拿笔无拘无束而万法具备，点画腾空蓄势待发，落纸极转变极尽，如全文有2O好几个之字，都竭尽转变，没有类同。全文节奏感当然温馨，如同天成，点画中间，字心中间，三百六十行中间，照应如顾有心，活力动感，尽展晋人萧散当然之东风。章法颇具韵律，展卷令人有清风拂面的觉得。是我国书法历史上名声更为赫赫有名，危害更为长远的书迹。自唐代至今，习隶书者，必临《兰亭序》，有的书家终生临习勤苦。鹏誉轩笔觉得，《兰亭序》做为隶书第一传统的主导地位是无法替代的！
《兰亭序》中叙写兰亭周边青山绿水之美貌和聚会活动的快乐之情，表达创作者好景不常，生死无常的感叹。法帖流传之本，共二十八行，三百二十四字，章法、构造、技法都很极致，是他四十不惑的读书的收获。《兰亭序》构字欹侧袅娜，层峦叠翠，千姿百态，曲尽其态，拿笔以中卫立骨，侧笔取妍，有时候藏蕴涵蓄，有时候出类拔萃。帖中二十个“之”字皆独具一格姿势，书写各个不一样，或稳定伸展，或藏锋收敛性，或摆正如楷，或流畅飞动，做到了多种多样与统一的表达效果。在拿笔上，看起来没法而万法皆备。章法上，理气全线贯通，亲疏恰当，虚实相生。一字以内，字的笔画间血肉相连，映带绵延。有的字笔断而意连。
字体样式变幻无常：亲疏、尺寸、长度、大小、深浅、干湿度、近远、向背、实虚、如顾、参差、胖瘦、周围、偃仰、正奇、波动等千姿百态，风景秀丽，让人应接不暇，又有明显的规律感。与此同时理气全线贯通：理气就是指继承上字之末，启发下字之首，头尾联接，主脉顺通，随势应变力，一气呵成。而一行字之头尾及其行与行中间的计划也亲疏恰当，动静结合。布白采用纵使行、横无列，行款紧密、首尾呼应的方法。每排的亲疏大概相同，偶有略松略紧之处。三百六十行长度相互配合，层峦叠翠。构造竭尽转变，不求平正，注重欹侧，不求对称性，注重揖让，不求平衡，注重比照。
从头到尾，笔意如顾，房屋朝向偃仰，疏朗透亮，形断意连，气韵生动，东风洒脱。明朝末年董其昌在《画禅室随笔》上说：“右军《兰亭序》章法古往今来第一，其字皆映带为之，或大或小，顺手所出，皆入规律，因此为仙品也。”，它有四好：第一，墨笔点画寄情达意：例如第3行“羣贤毕至，少长咸集”，有很大的乐悠悠、怅然若失的风韵；而“人”“游”“迁”等字的最终一捺，“可”“乐”“兴”等字中的长横，好像是九曲柳的柳树叶，弯曲袅娜，迎雨异态。这种抽象化的墨笔线框，栩栩如生地呈现出那类发觉了大自然的美、而又身入化境、浓酣全身心的乐趣。第二，结字造型设计都各有姿势； 第三，运笔行笔变幻无常；第四，章法合理布局层峦叠翠。
译文
永和九年，正值癸丑，暮春三月上旬的巳日，我们在会稽郡山阴县的兰亭集会，举行禊饮之事。此地德高望重者无不到会，老少济济一堂。兰亭这地方有崇山峻岭环抱，林木繁茂，竹篁幽密。又有清澈湍急的溪流，如同青罗带一般映衬在左右，引溪水为曲水流觞，列坐其侧，即使没有管弦合奏的盛况，只是饮酒赋诗，也足以令人畅叙胸怀。这一天，晴明爽朗，和风习习，仰首可以观览浩大的宇宙，俯身可以考察众多的物类，纵目游赏，胸襟大开，极尽耳目视听的欢娱，真可以说是人生的一大乐事。
人们彼此亲近交往，俯仰之间便度过了一生。有的人喜欢反躬内省，满足于一室之内的晤谈；有的人则寄托于外物，生活狂放不羁。虽然他们或内或外的取舍千差万别，好静好动的性格各不相同，但当他们遇到可喜的事情，得意于一时，感到欣然自足时，竟然都会忘记衰老即将要到来之事。等到对已获取的东西发生厌倦，情事变迁，又不免会引发无限的感慨。以往所得到的欢欣，很快就成为历史的陈迹，人们对此尚且不能不为之感念伤怀，更何况人的一生长短取决于造化，而终究要归结于穷尽呢！古人说：“死生是件大事。”这怎么能不让人痛心啊！
每当看到前人所发的感慨，其缘由竟像一张符契那样一致，总难免要在前人的文章面前嗟叹一番，不过心里却弄不明白这是怎么回事。我当然知道把死和生混为一谈是虚诞的，把长寿与夭亡等量齐观是荒谬的，后人看待今人，也就像今人看待前人，这正是事情的可悲之处。所以我要列出到会者的姓名，录下他们所作的诗篇。尽管时代有别，行事各异，但触发人们情怀的动因，无疑会是相通的。后人阅读这些诗篇，恐怕也会由此引发同样的感慨吧。
