古代历史上唐代女子如何化妆

唐代诗人元稹在《恨妆成》里，大致将女子化妆概括为7个步骤：敷铅粉、抹胭脂、画黛眉、化面靥、贴花钿、描斜红、点口脂。

敷铅粉，相当于现在的“打粉底”。唐代女子喜欢用很厚的铅粉从额头一直敷到脖颈，使肤白如雪，以此为美，古称“铅华”，“洗尽铅华”就这么来的。

但铅粉毕竟是重金属，长期使用的话会让皮肤发青、发黄，妙龄少女变黄脸婆。可这不仅吓不跑爱美的女性，她们还会在铅粉里掺入西域香料，叫“迎蝶粉”，幻想吸引蝴蝶环绕，像《还珠格格》的香妃一样……

除了美白，唐代还盛行“抹红”，即敷面之后用手晕开胭脂，涂在两颊，浓的叫“酒晕妆”，淡的是“桃花妆”，显得气色十分红润。

据说杨贵妃到了夏天流的汗都是红色的。但这还不算是最夸张的，王建在《宫词》中曾描写过一个宫女，卸妆时就跟擦泥一样，洗完之后，盆里的水就像红色泥浆。

唐代女子不画眼妆，但很重视眉妆，他们认为眉是“七情之虹”，是一张脸最传神的地方。

唐朝早期流行“蛾眉”，又叫桂叶眉，画的时候要先将原来的眉毛剃掉，再用笔沾上黛粉描眉。为了显得不那么呆板，妇女们还会将边缘的颜色轻轻地向外晕散，叫“晕眉”，手法非常讲究。

唐玄宗时，又开始流行起细长的“柳眉”。白居易在《长恨歌》里形容杨贵妃“芙蓉如面柳如眉”，月牙般细长的柳眉能把人衬得温婉又不失大气，很符合盛唐雍容的审美。

在酒窝处点上两点，像美人痣一样，梨涡浅笑，尤其有种少女的娇俏感，这种妆叫做“面靥”。

“面靥”有的俏丽，“暗娇妆靥笑，私语口脂香”；有的妩媚，“月分蛾黛破，花合靥朱融”。一样妆容，百样美丽。

你一定听说过“花钿”，其实就是女子眉心贴的花。

花钿多是红色，可以直接描，也可以用金箔或者鱼鳞片等反光的材料裁成花型，贴在眉心。传说以前有位公主在梅树下赏花，风一吹，一朵梅花正好落在她额头上，看上去特别的楚楚动人，引得女子们争相效仿，就成了这种流行的“梅花妆”了。

看了这么多图，想必你也明白了，唐代女性擅长将自己的脸当做画布一样折腾。她们还要在太阳穴的两边各画上一个红月牙，名曰“描斜红”。

有个说法是：某宫女夜里伺候皇上，不小心一头撞上水晶瓶，顿时鲜血迸流，犹如朝霞消散，愈后留下两道疤。但皇上反而觉得这样有种特别的美，对宫女更加怜惜，于是其他人便纷纷效仿，称之为“晓霞妆”。

