尚格云顿、斯科特·阿特金斯、杰森·斯坦森、迈克尔·加·怀特、安吉丽娜·朱莉、汤姆·克鲁斯、米拉·乔沃维奇等等。
1、杰森·斯坦森
杰森·斯坦森,1967年7月26日出生于英国伦敦,英国影视男演员。早年学习咏春拳、空手道和跆拳道。1992年,杰森·斯坦森作为英国国家跳水队运动员代表英国参加了第十二届世界跳水冠军赛,获得了第12名。1998年,杰森出演了盖伊·里奇的犯罪**《两杆大烟枪》,进入演艺圈。
2002年,杰森开始担任**《非常人贩》系列**的男主角。2008年,他加盟了**《敢死队》。2013年4月,全球健美杂志《Men's Health》公布“好莱坞最健美男星排行榜”,杰森·斯坦森获得冠军。
2、尚格云顿
尚格·云顿,1960年10月18日出生于比利时布鲁塞尔,比利时演员、武术家、编剧、导演、制片人、武术指导。 15岁时,开始了他的武术生涯。从1976年到1980年,创造了48胜4负的记录。在1977年开始了他的全接触职业生涯。并获得多次比赛冠军。从激烈的运动中退役后,尚格·云顿开始了演艺事业。80年代早期进军影坛,成为了同史泰龙、施瓦辛格和史蒂文·西格尔齐名的动作巨星。
3、安吉丽娜·朱莉
安吉丽娜·朱莉(Angelina Jolie),1975年6月4日出生于美国洛杉矶,美国演员、导演、编剧、制片人、联合国难民署高级专员特使。2001年,主演了奇幻冒险动作**《古墓丽影》。2005年与布拉德·皮特领衔主演的动作**《史密斯夫妇》上映,安吉丽娜·朱莉饰演对丈夫隐瞒杀手身份的人妻“简·史密斯,2007年,凭借剧情片《坚强的心》获得了第65届美国**电视金球奖**类-剧情类最佳女主角提名。
4、迈克尔·加·怀特
迈克尔·加·怀特(Michael Jai White),1967年11月10日出生于纽约布鲁克林,美国演员、导演。迈克尔·加·怀特7岁开始习武,在七个不同的武道流派都拥有黑带头衔,包括松涛馆空手道、跆拳道、古武道、刚柔流空手道、唐手道、武术和极真空手道。
因和斯科特·阿金斯主演了被誉为美国近年来最好的MMA题材影片《黑狱拳霸2》而被誉为未来十年美国功夫**的两大支柱。
迈克尔·加·怀特第一部主演的影片是1995年HBO的**《泰森》,怀特扮演重量级拳王泰森。1997年怀特主演了漫画改编**《再生侠》,这使他成为第一个扮演重要超级漫画英雄的非裔美国人。
5、米拉·乔沃维奇
米拉·乔沃维奇(Milla Jovovich),1975年12月17日出生于乌克兰,美国影视演员。1991年,主演**《重回蓝色珊瑚礁》,并凭借这部**获得青年艺人奖的提名。2002年开始担任游戏改编系列**《生化危机》系列女主角。2011年主演3D动作**《三个火枪手》。2013年3月17日主演的《生化危机5:惩罚》在中国大陆上映。
阿诺德施瓦辛格:《终结者》《真实的谎言》《蒸发密令》《红场特警》《第六日》
希尔威斯特史泰龙:《洛奇》《第一滴血》《刺客战场》
尚格云顿:《再造战士》《终极镖靶》《时空特警》《突然死亡》《铁拳无敌》
史蒂芬西格尔:《暴走潜龙》《边缘煞星》《极地雄风》
布鲁斯威利斯:《虎胆龙威》《第五元素》《完美盗贼》
《哈特森之鹰》《终极尖兵》
哈里森福特:《星球大战》《爱国者游戏》《燃眉危机》《亡命天涯》《空军一号》《银翼杀手》《印第安纳琼斯系列》
隆格尔:《红蝎星》《再造战士》
科特拉塞尔:《兵人》《纽约大逃亡》《最高危机》《零点爆破》
文迪塞尔:《XXX》《速度与激情》
岩石:《蝎子王》《从林奇兵》
卫斯理斯内普:《刀锋战士》《越空狂龙》《九霄惊魂》
杰森斯塔瑟:《非常人贩》《转轮手枪》《怒火攻心》
尼古拉斯凯奇:《变脸》《空中监狱》《石破天惊》
汤姆克鲁斯:《碟中谍》《借刀杀人》
基努李维斯:《康斯坦丁》《黑客帝国》《生死时速》《连锁反应》
梅尔吉布森:《致命武器》《疯狂马克斯》
威尔史密斯:《独立日》《绝地战警》《机械公敌》《国家公敌》
布鲁斯-威利斯[美国]
代表作品:《虎胆龙威》
其他作品:《火线对峙》《幸运数字斯莱文》《12罗汉》《虎胆神偷》
哈里森-福特[美国]
代表作品:《空军一号》
其他作品:《亡命天涯》《银翼杀手》《夺宝奇兵》
阿诺德·施瓦辛格[美国]
代表作品:《真实的谎言》
其他作品:《终结者》《第六日》《间接伤害》《魔鬼末日》《蒸发密令》
西尔威斯特史泰龙[美国]
代表作品:《第一滴血》
其他作品:《洛奇》《终极杀阵3》《最后刺客》
史蒂芬 席格
《司法雇佣兵》 〈影子超人〉 〈暴走潜龙〉〈 非常地带〉 〈绝地战将〉 〈魔鬼战将〉 〈法外出击〉 〈杀不死的勇者〉
尚格·云顿
《黑鹰》1988《BlackEagle》
《无处藏身》1993《NowheretoRun》
《终极标靶》1993《HardTarget》
《街头霸王》1995《StreetFighter》
《拳行天下》1996《TheQuest》
《极度冒险》1996《MaximumRisk》
道夫·龙格尔 (杜夫·朗格)
《惩罚者》《浴血蛟龙》《再造战士》《魔鬼悍将》《重装捍将》《黑煞》《隐型战机》
丹泽尔 华盛顿
《马尔科姆-X》、《飓风》、《训练日》〈燃烧者
铁血硬汉--西尔威斯特·史泰龙
1976年,史泰龙根据生活的现实写出了剧本《洛基》,并担当了主演,演绎了一位面对生活困境,却依然充满斗志的业余拳手洛基。影片《洛基》一经上映便在全美引起了空前的轰动,创造了奇迹般的票房。并夺得了当年奥斯卡大奖,史泰龙也因为在片中精彩的演绎和健康的外形而一举成名,成为英雄的化身。
1982年,史泰龙拍摄了著名动作片《第一滴血》。影片《第一滴血》搏杀场面激烈,节奏紧凑,是动作片的上乘之作,上个世纪80年代,《第一滴血》在中国大陆的上映,也使得史泰龙作为中国观众最早接触到的好莱坞动作明星而家喻户晓,一夜间成为千万中国青年的偶像。影片结尾处,兰博关于越战痛苦回忆的那段控诉,使得本片折射出浓烈的反战意味。
进入90年代,史泰龙先后在《特警判官》《警察帝国》《炸弹专家》等影片中塑造了一系列各具特色、血肉丰满的英雄形象,从各方面证明了史泰龙出神入化的演技。
梦幻时尚--基诺李维斯
凭借着《生死时速》、《黑客帝国》等影片而声名雀起的基诺李维斯,无疑是在升起在世纪之交的一颗新星。依靠着高科技**技术的支持,银幕上的基诺李维斯一改往日动作明星套路造型,重新树立了一个新的动作片美学标准。《黑客帝国》中带有时装走秀式人物造型、极具科幻意味的场景设计,以及从电子游戏中获取灵感的武打设计,再配合着流行的电子音乐,这一切将传统与时尚、东方与西方、现实与想象糅合在一起的新动作片理念,在动作片的发展道路上具有重要的里程碑式的意义。
在近几年出现的影片中,这种新动作片理念被不断模仿和引用,在《刀锋战士》《黑超特警组》等影片中,我们从黑人动作演员维斯李施耐得和威尔史密斯的身上都或多或少的看到了《黑客帝国》中尼奥的影子,于是,我们期待着在随后的日子里,基诺李维斯能够成为新世纪动作时尚的领军人一飞冲天。
性感神话--哈里森福特
1977年,著名导演、制片人乔治卢卡斯推出了一部轰动全球的大制作《星球大战》(Star Wars),他大胆地启用了毫无知名度的哈里森福特出演主角———太空走私船船长韩索罗(Han Solo)。福特果然不失众望,他精湛的演技和英雄的形象成为这部里程碑式的**中不可缺少的一部分。《星球大战》是一部改变美国影史的力作,也是改变福特一生的影片,福特由此开始青云直上。
1980年,福特出演了《星球大战》续集————《帝国反击战》,再次饰演韩索罗。这个太空冒险家的形象深受观众的喜爱,福特的巨星地位也得以进一步确立。
1981年,福特接演了由史蒂芬斯皮尔伯格导演、卢卡斯担任制片的《法柜奇兵》。这部冒险片获得了非比寻常的成功,不但成为**史上最卖座的**之一,也得到各方好评,英雄印第安纳琼斯这个名字和哈里森福特再也分不开了。
此后,福特于1983年出演《星球大战》第三集———《杰迪归来》;1984年出演“印第安纳琼斯” 系列的第二部《魔域奇兵》;1989年又演出了第三部《圣战奇兵》。这些影片为福特赢得了巨大声誉,他在银幕上塑造的文武双全、勇于向各种风险和暴力挑战的英雄形象,使他成为一个受到交口称赞的银幕硬汉。而琼斯博士的历险故事满足了观众对冒险的向往,印第安纳琼斯系列成了他们最喜欢的福特**!