写作背景
东晋穆帝（司马聃）永和九年（公元353年）三月初三日，王羲之和当时名士孙绰、谢安和释支遁等四十一人，为禊事活动，在兰亭宴集。与会的人士都有诗作，事后把这些诗篇汇编成集，《兰亭集序》就是王羲之为这个诗集所写的序言。序，文体名，是对书籍和文章举其纲要、论其大旨的一种文字，相当于引言。
作者简介
王羲之（公元321－379年）：字逸少，东晋琅邪临沂（今山东临沂县）人，住在会稽山阴（今浙江绍兴）。曾任江州刺史、会稽内史、右军将军等职。他书法精绝，为我国历史上最著名的书法家，有“书圣”之称。
兰亭浅析
《兰亭集序》，又题为《临河序》、《禊帖》、《三月三日兰亭诗序》等。晋穆帝永和九年(公元353)三月三日，时任会稽内史的王羲之与友人谢安、孙绰等四十一人会聚兰亭，赋诗饮酒。王羲之将诸人名爵及所赋诗作编成一集，并作序一篇，记述流觞曲水一事，并抒写由此而引发的内心感慨。这篇序文就是《兰亭集序》。此序受石崇《金谷诗序》影响很大，其成就又远在《金谷诗序》之上。�
文章首先记述了集会的时间、地点及与会人物，言简意赅。接着描绘兰亭所处的自然环境和周围景物，语言简洁而层次井然。描写景物，从大处落笔，由远及近，转而由近及远，推向无限。先写崇山峻岭，渐写清流激湍，再顺流而下转写人物活动及其情态，动静结合。然后再补写自然物色，由晴朗的碧空和轻扬的春风，自然地推向寥廓的宇宙及大千世界中的万物。意境清丽淡雅，情调欢快畅达。兰亭宴集，真可谓“四美俱，二难并”。
但天下没有不散的宴席，有聚合必有别离，所谓“兴尽悲来”当是人们常有的心绪，尽管人们取舍不同，性情各异。刚刚对自己所向往且终于获致的东西感到无比欢欣时，但刹那之间，已为陈迹。人的生命也无例外，所谓“不知老之将至”(孔子语)、“老冉冉其将至兮”(屈原语)、“人生天地间，奄忽若飙尘”(《古诗十九首》)，这不能不引起人的感慨。每当想到人的寿命不论长短，最终归于寂灭时，更加使人感到无比凄凉和悲哀。如果说前一段是叙事写景，那么这一段就是议论和抒情。作者在表现人生苦短、生命不居的感叹中，流露着一腔对生命的向往和执着的热情。�
魏晋时期，玄学清谈盛行一时，士族文人多以庄子的“齐物论”为口实，故作放旷而不屑事功。王羲之也是一个颇具辩才的清谈文人，但在政治思想和人生理想上，王羲之与一般谈玄文人不同。他曾说过：“虚谈废务，浮文妨要”(《世说新语·言语篇》)在这篇序中，王羲之也明确地指斥“一死生”、“齐彭殇”是一种虚妄的人生观，这就明确地肯定了生命的价值。�
这篇文章具有清新朴实、不事雕饰的风格。语言流畅，清丽动人，与魏晋时期模山范水之作“俪采百字之偶，争价一句之奇”(《文心雕龙·明诗篇》)迥然不同。句式整齐而富于变化，以短句为主，在散句中参以偶句，韵律和谐，乐耳动听。�
兰亭来龙去脉
会稽山水清幽、风景秀丽。东晋时期，不少名士住在这里，谈玄论道，放浪形骸。 晋穆帝永和九年(353)农历三月初三，“初渡浙江有终焉之志”的王羲之，曾在会稽山阴 的兰亭(今绍兴城外的兰渚山下），举行风雅集会，这些名流高士，有司徒谢安、辞赋家 孙绰、矜豪傲物的谢万、高僧支道林及王羲之的子、侄献子、凝之、涣之、玄之等四十 二人。
江南三月，通常是细雨绵绵的雨季，而这一天却格外晴朗，崇山峻岭，茂林修竹，惠风 和畅，溪中清流激湍，景色恬静宜人。兰亭雅集的主要内容是“修禊”，这是我国古老 的流传民间的一种习俗。人们于农历三月上旬的巳日（上巳日）到水边举行祓祭仪式， 用香薰草蘸水洒身上，或沐浴洗涤污垢，感受春意，祈求消除病灾与不祥。
兰亭雅集的另一个项目是流觞曲水，四十二位名士列坐在蜿蜒曲折的溪水两旁，然后由书僮将斟酒的羽觞放入溪中，让其顺流而下，若觞在谁的面前停滞了，谁得赋诗，若吟不出诗，则要罚酒三杯。这次兰亭雅集，有十一人各成诗两首，十五人成诗各一首，十六人做不出诗各罚酒三杯，王羲之的小儿子王献之也被罚了酒。清代诗人曾作打油诗取笑王献之。“却笑乌衣王大令，兰亭会上竟无诗。”