女孩子对口红的狂热自古有之。在唐代，用来制作口红的植物多达30多种，最常见的是朱砂、紫草，再加入蜂蜡，能调试出正红、粉红、红褐色等不同色号。

唐人崇尚“樱桃小口一点点”，发明了一套唇妆，像圆形、心形等，其中最风靡的要数樱桃形和花朵形。

涂的时候，要先用白色打底覆盖原来的唇色，再用口红在嘴唇正中画出喜欢的唇形。

当最后的点睛之笔完成后，一个粉面朱唇、黛眉巧目的唐代美女，就出现在我们面前了。

各行角色面部化妆的用品生、旦化妆的颜料生旦化妆颜料原来都是用铅粉、胭脂、松烟、墨及甘油（或蜜糖之类)等水化妆的颜料。近年已多采用油化妆，油化妆的颜料和话剧所用的化妆颜料相同(使用方法见“旦角化妆程序”)。铅粉——须用精细的铅粉。从前都使用“桃园粉”是一般妇女生活化装使用的。质料极细，略有香味。因质细的关系，厚薄都能洁白均匀。胭脂——胭脂大致有两种：一种是桃红色，另一种是大红色。但老生不宜用桃红，因桃红色过于娇嫩，而老生一般要求苍老，故不宜用桃红色。桃红色小生，娃娃生均可用，但如用 大红色也很好。松烟(黑烟子)——画眉和描画眼圈用，生旦均同。墨——勾描眼角和嘴唇用。扑粉——有白色及**两种，小生、娃娃生可用白的，老生可用黄的。口红——生旦使用，与一般生活中妇女使用的相同。凡士林——油化妆用。甘油——是糖蜜性质的，非油质的。可以用冰糖加水代替。水化妆用。绵纸——油化妆用。生、旦化妆的用具眉笔(可用纸卷代替)及毛笔等。其余一般上下装都要用的，像镜子、梳子、手巾、脸盆、肥皂等。(网子、水纱、髯口、头面、片子、靴子，属于行头一类的东西，这里就不拟加以细述。)净丑化妆的颜料净丑化妆的颜料有油色，也有水色。各种颜色如下：1．黑色(调油)细松烟。2．白色(调油或水)铅粉。3．红色(调油)朱红。4．**(调油)石黄。5．绿色(调水蜜)石绿(洋绿面)。6．蓝色(调水蜜)佛青、又名石青。7．金色(调油蜜)金粉(或贴金箔)。8．银色(调油)银粉。9．墨(水磨)写字用的中国条墨。10．香油(植物油)。11．调色用的糖质或加鸡蛋清。净丑化妆用具1．色笔 各数枝。油笔、水笔不可混用。2．色碗 各若干。一种色用一个碗。3．砚台。4．水碗数个，盛水及调色用。5．镜子、肥皂、手巾，脸盆，草纸(上下妆洗脸 用)。

这是唐代诗人元稹写的一首诗，诗中完整地描述了古代女子化妆的程序：傅粉——施朱——垂鬟——钗鬓——晕眉——拂花脸——行梳——施靥。

接下来让我们按这一流程，一起来看一看古代女子是如何化妆的。

因古代女子历来崇尚肤色白嫩，所以，敷粉是化妆的第一步。

粉，在我国的 历史 记载中早已由来已久，《韩非子》中有记载：“故善毛嫱，西施之美，无益吾面，有脂泽粉黛，则倍其初。”又宋玉的《登徒子好色赋》中也有一句形容邻家姑娘的美貌时：“著粉则太白，施朱则太赤。”这都说明了春秋时期的女子，就已经开始用粉来装扮自己的妆容了。

在古代，不仅是女子喜欢傅粉，男子也很喜欢。

司马迁在《史记》中记载汉惠帝时期，朝廷里的郎官和侍中都喜欢傅脂粉。还有《魏略》中说曹操的养子何晏不仅人长得俊美，而且还很喜欢傅粉。《三国志》中记载，“晏性自喜，动静粉白不去手，行步顾影”。

在《世说新语》里还记载了关于何晏的一个有趣的故事：“何平叔美姿仪，面至白。魏明帝疑其傅粉，正夏月，与热汤饼。既啖，大汗出，以朱衣自拭，色转皎然。”何晏的皮肤太白了，许多人都怀疑他是傅了粉的原因，就连魏明帝也想一探究竟。

于是，魏明帝曹叡想出了一个办法，在大夏天让何晏吃了一碗热汤面,这皇帝的恩赐自然是无法拒绝的，何晏吃下去以后，不一会儿就大汗淋漓了，只能拿自己的红色朝服来擦汗。可是尽管脂粉被擦去了，但是何晏的肤色依旧洁白，俏丽如初，原来，何晏不傅粉皮肤也有那么白。

