中学运动会现“撩衣舞”，校长哪句话让网友愤怒不已？

广西桂林一中学举行运动会入场式表演中，学生跳舞时撩上衣的动作引起热议，面对铺天盖地的质疑，该校校长一句话火上浇油，让舆论更加热火。

中学运动会入场式表演“撩衣舞”遭热议

网上疯传着广西一中学运动会入场式表演的视频，视频中表演者均为女生，身着白色上衣和黑色裤子，部分全身黑色，表演的女生正随着音乐跳舞，舞蹈中有撩起上衣的动作，观看表演的同学发出阵阵惊呼，从现场视频可以看出，撩衣服的尺度确实有点大，甚至可以看到里衣。

视频在网上传播后引发了广大网友的质疑，如此尺度表演合适吗？全民运动的精神值得肯定，但是只要牵扯到未成年人、学生，任何带有色情、低俗的色彩和元素，都应该及时得到制止和纠正。

校长一席话让网友愤怒不已

面对铺天盖地的热议，该校校长出面“澄清”了：

现场的时候是面对评委席，同学之间没有看到太多，这个是初三的学生表演的，舞蹈是学生自己编排的，后来我了解到这个舞蹈在网上都有的，比较流行。

该校长表示，表演节目有舞蹈老师审查，但审查时学生撩衣幅度不大，并表示以后学校在舞蹈编排上会更严格。

对于校长的回应，网友们怒了，意思是当时女生们表演的时候是面对着主席台，背对着其他学生，那么女孩们的“撩衣舞”究竟撩到了谁？言外之意岂不是主席台的评委饱了眼福就无所谓了？

究竟是学生自作主张如此表演，还是审查节目的舞蹈老师玩忽职守，没有尽到履职责任？亦或者是故意编排的大尺度表演？一句“面向评委，学生没有看到太多”就可以将此事揭过吗？作为老师和校长有没有想过造成的不良影响。

在热议中还有另外一种声音，有网友留言称：挺美的舞蹈，是观者多心了，我作为观众看见的是青春美好，至于有些人看见了啥？那只能说你内心不够纯洁。对此我想说学生就应该有学生的样子，这种成人的舞蹈就不适合孩子跳！可选的舞蹈那么多，为什么要选这种不健康的舞蹈呢？从现场围观同学阵阵惊呼声可以听出，这种舞蹈并非彰显了青春活力。

学校是教书育人的一片净土，古有孟母择邻处，初中孩子正处于青春懵懂期，在学校接触的点点滴滴都会潜移默化的影响着每个孩子的言行举止。

各位朋友，你认为这种“撩衣舞”究竟是青春活力的彰显，还是青少年接触到流行文化后，引发的负面后果？欢迎关注留言。

对于我们普通人而言，明星是一个遥不可及的职业，在这个职业当中发展的人，都像是星星一样耀眼，平时也只能在电视上看到他们，有明星出现的地方就有粉丝，当今粉丝们的追星行为实在是太疯狂了。

为了见自己的偶像什么事都能做得出来，像这样的行为就应该杜绝，但是我们说了也没有什么用，这就要取决于粉丝们的行动了，追星一定要理智才行。有些明星没有什么好的作品，甚至连人缘也不好，但是就是有人喜欢。

 杨丽萍是孔雀舞的外表，一般人可做不来

反而是那些为工作默默付出的老遗书家们没有人去关注了，她们在意的不是人气和报酬，而是真心爱着自己的本业。

这一位就是知名的舞蹈表演艺术家杨丽萍，杨丽萍是孔雀舞的外表，一般人可做不来，没有几年的功底想都别想，还有就是形体一定要好，不然动作都完成不了。

 毫不夸张的说，杨丽萍将自己的一生都风险给了舞台

毫不夸张的说，杨丽萍将自己的一生都奉献给了舞台，她这辈子一直都在效力于舞蹈表演行业，她是真的热爱跳舞，即使拿下来老这么多的荣誉，但是很多人对杨丽萍的看法并不友好。

其中有大部分人都认为杨丽萍身为一个女人，连个孩子都没有，但这也是人家的选择方式，对于外界的评论，杨丽萍也从都没有去反驳过他们，一心做好自己的事业，不被其他的事情干扰。

