美玉鉴赏——白玉卧马

今天想写一个小物件，由苏州雕刻名家，国内雕马第一人，“马王”陈良雕刻的和田玉籽料卧马小件。不是上等的好料也不会找名家雕刻呀。

圈子里有这么一句话“玉必有工，工必有意。”在和田玉的市场上，不同题材的雕刻都代表着不同的寓意，大都是吉祥如意，招财纳福的美意。

题材很多以后慢慢介绍，今天主要来说说中的的题材——马。

马是中华民族的十二生肖之一。马自古以来就代表了很多积极向上的美好寓意，从一些成语中都可以看出来比如：马到成功，一马当先，龙马精神，高头大马等等。马所代表着自强不息，昂扬向上，积极进取的精神。

古时候，达官显贵大都是以高头大马为坐骑，一匹好马可以显示出自己的尊贵身份和不凡的气势，所以马又有高贵，尊贵的寓意。

除了以上马还代表着人才，能力，才能。比如：千里马，黑马，现在常来比喻特别有才华的人。

所以和田玉雕刻马的题材经久不衰，也迎合了很多国人的心里。也有很多和马结合的题材比如：马上封侯，马上发财等等，今天先不论。

本篇介绍的是一个和田玉籽料的卧马小件，由国内雕马第一人“马王”陈良雕刻。

马是一个卧马回头的姿态，臀部和颈部留有少量的原皮沙金皮，玉质细腻温润，油性十足。一般常见的马的题材都是昂首奔腾或者挺拔站立的姿态，表达马到成功，一马当先，飞黄腾达的寓意。

卧马比较少见，马未都马爷曾经说过：“马很少有这种姿势，这是艺术的表达。卧姿和回头代表思想上的放松，一种安逸的场面。明代后期，江南地区生活富足，这类艺术品造型就出现了，一直持续到乾隆时期。但早期的马，比如马踏匈奴，昭陵六骏，马都是站姿，也不做回头状，那是我们民族积极向上的一种表达，跟历史背景有很大关系。”

卧马一般玉雕师不常表现，难度较大，但陈良能将其雕琢地惟妙惟肖，卧这种姿态虽看着懒散，但在陈良刀下却是韬光养晦、蓄势待发的另一种姿态，既给人一种慢下来的舒适悠闲感，兼具奔腾马的精神饱满。

所以，现在卧马代表一种，富足，安逸，同事也兼具龙马精神，马到成功之意。

好了，大家也差不多应该了解了，以后有机会再给大家多多分享大师陈良的优秀作品，有喜欢收藏的朋友可以联系我，大家一起交流。

自己今天用手机拍的，技术比较烂，看家见谅。

这样问有失偏颇！

和田玉是否优质只要是看肉。现在的留皮工艺主要是因为制假的充籽料情况太多。皮子主要的功能是用来鉴别籽料真假。

不过：在同等肉质的情况下，撒金皮会受欢迎一些，黑皮比较起来最差。

但是皮子的分布和颜色主要是对设计雕刻师傅的考试，好的设计对颜色的利用会恰到好处。打个比方：雕关公和张飞，红皮肯定是用来钓关老爷，黑皮肯定是雕张飞。所以皮子只是表象，最重要的还是肉质的白度、脂粉度、细密度、油份度这几个关键因素。

问题一：翡翠是否有撒金一说 您好，翡翠是有洒金一说的

所谓的洒金

说白了，就是黄翡的飘花

或者是一些黄翡的杂色

为了好听，就这么说了

有不明白的地方请继续追问

如果回答能帮到您的话，还望采纳回答，谢啦！

问题二：一只翡翠撒金，一只春彩的镯子，我应该选哪个 亲，那需要你发照片上来才能帮你评估呀。

问题三：什么是翡翠洒金 在翡翠里通常把**系说成“翡”。

洒金，就是在翡翠镯子上有点点的**，就是星星点点的“翡”。原先没洒金这个词，都是近些年卖翡翠为了好吸引顾客，弧的好听的名字。

问题四：我的翡翠手镯 撒金 冰种的，请行家看一下？ 这个手镯根本不是什么冰地，勉强算是糯地吧，离冰种差得顶，市面价300拿下，骗你不好的，潘家园北大鉴定中心现场出证书的A货。

