清朝灭亡后，很多珠宝都被扔到了故宫的井里，为什么没人去打捞呢？

故宫是明朝朱棣时期建造的，当时朱棣发动靖难之役后占领了南京都城，但他又想回到自己的藩地北平，所以决定迁都。故宫建好以后，最让人好奇的就是里面的水井，因为从来没有人去喝那里的水，皇宫饮用水都要从外面运进来。于是就有人猜测，故宫井里的水不干净！其实这话说对一半，故宫的水是不能喝，但并不是因为它不干净。

北京城很多水井的水都不能喝，这是地质所决定的。整个北京井水井很多，但大部分都是“苦水井”，用现在科学术语来说就是水质硬，这些水煮过后会结厚厚的水垢，而且口感非常差！古代北京城就有很多卖水的人，他们从好的水井取出，或者从外面山里取来水泉水，然后运到城里去卖。

平民百姓都需要买水喝，皇宫里的王公大臣肯定不可能去喝故宫的“苦井水”了。所以故宫里的水井就成为了消防用水和生活清洁用水，一般用来洗衣服、搞卫生。那么水井里会有宫女太监们的尸骨吗？

这一说法我认为可能性不大，一个人要是死在井里，整个井周围都会散发出恶臭，皇宫里的人不可能都假装闻不到吧？尸体留在井里会产生大量的病菌，虽然那里的水不是用来喝的，但也存在瘟疫的风险，所以故宫的井不可能成为宫廷斗争中的“抛尸点”。

故宫井里有宝物吗？

如今流传着这么一种说法，故宫的井底有大量宝物，都是宫女、皇室成员出于某种原因抛进井里的。现在没有人敢下去打捞，因为井口太小，里面空气稀薄，打捞的风险很大。

这个说法更是没有根据，故宫的井口是近代才改小的，因为故宫成为旅游景点后，为了防止有人失足掉入井内，所以才把井口改小，并在上面放上井口石锁住。以前故宫井的井口很大，像珍妃这样的成年人都可以从井口抛下去，并且在一年后又再打捞上来。

因此故宫的井里并不像大家想象的那么神秘，宫里的宫女太监们有宝物也会想办法带出宫去，谁会傻到往井里扔？对此大家怎么看？欢迎在下方评论留言。

北齐金饰

中国金银器的产生和发展经历了漫长的历史阶段。每一时期的金银器都具有其特定的历史文化内涵。让我们追溯那古老的岁月，去大致了解一下它的发展轨迹吧。

商周金银器：小巧简约

中国迄今在考古发掘中发现最早的黄金制品是商代的，距今已有3000余年的历史。商代金器的分布范围主要是以商文化为中心的中原地区，以及商王朝北部、西北部和偏西南的少数民族地区。在今天的河南、河北、山东、内蒙古、甘肃、青海及四川等地，都曾发现过这一时期的金器。一般地讲，这个时期的金器，形制工艺比较简单，器形小巧，纹饰少见，大多为装饰品。

如果将商王朝统治区与周边地区出土的金器进行对照，就会发现，它们似乎是分别在几条互不干扰的并行线上发展起来的。在形制和偶有发现的纹饰上，地区文化的特点十分鲜明。商王朝统治区的黄金制品，大多为金箔、金叶和金片，主要用于器物装饰。在商王朝北部和西北部地区的金饰品，主要是人身佩戴的黄金首饰。这个时期所发现的金器中，最令人瞩目的是四川广汉三星堆早期蜀文化遗址出土的一批金器。不仅数量多，而且形制别具一格。其中颇为独特的金面罩、金杖和各种金饰件，也都是商文化及其它地区文化所未见的。金银器早期的发展情况，也反映出中国早期文明发展的多元性和不平衡性。这是由于中国幅员广大和自然条件复杂所决定的。

商周时期青铜工艺的繁荣和发展，为金银器的发展奠定了雄厚的物质和技术基础，同时青铜、玉雕、漆器等工艺的发展，也促进了金银工艺的发展；并使金银器得以在更广阔的领域中，以更多样的形式发挥其审美功能。早期的金银制品大多为装饰品，而最常见的金箔，多是用于其它器物上的饰件，或者说，是以和其它器物相结合的形式来增强器物的美感。最迟在西周时期，金银平脱工艺就出现了。

战国，公元1972年内蒙古自治区杭锦旗阿鲁柴登匈奴墓出土，冠高73厘米，冠带长30厘米，周长60厘米，共重1394克。冠顶呈半球形，上面饰有四狼噬四羊的浮雕图案。顶部傲立一只雄鹰，呈展翅向下俯视状。其身与尾部系用薄金片打制成型，体内空。身上压印有羽状纹，喙部突出，呈钩状。头和颈部镶嵌有绿松石，头颈及尾部皆以金丝与鹰体相连，可摇摆活动。金冠带由三条半圆形金带组成。冠带前部有两条上下相接，未端用榫铆相连。带的中段均作辫纹，两端或作卧虎形，或作盘角羊形，或为马形。此金冠顶和金冠带为战国时期匈奴王的遗物，弥足珍贵。其构思独特，制作精美，造型生动。具有北方草原民族所特有的文化特征，同时代表了当时匈奴地区贵金属工艺的最高水平。现藏内蒙古自治区博物馆。

