傣族舞朝鲜族民间舞蹈的比较

朝鲜族舞蹈流传在中国吉林省延边朝鲜族自治州与黑龙江、辽宁等省的朝鲜族聚住区。朝鲜族是从事水田种植的古老民族，其民间舞蹈具有农耕劳动的特征，它是在三韩及朝鲜半岛的传统农业文化基础上形成的，后又在中国东北地区的特定环境中，育成具有风韵典雅、含蓄等特色的舞蹈。

朝鲜族舞蹈动作多为即兴性的。其特点是幅度大，表演者的内在情绪与动作和谐一致，长于表现潇洒、欢快的情绪。

其伴奏音乐旋律优美，节奏多变。 朝鲜族舞蹈的主要形式有农乐舞、假面舞、剑舞、长鼓舞、扁鼓舞、扇舞、拍打舞等。朝鲜族历来以能歌善舞著称于世，被称为“歌舞的民族”。

傣族人民生活在亚热带地区，由于天气湿热，人们不喜欢激烈的活动，所以舞蹈动作较为平稳，仪态安详，跳跃动作较少，节奏大都为2/4拍连绵不断的节奏型，舞蹈基本动律多为腿保持半蹲状态，重拍向下，双膝在弯曲中屈伸、动作，以屈伸带动身体颤动和左右轻摆。

脚多为脚后踢，踢起时快而有力，落地时轻而稳，这种律动不仅模拟孔雀行走时的步态，还颇像大象在森林中的漫步，具有一股内在的含蓄健稳的力量美。

扩展资料：

傣族舞的特点：

一、安详、舒缓的动律

　傣族舞蹈舞姿造型的“一顺边”与“三道弯”是经过多种优美的舞姿线条相融合的，表现出傣族

蹈独特的安详、舒缓的动律。

俗话说：一方水土养一方人，傣族人们的生活也是如此。傣族人们生

环境犹如世外桃源，人们的生活淡然自得，白日劳作，晚饭后大家一起唱着歌、跳舞，一起分享一

的劳作成果与内心的喜悦心情。

在傣族人们的心中，舞蹈是不可缺少的，舞蹈有如他们的生命，这

现了傣族人们与舞蹈的天人合一的思想，增强了舞蹈本身安详、舒缓的动律氛围。

二、“一顺边”与“三道弯”的舞姿造型。“一顺边”与“三道弯”的舞姿造型不仅仅是傣族舞蹈的风格特征，也是其他民族舞蹈的风格体

。

由于傣族人民的生活环境的影响，所以傣族舞蹈“一顺边”的舞姿也源自傣族地区的劳动生活环

，人们劳动时手与脚同出一侧形成了“一顺边”的特点。

这是傣族舞蹈的又一特色造型特点，然而

为傣族舞蹈舞姿的“一顺边”，又和审美情趣有关。此外我们都知道傣族人们喜欢动物，对孔雀、

象等比较崇拜。

也因此傣族舞蹈的“三道弯”就是傣族人们对孔雀与大象图腾崇拜演变而来的，从

代对蛇鸟图腾到傣族的孔雀崇拜，已有千百年的历史。

傣族人们通过对孔雀的生活及动作的仔细

察，发现孔雀的自然形态也有“三道弯”的特点。而傣族舞蹈“一顺边”与“三道弯”融和，体现

傣族民族审美情趣。

傣族女演员如果是晚上灯光舞台上表演可以稍稍浓点的彩妆，脸部色彩太淡太雅就不精神。不过你要是白天表演还是淡妆好，注意眼线要浓黑，眼睫毛要双层，眼影要炫彩闪闪的（时尚感强一些），画紫红色口红、腮红要浅一点、眉毛画得长一点，这样才符合傣族特色美。

　　人类的物质与精神活动与自然生态互生共融，正如 “一方水土，养一方生灵；一方生灵，敬一方水土”――《云南映象》。植根于生活沃土的民族民间舞蹈，是该民族特定生活环境中社会生活与精神气质的艺术浓缩。不同民族的地理环境，生产方式，审美文化等等，都直接影响着该环境下居民的体态、步态，也在民间舞的节奏、步伐、动律中打上烙印。因而，研究民族的生态文化也是研究民族的文化和舞蹈文化生态的重要依据。