大家把诗汇集起来，公推此次聚会的召集人，德高望重的王羲之写一序文，记录这次雅集，于是，王羲之乘着酒兴，用鼠须笔，在蚕纸上，即席挥洒，心手双畅，写下了二十八行，三百二十四字的被后人誉为“天下第一行书”的《兰亭集序》。
《兰亭集序》文字灿烂，字字玑珠，是一篇脍灸人口的优美散文，它打破成规，自辟径蹊，不落窠臼，隽妙雅逸，不论绘景抒情，还是评史述志，都令人耳目一新。虽然前后心态矛盾，但总体看，还是积极向上的，特别是在当时谈玄成风的东晋时代气氛中，提 出“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”，尤为可贵。《兰亭集序》的更大成就在于它的书 法艺术。通篇气息淡和空灵、潇洒自然；用笔遒媚飘逸；手法既平和又奇崛，大小参差 ，既有精心安排艺术匠心，又没有做作雕琢的痕迹，自然天成。其中，凡是相同的字， 写法各不相同，如“之”、“以”、“为”等字，各有变化，特别是“之”字，达到了 艺术上多样与统五的效果。《兰亭集序》是王羲之书法艺术的代表作，是我国书法艺术 史上的一座高峰，它滋养了一代又一代书法家。
在结构和章法上以情感为线索，叙中有情，以情说理。第一段在清丽的境界中，着重写一“乐”字，由乐而转入沉思，引出第二段的“痛”字，在经过一番痛苦的思考后，不觉感到无限的悲哀，最后以一“悲”字作结。情感色彩迥乎不同，前后过渡却妥帖自然。�
作者以其精妙绝伦的书法书写这篇文章，真迹据说被李世民置其墓中，但从唐人的摹本中，仍可见其“龙跳虎卧”的神采。《禊帖》被称为“天下第一行书”，董其昌《画禅室随笔》说：“章法为古今第一，其字皆映带而生，或大或小，随手所如，皆入法则。”
现在陈列在兰亭王右军祠内的冯承素摹本（复制品），真本藏于北京故宫博物院，上面钤有“神龙”（唐中宗年号）小印，是断为唐摹的一个铁证。“神龙本”是现存最接近 王羲之真迹的摹本。因其钩摹细心，故而线条的使转维妙维肖，不但墨色燥润浓淡相当 自然，而且下笔的锋芒、破笔的分叉和使转间的游丝也十分逼真，从中可窥王羲之书写 时的用笔的徐疾、顿挫、一波三折的绝妙笔意。
《兰亭集序》是世人公认的瑰宝，始终珍藏在王氏家族之中，一直传到他的七世孙智永远，智永少年时即出家在绍兴永欣寺为僧，临习王羲之真迹达三十余年。智永临终前，将《兰亭集序》传给弟子辩才。辩才擅长书画，对《兰亭集序》极其珍爱，将其密藏在阁房梁上，从不示人。后被唐太宗派去的监察史萧翼骗走。唐太宗得到《兰亭集序》后，如获至宝。并命欧阳询、虞世南、禇遂良等书家临写。以冯承素为首的弘文馆拓书人，也奉命将原迹双钩填廓摹成数副本，分赐皇子近臣。唐太宗死后，侍臣们遵照他的遗诏 将《兰亭集序》真迹作为殉葬品埋藏在昭陵。
扩展资料
王羲之的《兰亭集序》为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。
王羲之书法影响了一代又一代的书苑。唐代的欧阳询、虞世南、诸遂良、薛稷、和颜真卿、柳公权，五代的杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，这些历代书法名家对王羲之心悦诚服，因而他享有“书圣”美誉。
书圣王羲之很喜欢鹅，他认为养鹅不仅能陶冶情操，还能从观察鹅的动作形态中悟到一些书法理论。有一次王羲之出外游玩，看到一群很漂亮的白鹅，便想买下，一问之下知道这些鹅是附近一个道士养的，便找到那个道士想与他商量买下那群鹅，那个道士听说大名鼎鼎的王羲之要买，便说：只要王右军能为我抄一部《黄庭经》，便将拿些鹅送给他，王羲之欣然答应，这便成就了书成换白鹅的佳话。
参考资料-王羲之
先秦三圣：老子、墨子和孔子，是开创了中华文明真、善、美三个方面最初精神境界的伟人。
