学芭蕾的方法

学芭蕾的方法

　学芭蕾可以进一步开拓我们的智力，健美身心、陶冶情操。下面是我分享的学芭蕾的方法，一起来看一下吧。

　 一、学芭蕾的方法

　1、舞蹈形象： 以舞蹈艺术为手段塑造的人物形象动态形象，技人体的姿态、造型，步法等动作借助音乐、舞台美术、化妆、服饰等艺术因素产生的具有欣赏价值的视觉效果。具有可视性、流动性的审美性的特点，是舞蹈欣赏过程中被感知、认识的主要对象和体现舞蹈艺术审美价值的主体。

　2、舞蹈表情：根据现实生活中人的心理活动和流露表情的习惯特点，经过提炼和艺术加工，用不同的舞蹈形式加以概括并表现出的喜怒哀乐等内心情感变化。除了与动作相协调的面部表情外，有节奏的动作、姿态、手势和造型，亦可产生富有艺术感染了的舞蹈表情。

　3、舞蹈动作：舞蹈艺术的基本表现手段。源于对人类情感动作和自然界各种动态事物的模仿。主要包括：

　a、单一动作，即以人体某一部位为主动，其他部位静止或随动的动作；b、复合动作，指人体各部位在同一时间按照一定的顺序、规格作出的动作；c、动作组合。一般指以训练舞蹈技巧为主要目的，有两个以上单一动作或复合动作按一定顺序、方向、速 度和幅度上的结合与变化组成的连续性动作滑步、屈伸、踢腿、跳跃、旋转等等。

　 二、学芭蕾的好处

　a、芭蕾舞可以训练出美好的体态。让女孩子习惯站立的时候昂首挺胸，不弓腰驼背。走路的时候步态轻盈，不粗俗鲁莽。

　b、芭蕾可以训练身体的协调性，灵活性和平衡感。练芭蕾的人一般身手敏捷，很少行动笨拙。将来她们参加其它文艺活动和体育活动会更容易做到得心应手。

　c、芭蕾课是运动，跳舞中可以锻炼身体，可以培养健康的体型意识。

　d、培养点艺术气质。举止优雅，气质出众的女孩会更有自信。

　e、芭蕾舞可以让孩子接触并了解古典音乐，增进知识，培养情操。

　f、学跳踢踏舞，学习美国文化，锻炼她们节奏感和协调性。

　g、舞蹈学校会给她们安排一些表演活动，例如为本地上的节日庆典活动表演助兴。不管她们演得怎么样，我认为上台为观众表演，可以克服怯场，胆小的毛病，增加孩子的勇气。

　 三、如何利用芭蕾舞健身

　芭蕾塑身在提升形体的美态的同时，也能提升锻炼者的优雅气质，将芭蕾中天鹅般高雅、闲适的感觉带到日常生活当中去，让美丽得到直观而又含蓄的展现。借用现代芭蕾和形体操的“复合力度”，能有效地塑造出一个背部挺直，胸脯丰满，腹部、腿部和足部线条优美女性。

　日本的运动医学专学认为，女性的体型是由细腻、柔和的曲线所形成的，要恰如其分地勾描出女性的健美轮廓，其必要的条件是：适量的脂肪组织及充满活力的肌肉成分，这两种要素巧妙组合，则美态毕现。

　那么怎么做才能合乎以上条件呢？除了注意饮食，适当的运动是获得成功的重要手段，它可促进人体的新陈代谢，加强或改善局部组织的结构。日本专家介绍的这套芭蕾体操容易学，且轻松自如，不会感到很耗体力，只要坚持做一个月，便可在不知不堂中尝到健身的甜头，渐渐成为体态娉婷的人。

　以下的一组芭蕾操能美化你的肩臂：

　1、欲让脖颈变得漂亮，就要充分伸展活动颈部。

　①坐椅上，双手分别搭在左右肩上，并让肩部下沉，尽可能让头部向前倾。注意要使上半身挺直勿移动。

　②头部缓慢地向后倾，片刻后再让头向前倾。

　③头部先有节奏地倒向左一侧，尽量伸展拉直颈部肌肉。

　④然后慢慢地转向右侧。这项头部的前、后、左、右伸展活动，需各做4 次为宜。

　2、为了穿上无垫肩的衬衫展示美姿，要集中精力锻炼肩部的肌肉群。

　①坐椅上，肘关节弯曲，双手持瓶在头上方。

　②慢慢地向上方伸直手臂，再慢慢地弯曲时关节，回到初始状态。反复做 30－40次。

　3、以下动作可锻炼肱二头肌，使你的上臂显得有力度。

　①双手握瓶，手心向前。

　②慢慢弯曲肘关节，将瓶上举至下颌骨处，最后让双臂复原位。反复做30－40次。

　4、仿效芭蕾动作。

　①双臂伸向前方，肘关节和手腕部略弯曲。

　②双手缓缓落至腹前。

　③以肘关节开始起动的感觉，慢慢地将双臂从前方上举。

　④双臂边左右分开，边慢慢地下降复原位。反复做5-8次。

　5、肩部到颈部是易长脂肪的薄弱地带，不能掉以轻心。

　①双手各握一盛水塑料瓶（也可以辞典、厚书等代替），手臂垂直，手背向前。

　②缓慢地将双臂举至与肩平行，然后复原。反复做30-40次。

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　芭蕾，起源于意大利、成长于法国、成熟于俄罗斯、盛行于世界的古典舞种。自诞生至今，已经整整走过五百年的历史了，下面是我整理的一些关于芭蕾舞动作要求的资料，供你参考。

