白居易诗歌的情感特征？

白居易曾将自己的诗分成讽谕、闲适、感伤和杂律四大类大体上,前三类为古体,后一类为近体前三类大致以内容区分,但有相交四类诗中,白氏自己比较重视前两类,认为讽谕诗反映了“兼济之志”；闲适诗显示出“独善之义”；都是他人生目标的直接体现感伤诗和杂律诗则“或诱于一时一物,发于一笑一吟,率然成章,非平生所尚”（《与元九书》）讽谕诗是白诗中的精华代表作有《新乐府》50首,《秦中吟》10首它们广泛反映了中唐社会生活各方面的重大问题,着重描写了现实的黑暗和人民的痛苦这些诗措辞激烈,毫无顾忌,突破了“温柔敦厚”的诗教传统,在古代批评时政的诗歌中十分突出讽谕诗在形式上多直赋其事叙事完整,情节生动,人物情节细致传神另一部分讽谕诗则采用寓言托物的手法,借自然物象寄托政治感慨这两类作品都是概括深广,主题集中,形象鲜明,语言晓畅明白部分《新乐府》还采用“三、三、七”言句式,有民间通俗文艺的痕迹闲适诗多抒写对归隐田园的宁静生活的向往和洁身自好的志趣不少诗也宣扬了知足保和、乐天安命的思想但也有些诗从侧面表现对现实的不满,说明他追求闲适只是无可奈何的解脱感伤诗以叙事长诗《长恨歌》、《琵琶行》最为著名《长恨歌》歌咏唐玄宗和杨贵妃的婚姻爱情故事,既有“汉皇重色思倾国”的寄讽,更有“此恨绵绵无绝期”的感伤和同情《琵琶行》则有“天涯沦落人”的遭际之感,且语言成就突出此二诗叙事曲折,写情入微,善于铺排烘托,声韵流畅和谐,流传甚广白氏还有不少赠酬亲朋篇什,情真意切,挚朴动人但这类诗中较多叹老嗟病,伤往悼亡的伤感色彩及度脱尘嚣的佛家思想杂律诗在白诗中最多,以一些耐人寻味的抒情山水小诗较著名,白描手法,寥寥几笔,生意盎然另有一些铺陈故实、排比声律的长篇排律和杯光酒影、艳情风月的小诗,也颇为时人效仿白诗在当时流传广泛,上自宫廷,下至民间,处处皆是,其声名还远播新疆和朝鲜、日本白诗对后世文学影响巨大,晚唐皮日休、陆龟蒙、聂夷中、罗隐、杜荀鹤,宋代王禹偁、梅尧臣、苏轼、张耒、陆游及清代吴伟业、黄遵宪等,都受到白诗的启示白居易的诗歌在日本的影响最大,他是日本最喜欢的唐代诗人,在日本的古典小说中常常可以见到引用他的诗文,可以说在日本人的心中白居易才是中国唐代诗歌的颠峰人物

后代剧作家也多有据白诗故事进行再创作,如白朴、洪据《长恨歌》分别作《梧桐雨》、《长生殿》；马致远、蒋士铨据《琵琶行》分别作《青衫泪》、《四弦秋》白诗词句,也多为宋、元、明话本所采用白居易不属韩柳文学团体,但也是新体古文的倡导者和创作者其《策林》75篇,识见卓著,议论风发,词畅意深,是追踪贾谊《治安策》的政论文；《与元九书》洋洋洒洒,夹叙夹议,是唐代文学批评的重要文献《草堂记》、《冷泉亭记》、《三游洞序》、《荔枝图序》等文,均文笔简洁,旨趣隽永为唐代散文中的优秀之作白居易还是词创作的有力推动者,《忆江南》、《浪淘沙》、《花非花》、《长相思》诸小令,为文人词发展开拓了道路

同诗仙李白,诗圣杜甫,诗豪刘禹锡,诗鬼李贺等,白居易被称为"诗魔"