老子是中国第一个把真话说到最高境界的圣人，正是因此，尽管他只留下了道德经五千言，然而中华民族历史号称五千年，却惟一只在老子的著作中具有关于真理的最完备的表述。只有他能说出“知人者智，自知者明；胜人者有力，自胜者强。”这样可为真假判断做出第一奠基的箴言。也只有他，敢于大胆地劝诫人们，包括一切统治者，“企者不立，跨者不行，自见者不明，自是者不彰，自伐者无功，自矜者不长，其在道也，曰余食赘行，物或恶之，故有道者不处。”令人非常遗憾，汉代“独尊儒术”之后，中国两千多年的历史中，说真话、讲真理的人全都已死绝，后来的中国人甚至连真理是什么都不知道了。正是因此，中国历史上，直到今天，歌功颂德、自吹自擂的无耻之声不绝于耳，专事吹捧的人们有福了。汉代之后的儒家文人能把好话说尽，而专制统治者则能把坏事做绝，惟独苦了中国普通的老百姓，叫天天不应，呼地地不灵。没有真理的世界即是如此。
墨子是中国第一个把善（实用的）话说到最高境界的圣人。正是因此，中国两千多年有文字记载的历史中，惟一只有在墨经之中可以找到关于逻辑的论述。逻辑是什么？逻辑是人类讲理的工具，只有讲理的人才需要有逻辑；不讲理，动辄使用暴力和诅咒来对待他人的人是根本不需要有逻辑的。不仅如此，希望做好实事的人，比如工匠，也同样需要有逻辑，因为逻辑实际上也反映了物质世界、生命世界的规律。中国过去的儒家文人，既不需要讲理，也不需要做实事，所以他们根本不需要有逻辑，当然也根本不会去研究逻辑。
孔子是中国第一个把美（好听的）话说到最高境界的圣人。说美好的话也是需要的，因为这反映了人类的理想和愿望。“仁者爱人”、“己所不欲，勿施于人。”、“大同”之世“不独亲其亲，不独子其子。”的梦想等等，的确非常诱人。可惜这一切在现实生活中，完全缺乏真实性，几乎是人们永远的愿望，或伪君子用来作自我表白的幌子。可是孔子的确有他真正的价值，他的真价值在于，他为中华民族的家庭奠定了“亲亲尊尊”的私德。“孝悌忠恕”中的“孝”、“悌”二字，事实上构成了中国人两千多年来几乎惟一的生存价值或生命意义。朱熹赞美孔子：“天不生仲尼，万古长如夜。”把孔子比作阳光，较真起来，这不恰当。阳光应是真理，用阳光来比喻老子或墨子还有点影子，但这二位实际上却并没有在中国历史上起到应有的作用，虽然这不怪他们本人，是后来的“独尊儒术”遮蔽了他们。我倒觉得把“夜”字改成“冬”字比较恰当。孔子的“孝为仁之本”的确在中国人中起到了极大的作用。在整个极权专制的社会中，到处充满着暴力、诈骗、谎言，世道冷酷，然而家庭中的“孝悌”所赋予中国人的亲情，却给予了中国人“相嘘以湿，相濡以沫。”的最后一点温暖。在漫长的中国中世纪中，中国人活一辈子，也不就只指望这一点点亲情的温暖吗？那种所谓“洞房花烛夜，金榜题名时。”的“赏心乐事”，真有那么“乐”吗？“洞房花烛夜”是人生的历程，根本谈不上是什么人类的精神追求，“金榜题名时”呢？“金榜题名”为谁题名？题的什么名？这样的“名”在人类历史上究竟有什么“真理”的价值？不过是做他人的鹰犬罢了。可怜的中国人，明明被极权统治者耍了，他还自以为“乐”哩。这是多么可悲的事情啊！然而，就是这样一点可怜的乐趣，让中国人度过了两千多年。这明明是极其寒冷的“严冬”，而中国人正是靠了孔夫子所主张的“孝悌”的亲情给他们带来了一点点温暖，一点点生命的意义。单凭这一点，我们就得感谢孔夫子，尊他为伟人。“天不生仲尼，万古如长冬。”可惜，汉代以后的孔子的自命的继承人，汉儒、宋、明儒等等，他们把中国人的另外两项重大的生命意义给遮蔽了，这就是把老子所主张的真理（常道）的光明和墨子所主张的善（实）用的逻辑的价值给消灭了。
关于中国的三圣他们各自的价值，我的归纳如下：
老子是真圣，是真话真说的圣人，他的常道（真理）的思想，本来可以给我们带来光明，还可以促使我们去发现更大的哲学、科学的光明。
墨子是善圣，是实话实说的圣人，他的重实践的逻辑理论思想，本来可以给我们带来生活的惬意，还可以促使我们去发明更多科学、技术的价值。
孔子是美圣，是好话好说的圣人，他的重情感的仁爱思想，给我们带来了家庭内在亲情的温暖，也本可以促使我们去创造更丰富的艺术的温馨。
非常遗憾，汉代的“独尊儒术”之后，老子、墨子二圣归天，也即真圣、善圣二者趋于寂灭，独留美圣在人间，孤独的美圣事实上也不过是一具木偶，丧失了一切作为“圣”的生气。
