跳好维也纳华尔兹的技法

跳好维也纳华尔兹的技法

　维也纳华尔兹是摩登舞项目之一，是社交舞的一种。下面是我为大家详细介绍跳好维也纳华尔兹的技法，欢迎大家阅读！

　维也纳华尔兹七个舞步是：右转步、左转步、前进换步、后退换步、原地右转步、原地左转步及反向抑制步。

　维也纳华尔兹基本舞步要领：“第一步要大，时间也长，是要有足够的下沉，开胯和左脚并进和压地的结果。第二步是侧行向前前进，带出弧线型的摆荡，第三步是紧跟并脚，在并脚的同时，踩地后,扭腰转胯，接下一步的456。

　 1先来了解一下维尔纳华尔兹(Viennese Waltz)的音乐

　听音乐时应将音乐听为123456而不是两次123——123。由此对Viennese Waltz音乐的处理也不一样，男伴是123456，女伴是456123。123和456的处理是不一样的，one的时间值大概是15拍的样子，two和three的时间也当然是075拍了;four的时间值为一拍，five的时间值为125拍，six的时间就是075拍了。各步的时间值大抵是这样个算账法，但并不是绝对的。

　了解了时间值之后，就可以进一步从时间值中分析到每一步的步法了。 等你熟练地、正确地掌握了Viennese Waltz的技术、技巧和舞蹈风格后，视乎很快的Viennese Waltz音乐，会在你的心目中就越来越慢了！

　 2右转步

　总的说就是第一步摆开，第二步直上，第三步不转，第四步从远端向舞程线方向直退，等女生，后三步几乎是没有转度的。

　——1（one）：这是强拍，前进者要发力的。先下降，切忌在下降时出脚，然后在身体的向前的同时出脚，不能撇脚，其中最需要注意的就是脚到身体到这个法则，在完成脚部动作之后，身体要继续向前前进。如果按这种要领作one的时间值就象前面说的有15拍长了。右转第一步的时候左边先后拉，先用右肩引导动作，当然时间很短暂，再从胯部直线摆出去，摆荡转的时候，确实要肩膀身体先走，再带动胯和腿。

　——2（two）：在one的基础上继续前进，切忌在原地旋转，这时想到的只是前进。前进的同时身体完成一部分旋转，脚基本上完成指向。

　——3three：Viennese Waltz的three和华尔兹的three最大的不同就是在这一步上，维也纳的three不能上升的太多，心中想的是保持高度，而不是继续上升，同时身体继续完成旋转，但并不需要完全到位，留有一部分的欠旋转可以在将下一步作的更有力度，更充分。three身体回正，3&的时要双脚同时落地，身体摆正再出去，那样才有摆荡。不要想着转，要继续往前往上推自己的臀位线，用背肌跳舞，带动移动腿运动。

　——4（four）：音乐上是强拍，但不能像1（one）那样当作强拍。four是后退的第一步，和one相似，下降之后沿身体方向直退，要注意的是后退的人的身体不可以退的太过分，要留住身体重心，不然舞伴就感觉不到你的存在。

　——5（five）：后退三步中最重要的就是这一步了，合理完成这一步对保持舞伴的前进十分重要。一，要后退脚要经过支撑脚出脚，二，胯要打开，让舞伴经过，不这样很难旋转到预想的方向。三，等待舞伴经过后身体跟上，这也是为什么这步时间值比较长的原因了。

　——6six：这一步相对简单，只要身体完成旋转，后脚跟上就可以了。至于华尔兹的右转步前进两次转，后退一次转，在这里仍然适用，不过强调的重点放在了身体上了。

　 3左转步

　维也纳华尔兹(Viennese Waltz)的左转，身体面对斜墙壁，先有个45度的转动，注意是以胯转动为先导，待摆正之后再有脚的移动，左脚往舞程线方向，锁步之后身体背对舞程线，锁步是指大腿紧锁，不可锁小腿，重心在左脚，这是最易犯的错误是两脚重心，致使后退时右脚不能自由移动，拧动45度右脚要对着舞程线方向退，右脚脚掌外侧着地，再平移左脚，右脚全脚擦地并向左脚，不过此步幅度很小，完成维也纳华尔兹(Viennese Waltz)的左转。

　 4注意:

　一是，跳维也纳华尔兹(Viennese Waltz)的时候，身体要比脚先动起来，而且要持续流动不能断。注意要有漂亮的脚背，绷住了再走，外表看起来没有动，内在有股力量在驱动自己。

　二是，在123后有个&，把身体摆正再有456，而且456除了退一小步，后面并步基本原地不动。明白一个道理，转的时候脚下不动 ，出脚的时候身体不转，这个原理在华尔兹、快步、探戈以及狐步里面都是能用上的。

　三是，意识中只想着身体前进，不想旋转，这样就不晕啦。如果感到晕的话，说明你做错了。

　四是，维也纳华尔兹(Viennese Waltz)升降不大，它是摩登舞里除探戈外升降最平缓的舞种，尤其是在第六步时，后脚是平拖上去的，不需要象慢华尔兹一样升到脚尖。

　五是，进前的人要发力向前，身体一定要努力向前，这样有助于保持两人的流动性。这一点一般男伴完成的比女伴好，如果女伴能注意这一点的话，两人就跳的比较轻松了。

　六是，维也纳华尔兹(Viennese Waltz)并不是一味男伴引带，因为旋转的角度基本都是固定的，所以这时候如女伴有一点引带的意思，那就跳地更完美了。

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古典舞基本功动作要领

　旋转

　中国古典舞基训中的旋转技巧，以拧倾形态的舞姿结构为主要特色，与芭蕾舞基训中的旋转还是有很大不同的。芭蕾舞基训中的旋转都是直体的，大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象，因此，动作长而舒展，延伸感强。身体的`带动,手臂的带动,跨的带动都非常重要,旋转靠的就是全身的协调。

　而中国古典舞基训中的旋转，除了有直体旋转之外，很大的特点是身体形态在拧倾旋转的舞姿造型上的转，特别是“倾”的平衡重心上的转，是在上下身成子午相的基础上进行立体构图塑造形象的。所以动作显出婉转中的修长，急带腾空中的延续，以及旋转螺形的变化，如反掖腿仰胸转，后退侧身转。

　以腰带动转的特点，形成中国古典舞基训中转的起“法儿”的多种多样，而且多般是在动的过程中起的“法儿”。如大掖步转、扫堂探海转。

　中国古典舞基训中民族舞姿转“身法性”很强，有一部分民族舞姿转，可以说是身法的待续和夸张。

　民族舞姿转的流动性与复合性比较强，空间变化幅度大，比如有由下往上的转或由上往下的转，还有在转的过程中各种舞姿的复合和流动的特点。[5]

　翻身

　翻身是中国古典舞基训中独特的技巧形式，它是以腰为轴，身体在水平线倾斜状态下的翻转。动作自始至终贯穿着拧、仰、俯和旁提的形态。

　弹跳

　中国古典舞基训中的弹跳，在用力的方法上要求轻、漂，要求运动过程中松紧结合，发力要集中，过程的速度要快，讲究“发力在根，用力在梢”，讲究“寸劲”。在弹跳方面，我们民族的特性也越来越明显，难度越来越大。

　节奏

　典舞在节奏上特点也很突出，这与我们民族音乐的特点是分不开的，我们民族音乐很少象西洋音乐那样强弱相同、有规律的匀速、脉动式的节奏，一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。体现在节奏上多为附点(抻——赶)或切分(赶——抻)或是两头抻中间赶，或是两头赶中间抻，或是紧打慢做，或是慢打紧做等等。因此，所形成的动作的内在节奏，诸如则柔、动静、缓急、放收、吞吐……抑扬顿挫、点线结合等，从而产生我们特定的动律特点和韵律感。[5]

　舞蹈基本功训练的目的包括开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是很有必要的。下面我为大家收集整理了芭蕾舞基本功视频教程，希望能为大家提供帮助!