　芭蕾舞动作要求(一)对头部的要求

　在训练过程中，头部保持自然的正直，双眼平视前方，不要向前伸颈探头，也不要缩下巴，舞蹈时头部要自然松弛地与每个动作和谐、自如地配合。头部与身体配合的基本规律是：在单手扶把做动作时，把杆外侧的腿向前伸出时头部转向把杆外侧45度，出旁腿时头部向正前方，出后腿时头部转向把杆内侧45度(或转向把杆外侧45度);靠把杆较近的里腿向前或向后伸出时，头部均转向把杆外侧45度。在中间做动作的时候，身体向正前方，如果脚站五位，头部转向前脚一侧的45度;如果动力脚向前或旁擦出，头部转向动力脚一侧的45度;如果动力脚向后擦出，头部转向主力脚一侧的45度。另外头部与视线还要注意随着手臂的运动路线而运动。

　芭蕾舞动作要求(二)对颈部的要求

　对于一个舞者来说，颈部美是极其重要的，修长的颈部给人一种美的视觉感受。所以在训练中颈部要自然放松，有松弛、自然延伸的感觉。

　芭蕾舞动作要求(三)对肩部的要求

　肩部在训练中的状态十分重要，肩部的松弛、舒展会使舞蹈动作轻松、大方、潇洒。训练中双肩要自然向下放松，双肩展开，不要耸肩或向前扣胸。

　芭蕾舞动作要求(四)对胸部的要求

　“挺胸抬头”是训练中对人体上身的基本要求，在训练中要自然挺胸、双肩平展，不要向前抠胸，呼吸均匀、自然流畅。在训练中为了身体挺拔，虽然要求收腹提气，但不能因此而使胸部“憋气”。

　 芭蕾舞动作要求(五)对背部的要求

　前胸与后背是一体的，挺胸的同时就会使后背垂直。在训练中后背要垂直挺拔，有向外扩展的感觉，脊椎骨向上拉长、延伸，后背肌向脊椎骨方向收拢，不要驼背。

芭蕾舞动作要求(六)对腹部的要求

　“挺胸收腹”是芭蕾训练中人体的基本站立姿态，只有在此状态下，才能锻炼出优美的形体与舞姿。训练中腹部向里收平，不要向外凸出也不要向里凹进去。

芭蕾舞动作要求(七)对腰部的要求

　腰部是连接上下身的关键部位，对此部位的训练至关重要，弹跳与旋转等的练习均与此密不可分。训练中腰部要挺立，不要塌腰，将腰部收紧向上提起和背部保持垂直的状态。

芭蕾舞动作要求(八)对臀部的要求

　收紧臀大肌，在向上提起臀部的同时要向前推，和腰部、背部在一个平面上。

　 芭蕾舞动作要求(九)对胯部的要求

　胯部的稳定在训练中起着十分重要的作用，无论是扶把还是中间做动作，无论是地面动作还是空中或旋转动作，胯部都要在稳定的状态下来完成。身体不论向哪个方向站立或运动，两胯都要向身体的正前方，尤其是在做动作的过程中，并且在动作的过程中两胯始终要保持在同一水平线上。另外训练中胯部要向上提起。

　芭蕾舞动作要求(十)对腿部的要求

　对腿部的训练是芭蕾课堂教学的关键与重点，大量的训练内容都体现在腿部，腿部训练方法的正确是完成好一切动作的基础。训练中小腿膝盖、大腿等部位向上提起，膝关节 伸直，双腿内侧肌肉并拢，动作中整个腿部向外打开。

芭蕾舞动作要求(十一)对脚部的要求

　对脚部的训练是十分重要的，它是完成一切基础动作的焦点，练就一双强有力而“会说话”的脚是芭蕾教学质量的重要体现。训练中双脚平铺地面，脚趾伸展并紧紧地抓住地面，不要向里或向外倒脚。双脚平均地支撑人体重量，保持人体重心的垂直。在做动作的过程中，要紧绷脚背，并且有向远方无限延伸的感觉。

蹲是腿的屈伸的联系，锻炼大腿，小腿，踝部的肌肉，增强跟腱的弹性和韧带的柔韧性，使带蹲的动作更为稳定，他是起跳和落地的常用动作。

一、做法：

1 正步蹲：在正步的位置上，膝盖对着脚尖方向，上身保持正直往下蹲，不踮起脚跟的最大限度为半蹲（如下图），踮起脚跟继续到臀部接近脚跟时为全蹲。还原时，脚跟逐渐落地，经半蹲慢慢直起。脚尖打开一位。

2  一位蹲：两膝对准脚尖，身体垂直地、连贯地往下蹲，以不台脚跟，蹲到最大限度为半蹲。在继续往下蹲，迫使脚跟微抬起，臀部接近腿跟时为全蹲（如下图）。全蹲直起时，边起边压脚跟至半蹲，全脚着双腿伸直。

3 二位蹲：一位向旁擦出至二位，做法同一位。二位蹲时，不起脚跟（如下图）。一位边二位时，重心移到主力腿上，动力腿向旁擦出，压下脚跟成二位。收回时，先推起脚背，脚尖点地，重心移到主力腿上，再擦一位。如果接着做五位蹲，可以直接收成五位。