从此，就有了“傅粉何郎”这一成语，用于形容男子容貌俊美，肤色白净。

古代女子用的妆粉，最古老的有两种：一种是以米研碎制成的"米粉"；另一种是将白铅化成糊状的面脂，俗称 "胡粉"。

对于米粉的制作，《齐民要术》中就有详细地记载了制粉的方法，是用大米制成的一种洁白细腻的“粉英”，然后再加入丁香花揉于粉中，就成了可以用来妆面的米粉，这种类似的方法，一直沿用到清朝。

铅粉，据《博物志》中记载，是商纣王通烧铅锡而炼出来的，用来给后宫的嫔妃修饰面容的，又称为“铅华”。比如成语“洗尽铅华”。早期的铅粉并没有经过脱水处理，所以都是“糊状”，所以又被称为“胡粉”。

后来到了汉代以后，人们便将铅粉脱尽了水份，制成了利于长期收藏的粉末或固体。

南宋时期福州的状元黄朴，在他十七岁的女儿黄升病逝以后，就曾经随葬了许多的粉块，那些粉块都被做成了几何形和各种花瓣形，而且每一块粉块上还有凹凸的梅花、兰花、荷花等纹样。

后因米粉不容易持久定妆，而铅粉用久了又会中毒，所以，后来又有很多人发明了各式各样的妆粉。

比如：唐代时期，宫人用细粟米加入西域香料制成的"迎蝶粉"；宋代时期用益母草、蚌粉、腊脂等材料调制而成的"玉女桃花粉"；明清时期宫中嫔妃们用紫茉莉花仁蒸熟后制成的"珠粉"等。

每一个朝代有每一个朝代的 时尚 潮流。

傅了粉，然后就该"施朱"了。

"施朱"其实指的就是"红妆"，用胭脂涂脸颊和口唇上，使人的容色更加 健康 有生气。

古代，胭脂是面脂和口脂的统称。"胭脂"据说是匈奴"焉支山"的一种红蓝花做成的，又名燕脂。西汉时期，霍去病把匈奴赶出了河西走廊，匈奴人就流传着一首谣歌："失我焉支山，使我嫁妇无颜色。"据说，是张骞把胭脂带回了中原，取代了以前用的朱砂。

胭脂的做法是红蓝花在花开之时，整朵摘下来，然后放在石钵中反复地杵槌。红蓝花的花瓣中含有红、黄两种色素，把里面的**淘出去以后，便成了颜色鲜艳的胭脂了。

《红楼梦》有一段描写：

另外，在德龄郡主写的《御香缥缈录》（又名《慈禧后私生活实录》）中描写，慈禧所用的胭脂，是采集了上好的玫瑰花瓣，用干净的石臼慢慢地把花瓣舂成厚浆后，用细纱过滤取汁，再把当年新缫就的蚕丝剪成胭脂缸口大小，放到花汁中浸泡，等完全浸透取出晒干，就成了上好的胭脂。

可见，胭脂对女性化妆是何等重要。

胭脂，在唐代时尤为盛行，比如：王建的《宫词》：“归到院中重洗面，金花盆里泼红泥。”说的是一个宫女在盥洗完毕后，脸盆中便沉淀了一层红色的泥浆。

王仁裕在《开元天宝遗事》中记载：“贵妃每至夏月，常衣轻绡，使侍儿交扇鼓风，犹不解其热。每有汗出，红腻而多香，或拭之于巾帕之上，其色如桃红也。”意思是说杨贵妃红妆之重，连擦汗的帕子都染成了红色。

虽然这些说法有点夸张，但多少也反映了当时的浓妆之风。

除了面脂，口脂当然在古代也是十分被看重的。战国时宋玉在《神女赋》中描写：“眸子炯其精朗兮，暸多美而可观。眉联娟以娥扬兮，朱唇的其若丹。”