 杨丽萍这些年，都很少吃饭，需要严格的控制饮食

作为一个舞蹈家，杨丽萍这些年获得了超高的名气，也赚了很多钱，是名利双收的艺术家，但是成功的背后，杨丽萍也付出了很多，关于杨丽萍的付出相信这些年大家都听说了很多。

为了保持跳舞上的形体要求，杨丽萍这些年，都很少吃饭，需要严格的控制饮食，这些年来一直如此，为了跳舞更美，杨丽萍还需要留着长长的指甲，只为了在舞台上更像孔雀，长达十厘米的指甲也让杨丽萍没有办法自己洗澡。

 甚至上厕所都需要别人帮助，还为了跳舞不生孩子不惜离婚

甚至上厕所都需要别人帮助，还为了跳舞不生孩子不惜离婚，还去取了两根肋骨，这些年，杨丽萍都是这样度过的，也是这些付出让杨丽萍得到了如今的一切。

杨丽萍对待舞蹈的态度极其认真，为了能够达到更好的效果，杨丽萍每次上台都要往身上画出一些效果，这样登台表演后视觉冲击感会更强烈，所以说杨丽萍身上的“衣服”有很多都是画上去的。

 在杨丽萍的心里，舞蹈是最大的，每一次的表演，都要将近完美才可以

在杨丽萍的心里，舞蹈是最大的，每一次的表演，都要将近完美才可以，又一次彩排的时候，杨丽萍总觉得服装的存在有些多余，不能完整的表现出自己想要的感觉。

在这样的情况下，临时改变服装已经来不及了，杨丽萍则直接要求化妆师，往自己的身上化服装。所以化妆师直接就将孔雀服装上的纹理与羽毛都粘在身上，达到的效果。

 自然也比穿服装好很多，这场表演，也让很多人感到感动

自然也比穿服装好很多，这场表演，也让很多人感到感动，纷纷称赞，不愧是艺术家，才能够做到这样的地步。这样大胆的做法，让人将镜头放大仿佛就像是真的孔雀一样。

如今的杨丽萍，但是她还像是20岁的少女身材。提及自己一辈子没有孩子，杨丽萍则表示自己将舞蹈当做自己的孩子，也将花草当作自己的孩子，并不觉得遗憾。

 她用自己最大的努力给观众们带来一场场精彩绝伦的表演

正是因为杨丽萍热爱这份工作，她用自己最大的努力给观众们带来一场场精彩绝伦的表演，这样的表演更能深入人心，而杨丽萍也已经成为了让人尊重的表演艺术家。

不知道大家对于与杨丽萍还有什么样的了解呢？你们觉得杨丽萍现在还还是这么拼值得吗？但是人家至少就有资本在这里放着。

练瑜伽要尽可能穿宽松的棉质衣服，不要穿有腰带的裤子，不要穿露背装，光脚，取下所有饰物。跳健美操要穿紧身的衣服，要短裤、上面搭配小背心，头发盘起来。拉丁舞的练功服上衣是黑色吊带，下身要穿黑色及膝裙，鞋子最好是用贝蒂的，演出服要找人量身定做。肚皮舞的服装要上衣是露肚子的，下装可以是拖地长裤或短裙，上下装要统一的颜色，上下服装一定要有亮片，还有头纱。

健美的体型是力学美和线条美的统一体。力学美包括发达的肌肉，线条美包括各部位恰当的比例以及起伏鲜明而又自然吻合的边界轮廓。在健美比赛中，已经越来越注意全身各部肌肉的均衡发展，姿态的优美，外在的强健与内在机敏的和谐统一。

1、鸽王式

我从来不需要别人认可我的美，因为从踏进瑜伽开始，我就离丑很远了很远。

体式要点：首先用臀部坐在椅子上，接着将左腿向后延伸，左大腿也置于椅子上，小腿屈膝垂直向上，右腿则踮起脚尖踩在地面上，腿部同样屈膝，双腿的大腿部分成一直线，小腿分别平行，接着向上举起双手并带动上半身向后下弯，直到手掌抓握住左脚尖，头顶枕在左脚掌上。