一、 秀美的自然环境是傣族生态文化的源泉

傣族是具有悠久历史和灿烂文化的民族，是一个能歌善舞的民族，主要集居在我国“歌舞之乡”的云南省西双版纳傣族自治州、德宏傣族景颇族自治州等地。那里土地肥沃、森林茂密，到处是江河绿树，珍禽异兽，奇珍异物。据史料记载，傣族人民自古从事农业生产，早在两千多年前，傣族就有“盖房建寨，定居种瓜”的记载，是我国种植水稻最早的民族之一。他们生活在亚热带河谷和坪坝上，生活安定而祥和，较少受战争和旱涝灾害。秀丽的山川，丰饶的物产造就了勤劳的傣族人民特有的民族性格。在傣族漫长的发展演变中，由于特殊的生活方式、生态环境和宗教意识的影响，民族文化表现出多元文化的形态特征，异彩纷呈，生机勃然，这种特定生态文化下形成了傣族的民族文化。

傣族一般都选在依山傍水之处筑寨，寨内房屋密布，错落有致，与自然条件相适应的高脚栏杆式的竹楼，是傣族建筑文化的代表。傣家竹楼通风透气，既适应热带雨林炎热而潮湿的气候，又有一种质朴、自然的韵味，体现了傣族建筑与自然环境互相和谐的审美情趣。傣家人世代有种树养花的情趣爱好，村寨周围有果树林木，户户都有花果园，青山环抱、翠绿掩映、鸟语花香、流水缠绕，处处充满大自然的勃勃生机。傣家寨的良好的自然生态和美丽的田园风光，既是大自然给与的恩赐，更是傣族人民世世代代用心呵护的结果。

二、多元的人文历史是傣族民族艺术的基础

人类只有在与自然的和谐统一中创造的文化，才是具有永久审美意味的文化。傣族民间流传有“人的生存在于生态，人类的发展在于环境”的谚语。正因为傣族具有人与自然的和谐相处的强烈的生命意识，具有对生命的宏观感悟，才造就了傣乡立体的自然生态，构筑起了傣族生态审美和傣族文化意识坚实的心理基础，成为促进民族文化创造和发展的内核。

傣族所居住的地区山川秀美、江河清澈，山多、树多、花多、鸟多，更是歌多、舞多，人杰地灵。座座山都有故事，条条河都有传说，体现出浓郁的民族文化意味。走进与生态相映成趣并渗透着浓郁田园风味的傣家村寨，你会感到这本身就是傣族生态审美的一种物化体现，更是傣家人的一种自觉的意识，这种意识也渗透到各种艺术形式中，使傣族的民族文化艺术呈现出傣乡自然生态所特有的那种恬静、清幽、柔美的特征。

傣族色彩斑斓的民族文化艺术，凝聚了傣族人民对大自然本质的深层认识，它历经历史的风吹雨打，今天更显得生机勃勃而美丽动人。以贝叶文化为代表的傣族文化，在文学、天文、法学、医药、体育以及音乐、舞蹈等方面历史悠久，影响深远。那些著名又具有曲折的情节、丰满的形象、优美语言的叙事长诗，历史故事等，许多都是从傣乡自然生态秀美的角度来描写的。如傣族诗歌《美人城》中“盛开的玫瑰装点着城垣/金**的椰子、芒果飘着醉人的香甜/成群的孔雀开屏与满天的云霞比美/千万只彩蝶飞舞在花丛中。”人们从这些自然流畅，韵律生动的田园诗、山水诗中，会体验到傣家人充满宁静、祥和的生活环境，也会体味到这个民族的文化受到佛学源流的灌溉，具有浓浓的禅学和佛教气息。傣族的歌曲也是清脆而高远，婉转而缠绵。傣族的民族乐器巴乌和葫芦丝等吹奏出清新而淡雅、优美而动听的声响，以傣族音调写成的《有一个美丽的地方》、《月光下的凤尾竹》等脍炙人口的歌曲早就流传全国。就连傣族姑娘们爱穿的色彩鲜艳的短衣花筒裙，传说也是对大自然中五彩缤纷的花草树木、鸟兽虫鱼的模仿。可见傣族文化艺术呈现出的浓郁的民族风格和情调，正是傣族生态审美意识的自然流露。

