雨巷的主旨是什么?

主旨：

       作者通过对狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘的描写 ， 含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。也有人把这些意象解读为反映当时黑暗的社会的缩影，或者是在革命中失败的人和朦胧的、时有时无的希望。

写作背景：

　　《雨巷》写于1927年夏天，血腥的“四·一二”大屠杀之后。诗人时年22岁。曾因投身革命而被捕的诗人，面对笼罩全国的白色恐怖，在痛苦中陷于彷徨迷惘。他隐居在江苏松江朋友家，孤独中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”，“夜坐听风，昼眠听雨”，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。可生活贫乏，整天“窗头明月枕边书”，诗人只能在“旧时的脚印”、“青春的彩衣”和星光下的盘桓中寻求慰藉。个性的轻柔、忧郁和时代的重压，使《雨巷》成为现实黑暗和理想幻灭在诗人心中的投影，贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。

《雨巷》是戴望舒的成名作。

       戴望舒，男，名承，字朝安，小名海山。1905年11月15日（农历9月7日），出生于浙江杭州，祖籍南京祖洪成谷村。后曾用笔名梦鸥、梦鸥生、信芳、江思等。诗人，翻译家。

感情基调：凄清、哀怨和惆怅。

词语赏析

1、彷徨

彷徨不定的步态则分明透露着他内心的孤寂和苦闷之情。

2、丁香

《雨巷》中出现的“姑娘”就是全面具有中国古代诗人赋予丁香的上述性质的一个女性形象──她既具有丁香的美丽姿态和颜色，又具有丁香的高洁和芬芳，还具有（古代诗人赋予）丁香的忧愁与哀怨的特点。

3、飘过

理想破灭而又无法挽回的苦闷、哀怨而又无奈、惆怅的情感。

4、凄婉迷茫

诗人看到她的表情是一脸的凄婉迷茫。这表情分明透露着：她心里实际上是不愿意与诗人分离的。

扩展资料

诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。分别比喻了当时黑暗的社会，在革命中失败的人和朦胧的，时有时无的希望。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。

赏析三层面

1、从诗歌与作者的人生际遇关系角度来解读，则诗歌带有诗人的爱情印记。诗中所描绘的似真似幻的美丽“邂逅”，实乃“我”的一段爱情“白日梦”，使我们直观地感受到“我”对爱的追索与向往、憧憬与期待，以及因爱而生的痛苦莫名的希望、无奈和甜蜜的忧伤。因此，从爱情层面来解读，诗中的“我”可理解为一个爱情的感伤者；

2、从诗歌与其被写作的时代背景关系来分析，则诗歌所表现的恰是1927年大革命失败后，白色恐怖之下的小资产阶级知识分子因一时看不清前途，找不到出路而陷入了迷惘、彷徨之中的心境。他们寂寞、哀怨，但又充满朦胧的希望。因此，从时代社会层面来解读，诗中的“我”则可以被理解成一个时代的迷惘者；

3、从诗歌与读者的关系角度来分析，则本诗充满了浓烈的人生象征意味，“雨巷”象征着漫漫人生路，“我”则是人生的赶路人，那“丁香一样的姑娘”则是飘渺的希望或理想。诗中“我”寻觅求索（希望逢着姑娘）——与“姑娘”相逢（惊喜）——“姑娘”消失（失望、忧伤）——再度寻觅（希望姑娘飘过）过程正是人生寻寻觅觅，不断希望、失望复希望的隐喻。

参考资料：

—雨巷

那年雨巷，无始无终的邂逅情缘。

——题记

窗外的空气晕染开了浓浓的灰白色，仿佛云雾般，缠绕在大气中，久久不曾消散。我在屋内发呆，却空虚地止不住恐慌。我想象着窗外的大自然，也一定如我此刻杂乱无章的心情，一片迷茫，一片模糊。

人生究竟是个怎么奇妙的名词，那种种跌宕起伏的变数，究竟要考验我们什么？我只是找不到方向，却也为造物主这样玩弄人的命运的意义感到困惑。

惆怅的思绪坠满了心头，只是膨胀而压抑的心情，何时可以溢出我并不足够庞大的身躯。

窗外的灰暗越来越明显，我在屋子最里端不停地注视着外面，直到我移近了窗边，大自然与我只有一窗之隔。我可以嗅到外面雨后的清新，哦，不，不在雨后，我透过模糊的玻璃依旧可以察觉到，细雨渐密。

略微开着的窗隙间窜进了几缕微风，轻轻地吹动了我凌乱的头发，我才意识到，这样的日子，我已颓废了几天。

呵，一场秋雨！那散漫着灰色的空气调和着我昏暗的心情，或浓或淡，愈浅愈暗。这真是纠结的一个过程。只是那不停汹涌的情感何时可以被平复呢？

我撑着那把立在墙角的油纸伞，这是江南有名的歌雨斋扎的伞，那年我怀着年少的心情，在那座江南小城游玩时所得。世事变迁，在生活的落魄中不停颠簸，如今哪还有那份年少而轻狂的心境，物是人非，我只有这把伞还如往年一样。我轻叹一口气，匆匆下了楼。我不知道今日的雨中可有我倾心的知音。