2、狂野式

我可以在空旷的停车场狂野，也可以在房间里独处，生活不应有太多枷锁。

体式要点：首先轮式进入，接着右腿保持伸直，左腿屈膝，小腿向臀部下方折回，注意脚掌要抬离地面，接着左手屈肘，贴着身体，掌心在胸前做祈祷式。

3、侧板式单腿伸展

心有瑜伽，哪里都是舞台，我赤脚空拳，也能走天涯。

体式要点：下犬式进入，左脚左手保持着地，左脚脚掌与腿部呈90度，向上抬高右脚到两腿成直线状态，脚掌向上，同时伸直右手拉住右脚踝，并保持身体的平衡，眼睛看着右手掌。

脸型也属于天注定，遗传如此。可能一个一脸稚气、老实巴交的人总是会容易被人欺负。但作为是健身人，要是被欺负可以选择不忍让，毕竟藏在衣服下面的肌肉货真价实。

什么样才是健美体型？

　世界卫生组织认为， 健康 人的外部特征应当是生气勃勃的，机敏的，皮肤是清洁、光滑和柔软的，眼睛是明亮的，舌头是红润的，指甲是呈粉红色的，嘴唇是红润光滑的。肌肉是结实而有力的，四肢是匀称和良好的，牙齿是洁白整齐而无蛀洞的。人的体型有许多差别，有的体型脂肪多，四肢粗短，显得短胖而大腹便便；有的肩膀宽阔，肌肉发达，显得线条分明；也有的高而瘦，全身关节轮廓突出，显得单薄无力。人的青春发育期是完成体型结构的黄金时期，因此，这一时期进行有目的的锻炼是很重要的。

　最美的体型应该是力学美和线条美的统一体。力学美包括发达的肌肉，具有一定张力的皮肤和分布均匀的皮下脂肪；线条美包括各部位恰当的比例以及起伏鲜明而又自然吻合的边界轮廓。在健美比赛中，已经越来越注意全身各部肌肉的均衡发展，姿态的优美，外在的强健与内在机敏的和谐统一。

　健美运动是一种“剪裁”身体的运动。男子的健美具体表现在丰富发达的肌肉，谐调优美的曲线；女性的曲线美则来自胸脯、腰腹和臀部构成的“三围”的适当比例。因此，女子的健美应着重“三围”的训练。

现在这个每个人的审美啊，审美水平他都是不太一样，没有一个说是完完全全符合大众的，一个健美的一个标准，但是健美这个词语是从这个健美运动中衍生出来的，也就是说通常是以这个健美比赛啊，他的这个情况来判断。

要包括着每个时时代的，他的审美也是不一样的，从最早的健美运动员那一批是从这个大力士方向转变过来的。

再往后比较出名的就是阿诺德施瓦辛格的时代。

那个时候的人的这个肌肉也相对来说以这个匀称，肩宽腰细。

再往后包括下李哈尼，每个时代的这个标准也是不一样的。

上个世纪的健美运动主要是以这个体型的比例以及整体的这个美感为主。

现在健美运动发展的话，相对来说会以这个大的体重会多一些。

而且现在的内幕也会比较多，你像这个健美健体，古典健美。它的分类也是比较多，所以说每个人审美的标准也是不一样。

我个人认为的话就说像上个世纪的一个运动员弗兰克赞恩。他的这个身材比例，我觉得就是非常健美的一个身材。我个人也是比较喜欢这一类的，这个比较匀称，肢体的距离也比较合理。

这样的人的整个视觉的一个感官是非常好的。

所以说这个健美的这个标准还是要根据你个人的一个喜好来判断现在讲的这个健美运动肌肉的多少，它只是以其中其中的一个标准。

希望对你有所帮助。

健美比赛评判选手主要有以下标准:

一、整体印象，整体比例、肌肉的对称性、维度、质量。

二、规定动作观察主肌群，然后从头往下。

三、整体感。动作标准、造型优美、身体解剖结构正常。

网上有流传一种标准:

东方男性标准体型参数

上、下身比例：以肚脐为界，上下身比例应为5比8，符合“黄金分割”定律。

胸围：由腋下沿胸部的上方最丰满处测量胸围，应为身高的一半。

腰围：在正常情况下，量腰的最细部位。腰围较胸围小20厘米。

髋围：在体前耻骨平行于臀部最大部位。髋围较胸围大4厘米。

大腿围：在大腿的最上部位，臀折线下。大腿围较腰围小10厘米。

小腿围：在小腿最丰满处。小腿围较大腿围小20厘米。

足颈围：在足颈的最细部位。足颈围较小腿围小10厘米。

：在肩关节与肘关节之间的中部。上臂围等于大腿围的一半。

颈围：在颈的中部最细处。颈围与小腿围相等。

肩宽：两肩峰之间的距离。肩宽等于胸围的一半减4厘米。

首先身体要 健康 ，体型完美，肌肉匀称。

对于男性来说，肩宽，腰细，臀部有肉，胸肌腹肌肱二头肌要明显。透出男性的阳刚之气！

对于女性来说，前凸后翘，腰细，臀围要突出。给人以 健康 美！

点睛的地方就是，腹肌六块儿，胸肌要挺，肩膀有一定的宽度，臀部有肉，大腿维度较大，肱二头肌明显。

大大大大大大大大，低低低低低低

身材匀称，身体协调性强

自己感官最重要吧！还有就是坚持锻炼以后，身体给予你的反馈是最真实的。另外，如果只是普通爱好者的话，我认为有健身痕迹就可以了！

健美是锻炼出来的 那种瘦的肯定不是

健康 美丽的，有运动感，有曲线美

舞者身穿镶满珠玉等饰物的孔雀羽衣，淡色彩裙，披霞帔，头戴“步摇冠”。唐代诗人白居易于元和年间（公元713～741）在宫廷内宴上目睹了《霓裳羽衣舞》的演出盛况后赋诗赞曰：“……飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊，小垂手后柳无力，斜曳裙时云亦生。烟娥敛略不胜态，风袖低昂如有情；上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼……。”宋人王灼在《碧鸡漫志》中的描述更为生动，他说：“宫妓佩七宝璎珞舞此曲，曲终珠玉翠可扫。”记载中有独舞、双人舞和群舞多种形式。玄宗宫中，杨贵妃、张云容均以独舞“霓裳”著称；白居易在宫中内宴上所见，为双人舞；文宗宫中，教坊常以数百名19岁以下少女舞“霓裳”，场面蔚为壮观。据考证，五代王建（公元884～918）墓汉白玉棺床上所雕两名舞妓的动作与神态，即为表演《霓裳羽衣舞》时的舞姿。

——————————————————————————————————————————

白居易 《霓裳羽衣歌和微之》

我昔元和侍宪皇，曾陪内宴宴昭阳。千歌百舞不可数，就中最爱霓裳舞。

舞时寒食春风天，玉钩栏下香案前。案前舞者颜如玉，不著人家俗衣服。

虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊。娉婷似不任罗绮，顾听乐悬行复止。

磬萧筝笛递相搀，击擫弹吹声逦迤。散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞。

中序擘騞初入拍，秋竹竿裂春冰拆。飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。

小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。烟蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情。

