完整的《蝶恋花》，谁给说下？

蝶恋花 卓文君 明月娇娥屏后伫， 曲凤求凰，空惹情千斛。 好梦初寒逢雨露， 芙蓉含笑琴心谱。 买酒当垆无计处， 暗送华年，长恨别枝渡。 弦断秋风临水赋， 《白头吟》诵卓今古。 蝶恋花 朱淑真 宁抱香枝明月度， 一夜凉风，梦断桃村浦。 谁共新诗裁雨露， 错生连理心尤苦。 月上柳梢千秋赋， 玉体金钗，思怨黄昏舞。 十卷《断肠》缱绻处， 一吟三叹笙歌楚。 蝶恋花 蔡文姬 泣血含哀肠断处， 终日凝眸，隔若商参路。 归汉梦回千百度， 思儿痛彻心肝腑。 指绕清泉风雨注， 音韵流长，跌宕芳心苦。 绝唱胡笳和泪赋， 繁弦急管千年舞。蝶恋花 李季兰 弄月吟风天女伫， 翰墨琴书，威凤祥麟舞。 豪迈诗情经世著， 交游雅士弦肠楚。 罗袖拂花蔷薇赋， 秀美姿容，欲语泪先注。 神女巫山抛锦素， 《广陵》绝唱词坛数。蝶恋花 柳如是 柳叶悲风天籁驻， 绿水泛舟，细雨清樽煮。 几度西湖箫曲诉， 芙蓉画舫新声谱。 弓履幅巾林下步， 书画双馨，肌雪凝月露。 三尺白绫九泉赴， 芳魂奇魄留千古。蝶恋花

欧阳修

几日行云何处去？忘了归来，不道春将暮。

百草千花寒食路，香车系在谁家树？

泪眼倚楼频独语。双燕来时，陌上相逢否？

撩乱春愁如柳絮，依依梦里无寻处。

蝶恋花

冯延巳

谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。

日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。

河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？

独立小桥风满袖，平林新月人归后。

　　这首词，乍看起来，也是写的愁思妇。词中的诸多意象，朱楼、阑干、倚楼人、路上行人，等等，看似与伤春悲秋之作非常相似。但是王国维的词，似曾相识的地方，常常也是出人意料的地方。

　　此词主要是说别后重逢的悲情。上阕怜花伤春其实都是在悲己伤人，下阕追忆旧时欢娱，感慨光阴飞逝，青春老去。 词中的重逢其实相当于一个导线，重逢引出的感情是作者对年华故去的悲戚。

　　一句说世间都知离别是痛苦使人感伤的，却不料别后重逢时，光景也如此的凄清（似有落花时节又逢君的味道，不过杜甫的主要是为岁月蹉跎而伤感，这里则主要是为年华老去和壮时不相见而悲）。接下来说两人在花底沉默，在诗词里，野游观花常用来描写少年时节，写在花底沉默，表达了对青春和过去美好时光的追念，而下面立刻用一句明是写景的话一语双关地点明了而今的景况，也说出了作者内心的感伤。“莫”应该是通“暮”吧，暮的本字其实就是莫，莫是“日”落入林间的意思。再下来写灯下长谈，不提。最后一句用十分直白的语言点出主题。“最是人间留不住”，是什么呢——是青春。容颜老去，青春不再，人生大悲即如是。最后说一下用“辞”这个字，如果说花辞树是平常的拟人的话，那朱颜“辞”镜实在给人以惊喜，让人不但联想到词人对镜的景象，而且能够感受到作者那种青春如一旧友向自己告别的感觉，非常生动。神似**中的蒙太奇效果，一霎尘烟四起，先前的红颜少年，转瞬间就成了白首翁妪。漫长的人生，就这样完成（凝固）于霎那之间！不管是楼头寂寞之人，还是路上奔忙的行人，无一例外。

　　一声轻轻的叹息，结束了沉重的抒情。旁观者在洞察人生本质的同时，不得不委身无聊的琐事与烦恼；以人最自然的同情承受人之命运。

　　王国维深受西方哲学影响，深思苦想该如何安排人之自身。天地之大，终究找不到他容身之地，如他的《点绛唇》所说“厚地高天，侧身颇觉平生左”。 他曾费劲心力去挣脱这痛苦的压迫，最终还是无处可逃，自沉于水。一代哲人，以这样的方式结束了一生。这位集史学家、文学家、美学家、考古学家、词学家、金石学家和翻译理论家于一身的学者，生平著述62种，批校的古籍逾200种。（收入其《遗书》的有42种，以《观堂集林》最为著名。） 被誉为“中国近三百年来学术的结束人，最近八十年来学术的开创者”。

　　梁启超赞其“不独为中国所有而为全世界之所有之学人”，而郭沫若先生则评价他“留给我们的是他知识的产物，那好像一座崔嵬的楼阁，在几千年的旧学城垒上，灿然放出了一段异样的光辉”。

　　蝶恋花，是中国词牌的名称，又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。双片共六十字，共六十个字，一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的内容。自宋代以来，产生了不少以《蝶恋花》为词牌的优美词章，像宋代柳永、苏轼、晏殊等人的《蝶恋花》，都是历代经久不衰的绝唱。作者一般以抒写缠绵悱恻或抒写心中愁的情感为多。虽有部分山水，但还是寄情于物的表现。