　　白居易

　　白居易诗歌特点是讽谕性极强，他一般只选择最典型的一件事，突出一个主题，而且主题非常明确。主观就是直接表述广泛地反映人民的苦难。这其中有同情农民的作品，深刻地揭露统治者的罪恶。

　　王维

　　王维诗歌的特点很明确——“诗中有画”。他在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。通过对山水景色的描绘来反映作者在隐居生活中的思想感情的。

　　李白

　　李白诗歌的艺术特点很明确，就是最典型浪漫主义。李白尽管没有一种生活能永远使他满足，但他那炽热的感情，强烈的个性，在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下浓厚的自我表现的主观色彩。他在感情的表达上不是掩抑收敛，而是喷薄而出，一泻千里。

　　杜甫

　　杜甫的诗歌被历代公认为“诗史”。杜甫是一个极为现实主义诗人。他的诗歌思想深刻，内容丰富，展示了这一时期的历史。在众多的叙事诗中善于选择并概括典型事件，抓住细节刻画人物，通过个别的来反映一般现象。将自己的主观意识、思想感情融化在客观的具体描写中，而不是明白说出。这是杜甫叙事诗的最大特点，也是杜甫最大的本领。因为做到这一点必须善于克制自己激动的情绪，具有冷静的头脑。

　　韩愈

　　韩愈诗歌的特点之一，用晚唐诗论家司空图的话说，就是“驱驾气势，若掀雷挟电，奋腾于天地之间”，简单地说，就是以气势见长，气势磅礴。特点之二，是有意避开前代的烂熟套数，语言和意象力求奇特、新颖，甚至不避生涩拗口、突兀怪诞。

　　柳宗元

　　柳宗元游历当地的山水，在与友朋的交往中，也常常登山临远，摹山范水，写下了许多关于山水的诗歌。这些山水诗，由于创作的时间不同，作者的心态不一，从意象上是从清秀澄明到奇崛险怪，从情感上是从忧伤到绝望，由此也就构成柳宗元山水诗的演变轨迹。

　　刘禹锡

　　刘禹锡的诗歌崇尚风骨，而比较重视诗歌的乐感，讲究音乐美的盛唐诗风特点。他努力掌握民歌曲调，音调浏亮，节奏鲜明。同样的真实的讽刺政治，寓意深刻，辛辣犀利。从他各类诗歌创作的总体上看，刘禹锡具有进步的政治主张和卓越见识，对于社会政治观察敏锐。刘禹锡也是唯物主义哲学家，因此他的诗常融形象与哲理于一炉诗歌的特点和他的主观感情分不开。诗以意为主。

　　王勃

　　王勃的诗歌的特点在于比较接近社会现实，所以常用诗歌对某些社会现象加以揭露。王勃的文学主张崇尚实用，“壮而不虚，刚而能润，雕而不碎，按而弥坚”自己独特的风格，主观继承了“发愤抒情”的创作精神，有强烈的自我意识和浪漫风格。

　　骆宾王

　　他的诗寓有一种清新俊逸的气息，以封建时代忠义大节作为理论根据，号召人们起来反对正在筹建中的武周王朝,气势充沛,笔端带有情感。

　　诗歌的特点

　　1分行排列

　　分行排列是诗歌区别于其它文体样式的最基本的外在形式上的特点。

　　2饱含真情

　　严羽说：“诗者，吟咏性情也。”叶燮说：“诗是心声，不可违心而出。”白居易说：“诗者，根情，苗言，华声，实义。”李季说：“诗，是诗人对社会生活在他头脑中引起的激情的自然流露，每一行诗，都是心灵激动的记录。”艾青说：“诗的情感的真挚是诗人对于读者的尊敬与信任。”“诗与伪善是绝缘的，诗人一接触到伪善，他的诗就失败了。”没有情，无以谈诗，不抒真情，就算不得诗人。

　　3立意新颖

　　王夫之说过：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。”苏轼也说：“诗者，不可以言语求而得，必将深观其意焉。”这是强调意的重要性，实际上意不光重要，还应该新颖，应该写出“人人心中有，人人笔下无”的新意来，应该有独特新奇的发现和感受。