春秋战国金银器：清新活泼

春秋战国时期，社会变革带来了生产、生活领域中的重大变化。大量错金银器的出现，几乎成为这个时期工艺水平高度发展的一个标志。

出土地点看，这一时期的金银器分布区域明显扩大，在南、北方都有发现。金银器的形制种类增多。其中金银器皿的出现，及相当一部分银器的出现，十分引人注目。从金银器艺术特色和制作工艺看，南北方差异较大，风格迥异。北方匈奴墓出土的大量金银器及其金细工艺的高度发展，尤令人瞠目。

这个时期，在中原地区的墓葬遗址中，以陜西宝鸡益门村2号秦国墓葬、河南洛阳金村古墓、河南辉县固围村魏国墓地、河北平山县中山王墓出土的金银器最有代表性。此时南方地区出土的金银器虽然数量不多，但却十分引人注目。最为重要的发现，当属湖北随县曾侯乙墓出土的一批金器。中原和南方地区的金银器，大体看来，与北方匈奴少数民族地区金银器的形制风格截然不同，多为器皿、带钩等，或是与铜、铁、漆、玉等相结合的制品，其制作技法仍大多来自青铜工艺。

汉代 发簪

秦汉金银器：繁荣发展

秦代金银器迄今为止极为少见。曾在山东淄博窝托村西汉齐王刘襄陪葬器物中，发现一件秦始皇三十三年造的鎏金刻花银盘。制作精细，装饰讲究。这种在银器花纹处鎏金的作法，唐代以后十分盛行，金花银盘亦为唐代金银器中很有特色的主要品种。

根据对这些金银配件的研究已能证明，秦朝的金银器制作已综合使用了铸造、焊接、掐丝、嵌铸法、锉磨、抛光、多种机械连接及胶粘等工艺技术，而且达到很高的水平。

东汉，公元1969年河北省定县北陵头村43号东汉墓出土。残长42厘米。龙首细长，吻部似鳄鱼，用掐丝法制成。上面焊有掐丝制成的口、鼻、眼，额部用粗金丝焊作龙角，角上又缠以细金丝。龙体以金片卷作圆筒状，嵌于龙颈下，镂空作鳞纹，并焊缀有细小的金珠。但下部已残缺。此金饰作工极为精巧。加之红、绿等色料石的镶嵌与配色，更显华美富丽。它反映了东汉时期金银钿工所具有的高超技艺。现藏河北省定县博物馆。

汉王朝是充满蓬勃朝气的大一统封建帝国，国力十分强盛。在汉代墓葬中出土的金银器，无论是数量，还是品种，抑或是制作工艺，都远远超过了先秦时代。总体上说，金银器中最为常见的仍是饰品，金银器皿不多，金质容器更少见，可能因为这个时期鎏金的作法盛行，遂以鎏金器充代之故。迄今考古发掘中所见汉代金银器皿，大多为银制，银质的碗、盘、壶、匜盒等，在各地均有发现。一般器形较简洁，多为素面。

汉代金银制品，除继续用包、镶、镀、错等方法用于装饰铜器和铁器外，还将金银制成金箔或泥屑，用于漆器和丝织物上，以增强富丽感，最为重要的是，汉代金细工艺本身逐渐发展成熟，最终脱离青铜工艺的传统技术，走向独立发展的道路。汉代金钿工艺的成熟，使金银的形制，纹饰以及色彩更加精巧玲珑，富丽多姿，并为以后金银器的发展繁荣奠定了基础。

汉代金银器在河北、河南、山东、江苏、安徽、湖南、广西、广东、陜西、甘肃、吉林、内蒙古、新疆、云南等地均有发现。除大量金银饰品外，主要还有车马器、带钩、器皿、金印和金银医针等，涉及面较为广泛。在吉林省通榆的北方鲜卑族墓葬、西北新疆乌孙墓葬、车师国故地、焉耆古城等遗址，以及云南晋宁石寨山滇族墓地也发现了金银器，大多为金银饰品，如牌饰、金花、首饰、带扣等，具有较浓厚的民族色彩。

魏晋南北朝金银器：独具异域风采

魏晋南北朝时期，社会动乱，朝代更替频繁，社会经济亦遭受破坏。然而另一方面，各民族在长期共存的生活中，逐渐相互融合，对外交流进一步扩大，加之佛教及其艺术的传播，使这个时期的文化艺术空前发展。这些在金银器的形制纹样发展中，都曾打上了明显的烙印。