4 五位蹲：二位擦回前五位做法同一位蹲，变换脚的位置时，做法同二位（如下图）。

5 立半脚尖：站一位，上体直立，直膝，脚跟离地拔起，脚背向上顶，立到最大限度。五个脚趾扒住地（如下图）。落地时，脚跟往前顶，有控制地慢慢放下成一位。

扩展资料：

蹲的练习：

半蹲（正步位、一位、五位、二位）

8拍一次：1-4拍半蹲，5-8拍直起。单手扶把，另一手由一位经二位到七位

全顿（正步位、一位、五位、二位）

16拍一次：1-8拍全蹲，单手扶把，另一手撩起至按掌。9-16拍直起，手慢慢拉山膀位。

立半脚尖

16拍一次：1-4拍全蹲，手按掌。5-8拍直起，手拉山膀。9-12拍立半脚尖，13-16拍落脚跟

半蹲和半脚尖连起来做，反复训练，直接为跳做准备。

1-2拍半蹲，3-4拍直起，5-6拍立半脚尖，7-8拍落下，反复4次

参考资料：

形体芭蕾-

(1)正压腿：

主要用来发展腿部后侧肌肉的柔韧性。面对横木或一定高度的物体站立，一腿提起，把脚跟放在横木上，脚尖勾紧;两手扶按在膝关节卜，两腿伸直，腰背挺直髋关节摆正，上体前屈并向前、向下做压振动作。两腿交替进行。

动作要点：两腿都要伸直;上体向前、向下压振时腰背要直。压振时幅度由小到大，直到能用下颏触及脚尖。

(2)侧压腿：

主要用束发展腿部内侧肌肉的柔韧性。侧对横木或有一定高度的物体，一脚支撑，另一脚抬起，腿跟放在横木上，脚尖勾紧;两腿伸直，腰背保持直立，髋关节对前方，然后上体向放八横木的腿侧倾倒压振。左右腿交替进行。

动作要点：上体保持直立向侧、向下压振;压振幅度逐渐运大，髋关节一直正对前方。

(3)后压腿：

主要用来发展腿部前侧肌肉的柔韧性。背对横木或有一定高度的物体，一腿支撑，另一腿后举起，脚背放在横木上，腿和脚背都要伸直，上体直立、髋关节正对前方， 上体向后仰并做压振动作,左右腿交替进行。

动作要点：两腿挺膝，，支撑腿直立且全脚着地站稳;挺胸、展髋、腰后屈;后压振幅度逐渐加大。

(4)前压腿：

主要用来发展腿部后侧肌肉和髋关节的柔韧性。练习者一腿屈膝支撑，另一腿向前伸直，脚跟触地，脚尖勾紧上翘，踝关节紧屈;两手抓紧前伸的脚，上体前俯;两臂屈肘，两手用力后拉，同时上体尽力屈髋前俯，用头顶和下颏触及脚尖。略停片刻后上身直起，略放松后接着做下一次。两脚交替进行。

动作要点：挺胸直背，塌腰前俯;挺膝坐胯，屈髋触脚。

(5)仆步压腿：

主要用来练习大腿内侧和髋关节柔韧性。具体方法：两脚左右开立,左腿屈膝全蹲，全脚着地;右腿挺膝伸直，脚尖内扣，尽量远伸。然后，上体不起来;起来，将身体重心从左脚移至右脚，成另一侧的仆步。可一手扶，另一手按另—膝，向下压振。亦可两手分别抓住左右脚，做向下压振和左右移换身体重心的动作。

动作要点：挺胸塌腰，下振时逐渐用力，左右移动时要低稳缓慢。开胯沉髋，挺胸下压，使臀部和腿内侧尽量贴近地面移动。

(6)竖叉：

主要用来练习大腿前后侧和髋部柔韧性。具体方法：两腿前后分开成一条直线，前腿的脚后跟、小腿腓肠肌和大腿后肌群压紧地面，脚尖勾紧上翘，正对上方;后腿的脚背、膝盖和股四头肌压紧地面，脚尖指向正后方;髋关节摆正与两腿垂直，臀部压紧地面。上体正直。可做上体前俯，压紧前面腿的前俯压振动作、亦可做上体后屈的向后压振动作，增大动作难度和拉抻幅度,动作幅度由小到大，逐渐用力。

动作要点：挺腰直背，沉髋挺膝;前俯勾脚，后屈伸踝。

(7)横叉：

主要用来练习陶腿内后侧和胯关节柔韧性具体方法：两腿左右一字伸开，两手可辅助支撑;两腿的小后侧着地，压紧地面，两脚的脚跟着地，两脚尖向左右侧伸展或勾紧胯充分打开，成—字形。可上体前俯拉长腿后侧肌肉并充分开胯;亦叫上体向左右侧倒，允分拉长大腿内后侧肌肉并增大胯的活动幅度。

动作要点：挺腰立背，开胯沉髋;挺膝勾脚，前俯倾倒。

在芭蕾舞训练中膝关节的正确运用

　膝关节是人体最复杂的关节之一，如果训练中不加以注意，又会成为一个最容易受到损伤的部位，而一旦受到损伤就很难康复。因此，膝关节的正确运用对芭蕾训练来说是至关重要的。下面请随我一同来了解芭蕾舞训练中膝关节的正确运用吧。

　一、如何正确运用膝关节的屈伸：

　在芭蕾训练中，如何正确运用膝关节的屈伸是极其重要的一环。我们就从芭蕾训练中的第一个扶把动作Plie、说起。芭蕾训练总是从Plie、开始是有道理的，Plie、可以使腿的全部肌肉得到伸展并柔顺，使腿部相关的肌肉、韧带、关节充分活动开，为接下去要进行的练习做好准备。如果Plie、做得不正确就会造成很大的伤害，如做GrandP1ie、蹲到最深处时，膝关节和韧带要承担身体的全部重量，下蹲太快的话，容易因用力过猛而拉伤膝盖的软骨。因此，在做P1ie、练习时我们要设法减少对相关部位的震动。当往下蹲时，脚跟着地的时间 应尽可能长些，这样会起到缓和的作用。做Plie、时，必须把身体的重量平均分配到两条腿上，膝盖必须严格地保持在脚尖的正上方，不能偏前，也不能偏后，要与脚尖垂直成一直线。常见的半月板损伤多是膝部屈伸时(如半蹲时)，突然捩转或受到来自侧面冲击引起的。所以，不要轻视Plie、这个最基础的屈伸练习，应该认真仔细地掌握它的要领，使之对舞蹈演员的技能、技巧及至艺术表现提供帮助。