　芭蕾舞十二个基本动作训练

　demi plie （半蹲）

　demi plie 的训练目的和意义：它是一切基本技术动作训练的基础，贯穿于一系列基本动作之中，为其他带有蹲性质的动作以及跳跃动作做好能力与方法上的准备。 demi plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力，训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡与各部位的能力的增长，为更好地完成其他技术动作打下良好的基础。

　demi plie 的要求：做蹲的时候，双腿的标准外开度是180度，脚尖、膝盖、跨、肩在一个平面上。由于每个同学的柔韧度、外开度等自身条件不同，所以在训练中要根据每个学生的具体条件，在不影响身体垂直与保持脚的正确站立的前提下做到双腿的最大外开度。

　动作过程中下蹲和伸直腿的速度要平均，人体平稳、后背垂直，脚掌平铺地面，不要向前或向后倒脚。其中二位半蹲下蹲的幅度是膝盖和脚尖成上下垂直线。二位和第三种四位的半蹲脚跟不离开地面。

　做蹲的时候，要注意对呼吸的运用，把握好了呼吸，动作才会更加流畅和舒展。一般来说plie 开始之前先吸气，在下蹲的过程中缓慢地呼气，随着腿部的逐渐伸直再吸气。

　grand plie（全蹲）

　grand plie的训练目的与意义：grand plie 和demi plie 有同样的训练目的与意义，另外它是demi plie 的延续和发展。

　grand plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力，训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡与各部位能力的增长。

　grand plie 的要求：同上做demi plie 的要求，另外在双腿蹲至最深处时，脚跟不要主动推起。

　battement tendu

　battement tendu的训练目的与意义：是芭蕾基训中所有动作训练的基础与延伸，正确地学习与掌握它的规范性做法，可以为其他动作的学习打下良好的基础。 battement tendu主要训练脚趾、脚掌、脚弓、脚腕、跟腱等部位的关节、韧带、肌肉等的柔韧性、灵活性和能力，同时锻炼人体的垂直站立、稳定性、后背的控制能等，使腿部的肌肉群得到延伸与外开的锻炼。

　battement tendu的要求：动作过程中人体垂直站立，身体的重量平均分配在双脚上，当动力脚向外擦出时，身体的中心微微移至主力腿。动力腿伸直，保持外开的形态，脚掌紧贴地面向外擦出，脚跟先离开地面，然后脚弓、脚掌一次离开地面，最后脚尖点地，脚尖向外擦出的距离是在两跨保持稳定、水平、不移动位置的情况下所能达到的最远点。动力脚向主力腿收回的路线与过程按照出时各部位的运动顺序依次反过来进行，脚收回至动作开始之前的位置。

　向前做时：脚跟先行，将脚尖留住，保持脚与腿部的外开形态，擦出至正前方的最远点，这时动力脚尖与主力脚跟最外侧呈垂直线；收回时脚尖先行，脚跟留住，将脚收回至动作前的位置。

　向旁做时：脚跟向前顶，保持脚与腿部的外开，擦出至正旁的最远点，这时动力脚和主力脚在平行的“一字”线上；再按原路线将脚收回至动作前的位置。

　向后做时：脚尖先行，将脚跟留住，保持脚与腿部的外开，擦出至正后方的最远点，这时动力脚尖与主力脚跟最外侧成垂直线；收回时脚跟先行，脚尖留住，将脚收回至动作之前的位置。

　battement tendu jete`（小踢腿）

　battement tendu jete的训练目地与意义：此动作主要训练脚部通过向外踢出的力量与能力，通过这种擦地快速踢起的训练提高腿部的能力与腿部的灵活性，为大幅度的踢腿动作以及大跳的脚步抛出打好基础。

　battement tendu jete的要求：用脚带动腿向空中踢起，要敏捷、有力而迅速地踢出与收回脚，胯部稳定，脚抛出与收回前不能忽略擦地的全过程。

　battement fondu（单腿蹲）

　battement fondu的训练目的与意义：主要训练双脚的柔韧性、外开与互相间的协调配合能力，锻炼主力腿承受身体重量与重心稳定的能力，增强腰、背肌的能力，为以后大幅度的动作和跳跃落地时膝关节缓冲的'能力打下基础。

　battement fondu的要求：两腿在同等外开的基础上同时弯曲、同时伸直，伸直的动力腿要有无限延伸之感，动作过程中要细致而缓慢，出后腿时髋部不要掀起。

　battement frappe（小弹腿）

　battement frappe的训练目的和意义：主要锻炼小腿与脚部的灵活、敏捷，通过力度和速度的训练加强腿部的整体外开性和肌肉能力，为以后小腿快速运动及小跳性质的动作打下基础。

