徐志摩爱情经典语句最好的时光里

徐志摩爱情经典语句 最好的时光里 、最好的时光里，我依然独自一个人走在那条浮华炫丽却不属于我的街。我像一个拾荒者，悄悄收藏起时光的底片，让它变成陈的私酿，然后在那个夏日的午后，晾晒出任何与你有关的画面。

、走着走着，就散了，回忆都淡了；看着看着，就累了，星光也暗了；听着听着，就醒了，开始埋怨了；回头发现，你不见了，突然我乱了。

、总是在冗长的梦境里完成生命现实里不愿上演的别离和割舍。这样的梦境，是否太过冰凉与残忍。看世界多危险多难，如反复无常的气象。没有地图。我们一路走一路被辜负，一路点燃希望一路寻找答案。过去的畅想有多快乐，现世的遗憾就有多悠长。

、在一段时间我喜欢一段音乐，听一段音乐我怀念一段时光。坐在一段时光里怀念另一段时光的掌纹。那时听着那歌会是怎样的心情？那时的我们是否相遇？是相遇还是错过？还是，没有结局的邂逅？

、有些女人，会让人觉得，世界上无人舍得对她不好，然而，这个女人，就是得不到她一直盼望着的好。

、一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的华里，遇到你。

、旋转木马是最残忍的游戏，彼此追逐却有永恒的距离。

、我的世界太过安静，静得可以听见自己心跳的声音。心房的血液慢慢流回心室，如此这般的轮回。聪明的人，喜欢猜心，也许猜对了别人的心，却也失去了自己的。傻气的人，喜欢给心，也许会被人骗，却未必能得到别人的。你以为我刀腔入，我以为你百毒不侵。

、他说爱你的时候，是无心之过，别轻易感动。

、他的世界没有她，她的世界只有他。世界就是这样，从来没有公平可言。这是一场没有时限的角力战，谁在乎的越多，就输的越惨。少的时候，我疯狂的喜欢，带我走这三个字。现在，我再也不会任性的让任何人带我走。我学会了，自己走。

、似乎习惯了等待，单纯的以为等待就会到来。但却在等待中错过了，那些可以幸福的幸福。在失去时后悔，为什么没有抓住，其实等待本身就是一种可笑的错误，明知道等待着一份不知能否到来的幸福。

、谁在春日艳阳的午后，轻抚你穿过飘扬秀发的手。谁在无数个黯然的白夜，带走独斟酌饮的酒，把浓烈的温度，狠狠的烧进胸口。谁把一季又一季的绿色原野，揉碎成泥土中潮湿的腐朽。谁捧起花的脸庞，让岁月美的黯然神伤。

、谁的眼角触得了谁的眉；谁的笑容抵得了谁的泪；谁的心脏载得住谁的轮回；谁的掌纹赎得回谁的罪。

、你说你不好的时候，我疼，疼的不知道该怎么安慰你，你说你醉的时候，我疼，疼的不能自制，思绪混乱。我的语言过于苍白，心却是因为你的每一句话而疼。太多不能，不如愿，想离开，离开这个让我疼痛的你。转而，移情别恋，却太难，只顾心疼，我忘记了离开，一次一次，已经习惯，习惯有你，习惯心疼你的一切。

、面对，不一定最难过；孤独，不一定不快乐；得到，不一定能长久；失去，不一定不再拥有；不要因为寂寞而错爱，不要因为错爱而寂寞一生。

、记忆是相会的一种形式，忘记是自由的一种形式

、当一个人沉醉在一个幻想之中，他就会把这幻想成模糊的情味，当作真实的酒。你喝酒为的是求醉；我喝酒为的是要从别种的醉酒中清醒过来。

、别再使用修饰音，唱最清澈的歌给我；别揣测该说什么，用透明的眼神看我；别后退逃避什么，把蜷缩的手指给我；别说你不再爱我，还爱过的记忆给我。

《徐志摩：一首未完的诗》是一本由孙琳著作，中国言实出版社出版的图书，本书定价：2015-10-5，页数：，文章吧我精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(一)：一个风华绝代的时代

《徐志摩——一首未完的诗》。

书名很喜欢，这个书名很讨巧。首先，徐志摩是个诗人，这个周所周知，浪漫、纯粹、才情非凡。其次，他英年早逝，古人说“过慧易折”，三十多岁正值大好年华，一场空难带走了这颗诗魂。无论从哪方面讲，这个书名都很有它的寓意。

我想作者对徐志摩一定是有极深的理解的，不然，不会把这样一个让很多人烂熟于胸的人写得还这么有意味，有新意。

作者的笔触是诗意的，对江南水乡的描写，诗意盎然；对徐志摩爱情的描写，浪漫又多情；对同时期文人的描写，豁朗而儒雅。总之，民国那段文人的黄金时期，在作者的笔下，是丰富的、立体的、多样的。于是，我们看到的不仅仅是一个风华绝代的人，而是一个风华绝代的时代。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(二)：这个男人在诗画人生

