工艺美术
美化生活用品和生活环境的美术。中国目前有各种 与它混用的相关概念。例如,最早采用的实用美术或应
用美术一词,含义过于广泛;图案或设计一词只是指意 匠而言,未能体现工艺制作;工业设计是指现代材料、 现代技术的大工业生产的美术;特种工艺则是指材料贵
重、加工复杂的传统手工艺而言。
特征 工艺美术从用途分,有生活日用品和装饰欣 赏品;从制作分,有手工制作和机器生产,包括现代电 子生产;从材料分,有陶瓷、金工、木工、漆器、染织
等;从时代分,则有传统工艺和现代工艺。
工艺美术既是一种物质生产,也是一种精神生产,具
有物质的和精神的双重属性,并直接为人们的生活服务。这是它在艺术领域中区别其他艺术的根本点。工艺美术 创作,包括设计和制作两个过程;即它不只是纸面上的
美的图案,而且要通过工艺材料,制成具体的物质成品。正是对于生活用品和生活环境的美术加工,所以它的物
质功能是第一的,基本的;美观则是第二的,从属的。在历史发展中,有的工艺美术品种已渐渐脱离实用而成 为纯粹欣赏品,按其艺术本质说,它已脱离工艺美术范
畴而成为纯艺术。
工艺美术是一种边缘学科。它和以下诸学科有密切 联系:①功能学,从人的生理和心理的范畴研究人与物 在使用过程中的各种关系,以更高效能的解决实用性问
题;②美学,研究工艺美术的造型美、色彩美、装饰美、 材料美、结构美等;③工艺学,主要指工艺材料和工艺
技术,通过一定物质材料和制作技巧以充分体现其设计 意匠;④心理学,研究物品及环境在生活使用中的心理 反映,特别是研究流行心理;⑤经济学,研究有关工艺
美术成本、价值,以及动力、包装、运输等;⑥信息学, 研究历史信息、现状信息以及预测信息,为设计和制作 提供科学资料。
内容和形式 工艺美术的内容包括两个方面:由生 活实用所规范的功能条件,由审美要求所体现的美的内
容。工艺美术侧重表现美好的、积极的和肯定的题材。工艺美术主要是通过把握人们的精神世界,以表现出特 定的情趣、格调等生活趣味和精神面貌。
工艺美术的形式,也同样具有两个方面:符合生活使 用的功能要求的基本型,表现审美要求的外在形式。这
种外在形式受功能要求制约,通常是以造型、色彩、装 饰三因素来体现。造型是以基本型为基础的外在形式,一
切工艺美术种类,造型是最主要的;色彩是以工艺材料 或附加材料来体现,色彩具有重要的精神影响和艺术表 现力,但是没有造型,也就没有色彩;装饰是为了加强
艺术效果的一种手段,优秀的装饰不是附加物,而工艺 美术的美,也并不完全取决于装饰的有无。
工艺美术的表现手法,由于要服从实用的要求,受 功能条件的局限,所以,一般不宜采用对客观物象的描 写,而以表现为主。通常是充分运用形式感,体现其特
定的审美意识、情趣和艺术格调。而这种体现往往是比 较含混的,非具象的。因而,工艺美术不只经常采用表 号、象征、比拟、寓意、联想等多种手法,而且要利用
人们在生活中对于形式的体验、积渐形成的审美心理和 情感反映。
创作原则 实用、经济、美观是工艺美术的创作原 则。①实用,研究人与物的关系,研究人使用物品时在生
理和心理方面的关系和反映,以及在行动中的效果和变 化。例如:手在持物时的方便、省力、安全等,物品对 人的清洁、冷热、软硬感等,坐、卧、行走时所产生的
各种效果等。②经济,不只涉及成本、价值、能源、运 输等,积极方面更在于效能和流行。③美观,指在创作 中所表现的造型美、色彩美、装饰美,以及材料美、工
巧美等,所有这些又必须体现在时代美和民族美之中。
在工艺美术创作中,设计意匠还必须不断开拓和深 化,以适应时代发展和生活需要。表现在工艺美术意象 中需要具有关于空间、时间、系统的概念。空间的概念
包括物体空间、行动空间和环境空间等:物体空间指物 品自体的内空间和外空间,如瓶的造型,内空间即瓶体,
外空间即瓶型;行动空间即使用时所体现的空间变化,物 品使用时的升降、开合、展折等效果;环境空间是表示
物与物之间、物与环境之间的空间关系。时间的概念包 括物品在使用过程中时间上的变化,以及流行心理在审 美上的变化。系统的概念要求在设计意象中表现出总体
性、联系性和规律性。这是现代设计中最佳设计的高要 求。