　battement battu（击打）

　battement battu的训练目的与意义：主要训练小腿快速、灵活运动的能力，增强膝关节的灵活性。

　battement battu要求：动作过程中双腿保持外开，动力腿膝关节以上的部位不要晃动，脚腕绷紧；动力腿的膝关节要松弛，动力脚向里向外拍打的路线是直线的运动，路线要清晰。

　battement developpe（控制） developpe（原意：伸展）

　battement developpe的训练目的与意义：主要训练动力腿的外开与控制能力，锻炼腿经developpe向外伸展的控制能力，同时也增强了主力腿与后背的能力。

　battement developpe的要求：动作过程中注意身体的垂直和重心准确，主力腿要伸直，主力跨向上提起，动力腿吸至膝盖向外伸腿的过程要保持膝盖的高度，腿在空中伸直不要晃动。

　battement releve lent（控制） lent（原意：缓慢）

　battement releve lent的训练目的与意义：主要训练动力腿的外开与控制能力，同时也增强了主力腿与后背的能力，为其他动力腿在空中控制与运动的动作打下基础。

　battement releve lent的要求：动作过程中注意身体垂直和中心准确，主力腿要伸直，主力跨向上提起，腿在空中绷紧不要晃动。

　grand battement jete （大踢腿）

　grand battement jete的训练目的和意义：主要训练腿部肌肉、韧带的张弛，锻炼脚经擦地迅速抛向空中的能力，提高腹背肌、主力腿的控制能力，为以后的大幅度踢腿和跳跃动作打下基础。

　grand battement jete的要求：动作过程中保持身体的垂直、腿部的外开，主力腿的髋关节向上提起，注重脚经过擦地踢起、擦地收回的全过程。

　demi plie （半蹲）

　demi plie 的训练目的和意义：它是一切基本技术动作训练的基础，贯穿于一系列基本动作之中，为其他带有蹲性质的动作以及跳跃动作做好能力与方法上的准备。 demi plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力，训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡与各部位的能力的增长，为更好地完成其他技术动作打下良好的基础。

　demi plie 的要求：做蹲的时候，双腿的标准外开度是180度，脚尖、膝盖、跨、肩在一个平面上。由于每个同学的柔韧度、外开度等自身条件不同，所以在训练中要根据每个学生的具体条件，在不影响身体垂直与保持脚的正确站立的前提下做到双腿的最大外开度。

　动作过程中下蹲和伸直腿的速度要平均，人体平稳、后背垂直，脚掌平铺地面，不要向前或向后倒脚。其中二位半蹲下蹲的幅度是膝盖和脚尖成上下垂直线。二位和第三种四位的半蹲脚跟不离开地面。

　做蹲的时候，要注意对呼吸的运用，把握好了呼吸，动作才会更加流畅和舒展。一般来说plie 开始之前先吸气，在下蹲的过程中缓慢地呼气，随着腿部的逐渐伸直再吸气。

　grand plie（全蹲）

　grand plie的训练目的与意义：grand plie 和demi plie 有同样的训练目的与意义，另外它是demi plie 的延续和发展。

　grand plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力，训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡与各部位能力的增长。

　grand plie 的要求：同上做demi plie 的要求，另外在双腿蹲至最深处时，脚跟不要主动推起。

　rond de jambe a terre （划圈）

　rond de jambe a terre 的训练目的与意义：主要训练髋关节的开度，松弛和稳定性，锻炼腿和脚部的外开，通过脚尖在地面最大限度地划圈训练，使脚趾、脚弓、脚掌、脚背、脚腕的柔韧性和能力得到锻炼，为腿在地面与空中大幅度的画圈动作做好方法和能力上的准备，同时还能够增强腰背肌的控制能力。

　rond de jambe a terre的要求：两跨平行，主力跨向上提起不要晃动，动作过程中脚尖向外划至所能达到的最远点，绷直腿并保持外开，脚尖不要离开地面，脚尖之前、后四位时不能超越主力脚脚跟最外侧的界限，动力脚经一位时脚尖打开，脚跟紧贴地面。

　rond de jambe en i air （空中划圈）

　rond de jambe en i air 的训练目的与意义：主要锻炼小腿的灵活与敏捷，在提高身体各部位控制能力及腿部能力的同时使小腿及柔韧而富有表现力，使整条腿的外开得到锻炼。