我们在不停地面对未知，也在不停地把一切未知揭示为已知，这茫茫人海中，何处才是方向，何处才有我真正的归宿？

雾气愈浓，我只能浅浅的看到面前的路。在这样的环境下走着，仿佛每走一步便穿越了千年。南方呵，这潮湿多雨的天气。

我知道，前方便是那条巷子了吧。是的，我开始行得仓促起来，直到我站在了巷子口。我看不到前方的路，只知道这条巷子是绵长而狭窄的。

夹杂着细雨的，何处吹来的风吹打起我的衣角，吹进我单薄的衣服里，我不禁一颤。冥冥之中，我总觉得有谁将我推进了这巷子。

漫不经心的，像个姑娘似的，我把玩着手中这把油纸伞。巷子里氤氲着雨中的潮湿。浮动的雾气是白色的，却还掺合着灰暗。在巷子里将这片暗色拉扯在无尽延绵的长度上。似乎我的心情也在这巷子中被拉扯，直到那无尽的烦闷也开始肆意地挥洒在了这巷子里。

——撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷……

秋雨渐渐小了些。

巷子里，我面前的雨雾似乎被谁的身影拨开。一个影子凝成一个点，聚成一条线，直到那纤细而柔弱的身影踱着缓慢的步调走来，仿佛我们终于在同一个世界相遇，同一年同一刻。

云雾弥漫，梦境呵，仿若梦境。

我脚下的步子仓促起来，甚至思绪也开始不清晰地错乱。

我的脑海里开始呈现一片又一片的空白，直到我费尽精力地想明白我到底在希望些什么。

——我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。

日月隐辉，只余云雾缭绕，那无尽的雾气缠绕在那身影旁。她，何处而来？

我与她更近，更近了。我为何会慌乱地不知所措，我为何仿佛听到了怦怦的心跳。知音何在，所谓知音，是否可以真得知心？姑娘，你可是与我有缘相遇？

我渐渐看清了那模样，一头乌黑的长发直至腰际，那把如此相似的油纸伞，呵，竟也是歌雨斋的作品。我是欣喜，还是激动，嘴角偷偷地向上扬起。

她踱着缓慢平稳的步调，晕染在一起的云雾轻轻地隐退在后面， 偶尔飘过的一阵细微的风吹乱了她长长的发丝。

我们，走近，走近。

我轻轻瞥过了那纤细的身影。她清秀的面容写满了淡淡的忧伤，那双明亮的眸子溢着涌不尽的彷徨，缓慢的步子，仿佛每走一步，就留下了满地的惆怅。

——她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨。

姑娘，这是否是上天安排的邂逅？

这狭窄的巷子坠满了两颗心倾泻的浓浓忧伤，我把所有的悲伤毫无保留地挥洒在了这云雾间。这里如一潭忧伤的湖水，紧紧地被这浓雾笼罩，逃不掉。

姑娘，我们是同路人。

尽管我看不到你的泪痕，但我听到了你流泪的心。

——她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞，像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。

只是，那波涛汹涌的激动又是被怎样的平静所掩饰。我们早已看不清这个世界，我们还都太过单纯，这花花世界的潜规则怎能轻易教会我们单纯的心。这平静的外表下有谁是真正的平静，有谁是真正的天真？

我们奔波在这复杂的世界，被社会欺压，我们背叛别人，我们被别人背叛。所有的不信任和不真诚创造着更多的不信任和不真诚。单纯的年轻的心，就这样被拉扯出数不尽的伤痕，社会呵，我看不清你。

——她静默地走近，走近，又投出太息一般的眼光。

姑娘，我哪还有勇气叫住你，我哪还有勇气去驱散你满眼的忧伤，我们同样彷徨的心，只能就此分离。

——她飘过，像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫，像梦中飘过，一支丁香地，我身旁飘过这女郎。

彼此擦肩而过，我们只能是过客。

一瞬，一霎那，也不足以形容这份短暂的邂逅。

我们，每个人，生活都是沧海桑田，但只有自己才会懂得自己的沧海桑田是以怎样的速度变化着。无论谁和谁，最终彼此仍是个体。那么，我就将这一瞬当作一生的食粮。

——她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。

姑娘呵，这缘分仅延续到这里吧。

——在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。

倘若时间仍在继续，只是我们走过了相交点，我们已开始渐行渐远。只是呵，这生活的路又怎会等待我们停滞在某一点的抱怨。

那身影穿出了巷子的迷雾，那身影画成一条线，散成一个点。

——撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷。我希望飘过一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。

