民族管弦乐作品有哪些？？

民族管弦乐作品如下：

1民族管弦乐《春节序曲》 作曲：李焕之

《春节序曲》是《春节组曲》的第一乐章，它是中国著名作曲家、音乐理论家李焕之基于延安时期的生活体验，在20世纪50年代创作的一部作品。

这首乐曲是采用我国民间的秧歌音调、节奏与陕北世歌为素材创作的管弦乐曲。作者以中国传统节日“春节”为题，展现了一幅革命根据地人民在春节时热烈欢腾的场面以及团结友爱、互庆互贺的动人图景。

2二胡协奏曲《长城随想曲》 作曲：刘文金 二胡：杨文娜

刘文金先生在中国被誉为伟大的民族音乐家。1978年，他随中国艺术团访问美国，在纽约的联合国大厦休息厅里，挂着一幅巨大的万里长城的彩色壁毯，气势雄伟，光彩夺目。

他久久凝视着，一种强烈的民族自豪感和创作欲望交织在一起，不禁浮想联翩，回到中国后就创作了这首作品。作者以诗人的情怀，歌颂了长城内外气象万千的大好河山，抒发了宽阔的民族自豪感和深厚的爱国主义情操。

《长城随想曲》共分为四个乐章：

第一乐章《关山行》

在旷远的钟声和朦胧的三连音渐强的背景中，乐队奏出长城的主题，宽广雄伟，贯穿全曲。作者以独奏二胡深沉庄重的叙述性的音调，讲述着两千多年来人们曾看见过的丰功伟绩和中华民族所经受的辛酸和蹂躏。

第二乐章《烽火操》

主题急促、强劲而富有变化，恰似烽火连天，硝烟迷漫。乐队音乐悲壮而有战斗性，与二胡刚柔相济的音调旋律结合，表现中华儿女在烽火硝烟的战争年代为保卫长城而浴血奋战的情景。

第三乐章《忠魂祭》

在乐队模仿古钟回荡、山川悲鸣的音乐背景衬托之下，二胡主题由肃穆含蓄、如泣如诉的基调逐步发展为豪迈激越、铿锵有力，追思几千年来无数民族英雄，表示对他们的赞扬和慰念。

第四乐章《遥望篇》

在乐队富有幻想色彩和稳步迈进的背景中，二胡变化再现了第一乐章的主题。尾声呼应的变化再现了激越宽广的长城主题，再次表达了对祖国光明前途的坚定信念。

这部作品现今成为中国许多乐团经常上演的保留曲目。

3古筝与乐队《渔舟唱晚》 编曲：王甫建 古筝：雷靛云

这是一首颇具古典风格的古筝名曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传最广、影响最大的一首筝独奏曲。

4竹笛与乐队《雪意断桥》 作曲：刘锡津 竹笛：黄开

西湖之断桥，乃江南的情人桥。人们期待上苍赐予一场大雪以尽赏雪湖冷艳之美，而断桥留下的凄美爱情故事，更让人心动如潮，神往晴天。

《雪意断桥》运用竹笛与大型管弦民族乐队单乐章协奏曲形式，以江浙民间音乐为素材，寓情于景、借景抒情，将断桥的美景尽现眼中，让听众仿佛眼前浮现出白娘子与许仙在西湖断桥邂逅的迷人景色，感受到历尽风霜岁月而永恒不变的，那缠绵悱恻的爱情故事。

这部作品发挥弦管之多彩，尽展笛之神韵；歌吟江南之美，称颂人间真情。甫一问世，便得到了海峡两岸竹笛演奏家的青睐，成为近年来一首优秀的竹笛协奏曲。

5民族管弦乐《连年有余》 作曲：刘锡津

这部作品根据天津杨柳青年画《连年有余》的寓意，融入民间传说、经典民歌、天津快板及宽大的乐思，细致入微的描绘杨柳青木版年画中鲜活的艺术形象；

营造出喜气吉祥的艺术氛围为乐曲增添了浪漫的气息，运用多种手法表现了杨柳青人民的美好情感和愿望，并用中国传统题材感染着每一位热爱生活的观众。

　　在我们平凡的日常里，大家对作文都不陌生吧，作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。你所见过的作文是什么样的呢？下面是我为大家收集的美丽的邂逅的800字作文，希望对大家有所帮助。

　永远不会想到，某一天，在樱花河畔，我会相信一见钟情。

　就这样和你淡淡地相遇，淡淡地分离，还没完全记住你发间那股清新的桔梗香味，就不得不面对你我随波逐流的离合。相遇时，明明知道在你秋水般含情脉脉的眼神后藏着的是催人泪下的悲剧，却还是傻傻地投入你的怀抱，那么决绝，倔强得令人心疼。离别时，没有说什么，更没有挽留，坚强得甚至没有任何泪水，只是在属于自己的那一尘不染的小屋中，抱着你送我的白巧克力，抚摸着上面你漂亮的笔迹，呆呆地望着窗前的白桦林，静默着……

　对于这些，我已经麻木了不是吗？我问镜中憔悴的自己，这些已经伤不了我了吧！但镜中茶色眸子流出的忧伤却毫不掩饰地暴露了我内心的伤痛，为什么，为什么经历了风风雨雨的我依旧如往日般那么的脆弱？自认为早已看破红尘，却不自觉陷入爱情陷阱。轻叹一声，拾起琵琶，独奏世间密曲。如有来世，愿为一只黄莺，傲立于枝头，心如止水，俯视世人忙忙碌碌，俯视世间爱恨离愁。

　你离开了，我却习惯了伴着落日的余晖漫步在樱花河畔。莲步轻移，听风儿絮语，叹无有缘人能懂我心中那份惆怅。白鹤立在河心，如草木女子，裙摆飘逸；乌鸦栖在树梢，如黑衣女郎，孤寂独行。后来，又在这儿与你相遇，得知你还是孤身一人，心中多了一份怅然，却没有半分欣喜。“对不起……”你低低的'说，我摇了摇头：“过去，不要再提。”惊异于自己的泰然自若，心里已无半分贪念，如有可能，我愿做你的红颜知己。

　很快，你的样子就已在我脑海中模糊不清，那股痛，也随时光慢慢淡去。以前，常常去路边充满情调的小店、古色古香的书馆捡起我和你亲切的回忆，现在，我习惯孤身一人，偶尔翻看着旧时的照片；以前，常常幻想着与子白头偕老，现在，发现原来邂逅才是青春最美丽的风景。不再留恋过去，试着笑着，唱着，可是，我却依然不时想起那天的初遇，那天的画面就像是不会被时光风化的岩石，永远定格在了弹指间那刹那芳华中：明媚的阳光、清新的花香荡漾在空白的脑海里，那么温馨，那么甜蜜……

