根据规定,五官端正、四肢比例较好;接受过系统的专业训练,对基本功技术技巧和舞蹈风格韵律具有较强的把握能力;节奏感强,对音乐有较强的理解和把握能力;舞蹈种类包括中国古典舞、民族舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞等,可以参加舞蹈编导专业课的全省统考。下面是全省统考的评分参考标准,大家快来了解一下吧!
黑龙江2021年舞蹈基本功全省统考评分参考
舞蹈基本功测试(软开度、控制、跳、转、翻)(共100分)
要求:考生身穿紧身连体练功服和芭蕾袜。
1软开度的考核(满分10分)
(1)分别下竖、横叉,下竖叉同时向后下腰或抱后腿。
A 竖叉、横叉胯根与地面完全贴合,脚背、膝盖、胯根开度很好,双手直臂抓后腿。(8-10分)
B竖叉、横叉,基本与地面贴合,脚背、膝盖、胯根开度一般,单手抓后腿。(4-7分)
C可下竖叉、横叉,不能与地面贴合,脚背、膝盖、胯根开度较差。(1-3分)
D不可下竖叉、横叉。(0分)
2 控制的考核(满分10分)
(1)面向一点,分别搬前、旁、后腿并控制
A搬前、旁、后腿达到180度或大于180度,胯根位置准确,主力腿伸直,无晃动,控腿时位置不变,稳定性好,做到开、绷、直。(8-10分)
B搬前、旁、后腿到120-170度之间,胯根位置准确,主力腿伸直,控腿时位置不低于120度,稳定性一般,做到开、绷、直。(4-7分)
C搬前、旁、后腿到90-110度之间,胯根位置一般,主力腿伸直,控腿时位置不低于90度,身体轻微晃动,具备开、绷、直意识,但完成不够好。(1-3分)
D搬前、旁、后腿到低于90度,胯根位置不准确,无法控腿,稳定性较差,无法做到开、绷、直。(0分)
3 跳跃的考核(满分20分)
(1)分别完成正反两面吸腿大跳、撕叉跳、倒踢紫金冠、双飞燕、撍步跳。
A双腿的开度较好,达到或接近180度,弹跳有明显滞空时间,能做到开、绷、直,舞姿优美而准确。(15-20分)
B双腿的开度一般,弹跳的高度一般,基本做到开、绷、直,姿态较好,整体完成时协调而顺畅。(10-14分)
C能完成上述跳跃动作或完成部分跳跃动作,但开度、高度、姿态一般。(5-9分)
D无法完成任何跳跃动作。(0分)
4 转的考核(满分30分)
(1)二位转、四位转。(10分)
A速度、力度、稳定性较好,姿态准确,动作达到3-4圈。(8-10分)
B速度、力度、稳定性较好,姿态准确,动作达到1-2圈。(4-7分)
C速度、力度、稳定性较差,姿态准确可完成1圈。(1-3分)
D无法完成此项。(0分)
(2)旁腿转、旁腿吸腿转、挥鞭转(10分)
A速度、力度、稳定性较好,姿态准确,数量达到8个以上。(8-10分)
B速度、力度、稳定性较好,姿态准确,数量达到4个以上。(4-7分)
C速度、力度、稳定性较差,姿态准确,能完成1-3个。(1-3分)
D无法完成此项。(0分)
(3)直线平转(10分)
A旋转线路清晰,舞姿优美,速度、力度、稳定性较好,姿态准确,数量达到8个以上。(8-10分)
B速度、力度、稳定性较好,姿态准确,数量达到5个以上。(4-7分)
C速度、力度、稳定性较差,姿态准确,能完成1-5个。(1-3分)
D无法完成此项。(0分)
5 翻身的考核(满分20分)
(1)点翻身、串翻身。(10分)
A可以连贯完成翻身,数量达到8个以上,力度、速度、稳定性较好,姿态准确。(8-10分)
B可以连贯完成翻身,数量达到5个以上,力度、速度、稳定性较好,姿态准确。(4-7分)
C可以连贯完成翻身,数量达到1-5个以上,力度、速度、稳定性不好或姿态不准确。(1-3分)
D单一踏步翻身或无法完成此项。(0分)
(2)前桥、后桥、虎跳、小翻。(10分)
A可完成侧空翻、挺身前空翻,高度、力度、开度较好,动作要领准确。(8-10分)
B可完成3组以上前桥、后桥、侧手翻,高度、力度、开度较好,动作要领准确。(4-7分)
C 可完成前桥、后桥、侧手翻,高度、力度、开度稍差,动作要领准确。(1-3分)
D无法完成此项。(0分)
6 技术技巧展示(满分10分)
考生除以上必考的5项内容外可加试完成以下技巧上步掖腿转、飞脚、旋子360、龙门大卷、躺身蹦子、直腿蹦子、拉腿蹦子、圈蹦子、搬前腿转、搬旁腿转、搬后腿转、原地前桥、原地后桥、吸腿翻身、圈平转、绞腿翻身、圈跪转。
A考生可完成其中3-5项,动作准确,力度、高度、速度较好。(8-10分)
B考生可完成其中1-3项,动作准确,力度、高度、速度较好。(4-7分)
C考生可完成其中1-3项,动作准确性稍差,力度、高度、速度稍差。(1-3分)
D无法完成此项。(0分)
黑龙江2021年自备舞蹈全省统考评分参考自备舞蹈剧目片段或舞蹈组合表演(中国古典舞、民间舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞均可)(共100分)