我在前面的文章中已指出，不真，不善，不美。缺乏真假判断和善恶判断的前提，美丑判断将一定会出现伪判断。正是因此，汉代的儒家变成了伪神学家，他们不能不借“天”来说话：“天人感应，天人合一。”宋、明代的儒家变成了伪哲学家，他们不能不借“理”来说话，而且“礼即理”，或“性即理”、“心即理”。失去了老子的宇宙的“真”理，只有孔子的梦想的“仁义”，何来“理”？所以他们只能把孔子的“君君臣臣父父子子”僭称为“天理”。汉代之后的两千多年，完全可称为伪学的时代。这就是中国丧失了老子“真”圣和墨子“善”圣，而只惟一留下孔子“美”圣的必然的历史结局。
老子教导中国人要做真正的人，墨子教导中国人要做真实的人，孔子教导中国人要做真诚的人。一个人如果能同时做这三种人，他将绝对是一个成功的人。
可惜在中国，老子的真，墨子的善，在汉代之后尽皆丧失，惟独孔子的美，也只能变成伪美。这很容易理解，做不成真正的人、真实的人，必然也做不成真诚的人。
谁想做真诚的人，谁必死无疑。君不见历代有多少冤死的忠臣？即使近代，又有多少“真诚的人”中了“阳谋”，被打成了右派、反革命？
剩下的就只有，或者伪真诚，或者索性只干活吃饭做哑巴，做莫谈国事的“良民”。
说到底，我赞美三位圣人，但坚决反对“独尊儒术”，坚决否定汉代以后所有的打着儒学招牌的伪学家们的伪学，无论他是董仲舒，朱熹，还是王阳明。后面，我将具体来分析这些伪学之所以“伪”的根源
王羲之《兰亭序》的艺术特点：
《兰亭序》的书法精美奇妙，古人称王羲之作《兰亭序》，如“清风出袖，明月入怀”。全文二十八行，三百二十四字，字字“飘若浮云，娇如游龙，波谲云诡，变化无穷”，一改汉魏以来质朴稳拙的书风，开妍美流便的先河，其雄秀之气，似出天然。
作者的风度、气质、襟怀、情操，亦糅进了作品之中。章法、结构、笔法都很完美，是他三十三岁时的得意之作。
《兰亭序》为行书帖，但从其圆转流美的行书字体中可以感觉到东晋楷法的完备，在妍美的行书中隐含着楷书的骨力。南朝的楷书很发达，但从王羲之的传本来看，其突出成就显然在行、草方面。
扩展资料《兰亭序》是王羲之47岁时的书作，记述的是羲之和友人雅士会聚兰亭（今浙江绍兴西南兰清）盛游之事，其书从容娴和，气盛神凝。据传唐太宗李世民酷爱其书法，认为《兰亭序》是“尽善尽美”之作，死后将它一同葬入陵墓。
现传《兰亭序》之真伪，曾有过大争论，几乎要挖李世民的墓了。但是《兰亭序》的艺术价值却是一致公认的。宋米芾诗云：“翰墨风流冠古今，鹅池谁不爱山阴；此书虽向昭陵朽，刻石尤能易万金。”历代书家摹本不下几十种，也是书法史上少有的文化现象。
《兰亭序》在王书中虽不及其行草书札，但作为一种典雅、双逸、潇洒的时代风格是无人能超越或与之相伴的。
那种疏朗有致的布局，挺秀双逸的风神，变化多端的笔法，纵横自如的取势，使后世学书者感到面对的是一座既平凡又神秘莫测的城楼，往住不得其门而入，单看其用笔的丰富，就有藏锋、称饰、挂笔回锋，牵丝、映带、由方转圆、由圆转方等种种奇妙变化。
有些横与波挑又带有隶书遗意，变化莫测，时出新愈，平和之中见奇纵，这也是《兰亭序》永久的艺术魅力所在。
-兰亭集序
东晋朝的著名书法家，琅琊临沂（今山东临沂）人，后迁会稽山阴（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军。
其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。
历任秘书郞、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军。其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。
风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。李志敏评价：“王羲之的书法既表现以老庄哲学为基础的简淡玄远，又表现以儒家的中庸之道为基础的冲和。”
