包包模特动作图片素材-模特T台走秀如何摆POSS

女性模特优雅礼仪动作

女性模特优雅礼仪动作

每一个女人都想拥有流云般优雅的步姿,款款轻盈的步态是女性气质高雅、温柔端庄的一种风韵,而优美的步态,则更添女性贤淑、温柔之魅力,展现自身的风采。接下来我为大家分享女模特优雅礼仪动作,欢迎大家阅读浏览。

女性优雅走姿

行走时,男女有一定区别,男子步履雄健有力,走平行线,展示刚健、英武的阳刚之美。女子步履轻捷、娴雅,步伐略小,走直线,展示出温柔、娇巧的阴柔之美。

每一个女人都想拥有流云般优雅的步姿,款款轻盈的步态是女性气质高雅、温柔端庄的一种风韵,而优美的步态,则更添女性贤淑、温柔之魅力,展现自身的风采。

1、优美走姿的要领

a以腰带动脚,重心移动,以腰部为中心。

b颈要直,双目平视,下颌向内缩,面带微笑。

c上半身保持正直,腰部后收,两脚平行。

d膝盖伸直、脚跟自然抬起、两膝盖互相碰触。

e有节奏地走路,肩膀放松,手指并拢。

若你走路时能注意上述要点,你就能保持优美的姿态并时刻洋溢着青春的魅力。

2、优美走姿的方式

女性的步姿因衣着和场合的不同,而有不同的方式。

a直线步姿

行走时,应昂首挺胸,收腹直腰,两眼平视,肩平不摇,双臂自然前后摆动,脚尖微向外或向正前伸出,行走时脚跟成一直线。

行走的姿势极为重要,行走迈步时,脚尖应向着正前方,脚跟先落地,脚掌紧跟落地。走路时要收腹挺胸,两臂自然摆动,节奏快慢适当,给人一种矫健轻快、从容不迫的动态美。

走路时的步态美与不美,是由步度和步位决定的。如果步位和步度不合标准,那么全身摆动的'姿态就失去了协调的节奏,也就失去了自身的步韵。

步度,是指行走时两脚之间的距离。步度的一般标准是一脚踢出落地后,脚跟离另一只脚脚尖的距离恰好等于自己的脚长。

步位,是脚落地时应放置的位置。步韵也很重要,走路时,膝盖和脚腕都要富于弹性,肩膀应自然、轻松地摆动,使自己走在一定的韵律中,才会显得自然优美。

当你身穿旗袍或西装裙以此走姿行走时,则给人以轻盈、柔软、飘逸、玲珑之感,宛如舒曼的野小夜曲冶。当你穿上6cm左右的高跟鞋时,你会感觉胸部挺起,腹部内缩,整条腿向后倾斜,腰明显塌下去,臀位明显提高翘起,小腿也变得饱满起来,脚背成漂亮的方型,脚好像小了许多。这一切使女性的曲线特征明显起来,连走路的步子也变小了,臀部扭动得厉害,一副楚楚动人的样子。

此步态要领是昂首,挺胸,收腹,上体正直,两跟前视,双臂自然摆,步姿轻盈,显示了女性温柔、文静、典雅的窈窕之美。

b舞台步姿

犹如模特儿的走姿,给人以强化其肢体的美感。大幅度的两手摆动干净利落,具有鲜明节奏感的脚步,给人以充满朝气、体态轻盈之感。

总之,走姿千姿百态,没有固定模式,或矫健轻盈,或精神抖擞,或庄重优雅。只要与社交场合协调并表现自己个性的步伐,那就是美的。

3、优美走姿的训练

走路时挺起胸膛,目光平视,双臂自然地前后摆动。在地上画一条直线,不低头看,用眼睛的余光去感觉,行走时双脚内侧稍稍碰到此线,即证明走路时两脚是平行的。此训练步姿是直线行法。

4、优美走姿的禁忌

a最忌野内八字冶和野外八字冶。

b弯腰驼背、歪肩晃臀、头部前伸。

c摆臀,左顾右盼。

d走路时膝盖和脚踝都应轻松自如,以免显得僵硬,脚蹭地面,上下颤动。

e边走路边指指点点对别人评头论足。

f走路时,应自然地摆动手臂,幅度不可太大,前后摆动的幅度约45度,切忌做左右式的摆动。

g步度与呼吸应配合成规律的节奏,穿礼服、裙子或旗袍时步度要轻盈优美,不可跨大步。若穿长裤步度可稍大些,这样会显得生动些,但最大步也不可超过脚长的16倍。

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模特T台走秀如何摆POSS

模特T台走秀如何摆POSS

模特的定点造型是在表演过程中重要的一环,是短时间停顿所摆出的姿势,属于瞬间完成的,根据修秀场的主题,服装展示需要的不同,所要求的时POSS也会不同。那么模特T台是如何摆pose的呢以下是我整理的模特T台走秀如何摆POSS,希望对大家有所帮助。