不要听信卖家一面之辞，你看他居然还说什么“撒金”，翡翠行话里哪有什么撒金之说？

这个所谓的“金”就是黄翡，翡翠以绿为贵，要是飘点绿花还有点看头，带点黄翡就是大路的通货了，基本没什么太特殊的地方。

网上买珠宝玉石，确实不是好办法，翡翠这东西，你不能仅凭来评价，毕竟天然的东西都有瑕疵，卖家不可能照出来让你看。

315揭露了多少网购骗局，现在卖家都把豆糯化地叫冰种。

就是把撅嘴驴说成了千里马一样的道理。

楼主，你要记住翡翠颜色越鲜艳越好，越绿越好，在清朝的时候，就算水头再好，不带绿一样一文不值，只是现代翡翠资源日益枯竭，水头足不带绿的翡翠也上了档次。但是翡翠以绿为贵是翡翠文化的主流。

问题五：翡翠浅绿撒金的玉镯好吗 您好！ 仅凭这样的描述无法评论 具体要看货而言 建议您上清晰的实物参考 多拍几张不同角度的

问题六：请问这个翡翠是冰种码？洒金是啥意思？大概值多少钱？质量，水头如何 天然A货翡翠，细糯米种，上面**是黄翡，东西还可以。大概价值两千元。所谓的洒金是形容和田玉的金**外皮用的，不是形容翡翠用的。所以卖家在这里犯了一个错误，估计他也是外行。

问题七：浅绿色翡翠吊坠有撒金值钱吗 恩恩。你这个挂件很不错的。水头不错。水果绿的颜色也很好，但是照片有点神仙照。有现在拍的自然光的照片吗。

问题八：请问这个翡翠是冰种码？洒金是啥意思？大概值多少钱？质量，水头如何 这是一个宝宝佛的挂件，洒金就是面子上有黄翡色，其实是一种瑕疵，说的漂亮而已！

如果能把翡色巧妙的运用设计出来，那也是好事！现在很多商家把脏点都说洒金，是不厚道的！

你买的价格不贵，挺好！

问题九：洒金的薄叫什么，常用来做广告字 在宣纸制作工艺中，有在纸面上用胶粉施以细金银粉或金银箔，使之在彩色粉蜡笺上呈金银粉或金银箔的光彩，称“洒金银五色蜡笺”。这种纸就被称为“洒金笺”有一些游戏种也有“洒金笺”，但已经不是原意了。而是一种技能，用金钱换取我方全员精回复。

问题十：翡翠洒金 不知道这是否算洒金，卖家说是糯冰种，蓝紫底色。重778g 请 10分 没金好看。。撒金也只是个形容词。。寓意好点而已。。看你自己喜欢不了

撒金皮好。

根据显示，黑皮比较起来最差，撒金皮籽料比较罕见，所谓物以稀为贵，多成棕**，和沙金颜色类似，贵重的皮子上还带有沙金颗粒，所以和田玉塔黑带沙金皮的好。

皮山县或者墨玉县青花料，金沙属杂质，太多玉质下降。

不论皮山县青花山料还是墨玉县的青花籽料，青花的墨色分布非常有特点，其青花中的大部分都夹杂有类似“金沙”的矿物颗粒，这是其显著特征之一，当然在少数和田青花籽料及于田山料中也存在这样的特征。