地位和作用 工艺美术是通过人们的衣食住行等生 活用品和生活环境,对人们的思想意识和审美情趣产生 着作用,它具有其他艺术无可比拟的经常性、广泛性和
深入性。人们在孩提时期,工艺美术就以玩具、服饰等 形式对其产生影响;不论是在城市或乡村,工艺美术都
以生活用品和生活环境的方式美化着生活,美化着人们; 工艺美术以其生活用品和生活环境的方式无时无刻的在
影响着人们。工艺美术对人们生活和思想的影响是潜移 默化的,它不如绘画那样具象和确定,而是烘托出一种 宽泛的艺术格调和审美情趣。在建设物质文明和精神文
明的工作中,起着极为重要的作用。过去,有人把工艺 美术称为羁绊艺术,也有人称它为次要艺术,都没有把 握到它的艺术实质,或者是出于一种历史的偏见。
是否可以解决您的问题?
金银首饰历史悠久,源远流长。时至今日,白银更多被应用于装饰品中。相比金子,白银因价格实惠亲民颇受人们的青睐,无论是刚满月的婴儿,还是青年男女,亦或是耄耋老人,各年龄层中都有不少人喜爱银饰,佩戴银饰。
我曾经一度痴迷于手工银镯,每日混迹于论坛看各种秀贴。本文给大家简单介绍一下手工银镯,种一拨草。(均来自网络,侵删)
925银:银含量不低于925%,标注为S925。
足银(千足银)或纯银:银含量在990(99%)以上,最高达到999(999%),标注为S990或S999。
纯度越高的银子越软、越容易变形,因此市面上大部分比较细、比较秀气的项链和手链都是925银。而手镯因为器型和克重的原因,可以使用含量为990以上的银料制作,兼顾纯度和硬度的需求。
顾名思义,机工就是用机器加工,手工就是纯手作。这两种工艺的差别在雕花上尤为明显。机工的镯子花纹整齐,间距统一,凹凸一致;而手工的镯子由于需要手工制作,即使是同一款也会有少许不同之处,雕刻时刀锋深浅错落有致,有的师傅在制作过程中可能会突发灵感,随意创作。喜欢手工制品的粉丝们也正是看重这种“人情味”。
按是否开口,大致分为开口、闭口、推拉(可伸缩)。
按镯子形状,大致分为圆形、贵妃形(椭圆形)、马蹄形。
按镯子的截面形状,大致分为圆棍、泥鳅背、方形。
镯子成型后,表面可做不同的处理,显示出不同的感觉。抛光后镯子表面呈不锈钢的锃亮感,能映出人影;哑光是白润的银本色;做旧是指用硫磺将镯子氧化,看起来旧旧的颇有年代感。
银镯本身的制作工艺并没有多么高深复杂,师傅们的水平差异大多体现在器型和雕工上。市面上的银镯饰品根据雕刻复杂程度的不同和师傅名气的不同,从6元/克到22元/克不等,更有精工作品按件出售。
每家店铺对器型都有自己的把握,比如推圈的绞丝做成二分位还是三分位、蒜头珠做成多大、贵妃形的长内径和短内径的比例、镯子的克重和面宽的比例等等。手工镯最大的好处是完全定制,你只需要告诉店家你的手腕尺寸,和希望镯子呈现的效果,就能拥有一只适合自己的镯子。大部分入了手工银坑的妹子都很博爱,入了一只又一只,可能是因为MATCH的感觉太好了吧。
银镯毕竟是消费品,定价的高低最终还是取决于消费者的认可度。近些年部分店家受到大量粉丝的追捧,出现了一镯难求的局面。加上喜欢银镯的人越来越多,购买力越来越强,手工银镯店的工期也普遍有所加长。所以说,遇到喜欢的镯子要尽早出手哦。
问题一:工艺美术主要包括那些内容 一般分为两大类:一、日用工艺,即经过装饰加工的生活实用品,如一些染织工艺、陶瓷工艺、家具工艺等;二、陈设工艺,即专供欣赏的陈设品,如一些象牙雕刻、玉石雕刻、装饰绘画等。
《艺术学概论》《中国美术简史》《外国美术简史》《美术概论》等等 可以找下中国古代图案纹样、古典元素的花纹、中国古代家具方面的书。 如山东工艺美术学院考研试题
2008年考研试题:
一、简答:
1德国工业设计联盟的主张和对西方设计的影响。
2格洛佩斯的设计思想和他的主要贡献。
3简述科学技术对设计艺术的影响。
二、论述题:(每题不少于500字)
1辨析工艺美术运动对近代设计的影响
2举例说明中国古代纹样的审美特征。
3论述艺术设计的原则。