从考古发掘的情况看，这个时期的金银器数量较多。金银器的社会功能进一步扩大，制作技术更加娴熟，器形、图案也不断创新。较为常见的金银器仍为饰品。

在这个时期的墓葬中，常可以看到民族间相互影响和融合的迹象。辽宁北票冯素弗墓中出土了“范阳公章”龟纽金印、金冠饰、人物纹山形金饰，镂空山形金饰片等，这些金银器既有汉族传统文化的特色，又有北方游牧民族的风格特点。

这个时期的金银器皿仍不多见，且所见大都带有外来色彩。如山西大同小站村封和突墓中出土的鎏金银盘，银高足杯和银耳杯等，除耳杯外，鎏金银盘和银高足杯均为波斯萨珊朝制品。

同时，随着佛教及其艺术的传播，这个时期金银器的制作和功能亦颇受影响。江苏镇江东晋墓出土一件金佛像牌，呈长方形，正面线刻有裸体全身佛像，头顶灵光，面带稚气，应为释迦出土童像。这种用于佛教奉献的金银制品在唐宋以后极为常见。

蓝色水晶坠饰——唐代

长4、宽26、厚12cm。宁夏回族自治区原州区南郊乡羊坊村史索岩夫妇合葬墓出土，固原博物馆藏。形状不规则，上嵌水晶。水晶泛蓝，表面鼓起，上有几处凹痕。水晶之下为一鎏金底托，下部稍翘，上有一短柄，柄环已残

唐代金银器:绚丽多彩

唐石榴花纹玉簪饰——长10、宽28、厚01-015厘米。白玉，青白色，薄片状，两面花纹相同，雕一束繁茂的枝叶，三朵盛开的海棠，顶部雕出石榴，花束枝茎上有细镂孔，下端枝茎上钻一细孔，在很薄的玉片上要雕琢不同层次的花卉枝叶，需要高超的技巧。

唐代，金银器制作有了重大发展。近几十年来的几次大宗发现，金光闪闪，银光熠熠的金银器，又成了显示唐王朝富丽堂皇、灿烂夺目的标志之一。不是吗？当你看到那数量众多，类别丰富、造型别致，纹饰精美的金银器时，一定会联想到唐文化艺术的雄健、华美和自然秀颖。

可以说：中国古代金银器皿是在唐代及其以后兴盛起来而金银器皿是在唐代及其以后兴盛起来而金银器皿又代表了金属工艺的最高水平。唐代金银器从器物种类来说，可以分为食器、饮器、容器、药具、日用杂器、装饰品

宋代金银器是在唐代基础上不断创新，形成了具有鲜明时代特色的崭新风貌。虽不及唐代金银器那样丰满富丽，然而却具有典雅秀美的独特风格。这种风格与宋代艺术的总体风格是一致的。有人认为，宋代艺术没有唐代的宏放魄力，但是其民族风格却更为完美。与唐代相比，宋代金银器的造型玲珑奇巧，新颖雅致，多姿多彩。相比之下，唐代金银器皿显得气势博大，而宋代则以轻薄精巧而别具一格。宋代金银器在造型上极为讲究，可谓花式繁多。

　　五花头凤鸟纹金簪(宋代出品)

　　重605g，在江阴夏港出土。这支簪子在《奢华之色——宋元明金银器研究》一书中也有介绍：正面看来，簪梁上一溜儿五枚造型略如展开之摺叠扇的花头。装饰了穿花的凤和凰，还有牡丹和菊花。

宋代金银器的纹饰总的说来，以清素典雅为特色。虽没有唐代纹饰那样细腻华美，然而其洗炼精纯亦非唐所及。素面者，讲究造型，光泽悦目；纹饰者则以花鸟为大宗，并使丰富多采的装饰纹样，与变化多姿的器物造型巧妙结合，达到合谐统一。比之唐代，宋代纹饰的题材来源于社会生活，其表现内容更为广阔，亦更为世俗化，具有很强的写实性和浓郁的生活气息。

从宋代金银器的制作工艺看，自秦以来流行的掐丝镶嵌、焊缀金珠的技法几乎无见。而较多运用锤鍱、錾刻、镂雕、铸造、焊接等技法。具有厚重艺术效果的夹层技法，为宋代以前金银器制作中所未见。镂雕工艺在唐代基础上进一步精进。最有特色的是，宋代金银器采用了立雕装饰和浮雕型凸花工艺。

宋代金银器在其本身的纵向发展中，还出现了大量横向结合的作品。金银与漆、木等其它材料合壁，金银用于服饰、书画等。

两宋时期的辽、西夏、金、大理等国的金银器也有较多发现。大体上看，其作工和形制都不同程度地受到唐宋金银器制作的影响，同时又具有浓厚的地方民族特色。从而使这一时期的金银器展现出异彩纷呈的景象。

　　福禄寿三星银果盒(元代出品)