1985年,福特在影片《目击者》(Witness)中一改往日的英雄形象,扮演了一个颇有人情味和同情心的警察形象,更多地表现出对宁静、平淡的幸福生活的一种向往与追求。福特对这一角色的全新演绎使他获得了第58届奥斯卡奖和金球奖最佳男主角两个提名。随后,他开始尝试出演不同的角色。1986年在《蚊子海岸》(The Mosquito Coast)中饰演了当代美国的唐吉诃德式的人物(该片获得了当年金球奖提名);1988年在《打工女郎》(Working Girl)中塑造了一个令人啼笑皆非的银行家喜剧角色;1990年在《假定无罪》(Presumed Innocent)中,他又成功饰演了耿直、诚实的检察官。至此福特已是全球公认、能文能武的最佳票房保证。
1993年,福特以51岁的“高龄”再次出演了动作片《亡命天涯》(The Fugitive),这部怀旧惊险巨片火爆异常,成为当年美国票房之首,也创下了动作片男主角的年龄纪录。该片甚至入围奥斯卡最佳影片,就一部动作片来说,这是较为罕见的。福特本人也被美国**工会封为“世纪之星”(Star of the Century)。在1995年爱情传奇片《情归巴黎》(Sabrina)中,福特充分展示了迷人的绅士风采。这两部影片均获得了当年的金球奖提名。
1997年,福特以《空军一号》(Air Force One)再次创下个人票房首映纪录,在美国蝉连了数周的票房冠军。此次由福特扮演的美国总统不再是丑闻的中心,而是临危不乱、英勇善战的孤胆英雄。难怪美国总统克林顿会连看两遍这部影片,评论界也惊呼“福特的魅力仍是有增无减”。在1998年《六天七夜》(Six Days Seven Nights)、1999年《驿动的心》(Random Hearts)两部文艺片里,福特大演爱情戏,激情不减当年,再度展现了影坛长青树的风采,戏路的宽广也让福特成了最有观众缘的巨星。
福特的银幕英雄总带有一股书卷气味,有一种温文尔雅,充满智慧的特色风格。他还具有非常强烈的敬业精神,由于经常拍摄惊险动作片,又不用替身与特技,全靠真枪实干,因此身上多处负伤。从《星球大战》到现在已有二十余年,他长红不衰,可以说是影史上的传奇人物之一。影史上最卖座的前三十部**中,福特一人包办了7部,包括《星球大战》、《帝国反击战》、《杰迪归来》、《法柜奇兵》、《圣战奇兵》、《魔域奇兵》和《亡命天涯》,《空军一号》也进入了全美卖座五十强,仅《星战》和《印第安纳琼斯》系列的票房总和就达30亿美元,这是个空前绝后的纪录。福特成为了有史以来最卖座的好莱坞影星,恐怕难有后来者。
抑郁王子---尼古拉斯凯奇
尼古拉斯凯奇1964年1月7日出生于美国加州,本姓科波拉,是以《教父》和《现代启示录》等片闻名于世的大导演科波拉的侄子。作为科波拉家族的一员,他从小就在充满音乐与书籍的环境中长大,并养成了喜欢观察的习惯。在尼古拉斯十八岁那年,他在影片《开放的美国学府》中获得了一个角色,这是他从影的首部作品。
毫无疑问,尼古拉斯凯奇已经用他的实力证明了这一点。凯奇在影片《石破天惊》中饰演一位化学武器专家,他以自己那精湛的演技弥补了人物形象本身的不足。影片推出即后也引起了轰动,尼古拉斯凯奇在一夜之间就成了好莱坞又一位炙手可热的动作片明星。在《石破天惊》完成之后,他又接连接下了两部动作片《变脸》和《空中监狱》的合约。《空中监狱》所取得的成功丝毫不比《石破天惊》逊色,尼古拉斯凯奇一跃成为极具票房号召力的巨星。
银幕硬汉--- 布鲁斯威利斯
体格强壮、轮廓鲜明,略带些谢顶的布鲁斯-威利斯是好莱坞颇受欢迎的动作明星。这大概主要是缘于他的《虎胆龙威》系列**的极大成功。
1989年,布鲁斯-威利斯得以在《虎胆龙威》(第一集)(“Die Hard”)中出演纽约的一个不如意的警察。片中一群国际恐怖分子绑架了一个公司正在参加圣诞节晚会的全体员工,这个警察的不和睦的妻子也在其中。布鲁斯-威利斯与这群国际恐慌分子展开了机智灵活的斗争,这部**取得了极大的成功。影片节奏明快,并充斥着许多惊人之举,影片上演后广受欢迎,布鲁斯-威利斯也在好莱坞众多明星中被列入A级。
就在人们普遍以为布鲁斯-威利斯会马上推出其第二部"重磅炸弹"之际,他出演了诺曼-朱维逊的一部喜剧《冷暖天涯》(“In Country”),在片中扮演一位心灵受创的越南老兵,孤身一人抚养着他的侄子----一个孤儿。同年,布鲁斯-威利斯又接下了新作《看谁在说话》(“Look Who's Talking”)系列片的第一部,1990年又出演了其第二部《看谁在说话II》(“Look Who's Talking Too”)。后来,他又继续在2部《虎胆龙威》系列**中饰演警察的角色。1991年,他第一次出演自己编写的剧本《哈德逊之鹰》(“Hudson Hawk”),获得了极大的成功。此后,虽然他继续保持着多产,但一路走来极不平坦。拍摄的《夜色》(“The Color of Night”)和《疯狂终级者》(“Four Rooms”)不是很成功,但也拍摄了诸如《低俗小说》(“Pulp Fiction”)和《十二只猴子》(“12 Monkeys”)这样的好片。
1998年,布鲁斯-威利斯出演了斥巨资拍摄的《世界末日》(“Armageddon”),这部**取得了较高的票房收入,并使他作为动作明星的声望达到了巅峰。这以后,布鲁斯-威利斯选择了一部规模较小的影片,1999年他出演了库尔特-冯内格特的筹划已久的《冠军的早餐》(“Breakfast of Champions”)。同年,他主演的低成本影片《第六感》成为当年票房和影评的双料大赢家。他2000年最新的影片包括《整九码》《小孩》和正在拍摄的《坚不可摧》等。
魔鬼终结--阿诺施瓦辛格
这位奥地利裔的世界健美先生,有着常人无法企及的强壮体魄,入足影坛之后的阿诺施瓦辛格,在银幕上的每一次出现几乎都少言寡语,光是凭借着其健硕的肌肉与冷酷的眼神就足可以展现出那无法抵挡的男性魅力,1984年,由詹姆斯卡梅隆执导的科幻动作片《终结者》问世,天马行空的想象、突破性的机器人设计理念,完美而浪漫的情节设定,以假乱真的化妆,激烈而富个性的动作场面,使影片《终结者》一经公映便风头无量。
1994年阿诺施瓦辛格与詹姆斯卡梅隆再度联手打造当年动作大片《真实的谎言》,《真实的谎言》作为中国大陆从好莱坞引进的第一批票房分帐大片,一经登陆便横扫中国院线,令中国观众叹为观止,眼花缭乱的特技场面,扣人心弦的紧张情节,穿插其间的喜剧元素,使得该片成为好莱坞动作片的经典之作,同时也是施瓦辛格演技和力量的完美体现。
尚格云顿
在好莱坞动作明星中,尚格云顿是为数不多的靠真功夫,而不是花拳绣腿打天下的硬汉之一。幼年时期的尚格云顿在一次偶然的机会中看到了李小龙的功夫片,从此便爱上了中国武术和李小龙,11岁便开始了他的武术生涯, 1984年,已经是欧洲职业空手道联盟中量级冠军的尚格云顿开始向**界进军,凭借着强健的体格和过人的身手,尚格云顿很快在动作片舞台上打开了声誉,先后出演了《摩纳哥万岁》《黑鹰》《搏击之王》《再造战士》等影片,人们在欣赏**中尚格云顿英勇无敌的风采时,同时也为他那精湛武术功底所折服。