　　4联想自然

　　联想自然即从眼前的事物触发灵感，联想到彼事物，把彼此自然联结起来，没有牵强附会之感。

　　5跳跃自如

　　诗歌不能像小说那样，细微末节，娓娓到来，也不能像散文那样，抓住某个片断，尽情挥洒，大肆渲染，它要在极短的篇章里包蕴极其复杂的思想内容，有时时空跨度很大，因此需要自然过渡，跳跃自如。

　　6凝练集中

　　凝练，指语言，集中，指主题，即能够用极其精练、准确、生动的语言，高度概括、集中地反映生活，言简意深，在有限的诗句之内，容纳丰富的思想内容。

　　7节奏和谐

　　《礼乐记》解释：“节奏，谓或作或止，作则奏之，止则节之。”节奏作为音乐术语是指音响运动中，有规律地交替出现的长短、强弱现象。反映在诗歌中的节奏，则指诗句中词和词中间的音节停顿，或感情的抑扬顿挫、轻重缓急。前者为外在节奏，后者为内在节奏，只有外在和内在协调一致了，才会朗朗上口，具有音乐美。

　　8形象生动

　　形象，本义是指人物或事物的形体外貌，具有可视可闻可触可感的性质。古人对形与象是分别论述的，认为：形，指形体，是客观存在的实体；象，是映象，是主观对客观的反映，是人通过视觉对物体的直观映象。现在人们把“形”与“象”组合成一个复合词，作为艺术概念，指作者根据现实生活中各种现象加以选择、综合所创造出来的具有一定的思想内容和审美意义的具体可感、鲜明生动的图画，包括人物、环境、景物等。

　　9意境优美

　　意，指意脉，即思想感情的脉络；境，指境象，即意脉贯注的对象。意境合称，指作者的思想感情和外界事物相结合产生的一种境界。也就是说，诗人把自己的主观感受和客观景象融为一体，通过艺术手段描绘出来，构成一种情景交融、形神兼备的艺术境界，含有言外之意、弦外之音、景外之景、象外之象，使读者可以从有限感知无限，得到一种韵味无穷的美感。

　　10虚实相生

　　戏曲讲究“不像不成戏，太像不成艺”；作画“妙在似与不似之间”（齐白石语）；写诗“当在切与不切之间”（查为仁语），“太切题则粘皮带骨，不切题则捕风捉影。须在不即不离之间”（钱咏语）。像与不像、似与不似、切与不切、不即不离等说法不同，意思一样，都可以归结为虚实处理问题。清方薰论画时说：“古人用笔，妙有虚实，所谓画法，即在虚实之间，虚实使笔生动有机，机趣所之，生发不穷。”诗歌也一样，有实有虚，虚实结合，才能把读者带到一个既不脱离现实、又能超越现实、亦真亦幻、迷离朦胧的艺术境界中去。

　导语：简要定义「诗歌」：诗歌是摘要地反映生活精华的文学样式。它具有强烈的抒情性、丰富的想象力、高度的概括性、凝炼的语言、和谐的韵律和节奏等特点。在创作诗歌中，要热爱、熟悉生活，培养对日常生活细节、生活现象的敏锐感受;并借用「形象语言」表现感情、思想，在各种「形式」中表现各种篇章结构、修辞手法，达成「温柔敦厚」、「喻蕴深远」的美学韵文艺术

诗歌的特点是什么

　诗歌主要内涵(诗歌由意象构成、具备多义性、丰富的想象力、强烈的抒情性、高度的概括性、凝炼的语言)

　由于「诗歌由意象构成」、「具备多义性」这2项已经几乎成了诗歌界理所当然的事情，所以去年西楼没有将之列入诗歌基本要素。后来发觉，初学者多数对意象还是停留在字词的直接印象，对多义性也抱持怀疑的态度。所以为了让初学者直接、简易学习，还是将这2项列入主要内涵，以便满足大家「一次学会」的要求。