上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼。繁音急节十二遍，跳珠撼玉何铿铮。

翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声。当时乍见惊心目，凝视谛听殊未足。

一落人间八九年，耳冷不曾闻此曲。湓城但听山魈语，巴峡唯闻杜鹃哭。

移恋钱唐第二年，始有心情问丝竹。玲珑箜篌谢好筝，陈宠语栗沈平笙。

清弦脆管纤纤手，教得霓裳一曲成。虚白亭前湖水畔，前后只应三度按。

便除庶子抛却来，闻道如今各星散。今年五月至苏州，朝钟暮角催白头。

贪看案牍常侵夜，不听笙歌直到秋。秋来无事多闲闷，忽忆霓裳无处问。

闻君部内多乐徒，问有霓裳舞者无。答云七县十万户，无人知有霓裳舞。

唯寄长歌与我来，题作霓裳羽衣谱。四幅花笺碧间红，霓裳实录在其中。

千姿万状分明见，恰与昭阳舞者同。眼前仿佛睹形质，昔日今朝想如一。

疑从魂梦呼召来，似著丹青图写出。我爱霓裳君合知，发于歌咏形于诗。

昔不见我歌云，惊破霓裳羽衣曲。又不见我诗云，曲爱霓裳未拍时。

由来能事皆有主，杨氏创声君缘谱。君言此舞难得人，须是倾城可怜女。

吴妖小玉飞作烟，越艳西施化为土。娇花巧笑久寂寥，娃馆苎萝空处所。

如君所言诚有是，君试从容听我语。若求国色始翻传，但恐人间废此舞。

妍媸优劣宁相远，大都只在人抬举。李娟张态君莫嫌，亦拟随宜且教取。

注释（1）磬萧筝笛递相搀，击擫（yè）弹吹声迤逦（yǐlǐ）：是凡唐朝的法曲开始演奏时，磬（唐代指铜钵）、筝、箫、笛等金石丝竹逐一发声，霓裳羽衣曲也是这样。“擫”古同“擪”，表示用手指压按的弹奏方法。

（2）散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞：散序部分共奏六支曲子，没有节拍，所以尚未开始跳舞。

（3）中序擘（bò）騞（huō）初入拍，秋竹竿裂春冰拆：乐曲从中序（也称拍序）开始打节拍，这时舞蹈也开始了。“擘”表示拨弹琴弦的指法，用拇指抬弦称擘。“騞”表示暴裂声。“擘騞”其实就是用拇指抬弦后迅速切音，这样乐器会发出类似暴裂的声音。

（4）飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生：这四句都是形容刚开始起舞时的姿态。

（5）上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼：“上元”是指上元夫人，传说中的神女；在天宫中的地位仅次于王母娘娘。“萼绿”、“飞琼”分别是萼绿华和许飞琼，都是天宫中的仙女。

（6）繁音急节十二遍，跳珠撼玉何铿铮：霓裳羽衣曲的第三部分“曲破”为十二遍，然后乐曲结束。

（7）翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声：一般的曲子都是急音收停，而霓裳羽衣曲结尾时节奏再次放慢，然后拖长一音后才结束，如长空鹤唳。

（8）湓城但听山魈语，巴峡惟闻杜鹃哭：“湓城”指江州（今江西的九江）；“巴峡”指忠州（今重庆忠县）。唐元和十四年(公元819年)，诗人白居易由江州司马升任忠州刺史。

（9）玲珑箜篌谢好筝，陈宠觱（bì）篥（lì）沈平笙：商玲珑、谢好、陈宠、沈平四人都是杭州的歌妓。“觱篥”为古代的一种管乐器，形似喇叭，以芦苇作嘴，以竹做管，吹出的声音较凄凉。又名“筚篥”、“悲栗”、“笳管”。

（10）惊破霓裳羽衣曲：白居易在《长恨歌》中的诗句：“渔阳鞞鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”。