代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。在书法史上，他与其子王献之合称为“二王”。
——王羲之
郗璇小传——落叶夕阳
度过无边苦海者，化己身作舟饮心渡之！昔日的一切终将过去，不论是苦是乐，是悲是喜。
走到生命的尽头，王羲之看到一团模糊的身影牵着另一团模糊身影，周围一片寂静。能抚摸到的宁静，能看得到的宁静，能供给呼吸的宁静！
一点点白色的光团开始围在他的头顶，身体变得轻盈，像是窝在白云深处，最后白云也不用承托着身体，因为他的身体已经飘若浮鸿，轻若星光，心底还是泛起一丝苦涩，一个一点一滴老去的身影出现在他空空的心头，画面在眼前展开，是啊，我把她遗落在人间，一个名字度现在空气中，一个个飘动的笔画组成郗璇的名字，一幕幕过去发生的生片段活镜头开始翻转出现。
先是妻子郗璇原来越来年轻的模样开始在眼前流动，此刻的他没有大悲大喜的情绪，只是泪水模糊了双眼，仍然努力睁着眼睛在看，不曾一次眨眼，要留住这一刻，很难，要记住这一刻，永远。妻子和孩子们的出生都在逆向推演，他飘荡在云端，一片白云之上，静静的观看这自己曾经不曾出现的地方，这一生自己错过的太多瞬间，突然的不舍，突然的一情难自制是为什么，悔恨吗，遗憾吗，……
只见妻子坐在自己经常伏案写字的书台，默默不语，慢慢的站成一个字，立成一杆笔，桌边放着王羲之生平最喜爱最得意的几幅字帖。家中收藏的古人字贴已经支离破碎的拼凑在一起，那过去的生活片段能不能重新拼凑在一起，那回不去的过去是不是再难回去，这看得见，摸不到的距离，横在了王王羲之和她的妻子之间，这就是生与死不可逾越的天堑吗？
沉默，无声，寂静，无力。
无力，寂静，无声，沉默。
王羲之从云端静静的飘下来，来到妻子郗璇面前，他知道她看不见，她知道他就在眼前。这是一辈子夫妻相处来的默契。王羲之低头注视着跟随自己一生的女人，她还是美如初恋！透过郗璇的眼睛，他看到当年坦腹东床时自己傲气洒脱的脸，他看到一位女子坐在窗边望着白云外，那女子视线尽处就是男子坦腹无言的练字。空间在这一处退在一边，时间在这一时隐在眼前，四目相对，两道身影，一处苍白，一处虚颜，郗璇抬起手臂，定格在眼前，只是轻轻动了一下手指尖，泪水就已经流干。
升平五年辛酉，羲之病卒。郗璇在晚上就做了上面那个奇怪的梦，也许是日有所思夜有所梦，黑色的灵堂亲朋好友齐聚一堂，长子玄之先逝，有次子王凝之为长，亲自披麻戴孝，跪礼相迎，身后跪着三子王肃之，四子王涣之五子王徽之，六子王操之，七子王献之，唯一的女儿王孟姜。琅琊王氏中王导的嫡亲，王羲之叔父家的堂兄弟们，整个琅琊王氏在文化方面一位鲜艳的气质倒下了，王羲之晚年的书艺已经渐入化境，随着右军先去，王家的文化大旗落在幼子王献之的身上，众位哥哥们都知道王献之自幼随着父亲学习书艺之道，不负众望的王献之自幼秉承家学，不服众人厚望，研习临摹，心追古人，练习十八缸院子中的水苦心孤诣成才其成就，在整个东晋朝廷自幼名声在外。
晚年的郗璇只是相一致本人以往的孤雁在陆地上栖息，离开了王羲之的陪伴逐渐淡出了人们的视线，先后在儿子的的陪伴下慢慢的孤独终老，看着一个个儿子或病或丧于战乱，郗璇晚年的孤影正式浓缩了当时整个社会被人遗忘的下层庶族万千妇女的一生的缩影，当你的目光注视某一处太久，视线和心理总是会以为眼前的看到啊就是世界的中心，一位自己眼中的一切就是全部，人一旦陷入自己周遭环境的推动下，会自以为是的认为眼下的世界自己就是主角，没有比自己的面临的问题更严重了，从这一点看认识有局限的也是狭隘的，但是还是有一些心怀国家和人民，不只是局限于自己眼前面对的困难，追求追求更多人的福祉。