动作影星道夫·龙格尔(Dolph Lundgren)
Dolph Lundgren生于瑞典斯德哥尔摩,自幼习武,拥有空手道黑带三段资格,曾是瑞典高级空手道国家代表队长,同时获得1980、1981年欧洲杯重量级空手道冠军。允文允武的他曾在求学期间,得到斯德哥尔摩皇家工技学院、华盛顿大学等三份奖学金,在澳洲拿到硕士学位,又获奖学金入MIT进修。因对演戏着迷,辍学后投入演艺圈,1985年在《洛奇IV》中出演苏俄拳击手,一炮而红,之后又陆续主演多部动作片,许多都足以堪称经典。主要作品有《惩罚者》《浴血蛟龙》《再造战士》《支手轰天》《魔鬼刺客》《重装捍将》《终极指令》《至尊黑杰克》等等
欧美女动作影星:
枪械斗士西格妮·薇弗Sigourney Weaver
影片《异形2》中西格妮薇弗再度扮演女长官蕾普莉。而蕾普莉也是首次在探险任务中唯一的生还者,经历了五十七年的冬眠状态后,她终于被一艘太空船拯救队发现,并接受新命令,带领太空船拯救队重新返回那个神秘的星球。异形无处不在。险象环生更突显了女斗士的勇猛。
西格妮薇弗在《异形》系列中,一直以沉稳、娇健的形象出现在观众面前,而动作场景只有在异形2中有展现,当她只身对付可怕的异形,手执火焰喷射器歼灭着外星生物时,观众们无不为这样的女性形象叹服,原来女人的打斗场面比男人们打斗更具别样的魅力。
在这部早期的科幻片中,西格妮薇弗正是因为其女斗士的形象,给人们留下了深刻的印象,而她所表现出的坚强与勇敢,更使她成为人们心目中的女英雄。
其他作品:
冰风暴 Ice Storm (1997) 、捉鬼敢死队 Ghostbuster (1984) 、捉鬼敢死队2 Ghostbusters II (1989)、银河追缉令 Galaxy Quest (1999)、神秘村 The Village (2004)
超酷枪手凯瑞·安妮·莫斯Carrie-Anne Moss
影片《黑客帝国1》中,一身锃亮的皮衣外加超酷的黑眼镜使得凯瑞·安妮莫斯扮演的崔妮蒂成为人们心中的偶像。片中她凌空跃起的潇洒动作以及敏捷利落的身手都让她不可避免地成为最优秀的女动作明星。在和尼奥前往营救黑客首领莫菲斯的途中,崔妮蒂驾驶飞机躲过敌人的枪火。由于飞机失控,崔妮蒂不顾个人安危将尼奥和莫菲斯降落在安全处,自己却被失控的飞机抛出,其果敢的胆识与超人的毅力让人望而生威。
而在《黑客帝国2》中她更是连连拼搏,跟众多打手搏斗。她一会用娴熟的操作技术驾驶着轿车巧妙躲避敌人的追杀;一会她又骑着漂亮的摩托车、身着紧身皮衣,在高速公路上带着人质穿梭在车海之中。摩托车和汽车原本都是彪悍男人们所驾驶的,但如今转移到了凯瑞·安妮莫斯身上,更是得到了出奇的效果。《黑客帝国2》上映后,再次掀起的一股飓风,凯瑞在片中的飒爽英姿更是在全球产生极大的影响力。
凯瑞能有今天的成就,是和平时的艰苦训练是分不开的。当然香港武术指导袁和平也功不可没。如果没有这位世界顶尖的武术指导对凯瑞的精心指点,她在《黑客帝国》中就不会表现出深厚的动作功底。在《黑客帝国3》中,凯瑞·安妮莫斯以绝美的身影再次震惊全球。
僵尸人FIDO Fido (2006) 、零号嫌疑犯 Suspect Zero (2004)
战剑武女乌玛·瑟曼 Uma Thurman
影片:《杀死比尔》 这是一个关于复仇的故事。由乌玛瑟曼扮演的“黑蛇”在德克萨斯洲的一个小礼堂举行婚礼时惨遭杀害。在医院里昏迷4年,醒来的她恢复了记忆之后,便展开了疯狂的复仇计划。为了演好这一角色,乌玛瑟曼在影片拍摄前就开始了艰苦的武打训练
向来给人文静高贵的乌玛·瑟曼身着**紧身运动服,带来鲜艳夺目、威风凛凛的视觉效果,而她所散发出的简单随意也让观众感觉到那精致优雅、与众不同的内在气质。影片《杀死比尔》是一部动作大片,片中乌玛·瑟曼的打斗带有浓郁的中国功夫韵味,每场武打都让人为之疯狂,为之震撼。与前面的几位女动作明星相比而言,乌玛·瑟曼仅仅只凭一把刀就和众多的打手展开了较量,她那手握刀柄的架势和打斗招式潇洒至极,刀法之快让人眼花缭乱。
记忆裂痕 Paycheck (2003)、一酷到底 Be Cool (2005)
探险勇士安吉丽娜·茱丽Angelina Jolie
在影片《古墓丽影2》中,考古探险家劳拉又开始了刺激的冒险,这次她来到希腊的爱琴海,寻找传说中的“潘多拉魔盒”中的宝物。这一宝物如果和古老而神秘的“潘多拉魔盒”结为一体,其蕴藏的巨大力量将足以毁灭人类。此时香港商人陈洛也闻讯而来,从劳拉手中抢走了“宝物”,并与邪恶的工程学专家乔纳森博士结成联盟,企图以“魔盒”征服世界。为了找回“魔盒”,彻底粉碎他们的野心,劳拉踏上了漫长而艰难的征程……
集“动作、时尚、性感”于一身的安吉丽娜·茱丽,上天、入地、下海无所不能,更能经受各种严峻的体能考验。也许是导演有意想增加她在影片中的危险成分,居然安排了一条鲨鱼来与她周旋。面对庞大凶猛的鲨鱼,一向孤军作战的劳拉挥起一拳,直打得鲨鱼鲜血直冒,并借助鲨鱼的力量畅游海底。
史密斯夫妇 Mr & Mrs Smith (2005)、亚历山大大帝 Alexander (2004)、极速60秒 Gone in 60 Seconds (2000)
阿诺德施瓦辛格:《终结者》《真实的谎言》《蒸发密令》《红场特警》《第六日》 希尔威斯特史泰龙:《洛奇》《第一滴血》《刺客战场》 尚格云顿:《再造战士》《终极镖靶》《时空特警》《突然死亡》《铁拳无敌》 史蒂芬西格尔:《暴走潜龙》《边缘煞星》《极地雄风》 布鲁斯威利斯:《虎胆龙威》《第五元素》《完美盗贼》 《哈特森之鹰》《终极尖兵》 哈里森福特:《星球大战》《爱国者游戏》《燃眉危机》《亡命天涯》《空军一号》《银翼杀手》《印第安纳琼斯系列》 隆格尔:《红蝎星》《再造战士》 科特拉塞尔:《兵人》《纽约大逃亡》《最高危机》《零点爆破》 文迪塞尔:《XXX》《速度与激情》 岩石:《蝎子王》《从林奇兵》 卫斯理斯内普:《刀锋战士》《越空狂龙》《九霄惊魂》 杰森斯塔瑟:《非常人贩》《转轮手枪》《怒火攻心》 尼古拉斯凯奇:《变脸》《空中监狱》《石破天惊》 汤姆克鲁斯:《碟中谍》《借刀杀人》 基努李维斯:《康斯坦丁》《黑客帝国》《生死时速》《连锁反应》 梅尔吉布森:《致命武器》《疯狂马克斯》 威尔史密斯:《独立日》《绝地战警》《机械公敌》《国家公敌》 布鲁斯-威利斯[美国] 代表作品:《虎胆龙威》 其他作品:《火线对峙》《幸运数字斯莱文》《12罗汉》《虎胆神偷》 哈里森-福特[美国] 代表作品:《空军一号》 其他作品:《亡命天涯》《银翼杀手》《夺宝奇兵》 阿诺德·施瓦辛格[美国] 代表作品:《真实的谎言》 其他作品:《终结者》《第六日》《间接伤害》《魔鬼末日》《蒸发密令》 西尔威斯特史泰龙[美国] 代表作品:《第一滴血》 其他作品:《洛奇》《终极杀阵3》《最后刺客》 史蒂芬 席格 《司法雇佣兵》 〈影子超人〉 〈暴走潜龙〉〈 非常地带〉 〈绝地战将〉 〈魔鬼战将〉 〈法外出击〉 〈杀不死的勇者〉 尚格·云顿 《黑鹰》1988《BlackEagle》 《无处藏身》1993《NowheretoRun》 《终极标靶》1993《HardTarget》 《街头霸王》1995《StreetFighter》 《拳行天下》1996《TheQuest》 《极度冒险》1996《MaximumRisk》 道夫·龙格尔 (杜夫·朗格) 《惩罚者》《浴血蛟龙》《再造战士》《魔鬼悍将》《重装捍将》《黑煞》《隐型战机》 丹泽尔 华盛顿 《马尔科姆-X》、《飓风》、《训练日》〈燃烧者 铁血硬汉--西尔威斯特·史泰龙 1976年,史泰龙根据生活的现实写出了剧本《洛基》,并担当了主演,演绎了一位面对生活困境,却依然充满斗志的业余拳手洛基。