我也走到了这巷子的尽头。

走过了的，经历过的，才会不仅仅以形式而存在，它将沉淀在心底，挥之不去。

我将所有的彷徨留在这狭窄的雨巷，与那姑娘留下的忧伤缠绵交织。

生活不曾停滞，走出这雨巷，也许会看到一片雨过天晴

那淡淡的丁香开在这年雨巷，你如一支丁香，在这无声细雨中闯入我彷徨的心门，我不知道，这是否将成为一生的食粮，为我带来新的希望。

——尾声

　我只好静听回声，盘桓在残留的树梗旁边，撒下一纸相思……下面我为大家带来了7篇静听回声散文，欢迎大家阅读，希望大家喜欢。

篇一：静听回声

　生活总是嘈杂，世界总是喧嚣，我们诉说着历史的沉寂，我们埋怨过苍天的无语……然而，我们却不知道，历史的声音始终在天地间回荡，苍天的耳语始终在耳边徘徊，只是我们的双耳无法聆听。

　中国是一个饱经沧桑的国度，千年的文明造就了华夏民族，我们曾拥有最顶尖的科技，我们曾拥有最辽阔的土地，我们曾拥有最繁华的街市……但历史在为我们哭泣，为华夏土地上燃起的熊熊战火而慨叹！八国联军入侵北京，圆明园毁于一旦，日本侵华十数年……美丽的神州大地，被瓜分得七零八落。历史发出了最深切的呐喊：“奋发吧，华夏儿女们！落后就会挨打，悲剧不可重演！”是啊，华夏大地饱受苦难，若再不振作，实为悲夫！

　自人们便叹曰：“天若有情天亦老，故而苍天无语亦无情。”科举落第，考生指天骂曰：“苍天无眼！”遂直奔黄泉。有情难聚，又对天大喊：“苍天无情！”遂化作双蝶。壮志未酬，不禁仰天长叹：“天要亡我，实为苍天之过！”遂舍生取义。静静聆听，苍天在申诉：“非吾之过，实为尔等凡夫俗子之过！考生落第，怪其用功太少生不逢时。有情难聚，怪其思想封建，愚昧不堪。壮志未酬，怪其无雄才大略，技不如人，岂可皆推于吾身？”是啊，人生坎坷，岂可皆归罪于人？君子求诸于己，小人求诸于人！

　其实世间万物都有其语，并非我们双耳不聪，而是我们已习惯于尘世的喧嚣，难以静静聆听。其实，当我们真正静下心时，耳边又必将听到另一番回声。

篇二：静听回声

　一直喜欢这首歌：“我怀念从前，总是看得简单，不问不怕不倦……”只是听着听着，就会不自觉地回想从前——那段好象永远不会离去却早已不在我身边的时光。

　我不敢回忆过去，我怕。

　我怕那些风铃儿似的笑声会让我忍不住大哭一场；我怕那些藏在糖盒子里的鹅卵石会让我呆在原地，不想再往前走。我那段差点被遗忘的美好时光就如我面前这杯绿茶，看起来拥有最清新的颜色，闻起来有最沁人心脾的香味，呷下一口却尝到了浓得化不开的苦，一直渗到心里去。

　可是，我控制不住自己。

　我怀念门前那条清澈的大河。每年七月三十的晚上，一整条大街的人都会为土地公公过生日。而那个调皮的饿，也曾不止一次把香插在泡沫上围成五角星的形状，把它们轻轻搁在水面上，任它们和着轻柔的水声漂向幻想中充满五彩石和七色花的地方。而那条大河，也只留在了过去，和我的过去一样，再也不能够回到从前。我只能用一种叫做“惆怅”的心情悼念它。

　我怀念我家围墙后面那个寂寞的篮球场。每个秋天——每个凉风习习、落叶飞舞的秋天，总有个不乖的小孩儿笨笨地爬上一棵矮矮的桂花树，折几枝冒满桂花的树枝，再纵身跃下，如获至宝般欢快地跑回家。

　也总能在每个不下雨的傍晚看到这样一个画面：一个扎着羊角辫的小女孩肉肉的双手抱着一个破旧的篮球。她双手往上用力一抛，它擦过锈迹斑斑、摇摇欲坠的篮框，重重地砸在水泥地上，又向上弹起，落下。啪，啪，啪……慢慢静止。那片散落在地上的桂花，那辆笨重的板车，那个专心致志地吹着蒲公英花絮的小女孩儿，在我的视线里都慢慢消失，和那个牛皮篮球一起留在了记忆的角落里。

　曾经一味地迷恋拍照、录音——也许现在仍旧如此——只是为了替记忆留下一些可以供我在闲暇时候细细品位的片段。但只局限于回忆了，不是吗？人总是要前进的，无论自己对眼前的事物有多么恋恋不舍，到最后还是要和它们说再见的——或许还能再见，或许再也不见。