（11）曲爱霓裳未拍时：白居易在《重题别东楼》中的诗句：“宴宜云髻新梳后，曲爱霓裳未拍时”。

（12）吴妖小玉飞作烟，越艳西施化为土：吴王夫差的女儿小玉夭折后，化为人形来见吴王，小玉的母亲想去抱她，她化成轻烟飞走了。

（13）李娟张态君莫嫌，亦拟随宜且教取：李娟、张态均为苏州的歌妓。

全诗串讲：我侍奉宪宗皇帝于元和年间，并曾在宫中参加廷宴。见过的宫廷歌舞不可胜数，其中最喜爱的是霓裳羽衣舞。当时正是寒食节的春天，她们舞蹈于玉钩阑下的香案前。香案前的舞女容颜如玉，穿的不是人间的普通衣服。舞女们身著彩虹般的衣裳，头戴珠步摇的饰冠；身上有许多璎珞和玉佩，舞动时佩声珊珊。舞女们的身形娉婷袅娜好似不胜罗衣，倾听舞曲行止有矩。磬、萧、筝、笛等乐器相继奏起，击、擫、弹、吹、等声音悠长旖旎。音乐演奏散序六遍，舞女们的舞衣如阳台峰上驻留的宿云片片。中序的乐曲和入节拍，其声如秋竹暴裂，如春冰化开。轻盈旋转的舞姿如回风飘雪，嫣然前行的步伐如游龙矫捷。垂手时像柳丝娇柔无力，舞裙斜飘时仿佛白云升起。黛眉流盼说不尽的娇美之态，舞袖迎风飘飞带着万种风情。就象是上元夫人招来了仙女萼绿华，又象是西王母挥袖送别仙女许飞琼。十二遍的曲破繁音急促而华丽，就象跳动的珍珠敲击玉片铿锵有力。舞罢如飞翔的鸾凤收敛彩翅，终曲的长鸣声如空中鹤唳。刚看此舞时惊心眩目，观赏完了意犹未足。岂知自从降官到民间至今八九年，再也没机会观赏此曲此舞。在江州只能听到山魈夜语，在忠州只听到杜鹃啼哭。后来出任杭州刺史，才有机会和心情重温此技。商玲珑的箜篌、谢好的筝；陈宠的觱篥、沈平的笙，这四位擅长吹弹管弦乐的歌妓，经我调教后霓裳曲终于练成。在虚白亭前的湖水畔，她们前后三次表演了霓裳曲的弹唱。我后来离开杭州是因为任期已满，听说她们如今已各自分散。今年五月出任刺史来苏州，光阴似箭催我白发满头。批阅公事常常工作到深夜，无暇听歌一直忙到深秋季节。秋日公事较少反而心情闲闷，想起霓裳曲却不知去何处询问。听说你们越州有很多吹弹好手，请问问是否有人懂得霓裳羽衣舞。您回答越州七县十万户，懂霓裳舞曲的一个也无；而您却寄了一首长诗给我，诗的题目是霓裳羽衣谱。四张信笺的颜色为绿色间红，霓裳诗句录于其中。好似霓裳舞的实况都在其中展现，与当年在宫中所见相同。我的眼前仿佛看见当年舞女的体态和高雅气质，今朝昔日，宛然如一。象是在梦中遇见，又象是在画中显现。您也知道我对霓裳曲非常热衷，并常把霓裳曲写入诗中。您应该还记得，《长恨歌》里有“惊破霓裳羽衣曲”，《重题别东楼》诗中有“曲爱霓裳未拍时”。从来一切技能之事均有创造之主，杨敬忠依律创声，明皇亲自造谱。您说这种舞很难物色表演人才，必须要美丽倾城的可爱少女。可惜吴王夫差的女儿小玉已化青烟，而西施也早就化为尘土。很久没看到绝世佳人的音容笑貌，馆娃宫及苎萝村已成空所。也许您说的情况确实如此，但还是请您听我诉说：如果要找到美人才肯传授，此舞就不可能在人间流传长久。女人的美丑优劣其实相差不远，大多还是需要他人的栽培和抬举。我这里有李娟和张态，请您别嫌她们不可爱；我想将就一下，把她们训练成才。

《霓裳羽衣歌》原名为《霓裳羽衣歌（和微之）》，微之是唐朝大诗人元稹的字；也就是说白居易的《霓裳羽衣歌》这首诗是为了唱和元稹的“霓裳羽衣”诗写的，但元稹的这首诗已失传。霓裳羽衣舞是唐朝最著名的宫廷舞之一，它融诗歌、音乐、舞蹈于一体。唐诗中常能看到有关霓裳羽衣舞的记述；白居易在他的多首诗中都提到了霓裳羽衣舞及曲子，并且说：“千歌百舞不可数，就中最爱霓裳舞”；而《霓裳羽衣歌》这首诗是迄今为止我们所能看到的对此舞及曲子最详尽的描述，也是研究唐朝宫廷舞及音乐相当珍贵的资料。下面我先详细的介绍一下《霓裳羽衣曲》。

霓裳羽衣曲的来历有多种不同的说法；（唐）郑嵎《津阳门诗注》中说：“叶法善引明皇入月宫，闻乐归，笛写其半，会西凉府杨敬忠进《婆罗门曲》，声调脗合，按之便韵，乃合二者制《霓裳羽衣曲》”。叶法善是唐朝很著名的修道士，据说道术通玄。另外在《明皇杂录》、柳宗元的《龙城录》、《集异记》中也有类似的记述。郑嵎的记述与白居易诗中写的：“由来能事皆有主，杨氏创声君造谱”比较吻合；开元年间，河西节度使杨敬忠，将经西域辗转传入凉州的天竺佛曲《婆罗门曲》依律创声，献给唐明皇。李隆基获曲后，结合自己所听到的仙乐，加以润色并制词，亲自创制成了这首梨园名曲。天宝十三年，他又易曲名为《霓裳羽衣曲》。综上所述，《霓裳羽衣曲》应是一首神传舞曲。