　二、芭蕾中关节出现的问题：

　芭蕾舞教学中，教师经常遇到一些学生的膝伸展过度和膝外翻问题。膝伸展过度是控制腿膝部的前后韧带和肌肉长时间伸展过度，将髋骨向后牵引，使它越出了腿部的正常排列位置。这种因张力过强造成的腿形从侧面看很像半圆形。这种膝盖的关节下方通常会显出一个小窝，而在上方则凸出一块。

　三、芭蕾舞演员的威胁：

　膝外翻这种缺陷对于芭蕾舞演员的威胁是：它对弹跳和脚尖动作有一定的影响，容易导致演员受伤，尤其易使膝关节和腿受到损害，这些部位在做技巧动作时常常发生严重扭伤、炎症和软骨撕裂。

　在每天的常规把杆练习之前，应该学生在开始做P1ie、及其他把杆练习前更严格地掌握正确的身体位置，以便能够预防上述可能出现的各科问题。

　四、正确而科学的方法：

　通过做Plie、使肌肉得到伸展，使肌肉富有弹性，同时可以训练肌肉的力量。在芭蕾训练中，Plie、还是跳跃动作的主要动力来源。有的芭蕾舞演员往往用弯曲一下膝盖来代替Demi—Plie动作，这样做几乎是不起什么作用的，必须蹲到跳跃所需要的深度，才是正确而科学的方法。

　在培养弹跳力方面，首先需要训练双膝和跟腱。跟腱是芭蕾舞演员经常发生损伤的一个部位。

　Demi—Plie做得不正确常常是造成跟腱疼痛的原因，鉴于跟腱在芭蕾舞训练中的重要性，特别注意采取措施以防止可能出现的麻烦是明智的。此外，要经常适当做些伸展运动以避免肌肉球形隆起，这种现象在缺乏良好训练的芭蕾舞演员身上是比较常见的。跟腱很紧的学生在做下蹲和踮起动作时会出现困难，觉得脚跟着地很费力，而抑制脚跟的反弹又比保持脚跟着地更困难。充分的屈伸是芭蕾舞技巧中必不可少的，为了做到这一点，长期坚持Plie、练习能帮助伸展跟腱。但跟腱是一个很难拉长的肌腱，伸展跟腱的练习必须和逐步用力使脚跟着地一起成为日常训练的一部分，不但在下蹲和踮脚的舞步中是这样，甚至在做简单的 Battement Tendu等动作时也是这样。

　五、不饶人的关节：

　膝关节常被人们称作“不饶人的关节”，因为膝关节一旦受到损伤便会经久不愈，严重的损伤能造成不可想象的灾难。膝关节的内旋和外旋运动，只有当腿处于屈膝态时才会产生。膝关节能使腿旋转的最大幅度是50度，但这只能在腿不承受体重时达到。像Rond dejambe en L’air这种要求膝关节做出比正常幅度更大的外旋运动的`动作，在每完成一个旋转动作时，都需要用力伸展和挺直膝关节，以抵消此动作。做Rond de iambe a terre这个动作时，如果膝关节处于松弛状态而不是挺直的话，那么内侧软骨便可能发生异常移位。另有一些更为严重的损伤大多跟膝部和大腿、小腿的位置排列关系有关，排列成一直线的膝关节不大会出现麻烦。有膝外翻的学生，其膝关节一般都较松弛，因而使控制运动的肌肉和韧带的功能不稳定。为了让膝关节保持正确姿势，在腿需要伸直的时候，必须着力于大腿肌和腓肠肌。正如应当注意大腿的前群肌一样，大腿背侧的肌肉也应给予注意。有些演员往往只锻炼大腿前侧的肌肉，而胭绳肌群(位于大腿内侧和背侧)仍然虚弱无力，此时，膝关节的锻炼应考虑附着膝关节的所有肌肉。伸展这些肌肉，以使膝关节稳固地保持应有位置。但对于有膝伸展过度者则不适宜加强膝关节背侧肌肉的伸展，以免加剧膝伸展过度。参与膝关节伸直动作的主要肌肉为股四头肌，这是位于大腿前侧的巨大肌群，使膝关节屈曲的另一重要肌群是腘绳肌群。

　六、肌肉的素质：

　在教学过程中，我们深刻体会到良好的肌肉素质能在训练中起到至关重要的作用。一个学生与生俱来的肌肉素质，促使他在完成Allegro中较为轻松，也能很快地掌握动作的要领，但对于肌肉素质欠佳的学生来说，就要花几倍或几十倍的力气来完成动作。在完成A1legro中，为了能跳起来，做 Plie、时两膝盖往往出现一个划圈的动作，这是绝对不能存在的一个动作，以上提到的膝盖损伤，就是从Allegro的过程中，首先必须非常清晰地让学生明确知道膝盖与脚尖的方位，至于其是否能跳起来，则不是一蹴而就之事，而是要靠坚持不懈的练习，从后背、胯、大腿、膝盖、脚腕、跟腱等这些综合的因素循序渐进地使之强壮起来。另外，具有良好的肌肉素质，较早地形成肌肉块，这也是不容忽视的问题，如在Tendu、Fondu等一连串的Adagio训练中，应强调学生注意腿部肌肉的伸展、拉长，使腿的线条趋于完美。