　　重430g。1980年江阴申港张家店元墓出土。

元代金银器在宋代的基础上，其形制、品种都有进一步的发展，并形成了比较明显的时代风格。与宋代和明代相比，迄今为止见到的元代金银器为数不甚多。然而从文献材料上看，当时的金银器饰并不稀见。

从总体上看，元代金银器与宋代相近似。银器数量多。金银器品种除日用器皿和饰品外，陈设品增多，如瓶、盒、樽、奁、架等。元代大多数金银器均刻有铭款，这对研究元代金银器的发展具有重要价值。从造型纹饰看，元代金银器仍讲究造型，素面者较多，纹饰者大多比较洗练，或只于局部点缀装饰。然而，元代某些金银器亦表现出一种纹饰华丽繁复的趋向。这种趋向对明以后金银器风格的转变，显然有着重要的影响。

左图：明《唐白云夫人像》中的金丝狄髻与头面（首饰），安徽博物院藏；右图：明成化嵌宝石宝相花金簪，重768克，北京右安门外明墓出土，首都博物馆藏

孝全成皇后《璇宫春霭图》局部（故宫博物院藏） 《玉粹轩通景画》（局部，故宫博物院藏） 如意卷云纹金锁（北京市海淀区大柳树地区出土）

明神宗定陵出土四顶凤冠，两顶为皇后礼服（翟衣）冠，两顶为皇后燕居（常服）冠，分属孝端显皇后与孝靖皇后（礼服冠、燕居冠各一）。其中九龙九凤冠、十二龙九凤冠为礼服冠，六龙三凤冠、三龙二凤冠为燕居冠。两种冠明显的区别是：燕居冠两侧有金龙所衔两串珍珠挑牌，礼服冠没有

明清金银器：华丽繁缛

明万历鎏金累丝嵌玉石人物纹银簪

北京昌平区十三陵定陵地宫出土。长128厘米，宽3厘米，重137克。银簪扁锥形，顶部为仙人骑凤，凤昂首展翅，翅上嵌红宝石一块。尾羽高高翅起，形成背托。仙人骑在凤背上，两颊微鼓，笑容可掬，双手持如意。

定陵地宫出土，为孝靖皇后之物。通长58厘米，兔高24厘米，圆形金耳环下，系一嵌红宝石的玉兔耳坠，玉色青白细润。兔竖耳、红睛、直立，抱杵

万历孝靖后嵌珠宝点翠凤冠

所示为顶九龙九凤凤冠，是专属于孝靖皇后王氏的凤冠，现藏于中国国家博物馆。该凤冠高27厘米，口径237厘米，重2320克（大约4斤6两），全冠共镶大小红蓝宝石100多粒，珍珠5000余粒，样式上基本承袭了宋代皇后用金银镶嵌珠宝的凤冠制度。

明清两代是中国封建社会的后期，文化发展的总势趋于保守。其金银器制作一改唐宋以来或丰满富丽、生机勃勃；或清秀典雅，意趣恬淡风格，而越来越趋于华丽、浓艳，宫廷气息愈来愈浓厚。如果你从中国金银器的历史长廊中浏览而过，那么当你信步走到这里时，便会产生一种截然不同的感觉。那器形的雍容华贵，宝石镶嵌的色彩斑斓，特别是那满目皆是的龙凤图案，象征着不可企及的高贵与权势。这一切都和明清两代整个宫廷装饰艺术的总体风格相和谐一致，但是却和贴进世俗生活的宋元金银器迥然有别。然而，明清两代的金银器，其发展轨迹可谓明晰可见，但其分野之界亦是如此鲜明。大体上说，明代金银器仍未脱尽生动古朴，而清代金银器却极为工整华丽。在工艺技巧上，清代金银器那种细腻精工，也是明代所不可及的。

嵌蓝宝石金戒指——明正统四年（1439年），直径19、宽06cm，南京中华门外将军山沐晟墓出土。戒指为金质，圆形，戒面突起椭圆形金托，内嵌蓝宝石。四周饰连珠纹，两侧錾刻如意云纹。（来源：撷芳殿洒扫）

在明代金银器的纹饰中，龙凤形象或图案占有极为重要的位置。这一变化到了清代，更加推向极致。与宋元相比，明代金银器中素面者少见，大多纹饰结构趋向繁密，花纹组织通常布满器物周身，除细线錾刻外，亦有不少浮雕型装饰，对以后清代的金银器有着不可忽略的影响。

镶珠宝玉花蝶金簪

明神宗定陵出土，插戴于孝端显皇后“棕帽”（属狄髻类）上，一对，其中一件通长156、簪首长7、宽27厘米，重28克，簪体上部镂刻古钱形花纹，正面中部浅刻流云纹，簪首缀白玉花卉、绿玉蝴蝶、红玉花，并嵌有红蓝宝石及珍珠。

明万历镶宝玉花金钗

定陵地宫出土，它的下部呈双叉形，上部为花丝编制的叶形金托，中心镶白玉花，玉花的四周有金叶形饰，下部及两侧各有一只金制的小蜜蜂，在花心及叶子上镶嵌着红、黄、蓝宝石，金钗装饰华丽，制作精细，是难得的佳品。