　所谓无可奈何。

　那么，走吧，携着记忆上路，只是当心宁静下来的时候，请不要忘了静听回声。

篇三：静听回声

　徘徊在江南小镇温存婉约的街道，灰蒙蒙的天空飘洒着细细的雨丝，落在润润的泥土之中，小河上泛起一圈又一圈无尽的涟漪，乌篷船静静地漂着，满载江南人家湿湿的愿望。偶然步入了一条小巷，绵长，悠远，猛然想到戴望舒的《雨巷》，他是否就在这样的雨巷里邂逅丁香般的女子。倏地记起，故乡也有这样的一条条小巷。

　故乡的小巷不像江南小巷那样轻盈灵动，多了几分沉稳与庄重，也不像江南小巷那样曲回百折，而是笔挺正规，就像北方人的性子，豪放不羁。只是它们一样的悠长，究竟通向何方？是否是游子的心房。

　我对世界最初的感觉就萌发在故乡的小巷。四五岁时，会拿一支粉笔，在小巷两旁的墙壁上随意涂鸦，画出孩子眼中的世界，大人们笑着摇摇头，我却乐在其中，追寻光影下藏着的世界。

　我对人生的认识也是由于故乡的小巷。晴朗的夏日傍晚，搬一个小马扎，静静地坐在小巷中，嗅着小巷散发的浓厚古老的气息，看着袅袅炊烟悠悠地融入蓝天，多像一幅淡淡的水墨画。偶尔，我也会沿着小巷走下去，用脚轻轻抚触已被岁月打磨圆滑的地砖，用手静静地摸着被时间风化的墙壁，那一刻，心中便充满了远古的幻想，人生也就在小巷的尽头明朗起来。

　一条小巷，也让我体悟了人文的美。一个清新的早晨，跑去打开院门，恰好遇到对门的张大爷也来开门，相视一笑，彼此道一声早上好，一天也会很温馨，逢年过节，家家挂出了一对大红灯笼，红得耀眼，映红了古朴的小巷。这时，你给我一个梨，我给你几个李子，大家说说笑笑，谈天说地，这时，小巷上空回响着动听的欢笑，久久不肯散去。

　故乡的小巷，你是我性格的发源，你是我永远的珍藏！故乡，纵然我一生踏遍万水千山，却永远走不出你的怀抱，我在你的视线里，我在你的航程里！

　我这才明白游子思故乡的情怀。“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”，“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”。故乡永远是我心灵的依托与归宿。鸟恋旧林，鱼思故渊，胡马依北风，狐死必首丘，树高千丈，落叶归根。离故乡越远，对故乡的思念也就越深，这种思念刺得心口生疼，越久，越难以愈合。

　离得故乡久了，故乡的记忆便也会模糊起来。在一个明朗的日子，好好想想故乡，那里有你的泪水与欢笑，有你的根。

　就如现在的我一般，静听小巷的回声……

篇四：静听回声

　空荡的夜，只剩寂寞。秋风又起，轻轻地撩起窗纱，又慢慢地放下了。时至秋日，人也变得多愁善感起来。愁，是道不尽的，就像月亮一样，怎样看都不能清晰地看到它的边界。

　朦胧中，仿佛是听到了一首歌。我惊起，走近窗口，终于确认了歌的名字。几年前，我非常地喜欢这首歌。几年后的今天，它如何历经风雨再次被唱起？心猛地颤了一下，思绪伴着秋风飘回到从前。

　家，一直是温馨的。家人，总是我心里最深处的温暖。最爱吃的，是奶奶包的饺子；最爱穿的，是妈妈织的毛衣；最喜欢听的歌，是爸爸随意创作的“生活歌”；令我最快乐的是和家人一起吃饭。深夜里，妈妈端来的一杯热茶，暖了整个屋子。每次回家，奶奶的嘘寒问暖，身上也不觉得冷了。餐桌上闹出的笑话，仿佛让空气都变得欢快起来。

　然而，尽管如此，我还是离开家了。或许是年少轻狂，不知人情世故。生活，曾让我几度深深地压抑。面对新的一天，又必须得重新挺起脊梁。每每那时，听到“回家”二字仿佛是冬日里的一把火，温暖了整个心房。

　早晨醒来，看见身边从窗口悄然射进的阳光，暖暖的，心瞬间变得明朗起来。这是家的阳光啊！你瞧它不急不躁地铺在我的被子上了。我伸开手，紧握着落在我手中的阳光，生活也变得美好起来。

　朋友，我知道我是离不开他们的。骄傲时的一句提醒，伤心的一句安慰，失意时的鼓励，愤恨时他们的理解与包容。我知道我是幸运的，仿佛是享有老天的眷顾，赐给我他们的关爱。

　心里的不快只愿向他们倾诉。“不希望你过得很郁闷。”朋友说。于是，我努力调整情绪，如朋友所希望的那样开心地生活。

　久违的曲调将我带回这无边的夜，但我知道，夜不再会是孤寂的。家人，朋友，他们是我的宝贝，是唯我享有的财富。空气中弥漫着淡淡的温馨，愁，也被淡化了。月，不再显得冷清，而是那种温柔的美。静听回声，在回声中，我找到了自己。