易少勇

易少勇，字天蜀，籍系巴蜀，1961年出生于上海。上海海派玉雕文化协会高级艺术顾问。

中文名：易少勇

别名：天蜀

国籍：中国

民族：汉族

出生地：上海

出生日期：1961年

职业：玉石雕刻师

主要成就：被评为中国玉石雕刻大师

代表作品：《玉骨同妍玉牌》

个人简介

易少勇，字天蜀，籍系巴蜀，

1961年出生于上海。

职务头衔

中国玉石雕刻大师

上海海派玉雕文化协会高级艺术顾问。

人生履历

1978年就业于上海玉石雕刻厂技专学校，同年进入炉瓶车间。

1991从事白玉牌子研究制作。

2004年被评为中国玉石雕刻大师。

工作经历

1978年，他怀着对玉文化的执著追求，成为上海玉石雕刻厂车间里的一名小学徒。在厂期间，他师从锺建林学习炉瓶雕刻制作技术，对造型、平面、弧面的处理悉如己掌，从而打下了扎实的基础。

1991年一次偶然的机会，易少勇的雕刻作品被一家台商看中，并高价请他雕刻了一块白玉。自此，他悟出了自己的潜能，开始迷上了白玉雕刻，并且对玉牌制作产生了强烈的欲望，立志在白玉牌上有所建树，从而一发不可收拾。

1995年他索性辞去工作，开始在家里展开白玉雕刻研究，开始了玉牌制作。玉牌是集书法、绘画、雕刻为一体的高度结合的一门技术，是体现中华玉文化博大精深的一个窗口。从那时起，他的世界中唯有玉雕。痴迷伴随着少勇闭门苦修，研究白玉雕刻技术达到了废寝忘食的地步。

有时候，甚至一个月都不愿走出自己那间集设计、雕刻、欣赏、健身于一体的独特的房门。玉雕创作，要求工作者耐得住寂寞。当少勇驰骋在玉雕的广阔空间时，最大的精神支柱是音乐。他能把来自听觉的印象与震撼升华为视觉影像；将音乐的抽象存在，以刀笔媒介捕捉，转化为温玉上的线条，使二维线条融入旋律的飞扬，形成自己玉牌雕刻的特色。为此欣赏易大师的玉牌，仿佛在聆听一首优雅的乐曲。

他抱着对制玉的执著和热爱，少勇汲古而不泥旧，推陈出新，不论在玉牌造型或是整体布局上，均追寻一种非常自我，属于易少勇的格调，他将各种书体的字表现在各式造型的玉牌中，有时亦将诗句与画意相融，创造出一种淡雅细腻的神韵与趣味。

正是这种特殊的韵味，使他的作品中散发出一股在古人或是当代玉牌中前所未见的“气质”，再加上自成一格的造型，从视觉感官上，已经跳脱出一般人对玉牌的刻板印象。以《玉骨同妍玉牌》为例，作者使用细致的手法来刻画灵芝额首，镂空半圆雕的方式，可以做得不显空又可将浑厚、温润的玉质显现出来，并且系带的孔很自然地隐藏在镂雕中，乃至于在他以后的作品中，无论是松树额首或是梅花额首，都是如此。

天道酬勤

天蜀玉牌，声名鹊起

十年磨一剑。当易少勇把他的创作精品一次次输送到外界的时候，几乎所有上海的玉石商们都不约而同相中了他的作品。他的名气与日俱增。2004年，易少勇当仁不让地荣获了“中国玉石雕刻大师”称号。此外，在2004年中国宝玉石协会举办的《天工奖》评比中，易少勇的作品分获金奖和银奖。

天工奖金奖作品《三清一品玉牌》，实在一块白玉上对清初著名书画家的石竹水仙诗话的再创作，正面是雕琢其画，背面则刀刻其诗。三株水仙前,一字排开，寿石于竹在后，靠左顺势而上，呈现〔L〕行的构图，右方空间留白处，题上楷书“三清一品”。右下方还薄留淡黄皮色。在这件作品中，我们见识道了易少勇使用阴刻线条精练的程度。寿石体积玉石面肌理，用变化多端的粗细线条相交使用；前方三株水仙花，则以极细而柔顺的线条刻画，就好像是用最细腻的淡墨，来表现冰肌玉骨、细劲挺秀的水仙。