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⑴ 芭蕾舞专业术语怎么用英文怎么说

芭蕾舞专业术语

Ballet terminology

重点词汇释义

专业术语technical term

⑵ 一些芭蕾舞专业术语及

Arabesque：（阿拉贝斯克）芭蕾基本术语之一。是用一种 叶片状的花纹图案命名。

Attitude：（阿蒂迪德）芭蕾基本术语之一。是芭蕾的一种舞姿姿态。

Adagio：（阿达若）芭蕾基本术语之一。指慢板，缓慢和安详的芭蕾动作。在课堂训练中专指控制部分的练习。

A terre：（阿泰尔）芭蕾基本术语之一。脚在地面上所做的动作。原义为在地面上。

Allonge：（阿隆热）芭蕾基本术语之一。指芭蕾动作中具有延续，延长和伸展性质的动作。

A la seconde：（阿拉瑟贡德）芭蕾基本术语之一。指二位旁腿伸展在空中的动作。原义为二位打开。

Assemble：（阿桑布莱）芭蕾基本术语之一。是基本的跳跃动作之一。

Balance：（巴朗赛）芭蕾基本术语之一。代有向左右，前后摇摆性质的动作。原义为摇摆。

Battement：（巴特芒）芭蕾基本术语之一。动作腿向前，旁，后所做的向外和收回的一些动作的总称。原义为拍打。

Ballotte：（巴洛泰）芭蕾基本术语之一。是基本的跳跃动作。

Battu:(巴蒂）芭蕾基本术语之一。某个跳跃动作脚部带击打。原义为击打。

Coupe：（库佩）芭蕾基本术语之一。一只脚在另一只脚前或后所做的切割动作。原义为切割。

Croise：（克鲁瓦泽）芭蕾基本术语之一。从观众方向看所有双腿交叉的动作。原义为交叉的。

Chasse：（夏赛）芭蕾基本术语之一。是基本的连接动作之一。

Cou_de_pied:(库德皮耶）芭蕾基本术语之一。一种脚的位置。

Chaine：（谢内）芭蕾基本术语之一。在立起全脚尖或半脚尖上所做的像链子一样连续性的旋转。原义为链子。

Changement：（尚日芒）芭蕾基本术语之一。是基本的跳跃动作之一。

Demi:(德米）芭蕾基本术语之一。指某个动作的一半。原义为半个。例如：Demi plie

Developpe：（代弗洛佩）芭蕾基本术语之一。原义为发展、伸展。

Double：（杜勃亦）芭蕾基本术语之一。某个动作连续做二次。原义为双的。

En face：（昂法斯）芭蕾基本术语之一。舞者面向观众站立。原义为向正前方。

En dedans：（昂德当）芭蕾基本术语之一。人身体或动作腿向里的转动。原义为往里。

En dehors：（昂德奥）芭蕾基本术语之一。人身体或动作腿向外的转动。原义为往外。

En tournant：（昂图尔囊）芭蕾基本术语之一。指一切在地面上做的加转身的动作。原义为在转身中。

En lair：（昂莱尔） 芭蕾基本术语之一。人身体或动作腿在空中所作的动作。原义为在空中。

Efface：（厄法赛）芭蕾基本术语之一。一切敞开式所做的动作。

Ecarte：（艾卡泰）芭蕾基本术语之一。

Echappe：（埃夏佩）芭蕾基本术语之一。两只脚在脚尖的基础上呈二位。

Emboite：（昂布瓦泰）芭蕾基本术语之一。一条腿跟上另一条腿，向另一条腿靠拢的跳跃动作。原义为跟上，夹起来。

Epaulement：（埃波尔芒）芭蕾基本术语之一。人身面向二方位或八方位站立，面部转向观众。原义为斜肩侧身。

Entre chat：（昂特勒夏）芭蕾基本术语之一。脚部交织式的跳跃动作。原义为交叉编织。

Fon：（丰迪）芭蕾基本术语之一。

Frappe：（弗拉佩）芭蕾基本术语之一。动作脚在支撑脚的踝骨前后所做的勾脚和包脚的拍打动作。原义为拍打。

Fouette：（弗韦泰）芭蕾基本术语之一。形容把鞭子抽得很响的技术动作。原义为挥鞭抽打。

Fermee：（弗尔梅）芭蕾基本术语之一。一个动作结束时两条腿收至关闭的位置。原义为闭合的。

Saute：（索泰）芭蕾基本术语之一。小的跳跃动作。原义为小的跳跃。

Sissonne：（西松）芭蕾基本术语之一。是由创造此动作人的姓氏所命名的术语。

Soubresaut：（苏布雷索）芭蕾基本术语之一。迅速、突然的跳跃动作。原义为惊跳。

Soutenu：（苏特纽）芭蕾基本术语之一。不变舞姿的动作。原义为保持位。

Tour：（图尔）芭蕾基本术语之一。人体的旋转动作。原义为转。

Tour lent：（图尔朗）芭蕾基本术语之一。人体的慢速转动动作。原义为慢慢的转。

Tour en lair：（图尔昂莱尔）芭蕾基本术语之一。人体在空中的旋转动作。原义为空中转。

Tombe：（通贝）芭蕾基本术语之一。人体重心从一条腿倒向另一条腿的动作。原义为倒重心。

Temps lie:(唐利叶）芭蕾基本术语之一。把一系列动作连接在一起的组合练习。原义为连接在一起的动作。

Temps releve：（唐雷勒韦）芭蕾基本术语之一。

⑶ 芭蕾舞当中的术语

芭蕾舞形体训练术语(加外文)