三、和谐的生态文化是傣族舞蹈的自然显现。

在傣族众多的艺术形式中，影响最大、最具特色的是傣族舞蹈，它蕴藏着神秘而浓厚的民族氛围，有极高的文化品位和浓郁的民族文化色彩，极尽东方韵致。傣族舞蹈中透出山川秀美、人文毓秀的夺目光彩，充满着平和、恬静、含蓄的风格，朴实自然，毫无雕琢之感。舞蹈的律动中总蕴含着恬淡、幽静的气质，凝聚着东方艺术的线条美。舞蹈动作中那些人体的头、手、臂、肘、肩、腰、胯、膝等每个关节尽量弯曲，使舞者整个体态有多种曲线组成，形成婀娜多姿的s型，不论手的推拉和脚步起伏动作，还是孔雀舞中美丽造型的流动美，都会使人们感到傣族人生活的宁静祥和，朴实自然，也能感受到他们对美的追求和对恬静幸福生活的向往。

傣家人生活在风景秀丽的亚热带，妇女们都喜爱穿花筒裙。紧束裹身的裙线不仅显露出她们倩美的身姿和体态，也限制了劳动、生活以及民间舞步伐的幅度，因而傣族舞基本步伐以慢蹲快起的屈伸为特长，没有太大的起伏，舞步显得非常典雅优美。由于人民生活和心态都比较安恬、平稳，加之所居竹楼空间有限和长期受小乘佛教等宗教思想影响，表现在人体体态和舞蹈动作上的就是柔美、轻盈，这些就形成了傣族民族舞蹈的重要特征。

傣族民间舞蹈风格浓郁，特点突出感情内在而含蓄，舞姿富于雕塑感。舞者上、下肢体以及头都极富有表现力，下体多保持半蹲状态，以膝部柔美的起伏，身体与手臂形成丰富多彩的三道弯造型，双腿半蹲，双手叉腰，上身向旁倾斜为基本舞姿。舞时一般前脚掌着地，但不强调有力的踏步和跺步，落地时轻而稳。傣族舞蹈除下肢有丰富的步伐，小腿的灵活运用外，手和上身丰富的舞姿也极具特点，手式多样，同一姿态，同一动作，手式不同就有不同的舞蹈形象和含义，上身的挺胸、收腹与头部、眼神的巧妙配合以及柔中带刚的舞蹈韵律，使傣族舞蹈既有动态的韵律美，又有静态的造型美，其内涵及形态特征，都与自然生态、生活方式、文化信仰以及宗教意识分不开。

傣族舞蹈最初是对生活现象的模仿，带有自娱性和强身健体的竞技性，后来逐渐发展为宗教礼仪舞、民间舞和表演性舞蹈等。形式十分丰富，不少都与自然界各种动植物有关，如《孔雀舞》、《鱼舞》、《象脚鼓舞》等，普遍流传和现存的主要有嘎光舞、孔雀舞、鱼舞、象脚鼓舞。

嘎光舞是傣族最古老、最普及的一种群众自娱性舞蹈。嘎光的“光”即鼓的意思，就是围在鼓旁跳的舞蹈。在大自然的映衬下，人们兴致所至，徒手而舞，老少皆宜，形式自由，不受环境、时间限制。舞者合着鼓乐声即兴、自由起舞，舞蹈的韵律柔和，有规律的上下颤动、屈伸，身体自然地前俯、后仰，突出了傣族舞蹈特有的“三道弯”、“一顺边”的特点，舞蹈极富有人体的造型美。

孔雀是傣民族崇拜的吉祥鸟，傣家寨有“孔雀的故乡”的美名。孔雀舞是傣族最古老的民间舞，也是傣族人民最喜欢的舞蹈，流行于各个傣族居住区，人人都会跳，民间还有不少以跳孔雀舞为生的职业艺人。他们模仿孔雀漫步森林、饮泉嬉水、展翅、登枝、斗翅、开屏、追逐、飞翔等等。早期的艺人表演孔雀舞时，男女演员都带有假面和复杂的道具。他们跳出丰富多彩的舞蹈动作和富于雕塑感的舞姿造型，动作有严格的程式和规范，固定的步伐和脚位，动作都有固定的名字和特定的鼓语伴奏。在舞台上表演孔雀舞的演员，往往也身着绘有孔雀图案的长裙，使表演者能自由、灵活地塑造孔雀的形象，韵律徐缓、恬静细腻，充满动律，大大提高了传统孔雀舞的艺术表现力和魅力。