天工奖银奖作品《般若波罗密多心经》全文262字，与《三清一品玉牌》一样也是楷书字体，且雕有佛像与烟云清舞的香炉。此作将玉雕工艺与打金工艺结合，再搭配宝石，会以“玉画”形貌。国内有许多写得一手好字的书法家和巧夺天工的玉雕大师，但将书法与玉雕巧妙地融为一体，在玉石上雕刻书法的人才不多，在天工奖的78件获奖作品中，唯有易少勇的佳作为玉雕书法！他也是迄今为止中国唯一一位在玉牌上用真笔书法撰文的玉雕大师！

这么多年来，易少勇的身上，发生过太多的故事，让人能深刻体会到天蜀派玉雕的魅力。曾有一位杨氏江南富豪，钟情子冈玉牌，曾以七位数的重金，请人从苏州购得两块“大师级”作品，喜爱异常，每日牌不离身。见到过这两块玉牌的朋友，都惊为神品，赞叹不已。

无独有偶，2008年4月25日，这位喜欢收藏的杨氏富豪，来京参加中国嘉德2008年秋季拍卖会。拍卖会的预展之上，他看到了易少勇创作的阴刻玉牌，饶有兴趣地跟自己手中的玉牌一比——二话不说，立即将自己重金购得的两块玉牌转手送人，随后赴沪寻访易少勇，请他为自己创作。遗憾的是，易少勇至今未有闲暇动刀，杨氏仍在痴心苦等。

艺无止境，不忘传承

易少勇的作品，无论从玉牌的形状构思，到画面的构图，再到雕工的细腻，都可以说是玉牌雕刻的上乘之品。对于自己作品的艺术风格，易少勇有一番精辟的阐述，玉器也如此。纵观历代《玉牌》大多延用明代陆子刚模式，正面浮雕人物或山水，反面阴刻诗文，吾今制玉牌，就娶妻意，但更重要触感，然用阴线代之，作品追求清、雅、精、细之风格，以小见大，取材山石、花木、用各种画面配以各种字体，以表现中国传统题材的含义和意境，力求使其形式，工艺效果、韵味融为一体，然书画同源、素雅得体、相得益彰。玉牌容玩玉、品画、读诗、赏字为一体，行方寸之间，蕴大千前景。经过不断实践，潜心琢磨，将阴线工艺不断完善，使之在玉牌中多一种形式，为赏析多添一份雅趣，阴线工艺讲究刀法、笔意、以刀代笔，既有鉴刻之意，又显笔促之韵，尚好阴线玉牌如手握凝脂，细观若身临其境，再品犹与之对话之心境,一景风情书握手心，惬意之气油然而生。

本着“品有三口，唯心至之”的艺术信条，从一名学徒到今日的玉石雕刻大师，屈指算来，易少勇已走了整整25年！他25年与玉相随，在方寸之间书写着自己的心碑。而今，25年来的辛苦付出，终于得到了业界和社会的肯定，这令少勇感到由衷的欣慰，同时也激起了他对祖国玉器事业的高度责任感，如今，他想到的不仅仅是个艺术，他更多关注的是怎样让玉石艺术重新发扬光大。他想联合一些玉石珠宝商，将传统的玉改近成为高档的珠宝。“中国古代喜欢玉的人都是文人雅士，现在玉器在大陆倒成了俗器了。我想把玉做成高档珠宝的同时，也要大力推广玉的文化。盛世古董，乱世黄金。玉器作为古董之列的艺术品，必将有一个非常光明的未来。”由此看来，对自己、对艺术、多市场。少勇非常有信心。

眼前的少勇，华发早生，额头上被岁月刻下了条条沧桑；瘦长的脸，单眼皮下的小眼睛里放射出充满灵气和智慧的光芒；淡蓝的牛仔裤、休闲的马夹，既外露着少勇为人处世的随性，也散发着他对玉雕艺术的满腔执著和热忱。回首来路，少勇深感“学海无涯”必须“苦作舟’，轻舟绕过万重山，从而到达新境界的彼岸。他说苦即为乐，苦书才能甘来。

