么也改变不了我对生活的热爱

我微笑着走向火热的生活

在这一首诗中，诗人首先直截了当地摆明自己的观点“我微笑着走向生活”，然后用四组排比兼设问直抒胸臆，虽然短小却简单凝练，明白地道出了在任何情况下，“我”将以怎样的方式来对待无论什么样的生活，诗的结尾阐述了对微笑的理解，前后呼应，深化主题。这样的一首抒情诗，我们并不需要过多的去探究和分析，就能在吟颂之间读出诗的意味。我们说是晓畅明白，这绝非空穴来风。再如，“你的身影是帆/我的目光是河流”是一幅多么形象的送别画面，其中包含的依依惜别之情十分耐人寻味！我们很容易想到李白的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”的意境，它们其实是异曲同工。

当然，汪国真的许多诗都看似直白明了，主题明确，诗味不浓，其实不尽然。如“我们为相遇/举起晶莹的酒杯/却不知过去的生活/其实就是这次邂逅的准备/这里写的是重逢的喜悦。但实际上又不仅仅是喜悦，似乎还有彼此的安慰，或者鼓励、劝勉，甚至可以说不是一句话所能解释的，因为这一次的邂逅何尝不是在位下一次的相聚做准备呢？再如，“没有比脚更长的路/没有比人更高的山”（《山高路远》），这是汪国真的名句，但十分的通俗，然而却是深刻的。诗人把“脚”、“人”与“路”、“山”相比较，夸大了人生道路上个人努力，同时给读者以自信和鼓励。总之，读汪诗没有像猜谜语那样有费力寻求考究的顾虑，但有咀嚼的余地和想象的空间。在不长的诗行里，有着悠长的诗意。

（三）、精炼而富有哲理

我们说到了汪诗的短小，就不得不想到它的精炼和哲理意味。精炼是一切文学艺术追求的目标之一。诗丧失了精炼，也就丧失了诗歌最基本的特征。“精炼”一词的本意是泛指用化学方法以除去纺织纤维及其制品中的杂质的过程。而我们要在这里说的精炼是指言简意赅，应该是精美、简介的统称，当然也不乏含蓄的同义语。再者是哲理性，“诗歌的哲理性实际上是诗人对世界、对人生的内在意蕴的整体性开发，也是对诗歌艺术的张扬。”[6]在人类心灵的发展史上，由荷马的对灾难和命运的困惑，到屈原的质天问地，都带有一种浩瀚混沌的哲理性。包恢在《答曾子华论诗》一文中说：“古人于诗不苟作，不多作。而或一诗之出，必及天下之至精，状理则理趣浑然，状事则事情昭然，状物则物志宛然。”可见诗中“理”之举足轻重。哲理，是一种认知，用于诗歌中便是指诗人的思维对现实存在的认识，所以每一首诗都应该寓于哲理。汪国真诗歌在于它不仅精炼，而且富有哲理性。汪诗常用一些比较常见的事物，用比较普通的语言来表达自己内心的情感，寓物寓事于理，尤其的深刻隽永。汪国真在为一些杂志开辟的专栏就有“哲思短语”，比如《辽宁青年》。他的许多诗句便如格言警句般的凝练而哲理丰富，既给人美的享受，又给人智慧的启迪。如“只有水才能总是/让我们情不自禁地低头”（《黄昏偶拾》），“人心/无论穿什么样的衣裳/都会太不漂亮”（《永恒的心》），“如果你一定要走/我又怎能把你挽留/即使把你留住/你的心也在远方浮游”（《如果》），等等，在汪诗中俯拾即是。特别是在《给友人》中说的：“不站起来/才不会倒下/更何况/我们要去浪迹天涯/跌倒是一次纪念/纪念是一朵温馨的花。”由于语句的精炼，富有哲理性，十分适合摘抄赠送共勉。

（四）、富有韵律美

诗歌，顾名思义，存在诗与歌的关系，或者诗与音乐的关系。因为“每首原始的诗，不仅是诗的作品，同时也是音乐的作品。”[7]所以，一首优美的诗歌，就是一首悦耳的音乐，，当然，要达到这一点，就得融合声音、音节、押韵等方面的美。而汪国真的诗歌恰恰在这些方面都有涉及。特别是在押韵上，体现得几近完美。