有人说徐志摩不给力，往往心血来潮的情多，却命短了。

但我一直觉得，徐志摩是一个值得推崇的人物。他有才情，爱多情，会煽情，也无情。他的人生浸透着诗的心声，“谈话是诗，举动是诗，毕生行径都是诗。”

的确，徐志摩，一个惊世才子，才华横溢，浪漫多情，有“现代诗仙”之美誉！其诗感情充溢，形式优美，韵致妩媚，辞藻华丽，想象丰富，具有艺术魅力，他的诗作传世至今，一直风靡。

徐志摩率真，诚挚，良善却不乏孟浪的个性，恋爱自由，毫不畏惧一切羁绊，坚定去追求他的幸福，与张幼仪，与林徽因，与陆小曼……在爱情洪河中，激浪不已。当然，这般饶有趣味的情事是文学史上一大的佳话，定令无数人津津乐道啦！

在《徐志摩，一首未完成的诗》中，就有这些很精彩的故事讲述。说实话，如今，“徐志摩热”，市面上志摩“元素”的作品不少，且不乏杰作，但能像《徐志摩，一首未完成的诗》这么诗意的美文却不多。所以我很喜欢读这本书。

一有诗意。

第一眼的感觉：徐志摩，一首未完成的诗，简约几字，读起来亲切，记忆来美妙。

书名，既是眼睛，又是心灵，且多朦胧美感。

定位精准，徐志摩——一个至真、至性、至情的诗人。

比喻形象，诗人的艺术魅力“零距离”展现给喜欢他的人们。

笔法诗意，可见作者是一个有诗意的人，写作此文的实力。

读诗意的文章，如欣赏画意的风景，陶冶情操，可获得美的享受。

二有真情。

爱情是美好的，是真心实意的，容不得任何虚假、欺辱。徐志摩热烈地追求纯真的爱情、个人的自由和至上的美，这一切都是发自内心的，也是他的“个人信仰”。茅盾解析过，“志摩的许多披着恋爱外衣的诗不能够把它当作单纯的情诗看，透过那恋爱的外衣，有他的那个对于人生的单纯信仰”。“爱”、“自由”、“美”，这就是徐志摩毕生追寻的“单纯信仰”。在这单纯信仰面前，“我将在茫茫人海中寻访我唯一之灵魂伴侣。得之，我幸；不得，我命。”

写情诗可是徐志摩的拿手活儿。《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》《云游》……哪一篇佳作不是他真情的流露！朱自清说过：“他的情诗，为爱情而咏爱情，不一定是现实生活的表现，只是想象着自己保举自己做情人，如西方诗家一样……”

此外，文有真情所在，这是《徐志摩，一首未完成的诗》成功的必要条件。也说明了作者对徐志摩的热爱、理解。那么品读本书，当怀真情，才可以与作者共鸣，与大师同行。

三有意境。

令人唏嘘不已，徐志摩英年早逝，诗魂不再。他与世离别，注定了“一首未完成的诗”。这是多么唯美的意境啊！

是啊，徐志摩35年短暂的生命历程，是那么潇洒自如、轰轰烈烈，在其“行云流水”的诗文中，尽是“人生如诗，诗如人生”的精彩，亦是“亦真亦幻、充满神秘”的画意。

很想说，这个男人在诗画人生，我在他的人生里懵懵懂懂。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(三)：说我想和你一起起床而不是一起睡的是徐志摩

《徐志摩：一首未完的诗》的读书札记。

徐志摩说， 年少时，我们因谁因爱或是只因寂寞而同场起舞；沧桑后，我们何因何故寂寞如初却宁愿形同陌路；相爱时，我们明明两个人，却为何感觉只是独自一人？ 沈从文说“我行过许多地方的桥，看过许多次数的云，却只爱过一个正当最好年龄的人。” ——遇到是多么的不容易，所以不管爱与被爱，都要珍惜。特别是真佩服金岳霖先生，爱林徽因却甘心只做邻居守候至终老，而徐志摩只能望尘莫及。

网友说，说话的时候顺序很重要！我想和你一起睡，是流氓；我想和你一起起床，是徐志摩。我记得徐志摩曾经说过这么一段话：一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你…… 为什么我觉得徐志摩说出这句话时会 丝范儿十足？可见，徐志摩对人们的影响很深刻。

徐志摩说过，一个人要写他最心爱的对象，不论是人是地，是多么使他为难的一个工作？你怕，你怕描坏了它，你怕说过分了恼了它，你怕说太谨慎了辜负了它。同样地，对于寻找和爱一个人，徐志摩曾说：“我将在茫茫人海中寻访我唯一之灵魂伴侣。得之，我幸；不得，我命。” 寻求灵魂伴侣”这样一个想望，引领徐志摩在匆匆的三十六载人生里历经了三段感情，交错于三个不同典型女子的生命之间，他们共同创造了诗人徐志摩，也同样因他而改变了各自的命运。