要求:表演剧目或组合时间限2-3分钟,可穿舞蹈服装,考生自备磁带A面第一首或CD第一首。
1形体匀称、上下肢比例好,选跳的作品程度较难并且完整,作品动作熟练而细腻,风格把握准确,节奏清晰,有较强的表演能力和肢体语言表现力,形象佳。(90—100分)
2形体条件好,选跳作品表现较完整,难度适中,风格把握较准确,节奏把握较准确,具有一定的表演能力和肢体语言表现力,舞蹈气质、形象较佳。(80—89分)
3形体条件较好,作品表现较完整,选跳作品难度较小,舞蹈节奏把握尚可,舞蹈风格的表现把握尚可,表情符合作品内涵,有良好的肢体表现能力,形象较佳。(70—79分)
4形体条件一般,作品表现较完整,选跳作品难度较小,舞蹈节奏把握尚可,舞蹈风格的表现把握不够准确,表演能力与肢体表现力一般,形象一般。(60-69分)
5形体条件一般,作品表现较完整,选跳作品难度较小,舞蹈节奏把握不够准确,舞蹈风格的表现把握不够准确,表演能力与肢体表现力一般,形象一般。(50-59)
6形体条件一般,作品表现不够完整,选跳作品难度较小,舞蹈节奏把握不准确,舞蹈风格的表现把握不够准确,表演能力与肢体表现力较弱,形象一般。(40-49分)
7形体条件一般,作品表现不完整,选跳作品简单,舞蹈节奏感较差,舞蹈风格的表现把握不准确,表演能力与肢体表现力较弱,形象一般。(30-39分)
8形体条件较差,选跳作品表现不完整,选跳作品简单,舞蹈节奏感较差,舞蹈风格的表现把握较差,表演能力与肢体表现力较差,形象较差。(0-29分)
黑龙江2021年编舞能力测试全省统考评分参考编舞能力测试(命题即兴编舞)(共100分)
要求:命题性即兴舞蹈测试,要求考生在根据所给予的音乐片段即兴舞蹈,编舞能力测试要求学生在规定的主题或者规定的道具情况下,根据音乐即兴舞蹈并展示。
1围绕主题进行结构化设计,主题清晰准确,对音乐有较强理解力和表现力,充分合理的运用表现空间,调度合理。动作设计符合主题及音乐风格,动作流畅,表情自然,可恰当使用道具。(90-100分)
2 围绕主题进行结构化设计,主题较清晰准确,对音乐节奏把握准确,合理的运用表现空间。动作设计基本符合主题及音乐风格,动作流畅,表情自然,可恰当使用道具。(80-89分)
3 围绕主题进行结构化设计,主题清晰,对音乐有基本的理解力和表现力,能够有效运用表现空间。动作设计基本符合主题及音乐风格,动作自然流畅,恰当使用道具。(70-79分)
4对音乐的理解力和表现基本准确,运用舞蹈的表现空间不够充分。能够运用道具,舞蹈结构不够清晰,基本体现音乐的节奏特点,基本可以体现所表现的舞蹈主题意境。(60-69分)
5对音乐的理解力和表现较弱,运用舞蹈的表现空间不充分。能够运用道具,舞蹈结构不够清晰,基本体现音乐的节奏特点,基本可以体现所表现的舞蹈主题意境。(50-59分)
6对音乐的理解力和表现较弱,运用舞蹈的表现空间不充分。道具运用不够合理,舞蹈结构不够清晰,无法完整体现音乐的节奏特点,基本可以体现所表现的舞蹈主题意境。(40-49分)
7对音乐的理解力和表现较差,舞蹈的表现空间运用不合理。道具运用不合理,舞蹈结构不够清晰,无法体现音乐的节奏特点,可完成部分所表现的舞蹈主题意境。(30-39分)
8对音乐的理解力和表现很差,不会运用舞蹈的表现空间。道具运用不够合理,舞蹈结构不合理,无法体现音乐的节奏特点,无法表现舞蹈主题意境。(0-29分)
儿童舞蹈训练技巧
在幼儿舞蹈教学的过程中,基本功训练是每节课都必不可少的环节,也是对幼儿舞蹈学习质量的保证。下面由我为大家分享儿童舞蹈训练技巧,欢迎大家阅读浏览。
舞蹈眼神训练
1 定眼训练法
找一处10米开外的草地或绿树,不要眯眼,也不要总眨眼,排除杂念、心无旁忌,全神贯注的凝视目标25~30秒左右,辨认草叶或树叶的轮廓。接着把左手掌略高于眼睛前方30厘米处,逐一从头到尾看清掌纹。看完掌纹后再凝视远方的草地或树叶25秒,进行远看练习;然后再看掌纹。10分钟时间反复20次,一天如此循环三次,坚持练习。
2转眼训练法
择一僻静处所,全身放松,凝神静气,二目睁开,头颈不动,独转眼球。先将眼睛凝视正下方,缓慢转至左方,再转至凝视正上方,至右方,最后回到凝视正下方,这样,先顺时针转8~10圈。再让眼睛由凝视下方,转至右方,至上方,至左方,再回到下方,这样,再逆时针方向转5~7圈。眼珠的转动练习总共做4次。每次转动,眼球都应尽可能的达到极限,通过练习眼球的灵活性,眼神灵活,眼波流转,锻炼一双“会说话的眼睛”。
3扫眼训练法
眼睛要象扫把一样,由一个点扫视到另一个平行点,视线经过路线上的东西都要全部看清楚,眼睛尽量睁到最大,这样反复的进行眼脸的张驰练习。
4凝神训练法
晨曦时分,放松身体,二目平视前方,徐徐将气纳足,眼睛随之睁大,稍微停留片刻,然后将气徐徐呼出,眼睛也随之慢慢微闭,连续做数次。
加强眼神的专题训练,以心起舞,形神合一