蝶恋花，商调曲；原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。双片六十字，前后片各四仄韵。

双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下：

正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄”

（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。

（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。

《蝶恋花》词牌一般以抒写缠绵悱恻之情为多

蝶恋花是词牌名，很多人填过，其中写爱情较出名的有柳永和欧阳修的，苏轼的那首也比较有名了。

蝶恋花

苏轼

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。

回答者：It的林冲 - 秀才 二级 6-15 20:03

蝶恋花不是诗。 是词的词牌。

蝶恋花：原唐教坊曲名，取自梁简文帝诗句“翻阶峡蝶恋花情”， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。双片六十字,前后片各四仄韵。

词调的名称叫做词牌。词牌代表一定的词律格式。但有不少词牌是有别名的即调同名异，如《念奴娇》又称《大江东去》、〈酹江月〉、〈赤壁赋〉等；也有的词牌名称相同却不是同一词调即调异名同，如有〈忆江南〉别名〈步虚声〉而也有〈西江月〉别名〈步虚声〉。

蝶恋花没有什么代表意义。

蝶恋花原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”。《乐章集》注“小石调”，赵令畤词注“商调”，《太平乐府》注“双调”。

冯延巳词有“杨柳风轻，展尽黄金缕”句，名“黄金缕”。赵令畤词有“不卷珠帘，人在深深院”句，名“卷珠帘”。司马槱词有“夜凉明月生南浦”句，名“明月生南浦”。

韩淲词有“细雨吹池沼”句，名“细雨吹池沼”。贺铸词名“凤栖梧”，李石词名“一箩金”，衷元吉词名“鱼水同欢”，沈会宗词名“转调蝶恋花”。

清代毛先舒承袭杨慎的观点，在《填词名解》卷二中认为：“梁简文帝乐府有‘翻阶蛱蝶恋花情’故名。”

今人李琏生在《中国历代词分调评注<蝶恋花>》一书中，从词调史的角度否定了前人的观点，认为：“‘蝶恋花’虽与梁简文帝诗句有关，可能这是出于明人的附会，因它绝不可能是六朝时所创制的曲。

扩展资料

典范作品

1、南唐·冯延巳《蝶恋花·六曲阑干偎碧树》（一作晏殊词）

六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕双飞去。

满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。

译文：

庑廊上的栏杆曲折盘转，像是有意无意倚偎在绿树上，春风轻拂，千万条碧绿柔美的柳枝在朝阳的映照下，披上了一层金色的光泽。

远处，传来了美妙悠扬的筝乐声，是那么的赏心悦耳，逗引得梁上的燕子双双穿过门帘，扑向春天温馨的怀抱。

然而，只几天时间，已是物换景迁：迎风飘扬的柳丝笼罩在漫天飞舞的落絮中；红艳艳的杏花，也经不住清明时节的纷纷细雨，眨眼间便萎谢凋零。

我想在梦中排遣春愁，可浓睡中，却被黄莺的啼叫声惊醒，美丽的梦中幻境，一下子消失得无影无踪。

2、北宋·张先《蝶恋花·移得绿杨栽后院》

移得绿杨栽后院。学舞宫腰，二月青犹短。不比灞陵多送远，残丝乱絮东西岸。

几叶小眉寒不展。莫唱《阳关》，真个肠先断。分付与春休细看，条条尽是离人怨。

译文：

从外面移来了一株小小杨柳，将它栽种后院。它在初春二月枝干尚短，也着舞动自己纤细的腰肢。不像那灞陵边上的柳树，因为人们折柳送别而残丝乱絮地被人抛弃在东西岸边。

几片眉毛一样的小叶因春寒而皱巴巴的。不要唱《阳关曲》了，还没唱它就因为别离而断肠了。告诉春天休要细看它了，它的一根根枝条都展现出与恋人分别的哀怨。

3、北宋·晏殊《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

译文：

庑廊上的栏杆曲折盘转，像是有意无意倚偎在绿树上，春风轻拂，千万条碧绿柔美的柳枝在朝阳的映照下，披上了一层金色的光泽。

远处，传来了美妙悠扬的筝乐声，是那么的赏心悦耳，逗引得梁上的燕子双双穿过门帘，扑向春天温馨的怀抱。

然而，只几天时间，已是物换景迁：迎风飘扬的柳丝笼罩在漫天飞舞的落絮中；红艳艳的杏花，也经不住清明时节的纷纷细雨，眨眼间便萎谢凋零。

我想在梦中排遣春愁，可浓睡中，却被黄莺的啼叫声惊醒，美丽的梦中幻境，一下子消失得无影无踪。

4、北宋·柳永《蝶恋花·伫倚危楼风细细》

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 

译文：

我伫立在高楼上，细细春风迎面吹来，极目远望，不尽的愁思，黯黯然弥漫天际。夕阳斜照，草色蒙蒙，谁能理解我默默凭倚栏杆的心意？

本想尽情放纵喝个一醉方休。当在歌声中举起酒杯时，才感到勉强求乐反而毫无兴味。我日渐消瘦也不觉得懊悔，为了你我情愿一身憔悴。 

参考资料：