模特T台走秀摆POSS动作指的是时装表演中的“亮相”。所谓“亮相”是指模特在一个短时间的停顿中所摆出的姿势。一般模特在上场、下场转身及台步衔接时使用这种姿势。

模特亮相的姿势是静止的姿态,可以集中突出显示时装的优美款式、质地、色彩和风格。观众在感受时装动态美的同时,欣赏到时装在静态时展示出的魅力。模特在表演过程中,可以通过再伸展台不同位置进行亮相,使观众从不同角度欣赏到服装,以向观众展示服装的款式、别出心裁的部位和设计师的构思。表演中的亮相动作要做得自然协调,恰到好处,切勿矫揉造作。还要注意动作之间的衔接。

亮相的平时训练:

1亮相的脚位练习亮相的脚位有多种,基础脚位有两种。一是身体的重心放在一条腿上,非重心腿做一些不同的腿位;二是身体的重心放在双腿上,双腿可做出腿型组合(直立或屈膝分步)。

2脚位与躯干的协调训练根据脚位的不同,躯干做一些对应的姿势。单腿重心,一般躯干以侧拧为主。双腿重心,躯干以直线为主。

3停顿练习模特在亮相前正在行走,到某个位置停下来亮相,从行走到静止的转化衔接要加强练习。

4形体线条的练习模特在表演过程中,通过运用形体线条,可以传达不同风格的服装效果。线条练习主要包括:曲线型练习、垂线型练习、折线型练习。

5常用动作练习根据常见的几大类服装做一些常用动作练习。

模特T台走秀摆POSS(亮相)注意事项:

1、头部和身体忌成一条直线:两者若成一条直线,难免会有呆板之感。因此,当身体正面朝向镜头时,头部应该稍微向左或是向右转一些,照片就会显得优雅而生动;同样道理,当被摄者的眼睛正对镜头时,让身体转成一定的角度,会使画面显得生气和动势,并能增加立体感。

2、双臂和双腿忌平行:无论被摄者是持坐姿或是站姿,千万不要让双臂或双腿呈平行状,因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样,就能既造成动感,姿势又富于变化。

3、尽量让体型曲线分明:对于女性被摄者来说,表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量,另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿,臂部要转过来,以显示其最窄的一面,胸部则通过腰部的曲线,尽量显示其高耸和丰硕感。同时,人物的一只手可以摆在臀部,以便给画面提供必要的宽度。

4、坐姿忌陷:表现被摄者坐姿时,不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样,她的大腿就会呈现休息的状态,以至于腿上端多脂肪的部分隆起,使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移,靠近椅边坐着在人像摄影活动中,我们常用到的引导及构思方式。有时候,我们向模特儿解释的较简单--只有静态及动态的两个方式。并保持挺胸收腹,这样可以避免肩垂肚凸的现象。

5、表现好手姿:被摄者的手在画面中的比例不大,但若摆放不当,将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整,不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时,要露处部分手指,以免给人以截断的印象。

模特T台走秀的训练方式及姿势

立半脚尖训练:

目的是增强脚各部分肌肉的力量。这个动作有两个要点,两脚必须同时发力,立起时要力争达到最高限度,脚跟落地时要控制住稳定性。除动作发力的部位外,身体其他部位不要帮助使劲,否则会损害动作质量。

半蹲训练:

目的是养成上身与后背平直的习惯,同时也会拉长跟腱,锻炼跟腱的弹性。下蹲时膝盖顺着脚尖方向延伸,后背保持平直,在脚跟不翘的前提下蹲到最大限度,注意手与蹲位动作要协调得体。

小跳:

目的是增强脚背和腿部肌肉的力量,锻炼身体的轻盈感,防止脂肪增加,保持臀部向上翘。

起跳方法:用脚掌、脚背的力量将身体向上弹,同时跨要帮助向上提。下蹲时要先脚尖、脚掌、脚心再脚跟着地,接一个半蹲动作,跳跃时身体其他部位不要用力和紧张,更不能凸臀挺腹,要控制住整个身体,显得轻松才好。

模特因为身材比较高,平时容易引起扣胸、脖子挺不起来的毛病,所以训练出正确的站立姿势是十分重要的,没有良好的站立习惯,就会有好的步态与造型。站立时的要领是挺、直、高。