张幼仪1915年10月在浙江硖石与徐志摩结婚。早在1920年，徐志摩与林徽因邂逅于伦敦，徐一见钟情。与林徽因相见之时，徐志摩已是一个两岁孩子的父亲了。而林徽因却只是个刚过了豆蔻年华的十六岁少女。1922年11月8日，在《新浙江 新朋友》报刊上赫然刊出一则离婚通告，据考这也是中国历史上，依据《民法》裁决的第一桩离婚案。离婚案的男主角徐志摩写了一首诗，名为《笑解烦恼结》送给被强求离婚的女方张幼仪。可见，徐与张幼仪离婚，是林徽因背后捣鬼。当张幼仪知道徐志摩所爱何人时，曾说“徐志摩的女朋友是另一位思想更复杂、长相更漂亮、双脚完全自由的女士”。

徐志摩对林徽因的影响也很大。多年以后，林徽因也曾对自己的儿女说：“徐志摩当初爱的并不是真正的我，而是他用诗人的浪漫情绪想象出来的林徽因，而事实上我并不是那样的人。”1924年泰戈尔访华期间，徐志摩和林徽因共同担任翻译，之后徐志摩陪同泰戈尔去了日本，林徽因和梁思成到了宾夕法尼亚大学。而当徐志摩与林徽因再次见面的时候，已是四年之后。这期间，林徽因已嫁给梁思成。1955年4月1日6时20分，林徽因病逝于同仁医院，享年51岁。

再说张幼仪，她出身名门世家，祖父是高官，父亲是名医，二哥张嘉森(字君劢)是哲学家和政治活动家，民社党创立者，四哥张嘉璈(字公权)是中国银行总裁。由于家底殷实，离婚后，她奋发图强，在银行里做到副总裁的位置，事业上已经算是很成功。张幼仪由于是徐志摩的元配妻子，常被后人提及。张幼仪在柏林求学期间，曾有适龄男子追求她，她的回答很简单：“我还不想结婚。”1953年，五十三岁的张幼仪在香港再嫁，与邻居中医苏纪之结婚。她在1988年病死于纽约，是与诗人徐志摩有过情感生活的人当中，活得最长的人。

张幼仪至死都无法原谅徐志摩的放纵风流，她评论说：“文人就是这个德性！”她也不承认林徽因和陆小曼对徐志摩的感情达到了爱的程度。“如果她林徽因爱徐志摩，为什么在他离婚后，还任他晃来晃去？那叫 吗？”“人们说陆小曼爱他，可我看了她在他死后的作为(拒绝认领遗体)后，我不认为那叫爱，爱代表善尽责任，履行义务。”结论自然而然就出来了：“在他一辈子遇到的几个女人里面，说不定我最爱他。”

那么，他们为什么离婚呢？虽然徐志摩后来的老婆陆小曼本人从未公开发表过意见，但她私下言论却被记在陈巨来的《安持人物琐忆》中，虽属一家之言，且颇多误忆、诋毁，史料价值甚低不妨兼听。 陆小曼说法惊悚：“（徐志摩）回国后发觉张氏与其父有苟且不端行为，故与之离婚了。”并注解道：后张幼仪即居徐父处，认为义父，申如（徐志摩的父亲名徐申如）且出资开上海女子银行，张为经理也。事实是，徐志摩与张幼仪是在国外生活两年后，签字离婚于柏林。记载者曾听陆小曼说，这是徐志摩亲口告诉她的。可见陆小曼这个女人还是个长舌妇。

后来徐志摩经人介绍认识了已嫁做人妇的陆小曼很快两人就相恋了，陆小曼为了徐也跟丈夫王赓离婚了。一个军校高材生王庚娶了一个才貌双全的妻子以后，他的同学隔三岔五就来他家里蹭饭，一来二去把他的妻子都给蹭走了。这个蹭饭的男子叫徐志摩，而这个才貌双全的妻子是陆小曼。他们的爱情轰动却难容于世人。徐对陆用情专一，可是徐死后，陆却与翁瑞午同居。1953年，翁瑞午的发妻逝世，陆小曼遂正式成为他的续弦。就这样，在徐志摩故世后，陆小曼与翁瑞午一起“生活”了二十多年，有一些感情，但也有烦恼。因为翁瑞午没有抛弃发妻，就得两头照顾。陆小曼1965年4月3日于上海华东医院逝世，享年63岁。

还有一则广为流传的轶事：1925年徐志摩与陆小曼结婚，请梁启超出席证婚，梁反对他们“第三者”的恋情，但碍于胡适情面最终出席。婚礼上梁说：“徐志摩你性情浮躁，在学问方面没有成就，用情不专以致离婚再娶，你俩都是过来人，以后痛自悔悟重新做人！愿你们这是最后一次结婚！”满堂宾客瞠目结舌。徐志摩是梁启超的学生，在老师面前，除了克制自己外，还能做什么呢？虽然如此，他们一起组织新月社活动，一起演戏，愉快地合作，常有书信来往。林徽因在北京西山养病期间，徐志摩经常去西山看望她，并帮助她发表了一些诗作。