　要是人生只有初遇，那该多好。

白日梦-震惊全球的完美钢琴CD

这个专辑里诉说的是爱与别离，铺陈的梦境充满伤感与凄美的爱情。 The Daydream 是作者的艺名，这张《Dreaming》是 The Daydream 的 NewAge 风格的钢琴独奏专辑，曲风缓慢恬静，带着丝丝淡淡的忧伤，聆听这张专辑，也许会想起过去的爱恨离别，或者从前的遗憾……没错，虽然是 NewAge 风格的钢琴曲，但丝毫不比古典钢琴逊色，曲子表达的忧伤可以直达您的心扉，让你有点点伤感，有点点怀念，却又是那么那么的美。

如你在唱片店的陈列架前倘佯，于五彩缤纷各式各样的唱片中看到了这张《梦》，相信你会忍不住把它拿起来仔细端详一番。这张唱片的封套设计图案很特别，这种类似彩色漫画风格的绘画，与近两年一位引起绘画界普遍关注的另类配文画家「几米」的作品有异曲同工之妙。画面中一男一女漂浮在满天星斗的夜空中，他们安逸的表情和卷曲状的身体似乎正在呼应着专辑名字中的「梦」所暗示的情境。这充满奇幻神秘色彩的概念设计，很能引起人的好奇心，想一探片中音乐的真实面貌。这张以「梦」为题的唱片，是由旅韩华裔New Age钢琴家白日梦（The Daydream）演奏的钢琴独奏音乐。白日梦今年35岁，是一位处世风格神秘的音乐家。据说他从未在大众面前曝光（难怪也没有媒体知道他的真实姓名），从5岁就开始学弹钢琴至今，在大学主修现代艺术课程，而且在写诗方面也相当活跃。深厚的艺术修养，使他的音乐有种特殊的美感。

《梦》中的音乐分为13段，每段均有独立的标题，整体上又是前后互相关联的。白日梦所演奏的是我们生活中的故事，有爱恨离别，有对人生的迷恋，有对幸福的憧憬，也有梦境难圆的悲伤情怀。在白日梦的音乐中，我们很少会有闲暇去留意他的演奏技法如何等琐碎细节，他的音乐天生就像具有莫名的感染力，紧紧扣住听者的思绪。《梦》这张专辑如同一幅下笔不多的中国水墨画，简洁生动之余，给人留下无穷的思维空间。

曲以慢速的节奏为主调，在那双舞动的手下，流转出一个一个澹然的音符，勾勒出一副天凉如水的默默。始终缓缓的弹奏着，犹如溶在秋凉夜幕下的人们，遥望着天边的星群，独自默然着；也若同秋夜无聊的时刻，脑子里不断交织各色想法。但主旋律是不变的，缓缓的节拍，低音弹奏的主旋律，每个变奏中间还有清脆的几声单音，似乎眼睛微雾着，然后彷佛听见清脆的滴落声。有稍快节拍的弹奏，也有慢速的低语。犹如起起伏伏的心情，只为思念的哪个人。他们有时候是似听见走近自己的脚步声的喜悦，有时候会是夜夜思君不见君的浅愁……就在这样一种声音中，静默于一种幻听中，犹如经历着庄周的化蝶之梦，再分不清哪里是自己生活的彼岸，哪里是彼岸

《白日梦》的解说

在圣马克广场看到天使飞翔的特技摩尔人跳舞但没有你，亲爱的，我孤独难耐。

——朱天心《古都》

午夜的时候，我聆听着这个钢琴家寂寞的敲打着自己白天里做下的碎梦。一场如此寂寞的倾诉，细细碎碎的独奏，每一键都清清悄悄的敲打着内心最空荡荡的地方，漾出了一圈又一圈孤单的回声。一共六个钢琴小品，piano solo collection，收集的除了忧伤，还有喜悦，还有梦想。

1，Tear（眼泪）

多年后，如果我们相逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪…… 忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰，泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴骛，一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事，会凝成心里的一滴泪吗？抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。至少我为你哭泣过，安静的，无声的，伤心的，在岁月无法触摸的角落里，玫瑰花心渐渐老去。

2，You and Me （我们之间）

为什么这一曲《我们之间》与上曲是如此相像，一脉相承而来的不止是音符更是情感，难道我们之间注定用眼泪来划上句号，还是当一切都已干涸，谁的心底还有泪如倾。是什么横亘了你与我，让我只能安静的聆听，沉默的注视。在这一切意象都被抽空到极至的钢琴声中，我找寻着你的体温。河流两岸，我们曾经逆流而上，相约去寻找交汇的港湾。黑暗、距离不曾阻隔我们，河流哗哗喧嚣中，也听得到彼此的心跳，手心里能够感觉到你的热蛂C我在黑暗中编制梦境，抚摩过你脸上的每一处轮廓，虽然看不见，也确知那凝然的方向。总在一些散落的瞬间，你的手心从我手里滑落，错过了心脏的一次跳动便再赶不上它跳动的节奏。河流两岸，雾色渐渐被阳光驱散A阳光下，所有的慌乱与尴尬无所遁形，我们那么清晰的面对面了，激情早已被那些无眠的夜荡涤一空，轻轻却有力的扣问，我听见了你心里的声音，我知道你不曾忘却，我也不曾。记忆的河水清清的流，我们只能面对面，丧失了一切言语。安安静静的远走，我们都不要回头？好吗？

3，Beautiful Lady （美丽女子）

我心折了，看着你远远的嫣然而来，连心跳都不敢声，一两个悸动的强音之后，只能是心甘情愿的低伏，低伏。你，只是春日里与我擦肩邂逅的美丽女子，却让我心脏的起伏变做了生命里难忘的风景。我开始明白了，有些情绪的律动必然由生理的形式来表达，而心脏那样奇异的律动却连医学也无法解释。我温柔的注视着你，我的目光爱悦着你，这么一个短短的春日的片段，我学会了用心去爱一个人，去爱一种美丽。

4，Walking With You （与你同行）

欢跃在林间的小鹿。来吧来吧小白兔与乌龟赛跑，让小熊来当裁判。生命化做了一场无止尽的追逐，你追逐我，我追逐喜悦。是追逐也好，躲避也罢，被追的，被寻找的，总是希望被追逐到，被寻找到的。不然这林间的日光，欢笑，鸟鸣，花香，还有何意义？所以，亲爱的，无论我躲在了哪个角落，你都一定要一定要找到我。不然夕阳落山之后，那冷冷长长的回家的路，你让我一个人如何承担？