挺、直、高

挺就是身体各主要部位要尽量舒展,特别是头不能下垂,颈不能曲,肩不能耷拉,胸不能含,背不能驼,髋膝不能打弯。

直就是在站立时,脊柱这根中轴要尽量的和地面保持垂直,脊柱时人体保持正确站立姿态的关键部位,但是它并不是笔直,在颈、胸、腰等处均有向前或向后的正常生理弯曲。

在人类脊椎中,第七脊椎以上是颈椎,中间十二节是腰椎,下面五节是腰椎,人在站立时,只要做到微收下颌,微挺前胸,微塌下腰,使这些正常的生理弯曲表现出来,就可以给人笔直的印象。

高就是站立时身体重心要尽量提高,身体重心较高的人常常有活跃的感觉,而身体重心过低会给人衰老的感觉。只要站立姿势做到挺、直、高。“立”中就有了“力”,有了完美的支撑感。

职业时装模特T台走秀必备素养

1正确且优美的站姿

作为一名职业模特,不仅是在舞台上,应在任何时候都以优美的姿态出现。优美的身体曲线、健康的形象,将使你看起来更优雅、更高挑、更有气质。而得体的姿态,将赋予你以及你所展示的产品以更丰富的内涵。

站立原则:挺、直、高。

挺:站立或行走时身体的主要部分尽量舒展,头不垂,颈不歪、肩不耸,胸不含,背不驮,膝不弯。

直:站立时,脊柱是一根中柱,应尽量保持与地面垂直,不要向前、向后、向侧弯的现在。肩放松,腹部收紧。

高:把重心提高,感觉头顶有根线向上拉动。

2恰如其分的转身

走台时,转身动作非常重要,它起着改变行走方向的作用,同时,它也彰显着一个模特的台风、节奏感和风度。因此练习好这项基本功对模特来说至关重要。

3专业稳健的台步

台步就是模特在T台上走步,人们常把台步称为“猫步”,因为模特在走台时双脚要在一条直线上行走,这也是T台上模特的经典步伐。“猫步”的专业术语叫“一字步”,极具仿生学的美感,是模特表现产品,特别是服装的专有形体语言。

4充满内涵的表情

模特即使拥有一张完美无暇的'面孔,如果面部表情与时装或产品的风格不一致,也难以使观众对产品产生深刻的印象,那么多美的脸都没有意义。商家对器产品的主导思想不同,所要表现的产品内涵也就不同。优秀的模特总能根据产品的不同种类,不同风格把握自己的表情。

5坚持日常辅助训练

为了提高模特的表演技巧,克服一些先天的毛病并保持优美的体型,要以人体运动学为基础,敬业的模特都会进行一些必要的日常辅助训练。

T台模特走秀表演分为哪几类

一、促销类表演

促销类服装表演时指以宣传服装商品为目的的商业性服装表演。

展示类型分为:

1、商场表演

2、服装博览会表演

其中,中国国际服装服饰博览会(CHIC)是亚洲地区最具规模与影响力的服装专业展会。

3、服装新品发布会的表演

4、服装品牌的国内外巡演

二、发布信息类表演

发布信息类时装表演的目的在于通过模特队新款服装的展示向人们传递服装的某些信息,如下一季流行颜色及新创品牌的风格特点等。

展示类型分为:

1、年度流行趋势发布会

2、国际时装周

3、服装品牌及设计师个人作品发布会

三、竞赛类表演

竞赛类服装表演的主要目的是竞赛,服装表演则成为实现该目的的表现形式。

展示类型分为:

1、设计作品比赛

2、服装模特比赛

四、娱乐类表演

娱乐类服装表演具有较强的观赏性和娱乐性,对传播服装文化知识、提高大众的审美能力和着装修养,促进服装市场的发展起到积极的推动作用。

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模特拍照的基本动作

模特拍照的基本动作如下:

1、半蹲着拍照

侧对着镜头,找一个阶梯,半蹲着,一只手放在高突的膝盖,手托着脸,随便一蹲,都可以拍出很自然的照片,这个拍照动作,大长腿女生必拍,快试一下吧。

2、侧对镜头站

在拍照的时候,身材苗条的女生,可以选择侧对镜头站,显高又显瘦,这个拍照动作,不用刻意去做表情,有口袋的,手插口袋,没有的,一只手拧着衣服。

3、低头侧对站

正面拍照显得胖试试侧身拍照,参考下面女生,低头侧对站,头发自然垂落,两条腿可以交叉,一前一后,双手放在身子后面,拍出的照片,很自然。

4、飞起的姿势

飞起来的姿势,拍照的时候,一定很可爱,参考下面模特,两只手摆出飞起来的动作,整个身子,自然地向上伸展,不用刻意摆姿势,有自然的感觉即可。

5、抬起腿拍照

抬起一条腿,单脚站着拍照,一只手撩头发,一只手轻碰鞋子,这个拍照动作,绷直脚面,腿显得长,三角跟L型的构图方式,很好地增加了画面稳定性。

模特走T台时候的动作细节要领是走猫步。一般展示能力包括舞台表演技巧和展示服装能力两方面。无论哪一种模特她们应具备在T型台上走台的技巧，即要会走猫步。舞台表演技巧一般都是靠经过专业的训练而培养出来的。