明万历 珠石网坠白玉环花卧龙点翠金簪

定陵地宫出土，是同类首饰中的精品簪身呈半圆弧锥形，顶部有一直立花朵和金托相连，金托上又置亚腰形白玉镂空缠枝牡丹花托，周围系有珍珠，宝石编缀成菱形格网状的网坠，玉托上装饰分上、下两层，下层以白玉牡丹花嵌宝石，其间插置有花丝制作的花卉、翠云等，共同组成底座。上层置一蹲龙，昂首翘尾，上系宝石滴，额部及二目嵌猫睛石及红宝石，龙的旁边置一绿玉描金火珠，火珠中心系一珍珠，整个簪顶组成优美的龙戏珠立体造型，全簪共嵌宝石八十一块，珍珠一百零七颗，簪造型独特，装饰富丽。

（孝靖皇后棺内出土）

清代金银器保留下来的极多，大部分为传世品。从风格上看，清代金银器既有传统风格的继承，也有其它艺术、宗教及外来文化的影响。正是在这种继承吸收古今中外多重文化营养因素的基础上，清代金银器工艺获得了空前的发展，从而展现出前所未有的洋洋大观和多姿多彩。

清代金银器的器型和纹饰也变化很大，已全无古朴之意，同时反映了宫廷金银艺术品所特有的一味追求富丽华贵的倾向。其造型随着器物功能的多样化而更加绚丽多彩，纹饰则以繁密瑰丽为特征。或格调高雅，或富丽堂皇，再加上加工精致的各色宝石的点缀搭配，整个器物更是色彩缤纷、金碧辉煌。清代金银器的加工特点，可以用精、细二字概括。在器物的造型、纹饰、色彩调配上，均达到了炉火纯青的程度。

继宋、元、明以来，清代的复合工艺亦很发达。金银器与珐琅、珠玉、宝石等结合，相映成辉，更增添了器物的高贵与华美。

清代传世品中，亦保留了不少各少数民族的金银器。这些金银器反映了当时各少数民族的传统风俗与爱好，具有明显的地方色彩和浓郁的民族风格。

金镶宝石蜻蜓簪

碧玺珠翠手串

银镀金嵌珠宝蝴蝶簪

翠镶金里扳指

祖母绿戒指

铜镀金累丝点翠嵌珠石凤钿

金镶珠石点翠簪

点翠钿子

金镶青金石领约

金镶青金石金约

碧玺雕松鼠葡萄佩

翠嵌珠宝蜂纹耳环

金镶珠宝二龙戏珠钿口

金嵌珠宝圆花

金累丝九凤钿口

白玉嵌莲荷纹扁方

总之，清代的金银器丰富多采，技艺精湛。其制作工艺包括了范铸、锤鍱、炸珠、焊接、镌镂、掐丝、镶嵌、点翠等，并综合了起突、隐起、阴线、阳线、镂空等各种手法。应该说，清代金银工艺的繁荣，不仅继承了中国传统工艺技法而又有所发展，并且为今天金银工艺的发展创新奠定了雄厚的基础。

结语

纵观金银器的发展，我们可以从中了解到，每个时代都有其独特的艺术风格，这种风格既是那个时代审美意识的反映，亦能展示出那个时代的精神风貌。从历史长河的纵向发展看，金银器的发展有其历史传承性，而在同一时代中，金银器的发展也会受到来自其它文化艺术领域的横向渗透和影响。金银器是在中国丰富多采的文化土壤上产生并发展的，它从其它文化艺术领域中汲取营养，并形成了自身独具的艺术风格，成为中国文化中的一枝奇葩。如果说，中国文化是一条浩荡壮阔的大江，而每一支汇入其中的细流，都使她更加博大而辉煌，都使她得以更加色彩斑斓、仪态万方的面貌呈现；那么，具有神奇瑰丽色彩的金银器，不也是为中国文化这一巨大实体注入活力和风采的一支涓涓细流吗？

花丝镶嵌工艺产品是珠宝奢侈品的一种，具有极高的收藏价值，在古代，算是为皇室贵族所喜爱的珠宝首饰工艺品所进行的“高级定制”。

黄金品牌推荐：老凤祥黄金首饰、周大福黄金首饰、周生生、六福珠宝、萃华珠宝。

1、老凤祥黄金首饰

老凤祥银楼是国内唯一的由一个半世纪前相传至今的百年老店。上海老凤祥有限公司正是由创始于1848年的老凤祥银楼发展沿革而来，其商标“老凤祥”的创意，也源于老凤祥银楼的字号。

2、周大福黄金首饰

周大福集团是郑裕彤博士及其家族拥有的一个实力雄厚的私人商业集团，集团总资产值超过 50 亿美元，所经营的业务遍布全世界，合共雇佣员工约共 8 万人。集团业务主要由两间公司经营：周大福企业有限公司 – 专注投资业务;周大福珠宝金行有限公司 – 经营周大福品牌钻石金饰生意。