影片《洛基》一经上映便在全美引起了空前的轰动,创造了奇迹般的票房。并夺得了当年奥斯卡大奖,史泰龙也因为在片中精彩的演绎和健康的外形而一举成名,成为英雄的化身。 1982年,史泰龙拍摄了著名动作片《第一滴血》。影片《第一滴血》搏杀场面激烈,节奏紧凑,是动作片的上乘之作,上个世纪80年代,《第一滴血》在中国大陆的上映,也使得史泰龙作为中国观众最早接触到的好莱坞动作明星而家喻户晓,一夜间成为千万中国青年的偶像。影片结尾处,兰博关于越战痛苦回忆的那段控诉,使得本片折射出浓烈的反战意味。 进入90年代,史泰龙先后在《特警判官》《警察帝国》《炸弹专家》等影片中塑造了一系列各具特色、血肉丰满的英雄形象,从各方面证明了史泰龙出神入化的演技。 梦幻时尚--基诺李维斯 凭借着《生死时速》、《黑客帝国》等影片而声名雀起的基诺李维斯,无疑是在升起在世纪之交的一颗新星。依靠着高科技**技术的支持,银幕上的基诺李维斯一改往日动作明星套路造型,重新树立了一个新的动作片美学标准。《黑客帝国》中带有时装走秀式人物造型、极具科幻意味的场景设计,以及从电子游戏中获取灵感的武打设计,再配合着流行的电子音乐,这一切将传统与时尚、东方与西方、现实与想象糅合在一起的新动作片理念,在动作片的发展道路上具有重要的里程碑式的意义。 在近几年出现的影片中,这种新动作片理念被不断模仿和引用,在《刀锋战士》《黑超特警组》等影片中,我们从黑人动作演员维斯李施耐得和威尔史密斯的身上都或多或少的看到了《黑客帝国》中尼奥的影子,于是,我们期待着在随后的日子里,基诺李维斯能够成为新世纪动作时尚的领军人一飞冲天。 性感神话--哈里森福特 1977年,著名导演、制片人乔治�6�1卢卡斯推出了一部轰动全球的大制作《星球大战》(Star Wars),他大胆地启用了毫无知名度的哈里森�6�1福特出演主角———太空走私船船长韩索罗(Han Solo)。福特果然不失众望,他精湛的演技和英雄的形象成为这部里程碑式的**中不可缺少的一部分。《星球大战》是一部改变美国影史的力作,也是改变福特一生的影片,福特由此开始青云直上。 1980年,福特出演了《星球大战》续集————《帝国反击战》,再次饰演韩索罗。这个太空冒险家的形象深受观众的喜爱,福特的巨星地位也得以进一步确立。 1981年,福特接演了由史蒂芬�6�1斯皮尔伯格导演、卢卡斯担任制片的《法柜奇兵》。这部冒险片获得了非比寻常的成功,不但成为**史上最卖座的**之一,也得到各方好评,英雄印第安纳�6�1琼斯这个名字和哈里森�6�1福特再也分不开了。 此后,福特于1983年出演《星球大战》第三集———《杰迪归来》;1984年出演“印第安纳�6�1琼斯” 系列的第二部《魔域奇兵》;1989年又演出了第三部《圣战奇兵》。这些影片为福特赢得了巨大声誉,他在银幕上塑造的文武双全、勇于向各种风险和暴力挑战的英雄形象,使他成为一个受到交口称赞的银幕硬汉。而琼斯博士的历险故事满足了观众对冒险的向往,印第安纳�6�1琼斯系列成了他们最喜欢的福特**! 1985年,福特在影片《目击者》(Witness)中一改往日的英雄形象,扮演了一个颇有人情味和同情心的警察形象,更多地表现出对宁静、平淡的幸福生活的一种向往与追求。福特对这一角色的全新演绎使他获得了第58届奥斯卡奖和金球奖最佳男主角两个提名。随后,他开始尝试出演不同的角色。1986年在《蚊子海岸》(The Mosquito Coast)中饰演了当代美国的唐�6�1吉诃德式的人物(该片获得了当年金球奖提名);1988年在《打工女郎》(Working Girl)中塑造了一个令人啼笑皆非的银行家喜剧角色;1990年在《假定无罪》(Presumed Innocent)中,他又成功饰演了耿直、诚实的检察官。至此福特已是全球公认、能文能武的最佳票房保证。 1993年,福特以51岁的“高龄”再次出演了动作片《亡命天涯》(The Fugitive),这部怀旧惊险巨片火爆异常,成为当年美国票房之首,也创下了动作片男主角的年龄纪录。该片甚至入围奥斯卡最佳影片,就一部动作片来说,这是较为罕见的。福特本人也被美国**工会封为“世纪之星”(Star of the Century)。在1995年爱情传奇片《情归巴黎》(Sabrina)中,福特充分展示了迷人的绅士风采。这两部影片均获得了当年的金球奖提名。 1997年,福特以《空军一号》(Air Force One)再次创下个人票房首映纪录,在美国蝉连了数周的票房冠军。此次由福特扮演的美国总统不再是丑闻的中心,而是临危不乱、英勇善战的孤胆英雄。难怪美国总统克林顿会连看两遍这部影片,评论界也惊呼“福特的魅力仍是有增无减”。在1998年《六天七夜》(Six Days Seven Nights)、1999年《驿动的心》(Random Hearts)两部文艺片里,福特大演爱情戏,激情不减当年,再度展现了影坛长青树的风采,戏路的宽广也让福特成了最有观众缘的巨星。 福特的银幕英雄总带有一股书卷气味,有一种温文尔雅,充满智慧的特色风格。他还具有非常强烈的敬业精神,由于经常拍摄惊险动作片,又不用替身与特技,全靠真枪实干,因此身上多处负伤。从《星球大战》到现在已有二十余年,他长红不衰,可以说是影史上的传奇人物之一。影史上最卖座的前三十部**中,福特一人包办了7部,包括《星球大战》、《帝国反击战》、《杰迪归来》、《法柜奇兵》、《圣战奇兵》、《魔域奇兵》和《亡命天涯》,《空军一号》也进入了全美卖座五十强,仅《星战》和《印第安纳�6�1琼斯》系列的票房总和就达30亿美元,这是个空前绝后的纪录。福特成为了有史以来最卖座的好莱坞影星,恐怕难有后来者。 抑郁王子---尼古拉斯凯奇 尼古拉斯凯奇1964年1月7日出生于美国加州,本姓科波拉,是以《教父》和《现代启示录》等片闻名于世的大导演科波拉的侄子。作为科波拉家族的一员,他从小就在充满音乐与书籍的环境中长大,并养成了喜欢观察的习惯。在尼古拉斯十八岁那年,他在影片《开放的美国学府》中获得了一个角色,这是他从影的首部作品。 毫无疑问,尼古拉斯凯奇已经用他的实力证明了这一点。凯奇在影片《石破天惊》中饰演一位化学武器专家,他以自己那精湛的演技弥补了人物形象本身的不足。影片推出即后也引起了轰动,尼古拉斯凯奇在一夜之间就成了好莱坞又一位炙手可热的动作片明星。在《石破天惊》完成之后,他又接连接下了两部动作片《变脸》和《空中监狱》的合约。《空中监狱》所取得的成功丝毫不比《石破天惊》逊色,尼古拉斯凯奇一跃成为极具票房号召力的巨星。 