时装表演一般要求模特能理解设计师的设计意图以及编导安排音乐、走台方式的目的所在。这些要求的内容就是模特所必需具备的展示服装能力。

扩展资料：

其他要求

1、相貌要求

相貌虽然不像身材那么突出，但也是十分重要的形象因素。对于模特而言理想的头型是椭圆型，脸型不宜宽，可以稍长一些。五官端正是最起码的要求，不用十分漂亮，只要有个性，照样可以脱颖而出。

2、气质要求

一个优秀的模特往往是具有与众不同的气质的。它包括人的姿势、表情、神态、言谈举止等方面，作为一名模特，仅有良好的身材和五官是远远不够的，只有具备了良好的气质，才能烘托出美妙的时装。所以，对于模特来说，时时注意自己的内在修养和外表仪态是十分重要的。

3、文化基础

在人们的心目中，只要有较高的身材，漂亮的面孔就可以成为一个好的模特。其实，这种理解是错误的。尽管受教育程度与文化素养不是绝对一致的概念，但是没有进入高等学校的模特，还是要通过其它途径获得一些必要的知识的。

一个有文化基础的模特，他（或她）对不同的服装风格就有各种独特的表演方式，这样就便于形成自己的个性，在职业上就容易发展。

其实，有很多文化知识是跟模特表演有莫大的关系的。例如音乐知识、舞蹈知识、服装设计、摄影艺术、舞台灯光等等，都是从事模特专业的人所必须知道的，这些东西即使无法精通，也要熟悉。

-模特

模特走步的要领介绍如下：

模特走台时双脚要在一条直线上行走。走台时，模特身体要挺起来，要感觉有一种向上拉动的力作用在身上，但不能发硬。脖子要直，头部要正，但不能僵。下巴要平，肩要自然下垂，双手要自然，忌挺腹撅臀，要挺胸收腹提臀。

迈步时，出胯带动大腿，然后提膝，以小腿带动脚，走出直线，模特摆臂要自然，练习时以肩关节为轴，两臂自然伸直，前后交替摆动。台步要做到挺而不僵，柔而不懈。切忌内八字或外八字脚。模特练习走步时，要注意头、肩、胯、腿等部位的协调。

模特走台步要注意：

脖子要直，头部要正，但不能僵；下巴要平，肩要自然下垂，双手自然摆放，要挺胸收腹提臀，忌挺腹撅臀。迈步时，出胯带动大腿，然后提膝，以小腿带动脚，走出直线，模特摆臂要自然。

练习时以肩关节为轴，两臂自然伸直，前后交替摆动。台步要做到挺而不僵，柔而不懈，切忌内八字或外八字脚，走步时要注意头、肩、胯、腿等部位的协调。

准确的走路姿势养成方法：

1、走姿是站姿的连续行动，行走时，必须连结站姿中除手和脚以外的种种要领。

2、走路利用腰力，身材重心宜稍向前倾。

3、跨步匀称，步幅约一只脚到一只半脚。

4、迈步时，两腿间间隔要小。女性穿裙子或旗袍时要走成一条直线，使裙子或旗袍的下摆与脚的行动和谐，出现柔美的韵律感；穿裤装时，宜走成两条平行的直线。

5、出脚和落脚时，脚尖脚跟应与进步偏向近乎条直线。制止“内八字”或“外八字”。

6、两手前后天然和谐摆动，手臂与身材的夹角一样通常在10-15，由大臂动员小臂摆动，肘枢纽关头只可微曲。

7、上下楼梯，应连结上体正直，脚步轻巧安稳，只管即便罕用眼睛看楼梯，建议不要手扶雕栏。

当然是为了更好地展示衣服本来的设计啦！模特走T台秀的不是人而是衣服，服装设计才是核心，一切以更好地、以最佳方式展示衣服为主旨。很多新潮服装设计异想天开，并不契合我们当下大众的日常审美，所以很多设计也并不需要模特穿内衣，内衣会成为累赘。

服装设计师在制作衣服时是在塑料模特身上试穿，所以设计师的灵感也与人体本来的自然形式有关，站在设计师的角度并不希望自己的艺术品被多余的存在破坏。况且模特虽然不穿内衣也会贴上遮蔽的硅胶贴，起到了一定的遮羞作用，也不会违反规则，如果有这样的选择为什么还要穿有多余的聚拢、承托功能的内衣呢。不同风格的服装可能需要不同气质的模特来演绎，如果大家都一样丰满一样的形状，就没有艺术特点可言了。