5，I Miss You （思念）

一滴一滴一滴一滴一滴…… 琴音洒落在思念的湖面荡开了涟漪圈圈。念你细细密密如冰裂，我岂敢揽镜自照。惜你丝丝缕缕如冬蚕吐，深夜有缠断呼吸的痛。我不知还有什么可以这更好的表达，我若是这个钢琴演奏家，在想念的时候，我也只有那样子，一个一个黑键白键的，安静的坚决的敲过去，敲过去，敲过去。而我只是一个拙劣的聆听者和一个不称职的书写者，我也只能这样子，一个一个键的，沉默的心痛的敲过去，敲过去，敲过去。

6，Rainy Sunday （下雨的星期日）

我们争吵了，在这个下雨的星期日。那么重那么沉的音符按断了我愉快的周末，偌大的房间里只剩下我一个人呼与吸。往日那些没有你的周末，我是如何度过的？赶快在记忆里翻箱倒柜，为自己找一个坚强的理由。窗外的雨瓢泼如注，你在哪里，有没有被淋到，我开始担心。后来我知道，你永远不会回来了。下雨只是流泪的借口，正如争吵只是不爱的借口。那么大那么大的雨，把一颗心洗刷成了纯白。我不爱你了，也不恨你，哪怕偌大的房间里只剩下我一个人呼与吸。我在学着遗忘一些从小养成的习惯，努力的戒掉一些习惯了的口味。我还是有些担心，你到了哪里，快乐不快，有没有幸福陪伴，下雨的星期日，一定不要像我这样孤单。

7，Daydream （白日梦）

我竟然做了一个好长的梦，在最最枯燥的文艺学理论的课堂上。醒来之后发现与这个世界格格不入。我该如何为自己的走神来辩白，我可以告诉你，我梦见了什么吗，老师？那些比你的讲课要精彩一百倍的梦境，快些，不然我自己都要开始遗忘。是的，我记住了那么多无聊的名词，专业的术语，却那么快的遗忘掉了一个七彩斑斓的白日梦。我记住了你送给我的唱片，书籍，饰物，却遗忘掉了你抱住我唱过的一首歌，你曾为我抄下的满纸动人情话，你为我别在发间的一朵菊。以为那些都只是白日里的一场梦，是在夏日的暑气和课堂沉闷的气氛中酝酿出来的一场好梦。遗忘了，你才来问我信不信。与谎话相比，我还是相信童话，梦 ;总是可以做得如童话一样优美，起码在做的时候，我是信的。

8，Val ntine's Day （情人节）

他们说，要在情人节之前找到一个情人，不想一个人过这样一个甜蜜的节日。他们又说，至少坚持到过完情人节，再和身边的人分手。寂寞，是一种多么可怕的东西。很多年很多年之前，那个名叫圣瓦伦汀的教士，也是这么想的吗？什么时候才能，大家都度过一个真正快乐的情人节。可是总有那么多淘气的小狗叫汪汪，把你身上掉落的骨头衔走，恶作剧的丢到很远很远的地方。我们，怎么能因为创口空虚的疼痛而随意找另一块骨头填补？所以，只好度过了一个又一个孤单的情人节。人山人海中，我们还是彼此发现了，那一天，世界上多了两个小孩子，那一天，并不是情人节，可从此天天都是情人节。

9，Love is……

要问我，我也不知道。

10，Wedding（Mendelssohn）

这一曲熟悉的音乐，被按出了些许迟疑，些许欢快，些许调皮，些许温柔。真是愉快呵，我不曾听过如此可爱的婚礼进行曲。

11，Love is……

又是一连串如此急促的发问。何必去管何必去问？你专心的弹你的琴就好，我专心念我的书就好。琴音里渐传来玫瑰的芬芳，若世人不是太爱玫瑰，它原该只艳不俗，若世人不是总要把爱挂在嘴边，它原该比世间的一切都清雅隽永。

12，Questions（问句）

流水一般的宣泄你心中的疑问。越往上游而去，越发现自己无知的好似孩童。有些事情只有存在，没有原因。就像你今日弹下的乐章，明天将漂散何处？我的成长，并不是学会去解答生命里的疑问，而是学会不再去追问，不再去追问那些或愚蠢或刁钻的问题，不再去追问，不再去追问。岁月是一道太难的谜题，等你觅到了答案，才发现，谜面早已遗忘。所以我只是轻巧的涉过你充满问号的河流，去追寻我应该追寻的，不问为什么。

13，Stepping On The Rainy Street（雨中漫步）

不会忘记《雨中曲》中最后一段，金快乐与雨珠共舞，不会忘记《四个婚礼一个葬礼》中，雨中那场热烈的拥吻。心底有那么多激情与浪漫翻涌。走在你的身边，却也只敢扬起伞沿，偷偷的注视你好看的嘴角，你的眉宇之间何时溅入了雨滴，凝视着我的目光，是如此的如水盈盈，如水盈盈。

14，A Comm amour（秋日的私语）

不知道与克莱德曼所奏的相比，在技巧上孰高孰低。仅就单纯的聆听而言，感觉比克的要朴实简约些，没有那么华美，却更加温暖。好像小斑鸠那样，在一起喁喁私语，絮絮言情。秋风吹醒树叶，落叶深吻大地，当这个世界寂静无声的时候，我总是能到你在我耳边低语，宛若天籁，使我常要误以为这世间果有无人之境。

15，Raves D'amour（梦幻之爱）

幻？爱？天， 了我吧。

16，Les larmes De Joie（喜悦的泪珠）

如何找到那个爱我和我爱的人，变成梦里的情节。有泪就让它像晴天落白雨，干干净净，彻彻底底。也惟有落泪的时刻，才能清晰的感知自己心底的柔软。以眼泪开场，却以喜悦收尾，是不是人生最美的安排。然而这首乐曲的喧嚣并不是我喜爱的收场。何必叹息呢，人生不如意事常八九，我依然要感谢它给了我完整的美丽的聆听，十桩之中，有一桩如愿了，人生就不是骗局，而是值得感激的生命的真相

特别是tears,很伤感！

评价四月是你的谎言：

音乐、梦想、爱慕、扶持，在樱花飘舞的四月暖春之际，《四月的谎言》交织着这个季节里最美丽的谎言。青春期的成长故事向来都有着别致的魅力。而作为日系动画当中常见的主题，要想在众多竞争对手当中脱颖而出，就必须要有其出类拔萃之处。