银幕硬汉--- 布鲁斯威利斯 体格强壮、轮廓鲜明,略带些谢顶的布鲁斯-威利斯是好莱坞颇受欢迎的动作明星。这大概主要是缘于他的《虎胆龙威》系列**的极大成功。 1989年,布鲁斯-威利斯得以在《虎胆龙威》(第一集)(“Die Hard”)中出演纽约的一个不如意的警察。片中一群国际恐怖分子绑架了一个公司正在参加圣诞节晚会的全体员工,这个警察的不和睦的妻子也在其中。布鲁斯-威利斯与这群国际恐慌分子展开了机智灵活的斗争,这部**取得了极大的成功。影片节奏明快,并充斥着许多惊人之举,影片上演后广受欢迎,布鲁斯-威利斯也在好莱坞众多明星中被列入A级。 就在人们普遍以为布鲁斯-威利斯会马上推出其第二部"重磅炸弹"之际,他出演了诺曼-朱维逊的一部喜剧《冷暖天涯》(“In Country”),在片中扮演一位心灵受创的越南老兵,孤身一人抚养着他的侄子----一个孤儿。同年,布鲁斯-威利斯又接下了新作《看谁在说话》(“Look Who's Talking”)系列片的第一部,1990年又出演了其第二部《看谁在说话II》(“Look Who's Talking Too”)。后来,他又继续在2部《虎胆龙威》系列**中饰演警察的角色。1991年,他第一次出演自己编写的剧本《哈德逊之鹰》(“Hudson Hawk”),获得了极大的成功。此后,虽然他继续保持着多产,但一路走来极不平坦。拍摄的《夜色》(“The Color of Night”)和《疯狂终级者》(“Four Rooms”)不是很成功,但也拍摄了诸如《低俗小说》(“Pulp Fiction”)和《十二只猴子》(“12 Monkeys”)这样的好片。 1998年,布鲁斯-威利斯出演了斥巨资拍摄的《世界末日》(“Armageddon”),这部**取得了较高的票房收入,并使他作为动作明星的声望达到了巅峰。这以后,布鲁斯-威利斯选择了一部规模较小的影片,1999年他出演了库尔特-冯内格特的筹划已久的《冠军的早餐》(“Breakfast of Champions”)。同年,他主演的低成本影片《第六感》成为当年票房和影评的双料大赢家。他2000年最新的影片包括《整九码》《小孩》和正在拍摄的《坚不可摧》等。 魔鬼终结--阿诺施瓦辛格 这位奥地利裔的世界健美先生,有着常人无法企及的强壮体魄,入足影坛之后的阿诺施瓦辛格,在银幕上的每一次出现几乎都少言寡语,光是凭借着其健硕的肌肉与冷酷的眼神就足可以展现出那无法抵挡的男性魅力,1984年,由詹姆斯卡梅隆执导的科幻动作片《终结者》问世,天马行空的想象、突破性的机器人设计理念,完美而浪漫的情节设定,以假乱真的化妆,激烈而富个性的动作场面,使影片《终结者》一经公映便风头无量。 1994年阿诺施瓦辛格与詹姆斯卡梅隆再度联手打造当年动作大片《真实的谎言》,《真实的谎言》作为中国大陆从好莱坞引进的第一批票房分帐大片,一经登陆便横扫中国院线,令中国观众叹为观止,眼花缭乱的特技场面,扣人心弦的紧张情节,穿插其间的喜剧元素,使得该片成为好莱坞动作片的经典之作,同时也是施瓦辛格演技和力量的完美体现。 尚格云顿 在好莱坞动作明星中,尚格云顿是为数不多的靠真功夫,而不是花拳绣腿打天下的硬汉之一。幼年时期的尚格云顿在一次偶然的机会中看到了李小龙的功夫片,从此便爱上了中国武术和李小龙,11岁便开始了他的武术生涯, 1984年,已经是欧洲职业空手道联盟中量级冠军的尚格云顿开始向**界进军,凭借着强健的体格和过人的身手,尚格云顿很快在动作片舞台上打开了声誉,先后出演了《摩纳哥万岁》《黑鹰》《搏击之王》《再造战士》等影片,人们在欣赏**中尚格云顿英勇无敌的风采时,同时也为他那精湛武术功底所折服。 动作影星道夫·龙格尔(Dolph Lundgren) Dolph Lundgren生于瑞典斯德哥尔摩,自幼习武,拥有空手道黑带三段资格,曾是瑞典高级空手道国家代表队长,同时获得1980、1981年欧洲杯重量级空手道冠军。允文允武的他曾在求学期间,得到斯德哥尔摩皇家工技学院、华盛顿大学等三份奖学金,在澳洲拿到硕士学位,又获奖学金入MIT进修。因对演戏着迷,辍学后投入演艺圈,1985年在《洛奇IV》中出演苏俄拳击手,一炮而红,之后又陆续主演多部动作片,许多都足以堪称经典。主要作品有《惩罚者》《浴血蛟龙》《再造战士》《支手轰天》《魔鬼刺客》《重装捍将》《终极指令》《至尊黑杰克》等等 欧美女动作影星: 枪械斗士西格妮·薇弗Sigourney Weaver 影片《异形2》中西格妮薇弗再度扮演女长官蕾普莉。而蕾普莉也是首次在探险任务中唯一的生还者,经历了五十七年的冬眠状态后,她终于被一艘太空船拯救队发现,并接受新命令,带领太空船拯救队重新返回那个神秘的星球。异形无处不在。险象环生更突显了女斗士的勇猛。 西格妮薇弗在《异形》系列中,一直以沉稳、娇健的形象出现在观众面前,而动作场景只有在异形2中有展现,当她只身对付可怕的异形,手执火焰喷射器歼灭着外星生物时,观众们无不为这样的女性形象叹服,原来女人的打斗场面比男人们打斗更具别样的魅力。 在这部早期的科幻片中,西格妮薇弗正是因为其女斗士的形象,给人们留下了深刻的印象,而她所表现出的坚强与勇敢,更使她成为人们心目中的女英雄。 其他作品: 冰风暴 Ice Storm (1997) 、捉鬼敢死队 Ghostbuster (1984) 、捉鬼敢死队2 Ghostbusters II (1989)、银河追缉令 Galaxy Quest (1999)、神秘村 The Village (2004) 超酷枪手凯瑞·安妮·莫斯Carrie-Anne Moss 影片《黑客帝国1》中,一身锃亮的皮衣外加超酷的黑眼镜使得凯瑞·安妮莫斯扮演的崔妮蒂成为人们心中的偶像。片中她凌空跃起的潇洒动作以及敏捷利落的身手都让她不可避免地成为最优秀的女动作明星。在和尼奥前往营救黑客首领莫菲斯的途中,崔妮蒂驾驶飞机躲过敌人的枪火。由于飞机失控,崔妮蒂不顾个人安危将尼奥和莫菲斯降落在安全处,自己却被失控的飞机抛出,其果敢的胆识与超人的毅力让人望而生威。 而在《黑客帝国2》中她更是连连拼搏,跟众多打手搏斗。她一会用娴熟的操作技术驾驶着轿车巧妙躲避敌人的追杀;一会她又骑着漂亮的摩托车、身着紧身皮衣,在高速公路上带着人质穿梭在车海之中。摩托车和汽车原本都是彪悍男人们所驾驶的,但如今转移到了凯瑞·安妮莫斯身上,更是得到了出奇的效果。《黑客帝国2》上映后,再次掀起的一股飓风,凯瑞在片中的飒爽英姿更是在全球产生极大的影响力。 凯瑞能有今天的成就,是和平时的艰苦训练是分不开的。当然香港武术指导袁和平也功不可没。如果没有这位世界顶尖的武术指导对凯瑞的精心指点,她在《黑客帝国》中就不会表现出深厚的动作功底。在《黑客帝国3》中,凯瑞·安妮莫斯以绝美的身影再次震惊全球。 僵尸人FIDO Fido (2006) 、零号嫌疑犯 Suspect Zero (2004) 战剑武女乌玛·瑟曼 Uma Thurman 影片:《杀死比尔》 这是一个关于复仇的故事。由乌玛瑟曼扮演的“黑蛇”在德克萨斯洲的一个小礼堂举行婚礼时惨遭杀害。在医院里昏迷4年,醒来的她恢复了记忆之后,便展开了疯狂的复仇计划。