篇五：静听回声

　瑟瑟的秋风，零落的秋叶，忽而记起窗棂边伴我成长的柿子树。

　又想起老祖母“秋天到了，柿饼又该可以吃了”。心中隐隐涌动了一股温暖的暗流。今日，望着留下残根柿子树。只好在南国漫长的秋季里，泡一杯香茗，捡拾一段朝花。

　往昔不复的天真，早已被浓浓的思念所湮没，十六年的光景，能品味的只能是一盏茶。柿子树砍了，只留下残根，老祖母走了。一缕思绪，很美很美，可望而不可及。一切的一切，消失在了滚滚的历史长河中、湮灭在蓬羸弱水里。只能在脑海的某个深处，用文字拼凑回声。

　当柿子树还茂盛的时候，透过叶片间的空隙翘首蓝天，别有一番景致。老祖母总是攀着手，依靠在粗壮的柿子树边，蓬乱的花白发，任由风吹，这时的我就会把头搁在老祖母的膝上，叫她给我讲故事。幼稚而烂漫的童年就在老者的深沉和孩童的无忌中消逝。老祖母爱讲抗战的故事，我只是隐约地记得：日本鬼子来了，她就爬上树，浓密的树叶遮住了身子，趁他们人少，就用柿子狠狠地砸他们的头，柿子掉到地上，咧开嘴笑了。我不知道是真是假，但我依然不否定，老祖母对柿子树的用情至深，美丽的日子，即使平凡，却是如此铭心，难以忘记。

　再等我长大些，老祖母的脸上已经布满了树皮般的纹路，原本的一口牙掉地七零八碎的，她再也咬不动柿子了！于是就趁着入冬前，把柿子都晒成柿饼。她会一小口一小口的品，就像现在我在品香茗一样吧。我懂得，他是在“哀人生之须臾”。她不再盘着手，依靠在柿子树边，而是搬来一把小椅子，暖洋洋的晒太阳了，她知道自己不可能与柿子树携手而长终了罢。她总是要我来她的小房子里听他讲故事，但是我心灵成熟，那些老故事哄不倒我了。

　此刻的你在哪里，此刻的树又在何方？我们还是在一起，在那个闲适的午后看云卷云舒……

　似花般形式轮回，演绎着美丽繁华的故事。静听回声，一幕幕感动希冀的画面又在我的面前旖旎献映。秋意是杯美酒，染了我的香茗，卷了我的思绪。岁末流逝的时光来不及捡拾，就已经深深卷入了万事尘土中了。

　老祖母、柿子树，本是那么和谐美好的眷恋，但现在，浅浅的感伤却又碎了一地的无奈和回忆。嫣然回首，红尘竟又踏破。殇不起那段回忆，我只好静听回声，盘桓在残留的树梗旁边，撒下一纸相思……

篇六：静听回声

　天空似水般透明，雨丝轻轻地飘拂在脸颊。我坐在窗前，静思。

　外婆今天照例又去了那条街，照例带着那只玻璃瓶，她捧着，好像捧着价值千金的'珠宝，沿着街边的高楼，一步一停静静地挪动碎小的脚步。走过一遍，再走一遍，日复一日，年复一年，就是雨雪天她也没间断过。

　从小我就知道外婆有这样的“必修课”，但从未追问她原因，只是好奇：她每天做着重复的事，究竟有何意义？还有那只奇特的玻璃瓶。妈妈说那是外公的遗物，我仔细瞧过，不过是只普通的瓶子，再贵也超不过10块钱，外婆却当作稀世奇珍。最奇怪的是瓶子里什么也没装，空空的。

　我猜测：一只空瓶有什么稀奇，要买能买一大堆，为何惟独那只是宝贝？也许外公在里面放水养过花，因此花谢后，瓶子仍有回忆

　价值；或者养过蝌蚪，再不然就是装过外公送给外婆的他亲手叠的100只千纸鹤，所以外婆满怀思念地保存着，每天带着它徘徊于老街，那么千纸鹤如今飞去了哪里。

　终于，我决定解开这个存在了近20年的谜。

　我收回思绪，穿过雨帘，来到外婆家，向她提出不解。她的睫毛微微一颤，微笑着答应告诉我谜底。

　她佝偻着身子，我扶着她，我们带着那瓶子一同来到老街。她缓缓沿墙根走着，一只手紧紧握着瓶子，一只手轻轻抚摸着墙面：“你一定以为这瓶子是空的吧！每个人都这样想，但除了我。这里面装着最亲切的东西，不，是宝贝，是你外公在临终前，对我说的话。”“说的话？”我惊愕。