之前在富士电视台有一档名为“一流人士嫉妒的厉害人物”的综艺节目。该节目的宗旨，是邀请各界的一流人物来介绍自己感到嫉妒的对象。在一期当中，节目请到了《海贼王》的作者尾田荣一郎。尾田荣一郎坦言，自己最嫉妒的漫画是新川直司的《四月是你的谎言》。

尾田荣一郎盛赞新川直司用静态的漫画的方式，让人产生了仿佛让音乐在耳边响起了一般的感觉。《四月是你的谎言》的表现力着实令人惊讶不已。

《四月是你的谎言》里是一段难忘的相遇，是一段痛心的离别。正如樱花一般，绽放的时候是如此美丽，但凋零得却又是如此突然。这种邂逅与离别的交替，正是珍贵而美丽的青春。

扩展资料：

创作背景：

漫画描述了初中生的钢琴师和小提琴手与对方的才能产生共鸣并共同成长的经历。

据称作者起初并未接触过古典乐，但在高中时代听过一场重金属乐表演后便有了“想要描写演奏小提琴的少女”的创作念头，并向小提琴家池田梨枝子、钢琴家山崎香和菅野雅纪、作曲家大泽彻训等人进行过协助取材的请求。

作中角色的最初设定，据称最初公生与薰均为小提琴家，不过这样怕读者和作者产生厌倦的感觉，所以就把公生设定成钢琴家了；薰和椿两个角色的最初设定则是相反，即薰是公生的青梅竹马。

薰每次在演奏前吟唱的咒语“エロイム、エッサイム、我は求め诉えたり（Eloim Essaim，请聆听我的请求）”原为18世纪末罗马的魔导书《黑色雌鸟 The Black Pullet》中记载的黑魔法咒文，也用于招魂问卜的巫术和精灵召唤术。

后街

as long as you love me后街歌曲中最喜欢的一首

I want it that way 第一次听的英文歌

don't want you back睡觉就经常听这个～

let me music heal your soul和布兰妮合唱的～经典了～听了让人很舒服

show me the meaning of being lonely要么觉得很难听，要么觉得很好听

布兰妮

everytime很深情的一首抒情歌

pretty boy第一首能把歌词全部唱对的一首歌（老师教的）绝对经典

baby one more time布兰妮成名作．．．好听死了

I love rock'n'roll又是一首和后街合唱的经典作

lucky听了觉得让人愉快，也许和歌名有关

sometimes又是一首抒情歌，很不错哦

love you布兰妮的原版个人觉得他的海豚音比靓影要纯点

oops!i did it again很不错哦

cindrella半糖主义的英文原版

艾微儿

nobody'home节奏很爽～非常经典

things i ll never say经典作品

anything but ordinary就是听这首歌喜欢上艾微儿的

my happy ending睡觉就喜欢听这个

girlfriend很愉快的一首歌～中文版的～发音很搞笑

滑板少年～听了这首歌，发现摇滚都这么美

Vitas 一个俄罗斯歌手,声音太美了

opera男海豚音真的很美

星星 这首歌高潮部分听了是很享受的，但最好别模仿

奉献 更高的海豚音，不是人唱的啊～～

幸福之鸟 节奏很好听，加上声音好听，这首歌不是一般的好听

圣徒 要么好听，要么恶心 其实vitas所有歌都是这样的～要么觉得他的歌很好听，要么觉得很变态．这就要看你能否接受他的风格了～

永恒的吻 听这首歌觉得很美

第七元素 很怪的一首歌，我指的是声音

别安静的如此响亮 名字挺怪，但是节奏却很动感

别人的忧愁在哭泣 不错

说实话，vitas的歌，有很多在秀海豚音，不免让人觉得有些卖弄之嫌，但是，他的嗓子确实很好，能很容易发出一些我们根本不能发出的声音，这就是让人喜欢他的特点．vitas让我们重新理解了俄罗斯歌曲，让我们不再以为俄罗斯的歌曲就是莫斯科郊外的晚上，秋塔沙我个人还是比较欣赏他的

其他

my love很经典的歌，不，是西城最经典的歌

圣火 2000年奥运会主题曲．很振奋人心的一首歌

we are the champions queen安踏广告主题曲，皇后乐队的

I will alwas love you惠特妮．休斯顿的，深情的抒情歌

Under Southern Skies悉尼奥运会上一个小女孩唱的．她的声音很好她的声音可以用美妙来形容．被喻澳大利亚的小布兰妮

昨日重现 不知道名字的，也应该听过偶妈就最喜欢

爱在哪里 黑眼豆豆的我自己是非常喜欢

big big world老师教过的～～很不错

the magic key这首慢摇真的很好听，节奏感很强

此情可待 奥斯卡上都得过奖的，能不经典？

When There Was Me And You**《歌舞青春》的原声带，如果看过**的，绝对会爱上这首歌．这首歌完全了女主角当时的心情啊～建议大家去看看这部**，又名《高校音乐剧》

what i've been looking for男女主教合唱的经典歌曲，虽然很短，但是听了却让人很享受，这首歌接近清唱同样出自**《歌舞青春》

breaking free 同样是**《歌舞青春》的原声带．听后给人一种愉快的感觉

i believe i can fly乔丹主演的**《空中大灌篮》主题曲，很不错哦

我心永恒 这首歌没听过的人我不知道该怎么说了**《泰坦尼克号》主题曲不会没听过吧？

《欣赏指引》 《祖国慈祥的母亲》

这首歌曲用凝练的笔触、浓郁的感情抒发了中华儿女对祖国母亲的感激之情和无限忠诚。

全曲由两个乐段加曲尾衬腔构成，第一乐段由四乐句构成，以一字一音的词曲结合为主，曲调流畅地在中低音区进行，似诵似唱地叙说对祖国的深切挚爱。第二乐段开始处音调大跳到全曲高潮，然后曲调逐渐下降，表达了人们对祖国母亲的赞美颂扬，曲尾的衬腔，更进一步表达了人们对祖国母亲的无比深情。