十七世纪末进入维也纳皇宫成为宫舞，进而发展成为历史最悠久的社交舞。华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹，而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。作为三步舞的华尔兹，其基本步法为一拍跳一步，每小节三拍跳三步，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。 快慢两种华尔兹都以旋转为主，因而有“圆舞”之称。华尔兹因速度慢，除多用旋转外，还演变出多复杂多姿的舞步，其中有不少舞步在步法上与探戈、狐步舞和快步舞的同名舞步基本相同，只是节奏和风格不同。再加四大技巧在华尔兹中得到全面和充分的体现，所以它被列为学习国标舞的第一舞种。 华尔兹舞步在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行，因有明显的升降动作而如一起一伏连绵不断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型，使其具有既庄重典雅、舒展大方、又华丽多姿、飘逸欲仙的独特风韵。它因此而享有“舞中之后”的美称。 华尔兹速度虽慢，但技艺难度大，要先练好基本步，再学习各种变化步、花样步以及组合和套路。 华尔兹的先驱是Boston，大约在1874年被一个很有影响的“Boston Club”从美国引入并传入英格兰。然而，仅在1922年后，华尔兹就像探戈一样风靡一时。奇怪的是当时的男女舞伴是一个跟着一个跳舞的，一点也不像我们现在那样。一战后华尔兹立即成形了很多，1921年她的基本步伐就规定为：出脚，出脚，并脚。当1922年时Victor Sylvester 获得了冠军，当时英国华尔兹节目只包括了右转、左转、转向（比现在初学者所学的还 少）。1926到1927年华尔兹得到了相当大的提高，基本动作变成了：出脚，旁脚，并脚。 因此，很多变化步才成为可能， 皇家舞蹈教师（ISTD）已对这些步伐作了标准化， 规范化，现在其中的很多步伐仍在跳 出脚，旁脚，并脚出脚，旁脚，并脚出脚，旁脚，并脚出脚，旁脚，并脚最简单的 追问： 国标里的哪种舞最好学 回 其实基本功是最重要的 只要你基本功学好了 什么舞步就自然会了 华尔兹可以不用基本功的 像你这样的笨到学华尔兹刚好 请给满分 Kenzo_____ 的感言： 这些姐姐我网上看过了 请原创点。。

1 形体课的基本内容

形体训练的基本内容：基本站立姿势、步伐、手位、脚位练习，脚步动作舞蹈组合练习以及把杆垫上等一系列基本功练习。老师应针对不同的练习播放相适应的音乐，为学生提供一个轻松、愉快更易投入的环境，使他们能自由而充满 的享受练习过程。学好的组合、舞蹈分组编排表演，同学们一起观赏、交流评价。气氛愉快热烈，同时也锻炼学生的创造力。另外一定要加强课后练习，由于形体训练是一个长期的系统的训练过程，因此，仅仅依赖每周上课训练的时间是不够的，教师布置课外练习，引导学生养成自觉锻炼的习惯。

1、站立

站立是最基本的姿态，它必须安排在教学课的开始阶段。站立的基本姿态要求表情自然、明朗，收下额，闭嘴，挺胸，收小腹，腰部、颈部挺直。臀部略突出，两臂自然下垂，手略呈圆形。食指、掌指关节接近伸直，中指在裤缝处，但不触及；两腿并拢，脚跟靠拢，脚之间夹角位为 45 度，但如膝盖并不拢，可增至 6度。身体重心通过两脚中间脚弓前端的位置上。从侧面观察，假设靠墙站立，除脚跟、比目鱼肌和腓肠肌的肌腹(腿肚子)及臀部触及墙壁外，其余部分均不得触及。正确的站立姿势可防止驼背、扣胸。