　“是呀，当时没有录音机，他就托医生把他挂水的瓶子取下，倒掉里面的药水，然后叫我拿着，他对着瓶口，用最后虚若游丝般的声音断断续续地说：“老伴，好好活着，我会带着对你永恒的爱在天堂等你。”说着外婆竟然热泪盈眶，她把瓶子紧紧贴在耳朵上，爬满皱纹的脸上竟露出美丽的笑容：“我听到了，他又在对我说话了，回声一次次飘过来。你听！”我接过瓶子，用耳朵听，什么也没听到。哦，是应当用心去听吧。

　人离开后，只留下看不见的东西，也许只有靠回忆和感动把这些看不见的锁链连在一起。外婆从老街搬走后，老房子没有了，但街道仍是充满回忆的老街，带着“回声瓶”走在老街上便是她最幸福的时刻。

　“旧屋，可以变成废墟；过去，可以变成褪色的记忆；而爱，会在我们的心里默默地延续。”深夜，我在日记本上写下如是话语，瓶子里装的是最美的声音，是外公把他坚如磐石的心卷成树叶的形状，为外婆轻轻吹奏的一曲天籁！

篇七：静听回声

　在拥挤的城市中，在繁华的街道里，在东百花巷下站立的房屋;本该是那样的熟悉，本该是那样的亲切，原本是我童年最快活的地方，可是我却找不到我曾经生活过的一点痕迹。没有四方的院落，没有破旧的电线杆，连桑树也悄然失踪。

　我怀疑过去过去是否真实存在这样一条小巷，里面有一个我的家，在四方的院落里我和奶奶坐在桑树下数着天上的繁星。现在一切都没了，奶奶早已走出这条小巷走向更深更远的地方。

　回想起刚搬进新家的时候，我快活的像一只小鸟，在院中飞来飞去，也许在旧时的记忆里新家是一个多美的词儿啊。拥有新的一切但又失去了过去。有句话说的真好：只有当失去了才懂得珍惜。是的，童年时代想快快长大，现在失去了童年，才明白童年是多么的宝贵。

　后来住进了新家，没有了可爱的邻居小妹妹却多了一个整天收停车费的男人，整天在楼下哇哇杂杂的叫嚷。楼下没有记忆里的桑树到是多了许多小树苗子，我真同情这数不清的树苗，没有足够的土地伸展身体，每到春末都会有大妈来这里把刚长出的幼苗剪掉。

　新家其实是一个很恐怖的地方，没有群星做伴只有群车叫嚷，没有小动物的自由玩耍只有被主人牵制的小狗在楼下慢慢地走者，街道上没有邻居喝茶谈笑的声音，只有一群趴在四只轮子上的汽车，黑眼袅袅，鸣镝声不绝。

　前些天，我去超市购物，走过东百花巷，巷子里的人说说笑笑似乎已是旧相识了。是啊，一晃十年过去了，主宰这里的"新人"们都称的上是老邻居了，而他们全然不知道曾经有个我住在这里。漫长而又短暂的十年已将过去的一切化为尘埃，随着一场大风卷入另一个星球。

　倏然间，一群孩童们在巷子里玩起了捉迷藏，嬉笑的声音仿佛就在昨天听过，是那样的熟悉而又陌生。那时我和他还有其他伙伴在我们的秘密基地里玩捉迷藏的游戏，有时在巷口打羽毛球，有时在桑树下打扑克牌，现在这一切都不见了。我曾经有特意去看过那个秘密基地，除了几快破击的砖瓦消失了，其他的一点都没变。这是我唯一感到欣慰的地方。

　有时我常常会觉得我过去的一切会不会就是场梦，也许根本没有什么过去，将来，有的只是现在。就如同在山谷中呐喊，所有的回声都是假的，都是空虚的，可是静静地听着回声却发现，如果没有我的呐喊也就没有了值得品味的回声。

1927年、1928年，中国的社会正是风起云涌，中国的文坛也正孕育着激流。闻一多的《死水》，鲁迅的《野草》这种情感激烈的文字占据主流。在这众多文学作品中，戴望舒的《雨巷》和徐志摩的《再别康桥》不得不说是一个值得关注的焦点。

《雨巷》是戴望舒的成名作，成诗于1927年的作品注定承载着那个年代的记忆——风云激荡的夏天，阴沉狭窄的雨巷，那踽踽独行的孤独者和那个像丁香一样结着愁怨的姑娘。灰白的墙壁，青石的小路，紫色的迷茫，这是诗人留给我们的隽永的记忆。不管《雨巷》的文字中透露的是时代的感伤，还是个人情感的抑郁，这首诗给我们的情感的体验都是一种具有中国古典色彩的含蓄之美。这种美让我们整个人安静，沉浸在紫色的忧郁之中。

而1928年，另一位前去悄悄拜访老友的男子，也在那条寂静的康桥上回味着自己的一幕幕往事。从马赛归国的途中，他展纸执笔，写下了“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”这样经典的诗句。千般不舍，万般离愁正如康河的涟漪荡漾开来，散发着儒雅的气息。