象脚鼓舞是男子表演的自娱性舞蹈。由于傣族居住的地方历来被誉为“大象的乐园”，大象的威武是傣族人民民族尊严的象征。象脚鼓舞的特点是舞者背着形似象脚的鼓击鼓而舞。象脚鼓舞有大鼓舞、中鼓舞、小鼓舞、集体舞等。大型鼓多做伴舞乐器而用，中、小型鼓多做舞具表演而用。舞蹈步伐矫健而敏捷，热情而潇洒，舞者表演形式多样，有单人舞、双人对舞、群舞等。舞蹈乐观而风趣，不但有自娱性，还有极强的表演性、竞技性，表现出傣族男性特有的彪悍、热烈的性格。

四、舞蹈家的不断升华使傣族舞蹈进入更新的境界

傣族舞蹈是傣族人民情感的自然流露，它的发展也是数代艺术家不断创新的结晶，特别是当代舞蹈家刀美兰和杨丽萍，她们都是在民族艺术土壤中成长起来的舞蹈家。他们创作的舞蹈，内容丰富，题材广泛，如刀美兰的《水》、《金色的孔雀》、《小卜少》，杨丽萍的《雀之灵》、《月光》、《雨滴》等。这些作品从不同的角度表现了傣族人民的生活场景、民族风格和艺术追求，把傣家人艺术的纯真与民族的情感和风格熔铸于每个舞姿和造型，她们既继承了传统傣族舞蹈之所长，又具有新的时代创新，使每个作品味正情浓，意蕴深刻。作品既体现了民族的精神和灵魂，也将傣族民间舞提炼、升华、发展到一个更高的境界，一个个圣洁、美丽的舞蹈形象，征服了亿万观众，成为我国民族民间舞的经典。

舞蹈家杨丽萍自编自演的舞蹈《雀之灵》，表现了孔雀迎着晨曦，踏着晨露，轻梳羽翅，随风而舞，时而宁静伫立，时而飞旋身姿，时而埋头吸水，时而展开景色的羽毛，表现了富有灵性的孔雀吉祥、欢乐、幸福的心声。舞者抓住了傣族民间舞的内在动律，大胆创新和升华，把孔雀高洁、纯真而富有生命激情和灵性的形象，比作真、善、美的化身。通过对孔雀的灵性的描写，所表现的活力和勃发向上的精神底蕴，寄寓了傣族人民对美好生活的向往和追求。舞蹈中象征吉祥、幸福、和平、安宁等内涵底蕴，都通过舞者的手指对孔雀头的造型，以及手腕、臂、肩、胸、腿部等灵活和具有闪烁性的舞蹈动作，在观众眼前呈现出一幅孔雀跳跃、寻觅、旋转、展翅以及吸水等自由自在、宁静祥和的生活场景。舞姿舒展优美，造型极具雕塑感，情感深邃而富有诗情画意，有极强的感染力，把以人体动作作为造形的舞蹈艺术的魅力发展到极致。

舞蹈家刀美兰早期创作并演出的舞蹈《水》，描绘了傣家少女在泉水边，以脚嬉水，用石搓脚，洗发，梳头以及捉小鱼等傣家少女最平常的生活细节，非常准确地表现了傣家少女的生活以及对水的感觉。舞蹈动作中对生活动作的提炼和逼真模拟兼而有之，淡雅而优美，犹如一幅山水画。傣族人崇敬水、热爱水，像水一样善良、充满柔情，水给了他们生命和快乐，每年泼水节上丰富多彩的各种活动，都形象地展现了傣族生态中水文化的内核和特征。水是他们生活中的物质形态，更是民族的一种精神形态，也是纯洁、美好等精神品质的物化形态。舞蹈家从现实生活的模仿体验中提炼和升华，给舞蹈动作注入了主体的生命意味，在浓郁的生活气息中透露出傣族的一种民族灵性的自然美。舞蹈中的傣家少女更是舞蹈家本人情感、心灵和民族性格的真实表露。