芭蕾舞形体训练术语

1巴特芒 Battement 腿部动作的总称

2巴特芒汤纠 Battement ten 擦地

3得米普力也 Demi plie 半蹲

4哥让得普力也 Grand plie 大蹲

5巴特芒汤纠日代 Battement ten jete 小踢腿

6让德项伯 Rond de jembe 用腿划圈

7阿太尔 A terre 地面

8巴特芒风纠 Battement fon 单腿蹲

9古得彼也 Cou-de-pied 动作脚位于主力脚脚腕

10巴特芒芙拉贝 Battement frappe 小弹腿

11阿大纠 Adagio 慢板,多指控制类动作

12昂莱尔 En lair 空中

13哥让得巴特芒日代 Grand battement jete 大踢腿

14日了畏 Releve 上升,多指半脚尖,脚尖动作

15昂法斯 En face 正面

16埃扑鲁芒 Epaulement 头和肩的动作

17克罗赛 Croise 交叉

18埃法赛 Efface 敝开

19阿拉贝斯克 Arabespue 迎风展翅舞姿

20埃嘎得(前) Ecarte 攀峰式

21埃嘎得(后) Ecarte 俯望式

22阿提丢 Attitude 鹤立式舞姿

23汤里也 Temps lie 移重心

24巴朗赛 Balance 摇摆舞步

25皮鲁埃特 Pirouette 旋转

26昂得窝 En dehors 向外

27昂得当 En dedans 向里

28嗖代 Saute 小跳

29沙士芒 Changement 五位换脚跳

30埃沙贝 Echappe 变位跳

31哥里沙 Glissade 一种连接辅助的动作

32阿桑不累 Assemble 双起双落跳

33巴日代 Pas jete 双起单落跳

34西松佛尔梅 Sissnne fermee 分腿跳

35西松欧畏尔特 Sissonne ouverte 控腿跳

36库贝 Coupe 蹬地,较多地作为跳的辅助动作

37哥朗得阿桑不累克罗赛 Grand assemble croise 大的双起双落跳向前做

38哥朗得阿桑不累埃嘎得 Grand assemble ecarte 大的双起单落跳向旁做

39巴沙赛 Pas chasse 追赶

40昂吐囊 En tournant 转身

41坡英特 Point 脚尖点地

42哥朗得让得项日代 Grand rond de jembe jete 大的撩腿

43比提巴特芒 Petit battement 指小腿向旁做钟摆动作

44波巴特瑞 Pour batterie 为中间打击动作而设的一个辅助练习,

只在扶把做

45波的不拉斯 Port de bras 手和腰的练习

46法衣 Failli 闪身

47吐昂莱尔 Tour en lair 空转(男)

48哥朗得日代 Grand jete 大跳,指凌空越

49昂波得 Emboite 单起单落的换脚跳

50巴赛日了畏 Passe releve 单脚立(脚尖)

51苏以畏 Suivi 碎步

⑷ 芭蕾专业术语

我就是学芭蕾的 。

小踢腿 （Battement ten jete 音译：巴特芒·唐鸠·日代）

小踢腿是在擦地基础回上向空中有控制的提起答 。特点是急速 、有爆发力 、可以锻炼腿部肌肉 ，提高工作的速度和控制力以及后备力量 。

小踢腿分 ：

1、向前小踢腿

2、向旁小踢腿

3、向后小踢腿 。

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蹲 （Plie 音译 ：普利耶 ）

蹲为半蹲和全蹲 。可以在五个位置上做蹲 。蹲主要是魏涛膝关节运动 ，可以锻炼膝关节的柔韧性和腿部肌肉力量 ，为跳跃 、技巧创造有利的条件 ，使人跳跃起来既有力 ，又富有弹性 。

1 、半蹲 （Demi Plie 音译 ：德米·普利耶 ）

2 、全蹲 （Grand Plie 音译 ：格朗·普利耶 ）

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还有什么需要帮助的吗？

⑸ 芭蕾的专业术语

对于专业的舞者来说是比较熟悉的、都是一些舞蹈动作的名字

芭蕾舞的常用术语——

1、巴特芒 Battement ，腿部动作的总称

2、巴特芒汤纠 Battement ten ，擦地

3、得米普力也 Demi plie ，半蹲

4、哥让得普力也 Grand plie ，大蹲

5、巴特芒汤纠日代 Battement ten jete ，小踢腿

6、让德项伯 Rond de jembe ，用腿划圈

7、阿太尔 A terre ，地面

8、巴特芒风纠 Battement fon ，单腿蹲

⑹ 芭蕾基训把上顺序和术语

1、Battement ten 擦地

重点在于训练脚趾、脚掌、脚弓、脚腕、跟腱等腿部的关节、韧带、肌肉群等的柔韧性、灵活性及能力，同时锻炼人体垂直站立的肌肉意识、人体的稳定性、后背肌肉群组的控制力等，我们的腿部肌肉群通过延伸与外开的训练能掌握更多的力量与好看的线条。

2、plie 蹲

是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动，不可停在蹲的姿势，下沉 时，背部同时相对拉长并提气，Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及 为一切跳跃作准备的动作。

注意：执行Plie动作时脚背必须垂直向上，不可前倾或后倒。

3、Battement ten 五位擦地

保持外开，经一个全脚一位的过程擦地出去，再经全脚一位过程收回，擦地过程同一位向旁，贴脚出，贴脚回，走直线。

(6)芭蕾舞的专业术语扩展阅读：

形体芭蕾主要分地面素质训练、扶把训练、脱把训练等基本训练方式。

1、地面训练

包括坐在地上做勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿等动作。这些动作可以打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和力量。