问题二:什么是实用工艺美术 20分 也称“应用工艺美术”。指具有社会实用意义、反映生活应用目的的一种美术,较工艺美术含义更广,但有时也用作工艺美术的同义语。用于衣、食、住、行、用等生活领域,经过设计和艺术加工并结合生产的美术。归属工艺美术。广义的还包括建筑艺术和环境艺术。又称应用美术。在中国,1949年以前,实用美术是“工艺美术”一词的代称。它与工艺美术的主要区别是,工艺美术既有实用功能(日用工艺品),又有欣赏功能(艺术欣赏品),并通过技术手段,对材料进行艺术加工,成为具体的物质产品。实用美术则以实用为主要目的,并不限于物质产品的生产,还包括各种以实用为目的的美术设计。
分类
实用美术主要包贰商业美术;书籍装帧;服装及服饰件设计;染织设计,如印染花布、毛毯、丝绸、织锦等的设计;日用品设计,如炊具、餐具、茶具、灯具、酒具、家具、床上用品、文教用品、钟表、缝纫机、家用电器等的设计;玩具和游乐器械设计;雕塑、壁画、雕塑、服装设计、装饰设计(时装设计、染织设计、时尚设计)、视觉传达(平面设计)、环境艺术设计(室内设计、景观设计)、工业设计(产品设计、珠宝首饰设计)、建筑、公共艺术设计、数码媒体、动画游戏、摄影等。
特点
主要有:①日用性,即以生活中使用方便、清洁、安全、舒适的功能为主,同时与器物或环境的特定功用密切结合;②生产性,即必须结合生产,符合现有 的生产方式,省工省料,提高工效;③廉价性,即价廉物美,力求经济实惠;④大众性,即适应广大消费者的要求。⑤艺术性,实用美术的设计往往比较简练,艺术形象(包括色彩)依附于器物,融为一体,并且充分发挥材料的质地美和工艺技法美。是各艺术种类中具有特色的一门艺术,实践性强,直接应用,基础性强。专业院校的实用美术课程注重美术基础知识的学习,突出实用性。使学生通过本课程的学习,既了解美术方面的基础知识,又能掌握一般的绘画技巧、技能,完成相应的设计创作,课程的内容包括美术史基础纲要、艺术理论、色彩知识、设计理念、设计创作等。
问题三:请问民间工艺美术和工艺美术两者有什么区别,如可以请详细些,谢谢! 《民间工艺美术》是《中国民俗文化丛书》之一,向您介绍了民间工艺美术概说、岁时节令中的民间工艺美术、人生礼仪中的民间工艺美术、宗教与信仰中的民间工艺美术、生活空间与建筑装饰中的民间工艺美术、中国民间工艺美术主要品类介绍等。民俗像空气一样,是人们须臾不能离开的。对于民众社会来说,民俗又是沟通情感的纽带,是彼此认同的标志,是规范行为的准绳,是维系群体团结的黏合剂,是世世代代锤炼和传承的文化传统。
工艺美术,指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它的突出特点是物质生产与美的创造相结合,以实用为主要目的,并具有审美特性,为造型艺术之一。也指以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品,通常具有双重性质:既是物质产品,又具有不同程度精神方面的审美性。
工艺美术包括民间工艺美术,两者是整体和部分的关系。
问题四:工艺美术作品有哪些类 工艺美术品也称工艺品,是以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的物品。中国工艺美术品类繁多,分十俯大类,数百小类,品种数以万计,花色不胜枚举。我个人认为应有:雕塑工艺品,美术工艺品{国画,西洋画,工笔画,}玻璃瓷工艺品{钧瓷,陶瓷,}玉器工艺品,织锦工艺品,刺绣工艺品,印染工艺品,漆器工艺品,金属工艺品,首饰工艺品等。
问题五:美术包括哪些范围 美术
词语:美术
注音:měi shù
释义:社会意识形态之一。指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等,在中国还包括书法和篆刻艺术。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪,也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译,五四运动前后传入中国,开始普遍应用。也称“造型艺术”。
详解:
美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术.表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态.
