舞蹈基本功训练的解析

关于舞蹈基本功训练的解析

　初学舞蹈的学生对舞蹈的接触情况不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。那么初学舞者要怎么练好基本功呢下面跟我一起来看看各种基本功训练方法吧!

　素质训练

　素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。

　素质训练可分为腰和腿的“软”、“开”两个部分。舞蹈是用人的肢体语言表达的，要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件应从软开始。

　软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。

　压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中，可趴把杆前压肩胛带，也可两人一组互相后拉肩胛带。

　腰是身体运动的轴心，腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中，我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来加以练习。

　腿功是舞蹈中最重要的基本功，舞蹈中的一切舞姿和技巧都需要依靠深厚的腿功才能完成。训练中，通过在把杆上压腿可以使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果，而大踢腿则可以使腿部不仅有软度，更能增强腿部肌肉的力量。

　胯的软度即髋部的开度。舞蹈中，胯的作用也很大，可以扩大动作的空间范围，增大动作的幅度，使身体的下肢更具有表现力。训练中，可进行坐地分腿练习和躺地分腿练习，趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。

　形体训练

　形体训练即塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。

　在这里，一般分为扶把动作和离把动作训练。扶把动作是借助把杆对身体的柔韧、力量、重心、美感进行的训练，主要以腰和腿的基本功训练为主。

　腰在达到一定的程度后，必须能够柔韧灵活地运用。在把杆上，我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目加以练习。

　腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中，可以围绕芭蕾基本元素“开”、“绷”、“直”来完成。

　“开”指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中，从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开，这样可以舒展人体的线条，使整条腿看上去更修长、更具有表现力。训练中，可以用蹲等动作来练习。“绷”指脚背有力地绷提。训练中可以用擦地、小踢腿、划圈、控制等项目练习，使脚的线条显得更加修长漂亮。

　“直”指在动作中主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中，在没有特定动作需要下必须要直，使腿更修长优美，以此增强身体的表现力。

　另外，扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏，然后再用快速的音乐，但必须节奏鲜明，明白易懂，从而增强动作的记忆力。

　离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下，身体做到稳定性、协调性和灵活性，通常都以小组合练习，如离把的擦地、控制、小跳、大踢腿等进行。组合的音乐伴奏一般用四分之二拍或四分之四拍，采用一些欢快跳跃、节奏鲜明的音乐，以此增加学生对动作的兴趣，促进组合的完成。

　技巧训练

　在有一定身体素质能力的基础上，学生可进行技巧训练。这里专指部分技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，包括“转”、“翻”、“跳”等特技，且无论从数量、质量、速度和姿态等方面都要精。教学中，要根据学生的自身能力、条件、特长因材施教。训练中，以单一项目反复训练为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

　“转”即旋转，以身体垂直于地面的'轴心给予恰当的动力，沿着一定的方向三百六十度的旋转运动，旋转一般分为原地自转、移动转和空中转。

　“翻”即翻身，以身体的中心线为轴心，翻转三百六十度。教学中，我们可以用腰翻身、点翻和串翻项目进行训练。

　“跳”就是跳跃，即在空中形成一种优美的造型姿态。

　跳跃一般分为三个步骤：

　起跳：“起法儿”时身体快速离开地面，为腾空做好准备。

　腾空舞姿：当人体重心跃至最高点时做出的造型姿态。

　落地：人体重心下落时应前脚掌先着地，再过度到后脚跟着地、膝关节屈曲，既能起到缓冲的作用，又能达到轻巧稳健的效果。

　舞姿训练

　舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究手、眼、身、法，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成的。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态、基本位置、部法的训练，配合腰腿功、技巧，形成一组具有高度的雕塑性、表现力的舞蹈动作。教学中，应该遵循由简到繁、由易到难、循序渐进的原则进行训练。

　舞蹈倒立的训练方法

　技术要点

　夹肘、顶肩、立腰、脚尖向上伸，使身体重心落在支撑面的中心。

　动作技术过程

　直立，两臂前上举，接着上体前屈，两手(同肩宽)向前撑地，稍含胸，一脚蹬地，另一条腿后摆。当摆动腿摆至垂直上方时，蹬地腿向摆动腿并拢，顶肩立腰，脚尖向上顶，全身绷紧成手倒立。手倒立时，若重心向前，手指要用力顶住，同时稍抬头拉肩;若重心向后，掌根要用力，稍冲肩。