她并非传统意义上的贤妻良母，更多时候她被唾为红颜祸水，但正因为她的敢爱敢恨的真性情使她成为了诗人徐志摩心中爱，美，自由的结合体，繁华北京城中不得不看的风景。陆小曼，一个被历史误解了的一代名媛。那么，徐志摩为什么爱上她呢？这本书为你揭示其中原委。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(四)：人生如诗，诗如人生

其实，一直有些看不上徐志摩，原因就在于他这个大才子虽而立之年就因事故而逝，却在追求爱情的路上太过不羁。张幼仪、林徽因、陆小曼……三个如此才情的女子，却均被徐志摩伤害过。就如徐志摩和陆小曼婚礼时，梁启超所说：徐志摩性情浮躁，用情不专。因此对于徐志摩所说的追求完美的爱情之说，甚是不喜。当然，所不喜的只是他的为人、为情，不是才气。

不得不说他是一个才子，他的诗情在他短暂的生涯中璀璨而多彩。那首脍炙人口的《再别康桥》：轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩……被多少人追捧。

看到这本书是写徐志摩的时候，其实是不打算翻看的，但是“一首未完的诗”这句话，却让我逐渐抛弃了自己对他为人、为情的不喜。这句话，让我只打算关注他的才气。翻开书，文字很出彩，读来仿佛置身诗中，就如蔡元培先生在徐志摩离世后写给他的挽联：“谈话是诗，举动是诗，毕生行径都是诗。”徐志摩的才情，全在他的诗中，诗一般的思维，诗一般的人生。

抛却那些对他的不喜，我想，也许我能在此书中读出徐志摩的诗生：人生如诗，诗如人生。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(五)：毕生行径都是诗——《徐志摩：一首未完的诗》

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

……

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

徐志摩——民国四大才子之首，不仅在历史的长河上洒下粼粼波光，更让文学的天空星光璀璨。吸引人的不止是他的翩翩风度和飞扬文采，更有他一生“情不知所起，一往而深”的坎坷情路。

想当年课本上一首《再别康桥》，先是被那透着纸张都显出风度偏偏的照片吸引了视线，而后更被诗中“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”的潇洒超脱迷住，至今记忆尤新。之后找了更多他的诗欣赏，实在不得不为那些飘扬芬芳的文字沉醉。

终于有幸深入了解这位传奇诗人的一生，还是读了《徐志摩——一首未完的诗》一书，读罢不禁感慨，正如题中所写，这位诗坛才子的一生，正如他写的诗一般的的浪漫多情偏又透出些许忧伤，只可惜他的人生之诗却又在最是跌宕的地方戛然而止，令人扼腕。

他的人生似乎每一段都有着缺憾，求学之路上，他赴美学习政治经济学，却因哲学和文学的魅力离美赴英；情感之路上，因父母之命结下却并不美满的婚姻，康桥一遇便追寻多年的绝恋，京城相恋而惊天动地的纠葛，情路坎坷，每一篇章都甜蜜又苦涩；文学之路上，他从当初政治经济学家的梦想中走到文学的大道上，“以一骑红尘，创造了诗坛奇迹，把一首新月的诗，写得倾国倾城”，新月社却也逃不脱最终解体的命运。他仅36年的短暂人生，充满了传奇，在纷扰的世俗中，徐志摩用起伏跌宕演绎了自己不平凡的一生！

短暂的一生，徐志摩燃烧了他的热情和才华，穷其一生，追求爱、自由和美，蔡元培先生说他“谈论是诗，举动是诗，毕生行径都是诗”，诚然如此。他用才情与生命谱写下的这首诗，虽然是“一首未完的诗”，却不妨碍我们一遍一遍研读、一句一句品味，看他执着地追寻理想、追寻爱情，即使被现实的烈火灼伤也不曾停步。他徘徊过，挣扎过，却不曾放弃，用他浪漫而梦幻的诗心、自由而破碎的灵魂，写下一首又一首逐梦的诗，也将他自己诗一般的人生，永远的印在历史的书页上……

今又拿起这本《徐志摩——一首未完的诗》，把这未写完的千古绝唱，再一次细细品味，正因为是徐志摩，你这“毕生行径都是诗”的一生，读你，值得。

《徐志摩：一首未完的诗》读后感(六)：有些槽，不吐不快——评《徐志摩：一首未完的诗》

这么话唠，真是抱歉……

初次知道徐志摩这么个人，跟绝大多部分人一样，是在高学课本上。记得当时我们博（八）学（卦）的语文老师花了大半节课来讲述徐志摩同学的感情历史，具体的我已经不记得了，毕竟我只是一界学渣，但是记得他英年早逝的原因，居然是因为在妻子京城名媛陆小曼和女神民国才女林徽因之间两头奔波，最终在飞去见女神的路上飞机失事扑街了。当然这并不是语文老师的原话，但是意思也差不多了。当时只觉呵呵，果然人作死，就会死……