《习唱提示》

这首歌要以“柔”为主来唱，咬字吐字的着力点靠后，咬字吐字发音的全过程较慢，声音走向以“竖”、“后”为主。

虽然要唱的音量大，情绪激动，但声音要“柔”唱出赤子对祖国母亲的一片深情。

第一段是情感的内在涌现，要表现出一种心潮澎湃、抑制不住的激动心情。歌声要有内在的感染力，只注重明亮的音色是不够的。

第二段从高音开始，要把声音放出来，使一种按捺不住、亟待抒发的情感倾泻而出。

“亲”字是歌曲中比较难唱的字，注意不要把字咬扁、咬死，否则声音难以送出来，另外笑肌上抬，微笑着歌唱对声音的准确到位也是重要的。

尾声的“啊”要把人带到遐想的内涵中去，使全曲在回味中结束。

《作者简介》

陆在易（ 1943—— ）作曲家。浙江余姚人。 1953年考入上海音乐学院附中，先后学习钢琴、作曲。1962年升入该院作曲系，1967年毕业后留校任教。1973年调至上海京剧院，曾参与《盘石湾》十余部京剧的音乐创作。1981年入上海乐团专事作曲，1985年任该团团长，1988年任艺术指导，并被选为上海音乐家协会主席团委员，兼《上海歌声》主编。主要作品有《蓝天、太阳与追求——为女声合唱与乐队而作》、《中国，我可爱的母亲——为大型合唱队与乐队而作》、合唱曲《雨后彩虹》、管弦乐《睡莲》、《南国抒怀》、《夜林酣舞》及艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》、《桥》、《彩云与鲜花》等。它的作品旋律清新、流畅，富有新意，和声新颖，配器精致。

《牧歌》蒙古族民歌

《欣赏指引》

这是流传于东蒙昭乌达盟的一首典型蒙古族民歌。其歌词两句一番，共四句，形象纯朴而富有诗意，字里行间处处流露出蒙古族人民对草原和生活的热爱。

全曲的结构非常简单，仅由上下两个乐句构成，上句在高音区围绕着属音上下回旋。悠扬飘逸，仿佛是蓝天上飘着朵朵白云；下句转入以主音为中心的围绕进行，实际上就是上句的下五度自由模进，婉转的旋律犹如草原上的一片片羊群。全曲展现了东蒙草原牧区那美丽、宽广的景象。许多当代作曲家将这首民歌改编为器乐曲和大型声乐作品等其他形式，比较著名的版本有沙汉昆改编的小提琴独奏和翟希贤改编的无伴奏合唱曲。

《长城永在我心上》

高泽顺词，卢祖龙、王晓君曲

《欣赏指引》

这首歌通过对长城的赞美，表达了对祖国的挚爱。全曲由两乐段构成，第一乐段以第一乐句（两小节）的基本节奏型贯穿发展，曲调是在句首六度大跳之后平稳进行，即渲染了积极向上的情绪，又抒发了优美细腻的感情；第二乐段开始处推向高潮，表达了激动的情感，之后再现第一乐段的音调，首尾呼应，完整而统一。

廖昌永《古老的歌》

王持久词，朱嘉琪曲

《欣赏指引》

这是一首具有四川民歌风味的歌曲，全曲由首尾的衬腔补充与二段式构成，曲首的衬腔，三连音的使用是这首歌曲的显著特色，这种节奏性的运用突出了诉说性、口语性；力度强弱交替，描绘出时隐时现的景色。主体部分的第一乐段以其第一句的节奏性为特征，贯穿其余几句。第二乐段音调羔羊，情绪激昂。同时是以其第一乐句的节奏和旋律为基本动机。贯穿后几句。曲尾的补充，反复吟唱，耐人寻味。

《我爱你，中华》

苏阿芒词，敖昌群曲

《欣赏指引》

这首歌曲的歌词历数世界名胜，感慨这些名胜还是没不过自己生长的中华大地，配以优美的旋律，更激起了人们对祖国的挚爱和自豪感，全曲是三段式结构。第一乐段尾曲调暂时离到同主音小调，第二乐段用数板式节奏，流畅的音调，吟诵出各地的风光，第三乐段曲调明朗，弱起的节奏，再次歌唱各地的风光，最后点题，在高潮中多次吟唱出“我爱你中华”的明丽的音调。表达了人们对祖国的挚爱深情。

《作者简介》

敖昌群，作曲家。四川省音协主席，中国音乐家协会会员，全国旋律研究会理事，四川省音乐学院院长。主要作品有：《交响序曲——纪念》、歌曲《我爱你，中华》、舞剧音乐《深宫啼泪》、管弦乐套曲《康巴音诗》、管弦乐《羌山风情》等。作品分别获全国音乐作品评奖“创作奖”、全国器乐作品评奖二等奖第一名、全国第四届“晨钟奖”大奖、中国合唱节“创作奖”等。

《多情的土地》任志萍词，施光南曲

《欣赏指引》

这首歌曲情感浓烈，艺术感染力很强，全曲由乐段加补充构成。歌曲主题的节奏颇有特色，三连音与拍内切分的节奏型贯穿全曲。装饰音的运用，力度的变化，优美的曲调，形成时而急促地吟唱，时而是悠扬的咏叹，强烈抒发了人们对祖国的无限深情。 曲尾的补充，是歌曲开始句的再现、变化，并逐渐减慢减弱，旋律反复的咏叹，表达了人们深沉而内在的情感。

《大森林的早晨》

词作者：张士燮

曲作者：徐沛东

歌词：

大森林的早晨多么美，淡淡的晨雾，静静的流水，山重重，树重重，重重绿树中鸟儿歌声脆。啊!我投身在这绿色的怀抱里，清新的空气叫人心儿醉。

大森林的早晨多么美，古树参天，林青翠，山青青，水潺潺，潺潺溪水边鲜花笑微微。啊！我沐浴在这绿色的海洋，里鸟语花香叫人心儿醉。

啊！我要歌唱，我要赞美，歌唱这大自然的景色，赞美这绿色的宝，绿色的光辉。

《欣赏指引》

这首歌曲通过对大森林景色的描绘，抒发了对大自然的赞美之情。曲调清丽悠扬，富有民族色彩，节奏平稳舒展，感情细腻丰满。全曲由两段式构成，第一乐段曲调清新，节奏平缓，对大森林中的晨雾、流水、古树、竹林、鸟儿、鲜花等美景进行了生动细致优美的描绘。 第二乐段弱起的节奏、悠扬的曲调，自由的延音，抒发了对大自然美景的赞叹和赞美。

《习唱提示》

歌曲的前半部分，演唱时气息要深沉均匀，声音要甜润，音乐线条绵延委婉，唱到“啊”时，声音与感情的幅度要增强，节奏更加开阔，把歌曲过渡到后半部分。歌曲的内容也从对大森林的景色描绘转入对大森林的赞叹。

第二段的“啊”字过渡到歌曲的尾声，节奏加快，情绪更加激动，把歌曲引向高潮，宜用亮丽的声音，饱满的感情，放声赞美大森林、大自然和绿色的光辉。

廖昌永《我和我的祖国》张藜词，秦咏诚曲

《欣赏指引》

这首歌曲采用了抒情和激情相结合的笔调，表达了人们对祖国的真挚情爱和歌颂。全曲是二段式结构。第一乐段旋律流畅、节奏朴实、感情深切真挚，第二乐段开始就跳到高音区，曲调起伏跌宕，然后逐渐回落，趋于平静，表现了人们对祖国的昂扬激情，使音乐形象升华到一个新的境界。