内衣在时尚史上本来也不是默认存在的东西，从女性主义的研究来看，内衣出现一度只是社会性别态强加给女性的束缚，女性为了取悦他人、符合规范不得不穿内衣，而在服装设计这样的艺术行业，艺术品本身就包含着反思性，所以设计师及相关从业人员也倾向于采取让模特不穿内衣的有平等意味追求的选择。

还有一个现实原因就是模特在T台后的换装时间少之又少，经常需要在几秒之内就换好衣服，如果还要换相应的内衣就会占用过多时间，在商业运作中并不可行。

模特走台步的小知识

　导语：模特如何走台步呢？以下是我为大家精心整理的模特走台步的小知识，欢迎大家参考！

　台步是动态的,但是起步是静态的姿势,所以其要领从体态开始，需要注意的是让身体挺起来，有向上拉动的力量，脖子直，头部正，下巴平，肩膀自然 下垂，双手不要显得僵硬无力，上身尽量放松，避免多余的动作，防止腹部前挺与臀部后撅，走动时臀部不能向一侧扭动，要收腹挺胸，不要低头含胸俯视地面。迈 步时，出跨带动大腿，然后提膝（膝盖稍弯），膝盖内侧要贴近，最后小腿带动脚，出脚是直线不能画小半圆落地，前脚尖向外撇，这是因为中国模特的小腿呈 '“0”型，脚尖外撇能纠正一点。

　路线是模特位移的轨迹，表演中应该直线行走，斜线行进还是曲线行进要有编排道理，是不可忽视的变化因素，不同的路线会构成模特之间、模特与观众之间、模特与舞台之间的不同关系，路线改变着队形，队形改变着视觉效果。

　台步中的朝向也是一种语言，面对面的朝向是亲密的，背对背的朝向是对比的。面对观众时展示的是服装的正面效果，因为模特此时与观众交流比较直接，也就容易 受到重视。回程表演要背对观众，但这并不意味着表演将结束了，而是另一种视觉方式的开始，因为运动中的服装表演是四维艺术，背面的动感效果是不可替代的。

　尽管台步有特定的规则，但模特仍可以走出自己风格，他们的`体型特点、性格类型应该在台步中展示出来。这一方面要靠自己去摸索，另一方面也要看编导的眼光 了，他们如果宽容的对待表演个性，不把自己的要求强加给基本功已经成熟的模特，给属下以表现自己的空间，在面对一些超规范的动作中，能分出什么是缺乏训练 的结果，什么是个性风格的流露，他就是一位有水平的艺术家了，并不是每一个编导都有这样的素质，都这样豁达。

　走台节奏反应模特对音乐与表演这两门艺术的协调水平，要用舒缓、急促和中速几种不同风格的音乐来训练模特的适应能力，特别要选用一些节奏性不太强。不用打击乐器的曲调来试探模特的感觉，这是最容易暴露出模特分解旋律结构的弱点。

　服装表演时的步态时有变化的，中式服装可以含蓄些，西服沉稳些，新潮服装的胯部摆动大些，脚步不一定守在一条线上，可以如常人走路一样，也可以时十字步； 运动装可以跑跳步，也可以用舞蹈成分的台步；旗袍表演的步态比较稳定，脚走一字线，节奏缓慢、眼神不宜乱动，手势以在胸前的双扣手居多；而礼服表演的步态 要有西方特点，步态稳定，但不是大家闺秀式感觉，而是贵族沙龙式的感觉，平稳中有几分冷傲。

　模特台步的特点要有不同因数来决定。如现场的主题，设计师的要求，服装风格，流行趋势来决定现场的台步变化。

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女模特身高一般在170-183米之间，最佳是178左右。男模特的身高一般在180-190米之间，胸围86-90厘米，腰围63-78厘米，体重在70-80千克之间。