眼神表演愈真实传神,愈生活化、艺术化,也就愈具有扣人心弦的艺术力,愈能给人以美的享受。大凡舞有所成的演员都十分注重讲究眼部的传神与内涵。他们把常人的“看”艺术化,通过眼神表达七情六欲,向观众展示人物的内心世界。此所谓“观其舞,看其功,查其色,鉴其貌。
眼睛看着手,心里要有感情,要让喜悦、快乐、忧伤的心情从眼光中流露出来,舞蹈演员可以对着镜子,有选择地尝试用眼睛表达内心的情感,做些诸如喜、怒、哀、乐、怕、恐、悲等的常规练习,或用“怀疑、警惕、思索”自编故事动作等,加强对特定表情的训练,提高动手动脑能力。一开始可能找不准感觉,可以搜集下载一些喜欢的影星的写真,看他们在照相机定格的一瞬间,是如何用眼睛表达内心的情感的,从模仿开始,到自我领悟,再到随心所欲。
幼儿舞蹈基本功动作
压腿
这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直, 并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长 韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。
压肩
这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
推脚背组合
脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。 1-2拍 单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面 3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型 5-8拍 换另一只脚,动作相同 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。
踢后腿
双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前 倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。
劈腿跳
劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开,打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好。着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。
大踢腿
大踢腿是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方。踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直。
劈腿
劈腿有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时,注意脚背不能松弛。我们可以按照这样的顺序训练:
1左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰。有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住。
2左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉。双脚背不要趴倒在地面,上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展。趴胯1-2分钟,
3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉。重复动作。
小跳组合
小跳组合是训练学生的弹跳能力。可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳。小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开。着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃。落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。
由于少儿的韧带尚有一定的弹性,而且出于生长发育期,所以想要提升软度,一定要在充分热身运动(比如快走、慢跑等)之后再进行。 注意如果肌肉和韧带还没有活动开,压软度是极容易受伤,且不易恢复的。 其次是幅度渐增的软度练习。 主要是压腿、压腰。 练软度初期必须有老师指导,因为度、角度、甚至腿、腰部肌肉的用力,都是至关重要的,如果不当,可能肌肉变粗事小,韧带拉伤事大。
;肯定还可以学,基本功看这里:
1、拉丁舞基本功:压腿
压腿是可以有助于打开腿部关节的韧带,训练身体的柔韧性。压腿有3种姿势,正压腿、侧压腿、后压腿。
2、拉丁舞基本功:劈叉
