玉雕不难学，难就难在你的路是否走

那么对于自学玉雕的网友而言，在面对玉雕艺术这样一个庞大的知识体系，学习中需要注意哪些问题呢？

或者说，大家在学习的过程中容易走进哪些误区呢？接下来，三少就来给大家分析并总结出以下3点学习建议。

一，充分认识到绘画的重要性

万事开头难，对一个陌生的领域有个客观认识更难。

面对自己还并不熟悉的玉雕行业，难在对玉雕修习缺乏一个客观的认知，难在无法从更高层面看待玉雕的学习，难在获取的行业知识信息不对称等。

玉雕学习，“绘画是根” 如今已经是大家公认的不争事实。但是，在学习玉雕的过程中，对绘画的重视程度则存在差异性，施教者强调不够，跟学者打折接收；再加上雕出作品时所谓“成就感”的蒙蔽，以及自身眼界所限，会形成自我感觉良好的心理满足感，致使绘画水平限制雕刻技术的持续提高。

所以，大家在打算学玉雕时，就需充分认识到绘画的重要性。但是，关于玉雕绘画的学习方式，在如今的行业里还是众说纷纭，没有统一的官方标准化教程。我们是以工笔画“白描技法”为根，延伸出的一套玉雕绘画的学习方法。

二，从做好一种作品开始

在玉雕学习过程中，有很多的作品题材分类，如仿古，花鸟，动物，山水，人物等；也有很多技法分类，如浮雕，圆雕，镂空雕，半圆雕等；题材和技法结合，又可以形成风格各异的玉雕作品。

这就造成很多自学的网友，有些不知所措，不知该从哪种作品着手学习为好。大部分都是看到哪种作品自己感兴趣，就尝试一番，东摸一下，西试一刀；雕来雕去，也没能雕出一个像样的作品出来，甚至连工具也搞不清楚该如何具体使用。

三少的建议是自学时，与其对各种题材都展开学习，不如将其中一类“扎深”练熟，熟悉雕刻的重点有哪些，熟悉雕刻工具的使用，熟悉雕刻思维……之后，再尝试新的雕刻题材和技法。

三，有规划的学习安排

自学玉雕最大问题，就是没有人监督，容易形成自由散漫的学习习惯。有时间了摸一下，或者说是兴致来了摸一下，时光流逝已不回，雕刻工艺全是水——水分足到自己都不好意思承认学了多久，浪费了不少大好光阴。

所以，在此我们对有意培养自己雕刻爱好的朋友建议是：根据自身的实际情况，安排出有规律的自学计划，就像我们学生时代的课程表，什么时间画画，什么时间雕刻，什么时间文化知识充电，什么时间学习效果总结？等等；并将自己的计划安排告知爱人、孩子、或亲友，争取后方支持的同时，让其帮助监督自己学习。

想象下自己和孩子一起画画、看书，带来的那种亲子互动，也是看电视、玩手机，替代不了的幸福生活……让学习，成为一种好习惯！

最近，三少在思考当今玉雕技术教与学的问题时，得到这样的结论：对大多数学习者而言，尤其是对于爱好者，更多是需要一个“引导者”，而不再是传统意义上的“训导者”或者“教导者”。引导的主要目的就是给你指引一扇门的方向，描绘大门后面的美好风景，并告知你推开那扇门的具体方法。

小结

玉雕艺术的学习，是绘画、书法、思想意识、工艺、文化等多方面综合能力的培养。漫长的学习过程，犹如不断推开一扇扇门，赏一片片广阔风景。但是要推开那扇门，还需要自己脚踏实地的努力与坚持。

对于爱好者而言，能否推开第一扇门尤为关键！认识到玉雕绘画、运刀功力、雕刻技法的练习目的，训练方法、指导思想等，就是自学玉雕的第一扇门。

学浮雕不容易，大概需要七八年才能出师，必须沉下心才能学好，要有坚韧的毅力。

例如铁板浮雕艺术就需要在生冷的铁板上进行手工锻锤、抛磨、烧色，日复一日敲敲打打。

浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。浮雕的空间构造可以是三维的立体形态，也可以兼备某种平面形态；既可以依附于某种载体，又可相对独立地存在