通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时 ,,泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时,也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道:“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者,原出希腊,其谊为艺。随后不久,我国另以“艺术”,一词翻译“爱忒”,“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。
艺术传播即指借助于一定的物质媒介和传播方式,将艺术信息或作品传递给接受者的过程。
艺术接受即指在传播的基础上,以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体,积极能动的消费、鉴赏和批评活动。
以往从艺术作品到艺术欣赏,大多采用简单的、直接的传播方式,传播的意义并未引起人们的关注,这主要是由于生产力水平及科技水平的局限,致使传播功能落后,未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来,世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用,使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今最具有大众性的艺术样式,同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式,视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域,已经显示出越来越重要的作用和地位,对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小,以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等,都具有极大的影响。
艺术的接受,包括艺术的消费、鉴赏和批评,是艺术活动的终点,也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义,它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创造,同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈,从而实现艺术活动与社会活动的联结,使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中,并在其间发挥权极的作用。
是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面,探讨人类艺术发生与发展的规律,未来的走向及变化。美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播,研究在新媒体背景下,美术作为传播信息和传播载体的种种问题。
主要研究的学问:艺术概论、三大构成、中外艺术学、大众传播、等涉及的内容很广的
我是艺术与传播学专业的,我们学校在大一、二的时候学的都是这些专业课,后来大三、四就开始学习设计了,广告、室内、环艺等的。
人们运用摄影、绘画和雕塑等造型手段表现过去的生活。观看这些作品中的任务和场景,我们往往能从有趣的细节和感人的故事中印发丰富的想象。艺术作品不是机械的模仿自然,艺术家在反映显示生活的同时,总要融会自己的思想观念和情感态度。优秀的艺术家总是关注>>
问题六:美术包括什么 美术,指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类,即纯美术和工艺美术两类。
它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材,再分成若干小类。
绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式,它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过型、色彩和构图等艺术手段,在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象,以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多,从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看,绘画可分为东方绘画和西洋绘画;从工具材料看,绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等;从题材内容看,绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等;从作品的形式看,绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画,油画,吹画、插图等。
不同类别的绘画形式,由于各自的历史传统不同,都有着各自独特的表现形式与审美特征。中国画又称国画,它在世界绘画领域中自成体系,独具特色,是东方绘画体系的主流。在工具材料上,中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的,它讲究笔墨,着眼于用笔墨造型。在表现方法上,中国画采用一种散点透视的方法;在画面的构成上,中国画讲究诗、书、画、印交相辉映,形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表,它是世界绘画艺术中最有影响的画种
问题七:美术包含什么 美术又称“视觉艺术”或“造型艺术”
含:绘画、雕塑、建筑、工艺美术
问题八:美术有哪些内容 美术学
412美术史
《中国美术简史》(高等教育出版社)
《外国美术简史》(高等教育出版社)
612艺术理论
《美术概论》(高等教育出版社 王宏建 袁宝林)
《艺术概论》(三联书店 孙美兰)
专业理论考试
(美术学05方向)
《寂静的春天》([美]卡逊)
《现代化的陷阱》(今日中国出版社 何清莲)
《云南艺术史》(云南教育出版社 李昆声)
《中国艺术中的自然意识》(广西美术出版社)
美术评论
《艺术学概论》(高等教育出版社 彭吉象)
《中国美术史》(国家统编教材)
《西方美术史》(国家统编教材)
美术学院 050403
美术学
_ 01写意花鸟画研究
硕士研究生 普通统招 ①101政治(含法律硕士)②201英语(含法律硕士)③612艺术理论④412美术史
孙建东
复试科目:①传统技法(a以传统写意的技法默写b花卉写生)②据所提供的花鸟诗词用写意手法创作花鸟画作品一幅
美术学院 050403
美术学
_ 02山水画研究
硕士研究生 普通统招 ①101政治(含法律硕士)②201英语(含法律硕士)③612艺术理论④412美术史
李建东
复试科目:①传统技法②山水画创作
美术学院 050403
美术学
_ 03人物画研究
硕士研究生 普通统招 ①101政治(含法律硕士)②201英语(含法律硕士)③612艺术理论④412美术史
张志平
复试科目:①线描人物画写生②人物画创作
美术学院 050403
美术学
_ 04工笔花鸟画研究
硕士研究生 普通统招 ①101政治(含法律硕士)②201英语(含法律硕士)③612艺术理论④412美术史
杨卫民
复试科目:①白描花卉写生②工笔花鸟画创作
例如:山东艺术学院08年招收美术学研究生专业
050403美术学
01油画艺术
02绘画色彩研究
03中国画工笔重彩
04花鸟画艺术
05山水画艺术
06水墨人物画
07综合绘画
08版画艺术
09美术教育学
10壁画与公共艺术研究
11雕塑艺术
12中国传统雕塑艺术
13美术比较研究
14美术与新媒体
15书法创作与现当代批评
16中国石刻书法艺术
17书法创作与理论研究
18外国美术史论
19中国美术史论
20中国书画理论研究 76人 ①101政治
②201英语或202俄语或203日语
③731中外美术简史
④732中国书法史论
⑤733美术理论
⑥531专业基础
⑦532书法临摹与创作
⑧831中外美术史
考试科目⑥03-06方向含:书法、
素描、速写、专业写生
考试科目⑥01、02、07-14方向含:
素描、速写、专业写生
初试:
01―14方向考①②③⑥
15―17方向考①②④⑦
18―20方向考①②⑤⑧
复试:
01―17方向考a专业创作b面试
18―20方向考a专业史论b专业论文
c面试
跨学科、同等学力加试:
01―14方向考a素描b色彩
15―17方向考a古代汉语b书法评析
18―20方向考a艺术概论
b中国或外国文化史>>
问题九:工艺美术是什么 工艺美术,指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它的突出特点是物质生产与美的创造相结合,以实用为主要目的,并具有审美特性,为造型艺术之一。也指以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品,通常具有双重性质:既是物质产品,又具有不同程度精神方面的审美性。包括艺用陶瓷、金属工艺、玻璃工艺、艺用搪瓷、漆器工艺、雕刻工艺。