3、周生生

许多人以为周生生是一个来自香港的国际品牌，但实际上这个品牌始创于广州，1948年奠基在香港，并于1973年成为上市公司，1994年开拓内地业务市场。“周生生”的名字，有“周”而复始，“生生”不息的意思，而“周”是其创办人的姓氏。

4、六福珠宝

六福珠宝的名字起得十分喜庆，受到了许多人的喜欢，且拥有高超的珠宝工艺技术，它在成立六年以后就成功的在香港上市，从事各类黄金铂金首饰及珠宝首饰产品的采购、设计、批发、商标授权及零售业务。同时还拥有珠宝鉴定中心及专业培训学院。

5、萃华珠宝

萃华珠宝是拥有古老品牌历史的一家，诞生于公元1895年，始终立于中国近代经典皇室珠宝艺术时尚的先驱地位。以经典、时尚及创新的设计风格完美诠释民族首饰文化的丰富内涵，备受现代消费者的青睐，也是全球首家个入驻故宫内的珠宝品牌，深受东北人喜爱。

因为翡翠在当时甚至更早的历史之中虽然也是价值极高的珠宝，但是其实并不被社会上层的人员所钟爱。直到近代社会翡翠才成为了人们所喜爱的一种珠宝。而慈禧太后就是十分的喜爱翡翠这种珠宝，所以慈禧太后收藏了大量的翡翠，而慈禧太后收藏的翡翠到了近代价值成百倍千倍的增长，所以人们才说慈禧太后是一位眼光高超的珠宝收藏家。

慈禧太后作为我国最后一个朝代影响力极深的执权者，她的所作所为被人们深度的剖析，同时慈禧太后也是人们了解的最详细最真实的一位古代封建社会制度下的执权者。由于在新时代到来之后，很多曾经在皇宫之中工作过的人都还存活于世，所以慈禧太后的生活就淋漓尽致的展现在了人们眼前。

曾经有伺候过慈禧太后的侍女说过，慈禧太后十分喜爱翡翠制品，慈禧太后收藏的翡翠品足足可以装满三千多个箱子。而后来孙殿英在盗慈禧太后的墓的时候，也确实在慈禧太后的墓中发现了大量的价值极高的翡翠品，其中最为出名的莫过于“翡翠白菜”。

对于封建制度下的执权者而言，所谓的收藏品很大可能上只是个人比较喜欢这种物品，而不是考虑其中的经济价值，毕竟对于他们而言可以说价值再高的物品也都可以很轻易的获得。只不过随着现代社会翡翠的价值的增高，使得翡翠制品的收藏成为了人们所追捧的一种喜好。所以同样喜好收藏翡翠品的慈禧太后就被人们称为了“眼光高超的珠宝收藏家”。

SUTONG Jewelry

在选择珠宝的时候，大多数女孩喜欢把焦点放在耳环、戒指和项链上。但是如果你平时留意皇室贵族或是名流政客的珠宝，你会发现他们无时无刻不佩戴着胸针。

奥地利作家Stefan Zweig曾经在他的第一部小说《艾利卡埃•瓦尔德之恋》中写道：胸针之于女性，象征大过于装饰，因为它是所有饰物中唯一不和女性身体发生接触的特例。而即便高贵如女皇，在佩戴胸针时也必须谦卑俯首，那时往往会有一阵微微的眩晕，因为，你看到是你心上的自己。

这么简简单单的一句话，就道出了胸针在各种珠宝品类里的特别之处与动人之处。

胸针一开始只有男人戴实际上，胸针在诞生之初，是专属于男性战士的征战利器。他们用这些别针状的小东西固定自己的长袍，以便在任何时候都保持着勇者的威仪。

即便到了希腊罗马时代，胸针也是专属于骑士或王者的珠宝，它们虽然会被装饰上华丽的宝石，但真实的作用只有一个——扣紧--那迎风飞扬的披风。而当时的女性，只能简单地用衣绳来系紧自己的披肩。

直到中世纪，意大利的女性才开始佩戴胸针。因为那时的王宫贵族喜欢穿用东方丝绸裁制成绝美的长裙，她们觉得朴素的簪花无法衬托这织物的高贵，只有宝石和黄金打造的佩饰，才能与之相配，于是女人们才正式占有了胸针。

看懂女人的胸针， 就能读懂女人的故事

不要小瞧胸针透露出来的信息。英国女王片刻不离硕大的胸针，是因为她力图展现王室威严。Coco Chanel设计羽毛胸针，是因为怀念她那位俄罗斯大公情人帽檐上飞舞的羽饰。而撒切尔夫人钟情鸢尾花、蝴蝶结胸针，则是想在她的铁面政治形象上加入女性温婉的一面……