《乡音乡情》晓光词，徐沛东曲

《欣赏指引》

歌曲为两段式结构。第一乐段节奏平稳，旋律十分委婉，深情而内在地歌唱出对祖国的热爱。第二乐段节奏多变，旋律富于动力性，整段音调较为激昂，倾泻出华夏儿女对祖国的炽热情感。全无旋律优美深情，歌词清新秀丽，具有较强的艺术感染力。

《那就是我》晓光词，谷建芬曲

《欣赏指引》

作于1982年。这是一首吟诵体的抒情歌曲。所谓“吟诵体”是指节奏自由、带有朗诵诗歌般的韵律，并且着重内心体验的一类抒情歌曲。歌词优美，像一幅淡雅而又略带朦胧的山水画。歌曲通过对故乡的“小河”、“炊烟”、“渔火”、“明月”的绵绵思恋，对母亲的倾诉情怀，把一个远方游子的拳拳之心，表达了淋漓尽致。这首歌曲与其说是抒发了一种游子的乡情，毋宁说是抒发了海外赤子思恋祖祖辈辈生息繁衍之地的深情，而歌中所呼唤的“妈妈”，也可以说是祖国母亲的形象。

这首歌的结构是三段体ABA。第一段，主题句“我思恋故乡的小河”，旋律在中音区，悠扬自由的节奏，如诉如说。这一句的句尾还有绵长的拖腔，它有一种感叹的、思绪绵绵的语气。这种如思如慕、入吐如诉的吟诵型旋律贯穿全曲，把歌词的情景表现的十分充分。第二段，曲调是第一段的进一步发展。开始的地方：“我思恋故乡的渔火……”，这一句八度的大跳，悠长的节奏和高音曲激荡人心的旋律，表现了主人公对故乡、对祖国母亲的无限情思和动情的呼唤，这种激情在第二段尾部，随着“那就是我，那就是我……”的歌声，像不可遏止的江水，一泻千里，奔涌而去……。高潮之后，有完整地再现了第一段。再现段感情更加深化，喃喃自语中略带些凄楚，悠悠思绪里含几分孤独，这一切都使得主人公的眷恋之情更加真挚，感情更加深刻。最后的弱结束好像是主人公魂萦天外的绵绵情思，余音袅袅，让人回味无穷。

《作者简介》

谷建芬（1935—— ）女作曲家。祖籍山东威海，生于日本大阪。1942年回国，1950年进入旅大文工团。后考入东北音乐专科学校作曲系学习，1955年毕业。同年入中央歌舞团任创作员，以创作舞蹈音乐为主。70年代末转向通俗歌曲创作。其作品深受年轻人的喜爱。代表作有歌曲《清晨，我踏上小道》、《我多想唱》、《年轻的朋友来相会》、《采蘑菇的小姑娘》、《绿叶对根的情意》、《思念》、《烛光里的妈妈》、《今天是你的生日，中国》以及电视连续剧《三国演义》主题歌和插曲等。歌曲《那就是我》在1982年新歌评选中，被评为“优秀歌曲”，1984年获第二届优秀歌曲评选“晨钟奖”。

《美丽的草原我的家》词作者：火华 曲作者：阿拉腾奥勒

歌词：

美丽的草原我的家，风吹绿草遍地花，彩蝶纷飞百鸟儿唱，一湾碧水映晚霞。骏马好似彩云朵，牛羊好似珍珠酒。牧羊姑娘放声唱，愉快的歌声满天涯。

美丽的草原我的家，水清草美我爱它，草原就像绿色的海，毡包就像白莲花。牧民描绘幸福果，春光万里美如画。牧羊姑娘放声唱，愉快的歌声满天涯。

《欣赏指引》

歌曲作于1977年7月。被作为世界优秀歌曲选入《亚太歌曲》及联合国教科文组织编撰的音乐教材。歌词如同一幅草原新生活的画卷，描绘了新时期的牧民安宁、舒畅、如意的生活美景。音乐以当地民歌为素材，用柔美安详但又蕴含着饱满激情的旋律，抒发了草原牧民对新生活的赞美之情。

该曲为单二部曲式结构。第一乐段的节奏稳健匀称，第二乐段副歌部分则改为弱拍起唱，平稳流畅的旋律增加了律动感，犹如草原绿浪碧波起伏之势，将牧民内在的情感波澜与恬美的意境融合在一起，具有浓郁的乡土风情。

《作者简介》

阿拉腾奥勒（1942——）作曲家。内蒙古哲里木盟科尔沁左翼后旗人，蒙族。1969年毕业于天津音乐学院作曲系，后赴上海音乐学院进修。曾任内蒙古广播文工团团长，现为中国音乐家协会理事、内蒙古音乐家协会副主席。他的音乐作品旋律优美，感情真挚，形式完整，具有浓郁的民族风格，鲜明的时代精神。其中《美丽的草原我的家》、《金色的沙漠上》、《草原——我的摇篮》等流传较广。1980年出版有《阿拉腾奥勒歌曲选》。所作器乐曲《乌力格尔主题随想曲》、《科尔沁丰收之歌》、《富饶的草原》等也深爱牧民喜爱

《塞外村女》词作者：唐纳 曲作者：聂耳

歌词：

采了蘑菇把磨推，头昏、眼花、身又累，有钱人家里团团坐，羊羔、美酒、笑颜开。

暮鸦飞过天色灰，老爹上城卖粉归，鹅毛雪片片朝身落，破棉袄渍透穷人泪。

扑面寒风阵阵吹，几行飞雁几行泪，指望着今年收成好，够缴还租米免祸灾。

《欣赏指引》

歌曲作于1935年，**《逃亡》插曲。影片描写了塞北农民在民族危亡之际所遭受的苦难以及他们的反抗精神。

这首歌是影片中纯朴的农村少女，被迫在风雪交加的寒冬腊月，给地主家推磨碾面时所唱。富裕的地主家“有钱人家里团团坐，羊羔美酒笑颜开”；贫苦的农民家“鹅毛雪片片朝身落，破棉袄渍透穷人泪”。歌词作者运用如此精炼的语言，将旧社会贫富悬殊的境况，鲜明地勾画了出来。在这样的社会条件下，农村少女唯一的希望是：“指望着今年收成好，够交还租米免祸灾”。这正是三十年代中国农村少女的典型写照。