中国之诗向来注重用韵。在古代，诗偶有不用韵者大都有其特殊的原因，但自有新诗以来，尤其是当代的很多诗歌已经放弃了韵的运用。要知道，就一般诗而言，韵的最大功用在于把涣散的声音联络贯串起来，成为一个完整的曲调，这好比贯珠的串子，是必不可少的，可见韵对诗的重要性。在汪国真的诗歌作品里几乎找不到不用韵的，这是汪诗的一个非常明显的特点。而且，汪诗押韵往往在一首诗歌里只有一个韵脚，要么是隔句押韵的，如《远方的来信如银箔》；要么是一韵到底，如《希望你活得潇洒》；要么是章节换韵的以及章节之间押韵的，如《热爱生命》、《无言的凝眸》等。而汪诗最常用的韵脚就是i、an、ang（或ng）、u，如《永远在一起》、《当你生日来临的那天》、《我站在舞台之上》、《遥远的等候》，等等。总之，汪诗在韵律上安排得非常和谐，读来朗朗上口，极富有节奏美和音乐美。

汪国真的诗歌之所以受到青年读者的如此推崇，在于他的诗歌呈现出一种明白晓畅的表达方式，他的诗歌篇幅短小却蕴含着丰富的哲理，主题健康积极向上，充满了昂扬洒脱和对生活的细腻体味。读其作品，我们不难发现，其作品的一个重要特征就是经常提出问题，而这些问题是我们每个人生活中常常会遇到的，诗人从中略加深化，拿出一些人所共知的人生哲理，极富教育意义。

一个时期以来，中国诗坛盛行晦涩艰深之风，一些诗人对西方现代派表现手法的牵强附会，使诗句显得生硬累赘，令人费解，让广大读者望而生畏，更别说去品读其中的意味了。但，诗人汪国真不同，在他的作品中既没有恢弘的历史感，也不用去挖掘和玩味那些隐秘的内心世界，他善于把视角投射在人们目前的境遇上和生活中，而截取其中某个方面进行文学的艺术创造。从平凡的事理中发现伟大，从普通的感受中看出永恒。其诗风清新晓畅，富有哲理，几近成为一种文学的诱导，既喜欢读诗又想读懂诗的读者便做出合乎情理的选择。所以，汪国真在诗坛上才有那么大的成就和影响，成为当代中国的“诗坛王子”。

总之，他的诗歌没有纵深、惨痛和焦虑，更多的只是平易、恬淡和豁达的本色。因此，汪诗呈现出的这种健康向上、昂扬积极、精炼而富有哲理的艺术特点，为我们广大读者所乐于接受，并在深入其中时受益匪浅。

综上所述，就是对诗人汪国真诗歌特点的分析。由于本人学识所致，难免诸多纰漏，以期得到专家学者的批评指正。

　　洒脱人生里与你不期而遇，我们曾相约一路向南，那时我还说，这曲旧歌是生命乐章的真谛，这片竹林是人生最迤逦的风景。栖息于清韵竹林，听一曲绝美的音乐，即或是今夜无风，我也可以步峰，彩云之巅。我以为，向南，一路晴天······

　我以为，有你们我人生中的萧瑟就可以变为繁华，苦涩的泪水也瞬间就能变为清甜，明知道人生如水，情缘如风，可我还是说：拥有你们，我又何必在意什么紫紫嫣嫣？有你们的日子里，过往的回忆遗落在心的彼岸，一丝丝前所未有的喜悦填满了原本空落的心房。其实早知道幸福躲不过沧海桑田，知道我这西伯利亚的蝴蝶飞不过遥远的海岸，可我还是憧憬着，一份情缘天长地久，我还是祈祷着，只要你们安好，我便是晴天。

　邂逅你们，我若茫茫人海中寻到了久别的亲人，喜欢静静的看你们谈天说地，喜欢品一杯清茶再细品你们的诗篇。我也恋上用文字装点这别致的幸福，虽然我的诗句写不出拥抱的甜美和浪漫，虽然我的心情只是婉约于文字间，但我真的感恩人生风景区里有你们。

　这个夏天的雨季，先是生命力顽强的竹林潮湿了心，风雨中她摇曳着身形，竟然有了不曾有的伤感。细雨霏霏，她梳理着旧时的记忆，她说：妞，别担心，我不过是想梳理一下自己的人生，我不过是想重新考量前面的路该如何。”一曲《文字里无你，我摇曳成愁》终于感动了竹林的心，触及了深处的情，还好，她终于在太阳升起的时刻又一次昂首仰望。

　我以为失而复得，我们就会珍惜这一份来之不易的情缘，尽管是一曲旧歌，可是我也喜欢日日弹唱。红尘陌上，用生命的律书写，坐在时光的隧道口，我悠然展望，或许有一天我们可以汇聚一堂，面朝大海，尽情欢唱。明知道浮光掠影，一切或许只是昨日流星里飘过的烟云，转瞬即逝，梦醒即忘，可我还是躲在清浅的时光里细数流年，我说，我要典藏这一切，才不要什么遗失的美好。

