素描人体比例是多少

头部比例为三庭五眼，但是人体比例就不一样了，现在的人越长越高了，出版久的书上一般说男子7个头或7个半头身长，女子为6个头身长；现在男子可以画撑八个至九个头 身长，男子模特一般要九个头以上身长；女子可以画七个，七个半，八个头 身长，女子模特一般为九头身长；以上只是默写时大概的思维模式。在写生时可以用画笔测量，先测量头部（下巴到头顶）的长度，然后用这个头部长度来比身体上有多少个头部长度，假如比的是加头部为七个半的长度就叫做七个半身长。

（1）一般是由上到下斜着画下来。注意落笔、起笔要虚，中间要实，线条不要画死板，避免出现“硬口”；

（2）线条排列整体有序，要紧密、均匀；

（3）线条走向要统一，又要有适当变化；

（4）根据物体不同面的转折与质感，可活泼使用线条。

素描背景画法如下：

1、在画背景时，不能从固定不变的观念出发，把主体物后面的背景看成是一块固定不变的颜色。必须从视觉的规律出发去认识二者互为依存的关系。这就是：受光部分的轮廓背后的背景物是暗的，而主体物暗部轮廓背后的背景是会变亮的。这是黑白对比所产生的错觉效应。

简单来说就是：亮面的背景画暗些，暗面的背景画亮些。这是窝买画架送的素描书上拍的，比如第一张那个球，右边的亮面后面的背景涂得深些，左边暗面的背景反而透亮些。

2、在空间方面，主体与背景之间的空间越远，主体物轮廓一带的清晰度和黑白对比就会越强，反之就会变弱。这是处理主体与空间关系的又一规律。也就是说，如果想物体凸出一点，就把亮面的背景画得再暗些，暗面的背景画得再亮些。

3、新手在涂背景时，都很容易把线排得很乱，耐心点，都往一个方向排；如果不够暗，在原来的方向斜一点的角度，再耐心排一遍线。如果方向实在太多太乱了，拿手（不要有汗）或纸揉一揉。

怎样画好素描头像 过程

第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。

第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。

要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！

在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。

明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。

头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。

第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。

在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？

在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。

第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15－20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。

要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。

总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。

物写生不同于石膏写生因为面对一个有血有灵魂的活生生发人,不能满足或等同石膏造型那些要求

人物写生首先面临的问题是自然形态的人不同于艺术作品的形象,因此对美的发觉就全靠自己另外人物写生面对的是不同年龄,不同经历,不同性格的人,很难找到一种方表现所以的人所有这些都是人物写生比石膏写生更难的地方如果说把石膏当成静物来画也行,那么人物写生则不可以有画静物的想法

人物写生的全过程都应该围绕人物精神气质这个中心去展开思路以这个中心去画动势,动势会有神,以这个中心看细节对揭示人物的社会属性及生活烙印的关系,细节会变的更有价值总之这个中心会使造型各因素变的更有意义,而表现尺度也更有标准}这是书上说的

我觉的画的时候可以先抛开一切比例因素只类的,只抓模特的第一印象,然后在慢慢从比例入手~~~

了解了光对物体明暗产生的作用和影响，还需要了解和掌握光对物体明暗所形成的规律，作为初学者暂时抛开物体本身的诸多因素，只从光源对物体产生的明暗规律进行分析、理解、弄清楚光对物体产生明暗的规律，才能掌握正确的表达方法，这是学好明暗素描最重要也是最关键的第一步。

光对明暗形成的规律以白色的石膏球体为例进行分析理解，石膏接近白色，表面细腻，固有色影响的成分不大，肌理、质地对光线的反射干扰也小，球体是很典型的形体，光对明暗产生和形成规律观察得更清楚。下面以侧面顺光照射下的石膏球体为例分析光产生明暗所形成的基本规律。当光线从侧前上方照射下来的时候，石膏球体有受光部分和不受光部分，在明暗素描中分别称之为亮部和暗部。仔细观察，亮部也不是一样亮，而暗部也不一样黑。在亮部：有光线直射的比较亮的部分到完全不受光的间部之间的部分，在素描中分别称为亮部和灰面部；

继续观察会发现亮部除了亮面和灰面的区别还可在以亮面中找到最亮的一点，在素描中称为高光；而在灰面部有不同层次，在靠近亮面的地方浅一些的灰面称为次灰面，而靠近暗部的灰面比较暗称为重灰面。在暗部：首先可区分的是物体不受光部分的“阴”和它所产生的投影的“影”，合在一起称为“阴影”；其次，“阴”靠近亮部的地方，或者亮部刚刚转入暗部的地方是颜色最暗的地方，这在素描中被称为“明暗交界线”，确切地说不是线而是一遍地带，这条明暗交界线像一道分水岭，将物体分为明暗两部分——亮部和暗部，在表达物体象时，明暗交界线的作用非常重要，就像动物的脊椎一样；