但是诗还是好诗，徐志摩的诗是让我能够承认“现代诗”这种文体的重要原因之一，确实能让人感受到美。毕竟这个世界上是有《对白云的赞美》这种玩意儿存在的……

你们随意感受下：

天上的白云真白啊

真的，很白很白

非常白

非常非常十分白

极其白

贼白

简直白死了

啊——

咳、有点跑偏了，机缘巧合看了《徐志摩：一首未完的诗》，不得不说确实加深了对徐志摩的了解，对他的认识也有所改观。撇开私生活不谈，他结交认识的那些大咖们就把我吓得虎躯一怔。不说国内这些著名文豪胡适、冰心、陈源、章士钊、梁启超、徐悲鸿、沈从文什么的，国际上有头有脸的人物也跟他颇有交集，说出来我简直会怕！著名文学家威尔斯，狄更生！！政治学家拉斯基！！哲学家罗素！！！文豪泰戈尔！！！而且真的不只是认识，是能去别人家喝茶聊天、别人办party会邀请他的那种！！！不得不承认他确实是牛逼的……

再看他和三个女人纠缠不清的情史。大家都知道这三个女人是张幼仪、林徽因和陆小曼。虽然之前只觉得徐志摩是个滥情的渣男，但是真正了解这背后的故事觉得这样的评价确实有失偏颇。

说他滥情，可能确实不太准确，因为他对自己选择的感情，真的，十分特别以及极其地投入。真可以说是“飞蛾扑火”、“奋不顾生”。要说他与张幼仪离婚是因为“无爱的婚姻不会幸福”，是冲破“包办婚姻”，去追求真爱，我也觉得可以接受了，毕竟张幼仪也选择了自愿离婚（她真是个很有远见又很有修养的人）。他对林徽因一见钟情，一路深情表白穷追猛打，情之深、意之切，简直我都有点被感动了，只觉得他只是太过浪漫的性情中人（可惜林徽因在他离婚以后，男未婚女未嫁，也并没有选他，也是有点惨）。但是最后一段情路，他撬朋友的老婆，生生把陆小曼劝离婚了再跟他结婚，总归是有些不太厚道。然而婚后生活还是不幸福，也是可怜可叹，而且在这次婚姻里他好歹还是努力养家赚钱，负起了身为人夫的责任。无奈京城名媛挥金如土，大手大脚惯了，不是凭他一届知识分子的薪水就能满足的。这么说来可能意外失事也是种解脱吧……

总之对一个人的评价是各种各样的，但是也要经历完整的了解这个人的经历，才知道他当时的选择是心血来潮还是迫不得已。书里还有许多结合徐志摩当时的人生经历，对他的诗作的分析，结合情景品读，确实更有感触。总的来说还是值得一看！

书的语言文艺气息十足，随手摘两句就能完成一次有水准的装逼，有兴趣的务必感受下~

　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，时常需要用到教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么什么样的教案才是好的呢？下面是我为大家收集的再别康桥公开课教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

再别康桥公开课教案 篇1

　教学目标

　1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情;

　2、引导学生体味诗中的意象美;

　3、当堂背诵全诗。

　教学重难点

　1、诗情的领悟是难点与教学的重点;

　2、意象的把握与体味。

　教学过程

　一、 导语

　1 这座桥，风景秀丽，闻名遐迩;这个人，风流倜傥，才华横溢;这首诗，清新空灵，载誉中华。你想欣赏这座桥，走进这个人，感受这首诗吗？ 首先让我们先来认识这位具有浪漫情怀的现代派诗人。

　2、古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出阳关无故人 的无奈，又有 天下谁人不识君 的豪迈，还有 相见时难别亦难 的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!

　二、 志摩其人及写作背景。

　三、 简要情况-康桥情结，由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。

　康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作–《再别康桥》。

　《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

　四、《再别康桥》是诗人1928年第三次漫游欧洲，再回母校，故地重游时所作的，所以这个题目中有一个 再 字;那么，从这个 别 字，我们可以看出这首诗写的是什么啊？离别(学生答)对，它是一首离别诗。

　1正音，正字

　河畔(pàn) 青荇(xìng) 长蒿(gāo) 漫溯(sù)笙箫(xiāo) 载①zǎi②zài载歌载舞 装载 登载 斑斓(澜、阑)