五、结语

傣族特定的自然生态文化，孕育了极具东方韵味的傣族舞蹈。傣族舞蹈也是傣族民族精神，民族情感的直接体现，它展示着傣族深厚的人文历史和生态文化，也哺育了一代代艺术家。正如舞蹈家刀美兰所说“我的灵性，我的艺术魅力，其实都来源于故乡那片充满灵性、神奇的土地。”

参考文献

1隆荫培，徐尔充，欧建平编著[m]舞蹈知识手册

2金重，刀美兰论[J]．民族艺术（南宁）1995（4）

3王懿之，杨世光．贝叶文化论[M]云南人民出版社1990

张大鸣：四川绵阳师范学院音乐与表演艺术学院

责任编辑：赵卓

傣族民间舞蹈保持着古代乐舞遗风，有即兴表演的自娱性舞蹈。在表演的过程中，鼓是最重要的伴奏乐器，根据鼓手敲鼓的轻重、缓急来拍打出不同的节奏，使民间舞蹈的民族色彩更为浓郁。傣族天气潮湿炎热，属于亚热带的气候，人们喜静不喜动。因此舞蹈节拍多为2/4拍，节奏连续不断，动作平缓平稳，节奏多有重复且有规律性，跳跃性的动作非常少甚至没有，有一些佛教文化的因素存在。傣族喜欢水，爱干净，用来表现出水的延展性，膝部平稳均匀的伸缩，小幅度的颤动，表现出平缓的律动，舞者温柔秀美。“一顺边”与“三道弯”的造型对为横线式或向后方。傣族人民十分喜欢孔雀的华丽和柔美，这也表现出了人们对于美好幸福生活的向往。

傣族舞蹈具有优美、朴实、灵活、矫健、感情内在含蓄的特点。傣族舞蹈主要以膝部柔美的起伏及身体和手臂形成丰富多彩的“三道弯”造型，柔中带刚的动作韵律、小腿的灵敏运用，加上提起、收腹、提胸和头部的巧妙配合使其具有浓郁而独特的民族风格。傣族民间音乐和旋律比较平稳、优美恬静，有较强的律动感。

（三）作品表演欣赏

1《孔雀舞》

《孔雀舞》首演于1957年，依照傣族民间的孔雀舞改编而成，为女子群舞，曾经于1957年荣获第六届世界青年与学生和平友谊联欢节舞蹈比赛金质奖章。编导是金明，首演团体是中央歌舞团。

在傣族地区，传统的民间孔雀舞是由男子来表演的，他们的身上要挎着孔雀尾羽和翅膀的道具架来进行表演。但在这部作品中，均由女子表演。为了最好的表现出舞蹈的艺术性，关注人物的情感表露，舞蹈把原有的笨重道具去除了，把演员脸上的面具摘下，对傣族民间一些其他的舞蹈中的动作姿态以及中国古典舞的手势和一些动作将它们与原本孔雀舞的旋律动作相融合。与此同时，根据观察孔雀的开屏饮水洗澡飞跃等画面的变化，通过学习将其转换为女子群舞的表现力和张力，进而加强舞蹈的魅力，这表现出来傣族人民快乐幸福的美满生活以及对于和平的神往。

2《水》

《水》这个作品首演于1980年大连，该作品充分体现出艺术源于生活的特点。该舞蹈在第一届全国舞蹈比赛中荣获编导、服装设计两个一等奖，演员获优秀表演奖。编导杨桂珍，首演者是著名舞蹈家刀美兰。

傣族人民的主要居住地为我国西双版纳等地区，那里山清水秀，气候适中，自然风光得天独厚。傣族的舞蹈柔中带刚，别具一格还有很强的雕塑感。编导将她对生活的感悟和观察融入到作品《水》中，素材很平凡以傣族少女平时生活里的泼水，挽髻，汲水等主，深入傣族人民的日常生活，表达人爱水，水近人的亲密关系。