2、 步法

步伐练习包括各种简单的走步、跑、跑步、跳步等。步伐主要介绍走步、华尔兹步，以便使学生学习正确的步伐及优美的华尔兹步。

3、手形、手臂的基本姿态

手形

（1）芭蕾手指。从手腕到指尖为一圆滑的弧线，后三指轻轻靠拢，食指与中指相错靠拢，大拇指与食指平行，并在一个面上。

（2）掌。即手掌，在徒手操中五指并拢伸直手的姿势。

（3）拳。是拇指与食指、中指相接触成一环状，其他手指轻屈的自然姿势，也称半握拳。

（4）五指张开。五指用力伸张，并在一个面上，手臂上举时，手腕内扣些。

手臂的基本姿态

（1）手臂由 7 个基本部位，1～7 位(略)。

（2）常用的手臂位置包括侧平举、前平举、上举、斜上举、斜后举等。

4、波浪

所谓的波浪是身体各关节的依次屈伸，展现出柔韧连绵不断的波峰，传递推移。波浪运动，其运动特点有明确的发力点，并逐渐波及到终止点。通过反复练习，可以发展身体各关节的

灵活性，肌肉韧带的柔韧性及身体的协调性。波浪运动主要包括手指波浪，手臂波浪，胸波浪，髋波浪，躯干波浪，向前、向后全身波浪，侧波浪及波浪组合等。

5、 头部

头部姿态练习可在屈、伸、绕的基础上，采用与手臂练习相结合的合练习，以避免由反复进行头部运动带来的枯燥感。

6、胸部

胸部姿态练习是重中之重，动作设计要有明确的目的性，可以采用徒手操或器械进行练习。

练习一：徒手或持哑铃振臂扩胸，强调振臂扩胸时尽力挺胸收腹，还原时胸部放松。

练习二：俯卧撑，根据练习者的情况做难度不同的练习，女生可作跪式俯卧撑，男生可做俯卧撑。要求下落时挺胸、收腹，屈肘幅度视臂力大小自定。

7、腰腹部

练习一：坐在地上，双手斜后撑，做双腿交替上举动作，脚面、脚背绷直。

练习二：仰卧举腿，仰卧在垫上，双腿上举 45 度，然后还原，要求慢起慢落。

练习三：两人一组，一人俯卧，手背于腰，起上体，另一人坐在俯卧同学的后脚跟上。

8、腿部

腿部姿态是线条美的重要组成部分，下肢并拢时，大腿、双膝、小腿内侧应贴紧。实际上许多同学达不到这个要求，因此应采用一些针对性的练习。

练习一：矫正 X 型腿或 0 形腿的练习，用一条宽 10crn 的白带，沿线行走，要领同前面 2，2．1 走步的要求。

练习二：把杆压腿(前、侧、后)、耗腿、搬腿。

练习三：垫上半劈腿，纵、横劈腿。

练习四：行进间踢腿。

以上练习都可以在音乐伴奏下完成，通过音乐提高学生的学习兴趣。

2 形体课的内容

形体课的基本内容：

（1）基本姿态练习

人的基本姿态是指：坐、立、行、卧。当这些基本姿态呈现在人们眼前时会给人一种感觉，如：身体形态所显示的端庄、挺拔于高雅，给人的印象是赏心悦目的美感（包括日常活动的全部）。

由于一个人的姿态具有较强的可塑性，也可具有一定的稳定性，通过一定的训练，可以改变诸多不良体态，如：斜肩、含胸、松垮、行走时屈膝晃体，步伐拖沓等。

（2）基本素质训练

形体基本素质练习时形体训练的最重要内容之一，在练习中可采用单人练习和双人配合练习两种形式。通过大量的练习，可对人体的肩、胸、腰、腹、腿等部位进行训练，以提高人体的支撑能力和柔韧性。

为塑造良好的人体形态，改善形体的控制力打下良好的基础。形体基本功练习的内容较多，在训练时，应本着从易到难，从简单到复杂的原则；同时也要注意自己和配合者的承受能力，不能超负荷，以免发生伤害事故。

（3）基本形态控制练习

基本形态控制练习是对练习者身体形态进行系统训练的专门练习，使提高和改善人体形态控制能力的重要内容。是通过徒手、把杆、双人姿态等大量动作的训练，进一步改变身体形态的原始状态，逐步形成正确的站姿、坐姿、走姿，提高形体动作的灵活性。

这部分练习比较简单，个别动作要求比较严格，训练必须从严要求，持之以恒。

(2)模特课程形体训练内容视频扩展阅读：

形体训练的作用：

1、神经功能

形体训练，是外环境对机体的一种 。这种 具有连续、协调、速度、力量的特点，使肌体处于一种运动状态。这种状态下中枢神经将随时动员各器官及系统使之协调、配合肌体的工作。经常参加形体训练，就能使神经活动得到相应的提高。

2、心血管功能

形体训练主要由运动系统即骨骼与肌肉运动参与完成。运动系统在进行工作时要消耗大量的氧气、养料（又要排泄大量的废物），在消耗的同时又要不断地补充供给大量的新鲜氧气及养料，与此同时还要排泄大量的废物。