铁娘子撒切尔夫人

而让我印象最深的胸针故事，却是《荆棘鸟》中一闪而过的画面：战争期间，菲奥娜唯一的首饰是一枚胸针，那上面缀着两颗金星，代表着她有两个儿子在军中效力，仅仅是一个镜头，一点闪光，便讲述了一位母亲饱含着深情的复杂故事。你看，胸针就是如此神奇。

传奇故事， 爱戴胸针的女人从来都不简单

STORY

01

法国尤金妮亚皇后掀起了胸针的佩戴风潮，伊丽莎白女王的胸针多到让人眼花缭乱，美国首位女性国务卿奥尔布赖特的胸针是她的外交代言人……你发现了吗？爱胸针的女人，都不简单。

尤金妮亚皇后：最早掀起胸针风潮的人

拿破仑三世的Empress Eugenie尤金妮亚皇后可谓是近代胸针风潮的发起人之一，正是她，将胸针这种古老的珠宝形式发扬光大，成为19世纪贵族女性不可缺少的珠宝首选。

她的胸针大多采用西班牙式造型，镶嵌珍珠及钻石，并别出心裁地以人物浮雕作为胸针图案。时髦女孩喜欢的“胸针扣项链”佩戴方式，也是出于她的创造，后来才在维多利亚女王的宫廷流行。

著名的“皇后胸针”

在她多达两千枚的胸针中，最著名的当属那枚“皇后胸针”，1855年，著名珠宝匠弗兰•克拉梅为欧仁妮皇后设计了一条钻石腰带，并巧妙地以一个蝴蝶结形状的带扣连接。但欧仁妮皇后对这条腰带并不十分满意，于是她在蝴蝶结下面加上了5根钻石链和两条钻石流苏，后来并佩戴它和当时和奥地利皇后茜茜公主会面。这枚镶有141克拉钻石胸针大出风头，从此有了“皇后胸针”的美号。

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02

伊丽莎白二世女王：任何场合都必戴胸针

这位全世界都爱的“奶奶”到底有多少胸针？除了王室珠宝管理员，恐怕永远也不会有人数清。我只知道作为女王最偏爱的珠宝类型，她几乎已经习惯在任何场合出席时都佩戴胸针。

伊丽莎白二世女王

而这些胸针，无一不是王室级的传世名品。据记者统计，仅在各种新闻照片之中，伊丽莎白二世女王就曾佩戴过超过120枚以上的胸针。

库里南5号 (Cullinan V) 钻石制成的胸针

女王胸针收藏包含大量的钻石、珍珠及祖母绿胸针，大多是她的祖辈们留下来的珍藏，而其中最著名的自然是那颗库里南五号钻石胸针，这颗由全世界最大的钻石切割而成的宝物，最初属于她的祖母玛丽王后钻石胸饰的一部分，而现在伊丽莎白女王则习惯将它拆下来做为心型胸针，主石重达188克拉，是她在正式场合最钟情的胸针。

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03

温莎公爵夫人：把卡地亚猎豹胸针戴出名

温莎公爵与温莎公爵夫人

关于胸针最浪漫的记忆，当之无愧地还是属于那位“不爱江山爱美人”的温莎公爵。而在所有关于温莎夫人的传记之中，都无一例外地会提到那枚卡地亚“猎豹”胸针。

1936年12月，即位不足一年的英王爱德华八世为了和这位离异两次的美国平民女子辛普森夫人结婚，放弃炙手可热的皇权宣布退位，成为温莎公爵。

婚后，温莎公爵夫人为英国社交界所不容，为了安慰妻子，1937年，一个装有57件卡地亚首饰的珠宝盒被送到温莎公爵夫人手中，其中最让公爵夫人爱不释手的，就是一只镶满亮钻的白金小猎豹，它怀抱着一颗重达1829克拉的硕大枕形红宝石，祖母绿镶嵌的双眼幽远神秘，灵动而闪现着高贵的光芒。

温莎公爵夫人与Cartier卡地亚猎豹胸针

从此，公爵夫人深深爱上了猎豹胸针，并将它作为个人标志时常佩戴。而在此之后，卡地亚又为她制作了多款猎豹胸针，其中一枚由钻石和克什米尔磨圆切割蓝宝石制的守护胸针，更是成为卡地亚历史上最著名的作品之一。

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04

奥尔布赖特：胸针是她外交的秘密武器

身为美国史上首位女性国务卿，奥尔布赖特以强悍、不废话的斡旋技巧闻名于世，而与她的名字一起熠熠生辉的，还有她著名的“胸针外交”。

她甚至出版了一本叫做《读我的胸针》的书，大胆揭露一个事实：她之所以能在外交战场上所向披靡，胸针是她的秘密武器。

奥尔布赖特

奥尔布赖特1994年开始配戴胸针，1997年出任克林顿政府国务卿后，由于效法她的前辈撒切尔夫人，胸针收藏更是越来越多。这位爱美女士收藏的胸针多达千枚以上，其中少量为珍贵珠宝，而大部分都为普通的时装胸针。