舞蹈的结构清晰明了，内容主要由三个部分构成：汲水洗发和归去，洗发这一部分是舞蹈的重点。

第一部分：夕阳的余晖下照着以为身着红背心，湖绿色长裙的傣族姑娘，她手持水罐姿态婀娜的向水边走去。在不起波澜的水面上她看到了美丽的自己，心中升起无尽欣喜。姑娘忽而踩着高雅的孔雀步，忽而做出“三道弯”的造型，将少女的清纯可爱表现的淋漓尽致。

第二部分：洗发又可以分为七个过程：解洗甩晒抖理挽。姑娘背披长发，微微倾身用细细的水流将发丝洗的发光，也将一天的疲惫与劳累尽数冲刷。与此同时，在洗发的表演过程中，点名了水流和夕阳的方位，体现了舞蹈造型美的同时还与生活逻辑相符。紧接着姑娘欢快的跳着傣族舞，空气中都充斥着傣族少女的活泼气息，更能看出她对美好生活的热爱。此时的伴奏音乐也越来越欢快，姑娘于溪边坐下，双脚浸于水面拍打出水花，后来干脆一跃而下，与鱼共舞。微风缓缓吹来，姑娘轻轻擦拭着晾干的头发，然后一遍快速的旋转头发，一遍将长发挽起做髻，将挽发的动作融入舞蹈中，也是一种对基础的突破，极具新意。

第三部分：天色渐渐暗了下去，姑娘拾起瓦罐，踩着轻盈的步伐，伴随这晚霞走上归途。

这部作品为女子独舞，极具傣族民间舞蹈风格特色。编导以表现出傣族少女和大自然的情为主，引导出傣族热爱水，勤于用水的民族态度，也是对滋润万千事物的水的歌颂，赞扬其为傣族人民带来了美好生活。这段舞蹈灵动纯真，有些婉约细腻的安静美，表现出来傣族舞蹈中轻盈灵动的舞步以及“三道弯”的独特造型，也体现了傣族的民族风情。将傣族少女活泼灵动的姿态表现的淋漓尽致。舞蹈中的纱巾使用的也非常精妙，白色的纱巾也进一步表现出来傣族人民对水的崇敬。在傣族，水象征着吉祥安定，水是人们最美好的祝愿，纱巾在舞蹈时轻柔的晃动，仿佛起了涟漪的江水。编导者于学习民间舞蹈元素时，从律入手而非行，表现出来傣族民间舞蹈独有的律动韵味，使作品优美又不失含蓄的表现出了清新自然的形象。傣族舞蹈学家刀美兰作为表演者更是以其质朴柔美的风格以及娴熟的技巧把傣族少女活泼可爱的风姿活灵活现的表现了出来，她饱含生活气息的演出也深深的牵扯着观众的心。

3《雀之灵》

《雀之灵》1986年由杨丽萍编导并在北京首演，1986年该作品荣获第二届全国舞蹈比赛编导和表演一等奖，音乐三等奖；1994年荣获“中华民族20世纪舞蹈经典”作品奖。

杨丽萍的名字因孔雀舞而家喻户晓，她的舞蹈是有感而发，心灵的回归，跳自己的舞蹈，展示自然，展示生命，用生命跳舞。她把对自然的爱、对美的追求都体现在舞蹈的创作里。

洁白的孔雀于晨曦中飞过，轻踩露珠，煽动翅膀，迎风起舞。它舒展开镶嵌着金色羽毛的尾部，用舞蹈来表现出对和平幸福的渴求。它有时安静的站立，有时又舒展身姿。在初生太阳的下映出它美丽的倩影，高贵、单纯又包含生命力的形象，是真善美的化身。作者在傣族民间舞蹈的基础上，旋律上又进行了发展创新，通过针对孔雀灵动本性的主要描写，表现出傣族人民对于和平幸福生活的神往。杨丽萍对手臂、肩膀、头部等的动作充分运用，形成了宁静幽深的氛围，突出了孔雀的生命活力。舞蹈深邃的诗情画意，具有极为强烈的艺术魅力。