这首歌曲的音乐显然是吸取了民间山歌、小调的音乐加以发展而成的，风格清新，旋律委婉，优美，但又流露出伤痛的情感。此歌在结构上是采用单乐段的分节歌形式。歌唱部分之后，都用间奏乐句紧密衔接，形成了对答呼应，犹如农村少女在向人们诉说着人间的不平。

《习唱提示》

在演唱的过程中要注意，歌曲中有很多字是一字多音，在音的转换过程中要干净、迅速而从容，嗓音不间断，力度要均匀，每个音既要连贯又要清晰可辨。要把字念在气上，用气把字穿起来，旋律线条要流畅、连贯。

《作者简介》

聂耳（191221——1935717）作曲家。云南玉溪人，生于昆明。自幼喜爱花灯、滇剧等民间音乐，会演奏多种民间乐器。他从事音乐创作时间只有短短的三年，却为八部**、三出话剧、一出舞台剧写了二十首主题歌或插曲，加上其他歌曲十五首和根据民间音乐整理改编的 民族器乐合奏四首、口琴曲两首，共创作了四十一首音乐作品。

他的作品深刻地反映了苦难中奋力求解放的中国人民的生活和斗争，充满对未来的胜利信心，具有强烈的时代精神、鲜明的民族风格和富于独创性的艺术形式，第一个在歌曲中塑造了中国无产阶级的光辉形象，是我国当之无愧的革命音乐的开路先锋。

1933年创作的作品有：**《母性之光》插曲《开矿歌》，**《一个女明星》插曲《一个女明星》，话剧《饥饿线》插曲《饥寒交迫之歌》，儿童歌曲《卖报歌》、《卖报之声》等。

1934年创作的作品有：为田汉话剧《扬子江风暴》所作《码头工人歌》、《苦力歌》（现名《前进歌》）、《打砖歌》、《打桩歌》四首插曲，故事片《桃李劫》主题歌《毕业歌》，故事片《大路》主题歌《大路歌》和序歌《开路先锋》，故事片《飞花村》主题歌《飞花歌》和插曲《牧羊女》等，以及《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》等民族器乐曲。

1935年创作的作品有：故事片《新女性》主题歌《新女性》，故事片《逃亡》主题歌《逃亡曲》（后改名《自卫歌》）和插曲《塞外村女》，故事片《凯歌》主题歌《打长江》和插曲《采菱歌》，田汉话剧《回春之曲》的四首插曲《告别南洋》、《春回来了》、《慰劳歌》、《梅娘曲》，故事片《风云儿女》主题歌《义勇军进行曲》（后定为国歌）和插曲《铁蹄下的歌女》等。

《花非花》词作者：白居易 曲作者:黄自

歌词：

花非花，雾非雾，夜半来，天明去，来如春梦不多时，去似朝云无觅处。

《欣赏指引》

歌词取自白居易的《常庆集》诗集中《花非花》段。歌词含义，杨慎先生虽有如下的解说：“《花》词是白居易用花同雾做一个神秘美人的隐示”。但也有人认为是作者心灵一时有感的即兴之作，更有人解说是作者幻觉憧憬的追忆。

白居易的诗给人以朦胧感，黄自的音调更好的表现这种意境。歌曲采用四句体乐段结构，在词曲结合中较好地采用依字创腔，使歌曲犹如在吟诵，给人以无限的柔媚感。

《习唱提示》

前三句只需按其歌词中所示各种表现即可，较为重要的高潮结尾句的唱法。从“去似朝云无觅处”的“云”字起，应采用轻柔婉转的连贯方法，在音量减弱后换气，然后唱后面的“无”字，经延长转弱音量开始唱“觅”、“处” ，如此增加它的幻影消失的感觉。

《作者简介》

黄自（1904423—193859）作曲家、音乐教育家。字今吾。江苏川沙（今属上海市）人。其作品交响序曲《怀旧曲》，为我国第一部交响音乐作品。主要作品有管弦乐序曲《怀旧》，管弦乐《都市风光幻想曲》，清唱剧《长恨歌》（作于1933年，为我国第一部有影响的大型合唱套曲作品），合唱曲《抗敌歌》（作于1931年“九·一八”事变爆发后不久，为第一首发出抗日救亡呼声的爱国合唱歌曲）、《旗正飘飘》，歌曲《九一八》、《热血》、《花非花》、《玫瑰三愿》、《天伦歌》、《春思曲》、《南乡子——登京口固北亭有怀》、《点绛唇·赋登楼》，**片头音乐《都市风光幻想曲》等。主持编写了内容完备的初小和小学的成套音乐教科书。他的作品结构严谨，线条清晰，层次分明，对旋律与和声的民族风格进行了有益的探索。他对我国现代音乐文化的发展，特别是在音乐教育方面做出了显著贡献。

歌名：《延水谣》 词作者：熊复 曲作者：郑律成

歌词：

延水浊，延水清，情郎哥哥去当兵。当兵啊要当抗日军，不是好铁不打钉。拿起锄头好种田，拿起枪杆上前线，救国有名声。

延水清，延水浊，小妹子来送情郎哥。哥哥你前方去打仗，要和鬼子拼死活。奴家织布又开荒，冬有棉衣夏有粮，莫为奴难过。

延水浊，延水清，情郎哥哥去当兵。

《欣赏指引》

歌曲作于1939年。全面抗战开始后，为了民族解放事业，在抗日民主根据地出现了“母亲叫儿打东洋，妻子送郎上战场”的动人情景，给当时在“抗大”任音乐教员的曲作者以极其深刻的印象，在此情绪感染下，作者创作了这首歌。歌曲借鉴了传统民歌中“送情郎”的题材，但是赋予了新的时代内容，通过富有陕北风味的优美曲调，抒发了抗战时期情人送郎出征的感人情怀。

全曲采用带再现的二段体结构。第一乐段四个乐句，在徵调式类似“信天游”的高亢宽广而又刚柔相济的旋律线中，寄寓了对“哥哥要当抗日军，不是好铁不打钉”的希冀与激励。第二乐段则以商调式三个明快有力的短句，表达了“妹妹”自己在后方织布开荒，要“哥哥”安心上前线的决心。歌曲结尾再现了第一乐段的头两个乐句，悠长、深情，给人以回肠荡气、感人肺腑的余韵。