　2注意诗歌的节奏和重音，朗读时力求做到抑扬顿挫、身临其境、声情并茂，朗读时语调要柔和、舒缓。

　五、意象的含义和作用

　多情自古伤离别 ，自古以来，离别总是免不了一种沉重、一份哀伤。《再别康桥》的基调是否依然如此呢？它又表达了诗人怎样的思想感情呢？

　同学们，读过这首诗后，你感觉到通常离别诗的那种沉重和压抑了吗？如果没有，它又带给了你一种怎样的感觉呢？

　明确：这首诗歌没有 执手相看泪眼，竟无语凝噎 的悲痛压抑，给我们带来的是清新飘逸、空灵自然的感觉。

　这首诗之所以给我们带来这样的感觉，不得不归功于诗人所选择的抒情对象。我们都知道，诗歌是以形象来反映世界的，准确地说，诗歌是以意象来反映诗人眼中和心中的世界的。所以说，有诗歌的地方就一定有意象，诗歌是离不开 意象 的，那么，什么叫意象呢？一支蜡烛，它是一个物质存在，它是一个意象吗？(学生答)不是，但 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干 中的蜡烛却可以称之为意象，为什么？因为 蜡炬成灰泪始干 中的蜡烛寄托了诗人的感情，这里的蜡烛已经不是纯粹的客观物象了。古人常说 登山则情满于山，观海则意于海 (《文心雕龙 神思》)，因此，所谓意象就是写入作品中的物和情的结合而形成的意境，意境=物+情，意象是客观物象和主观情理的融合。清代的王国维曾经说过 一切景语皆情语 ，也就是说，作品中的 物 都是带有作者的思想感情的。所以，我们在鉴赏诗歌的时候就可以从诗中的 景 、 物 入手，从意象入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即旨。

　同学们，《再别康桥》中有那些意象呢？这些意象又蕴涵了诗人怎样的情思呢？下面就请同学们带着这些问题来诵读全诗。

　同学们，读过这首诗后，大家觉得这首诗歌的意象有哪些呢？

　云彩，金柳，青荇，水草，清潭，星辉

　这短短的一首诗中就有这么多意象，这些意象都浸染了诗人怎样的情思呢？下面我们就来具体的分析一下这首诗歌。

　六、探究欣赏–欣赏

　三美

　这首诗，让人感到很美，大致说说你觉得美在哪里？

　整齐交错–建筑美 爽口悦耳–音乐美 秀丽迷人–绘画美

　(一)音乐美

　诗歌的音乐美，是对诗歌的音节而言，有节奏感、旋律美、弹跳性，都是音乐美的表现。 A押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥：来，彩。B音节和谐，节奏感强。 轻轻 悄悄 等叠字的仿佛运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一节旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;C回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。这样，通篇章节错落有致，诵读时，自然会有 一种旋律感。

　(二)建筑美

　通过诵读，我们从听觉上已深深感受到了本诗音韵之谐和，节奏之明晰，感到了音乐的美感，那么我们再看看诗的外形，谈谈诗行的排列有何特点？

　四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应

　共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，每句字数6-8字，与参差变化中见整齐，首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。美学家说，音乐是流动的建筑，建筑则是凝固的音乐。读着本诗，一种流动的建筑美和凝固的音乐美，令你心境摇摇，美不胜受。

　(三)绘画美

　1 读了很多遍课文 ，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？

　美丽，可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说： 观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。 如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上 诗中有画 。

　2 这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。这首诗中出现了哪些意象？你最喜欢其中的哪个意象？

　(云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉)这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。

　七、比较阅读

　1迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

　古人云：黯然伤魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出阳关无故人 的豪迈，也有 相见时难别亦难 的苦涩，更有 杨柳岸，晓风残月 的伤感，这些都是古人对于离别的理解。

　骆宾王的《于易水送人一绝》： 此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。

　王勃的《送杜少府之任蜀州》： 与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。

　王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》： 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

　王维《渭城曲》： 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　2思考：《再》这首诗跟古代的离别诗词，在离别的对象、氛围、意象的选择上有什么不一样？特点：构思别出心裁，不落俗套。

　①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩，给人清新飘逸之感。

　②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断;而此诗却从 轻轻、悄悄、沉默 渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是 此时无声胜有声 !

　③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，给人回归自然，融合自然的感觉。

　3与其他送别诗相比较，本诗情感上有何不同？ 大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？ 执手相看泪眼，竟无语凝噎。 这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？(沉重)就是词中所说的 多情自古伤离别 ，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元有《别舍弟宗一》： 零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。 都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？我们可以看到这首诗以 轻轻的 悄悄的 沉默 造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分，所以说本诗营造的气氛轻松。

再别康桥公开课教案 篇2

　教学目标：

　1、知识与技能目标：学会意象分析，把握作者蕴含在意象中的情感。

　2、过程与方法目标：学生诵读感受美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

　3、能力培养目标：新诗的欣赏方法。

　教学重点： 新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。

　教学难点： 诗的欣赏方法。

　教学方法：诵读欣赏法问答法

　课时安排：2课时

　一、导入。

　在我们每个人的一生当中，都不可避免地会经历离别。在座的同学们就刚刚经历了与培养你们三年的初中母校的分别，当回忆起母校你们会想起什么呢？有没有写一些离别话语？（采访学生并总结）今天我们就来赏析大才子徐志摩的一首关于离别的诗（题目作者ppt）首先简单了解下作者和写作背景。关于康桥，徐志摩曾这样评价（ppt，分析眼睛，胚胎，求知欲），从中我们可以看出康桥对徐的重要性，没有康桥就没有徐志摩，没有康桥就没有那么多的传世佳作，我们今天就要来看看徐志摩这首关于康桥的离别诗歌能否与大家有心灵的共鸣。