郗璇和王羲之一生相伴，从陌生的两个人到相伴终老，陪同看着王羲之一步步走到书艺的高峰，这份经历和情感不会随着王羲之的离世而烟消云散，人活得的短暂的一生最宝贵的不是多少金银财宝，不是高官厚禄，不是拥有多少红粉佳人，而是一颗执着追偶自我心灵的梦想和为此坚持不懈的努力，是的经历的一切的解放自我的心灵才是最重要，王郗两人何其有幸，在那样的那样的年代相遇彼此，携手相伴又相互扶持，在自己的家庭里塑造这自己对人生的理解，并把这份自由的人生观念传递给了他的孩子们，人人说王羲之风流任诞高傲，这份傲气不是身份和地位带给谈们的，这是一种自由自在的人生观念在燃烧，在众人都忙着追求过往云烟荣华富贵和争权夺利的仕途时，王羲之代表的王氏撑起了整个东晋中后期作为一代人的灵魂，“众人皆醉我独醒，”这不仅仅需要的是勇气，这不是哗众取宠，而是一种赤裸裸或是血淋淋的真实，人性的真实，真实的东西一旦放到人群面前，大家会敬而远之，真实会带给大家恐惧，是的，人类最擅长毁灭真实，却又固执的追求真理。
王羲之年五十九，朝廷曾赠右军金紫光禄大夫，七子遵父先旨，固让不受此称号！
而对于郗璇而言，王羲之的一切心血都倾注到书艺之上，他并未离开自己，而今我们回顾王郗两人的情感，在纳妾的年代里，王羲之一生唯有郗璇相伴，可见两人的情感之深，不用什么曲曲折折的情感经历再去证明两人的伉俪情深，郗璇得遇逸少，逸少得遇郗璇，他们都是幸运的，对于他们彼此相伴一生虽然没有历经情感中曲折坎坷，但相互陪伴对方钟情一生，不用经历情感波折中的大起大落虽然三妻四妾并不得说明他人不幸福， 但是对于一名是名女性而言，一夫一妻在当时就是真爱的一中的表现。
从女中笔仙到东床快婿的妻子，从右军妻子到八个孩子的母亲，从懵懂少女到耄耋老妇，从一路风雨走到一路风雨。自从嫁给王羲之郗璇几乎在书艺史上销声匿迹，只是专心培养自己的孩子们，专心陪伴自己的丈夫王羲之在书艺上一点点进步，女人在当时即使取得再大的书法成就也不过盛名与家族，天下有几人像卫夫人阔达胸襟收徒授业，将世家笔法外传，在当时的环境下，卫夫人可真是前无古人为人师表。郗璇自己在婚后也发现一个有趣的事实，任何在书艺有名望的人都会被王逸少在书艺的勤奋上让你情不自禁的想要看他究竟能走到哪一步，所以会不由得探讨书艺，甚至分享他们自己每个人珍藏的字帖或碑刻或多年的书艺心得，自己如此，卫夫人如此，叔父王廙如此，丞相王导如此，庾家庾翼如此。
这可能就是王羲之在书艺上散发的人格魅力会是来自专注后的心无旁路的吸引力，看着王羲之走上书艺的新高度，郗璇自己也认为这比自己在书法上取得微博的成绩来的更激动人心，卫夫人未做完的工作她这个妻子乐意继续做下去，写作是孤独的，因为文字是寂寞的，每个字就像每个人一样独立的活着，求索穿新的了路更是苦闷，因为无路可走，前人走过的路已到尽头，郗璇自己深知书艺根本就没有捷径，自己的丈夫王羲之超越了同时代的一位有一位书法大人，从庾翼和郗愔，从卫夫人到他自己的叔父王廙，从比肩钟繇到正楷自成一家，从学书张芝到齐名于世，右军一路走来不是为了在书艺上留个名声换取官职或金钱，而是一心在书艺之道上坚定的自己的初心。很多时候为早出晚归的羲之都与妻子分享自己的心得，中年时期的王羲之最佩服的一位名家就是东汉的张芝，他在草书的世界上走的比谁都远，不是因为他那份临池练字的坚韧，而是他在草书世界里的创新展示千无古人的先河，比人写字如跑，张芝是飞，唯有一颗不羁的心丝毫无牵绊的灵魂才能流露出那样的气势，有生之年比肩张芝已属不易，因为他牵绊太多，有母亲的遗愿未完，有自己的家庭，有永远处理不完的政事缠身，荒废太多的时间与外，守住自己的本心专诸于书艺的时间真的太少，而且自己的身体自中年已过来时走下坡路，人存于世，除非大道得升羽化登仙之辈，每个人都自己的牵绊，这是无可奈何的事情。
自王羲之与郗璇阴阳两隔，郗璇渐渐远离道家的经典，一心吃斋念佛，为这个家庭和故去的逸少每日诵念佛经。万年之后的郗璇就像王羲之这一家族的守望者，看着它怎样的走在历史的画卷上一点点被市里的车轮改头换面，活着看着它一点一点的怎样在乱世中经历沧海桑田的变迁，许多事不是人力所能及的，这位老人不是王家的守护神，在任何时候一个家族都不会有自己的守护神，若非如此，王朝哪来的更迭，家族哪来的兴旺与衰败，老人经历了多次丧子之痛，看着子猷背裂而亡，看着子敬婚变，看着子敬婴儿夭折，听到叔平（王凝之）一家灭门，送走书坛名盛江左的王右军，一个人犹如飘荡在大海的孤雁，不怒吼，不挣扎，不祈求，一双饱经风霜的眼睛仍然明亮。