有付出才有收获，必须有更大的付出，以取得更多的收获。他还说：”太白曾有‘蜀道难，难于上青天’句，只有不畏艰难，不屈不绕,蜀道变通途，双手挚青天。吾是蜀地之后，人取《天蜀》为号，本意如此。艺无止境，路远漫长，如何承师古人大创新，展示当代玉雕风采，吾辈责无旁贷，必将为之不懈，为中华民族玉文化的传承和发展而追寻。

如切如磋，如琢如磨

易少勇作品数量实在太少，他每年只做三四件玉牌，至多再做几枚灵秀的白玉小印，如此之少的产量，在当今玉雕界，显得极为另类。作品数量少，主要是因为易少勇对创作要求极严，玉牌上的每一笔均是经过深思熟虑才下刀，每一刀从什么角度下，弧度是多少，一幅画面需要几笔构成、画面的平衡感、书法的间架结构等等，都需要进行反复思索和推敲。

易少勇嗜玉如命，对待自己的每一件作品，都像是对待自己的孩子一样，因为每一件作品都倾注了他的心血和情感。易少勇是个爱玩的人，不是爱财的人，所以自己的作品不愿拿到市场上去卖。但是无奈，易少勇在圈内名气实在太大，找上门来的藏家很多，见到易少勇手中的玉牌，就问卖不卖。易少勇当然不想卖，但是藏家就一次又一次地不断加价，加到最后，易少勇都觉得不好意思不卖了，只得忍痛割爱。所以，易少勇作品的价格，都是收藏家们给他定的，不是他自己定的，这在中国玉雕界绝无仅有。

时至今日，易少勇已经形成了自己独特的玉雕语言，当今玉雕界虽然模仿易少勇的天蜀派技法已经成了时尚潮流，但没有一个人能够达到他的艺术水准，也没有一个人比易少勇更敬业、更下功夫。

对于作品数量少的问题，易少勇表示，自己的态度是宁缺勿滥，创作一件艺术品要有三个责任：对严重稀缺的羊脂白玉负责，因为它是上天赐予的不可再生的;对收藏家负责，尽管自己降低一些创作的标准，藏家也看不出来，但绝对不能这样做;对自己的艺术负责，每一件作品都必须是精品，都必须有突破，绝不简单重复。

谈玉雕创作

易少勇的玉雕创作极重意境。他说：“我是用心来进行玉雕创作，造成一种清雅、含蓄的意蕴。中国的工艺美术就是要讲意境，留白是意境，散点透视，对角透视，阴刻阳刻结合，刚柔相济，都是为了塑造意境。”易少勇的玉雕书画，具有空灵清逸，韵致淡雅的鲜明风格，成为中国玉坊的“逸品”。正如唐—皎然所说：“今古逸格，皆造其极妙矣。”

易少勇的玉雕作品充满文人之气、书卷之气。他神游体会地告诉我们：“我玉牌上的诗、书、印、画、梅、兰、竹、菊，都是中国人所推崇的，被历史上无数文人墨客描述过。我常和古人对语，潜心钻研他们的理论，用到玉雕创作上来。”因此，易大师的玉雕作品有一种中国古典艺术之美。模仿宋代“文人画”的提法，我们不妨称易大师的作品为“文人玉雕”。

对于业界的赞誉，易少勇感到很欣慰：“我开创了阴刻玉牌的先河。我最满意的，是阴刻玉牌书画的空白是由我填补的，”确实如此，易大师已成为海上玉坛创流派的名家，有人把他的阴刻玉雕书画称为“千古一绝”。盛名隆誉没有使易大师固步自封，他对艺术更加精益求精，一丝不苟。他说：“只有体现了我的性格的作品我才落款，我要对自己负责，对历史负责。”