T台模特也俗称走台模特，主要是给服装做发布和展示，也会在一些商业活动中出现，如车展或商业演出等等，来达到吸引眼球的目的。

作为一名T台模特，这些你是必须要练的：

一、基本站姿

通过训练使模特学会提气用胸部呼吸，达到模特身体线条有亭亭玉立之感。

练习时，背部贴住墙站立（脚跟、小腿肚、臀部、肩胛骨靠在墙上），然后胸向前挺，肩向后、向下用力拢，使两肩尽量往一起靠。

要求：抬头、挺胸、收腹、立腰、提臀、双腿并拢、双脚加紧、两臂自然下垂。从侧面看，与胸相应的背部是向前弓的，呈S型曲线。

二、台步

台步，就是模特在T型台上走步。俗称“猫步”，因为模特走台时双脚要在一条直线上行走。

关于落脚点，要适中不能完全落在脚跟上，也不能脚跟和脚尖同时落地，那样看起来相当的别扭。往往初学者都会犯这样的毛病，建议落在脚跟朝前一些。

脚跟到脚尖时要迅速，要等到脚完全稳了之后另只脚才能出，有人走路有些颠，主要原因可能是脚没落稳就急着用脚后跟刻意向上登。

一定要等前脚落稳了，后脚跟上才可以有向前登的力量，迅速向前脚移动，重心始终在前脚上。

1、光脚练习

光脚练习主要是踮脚步训练，在泳装表演时常用踮脚步，因踮脚行走可以保持模特身体高度。

踮脚练习的要领是，行走时脚跟离地，脚尖踮起，身体重心放在脚尖上，慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。

向前迈腿时，要略提胯，步幅可大一些。练习时要保持上身平稳，避免左右摇晃。

2、着鞋训练

着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在250px以上，高度确定后，鞋跟可先选用粗跟，经过训练适应后，再改用细跟。

练习时，要以一字步（猫步）为根基（双腿在一条直线上行走），脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态，表现和谐的乐感。行走时要有提胯的感觉。

古人说：“运上丹田气，精神勇气增”，可见如果小腿用上力气，行走效果会更好。

穿高跟鞋行走时脚尖应先落地，穿平跟鞋练习时脚跟先落地，但要有脚尖先着地的感觉，以保证小腿要和大腿在同一直线上，这样表演才能达到理想效果。

3、特殊练习

慢步练习慢步是时装表演中常用的步态，在练习时，要侧重加强身体平衡度的训练。晚礼服、旗袍表演时都需要慢步而行。慢步行走时要注意落地时的身体重心，保持好身体平衡。

台阶练习 现在的大型时装表演，往往使用造型台，在台上设置一些台阶，供模特行走。所以，模特在基本功训练时，要加强台阶练习，以掌握要领。

台步随模特着装的款式不同要有变化，如胯部摆动幅度大小、步态平稳或跳跃等。

着休闲装、便装（新潮）的台步，跨部摆动可大些，运动装、青春活力装的台步可用跑跳步，也可用具有舞蹈成分的台步，旗袍、晚礼服一般采取慢步，步态要平稳。

4、转身 

走台时的转身可分90°、180°、270°、360°、540°或连续转等多种情况，90°、180°、270°、540°转身是改变走台方向时采取。

360°、720°转身后行走方向不变。转身练习时要注意重心的掌握，左转以左脚为轴，重心落在左腿上，右转身以右脚为轴，重心落在右腿上。

在转身过程中身和胯部不要在同一平面上，稍微侧一下可以让男模肩更宽，女模腰更细，臀部更翘。

5、神态

时装模特表演时的神态是通过面部表情和形体姿态共同来体现的。模特在表演过程中，最重要的表情就是眼神。

眼神是心理活动的直接反映，它可以表现出人的喜、怒、哀、乐等心理变化。模特对时装的理解通过面部表情直观的反映出来。

模特应根据时装的不同风格做出相应的表情。如：礼服的表演，一般以冷面孔给人一种高贵的感觉。表演便装、休闲装时要全身心投入又要给人以轻松之感。

在目视前方的同时眼睛适当向两侧观看，要给人一种随意的感觉。这样才能更好地与观众交流，以产生应有的共鸣。神态的练习要和台步训练同时进行。

行走时嘴一定不能乱动，也不可以闭的太紧，像平时放松一样就可以了，如果出现一些多余的动作，那是非常吓人的。

一般从T台后台走到前台，眼睛眨两三次就足够了，眨的太多会显得不够稳当，前台女生抛眉眼更不可取。

从眼睛里我们要看出自信，有内容是最好不过的，关键要根据音乐的不同去用眼睛表达出来。很多情况下，你的表情要大于你的肢体语言。

　面部表情，以及形态的正确姿势，走台风格是否和品牌设计师要求相符合，是否具有极强的表现能力，这些都是模特在t台走秀的时候必须注意的事情。

　在t台走秀的时候，模特想要展现出优美自然的仪态，不仅要求身体各部位协调，走路的时候自然扭动配合步伐，而且眼神和面部表情也要做到最正确的调整，根据自己展示衣服的风格来合理搭配面部表情，眼睛一定要有神采，同时要知道怎样在镜头前更好的展现自己。

　只有这些方面你都可以完美的注意并协调在一起之后，你的t台走秀技术才可以算是比较优秀的。T台技术想要得到快的改善，最好就是加入专业的模特队伍受到正规的模特训练，这样可以帮你更准确的发现自身存在的不足，并得以针对性的改善。