中艺美术我们日常兼得那些摆设品基本都是的。。。
问题十:装潢艺术设计和工艺美术有什么区别??? 装潢艺术包括视觉传达,企业vi设计,包装及广告宣传等等,工艺美术说白了就是各种工艺品制作。要是搞工程的话应该学环境艺术设计专业,如果没有这个专业那么装潢艺术还能靠点谱。
香奈儿邂逅发喷指的是邂逅发香雾,它与香水的区别是:
1、用法不同
邂逅发香雾是一款用于喷在头发上的香体产品,而香水是用于喷在身体上,不能喷于头发。
2、主要功能不同
邂逅发香雾在营造香气的同时,还有有给头发滋养等功效,而身体香水仅用于营造香气,喷于头发还会对头发造成伤害。
3、定价不同
邂逅发香雾和身体香水,在专柜上会区别放置而不会归于一类,二者在定价上有明显不同。
扩展资料香奈儿邂逅发喷使用技巧及注意事项:
1、使用技巧:
秘诀一:贴身接触,
香水直接接触肌肤,身体的温热会使香气蒸腾缭绕,更显魅力。
秘诀二:少量多处,
均匀而淡薄的香气,带来的是若有若无的朦胧之美,耳根、手肘内侧、膝盖内侧是用香的佳处。
秘诀三:倾听香语,
香水有语言有品性,每一种香水都有自己独特的品位。“毒药”,是桃花香水,性感、妩媚、多姿、妖娆;“沙丘” ,是葱郁自然的绿色植物型香气,生命气息扑面而来,犹如如身临其境处碧海蓝天之中;“鸦片”是经典的中性香气,集男人的精明干练、成熟洒脱和女人的清香于一体,默默地散发着永不褪色的爱情。
秘诀四:依时而变,
香水的用量要与时令配合。晴日里,香水会比温度低的日子浓烈;雨天或湿气重的日子,香水较收敛持久。另外,春天宜用幽雅袭有的香型,夏天最好用清淡兼提神的香型,冬日则可选用温馨、浓厚的香水。
秘诀五:切合环境,
香水如时装能起到烘云托月的效果,因而不同的环境需用不同的香水。上班时用的香水宜清淡优雅,晚宴或聚会时可选用浓烈的香水。随身携带的香水瓶一定有清致小巧,金属电镀口红香水瓶适合于配亮丽高雅的时装,玻璃瓶晶莹透明,适合休闲服饰。
秘诀六:甜蜜伴梦,
香水如花香一样具有镇静有安抚精神的作用,玫瑰、柑橘花、薰衣草、茉莉等都是催眠效果极佳的植物,将以此为主要原料的香水,滴二三滴在脚上与手腕之上或耳根之后再入睡,能使您的梦更甜蜜。
2、注意事项:
(1)香水应该存放在阴凉的地方,避免放在热空气及光线下,若将香水置于高温处,会使香水色调及香味产生变化,若想长久保存香水,可将香水加以外包纸包住,置于冰箱冷藏库中。
(2)尽量避免摩擦及轻摇香水瓶。
(3)不要以脏手指直接碰触瓶口,这样可能会破坏香水的原味。
(5)香水用过后,瓶盖一定要拧紧,以避免香水的香气挥发怠尽。
(6)香水通常可存放一年左右,贮存于室温下即可。如果发现香味变淡,或发生酸味就应该丢弃。
-香奈儿邂逅发香雾
蕾丝的来源
14世纪,蕾丝工艺最早出现在佛兰德斯
15~16世纪初,在意大利开始制作蕾丝。
刚开始是在意大利的女修道院广泛传开。
蕾丝的面料
蕾丝的面料主要为有弹力的蕾丝面料和无弹的蕾丝面料,也称为花边面料。
有弹力的蕾丝面料成分10%氨纶、90%尼龙
无弹力的蕾丝面料则没有加氨纶成分。氨纶是一种弹力纤维,主要作用在于使产品有弹力。
蕾丝的种类
蕾丝主要有法国蕾丝、雕花蕾丝、刺绣蕾丝、水溶蕾丝。
法国蕾丝又称为拉西米露蕾丝,源于法国,它是没有托底的,薄厚均匀,手感质地都很好。
法国蕾丝
刺绣蕾丝是在网布上直接绣出来的蕾丝,一般选择较软的纱网制作而成的刺绣蕾丝质地比较好,在对柔软度以及材质有较高的服装上都会选择采用刺绣蕾丝的方式。
刺绣蕾丝
水溶蕾丝是有托底的,它的托底是一层薄纸,溶值得就是融掉这层薄纸。将想要的蕾丝花样用涤纶线或者粘胶长丝纺织出来,再采用较高温度的水将衬纸溶解,剩下蕾丝图案。
水溶蕾丝
水溶蕾丝的成本相较于其他蕾丝种类成本更高,但是手感非常好、柔软光滑并且有弹性。
做工比较好的衣服都是采用水溶蕾丝,价格也比较高昂,可以达到一米上百块钱。
蕾丝元素的应用
许多品牌也会在自己的品牌里面添加蕾丝元素,加了蕾丝元素会给人高级感。
在婚纱中最为多见,颇具美感。
我很喜欢的美丽田园的肌喻润泽水养蕾丝面膜,面膜就是蕾丝状,创新的同时也保持了补水修复的功效。
Dior在去年就结合蕾丝推出了DiorDiorDior高级珠宝系列,亮相巴黎现代艺术博物馆,致敬高级订制精神,并且诠释了迪奥的内在元素之美。
Dior高级珠宝部的艺术总监说道:“我想要捕捉到类似的轻盈与娇贵之美,这是高级订制的重要元素,就如同缎带、丝绸和垂褶一样,都是迪奥的灵魂所在。”
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