为了演好这一角色,乌玛瑟曼在影片拍摄前就开始了艰苦的武打训练 向来给人文静高贵的乌玛·瑟曼身着**紧身运动服,带来鲜艳夺目、威风凛凛的视觉效果,而她所散发出的简单随意也让观众感觉到那精致优雅、与众不同的内在气质。影片《杀死比尔》是一部动作大片,片中乌玛·瑟曼的打斗带有浓郁的中国功夫韵味,每场武打都让人为之疯狂,为之震撼。与前面的几位女动作明星相比而言,乌玛·瑟曼仅仅只凭一把刀就和众多的打手展开了较量,她那手握刀柄的架势和打斗招式潇洒至极,刀法之快让人眼花缭乱。 记忆裂痕 Paycheck (2003)、一酷到底 Be Cool (2005) 探险勇士安吉丽娜·茱丽Angelina Jolie 在影片《古墓丽影2》中,考古探险家劳拉又开始了刺激的冒险,这次她来到希腊的爱琴海,寻找传说中的“潘多拉魔盒”中的宝物。这一宝物如果和古老而神秘的“潘多拉魔盒”结为一体,其蕴藏的巨大力量将足以毁灭人类。此时香港商人陈洛也闻讯而来,从劳拉手中抢走了“宝物”,并与邪恶的工程学专家乔纳森博士结成联盟,企图以“魔盒”征服世界。为了找回“魔盒”,彻底粉碎他们的野心,劳拉踏上了漫长而艰难的征程…… 集“动作、时尚、性感”于一身的安吉丽娜·茱丽,上天、入地、下海无所不能,更能经受各种严峻的体能考验。也许是导演有意想增加她在影片中的危险成分,居然安排了一条鲨鱼来与她周旋。面对庞大凶猛的鲨鱼,一向孤军作战的劳拉挥起一拳,直打得鲨鱼鲜血直冒,并借助鲨鱼的力量畅游海底。 史密斯夫妇 Mr & Mrs Smith (2005)、亚历山大大帝 Alexander (2004)、极速60秒 Gone in 60 Seconds (2000)、
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英国“波普”文化和“波普”设计的发展
如果要用一个名词来形容60 年代的设计风格,大约最恰当的应该是“波普”( Pop)了,这个词来自英语的大众化(popular) , 但是,当它与60 年代的文化、艺术、思想、设计建立起密切的联系以后,它就不仅仅是指大众享有的文化,而更加具有反叛正统的意义,是这个时代的最大特征。在西方国家中,最集中反映“波普”设计风格的是英国。
这里必须搞清楚的是“波普”和“大众化”两个词的含义区别。不少人认为“波普”源起大众化,因此,“波普”文化和“波普”艺术就是大众文化和大众艺术。其实,大众文化是大众的文化,“波普”文化是知识分子的文化,不过借用了大众文化的某些形式而已。“波普”运动,是一个典型的知识分子运动,它的某些内容,比如艺术形式、设计形式受到青年大众的欢迎,但是这并不能改变它的意识形态基础和知识分子反文化的精英立场。英国“波普”艺术最重要的代表之一里查· 汉密尔顿(Richard Haoilton)在与美国评论家罗伯特·休斯的电视采访中就反复强调过这个区别。
英国的“波普”设计在这场运动中具有非常鲜明的特点,虽然英国在现代设计运动中落后于其他发达国家,但是,它在“波普”设计运动中显示出来的前卫性特点,却引起世界各国的注意与重视,并且,也影响了其他国家的设计发展。
英国虽然在50 年代由于政策失误,造成设计远远落后于国际先进水准,几乎完全失去19 世纪中期发起“工艺美术”运动时的那种先驱的地位和作用,但是,在60 年代的“波普”运动中,英国设计却急起直追,有很大的成就。特别是在针对国内市场的消费产品的设计,出现了非常明显的突破,引起世界各国的注意。
英国曾经一度希望能够通过全国的努力,追上两次世界大战之间的现代主义运动,因为,在德国、荷兰、俄国以及美国高速发展现代主义设计的时候,英国基本是置之度外的,完全没有进人真正的现代阶段。从心理来看,这是非常自然的,希望能够不至于落后于先进国家,而方法就是通过现代主义设计运动这个阶段,虽然比别人迟了10 年,但是,看来还来得及迎头赶上。英国人提倡“好的设计”( good design) ,这个口号是德国人早在20世纪初就提出来的,英国人则到第二次世界大战结束之后才提出来,因此,从西方各国的设计界观点来看,英国设计整整晚了30 年,的确是太落伍了。对于英国人本身来讲,要重新赶上德国、美国、意大利、荷兰、斯堪的纳维亚这些国家的现代主义设计水准,也非常困难。而以反正统文化为中心的“波普”运动,则正好给英国设计家一个可以避开现代主义阶段的捷径。
60 年代英国在设计上的一个最显著的转变就在于不再苦苦追求重新开始现代主义设计运动,而自己通过当时的国家与国际的特殊情况、根据市场的情况和消费者的需求、根据当时的文化界出现的新气氛,来开辟一个新的设计路径。现代主义设计虽然具有讲究功能良好、强调理性和注意服务对象的特点,但是风格单调、冷漠而缺乏人情味道,则是有目共睹的事实,对于战后出生的年轻一代来说,这种风格已经是陈旧的、过时的观念的体现。新一代的消费者希望有自己的设计风格代表新的消费观念、新的文化认同立场、新的自我表现中心。现代主义设计的冷漠、非人格化、高度理性的特点,显然与他们的要求是违背的。战争期间设计的朴实无华,是因为战争期间物质匾乏,色彩的单调也是因为战争前后的总体气氛影响。现在,新的消费者,特别是青少年、职业妇女等等,他们要求的是代表自己喜爱的、新的、时代的风范,色彩必须大胆和强烈,设计造型应该突破旧有的造型框框,只有这样,设计才能为新的社会、新的市场服务。也只有这样,英国的、乃至欧洲的设计,才有可能与横行霸道的美国推崇的国际主义设计风格分庭抗礼,自立门户,形成自己的民族的当代设计风格,而不是在美国人推崇的国际主义设计后面亦步亦趋,否则,英国设计不可能有自己真正发展的前途和未来。这种认识,在当时的英国设计界中,特别是在青年设计家中非常普遍。英国设计也因此开始了一个完全不同的阶段,即“波普”设计阶段。
如果从本质来讲,“波普”设计运动是一个反现代主义设计运动,其目的是反对自从1920 年以来的、以德国包豪斯为中心发展起来的现代主义设计传统。这场运动思想的根源,其实还是从美国的大众文化中来的。当时的英国青少年代从美国的大众文化中得到启发,这些影响包括好莱坞**、摇滚乐、消费文化等等。他们认为美国消费文化、美国大众文化符合自己的胃口,大众文化是对抗美国主流设计界推崇的国际主义风格最好的方式。因此,英国的设计界顺应英国青年的这种心理需求,而发起这场运动。美国大众文化对干物质的崇拜,各种新产品的不断涌现,对干当时处在战后物质匾乏时期的英国人来说是具有很大的诱惑力的。英国青年更加喜爱美国的流行音乐,他们自称为鸡蛋壳脑袋(egg-heads) ,英国设计家们注意到这种需求,而为适应他们的这种需求而设计与当时主流的国际主义风格、理性主义、减少主义设计特征背道而驰的新产品、新平面设计,从而产生了“波普”设计运动。