《习唱提示》

这首歌曲并不是很难唱，要注意伴奏部分的六连音与演唱部分的节奏的结合要正确，按照拍子准确地和好伴奏。

《作者简介》

郑律成（1918——1976）作曲家。生于朝鲜南部全罗南道光州。从小爱唱歌，1933年随亲人到中国南京参加朝鲜革命组织“义烈团”，同时坚持学习钢琴、小提琴、声乐。抗战后，先在上海大众**戏剧读者会第五队进行抗日宣传活动， 并创作了他的第一首歌曲《战斗妇女歌》。1937年到延安，先后在陕北公学、鲁艺、抗大等学校学习工作。1945年回朝鲜工作，历任朝鲜人民军俱乐部部长、人民军协奏团长和朝鲜音乐大学作曲部部长等职。1950年定居中国，入中国国籍。作有三百多首（部）包括歌曲、大合唱、歌剧、**音乐在内的各类不同形式的音乐作品。其中歌曲《延安颂》、《延水谣》、《采伐歌》、《兴安岭组歌》、《十六字令三首》、《娄山关》、《八路军进行曲》（即《中国人民解放军进行曲》）、《快乐的八路军》（以上两首是《八路军大合唱》选段）、《朝鲜人民军进行曲》，大合唱《兴安岭上雪花飘》、《图们江》，歌剧《望夫云》等都是传世之作。他的音乐充满激情，旋律朴实流畅，富有特色，结构简练，深受中、朝人民的喜爱。

没有哭泣的那一种滋味

那种使人刻骨铭心的乡愁

如果深深经历那种感受

才会明白为何占满心头

啊啊只要独处

日升日落许多感触

啊啊那种滋味

澎湃飞舞怎能倾诉

那云和树

不要遮断那故乡的道路

我虽没有哭

只愿那云和路

闭上眼睛的那一种滋味

就在眼前不断的漫步

睁开眼睛它又占满心头

http://wwwmikesantosnet/Livejournal/Mp3s/Nearer%20My%20God%20to%20Theemp3 "

Nearer My God to Thee 与主亲近

专辑介绍：

詹姆斯霍纳历经长久的准备，TITANIC第二张原声发烧大碟《重回铁达尼号》于1998年8月27日于全球同步隆重发行，此张专辑收录百万乐迷争相询问之首度发行曲目：「爱无止尽**对白版——李奥纳多狄卡皮欧&凯特温斯蕾对话原音重现」，「爱尔兰舞曲的狂欢——万众期盼的三等舱舞曲，收录男女主角**对白」，「画爱——詹姆斯霍纳亲自演奏 唯美感人钢琴曲」，「约瑟芬，到我的飞行船里来——美声天后莫雅主唱， 凯特温斯蕾柔声演出」，带领您深入"铁达尼号"的音乐精髓，让**的感动永远不要走到终点。

第一首象是序曲一般，大提琴奏出了一个低沉的音，预示着故事的悲剧性，风笛以一个稍颤抖的清脆的音打破了沉闷的空气，但更显得空旷，随后，那首影片一开始的由爱尔兰女歌手轻咏的熟悉的旋律回荡开来，好象在讲述一个古老的被人述说千次的故事，但她还是那么深不可测，正如老年的ROSE说要身临其境的感受是不同的，序曲就是序曲，不忘把听者引如故事的开端，旋律变得轻快，一开始谁叫TITANIC是一艘载着梦想的希望之船呢。

第二首一开始是JACK邀请ROSE参加他们所谓的真正的PARTY的一句开场白，一群平庸但享有人世间真正快乐的人，伴着欢快的爱尔兰民族音乐，快乐地舞蹈吧，里面还有主人公两人一边舞蹈一边对话的**原声，真是会把人再次拉回那个三等舱里的场面。

第三首到第六首都是**中的一些场景的背景音乐，有贵族们晚宴时渲染气氛的音乐，但显然他们不会在意这些音乐的美妙，也有JACK作画时的那首主旋律的钢琴曲，当然还不少沉船时人们慌忙逃亡的音乐，当时看**时只在意画面，没注意音乐，现在听听，能听出JAMES的精致细心了，弦乐队不时地奏出一连串带有紧张情绪的琶音，并运用自然跳弓来加快速度，几个大号会在紧要关头吹不几个不协调的音，加上钢琴好似乱弹和定音鼓不停的敲击，把这一灾难性的沉船描写地栩栩如生。

慌忙的人群中有四位镇定的绅士，他们将他们毕生的事业延续到了生命的最后，这是真实的故事，第七首就是这一室内乐队在甲板上奏响的最后一段旋律，带有一种视死如归的情思，但不同于革命英雄的那种，还记得这首乐曲奏响时那个口是心非的神甫在教人死前的祷告，他是虚伪的，而这四位乐师才是真正的上帝的使者，面对死亡，他们是用一种平静安详的态度，正如镜头划过的一对年迈的老夫妻携手共枕，浪漫地面对死亡，好似一首安魂曲。

船沉了，ROSE躺在木版上无助地唱着那首民歌，周围渐渐地寂静下来了，第八首是女声清唱的，清唱中还伴着ROSE对JACK说：Jack there is a boat，绝望的她差点就放弃她自己了，听到这里，莫名的忧伤不断涌上来，记得N年前在看**的时候也是在这里，流出氯化钠溶液的。

悲凉的萧吹出了一片空旷，带有爱尔兰风味的小提琴声似乎又把人领到了很久很久以前，故事很美，你只能感受，但神秘依然存在，因为你没有身临其境。（这是第九首，很美妙）

大号吹的像是皇家仪式一般，冗长不失威严，可能就是这艘英年早逝的豪华轮船的葬歌吧。

MY HEART WILL GO ON，在这张专辑中的亮点就是加入了JACK,ROSE的话，把这两个不同世界里的人的邂逅又笼统的概括了一遍，更显这个故事的浪漫性，个人以为不是主题曲而是篇尾曲，歌曲在JACK要ROSE的PROMISE中结束。

最后两首一首还是甲板上的那首，只是用小提琴独奏来完成，另一首是主旋律，告诉你一场悲剧结束，谢谢欣赏。是整个故事的结尾，其作用是加强回味性吧。

专辑曲目：

1 Titanic Suite / London Symphony Orchestra 19:04

2 An Irish Party In Third Class / Gaelic Storm 3:49

3 Alexander's Ragtime Band / I Salonisti 2:30

4 The portrait / James Horner 4:43

5 Jack Dawson's Luck 5:38

6 A Building Panic 8:08

7 Nearer My God to Thee / I Salonisti 2:49

8 Come Josephine in My Flying Machine / Maire Brennan 3:32

9 Lament 4:36

10 A Shore Never Reached / London Symphony Orchestra 4:27

11 My Heart Will Go On / Celine Dion 4:42

12 Nearer My God to Thee / Eileen Ivers 2:22

13 Epilogue-The Deep And Timeless Sea / London Symphony Orchestra 12:36