　特在T台走秀，身着华美的服装看起来光鲜亮丽，然而在台下必须是要付出很多，辛苦的训练是必不可少的。能上T台表演，动作必须要规范，同时还要拥有自己的风格与特色，这样才能够有机会取得入行通行证。首先双妮带你了解走秀的相关知识。

　什么样的动作才标准？首先，模特要保持身体向上拉动的力量，上身要放松，收腹挺胸，脖子需要直一点，而头部要端正，下巴也要保持平衡，肩膀需要自然下垂，其他的一些不规范动作，比如低头，含胸，腹部前挺，等等都是错误的动作。向前迈步时，要让胯部带动大腿，膝盖稍微弯曲，提膝，同时要保证膝盖内侧的贴近，然后再让小腿带动脚。

　需要注意队形的变化在走秀中，不能仅仅关注自己的表演，也要关注队友之间在路线上的调整与变化，斜线行走或者是曲线行走都要事先做好规划。不同的队形会带来不同的视觉变化。不管是面向观众，还是背向观众，都需要继续表演，打造出背部的动感效果也相当重要。步态的变化需要结合服装的特色不同款式的服装表演，可以选择不同的表演风格，比如中式服装就需要沉稳内敛的风格，而运动装就要表现活泼动感的一面，礼服表演则更需要加入一些冷艳的效果。所以说舞台走秀的风格不是一成不变的，而是要根据具体情况来确定。总之，不管学会多少走秀技巧，作为模特自身来说，都要摸索出自己的独特风格，这才是最最重要的。

　注意事项：

　主要分为人和秀两方面:在人的方面，每个人走秀的风格都不是完全一样的，有的Model倾向于俏皮活泼，有的倾向于典雅高贵，有的落落大方，这就要负责人了解每个Model的风格，挑选合适的服装，不然穿着稍显高贵的晚礼服走出俏皮风格就会很怪异了，还有服装的把握，尽量把风格相似的服装放在一起出场，那样比较有层次感。

　在秀方面，一个是注意创意，关于环保的秀已经没有什么新鲜感了，为了抓人眼球，就应该在创意上下工夫，包括走秀的形式，特色服装，独特讲解等等都可以下工夫。

　另一个是对意外事项的设想，搞活动总会有临时发生的意外，要在搞活动之前就把可能发生的意外事项设想一遍，并安排好解决对策，以防万一。还有对音乐的把握方面，对模特的安排，活泼点的应该安排在音乐节奏轻快的时间段，高雅的应该安排在慢音乐的时间段等等。走秀，是指模特对穿着的时装进行展示。在英文里有catwalk，猫步，专业一点的名称是"台步"。指时装模特在进行时装表演时所使用的一种程式化的步子。行进时左右脚轮番踩到两脚间中线的位置，或把左脚踩得中线偏右一点，右脚踩得中线偏左一点，并产生一种韵律美。猫步是时装模特儿的一种经典步法，据说猫也是这样走的，所以就有了这样一个名字。

　模特的基础训练

　一 基本站姿

　通过训练使模特学会提气用胸部呼吸，达到模特身体线条有亭亭玉立之感。练习时，背部贴住墙站立（脚跟、小腿肚、臀部、肩胛骨靠在墙上），然后胸向前挺，肩向后、向下用力拢，使两肩尽量往一起靠。（要求：抬头、挺胸、收腹、立腰、提臀、双腿并拢、双脚加紧、两臂自然下垂。从侧面看，与胸相应的背部是向前弓的，呈S型曲线。）

　二 台步

　台步，就是模特在T型台上走步。俗称“猫步”，因为模特走台时双脚要在一条直线上行走。走台时，模特身体要挺起来，要感觉有一种向上拉动的力作用在身上，但不能发硬。脖子要直，头部要正，但不能僵。下巴要平，肩要自然下垂，双手要自然，忌挺腹撅臀，要挺胸收腹提臀。迈步时，出胯带动大腿，然后提膝，以小腿带动脚，走出直线，模特摆臂要自然，练习时以肩关节为轴，两臂自然伸直，前后交替摆动。台步要做到挺而不僵，柔而不懈。切忌内八字或外八字脚。模特练习走步时，要注意头、肩、胯、腿等部位的协调。

　1．光脚练习

　光脚练习主要是踮脚步训练，在泳装表演时常用踮脚步，因踮脚行走可以保持模特身体高度。踮脚练习的要领是，行走时脚跟离地，脚尖踮起，身体重心放在脚尖上，慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。向前迈腿时，要略提胯，步幅可大一些。练习时要保持上身平稳，避免左右摇晃。