英国的“波普”运动是受到艺术创作上的“波普”运动影响而发展起来的。“波普”艺术运动最早出现在一些独立的组织中,这些组织的成员包括艺术家、评论家、建筑家和设计师。最早具有“波普”色彩的英国组织大约形成于50 年代中期,成员包括里察·汉密尔顿、爱德华多·包罗兹、雷奈·班汉(Reyner Ranham , 1917-)、约翰·麦卡尔、劳伦斯·阿劳威(Lawrence Alloway)、阿利逊·史密森(Alison Smithson)和彼得·史密森( Peter Smithson)等人。他们在伦敦的现代艺术学院开会研究美国大众文化现象,重点在于美国广告、美国**、美国汽车式样对于大众文化面貌形成的关键作用。班汉提出美国大众文化背后的金钱内涵问题,提出美国汽车式样内包含的是性与权力的象征性。汉密尔顿则在1956 年利用美国大众文化的一些特别内容,比如美国**明星玛丽莲·梦露的肖像、电视机、录音机、通俗海报、美国家具、起居室、健美先生、网球拍等等的照片,拼合成作品,称为《到底是什么使今日的家变得如此不同,如此吸引人呢?》,通过这张照片拼贴作品,把美国大众文化的内涵淋漓尽致地渲染出来,对于英国年轻一代艺术家和设计家影响很大。
“波普”运动开始时,英国的这个“波普”艺术组织的工作基本是集中在艺术创作上的,到60 年代之后,英国的“波普”艺术蔚然成风,出现了新的一批“波普”艺术家,包括大卫·霍克尼(David Hockney)、阿兰·琼斯、德里克·波舍尔和朗·基塔依(Ron KitaJ)等人。他们组成了第二个独立组织,他们也是集中于“波普”艺术的创作,其动机来源有所不同,主要是从美国大众文化的另外一些方面,比如连环画、科学幻想小说、广告和其他一些更加具有视觉影响力的内容,以这些内容进行组合,反映出大众文化的面貌,也就是“波普”面貌来。
英国的“波普”艺术很快就在设计上出现反应。英国可以说是“波普”设计的发源地,从英国开始发展,然后影响到其他国家。一批青年设计家对于现代主义、国际主义设计风格的垄断局面非常不满,借用“波普”风格来进行积极的反抗,从而发起了这场设计运动。他们针对的市场是富裕的青少年市场,也就是战后婴儿潮一代消费者。英国企业界也看准了这个市场的潜力,接受了他们的设计,通过生产和销售来促进这个新的设计风格,取得很好的市场效果。
英国“波普”设计的主要设计家大部分是刚刚从艺术学院毕业的学生,他们对于传统,包括现代主义的传统没有多少依赖和感情,更加重视自己这一代人的习惯与喜爱。因此,他们最具有打破传统束缚的动机。他们是从产品设计、服装设计和平面设计三个主要方面开始突破,从而创造了这三个基本领域内的“波普”设计风格,英国的“波普”产品设计、“波普”服装设计和“波普”平面设计都非常有特色。这些设计家们的努力方向,是要找到代表自己的视觉符号特征、自己的风格,代表自己这一代,而明确表明自己所站的是非父母那代人的立场。因此,各种各样奇怪的产品造型、各种各样特殊的表面装饰、非常特殊的图案设计、反常规的设计观念都涌现出来,一时的确热闹异常,旗帜鲜明。但是,由于主要是一种青年期的宣泄,因此,虽然热闹,但很快就消失得无影无踪了。正如班汉讲的:来势汹汹,但持续力量却非常微弱。
英国“波普”设计主要强调图案装饰。不少图案是直接从一些当时的“波普”艺术中借鉴过来的,比如从贾斯柏·詹斯( Jasper Johns)、维克多·瓦沙里利(victor vasarely)、布里吉特·莱利(Bridget Riley)的绘画中提炼出的图案,来做设计的表面装饰。产品设计动机中主要的来源则以宇航技术、儿童的天真两个方面作为设计动机的参考根源,比如把厨房设计成一个宇航器的室内空间,女性时装设计则模仿宇航员的服装(安德列·科列吉斯Andre courreges 的银箔装the silver Foi1Suits) ,或者把女性时装设计成小女孩的服装式样(玛丽·宽特Mary Quant 的小女孩装)。其实,这些英国“波普”设计家们,自己就是那个丰裕时代的积极的、乐观的代言人,通过他们的设计作品,来反映这个令他们感到兴奋的物质丰裕的新时代,这个年轻的时代。
英国“波普”设计比较集中反映在时装设计、家具设计、室内设计、平面设计几个方面。其中以时装设计显得最为突出。时装设计也是英国“波普”设计第一个出现的运动。它的最大的特点是集中表现了为青少年代的时装,而不再是为中年一代的墨守成规的服装了,并且针对的市场也不仅仅是少数权贵的高层部分,更加兼顾到比较广泛的大众市场。比较重要的设计师包括玛丽·宽特、玛里安·佛利(Marion Foale)、沙里·图芬(Sally Turrin)、奥西·克拉克(ossie clack)等人。
时装设计是“波普”文化最集中的体现。以上这些设计师通过他们的设计,赋予服装以新的含义,无论从材料上、图案上,都强烈地表现了他们希望强调的特征,他们的服装是这个时代的这批青少年的一个新的宣言,非常具有时代特征。本书主要不是介绍时装设计,因此就不进行有关的详细讨论了。
英国“波普”设计的家具也非常具有特色。家具设计界与时装设计界相比,较难完全地摆脱传统家具式样的影响或束缚,因为家具兼有比较耐用的特点和比较多的与传统风格相关联,因而,完全的改革显得比较不容易。长期以来,除了现代主义、国际主义家具设计是全面的革命、对传统的完全突破之外,其他家具设计都依然具有很重的传统的影响,50 年代的家具,或者是现代主义的,或者是传统折衷的,似乎没有其他的途径可以发展。
但是,到20 世纪60 年代中期,英国在家具设计上终干出现了“波普”风格,完全打破了传统,同时也打破了现代主义、国际主义风格的束缚。英国“波普”家具主要是通过特伦斯· 科兰(Terence conran)的家具零售店“哈比塔特”( Habitat)推广开来的。他的这个家具店原来是在1964 年开设的,后来由于生意成功,逐渐发展成一个专门推销廉价、色彩鲜艳、设计特殊的家具与家庭用品专业中心,目标市场是青少年。这里的家具和用品色彩非常简单,但是绚丽多彩,造型也简练。这里也出售廉价的陶瓷用品、首饰,不少是从斯堪的纳维亚国家进口的,由于“波普”风格鲜明,非常受青少年喜爱,生意兴隆。
除了“哈比塔特”之外,英国还有一些个体设计家从事“波普”风格的家具设计探索。其中一个是彼得·穆多什,他设计以英文字母为表面图案装饰的纸椅子(其实是用纤维板做的,但是采用迭纸技术制作,看起来非常像纸制品), 具有廉价和表现性强烈的双重“波普”特征。其他的这类设计家还包括马科斯· 克林登宁(Max Clendenning)和他设计的拼接家具(jig-saw furniture)、罗杰·丁(Roger Dean)和他设计的吹塑椅子(blow-up) ,这些设计都具有游戏特色,色彩鲜明,造型特殊,并且常常有一种玩世不恭的青少年心理特点。它们传达的信息是非常明确的:在大众文化和用毕即弃的新物质文明中,功能主义不再是设计应该首先考虑的问题了。设计家应该更多考虑市场细分要求,尽量满足消费者的心理需求,而不仅仅是创造耐用的、功能良好的经典功能主义家具。这种“波普”文化的现象,在60 年代不但广为英国和欧洲各国青年喜爱,同时,连正式的英国设计机构,比如英国的设计协会也不得不正视它,因为它已不仅仅是一个少数青年知识分子的个人表现探索,“波普”已经成为一种文化、商业、经济现象。