该作品不是简单地再现傣族舞蹈语汇，而是在其动律上注入现代意识，大胆发掘，创造出更加挺拔、舒展、奔放的舞蹈语汇。创造性地发挥了手的表现力，将食指与拇指的顶端轻轻捏住使其吻合，中指小指和无名指自然的翘起，营造出一种直观的形象，用手臂：肩部、腰部等部位来有层次感的跟着节奏摆动，来体现孔雀的灵敏和轻巧，完美的表现出来舞蹈的魅力和内在美。在舞蹈的构造上脱离了民族舞的常用再现生活的模式，不单按照孔雀的生活规律和表现形态，而是牢牢把握情字，让观众能够通过看舞蹈体会到编剧是用心来编舞的。在造型上要好好利用舞蹈动作的对比还有身体的平衡，左右侧的对程度，节奏也要做到快速转换，从而构建出一种流畅却又有型的造型美。杨丽萍在表演中将自己的生命和情感与舞蹈融为一体。在舞台上，她不仅仅是孔雀，还是傣族少女，更是她心灵上的形象具化。她用心去塑造出的圣洁灵动的形象有者迷人的艺术魅力。

这个作品从1986年首演至今观者无不为之陶醉，每看一次都会被作品透射出来的深邃的诗情画意所打动，无论是动作本身还是舞者杨丽萍本人都表现出强烈的生命意识。杨丽萍曾经说过她的生命需要舞蹈，她的生命要用舞蹈表现出来，她用心来跳舞，用肢体语言来表达对生命的感悟和追思。“雀之灵”也就是杨丽萍自身队于生命的感悟和追思，正因为她对舞蹈发自内心的热爱和忘我的舞蹈境界才使得她的舞蹈能久久存活。杨丽萍把自己融进了正翩然起舞的孔雀中，此时的她好似一个精灵，充斥着生命的活力和张扬。

《雀之灵》犹如一个蓝色的梦境，一个无限纯净的世界，在那个神秘的境地，生命之河在流淌，洗涤和净化着我们的心灵。

傣族舞蹈的风格特点如下：

(一）傣族舞蹈的风格。

傣族舞蹈风格的形成也与傣族人民的生活习惯有关，傣族人民世代生活在水边，对水有着深厚的情感，傣族人民自身坚韧热情的性格特征在生活中得到体现，并以此为基础，将中原文化与东南亚文化有机的结合起来，统一运用到傣族的舞蹈中，使傣族舞蹈具有多元的文化价值观。

少数民族的服饰都光鲜华丽，傣族的也不例外，傣族服装具有鲜明的民族特点，傣族女性的上衣大多用绸缎或者薄布制成， 下身是紧身的筒裙，这样的服饰也促使了傣族舞蹈中勾踢舞步的形成。傣族生活在我国西南山区，环境优美，景色迷人。

傣族人民在此安然恬静的环境中幸福的生活，这种环境也给傣族舞蹈的形成提供了广阔的空间。傣族人民热情好客，傣族舞蹈具有深厚的民族文化内涵，每年吸引着大批游客到傣族村寨驻足，参观。

傣族舞蹈也是傣族-张伟大的名片，傣族舞蹈的风格特征在傣族人民的温柔静谧的环境中得以体现。

(二）傣族舞蹈的特征。

1、傣族舞蹈舞姿造型的变化。

傣族舞蹈的特征之一就是傣族舞姿造型优美，变化多端，其中“一边顺”和“三道弯”是傣族舞蹈表现人体形体之美的典型造型特征。

三道弯有躯体动作的三道弯，也有手臂动作的三道弯，还有腿部的三道弯。傣族舞蹈形成三道弯有两个因素，一是受图腾崇拜的影响，另一个是受自然环境的影响，影响傣族传统服饰，进而影响舞蹈的造型变化。

受图腾的影响主要指的是孔雀，孔雀是傣族的圣鸟，傣族人民对孔雀有着深厚的情感，通过对孔雀的观察，傣族人民意识到孔雀的造型有着天然的美感，孔雀的体态特征本身就符合三道弯的特点。

后来人们将孔雀的体态特征编入到孔雀舞中，并且融入了一些小乘佛法的思想。三道弯另一个影响因素是受到自然环境的影响，傣族女性在生活中为了方便，服饰也比较紧身，使女性躯体的线条美展现出S型，这也是三道弯形成的原因。