在去世前的几年，朝廷因次子王凝之一家在孙恩叛乱世的惨剧而派人看望郗璇。并赐予郗璿鞠养。当时的尚书王羲之的堂侄孙王惠询问这位饱经风霜的老人：“眼睛花不花，耳朵还能听见不？”老人答曰：“头发白了，牙也掉的差不多了，这是人身体的衰老，至于眼神和耳朵，关于神明，哪可便于人隔！”
送走王家从见过面的堂侄外孙，老人忽然回忆起几十年前的一幕场景，那一次自己的弟弟郗愔郗昙来看望他们的新出生的外甥六子王操之。在临行时年轻的郗夫人对他的两位弟弟皱着眉毛说道：“王家见谢家谢安兄弟来，恨不得把家里的东西都翻出来款待，你们来，不过像平常罢了，你们不必有事没事的串门过来了。”得知这位姐姐为兄弟们打抱不平，两个弟弟就站在那傻笑，安慰姐姐。小叔子郗昙还是悄悄的把这件事情告诉了自己的姐夫，不善表达情感的王羲之突然明白了妻子这时故意让小叔子来传给自己。对于妻子小小的吃醋心理，王羲之之后用实际行动表达了自己的心意，把《兰亭集序》真迹送给了妻子郗璇，妻子郗璇又把它作为儿子王献之的成婚聘礼送给了郗昙。
老人郗璇看着王羲之为此事吃瘪的窘态露出会写出你的微笑。时过境迁，屈指算流年，已经过去一甲子岁月，老人在离世前接到幼子王献之女儿王神爱病故的噩耗，已经没有严重的泪水可以流，在一群陌生的子嗣面前闭上了双眼，这位老人几乎撑过了东晋自建国到灭亡的所有岁月，老人不仅见证了一个朝代兴衰更是陪伴琅琊王氏中王羲之这一家族有开始到鼎盛，更是见证了一代书圣的成长之路。
在整个东晋时代的代表女性，活生生是一部东晋演绎史。卫夫人只是启蒙了王羲之的童年时代，王羲之的母亲带给了他宝贵的生命，皇后褚蒜子一生挣扎在选皇帝在选皇帝的噩梦之中，为权臣左右，谢道韫才情古今，最后因战乱家破人亡，王献之的妻子郗道茂收获了最可贵的爱情却没有能走到这终点。王羲之的妻子更像是一个时代的守望者，亲自经历王家的每个时期，看着整个东晋王朝由建国到最后的终点。
从外人的角度看，也许觉得郗璇的境遇相当凄惨，人们对于境遇坎坷的经历会组自觉报以同情或怜悯。曾经孔子的弟子问伯夷和叔齐两位大贤，他二人作为商朝元老后来国亡后不食用周粟，饿死在首阳山。弟子问孔子：“这些大贤人临死之时，有无怨恨？”孔子曰：“求仁而得仁，又何怨？”郗璇与王羲之在父母包办婚姻的年代里，两个人由父亲亲自自编自导的“东床快婿”中两人能从相识到相恋，从相恋到相爱，从相爱到相守，从相守到离别，赌博似的婚姻能让他们一路姓幸福到底，郗鉴这次的押宝真是万中无一，赌徒似的选婿让王羲之与郗璇成为人们口中的谈资，王羲之收获的是贤妻良母，郗璇收获的的是一生伴侣，岳父郗鉴收获的是东床佳婿，王羲之的两个小叔子中小叔子郗昙后来成了幼子王献之的岳父，王郗两家自此亲上加亲。夫妻两人希望这段婚姻能像他们一样，白头到老。
直到王羲之去世之前的前一年，成婚后的王献之与郗道茂恩爱无比，郗道茂作为王献之的表姐，年长王献之一两岁，两人你的情感第一次遭遇考验，王羲之最小的孙女玉润，王献之与郗道茂喜得女儿，两人捧着心爱的小家伙，丝毫不觉死神正一步步走近这个孩子，满月后的玉润偶感风寒 。王献之为这位女儿辞去官职，民间有辞官换取福报的说法，无奈，是与日之后，王羲之与郗道茂的唯一的的孩子夭折了，年强的夫妻两人还未从悲痛中苏醒，王羲之与郗昙前后离世，作为一对新婚燕尔两人同时失去自己的父亲，这三重打击降临到他们头上，让年轻的王献之收起了幼稚的孤傲和清高，一下子成长起来，失去了父亲的七子们，共同抚养自己的母亲郗璇。
从来别离莣天涯，偕老之手不多差。 待君回顾来时路，荒茔曳落夕阳花。
愿这对相伴夫妻在东晋的历史的画卷中留存长存，世间唯有情字长久，他们就像乱世中唯有一点波澜不惊的一对南来北往的雁子，不用像南国斑竹林的杜鹃般啼血嘶鸣，不用像草原漠北草原的两只孤狼对月长啸，不像东海之滨的浅滩上相濡以沫的涸鱼，彼此对着叹息。
我始终认为不是爱情曲折的剧情打动人心，而是坚守，不是非要经历无比的坎坷才可以换取真心，而是无私，这正如是视线换来了关注，众生渡化了佛祖，孤独创造了爱情。
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