　可一夜之间，歌无声，人寂静，倚窗独坐，我的心豁然间有种久违的凄凉。看着你华丽转身间留下的背影儿，看着你诗句里疯长的`忧伤，我感叹：时光如沙，到底是谁染上了谁的忧伤？何竟如此美丽，如此伤怀？

　静夜无风，红尘独醉，踱步林间，我多想如昨倾听夜的缠绵，多想走累了，就寻一幽静小屋如昔秉烛夜谈。可今夜无风，我的希望化作了泡影儿，巡回，我又轻击键盘，走进风儿的世界，触目的是你心的凄怆，读出的是你心海叠起浪花间凄楚的无措。堂而皇之的理由无法掩饰你深处的那一抹离愁，搁浅在丛林深处的记忆还是会引发你的幽怨。

　读懂你，我想说，别再由着昨日花殇，别再带着灰色的面纱，使天阴霾。时光荏苒，别让忧伤填满你的酒杯，就算杯中玫瑰再美，那也只会徒增你的愁烦。今夜，我不要你再独饮那一份凄凉，我想说：“请你，请你，允许我把你美丽的忧伤狂饮，饮尽······”

　无你，今夜无歌

　一次相遇便演绎了手足情深，洒脱的人生里就留下了足迹斑斑，精彩段段。百转千回，这份情早已经铭刻于心的画板。有你今夜无风，有你我便典藏了生命中最纯真的厚重。

　不见你，如昔归来，不知为什么，我竟然褶皱了原还不错的心情，仿佛瞬间岁月就清瘦了许多，仿佛那首旧歌婉约了流年，正在篱落着梦光。一次次过滤着被流沙洗过的时光，可任如何都无法将你遗忘。

　知道吗？生命是一个旅程，过程中总归会有凄楚和酸涩。勇者怖客总是坦然着面对一切风景，就算暴风雨来袭也该卫斯理约翰般无畏。真的，请你不要静静的走开，请不要悄无声息的过往，别演绎静水深流的沧桑·······知道吗？我好想和着这首旧歌，彩云之巅，轻舞飞扬。

　一种缘分，虽不曾预约，但站成一季，早把你视为生命中重要的部分。一声呼唤，泪千行，竟然任如何都舍不得放弃这份迟来、偶拾的温暖。

　虽然都在各自的轨迹中忙碌，但真的不要与你擦肩而过。知道吗？一场遇见，也许就注定一生结缘，一个眼神儿，也许就会彷徨了许多的等待；一个离去的背影儿也许就会洒一地凄凉。

　今夜，站在时光的路口，一路向南，追寻，只想拾一路诗心，墨海里依然有你同舞。曾相约今生不离不弃，来生还要带上你，曾经绚烂过的幸福莫让他成为风干了的故事。不要让我再次煮酒红尘，飞鱼陌上，醉了忧伤。

　人生就是有许多的不完美，向南的途中也许会有一抹不愉快，但一路向南，才有黎明过后的曙光，过了摇橹甚苦时，才会有朝阳的灿烂。今夜，淡然回眸，岁月静好，可无你，我却拥抱几许惆怅。铺一纸经年，拈一缕过往，凭栏听月，我又想你，想你，真的想说，转身也许就是一辈子，请别转身，请别走开！知道吗？无你，今夜无歌······

　文字里无你，我摇曳成愁

　几何时，我喜欢用文字给心取暖，我习惯了右手寂寞时就挥笔写下诗行串串。可其实有时候文字也不懂深处的真正愁苦。它只会一袭彩衣却在黑暗里游走，看似瑰丽旖旎，而它其实却听不到最深处那种灵魂被分离、分割时撕裂的痛。曾经以为高筑心墙，将俗世繁华与我远隔，将痛过的记忆搁浅，我就可以蜗居在文字里享一份安然，就可以清蒸曾经的忧伤，可这一次故事里有我无你，我又巡回昔日境。

　突然间不见了你的身影儿，惊愕间，我也慢慢梳理乱作荒草般的记忆。不知道为什么这一次我竟然笨拙着不晓得如何分类，也不知道该如何整理。沉思，许久无语，知道吗？我以为墨海航行中有了你为伴，我就可以浅笑前行；我以为相识在文字里，就会在文字里彼此温暖。可你不见了，但那些琐碎的记忆，却依旧喧嚣着，执意不肯退场。第一次，我好想哭。