唐岑参则在《醉戏窦美人诗》中有 “朱唇一点桃花殷。”说的都是女性的红唇之美。

唐代时，人们把抹口脂又称为点唇。早期，人们只是用朱砂点涂嘴唇，后来，人们又在朱砂中加入了油脂和香料，凝成膏状放入盒内，称为“口脂”。到了唐朝时期，女性的唇妆样式也越来越多了。

到僖宗年间，其种类有石榴娇、大红春、小红春、嫩吴香、半边娇、万金红、圣檀心、露珠儿、内家圆、天宫巧、洛儿殷、淡红心、猩猩晕、小朱龙、格双唐、媚花奴共十六种，并称为胭脂晕品。

这些唇妆制式大都符合唐朝人“樱桃小口”的审美观点，后来在这些唇妆的基础上加以创造，先在唇间点上口脂，然后向两边加以晕染，在唇部中央勾出如花瓣的轮廓，也有勾勒唇形如展翅蝴蝶，称蝴蝶唇。

所谓“垂鬟”和“钗鬓”也就是关于古代美女的发型和发饰了。

古代女子的头发以长发如云为美，所以，每天的发型和冠戴也是十分重要的。它既能增加女子的仪容，又能体现女子的年龄和身份。古代女子的发型基本上是按梳、绾、鬟、结、盘、叠、鬓等变化而成，然后再装饰簪、钗、步摇、珠花等首饰。

关于发式的起源，在《事物纪原》中有记载：

意思是从燧人氏开始，头发便扎起来了，女娲的女儿用荆条穿在头发里面，到了尧帝的时候就有了用铜棍横着贯穿打着结的头发，到了舜帝时候就懂得用象牙、玳瑁等作发髻，这就是钗的雏形。

到了周代，《礼记》中明确规定：“男子二十而冠，女子十五而笄。”这是成人的标志，所以，此时束发梳髻是最为普遍的发式。

秦汉时期的发式已经发展得十分成熟了，发髻的形式也千姿百态，但总体上分为两种：一种是梳在脑后的垂髻，一种是盘于头顶的高髻。

汉代时期最流行的垂髻是“椎髻”，也称为“椎结”，其样式就像一把木制的棰子。这种发式主要是普通妇女家居时用。在《后汉书·逸民列传》中记载着一个故事：

东汉诗人梁鸿娶孟光为妻，出嫁那天，孟光打扮得光鲜亮丽，装饰入时，不料过门后梁鸿七日不理她，后来孟光醒悟，于是“乃更为椎髻，着布衣，操作而前”，梁鸿才大喜赞道：“此真梁鸿妻也！”可见，在当时梳椎髻这种发式，是一种勤劳贤淑的象征。

关于描眉，最早《诗经》里面就有："螓首蛾眉，美目盼兮"，而且对于描眉的韵事也有很多。比如：汉朝张敞为妇画眉、唐朝扫眉才女薛涛、虢国夫人淡扫蛾眉等等，都体现了古代女子的"眉情万种"。

对于眉形，每个朝代流行的也不一样。先秦时期，史料中已经有了关于画眉的主要原料“黛”的记录，可见眉妆已经开始风行。

《列子·周穆公》说：“施芳泽，正蛾眉。”又有《卫风·硕人》中描写卫庄公夫人齐庄姜的形象:“手如柔黄,肤如凝脂,齿如抓犀,蜂首蛾眉;巧笑倩兮,美目盼兮。”诗中的“蛾眉”即是对齐庄姜的长而弯弯眉毛的赞美。可见，先秦时期最流行的眉妆是“蛾眉”。

从汉代开始，眉妆迎来了第一个高潮期，眉型从长眉到八字眉，还有以眉色命名的远山眉，以及愁眉十分多样化。

首先流行的长眉，其特点是长和阔，它是从蛾眉的基础上变化而来。当然这股流行之风还得归功于汉武帝给宫人螺子黛画眉和“令宫人扫八字眉”。而八字眉又是在长眉的基础上进一步演变而来的,因眉头抬高而眉梢部分压低，形似“八”字而得名。