　2．着鞋训练

　着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上，高度确定后，鞋跟可先选用粗跟，经过训练适应后，再改用细跟。练习时，要以一字步（猫步）为根基（双腿在一条直线上行走），脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态，表现和谐的乐感。行走时要有提胯的感觉。古人说：“运上丹田气，精神勇气增”，可见如果小腿用上力气，行走效果会更好。穿高跟鞋行走时脚尖应先落地，穿平跟鞋练习时脚跟先落地，但要有脚尖先着地的感觉，以保证小腿要和大腿在同一直线上，这样表演才能达到理想效果。

　3．特殊练习

　A．慢步练习

　慢步是时装表演中常用的步态，在练习时，要侧重加强身体平衡度的训练。晚礼服、旗袍表演时都需要慢步而行。慢步行走时要注意落地时的身体重心，保持好身体平衡。

　B．台阶练习

　现在的大型时装表演，往往使用造型台，在台上设置一些台阶，供模特行走。所以，模特在基本功训练时，要加强台阶练习，以掌握要领。台步随模特着装的款式不同要有变化，如胯部摆动幅度大小、步态平稳或跳跃等。着休闲装、便装（新潮）的台步，跨部摆动可大些，运动装、青春活力装的台步可用跑跳步，也可用具有舞蹈成分的台步，旗袍、晚礼服一般采取慢步，步态要平稳。

　4．转身

　走台时的转身可分90°、180°、270°、360°、540°或连续转等多种情况，90°、180°、270°、540°转身是改变走台方向时采取。360°、720°转身后行走方向不变。转身练习时要注意重心的掌握，左转以左脚为轴，重心落在左腿上，右转身以右脚为轴，重心落在右腿上。

　5．神态

　时装模特表演时的神态是通过面部表情和形体姿态共同来体现的。

　模特在表演过程中，最重要的表情就是眼神。

　眼神是心理活动的直接反映，它可以表现出人的喜、怒、哀、乐等心理变化。

　模特对时装的理解通过面部表情直观的反映出来。模特应根据时装的不同风格做出相应的表情。 如：礼服的表演，一般以冷面孔给人一种高贵的感觉。

　表演便装、休闲装时要全身心投入又要给人以轻松之感。

　在目视前方的同时眼睛适当向两侧观看，要给人一种随意的感觉。这样才能更好地与观众交流，以产生应有的共鸣。

　神态的练习要和台步训练同时进行。

　亮相时装表演的亮相是指模特在一个短时间的停顿中所摆出的姿势。一般模特在上场、下场转身及台步衔接时使用这种姿势。模特亮相的姿势是静止的姿态，可以集中突出显示时装的优美款式、质地、色彩和风格。

　观众在感受时装动态美的同时，欣赏到时装在静态时展示出的魅力。

　模特在表演过程中，可以通过再伸展台不同位置进行亮相，使观众从不同角度欣赏到服装，以向观众展示服装的款式、别出心裁的部位和设计师的构思。表演中的亮相动作要做得自然协调，恰到好处，切勿矫揉造作。还要注意动作之间的衔接。亮相的平时训练：

　1．亮相的脚位练习

　亮相的脚位有多种，基础脚位有两种。一是身体的重心放在一条腿上，非重心腿做一些不同的腿位；二是身体的重心放在双腿上，双腿可做出腿型组合（直立或屈膝分步）。

　2．脚位与躯干的协调训练

　根据脚位的不同，躯干做一些对应的姿势。单腿重心，一般躯干以侧拧为主。双腿重心，躯干以直线为主。

　3．停顿练习

　模特在亮相前正在行走，到某个位置停下来亮相，从行走到静止的转化衔接要加强练习。

　4．形体线条的练习

　模特在表演过程中，通过运用形体线条，可以传达不同风格的服装效果。线条练习主要包括：曲线型练习、垂线型练习、折线型练习。

　5．常用动作练习

　根据常见的几大类服装做一些常用动作练习。四 造型模特造型一般是指在表演过程中，模特一人或多人组合做雕塑性强的亮相姿态。造型与亮相的主要区别是前者停顿时间长于后者，动作的幅度前者大于后者。同时，造型由多人完成，通过集体造型可使观众同时看到一个系列的完整效果。造型的平时训练与亮相基本相同。此外，还要进行群体合作练习和“意念”的练习。

　1．群体合作练习

　群体造型来源于个人的亮相，要求模特具备良好的亮相能力，并要有优秀的合作精神。训练时要认真听从指导教师的指挥，注意与他人的协调性。

　2．造型“意念”的练习

　模特造型意念是指模特在造型时把自己的全部思想和念头集中到身体的某个部位，以增加造型特写的效果。