奥尔布赖特佩戴自由女神胸针

在外交家眼中，她的“胸针外交语言”，是政坛上一道寓意深远的妩媚风景——例如，她与南韩总统金大中会面时，戴了太阳胸针，来凸显金大中的阳光政策。而海湾战争后，伊拉克媒体将她形容为“举世无双的蛇”，时任美国驻联合国大使的欧布莱特，在与伊拉克官员会面时，便配戴金蛇盘绕的胸针以来回击。为清楚传达不认同俄罗斯政府对待车臣的态度，奥尔布赖特在与普京会面时，选择了带有佛经寓意的“三不猴子”胸针，意为“非礼勿听，非礼勿言，非礼勿视”。

素 / 瞳 / 甄 / 选

胸针是时尚达人圈的宠儿，女人们扮靓的法宝，“别”出一番新意，就一定魅力加倍，用一枚胸针勾勒万种风情。一枚胸针，别住肆意年华，将女人最美的岁月凝结在剔透的姿态里。从此，你的自信自知、张扬霸气，都有回旋的余地。

每一个珠宝的闪耀光辉，都有着它历史传承与转变，我们看到的当下珠宝，都是在历史的不断进化和选择中得以呈现。时尚就是一个轮回一个创造，总是在沿袭着过往流行的，却又把更多创意奥秘游走在当下。

这些胸针,让你如同置身大自然一样自由呼吸！你栩栩如生，是读懂了生命的饰物。没有珠宝般贵重奢华，但却是精神追求的代表，每一枚胸针都代表着女人的心事，和精心编织的梦。大自然的元素设计配以精致的工艺，散发的都是生命的气息。

人们一旦走进珠宝的世界，就会被宝石魔幻般的瑰丽色彩和晶莹光泽吸引而着迷，这就是宝石的魅力。

在收藏界，宝石是个较为宽泛的概念，其中重要的部分是矿物结晶类宝石。世界上有数千种天然矿物，但是真正可以作为宝石使用的却不过几十种。宝石要求具有较强的耐磨性，因而硬度一般都较高。宝石还应当尽量纯净而少有杂质和裂纹，并且要具有明亮的光泽和美丽的色彩。诸多条件的限制，决定了宝石的稀缺性。优质宝石因此而价格昂贵。

为了方便宝石的鉴定，人们给宝石制定了尽可能便于计量的等级，相同级别的宝石，颗粒越大价值就越高。然而价格的增涨与宝石重量的增加却不成正比。宝石增大一个级别范围，其单价会成倍增涨，这种计价方式就是宝石的溢价原则。只有珍贵的宝石才按溢价原则来计算价格。投资收藏这类宝石毫无疑问是好的选择，够得上收藏级别的，永远是升值和保值的。

另有一些美丽的石头也被划入宝石的范围，尽管这类石头不属于矿物结晶，但因其坚硬、美丽而引起收藏家的极大兴趣，如翡翠等属于此类宝石。优质的翡翠丝毫不比结晶类宝石逊色，其优雅、含蓄的特质反而更受到中国、日本等东方民族的青睐。几乎每一位爱美的人，尤其是女士们，无不渴望拥有美优美的翡翠戒指、胸针和手镯等。

出于对美的追求，人们还将一些结构细密、颜色绚丽、质地坚硬的石化有机物划入到宝石的范畴，蜜蜡、琥珀、珊瑚、珍珠等都是这类宝石中的佼佼者。中国人常以“珠宝”来称呼珍贵的首饰，其中或许就体现出对珍珠的重视。

宝石因其美丽与稀缺的特性，自古以来就受到中国皇家、外国王室、达官显贵和富豪巨商的喜爱。他们广搜天下奇宝，成为最大的宝石收藏机构，为今天的人们留下了最丰富的宝藏，也留下了无数离奇的逸事。这些宝物甚至是许多重大 历史 事件有血有肉的见证，在这些奇珍异宝面前，任何人都会被其魔幻般的瑰丽所震撼，进而感叹造物主的神奇力量。

随着近代科学技术的发展，宝石业从勘探、发掘到加工等各个领域都发生了巨大的变化，先进的技术促使宝石产量有了很大的提高，宝石已不再是极少数人的专属奢侈品。随着 社会 的进步和人民生活水平的提高，珍贵的宝石从此走入了寻常百姓家。

宝石行业具有很强的专业性，宝石本身比较便于计量，因而在价格评估上更加可能趋于规范，这一点与其他古董艺术品有着显著的区别。无论是矿物结晶类宝石，多矿物集合体宝石还是有机类宝石，都越来越受人们的青睐，收藏宝石越来越成为 时尚 的潮流。无数事例表明，投资收藏优质宝石是升值或保值的极好渠道，宝石业呈现出的增涨趋势，会随着人民生活水平的进一步提高而稳健地发展。