其它的眉式如远山眉，西汉人刘歆《西京杂记》卷二：“卓文君姣好，眉色如望远山。”又据《汉书》记载，是汉成帝皇后赵飞燕之妹美女赵合德所创的一种眉型，其眉如远山含翠，因其秀美，世人争相效仿。远山黛是一种淡远、细长的眉毛画法，其特色是眉色的不同以往，颜色略淡，细长舒扬，宛如水墨画里一泓秋水后面遥远的连山。

汉代还流行过一种惊翠眉，但很快被梁冀妻子发明的“愁眉”所取代了。《后汉书梁冀传》言:“(冀妻孙)寿色美而善为妖态,作愁眉啼妆,堕马髻,折腰步,龋齿笑,以为媚惑。”

到了唐朝时期，唐代的开放浪漫,不仅表现在政治、思想、文学。艺术上，也渗入了眉妆这一细节中,令其变幻莫测,达到登峰造极的地步。

初唐时期流行新月眉，眉妆崇尚长、阔、浓，非常醒目。从贞观年间阎立本所绘《步擎图》上,我们可以看到宫女皆作此妆。

盛唐时代，流行的眉型为长、细、淡,有蛾眉、远山眉、青黛眉等。白居易《上阳人》中有“青黛点眉眉细长,天宝末年时世妆”。

到了中唐时期，八字眉重新流行，和乌唇、椎髻形成了“三合一”特色的“元和时世妆”。李商隐亦诗吟“寿阳公主嫁时妆,八字宫眉额捧黄”。

晚唐的眉妆继承了浓和阔的特点,但非常短。最有代表性的是“桂叶眉”,以及血晕妆、柳眉等 时尚 眉样。“桂叶双眉久不描”的形象在《答花仕女图》中跃然纸上。

宋元两代的宫女和民间女子的眉妆基本是复古的长蛾眉。宋代后妃都偏爱唐代遗风的倒晕眉。倒晕眉，眉尖和眉身仿照月眉，但在尾部晕染扩散,由深入浅,化入鬓发。

到了明清时期，由于专制的加强，致使女子委顺从命,所以清代女子的眉妆眉头高而眉尾低,眉身修长纤细，楚楚低眉。比如，曹雪芹笔下才高气傲的林黛玉也是“两弯似盛非盛笼烟眉,一双似喜非喜含情目,态生两履之愁,娇袭一身之病”。

"花脸"即花钿妆面。所谓花钿（diàn），专指古代妇女一种饰于额头眉间的额饰。花钿有红、绿、黄三种颜色，以红色为最多。在唐代时期最流行。

关于花钿的起源，宋高承说：宋武帝女儿寿阳公主，有一日卧于含章殿檐下，梅花落额上，成五出花，拂之不去，经三日洗之乃落，宫女奇其异，竞效之"。因故称之为"梅花妆"或"寿阳妆"。还有大家所熟悉的《木兰辞》中"对镜贴花黄"，其实也是花钿的一种。当窗理云鬓，对镜帖花黄。

而诗中的"轻红"即斜红，也是古代一种特殊的面饰，梳妆时，在女子眼角两旁各画一条竖起的红色弯弯新月形。

据张泌的《妆楼记》记有一个故事：三国时，魏文帝曹丕宫中有一宫女，叫薛夜来，文帝对她十分宠爱。一天夜里，薛夜来陪文帝灯下看书，没注意撞上屏风，顿时鲜血直流，伤处如朝霞将散，留下了两道疤痕，但文帝对她宠爱如昔。于是其他宫女也模仿薛夜来的样子，用胭脂在脸部画上这种血痕，名"晓霞妆"。时间一长，便演变成一种特殊的妆式——斜红。