社会评价

在玉雕界，易少勇几乎属于传奇式的人物，被誉为“文人牌第一人”，他的“天蜀”玉牌“书法造诣，堪称一绝”。他的作品件件都是绝对的精品，在市场上流传的极少。

易少勇以玉为纸，以琢代书，刻画文化，方寸之间雕琢历史，其的作品无论从玉牌的形状构思，到画面的构图，再到雕工的细腻，，线条遒劲变化，技法娴熟细腻，都可以说是玉牌雕刻的上乘之品，令人叹为观止。形成了独有的表现手法与艺术韵味，造就了集书法与玉雕相融合的“天蜀牌”的概念与风格，填补了中国玉雕史上阴刻玉牌的空白。观赏易少勇的作品，一股清新淡雅、诗情画意之风扑面而来，让人赏心悦目

台湾珠宝玉器业界知名人士皮楚荣，对易少勇“天蜀玉牌”的评价颇高，称之为“书法造指，堪称一绝”、“表现形式，令人惊叹”。皮楚荣所说的天蜀书法，自然是指以刀代笔刻的书法汉字。他以刀为笔，笔耕刀耘，在质地坚硬的白玉、翡翠等各类玉石上“书写”楷行隶篆等各种书法的汉文，用雕刻玉石的铁笔刀具生动地表现出毛笔书法的意韵。且自古至今玉牌多以正面阳雕图案，反面阳雕文字，而易大师去大胆尝试用阴线表现正反图文，一来使之手感柔顺，二来用中国传统书画形式，使其手感，视觉统一，呈现一种文人气质，雅气形式。

天蜀玉牌名胜在外。易少勇的刀笔书法常与他人的玉雕作品相匹配，别人雕图天蜀刻字，相得益彰，图文并茂，还有许多有书无文的玉雕件，作者落款的姓氏也是请易少勇刀刻的。许多社会名流也会找上门来，请易大师刻制印章。最近，易少勇与擅长人物造像的著名中国玉雕大师吴德升首次珠联璧合，联手推出中国谈坛惊世作品－“唐韵春雅”，此作品采用原重258克的一级略带沙金皮羊脂白玉籽料，雕成作品后重量为208克。作品正面为吴德升大师线条飘逸、巧夺天工的贵妃出浴图，背面为易大师的清闲雅逸、回肠荡气的玉雕书法，实为中国玉坛不可多得的精品。

俗话说：“玉石看玉质，玉质配调工。”易少勇高超的雕刻技术配上好玉，价格自然不菲。一般来说他雕刻的玉牌，同样的玉质在市场上行家给出的价格要比其他的同类玉品高出5倍以上。

个人荣誉

2004年《三清一品》、《心经》获第三届“天工奖”金奖、银奖;

2007年《仙影》获第一届玉雕“神工奖”创意金奖;

2008年《玉骨寒香》、《香压千红》获第三届中国工艺美术“百花奖”金奖、最佳工艺奖;

2009年《彩凤拂枝》（吴德升、易少勇）获第二届玉雕“神工奖”金奖;

作品欣赏

获奖作品

彩凤拂枝

材质：和田白玉籽料

第二届“神工奖”金奖

吴德升设计制作画面，易少勇镌刻文字

部分作品

相映成趣对牌

尺寸：42×17×10mm———34×15×9mm

重量：21克13克

款识：己丑天蜀小品

钤印：相映成趣

题识：清泉映娟翠，白云抱幽石。微风拂暗香，空谷独自芳。

玉骨同妍白玉牌

材质：新疆和田籽料

尺寸：70×33×9mm

重量：37克

题识：玉骨同妍天蜀

说明：滴水形牌尽显秀逸灵动的感觉，阳字阴图使牌子产生了微妙变化。水仙与梅花的搭配，体现冬日岁寒傲骨挺拔、花香沁人，也预示迎接早春的报晓。

《神州之春白玉牌》

材质：新疆和田籽料尺寸：72×38×8mm

重量：63克

款识：天蜀

题识：秦砖汉瓦展显华夏雄风，耕山耘水雕琢神州之春。天工巧夺联推玉坛佳作，蜀书心碑卅载弹指一挥。