　训练方法

　1面对墙反复做摆手倒立，体会蹬摆、顶肩以及回落技术。

　2面对墙做靠倒立，训练肩、臂、腰的力量。

　3背对墙离开二十厘米左右做手倒立，练习自我控制。

　4在低倒立架上练习。

　5脚尖靠在单杠或双杠上做手倒立，体会顶肩、立腰、紧身技术。

　保护与安全

　保护与帮助方法：保护者站在练习者侧前方，两手握住练习者的腿上提，并可用单膝顶住其肩部，防止前倾冲肩。

　创伤与安全措施：倒立失控前倒时，防止身体平拍地面，造成内脏器官冲击伤(爆震伤)。加强保护帮助，使练习者学会重心向前倾倒时，要立即展臂、低头、团身、做前滚翻或推手转体等自我保护方法。

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形体训练是爱舞者的基本基础，也是靠近专业水准的必修课，因为舞蹈是通过肢体的动作来传情达意的。我认为，形体训练要从正确的站姿，身体的方向，动作的姿态，身体各部位运动的幅度，速度，灵活度和身体控制的稳定性等各方面来培养。通过训练，提高身体各部位的机能，从而既达到了健身的目的，又愉悦了心情。

头的训练：

1传达感情：低头——思索，歪头——活泼，抬头----盼望；

2在旋转和翻身中能产生动力和速度。头的动作大致分为:低头，仰头，摆头，转头，涮头。作头的动作时，要以头顶来确定要找的方向，不要用下颌。

肩的训练：

肩是手臂运动的根，肩的柔韧性和灵活性直接影响着动作的舒展和幅度。肩的动作可以独立表现（如蒙古舞）。肩的动作大致分为：提肩，压肩，裹肩，展肩，前后转肩（裹，提，展，压连起来就是后转肩）等。 手臂的训练：

手臂的训练包括手、手臂（小臂和大臂）两部分。

1、手在舞蹈中的动作和姿态，是最富有细腻感和感情色彩的，是最有特征的一部分。所以说“手舞足蹈”一词说明了手在舞蹈中所起到的重要性，特别是中国舞更强调手的动作。手的位置构成了动作的最基础的框架和方位。

2、手臂有多种风格的表现，还承担着平衡和协调的作用，特别是旋转、跳跃和翻身时，起到了发力、平衡和协调全身动作的作用。手臂训练时特别强调，要细致，形态要特别准确，要强调手和手臂的协调配合，和动作的协调配合。

手的训练，先从手型入手，舞种不同手型不同。以中国舞为例，手型分兰花指、虎口掌、芭叶掌、空心拳、实心拳、单指、剑指等。基本手位又分为，准备位（背手位、插腰位）、山膀位（单、双山膀）、托掌位（单、双）、按掌位、斜托掌、托按掌、山膀按掌、提襟、盖掌、撩掌、扬掌（也叫分掌）等。（训练方法略）

注：腰、腿的训练和舞姿与控制的能力在下部分探讨。

腰的训练：

腰的训练是一个很重要的环节，腰的动律直接影响着舞蹈的风格和语言，它具有很强的表现性。腰的软度和幅度是决定功夫的好与次的标记。常言道：“练功不练腰，终身艺难高”。比如: 中国古典舞的艺术灵魂是“身韵”，“身韵”的基本元素如：提、沉、含、腆、仰、旁提、冲、靠、横移、平园和立园等的技术特点都是以腰为轴，力发于腰，并且这些动律都是从内心的呼吸中带出来的。可见腰在舞蹈中的重要性。

我们把腰分为上、中、下三截：胸腰（颈椎和胸椎的部分），中腰（胸以下和胯以上的部分），板腰（胯的部分）。

腰和技术技巧是紧密相连的。例1点翻的动作要经过前腰（前曲）、右（左）旁腰、后腰、左（右）旁腰的过程；例2踏步翻身的动作要经过前腰、旁腰、板腰、旁腰和前腰的过程。所以，踏步翻身是在中腰和板腰的基础上完成的。