"满头行小梳"，梳，乃指齿较疏者，原用作理发；篦，则齿密，原用作除垢。梳篦，统称为栉；梳篦不光是当时的日常用品，同时也可以插于发间，作为装饰。而且梳的品种也有很多，有竹木做的，有金银做的，有玉做的，还有象牙做的等等。

梳篦是古人重要的日常用品，妇女几乎梳不离身，甚至一度形成发间插梳之风气。

很久以前，人们在头上插梳，主要用意不是装饰，而是为了彰显身份。魏晋以后，插梳之风再次在贵族妇女间流行。至唐宋时，这种风尚由皇室贵妇发展到地方官员、富商大贾的家眷以及歌舞姬间，风靡一时。

苏轼有诗云:“山人醉后铁冠落，溪女笑时银栉低。”

梳子在唐代女子的眼中超越了单纯的实用范畴，更多地承载了她们对美的追求和想象，各式各样精美绝伦的梳子为云鬓花颜的女子平添了绰约风姿。

由于插梳之风愈演愈烈，梳篦的材料也越来越奢侈，白玉已经满足不了女人们争奇斗艳的需求，金、银、象牙、玻璃等通通被用来制作梳子。

后来，为了遏止这股奢侈之风，朝廷不得不颁布政令。《旧唐书·文宗纪》记载，唐文宗在太和二年(828年)曾专门对公主宣旨:“今后每遇对日，不得广插钗梳。”即使如此，这股风潮并未停止，且变本加厉。

到了两宋，插梳风气丝毫不逊于大唐。苏轼在《于潜女》自注中说:“于潜妇女皆插大银栉，长尺许，谓之蓬沓。”陆游也在《入蜀记》中提到，蜀地未嫁的女子“后插大象牙梳，如手大”。

北宋初期，宫中流行“白角冠梳”，人人争相效仿，宽大的冠梳甚至影响到女子乘轿和走路。宋仁宗对这种风气厌恶至极，下令禁止使用白角制作梳子，且梳子长度不得超过四寸。可是宋仁宗去世之后，奢靡之风卷土重来。

北宋晚期流行“太妃冠梳”，用金银饰之，或以珠玑缀之。各地宋墓出土的金背木梳，应该就是这种奢靡风气的实物缩影。尽管皇帝们三令五申禁止奢侈，却始终未有效果，可见女子对美的执着与狂热。

当然，除了梳子用来装饰以外，古代送梳子还有私订终身，欲与你白头偕老，结发纠缠一辈子的意思。

而且有些地方，古代女子出嫁前有家人为其梳头的习俗，所谓“一梳梳到底，二梳白发齐眉，三梳子孙满堂”，既包含了家人的美好祝愿，也有爱意的传递。因此，不少地方还有七夕送梳子的习俗。

最后的“施靥”即"点面靥"，也称"妆靥"。是古代妇女在两侧酒窝处的一种妆饰，或用金箔剪刻成花纹贴在额上或两眉。这样金箔花纹叫"金钿"，若用在两颊的，也称"靥钿"。

而且面靥的形状也并不只局限于圆点，有各种花样，有的形如钱币，称为"钱点"；有的状如杏桃，称为"杏靥"；还有各种花卉的形状，称为"花靥"。

最初面靥并不是为了妆饰, 也就是面靥由来的另一个关键原因。它最早是作为宫廷生活中的一种特殊标记。

根据资料，在古代当某妃例假来临，不能接受帝王御幸的时候,就会在脸上点上小点，称为点痣，也叫点"的"，女史一看就知道这些妃子是特殊时期了，就不会再把这个妃子的名列出来了。

在脸面注以红点的妆饰方法在汉代已有记载，《释名》：

但是，元稹这首《恨妆成》最后一句："最恨落花时，妆成独披掩"。所谓"女为悦己者容"，妆容虽美，却最恨无人欣赏，最后一句，我们仿佛听到了美人的叹息声！