　三、学生朗读。

　1、下面先请同学们边看视频边聆听范读，边听边思考读这首诗歌用什么语速语调比较适合。

　（板书生字词字音）

　明确：轻柔舒缓

　2、是什么内容决定要这么读？（与《沁园春》《雨巷》做比较）

　明确：离别，依依惜别的感情，诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

　3、请同学们在配乐声中用轻柔舒缓的语调，带着依依惜别之情齐读一遍，读得时候注意下黑板上的这几个生字词字音。（明显比你们早读课时好多了）

　四、品词析句

　“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过哪些关于离别的诗歌？（学生思考，发言。）

　刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享（ppt）。

　关于“别”的诗歌：

　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）依依惜别之情

　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）充满诗意的离别

　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）深情体贴的离别

　莫愁前路无知己，天下谁人不识君！（高适《别董大》）（满怀激情安慰友人的离别）

　如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

　3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？

　——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

　启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到、车水马龙。但这一高楼大厦切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”。在诗歌中，一切景语皆情语，自然中的山水草木，鸟兽虫鱼，日月星辰等，一旦写进诗歌当中，就渗透着作者的感情，就成了艺术形象了，这就是意象。云的意象自古就受诗人的喜欢。（云的意象的ppt）徐志摩的很多诗作都深深打着“中国传统”的烙印，《再别康桥》一诗中，徐志摩为了押韵将“彩云”改为“云彩”，借这个意象来表达难舍难分之情。

　4、因为是跟云彩告别，所以作者是轻轻的，挥挥手，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感，所以他的告别有没有沉重之感，没有！而是潇洒洒脱（板书：潇洒）。

　一找出意象。

　1、好。除了“西天的云彩”这个意象，同学们看看，这首诗还有哪些美好的景物？

　——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。（板书：金柳新娘青荇潭天上虹等）

　2、这些意象都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

　二金柳。

　1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？

　——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。作者又把金柳比作了谁？用暗喻把柳树比做新娘。

　2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？

　——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

　3、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？

　——不是。柳这种植物是特别的`，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

　3、为什么不说朝阳中的新娘？

　——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，现在的你们才是这种气质，情调不合，夕阳中的新娘比较温柔（ppt，婚纱照对比），我们都知道新娘是少女最美丽的时候，夕阳下泛着金光的柳树是那么婀娜多姿，那么的美好，有了新娘，新郎是谁？诗人自己！诗人把自己当做了新郎，作者是想透过新郎对新娘的爱来表达什么？对康桥的爱，对康桥自然之美的喜爱之情。（板书爱）

　5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？

　——“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。

　分析完，再次朗读感受。

　第四节：

　欣赏完美丽的新娘，我们接下来来一起探讨第四节的青荇。

　1、请一位同学朗读。

　2、“青荇另一种叫法是什么，只是河里普通的水草，我们这边河流很常见，诗人竟然说他只想做一条水草，它有什么特别之处吗？

　明确：这个水草长得油油的，说明康桥的环境非常好，让人直觉到它顽强的生命力。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意，这个——拟人，什么样的人可以做到招摇，无拘无束，但用拟人的手法用在植物身上就显得很可爱。

　联系诗人在康桥的经历，他曾经在这里求学成长，在这里邂逅他一生的挚爱，所以康桥给他的就是这样自由成长的环境，现在离别之际，康河的流水、水草的那份安闲、自在让诗人无比眷恋。所以才发出甘心做康河中的一条水草，字里行间满满的都是对什么的向往？自由！（板书自由）

　再次朗读感受

　四潭天上虹。

　1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？

　——就是把清泉比成虹。

　2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦，他们两者之间是不是有什么相同的地方？

　——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦

　3、那么这个梦到底是什么呢？

　彩虹和梦都是在描写诗人在康桥的生活感受，彩虹代表着风雨过后的美丽，象征着诗意、浪漫、明丽和柔情，这里象征着诗人在康桥的美好生活。梦是全诗理解的核心，整首诗写的都是梦，诗人回忆其实就是一场美好的梦，年轻的时候每个人都有色彩斑斓的梦，意气风发、豪情万丈，徐也是，但好多梦都破碎的，最终他选择了文学的道路，实践了自己的文学梦。

　七、品味五、六节。

　1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？

　——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）

　2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

　3、但是诗人放歌了吗？（没有。）你怎么看出来的？（但我不能放歌。）

　4、我为什么不能放歌呢？

　——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。

　5、他为什么要悄悄？为什么要沉默？

　同学们什么时候要悄悄做事情？不想被人知道，或者不想人打扰，面对康河的美景，作者选择默默享受着这一切，独自一人分享着这一切的美好！因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

　5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

　——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，音质悠远苍凉。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。

　6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？

　——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

　总结：

　上述几节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如“荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。（板书美）