这一繁重的任务，只有依靠体内的闭锁的管道系统——心血管（循环）系统来完成。

3、矫正形体

在生长发育阶段的体形并没有得到妥善的关注和科学方法的训练，以至出现不理想的提醒，如：驼背、X型腿、O型腿、外八字脚等，由于这些姿态是从小形成的，纠正起来比较困难，因此要引用科学系统、严格地专门性形体训练对学生进行教育和练习，以至形成动力定型

3 模特培训课程内容有哪些

专业的模特培训课程按照等级划分有所不同，主要分两部分：第一部分模特形体训练，模特镜前表现，t台技巧等等。第二部分属于辅助课分舞蹈。化妆造型。表演。健身塑形等课程。

4 模特学校的训练课程有哪些

模特课程主要分两部分，第一部分模特专业课有模特形体塑造。平面镜前造型。台步技巧等等课程。第二部分模特辅助课有化妆造型。表演。舞蹈。健身塑形等课程。因为每个学校的课程等级、课程内容设置都不一样，所以建议你实地去学校咨询。

5 少儿模特的主要训练内容有哪些

授课内容

1、形体练习

2、节奏感

3、表现力

4、舞台感

5、时尚造型

6、镜头感

为什么让孩子内学习容模特

1通过学习模特表演，养成良好的行为习惯，有利于培养孩子高雅的气质。

2模特教学课程可以纠正孩子的不良形体，让孩子在成长的道路上拥有更多的自信。

3可以培养孩子的组织能力、合作意识、吃苦耐劳精神，积极向上的思维理念，锻炼胆识与魄力。

4模特学习相较于其他艺术形式，不受场地限制，而且学习时间更短。

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6 模特培训课程有哪些

拿新面孔来说班次不同的话课程是有差别的，这里举他们的两个常见的班次，一是模特职业技能培训课程有：模特形体训练、表演基础、镜头前表现、舞蹈基础、服饰搭配、化妆造型与个人形象设计、营养学与美体、实训演出、平面及影视广告实训拍摄、模特自我定位与职业规划等课程。二是服装表演高考培训的话是按教育部规定的高等院校服装表演专业艺术高考内容组织教学，内容包括：服装表演基础、镜头前表现、形体训练、个人形象设计、考生卡拍摄、高校报考指导及艺考文化课辅导。

7 模特培训有哪些课程

模特培训的话，主要是分两大部分一部分是模特专业课，另一部分是辅助课。模特专业课的话有模特的模特形体训练，镜前展示，台步造型等等。辅助课的话有健身。舞蹈。表演。化妆造型。

PS：一般专业的模特学校的话，专业课。都是分等级来培训的。所以说，每一个等级。课程的内容都有很大差别。

8 模特训练基本步骤

来1、站姿训练：五点一线法，后脑、源肩、臀、小腿肚、脚跟五点呈一直线紧靠墙面，收腹挺胸提褪，脚掌并拢，大腿夹紧（严格地说，必须要牢牢夹住一张纸），坚持半小时，一个月后你会发现，连多余脂肪都减少了。

2、胯部训练：抖跨，模特，尤其是女模，对跨部的要求非常严格，每一步路都必须用跨部的力带动大腿再带动小腿，练习方法是双脚不离地，轻提跨部，使其中一脚跟立地，脚尖点地，这样跨部就与水平面呈角度，保持数秒后换边。

3、面部表情训练：初级模特不需要表情，高级模特需要配合服装练习“神形合一”“意念集中”等，有机会再学吧，自己练习时只要保持眼部不闪烁（T台上聚光灯很强，千万别乱眨眼），

9 模特基础训练课程

北京新丝路模特学校模特基础训练课程

形体塑造、时装表演、镜前表现基础、平面广告实训拍摄、舞蹈基础、营养学与美体、形象设计、健身课、模特职业修养等课程。

新丝路模特研修训练课程

时装模特高级表演技能、实践表演、广告拍摄实践、时装表演编导基础、个人形象设计、健身形体等专业内容。

10 形体礼仪培训课程有哪些内容

站姿，坐姿，走姿，蹲姿和手的姿势，这些都是形体礼仪培训的内容，需要正确操作训练。