浮雕表现方法

浮雕压缩

即对一个固体空间假设有三条轴；X轴、Y轴和Z轴，其中X轴为垂直轴，Y轴是水平轴，Z轴是纵深轴。在做浮雕时，保持X轴与Y轴不变，而压缩Z轴并将以上的全部压缩在一个平面上就可以了。

如何在保持X、Y、轴不变的情况下，先仔细把稿起好，再在离你最远的一点涂上一层积土，再在最近的点上涂上三层分的积土，如果你是做的近乎于圆雕浮雕也是如此，只是不要忘了随时缩小Z轴的比例。

利用错觉

这种方法往往是用在多层次，复杂一些的构图中，往往是高、中、低浮雕的表现方式同时并用。最常见的是前景人物采用涂浮雕法，随着物景的推移，越来越平，直至背景只需稍稍刻画上去就可以了在这里表现方式的界定标志是需要明确的。

A、高浮雕即可能来对象背后面的感受。B、中浮雕要压缩至Z轴的二分之一。C、浅浮雕一般可能就要压缩至十分之一了。利用厚度的差异，就是利用人视觉上的错觉必要时可以把后面的物体推到前面来，甚至处于一个平面上

外轮廓起位

指的是外轮廓与背景交界处前后轮廓和背景垂直高度的部位叫做起位，在观察学习别人的浮雕作品时，要特别留意，留意这些连接处是如何处理浮雕的一侧去观察艺术家对微小的变化之处是如何处理的，是如何使远处的那只眼睛刚为从眉笔下面露出来的。

这个起位技术是浮雕中非常重要的，它可以把主体与背景拉开距离，使浮雕有了立体感，并表现出多层次。

人民网-“以柔克刚” 传承铁板浮雕技艺

-浮雕

素描是一切美术的基础，玉雕也是美术，因此素描好了，多少在你造型和深入刻画上是有帮助

第一，买几本必要的基础书，包括人体结构 面部结构 静物描写 人物速写这一类的基础书，拿到这些书以后别先就急着开始临摹，要先看清楚结构的走向，笔是怎么灵活运用的，排线的顺序和轻重

第二，一般情况下练素描的顺序应该是几何石膏、静物、骷髅、石膏头、真人临摹、真人写生，都是一步步过渡来的，切忌不要好高务远，打好基础是以后画风稳健的必要因素

第三，刚开始可以在纸的反面用铅笔仔细的排排线，算是画前的热手，排线力求均匀流畅，线的两端要轻，中间相对两端重，线与线之间的间距要力求平均且自然

第四，理解好素描的基本五大调，基础书里会提到，自己好好观察好好领悟

第五，理解点、线、面这3者之间的关系和在画面上的质感，理解那些画家是怎样利用这3元素来衬托画面的

第六、好的素描作品总是能找到基本五大调的影子，还有就是黑百灰的运用，灰色又分了浅灰和深灰

第七、最少找个懂画的人定期帮你看一看，免得走太多弯路，刚开始可以不会上调子，但起码线要拉直，型要打准，这是作画最基本最基本的要求

第八，其他的再说多了都是空谈，现在开始，拿笔画吧

我本身就是学这个的，先从打形入手，也就是素描的几何图形开始画起，外加速写的人物结构（重点掌握），还有多练练线条，你可以在纸上乱画，但是线条不能断，细条要有连续性。也可以直接画人，画丑没关系重要的是细条不能断，这是画画的最基础部分

接下来尝试画静物，山水，树(可以用速写的方式去画），还有石膏头像，然后画真人（速写、素描都可以尝试）

（我个人认为）如果是学玉雕的，要很好的把握形体才是，素描才是最重要的