　师：带着美再次朗读一下。

　胡适曾说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美，在这首《再别康桥》里，他通过一个个美丽、可爱的意象让我们沉浸在康桥美丽的画面里，让我们感受到他对康桥的那份眷恋与柔情，这就是我们所说的情景交融（板书：情景交融）。正是因为这样一个个充满情感的意象，才让我们觉得离别也可以这样美，那这首诗不仅意象美，还说传说中经典的“三美”，我们留着下节课来慢慢品味。

　五、作业

　课后欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》，并用今天我们学习的意象分析的方法去赏析这首诗。

　沙扬娜拉

　——赠日本女郎

　最是那一低头的温柔

　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　道一声珍重，道一声珍重，

　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　沙场娜拉！

再别康桥公开课教案 篇3

　教案设计说明

　《再别康桥》是现代著名的诗人徐志摩的代表作。现被选入粤教版高中语文必修二，在教学中要体现《语文新课程标准》规定的“课程目标”――阅读优秀作品，品味语言，感受其思想、艺术魅力，发展想像力和审美力；在阅读中，体味大自然和人生的多姿多彩，激发珍爱自然、热爱生活的感情，感受艺术和科学的美，提高审美的境界的目标。

　本课教案设计重点围绕诗歌的语言、艺术魅力两个方面，来培养学生品味诗歌的语言、提高鉴赏诗歌的能力。教学目标的实现，采用反复朗读，分析诗中的意象，通过朗读－思考－分析－朗读－教师范读等几个环节，达到理解诗歌的内容和重点诗句的意思，体会作者的思想感情的目标。

　重点难点目标的突破，利用设计问题的形式，从诗歌的朗诵技巧入手，从诗歌中的主要意象和其表达的情感等方面启发引导，借助多媒体课件进行辅助教学，提高教学效果。

　教学目标

　1了解徐志摩及本诗的写作背景。

　2掌握一般的朗读技巧，有感情地朗读诗文。

　3分析诗中主要意象，体会诗的意境，理解诗歌的情感。

　重点难点

　1、有感情地朗读诗文。

　2、分析诗中主要意象，体会诗的意境，理解诗歌的情感。

　教具准备 多媒体课件

　教学方法 学生朗读，教师引导、总结点评

　教学时间一课时

　一、导入

　歌曲《再别康桥》欣赏。

　二、谈谈你所知道的徐志摩

　徐志摩（1896－1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人拜仑、雪莱和印度诗人泰戈尔的影响。他的不少诗作语言清新、比喻贴切，风格轻柔明丽。

　徐志摩的康桥情结：

　1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。1928年秋第三次到英国、再别康桥。这首《再别康桥》是作者在归国途中写下的切身感受。

　“我在康桥的日子可真是享福，恐怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”

　三、 掌握轻重，注意节奏，读出诗歌优美流畅的旋律

　1、配乐：《安妮的仙境-班得瑞》。

　2、如何读出自己要强调的部分（教师有针对性地指导，范读诗歌）

　关于轻重音的把握 轻音如何读出强调的意味

　四、体味意象，感知内容，读出诗中隐藏的康桥情结

　试从每一节诗歌中找出一个主要意象，老师指导朗读，分析这个意象表达了诗人什么样的思想感情并有感情的朗读出来。

　板书设计：

　星辉：狂放

　↗  ↘

　潭：梦想  ↘

　↗    夏虫：沉寂

　青荇 ：陶醉     ↘

　↗        ↘

　金柳：喜悦        ↘

　↗            ↘

　云彩 ：伤感         云彩：伤感

　第1节，连用三个“轻轻的”，透露了难分难舍的离情，应该以轻微跳跃的节奏，衬托缓步飘然离去的形象，要读出别离伤感的情调。

　第2节，写岸边的金柳树倒映在康河里，仿佛夕阳中的新娘，要读出诗人无限眷恋和喜悦之情。

　第3节，写在康河的柔波里，诗人甘心做一条水草，要读出诗人对康桥深深的陶醉。

　第4节，写榆树下的清潭，沉淀着彩虹似的梦。要读出诗人融情入景，将梦想全部融入康桥。

　第5节，诗人感情达到了高潮。要读出他幻想着撑着一支长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌的狂放。

　第6节，诗人由幻想回到现实，悄悄吹奏别离的笙箫，要读出情感回归沉寂的惆怅。

　第7节，与开头呼应。重章叠唱，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁，也要读出别离伤感的情调。

　情感线索非常清晰：愁（1）——喜（2-5）——愁（6-7）

　小结：这一系列“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”——意象， 构筑了哀而不伤，离愁中有沉醉的深沉意境，表达了诗人在离别康桥时的依恋不舍。《再别康桥》优秀教学设计

　五、 欣赏配乐朗诵。

　六、学生再次配乐朗读。有时间请同学做朗读点评。

　七、尝试全班一起背诵诗歌。

　八、课堂小结，作业布置

　1背诵全诗

　2课后看看**《人间四月天》。

　3朗读并赏析徐志摩诗《沙扬娜拉》

　沙扬娜拉

　――赠日本女郎

　最是那一低头的温柔，

　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。

　道一声珍重，道一声珍重，

　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　――沙扬娜拉