劈叉,又可以称为一字马。是舞蹈训练时训练韧带柔韧性的高级阶段,分为横劈叉和竖劈叉两种方法。
3、拉丁舞基本功:下腰
双手放腰的两侧,慢慢向上撑起再落下,反复一定的次数后,后双吸腿(弯膝盖)后弯腰(同上双手撑起),尽量用脚心去找一下额头。
:
国际标准拉丁舞又指体育舞蹈,分为伦巴、恰恰、牛仔、桑巴和斗牛五支舞;协会分为:世界体育舞蹈联合会(WDSF)和世界国际标准舞总会(WDC)、中国国际标准舞总会(CBDF)、中国体育舞蹈联合会(CDSF)等协会。
参考资料:拉丁舞
芭蕾舞的基础是—形体芭蕾。
所有芭蕾舞开始和结束的动作都用五种姿势中的一个。这些姿势是在18世纪创造的,是为了达到平衡并使脚显得优美。传统的古典芭蕾技术建筑在外开、伸展、绷直的审美基础之上的。
它包括:脚的5种基本位置、3种基本舞姿:如阿拉贝斯(arabesque)、阿提秋(attitude)和伊卡特(ecarte);腿部技巧:各种巴特芒(battements)包括腿的伸展、打开以及ronddejambo(腿的划圆圈)等;
各种幅度和舞姿的跳跃;各种旋转;击腿技巧;各种舞步和连接动作;女子的脚尖舞技巧;双人舞的扶持和托举等技巧;以及泼德布拉(portdebras)等。
古典芭蕾的这些基本动作(元素),就像字母一样,编导运用这些字母写出不同角色的个性、身份、情绪以及角色在剧情发展中的地位和作用,把这些元素按特定的结构手法加以编排、组合、组成形象化的舞蹈语汇来表达剧情,创造出各种富有艺术魅力的舞蹈形象。文字说明如下:
脚部的五个基本位置:
第一位:两脚跟紧靠在一直线上,脚尖向外180度;
第二位:两脚跟相距一足的长度,脚部向外扭开,两足在一直线上;
第三位:两脚跟前后重叠放置,足尖向外张开;
第四位:两脚前后保持一足的距离,两足趾踵相对成两直线,腿向外转;
第五位:两脚前后重叠,两足趾踵互触,腿向外转;
手部基本位置:
1、瓦卡诺娃派(俄国派):
第一位:双手在正面的腹前成自然圆;
第二位:双手在旁侧伸,在视线范围内,手心向内;
第三位:双手上举在头上方的视线内;
2、却革底派(意大利派):
第一位:双手垂下成自然圆,手指轻触在大腿旁的位置;
第二位:双手在旁侧伸;
第三位:一手在身体前手心向内,另一手在旁侧伸;
第四位:一手在身体前与横隔膜保持相同的高度,然后同时上举在头的上方。(在做这些动作时,臀部不得扭动,不然会被认为失礼,不优雅)
扩展资料:
芭蕾舞素质训练:初学舞蹈的学生,对舞蹈的接触情况不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。
素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。 舞蹈是用人的肢体语言表达的,要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件,应从“软”开始。 软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。
1、压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带,也可以两人一组互相后拉肩胛带;
2、腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中,我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习;
3、腿功是舞蹈中最重要的,舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。训练中,把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度,还更加强了腿部肌肉的力量;
4、胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中,胯的作用也很大,可以扩大动作的空间范围,增大动作的幅度,使身体的下肢更具有表现力。训练中,可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。
-芭蕾舞
1、压腿
这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。
伴奏带:选用节奏感比较强的音乐
2、压肩
这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
伴奏带:中速,节奏舒缓2/4
3、推脚背组合
脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。
1-2拍 单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面