2、扶把训练

是指训练的时候扶着固定的物体进行的训练。常见的有擦地、半蹲、全蹲、小踢腿、划圈等动作。单腿蹲和小弹腿、压前腿、压旁腿、压后腿也是相当重要的训练动作。这些训练动作可以使脊柱、臀、脚踝、臂充满活力，从而培养优雅和高贵的气质。

3、脱把训练

难度较大，动作分为手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作。与前面的训练相比，增加的练习有跳跃练习。

小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是随后的训练，主要以原地跳为主，分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。最后就是大跳了。

以上训练，是将臂、腿、弹跳等舞姿造型组成的小组合，既能训练身体的基本能力，也调整了身体的基本姿态，并使其能够灵活自如地运用到芭蕾中去。

网络--形体芭蕾

⑺ “芭蕾舞的常用术语” 是什么意思

Arabesque:（阿拉贝斯克）芭蕾基本术语之一。是用一种 叶片状的花纹图案命名。

Attitude:（阿蒂迪德）芭蕾基本术语之一。是芭蕾的一种舞姿姿态。

Adagio:（阿达若）芭蕾基本术语之一。指慢板，缓慢和安详的芭蕾动作。在课堂训练中专指控制部分的练习。

A terre:（阿泰尔）芭蕾基本术语之一。脚在地面上所做的动作。原义为在地面上。

Allonge:（阿隆热）芭蕾基本术语之一。指芭蕾动作中具有延续，延长和伸展性质的动作。

A la seconde:（阿拉瑟贡德）芭蕾基本术语之一。指二位旁腿伸展在空中的动作。原义为二位打开。

Assemble:（阿桑布莱）芭蕾基本术语之一。是基本的跳跃动作之一。

Balance:（巴朗赛）芭蕾基本术语之一。代有向左右，前后摇摆性质的动作。原义为摇摆。

Battement:（巴特芒）芭蕾基本术语之一。动作腿向前，旁，后所做的向外和收回的一些动作的总称。原义为拍打。

Ballotte:（巴洛泰）芭蕾基本术语之一。是基本的跳跃动作。

Battu:(巴蒂）芭蕾基本术语之一。某个跳跃动作脚部带击打。原义为击打。

Coupe:(库佩）芭蕾基本术语之一。一只脚在另一只脚前或后所做的切割动作。原义为切割。

Croise:(克鲁瓦泽）芭蕾基本术语之一。从观众方向看所有双腿交叉的动作。原义为交叉的。

Chasse:(夏赛）芭蕾基本术语之一。是基本的连接动作之一。

Cou_de_pied:(库德皮耶）芭蕾基本术语之一。一种脚的位置。

Chaine:(谢内）芭蕾基本术语之一。在立起全脚尖或半脚尖上所做的像链子一样连续性的旋转。原义为链子。

Changement:(尚日芒）芭蕾基本术语之一。是基本的跳跃动作之一。

Demi:(德米）芭蕾基本术语之一。指某个动作的一半。原义为半个。例如：Demi plie

Developpe:(代弗洛佩）芭蕾基本术语之一。原义为发展、伸展。

Double:(杜勃亦）芭蕾基本术语之一。某个动作连续做二次。原义为双的。

En face:(昂法斯）芭蕾基本术语之一。舞者面向观众站立。原义为向正前方。

En dedans:(昂德当）芭蕾基本术语之一。人身体或动作腿向里的转动。原义为往里。

En dehors:(昂德奥）芭蕾基本术语之一。人身体或动作腿向外的转动。原义为往外。

En tournant:(昂图尔囊）芭蕾基本术语之一。指一切在地面上做的加转身的动作。原义为在转身中。

En lair:(昂莱尔） 芭蕾基本术语之一。人身体或动作腿在空中所作的动作。原义为在空中。

Efface:(厄法赛）芭蕾基本术语之一。一切敞开式所做的动作。

Ecarte:(艾卡泰）芭蕾基本术语之一。

Echappe:(埃夏佩）芭蕾基本术语之一。

Emboite:（昂布瓦泰）芭蕾基本术语之一。一条腿跟上另一条腿,向另一条腿靠拢的跳跃动作。原义为跟上,夹起来。

Epaulement:（埃波尔芒）芭蕾基本术语之一。人身面向二方位或八方位站立,面部转向观众。原义为斜肩侧身。

Entre chat:(昂特勒夏）芭蕾基本术语之一。脚部交织式的跳跃动作。原义为交叉编织。

Fon:（丰迪）芭蕾基本术语之一。

Frappe:(弗拉佩）芭蕾基本术语之一。动作脚在支撑脚的踝骨前后所做的勾脚和包脚的拍打动作。原义为拍打。

Fouette:（弗韦泰）芭蕾基本术语之一。形容把鞭子抽得很响的技术动作。原义为挥鞭抽打。

Fermee:（弗尔梅）芭蕾基本术语之一。一个动作结束时两条腿收至关闭的位置。原义为闭合的。

Saute:(索泰)芭蕾基本术语之一。小的跳跃动作。原义为小的跳跃。

Sissonne:(西松)芭蕾基本术语之一。是由创造此动作人的姓氏所命名的术语。

Soubresaut:(苏布雷索)芭蕾基本术语之一。迅速、突然的跳跃动作。原义为惊跳。

Soutenu:(苏特纽)芭蕾基本术语之一。不变舞姿的动作。原义为保持位。