“阴”由于周围环境的反射光的作用也有比较亮的部分被称为反光；阴和影也有不同的深浅，阴至少有明暗交界线和反光以及中间的部分，影在产生投影即靠近产生投影的物体同时又靠近光源的地方较暗，边缘也清楚，投影的远处同样受反光的影响更明显所以要淡一些，边缘也模糊一些。因此由于光的作用，明暗色调分布的规律基本可用“三大面”、“五大调子”来予以概括。

亮面——物体迎着光线被直接照射的部分是物体最亮的部分，细分起来，亮面里面有“高光”，高光几乎完全反射它接受的光，并正好反射到观察者的眼中。

灰面——仍然接受光的照射，但光线照射的角度是侧向的，亮度要比亮部暗（灰）比暗部要亮的中间色调，灰面部的层次往往很丰富，在表达时中间色调表达的层次越多，物体的体积感越厚重。灰面部往往也是固有色体现最充分的地方。

暗面——物体背着光照的整个部分，即物体从明暗交界线至受反光影响的边缘。

明暗交界线——在暗部与亮部之间，亮部刚刚转入暗部，或者说暗部正进入亮部之前，由于主光源照射不到，环境光也最少到达是物体最暗的地带，明暗交界线随物体表面凹凸起伏而产生形状和深浅虚实的变化，明暗交界处物体体面转折

明晰清楚的地方，明暗交界线也随之清楚，转折不鲜明处明暗交界线也含蓄模糊，但仍然存在；同等距离情况下，愈靠近光源离环境反射光愈远色调更深，反之愈浅。对于初学者作画时要牢牢把握好明暗交界线的表达，只要是有体积的，只要有光线照射不到的地方就一定有明暗交界线。

反光——在背部（暗部）并非漆黑一团，暗部周围的物体在接受光的情况下也同时反射光，尽管反射光有强有弱，这些反射光使我们看清物体暗部的形体结构。反光的亮度一般是有限的，再亮也不会超过主光源，因此暗部总体比亮部暗

投影——物体是受光的，但其中一部分被另一物体所遮挡不能受到光线照射而成了另一物体投射影子的地方。投影对表现物体的形体起间接作用，同时对整个画现的空间关系的表达也有重要作用。

写作思路

1 选择一个人物，可以是你熟悉或者感兴趣的人。

2 描述人物的外貌特征，如面容、身材、发型等。

3 描述人物的穿着打扮，可以包括服装款式、颜色搭配等。

4 描述人物的举止神态，如走路姿势、手势表情等。

5 描述人物的性格特点，如温和、乐观、自信等。

6 描述人物的爱好和特长，如喜欢运动、擅长绘画等。

7 对人物的整体印象进行总结，突出人物的亮点和特色。

8 通过描写人物的正侧面，展现人物的魅力和个性。

1 标题：静谧的素雅女子

　　她是一个身材高挑的女性，面容端庄秀美。她微微扬起的眉毛勾勒出精致的五官，柔和的双眼仿佛有着无尽的智慧。她略显修长的身体线条显示出她的优雅与自信。她的长发如瀑布般垂至腰间，在阳光的照射下闪烁着丝丝金色的光芒。

　　她喜欢简约而不乏时尚感的服装。白色衬衫搭配黑色西裤是她常常穿的服饰，简洁大方却又不失个性。她喜欢配戴一只精致的手镯，给整体造型增添了一抹亮点。无论是正式场合还是休闲时间，她总能通过恰到好处的穿搭展现出自己的品味和气质。

　　她走路时显得从容而优雅，身姿挺拔，仿佛在每一个步伐中都流露出自信和稳重。她的手势流畅而有力，充满自信和魅力。她的表情总是温和而坚定，带着微笑的面容传递着善意与热情。无论与谁交流，她总能以平和的语气和友善的目光与人沟通。

　　她是一个温和而乐观的人。无论遇到什么困难和挫折，她总能保持冷静和积极的态度去面对。她同时还是一个十分自信的人，她对自己有很高的期望，并且勇于追求自己的梦想。她不论遇到多大的挑战，都会坚持努力，不轻易放弃。这种乐观和自信的性格使她成为了周围人眼中的阳光女孩。

　　她热爱运动，尤其喜欢跑步和瑜伽。她每天早上都会起床慢跑一段路，这不仅让她保持了健康的身体，还给了她一份清新和活力。另外，她还擅长绘画，尤其擅长写实风格的素描作品。她用绘画表达自己内心的世界，展现了她对美的感知与追求。