风云激荡的社会中，这两篇诗歌就像是两点星光，细小却明亮，他们在与整个社会写作风格大潮流不相应的同时，却彼此相似。比如：文章结构、韵律上的音乐性，语言文字上的运用风格，音节、节奏、句读、平仄、或轻重音等音乐元素。反复，复沓重叠等表现手法，诗人情感的含蓄性，朦胧性，诗歌在陌生化的表现上等等，可最吸引我的是他们对中国古典意象的运用，也就是他们意象运用所体现的古典美。

首先，这两首诗从整体内容和风格上来看就很符合中国诗歌的写作要求。

《尚书》有云：诗言志。《诗大序》有：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗”的说法。《文赋》指出：诗缘情而绮靡。这两首诗都从诗人的个人体验出发，写自己内心深处对情感、对人生、对社会的思考。我们可以看到不管是闻一多的《死水》还是鲁迅的《野草》，他们都于诗人本身的生活有一定的距离感。那条北京的普通臭水沟被诗人赋予了过多的情感，或者说，我们普通人无法站在作者的角度去思考人生。但是戴望舒和徐志摩不同，我们作为普通人也会对雨巷中邂逅的姑娘有所挂牵，我们也会对生活过的学校，与爱人共度过的康河有深深的眷恋。我们可以说这两首诗就像古代《诗经》中的诗歌一样，用最淳朴的情感体验来打动我们。

从某种程度上来看，我觉得《雨巷》和《再别康桥》正是《蒹葭》和《关雎》经典的穿越与对接。《雨巷》和《蒹葭》都是一种“邂逅情境”。“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”，每一次看到这句诗，我们都仿佛看见一位衣袂飘飘的男子，于水边抚琴，用哀伤的嗓音在独唱。那个“在水一方”的伊人成了每个人内心深处，对可望而不可即的美好伊人或远方理想的追求，“在水一方”也成了若即若离的代名词和诱惑的象征。《雨巷》中那个“一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘”也是一种可望而不可即的象征，她代表着诗人心中朦胧的，时有时无的希望。用邂逅来表达希望，穿越千年，这是在水一方的伊人和现代诗人的真正“邂逅”。戴望舒的邂逅当然也更具有时代性，在思想层面已经超越爱情，他更能激活读者的生命想象。

《再别康桥》和《关雎》在爱情层面也是如此的共通。故地重游的诗歌在中国不少见，怀念学校生活的文字也很多，但是，我们无法找到一篇比《再别康桥》更悲伤的文字，因为，这里面还有他对爱妻的祭奠。林徽因的《那一晚》告诉我们，这条康河，是他们共同走过的象征。而林徽因也正是徐志摩心中的“窈窕淑女”。同时，徐志摩采用了和《关雎》一样的意象，来表达情感，“波光里的艳影”“夕阳中的新娘”“软泥上的青荇”“寻梦放歌”，就如同“窈窕淑女”“君子好逑”“参差荇菜”“琴瑟友之”。孔子评价《关雎》“乐而不*，哀而不伤”。同样，我认为徐志摩的《再别康桥》更是完美的体现了这一点。“悄悄地我走了，正如我悄悄地来。我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”。看似他告别的是剑桥，是康河，但其实是康河中所承载的他已逝去的爱情。《关雎》所具有的“乐而不*，哀而不伤”的中庸之美，在这首时上得到了完美体现。

其次，这两首诗对意象的运用更具有古典美。

五四以后的诗人都有自己情有独钟的意象，就像艾青的“大地”“太阳”，冯志的“蛇”，而徐志摩和戴望舒的温婉则来源于中国传统的意象美感。

  《再别康桥》中，“云彩”、“杨柳”是告别的象征。让我们联想到“以柳寄情”，“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏”，“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，而“河畔的金柳，是夕阳中的新娘”又让我们想到“以柳喻人”，“借柳寄恋”，正如林黛玉在宝玉眼中“闲静时如姣花照水， 行动处似弱柳扶风”。“青荇”这一意象在《关雎》中就有充分体现，在诗经中，是男子爱上采集荇菜的女子。但是，徐志摩这里却是，甘愿化作“青荇”，这也表达了他宁可沉浸在这短暂的温柔爱情之中，让自己的记忆永远留在那一夜康河的船上。“虹”“潭”“长蒿”、“星辉”这些古典意象更是增加了一种美感。“放歌”也正是一种古人抒发情感的方式，《诗大序》中说“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”“悄悄是别离的笙箫”，诗人用“笙箫”这一中国传统乐器为他的离愁更添一份悲伤。