Tour:(图尔)芭蕾基本术语之一。人体的旋转动作。原义为转。

Tour lent:(图尔朗)芭蕾基本术语之一。人体的慢速转动动作。原义为慢慢的转。

Tour en lair:(图尔昂莱尔)芭蕾基本术语之一。人体在空中的旋转动作。原义为空中转。

Tombe:(通贝)芭蕾基本术语之一。人体重心从一条腿倒向另一条腿的动作。原义为倒重心。

Temps lie:(唐利埃)芭蕾基本术语之一。把一系列动作连接在一起的组合练习。原义为连接在一起的动作。

Temps releve:(唐雷勒韦)芭蕾基本术语之一。

这鞋都是专业术语 也就是它每个动作的 专业的名称

⑻ 什么是芭蕾术语

芭蕾术语是对于专业的舞者来说是比较熟悉的、都是一些舞蹈动作的名字。舞蹈术语一般分为四类：

1、形象：以舞蹈艺术为手段塑造的人物形象动态形象，技人体的姿态、造型，步法等动作借助音乐、舞台美术、化妆、服饰等艺术因素产生的具有欣赏价值的视觉效果。具有可视性、流动性的审美性的特点，是舞蹈欣赏过程中被感知、认识的主要对象和体现舞蹈艺术审美价值的主体。

2、表情：根据现实生活中人的心理活动和流露表情的习惯特点，经过提炼和艺术加工，用不同的舞蹈形式加以概括并表现出的喜怒哀乐等内心情感变化。除了与动作相协调的面部表情外，有节奏的动作、姿态、手势和造型，亦可产生富有艺术感染了的舞蹈表情。

3、塑形：以芭蕾为形体塑形的教材有什么好处：训练孩子三长一小（三长：手长、腿长、脖子长；一小：脸小）可以最大程度的塑造和改变孩子的形体，帮助孩子拉长腿型挺拔身姿，并通过长期训练使孩子拥有优美的体态，增加自信。

展现出与众不同的高贵气质。北京舞乐坊少儿舞蹈培训开设舞种多样，根据孩子不同成长时期设置不通过舞种，并通过不同的孩子与形体来培养孩子的综合素质与艺术气质。

4、动作：舞蹈艺术的基本表现手段。源于对人类情感动作和自然界各种动态事物的模仿。主要包括：

单一动作，即以人体某一部位为主动，其他部位静止或随动的动作；

复合动作，指人体各部位在同一时间按照一定的顺序、规格作出的动作；

动作组合。一般指以训练舞蹈技巧为主要目的，有两个以上单一动作或复合动作按一定顺序、方向、速 度和幅度上的结合与变化组成的连续性动作滑步、屈伸、踢腿、跳跃、旋转等等。

(8)芭蕾舞的专业术语扩展阅读：

常见的芭蕾术语有：

1、巴特芒Battement：腿部动作的总称；

2、巴特芒汤纠Battement ten：擦地；

3、得米普力也Demi plie：半蹲；

4、哥让得普力也Grand plie：大蹲；

5、巴特芒汤纠日代Battement ten jete：小踢腿；

6、让德项伯Rond de jembe：用腿画圈；

7、阿太尓A terre：地面；

8、巴特芒风纠Battement fon：单腿蹲；

9、古得比也Cou-de-pied：动作脚位于主力脚脚腕；

10、巴特芒芙拉贝Battement frappe：小弹腿；

11、昂莱尔En lair：空中；

12、哥让得巴特芒日代Grandbattement jete：大踢腿；

13、日了畏Releve：上升，多指半脚尖，脚尖动作。

⑼ 芭蕾有哪些术语

1，形象

以舞蹈艺术为手段塑造的人物形象动态形象，技人体的姿态、造型，步法等动作借助音乐、舞台美术、化妆、服饰等艺术因素产生的具有欣赏价值的视觉效果。具有可视性、流动性的审美性的特点，是舞蹈欣赏过程中被感知、认识的主要对象和体现舞蹈艺术审美价值的主体。

2，表情

根据现实生活中人的心理活动和流露表情的习惯特点，经过提炼和艺术加工，用不同的舞蹈形式加以概括并表现出的喜怒哀乐等内心情感变化。除了与动作相协调的面部表情外，有节奏的动作、姿态、手势和造型，亦可产生富有艺术感染了的舞蹈表情。

3，塑形

训练孩子三长一小（三长：手长、腿长、脖子长；一小：脸小）可以最大程度的塑造和改变孩子的形体，帮助孩子拉长腿型挺拔身姿，并通过长期训练使孩子拥有优美的体态。

4，动作

舞蹈艺术的基本表现手段。源于对人类情感动作和自然界各种动态事物的模仿。

5，plie (普利耶) 

意思是：蹲。分半蹲和全蹲。主要是训练腿的肌肉的伸展、柔顺和膝关节的弹性，垮的外开，躯干的稳定等。

(9)芭蕾舞的专业术语扩展阅读：

芭蕾舞剧演出主要由下列三种角色组成：

1、主角：主角是故事核心人物，舞者需有一定水准以上的技巧与体力，最重要是要 有高超舞蹈素养及品格，才能诠释剧中的人物。

古典芭蕾双人舞是整个舞剧重心，大都由男女主角担任，古典芭蕾舞剧双人舞结构 次序是男女主角双人的慢板，然后是男主角独舞，女主角独舞，最后才是终曲coda）双人快板，主角艺术素养与技巧水准将于双人舞中呈现。

2、独舞者：具有主角技巧，而能单独或三、四人演出者。

3、群舞者：群舞者虽然舞步较简单，但复杂的画面变化，整场气氛烘拖更是扮演举足轻重的地位，每一位群舞者均非常重要，只要有一人乱了脚步，整体的画面将被影响。