但是,“波普”运动追求新颖、追求古怪、追求新奇的宗旨,却缺乏社会文化的坚实依据,所以虽然来势汹汹,却消失的非常迅速。60 年代中期以来,“波普”设计从新奇中找寻设计动机的努力已经出现力不从心的状况,单纯追逐新奇,最后难于找到更加古怪的风格来维系这场运动的发展。因此,出现了从历史风格中找寻借鉴的情况。具体到英国设计界的设计参考来源,主要被用来借鉴的有两个时期的风格:一是长期被设计界以庸俗、矫饰批评的维多利亚风格,另外一个就是19 世纪中期出现的英国“工艺美术”运动风格。这是一个非常古怪的转化,因为“波普”在开始时是以标榜否认传统为基本立场的,到头来,居然回到历史中找寻风格借鉴,可以说有点讽刺意味。也可以说明:单纯从形式上进行发展探索是多么的单薄和不可靠。
最早出现这种复旧情况的是服装设计,特别是服装图案,60 年代后期的不少“波普”服装上开始采用维多利亚风格图案,之后,维多利亚风格作为装饰动机出现在家具表面、窗帘、桌布等等物品上,随着时间推移,英国“波普”设计不仅仅采用维多利亚、工艺美术两种风格,爱德华时期风格(Edwardiana)、“新艺术”运动风格、“装饰艺术”运动风格等等也一并出现了。一个以反对传统为核心的运动,一个标榜青年风格的运动,最后成为一个历史风格的大杂烩,可以说这场运动也就走到尽头了。
英国“波普”设计运动中这个复古现象,比较集中体现在海报设计、唱片封套设计、商店设计、橱窗设计和其他比较多运用平面设计的范畴里。其中,比较重要的设计家有马丁· 夏柏( Martin Sharp)等人,他们干脆采用“新艺术”运动装饰风格,特别是“新艺术”运动的两个主要画家阿尔封索·穆卡(Alphonse Mucha)和奥柏利· 比亚兹莱(Aubrey Beardsiey)的插图风格来作为自己设计的借鉴和参考。除此之外,他们也借用不少东方的、特别是东方宗教(如佛教)的装饰动机作为参考。他们这个时期的平面设计具有一种非常奇怪的特点,一种在战后不久、为青年一代的复古特征。这种复旧的设计倾向,很快就传人美国和法国。在法国,当这种从英国传人的“波普”加复古风兴起之后,法国人立即给它起了一个新的名称“复旧风”。这种复旧风格在英国一直延续到70 年代,比早期正宗的“波普”的时间还要长。
除了在风格上复古之外,英国“波普”设计,以及后来受它影响的美国、法国等国家的“波普”设计也都出现了对传统手工艺的复兴风气。比如对斯堪的纳维亚家具的喜爱,无论是家具、首饰、纺织品设计、服装设计、金属制品设计等等,都尽量采用手工或者仿效手工艺的方式设计生产,以达到手工艺的特征这个目的。基本是把19 世纪中期以来的英国“工艺美术”运动和欧美的“新艺术”运动做过的工作又重新重复了一次。这在一个宇航技术高度发展、电子技术日新月异的时代来说,显得非常特别。也是对50 年代的早期“波普”的一个反动。
自从60 年代末期以来,英国的“波普”设计运动出现了这样一些现象,使它的风格特征变化无常,非常难于确定它的统一风格。可以说英国的“波普”设计具有形形色色、多种多样的折衷特点,但是,它也具有一个统一的基点:那就是对干正统的现代主义、国际主义设计的反动,在这观点和立场上,所有属于这场运动的设计家基本上是一致的。
“波普”设计运动是一个形式主义的设计风潮,它的产生背景与战后日益形成的西方“丰裕社会”、青少年消费市场、反叛的立场,特别是对现代主义设计和国际主义设计的反感有密切关系。也正是因为这场运动基本是在形式主义的圈子中探索,并没有更加深层的意识形态依据,所以,本身形式不断改变,而始终没有能够成为一个统一的设计运动。
设计伦理观念的提出
这个时期,在“波普”设计运动的一片喧嚣的浪潮中,开始有人从设计理论的角度严肃提出“设计目的”问题。这对干现代设计的伦理、现代设计的目的性理论来说,是非常重要的一个起点。正因为有这个起点,日后的设计理论才出现了更加深入的发展。
提出这个议题的人是美国设计理论家维克多·巴巴纳克( victor Papanek)。他在60 年代末出版了他的最著名的著作《为真实世界的设计》 (Design for the Real world) ,通过这本著作提出自己对于设计目的性的新看法。这个理论家在这本当时颇具争议的著作中明确提出了三个主要的问题:
l )设计应该为广大人民服务,而不是为少数富裕国家服务。在这里,他特别强调设计应该为第三世界的人民服务;
2 )设计不但应该为健康人服务,同时还必须考虑为残疾人服务;
3 )设计应该认真考虑地球的有限资源使用问题,设计应该为保护我们居住的地球的有限资源服务。
他的这几个理论观点保护了自从现代设计出现以来,一直被忽视的重要因素。第一次提出设计必须从国际主义的立场来考虑,为第三世界国家人民服务;也是第一次明确提出为残疾人设计的问题;更加重要是,他提出了设计上对于地球有限资源的考虑这个要点,对于这一点当时能够了解的人井不多,但是,自从70 年代初期爆发的世界能源危机以来,巴巴纳克的有限资源观点得到普遍的认同。
这本著作出版以后,立即被翻译成十几种外国文字,成为各国设计家、设计学生的读物,在消费社会、丰裕社会、“波普”设计的高潮时,这本书非常冷静地为人们敲响了警钟:设计的目的性必须明确,设计必须为社会整体服务。巴巴纳克这种理论被美国设计界视为异端,1991 年他本人在洛杉矶对本书作者提到:因为这本书,他在60 年代末被美国工业设计师协会开除,原因是他在设计理论上危言耸听。当时美国设计界的本位主义和保守程度,令人无法想象。但是,这本书的重大影响已经是没有办法消除的了。
在巴巴纳克之后,越来越多的设计家和设计理论家开始从这几个严肃的角度重新审议设计本身,从而产生了许多非常有成效的结果。人们开始从另外一个不同的角度看待斯堪的纳维亚的设计,发现这个设计体系中包含了许多以前并不太为人注意的合理因素。斯堪的纳维亚设计家们早就考虑了自然资源的保护问题,他们的设计是为社会总体的,而不仅仅是为少数权贵的。瑞典的一个设计组-人体工学设计事务所(Ergonolu itoam)早在60 年代就已经着手为残疾人设计餐具和刀叉具了。这些成果,在巴巴纳克提出他的观点之后被广泛研究和学习,因此从总体是提高了设计的水准,设计也不仅仅是形式主义运动了。
巴巴纳克的最重要贡献,是他提出了设计伦理观念,设计的目的不仅仅是为眼前的功能、形式目的服务的,设计更主要的意义在于设计本身具有形成社会体系的因素,因此,设计的考虑,也必须包括对于社会短期和长期因素的内容。现代主义提出设计为大众,而从当代设计伦理观念来看,设计还必须考虑为第三世界、为发展中国家的人民,以及为生态平衡、为包含自然资源的目的。这种考虑,极大地深化了设计思考的层面,推动了设计观念的发展。
http://baikebaiducom/view/18149htm
http://newsxinhuanetcom/shuhua/2005-12/27/content_3974159htm
http://wwwddyuanlincom/html/article/2007-10/16/20156html
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