3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型
5-8拍 换另一只脚,动作相同
双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。
4、把杆训练组合
少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。
基本的把杆动作组合:
1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合
2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合
3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合
4 五位脚,单手扶把 小踢腿组合
5 五位脚,单手扶把 移重心组合
6 (双手/单手)转腰组合
这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。
5、踢后腿
双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。
6、劈腿跳
是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地
7、大踢腿
是培养腿的力度和开度的训练不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来
8、下腰
年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法
双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟
对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害
9、劈腿
有利于拉伸学生腿部韧带在训练时,注意脚背不能松弛我们可以按照这样的顺序训练:
1 )左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住
2 )左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉双脚背不要趴倒在地面 上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展趴胯1-2分钟
3 )横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉重复动作1
10、小跳组合
训练学生的弹跳能力可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧
11、舞蹈教学
根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向示范之后,要帮助学生摆好动作造型每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作
1 )局部组合训练
比如手关节的训练--转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排
2 )背肌
在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练每组10-20个,一般一至两组即可。
双飞燕动作是:深蹲向空中起跳,双腿在空中打开形成180度,手臂张开到山膀手位。一般是男生技巧当中具有代表性的技巧。
该动作技巧主要考查其弹跳与控制能力中,由于软开度所展现的舞蹈姿态的表现能力,腿部从深蹲到脚掌推地跳跃,双腿在空中打开形成180度,手臂张开到山膀手位,再由旁滑到下方交叉打开后打脚,上身保持直立向上拔起的状态。
其次在跳跃过程中身体舞姿的平衡性,下肢打开的角度是很难控制的,所以要加强训练大腿内侧肌和核心肌群,在起跳过程中膝盖伸直,从大脚背到小脚背都用力绷,加长线条,在达到最高点的位置后再回落,回落后深蹲,并收回小八,经由蹲还原。
扩展资料:
相关舞蹈动作
倒踢紫金冠是女生常用技巧。
跳时在达到软开度要求同时,用的都是局部的爆发力,起跳时候速度要快,小踢腿的力量和后面大踢腿的力量不是同时产生的,膀子和胸腰往后的力量和大踢腿是同时产生的,并且还需要落地时的后腿的控制。
并加上身体其它部分的协调配合,在空中要保持住舞姿,所以需要跳跃的高度和定点。倒踢紫金冠强调踢后腿的力量,后腿利用脚掌推地起跳。
简单说就是用力蹬地并且提跨,前腿擦地小踢腿不要求高,腿向后踢的时候到达一定高度可以稍微弯曲胸腰和大腰向后,脖子梗住,落地时记得深蹲缓冲,前腿先落,后腿控制落下收回五位。
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