　　她给人的整体印象是静谧的素雅女子。无论是从外貌特征上，还是从内在性格上，都散发着一种安静而有力量的气质。她优雅的外表融合了温和、乐观和自信的性格特点，使她成为了身边人眼中的亮点和独特存在。

　　她的魅力源于她的善良和真诚。她以自己的行动和言语影响着周围人，给予他们积极向上的力量。她坚定地追求自己的梦想，同时也鼓励并支持身边的人去追寻他们的目标。她的个性特点让她在人际交往中能够赢得广泛的喜爱和尊重。

2 标题：我心目中的老师

　　我心目中的老师是一位身材高挑、气质出众的女士。她略微憨态可掬的面容总是带着温暖的笑容，给人一种亲切感。她秀丽的鼻子下方挂着一副黑色眼镜，使得她更显聪明和知性。头发被她轻盈地打理成时尚的短发，让人觉得她充满活力和自信。

　　在日常生活中，我的老师喜欢简约而不失优雅的服装。她经常穿着一件白色衬衫搭配着深色西裤，每当她走到教室里，整个空间都仿佛因她的风采而更加明亮起来。她讲究颜色的搭配，经常会选择一些明快而不刺眼的颜色，这样既彰显了她的个性又给人带来了愉悦的感觉。总之，不论是课堂上还是校园里，她的穿着都显得得体而优雅。

　　在她的举止中，我常能感受到一种自信与从容。走路时，她笔直挺拔，步伐稳健，仿佛永远都有不可撼动的底气。她的手势和表情总是恰到好处，给人的印象时刻保持了一份优雅和亲和力。她脱下眼镜时会用手指轻敲桌子，示意学生们安静，这个动作代表着她对学习的认真态度。在面对问题时，她会沉下心来仔细倾听，并用耐心和智慧引导我们去发现答案。

　　她是一位温和而乐观的人。在课堂上，无论学生遇到什么问题，她总是以平和的声音和鼓励的语言帮助我们解决困惑。她善于发掘学生的优点和潜力，并鼓励我们勇敢地尝试新事物。她还十分有耐心，即使面对重复的问题，她也会细心地解答，直到我们真正理解为止。

　　除了教书育人，我的老师还有着丰富多样的爱好和特长。她热爱运动，每天早晨都坚持慢跑，保持良好的身体素质。同时，她还是一位出色的绘画者，她擅长用颜料和画笔表达自己内心深处的情感和思绪。她曾经在学校举办的艺术展上展出过自己的作品，获得了很高的评价。这些爱好和特长不仅丰富了她的业余生活，同时也成为她与学生们交流的话题和桥梁。

　　总的来说，我的老师给我留下了一个和蔼亲切、优雅自信的印象。她不仅仅是一位教育者，更是一位引导我们成长的知心朋友。她在教学中关注每个学生的需求和进步，用她的专业知识和无私的付出培养了许多优秀的学子。她的亮点和特色不仅仅体现在她对教育事业的热爱与投入，更体现在她处处为人着想、不断进取的精神里。无论是作为老师还是个人，她都给我带来了许多正能量和启发。

　　我的老师的魅力和个性在每一次与她的交流中得以展现。她背后的努力和付出让我深受感动和敬佩。她的真诚和真实性使得她成为许多学生心目中的偶像和榜样。她不仅仅激励了我的学习兴趣，更教会了我如何成为一个有价值观、有担当的人。在她身上，我看到了人生道路上的希望和美好。

3 标题：我崇拜的科学家

　　他是一个高大的中年男子，身材挺拔，面容英俊。眼睛炯炯有神，透露出灵动的光芒。黑色的短发整齐地梳到后脑勺上，给人一种干练利落的感觉。

　　他喜欢穿着宽松的白衬衫配上黑色西裤，看起来既舒适又不失庄重。常常戴着一副金丝眼镜，使他更加有学识和智慧的气质。

　　当他走路时，身体笔直，步伐稳健。不管是站立还是坐下，他总是保持优雅的姿态，给人一种自信和从容的感觉。他还经常用手势来表达自己的思想，让人听得更明白。

　　他性格温和，待人友善。他总是乐观向上，面对困难从不退缩。他有着极强的自信和毅力，始终相信自己能够克服任何困难。

　　他热爱科学研究，喜欢探索未知的领域。他擅长化学实验，经常在实验室里进行各种创新的尝试。此外，他还酷爱阅读和写作，经常发表科学论文和著作。

　　他是一个卓越的科学家，同时也是一个谦虚和善良的人。他的坚持和努力给我留下了深刻的印象。他不断突破科学的边界，为人类的进步作出重要贡献。正因为他的魅力和个性，我深深地崇拜和敬佩他。