《雨巷》中最明显的意象就是“雨”“巷”和“丁香”。雨在中国诗词中一直是渲染气氛的作用。“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”、“悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明”、“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，而“巷”则是南方人的专属，对这些事物的眷恋，体现了中国传统文人的心态。将“雨”“巷”结合，“雨巷”则是诗人的新创，给了我们一种凄凉，悠长，沧桑的寂寥之感。“丁香”自古与“愁”相结合。丁香易谢，人们说丁香往往是伤春。李商隐的“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，南唐的“青鸟不传云外言，丁香空结雨中愁”……无不将丁香的惆怅郁结在千千情结之中。戴望舒笔下的丁香比古人的更温柔，也更淡雅，同时也更寂寥。它是附着在那个撑着油纸伞的姑娘身上，给我们带来紫色的惆怅。一条古巷，一把油纸伞，一个丁香一样，结着愁怨的姑娘，还有未曾出现在诗句中的那个徘徊者，仿佛都笼罩在紫色之中，这也是诗人对全部感官的调动。

两首经久不衰的诗歌，带给我们同样的古典美感，这也正是现代诗歌对中国古典文学的完美继承。

　《雨巷》是戴望舒的成名作，作者通过对狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘的描写 ， 含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。也有人把这些意象解读为反映当时黑暗的社会的缩影，或者是在革命中失败的人和朦胧的、时有时无的希望。

雨巷

　戴望舒

　撑着油纸伞，独自

　彷徨在悠长，悠长

　又寂寥的雨巷，

　我希望逢着

　一个丁香一样的

　结着愁怨的姑娘。

　她是有

　丁香一样的颜色，

　丁香一样的芬芳，

　丁香一样的忧愁，

　在雨中哀怨，

　哀怨又彷徨;

　她彷徨在这寂寥的雨巷，

　撑着油纸伞

　像我一样，

　像我一样地

　默默彳亍①着，

　冷漠，凄清，又惆怅②。

　她静默地走近

　走近，又投出

　太息③一般的眼光，

　她飘过

　像梦一般的，

　像梦一般的凄婉迷茫。

　像梦中飘过

　一枝丁香的，

　我身旁飘过这女郎;

　她静默地远了，远了，

　到了颓圮④的篱墙，

　走尽这雨巷。

　在雨的哀曲里，

　消了她的颜色，

　散了她的芬芳

　消散了，甚至她的

　太息般的眼光，

　丁香般的惆怅④。

　撑着油纸伞，独自

　彷徨在悠长，悠长

　又寂寥的雨巷，

　我希望飘过

　一个丁香一样的

　结着愁怨的姑娘

注释：

　①彳亍(chìchù)：小步慢走的样子。

　②惆怅(chóuchànɡ)：伤感，失意。

　③太息：出声叹息。

　④颓圮(tuípǐ)：倒塌。

赏析

　《雨巷》是戴望舒的成名作和早期最负盛名的代表作，他因此诗而获得“雨巷诗人”的称号。本诗艺术精湛，大量运用复沓、叠句、重唱等手法，形成了循环往复、一唱三叹的旋律和婉转悦耳的乐感，把诗歌的音乐美发挥到极致。同时，诗歌又兼用了比兴寄托和象征的手法，将中国古典诗词中凄美的“丁香”意象、现实中悠长寂寥的雨巷和期待中的结着愁怨的姑娘创造性地组接在一起，形成迷离朦胧的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有所期待的情怀，给人一种幽渺的美感。

　这首诗歌可以从三个不同角度和层面来进行赏析。其一，从诗歌与作者的人生际遇关系角度来解读，则诗歌带有诗人的爱情印记。诗中所描绘的似真似幻的美丽“邂逅”，实乃“我”的一段爱情“白日梦”，使我们直观地感受到“我”对爱的追索与向往、憧憬与期待，以及因爱而生的痛苦莫名的希望、无奈和甜蜜的忧伤。因此，从爱情层面来解读，诗中的“我”可理解为一个爱情的感伤者;其二，从诗歌与其被写作的时代背景关系来分析，则诗歌所表现的恰是1927年大革命失败后，白色恐怖之下的小资产阶级知识分子因一时看不清前途，找不到出路而陷入了迷惘、彷徨之中的心境。他们寂寞、哀怨，但又充满朦胧的希望。因此，从时代社会层面来解读，诗中的“我”则可以被理解成一个时代的迷惘者;其三，从诗歌与读者的关系角度来分析，则本诗充满了浓烈的人生象征意味，“雨巷”象征着漫漫人生路，“我”则是人生的赶路人，那“丁香一样的姑娘”则是飘渺的希望或理想。诗中“我”寻觅求索(希望逢着姑娘)——与“姑娘”相逢(惊喜)——“姑娘”消失(失望、忧伤)——再度寻觅(希望姑娘飘过)过程正是人生寻寻觅觅，不断希望、失望复希望的隐喻。因此，从人生层面来解读，诗中的“我”可以理解成人生的求索者。这样一来，《雨巷》一诗便具有了多重意蕴，更耐人寻味。