　这一次，我才深深知道命运就是最蹩脚的笔者，糊涂的将我带到似乎洒脱的人生境遇，而如今面对情节里的纵深沟壑，竟然无以用词语来描绘诉说。豁然间我有了种身陷无法自拔的无措。原以为文字里，我是一片独舞的叶子，以为触碰文字的灵魂和心跳，窗外的阴雨就与我的心情无关。可是这一次弄丢了你，我又试着用文字给心取暖，我也试着诗行里寻找那竹林清韵，可是遍寻不见，我隐隐触及了那一份涌自心底的薄凉。

　一不小心，我的脚步，就已经跌进了岁月的半卷荒芜，一不小心，我就走在了没有黎明的摇橹甚苦时。跌跌撞撞间，我有几许彷徨，也有几许落魄。无法沉淀的思绪纠结着痛苦的扭动腰身，一颗心，一步步在文字里游走，搜寻，曾经的余温依旧在蠕动，可这一刻任如何试着淡然，我的心却都只有酸涩。

　许久，耳际还记得你的那句：“照顾好他！”寒凉由我，素手拈花，应了你的叮咛，可我又该何去何从？放慢脚步，冷香小筑？还是依旧凭栏听月，坐看云卷云舒？无你，我亦无从知道······

　翻看旧时的故事，拾起这破碎的台词，无你有我，这不是我要的结局。知道吗？我是来自西伯利亚的蝴蝶，羽翼沾染了冷露，注定飞不过沧海桑田，我只适合天涯遥望，静观潮起潮落。知道吗？我不要入场间，花红撞残，与你擦肩而过，我只想墨海泛舟，依旧同行。

　曾经躲在清浅的时光里，我悠然舞墨，可孰知邂逅了你，我竟成了洒脱人生泊住红尘的飞蝶。停下来，愿与你携手芳园，种一篱藤，映一方景，悲喜无惧，只求隐藏在文字里享受那一份恬淡与安宁。可叹，今日，诗的韵脚里不见你的身影儿，散香的港湾里亦无你的声音。

　我怕风干了记忆，而今我也只有用爱温润曾经有你的每一个细节，不知道你会不会回来，不知道是否会苦涩了我的等待，只知道文字里无你，我已然摇曳成愁。

　　《一杯热茶》

　　午夜寂聊，虫声高叫，伤感

　　哀怨谁人道？犹如尘埃荡人

　　间，飘落何处无人晓。

　　生赤裸裸，活赤裸裸，凄凄走时亦裸裸，夜风徐徐品香茗，淡看世态与人情。

　　农田绿的不够纯粹,

　　绘不出画中豁然的滋味,

　　那是因为对你的思念没减退

　　熟悉的路上,

　　车轮的响动

　　夕阳半影立余人,

　　一面相隔方寸间

　　喂能留背影

　　难获分秒彼重逢,

　　泛步垂头,

　　无憾无畏已先行

　　不见我,

　　微颤的嘴唇,

　　看不懂你,

　　是否想我留下安慰,

　　是那坚毅的眼神里还有深藏欲漏的泪水

　　是否爱过

　　是否是我

　　是否你的色彩为了我才第一次洒落

　　歌声是否最先唱给了我

　　是秋是夏

　　走落了树叶,

　　走退了嘲讽,

　　回绕耳边,

　　遗留心海

　　尽夜宿醉,

　　与酒瓶相依偎,

　　然一根香烟伴我回味

　　透过蜡烛的肃火,

　　他的心律几乎能煮沸冰河,

　　傲视我的黯然,

　　而你却用苍白脸色来掩盖黑黑夜色,

　　用一个真挚表情诉说你的心开阔到如此透彻,

　　孤星陨落,

　　耳镜无章无续的数落,

　　不觉中踏中心情,

　　随之浮摆,

　　随我随他随风随潮退去,

　　难不成路不用去修整,

　　梦也不用细琢磨,

　　最后,

　　看度尽悲欢凄暖的夏末初秋--重合!

　　秋波媚

　　垂杨袅袅映回汀，作态为谁青。

　　可怜弱絮，随风来去，似我飘零。

　　蒙蒙乱点罗衣袂，相送过长亭。

　　叮咛嘱汝：沾泥也好，莫化浮萍。

　　今朝一别两茫茫。

　　不思量，自难忘。

　　千里孤城，无处话凄凉。

　　纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

　　夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

　　相顾无言，惟有泪千行。

　　料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

　　＜＜离别＞＞

　　薄雾浓寒罩晚秋，

　　萧瑟风残枝上柳．

　　欲折不堪盈手赠，

　　百般辛酸愁肠留．