另外，《霓裳羽衣曲》也是唐朝法曲中的精品。法曲又称法乐，始见于东晋《法显传》（东晋僧人法显的游记）一书，因用于佛教的法会而得名，法曲在隋朝时由印度传入中国。又据《新唐书·礼乐十二》记载：“初，隋有法曲，其间清而近雅，器有挠、钹、磬、钟、幢很箫、琵琶。玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部使子弟三百教于梨园，声有误者，帝必觉而正之。其后，河西节度使杨敬忠献《霓裳羽衣曲》十二遍，凡曲终必遽，唯《霓裳羽衣曲》将毕，引声益缓。开元二十四年，升胡部于堂上。而天宝乐曲，皆以边地名，若《凉州》、《伊州》、《甘州》之类。后又诏道调、法曲与胡部新声合作。”；这些记载也都与白居易诗中的描述比较吻合。

《霓裳羽衣曲》全曲共分三十六遍（段），由《散序》（六遍）、《中序》（十八遍）、《曲破》（十二遍）三部分构成，融歌、舞、器乐演奏为一体。《散序》的六遍为前奏曲，全是自由节奏的散板，由磬、箫、筝、笛等乐器独奏或轮奏，不舞不歌，即所谓的“磬、箫、筝、笛递相搀，击、擫、弹、吹声逦迤”，“散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞”。《中序》，又称《歌头》或《拍序》，它是一个慢板的抒情乐段，中间也有由慢转快的几次变化。它有歌有舞，也有器乐伴奏，就是按乐曲节拍边歌边舞，即所谓的“中序擘騞初入拍，秋竹竿裂春冰拆”。《曲破》又名《舞遍》，是全曲高潮，以舞蹈为主，只有乐器伴奏而没有歌唱，乐音铿锵，速度从散板到慢板再逐渐加快到急拍。开始时，有散板的引起，称为“入破”。白居易的《卧听法曲（霓裳）》诗称：“朦胧闲梦初成后，婉转柔声入破时”，可见其曲调是相当抒情的，不过很快就转入“繁音急节十二遍，跳珠撼玉何铿铮”的快板部分。这一部分在转入快板前有一个由散板入快板的过渡段“虚催”，中间也还有由快转更快的几次变化。此曲结尾时节奏再次放慢，然后拖长一音作结，白居易自注云：“凡曲将毕，皆声拍促速，唯霓裳之末，长引一声也”，可见《霓裳羽衣曲》由于舞曲的要求，结尾处没有像别的大曲那样采用极快的“煞衮”作结，尾音拖得很长。

《霓裳羽衣曲》在唐宫廷中倍受青睐，在盛唐时期的音乐舞蹈中占有重要的地位。在宫廷中表演时，玄宗亲自教梨园弟子演奏，由宫女歌唱，采用群舞形式。此舞后来传到民间，也有采用单人或双人舞形式。有关此曲的表演情景，白居易、元稹等人的诗中均有精彩描写。

此曲的伴奏乐器，除了前面提到的磬、箫、筝、笛以外，白居易还提到“玲珑箜篌谢好筝，陈宠觱篥沈平笙。清弦脆管纤纤手，教得霓裳一曲成”，就是说还用到箜篌、筚篥、笙等乐器。而在唐玄宗时代的宫廷表演时，却用了玉磬四簴（架）与琴、瑟、筑、箫、跋膝管、笙、芋各一件。看来其乐队编制比较接近清乐的系统。此曲传到民间，也有采用单一乐器演奏，如用琵琶、筝、笛等乐器；也可采用几件乐器合奏，如：箜篌、筚篥、笙、筝等。

《霓裳羽衣曲》歌舞十分注重表演者的服饰，“不著人家俗衣服”，裙色如虹，身上披的丝帔如飞云流霞，佩着黄金装嵌璎珞珠串，响声泠泠，清脆悦耳；秀发梳成双鬟，头上饰金嵌的珠花，舞姿轻盈柔美，进退飘忽，长袖翩翩似弱柳扶风，裙裾轻曳像缭绕流云，饰羽毛的舞装随双臂挥动，如鸾凤展翅。