蒙古舞肩部动作的要领是主要包括六种：硬肩、柔肩、绕肩、耸肩、甩肩、碎肩。

硬肩：双肩前后交替即为硬肩。顾名思义，硬肩，肩部要使劲儿，动作是硬的而不是柔的，动作时要十分的干脆利落。

柔肩：柔肩是在硬肩的基础上形成的，它是缓慢而又柔韧的。多体现在女性舞蹈中。

绕肩：双绕肩，由前向后、由后向前环绕都可以。

耸肩：耸肩是模拟骑马时动作。在马背上肩膀不停耸动。

甩肩：甩肩是双肩在非常松弛的状态下，快速、有力有弹性的甩动。

碎肩：碎肩也叫碎抖肩，跳舞时腰部挺立，双肩极度放松之后，快速抖动，速度加快。

热身训练

一、训练目的

在舞蹈课正式训练之前，要科学地安排一套热身动作，目的是为了活动人体的各个部位关节及舒展各部位的肌肉，增强脉搏跳动的速度，调动大脑及肌肉的兴奋度，使之快速进入训练的状态。

二、基本动作

1、身体的方位

进行舞蹈基本训练，首先要对训练场地有明确的方位概念。一般以学员自身为基点，以面对教员的方向为正前方，每向右转45度为一个方向，共分八个方向。为了记述方便，用1至8的数字来表示八个方位，称作1点、2点、……8点。

2、头、颈部动作

音乐：2/4拍中速

准备拍姿态：两脚开立与肩同宽，脚尖朝前，双肩松弛，两臂自然垂于体侧。

头俯仰：尽量向前低头，抻拉颈部，然后还原。再向后仰头、下颏朝上顶，然后还原，两拍一个动作，做四小节。

头旁拧：头先向右侧旁转动，拧到适度位置，还原后，再向左侧做，两拍一个动作，做四小节。

头侧倾：头先向右肩倾倒，还原后再做左侧动作，两拍一次，做四小节。

头回旋：头由前俯经右肩旁向后旋绕180度，再循原路线接做对称动作向左肩旋绕，还原。四拍做一次180度的

旋绕动作，做八小节。

头环绕：以颈为轴，头按顺时针或逆时针方向绕动一圈后，再朝对称方向绕动一圈，八拍一个圆圈，交替进行两次，共做十六小节。

动作提示：

头、颈运动时要保持身体直立，头向前时，两肩下压保持平衡、后背要挺直，向后时，不可塌腰，腆肚。向右或左时不可侧腰，要保持肩的平展。环绕时，身体保持直立，颈部要放松。

3、肩部动作

音乐：2/4拍中速

准备姿态：两脚开立与肩同宽，脚尖朝前，双肩松弛，两臂自然垂于体侧。

双耸肩：双肩同时向上耸，尽量靠近耳朵，然后落肩放松。两拍一次，做四小节。

单耸肩：要求与双耸肩相同，右、左肩交错上下耸动。

两拍一次，做四小节。

前绕肩：右肩由后经上向前绕一圈，还原，然后接做左肩由后经上向前绕一圈。四拍一次，共做八小节。

后绕肩：与前绕肩动作路线相反，是由前经上向后绕一圈。动作、节奏要求同上。

双绕肩：双肩同时做前绕肩两次，四拍一次。还原后，接做后绕肩两次，共做八小节。

动作提示：

耸肩时，尽量让肩部贴近耳朵，头不能主动倒向肩部。肩膀向下落时，手指尽量向下抻位。前、后绕肩要保持身体的直立及头部颈部的向上。每次肩部动作之后，要将肩

部放松回到原位。

4、上身动作

准备姿态：两脚脚尖朝前开立，与肩同宽，双膝微屈，双手扶胯，眼向前看。

顶胸凸背：胸部尽量前顶，还原，再将背部向后凸出。两拍一次，交替进行，八拍一套动作，共做八小节。

左右横移：上身保持垂直，胯部不动，右肋朝右横向移动，还原后，再朝左侧横移，还原。两拍一次，八拍一

套动作，共做八小节。

动作提示：

顶胸时，两肘自然向后，不要撅臀。凸背时，两肘自然向前，不要腆肚。横移时，腰胯部尽量不跟着晃动，顶、凸、移时要迅速出去，停一拍后，迅速还原。