一边顺是傣族舞蹈的另一个造型变化，一边顺是在劳动中身体姿态的反应，一边顺就是手和脚同出身体一侧的特征，这和傣族女性在劳动中的体态特征一致，傣族女性在担水，扬场中的手臂和脚步就是一边顺。一边顺的姿势使女性的舞姿看起来优美动人。

身体的线条美得以展示。一边顺和三道弯是傣族舞蹈中具有代表性的舞姿造型，两种造型合为一体体现了傣族人民的审美夜店。

2、傣族舞蹈的律动。

安详、舒缓是傣族舞蹈的律动特点，这种律动是他们生活习惯的反应，是傣族人民生活传统在舞蹈音律上的体现，也体现了傣族人民的审美情趣。傣族生活在我国西南地区，属于亚热带地区，气候终年炎热潮湿，在农闲时节傣族百姓都会在阴凉处安静的休息。

傣族人民安静的性格也反应在了舞蹈的韵律中。傣族人民热爱水，水轻柔舒缓，不急不躁，化为傣族人民不急不躁，清新舒缓的风格。此外，人们生活在亚热带与动物相处．舞蹈中自然也融人了对这些珍禽异兽的艺术升华,使之成为动态的文化因素。

一提到的杨丽萍我们就会想到她那婀娜多姿美轮美奂的孔雀舞，杨丽萍老师把傣族的孔雀舞发挥到了极致，让人看后久久不能忘怀，那么傣族舞到底美在了哪里了呢？下面就来谈一谈。

傣族舞发源于云南。在众多老艺术家的努力下，民间大量丰富详尽的傣族舞样式被很好地保存、传承下来，并形成了许多优秀的傣族舞教材和舞蹈作品。傣族舞是傣族古老的民间舞，也是傣族人民最喜爱的舞蹈。傣族舞蹈种类繁多，形式多样，流行面也很广，并各有特点。在歌舞之乡云南，民间保留着大量娱乐性、表演性、祭祀性等等原汁原味的傣族舞样式。而上海地区的傣族舞，在江南文化和现代都市文化的双重滋养下，形成了温婉细腻、古典雅致又丰富多变的独特风格。

傣族民间舞蹈的基本特征就是对当地常见动物的模拟，进而提高并艺术化。傣族民间流传着很多有关动植物的故事，大都以解释人与动物、植物的关系入手，以拟人化的手法，把人类社会生活映射在动植物身上，使动植物具有人的某种思想情感，表达人与动植物的和睦关系。除驰名中外的孔雀舞外，还有白象舞、马鹿舞、蚌舞、猴子舞、蝴蝶舞、蜻蜓舞等模仿动物的民间舞蹈。

其中，孔雀舞是人们最喜爱、 最熟悉，也是变化和发展幅度最大的民间舞蹈之一。在傣族聚居的坝区，几乎月月有“摆”（节日），年年有歌舞。在傣族一年一度的“泼水节”“关门节”“开门节”等民俗节日，只要是尽兴欢乐的场所，傣族人民都会聚集在一起，敲响大锣，打起象脚鼓，跳起姿态优美的孔雀舞，歌舞声中呈现出丰收的喜庆气氛和民族团结的美好景象。

傣族舞蹈属于次生态舞蹈一般是指在保留原生态自然的基础上，通过对舞蹈的再创作，用于在一些旅游景点、民俗生态园、民族风情园表演的舞蹈。傣族人民勤劳勇敢，温柔善良，礼貌温和，智慧聪颖，性格像水一样，时似涓涓细流，温柔而细腻；时像大河洪流，迅涌而澎拜。次生态傣族舞蹈充分反映了这种丰富多彩的“水”民族性格。

次生态中的傣族舞蹈，每个动作组合所要表达的生命意义和生活追求，无不是以傣族舞的婀娜多姿、柔美舒展抓人眼球。强烈的人体动律情绪化，使观众受到了舞蹈艺术家的巨大感染，从而唤起了人们对真挚情感的赞美和向往。看着那婀娜多姿、柔美舒展的动作，舞者表现着人的情感、理想、愿望，描绘着人的精神世界；表现着爱情、劳动、生活，以舞蹈形象展示着人的内在生命力。把对美好生活的向往舞蹈化， 因而次生态中的傣族舞蹈，具有诱人的审美力量和感染力量， 更容易激发起作为欣赏者的观众的情感共鸣。