《霓裳羽衣曲》表明唐代大曲已有了庞大而多变的曲体，它的艺术表现、意境创造以及对外来音乐的吸收与融化都显示了唐代宫廷音乐及舞蹈所取得的辉煌成就。

——————————————————————————————————————————

“谢谢你，肖尧。”圆圆岂会不知肖尧这是在保护她，避免不必要的麻烦。

“我答应过你，不会让你受到任何的伤害，我岂会不记得，不会做到吗？好了，什么都别想了，一切都有我和圆圆呢，你就只要到那里，完成你的舞蹈就好。”肖尧交代到。

圆圆没再说什么，她记得了肖尧对她的好，同时按照肖尧的示意，缓缓的走到舞台的中间，给灯光师一个手势之后，瞬间摄影棚全部黑了下来，几秒钟的时间之后，一束追等，打在圆圆身上，于此同时霓裳曲也缓缓的响起。

在追灯的示意下，只见圆圆头戴金花翠玉桂冠，插着玲珑步摇，身着镶满珠玉等饰物的孔雀羽衣、肩披五彩霞帔，配以如霓虹般淡彩色的舞裙，袅袅婷婷的站在舞台中央，轻轻的随袖而动，就只是那一瞬，圆圆就吸引住众人的目光。

随行的小宛轻轻的言语着：案前舞者颜如玉，不着人家俗衣服。虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊。

音响师播放着由圆圆小宛共同演奏的霓裳羽衣曲，曲调悠长抒情、意境绵远，圆圆随着乐声翩翩起舞。

此时众人终于体会到，为何会称霓裳羽衣舞为华夏唐代的法曲精品，音乐舞蹈史上一颗璀璨的明珠，它描写的是唐玄宗向往神仙而去月宫见到仙女的神话，其舞、其乐、其服饰著力描绘虚无缥缈的仙境和舞姿婆娑的仙女形象，给人以身临其境的艺术感受。

白居易在《霓裳羽衣舞歌和微之》中，对此曲的结构和舞姿作了细致的描绘：全曲共分为三十六段，散序（六段）、中序（十八段）和曲破（十二段）三部份，融歌、舞、器乐演奏为一体。他曾有幸观赏了一对美丽舞者表演此舞，对她们时而点头相招聚拢，时而挥袖散开的精采表演，曾发自内心的赞叹道：“千歌万舞不可数，就中最爱霓裳舞。”

众人并不是没有欣赏过现代的霓裳羽衣曲的群体表演。怎么形容呢？在烟雾和灯光的艺术配合下，只觉相去几十米远的舞台俨然是仙境的入口——仙乐飘飘，美女如云，如梦如真！

如今圆圆在舞台上跳的则是传说中的独舞，据说，霓裳羽衣舞最初本是独舞，杨贵妃最善此舞。相传，当年唐玄宗李隆基梦游月宫时，听到天上有仙乐奏曲，身穿霓赏羽衣的仙子翩翩起舞。仙女的歌声玄妙优美，跳舞的仙女舞姿翩翩。李隆基醒来后，对梦中的情景记忆犹新，便依此作出了《霓裳羽衣曲》。

唐玄宗作《霓裳羽衣曲》后，能歌善舞的杨玉环稍加浏览，便依韵而舞，翩若天女散花，飘渺神奇。她还曾写过一首七绝：“罗袖动香香不已，红蕖嫋嫋秋烟里。轻云岭上乍摇风，嫩柳池边初拂水”来形容此舞。

遗憾的是安史之乱后《霓裳羽衣曲》失传，到中唐时期，已被世人淡忘。随着唐朝的衰落崩溃，一代名曲竟“寂不传矣”。五代十国时，南唐后主李煜意外寻得残谱与皇后周娥皇凭着自身的音乐天赋，和乐师曹生按谱寻声，补缀成曲，并一度整理排演，复原了失传200年的《霓裳羽衣曲》。称得上音乐史上一大奇迹，却也失去了当年唐玄宗和杨贵妃共创辉煌的原滋原味。

此时圆圆跳的可不是那复原后的《霓裳羽衣曲》，而是由唐玄宗和她共同创造的辉煌，“娉婷似不任罗绮，顾听乐悬行复止。磬萧筝笛递相搀，击擫弹吹声迤逦。”