　诗歌的特点：诗歌由意象构成

　诗句由字词组装而成，所以由「字」和「词」来写诗是没问题的。那为何有「意象」一词呢

　多了这个意象概念好象显得啰唆其实不然，不管任何语言，字和词都是有限的，字和词可以指涉很多事物，但是人们未必一定知道这个字或词的真实意义，而必须靠字词背后指涉的事或物。这字词背后的「事或物」我们就称之为「意象」。「意」是人们赋予它的意义，「象」是可知可感觉的物象或现象。

　例如：「面包」，这2个字可以指我们常吃的乃油面包、豆沙面包、土司面包等，但是如果是用在「爱情和面包」呢这个「面包」绝对不只指涉到吃而已，它泛指生活的所有「物质需求」。这个「面包」2字变成了「所有物质需求」的象征意义，也就是「面包」2字的「意象」(面包=个人的所有物质需求)

　简单吗我们的日常生活已经运用了很多诗歌意象的东西了!

　例如：

　1、他很机车，字面意义是他很机车，讲不清楚，可是实际意义却是他很啰唆、不合作、难搞定的意思(「机车」的意象=「啰唆、不合作、难搞定」)

　2、寒舍，字面意义是寒冷的房子，但是实际上的意思却是「我的家」，有谦虚的成分在里头(「寒舍」的意象=「我的家」)

　3、我是天空里的「一片云」，字面意义是就是一片白云、一片乌云的云嘛!可是实际上的意义却是「一片纯洁爱慕的柔情」，(「一片云」的意象=一片纯洁爱慕的柔情)，当然这一句也可以有很多不同解读，另外在「诗的多义性」中说明!

　所以，我们练习写诗、练习读诗，要写的是这个真实意义的「意象」(啰唆、不合作、难搞定;我的家;一片纯洁爱慕的柔情)-----而不仅是字、词本身而已。

　这里说的意象，指的诗歌的「基本构成要素」，与意象派那种意象构筑稍有不同，以后会加以说明。

诗歌的特点：诗歌具备多义性

　诗歌的字词有限，想要表达的事物又非常非常多，绝对不是区区几个字词可以简单涵盖的，所以诗歌的「多义性」是绝对必须的;再者，诗歌多数以含蓄的方式传达真实涵义，所以言下之义、言外之义就显得无比重要了。

　多义性不是含糊暧昧，多义性是隐含深遂、含蓄而宽广。

　诗人用各种手法将「词语」改变，增加宽广的意义。变成读者可以很容易想象、联想的独特情感、和思绪。

　诗人创作时必定有主观的色彩;读者在研读作品时也必定会有主观的欣赏角度和感受，每一个人都不同、每次研读也不见得会有相同的感觉。这就是「诗」的多义性，造成符合读者(男女老少、悲苦欢乐----)契合于主观情境，进而产生「感动」、「同感」、「认同」!

　诗歌的多义性，西楼采取北京大学教授袁行霈老师的说法：(中国诗歌艺术研究，五南)

　包含五项主要内容：双关意义、情韵意义、象征意义、深层意义、言外之意

　简单介绍如下：

　双关意义 == 一语双关，这种意义容易懂，古典诗词常用，我们就不深入探讨了。

　情韵意义 == 过去诗人、名家的总体验，习惯地把某些「词语」赋予某种感情、情境和意义。

　例如：

　象征意义 ==用的就是象征手法了，有的象征意义附加在字词当中，有的象征意义并不在字词当中，而是在「句子」里、在「句子和句子」之间、在整段诗里、在整篇诗里。象征意义在现代诗歌里，用得相当多。传统诗歌和现代诗都应用的相当普遍。(象征，我们会另则一章专门讲授)。

　象征意义有二个表现方式：

　(1)用具体的、可感知的事物象征抽象的意义

　(2)用客观的`事物象征主观思绪和主观情感

　象征意义包含：

　(1)公认的象征意义(容易被大家接受，易懂)

　(2)个人专属的象征意义(不容易被了解，容易变成晦涩作品)

　深层意义 == 隐藏在字句表面之下更深一层的意义。常出现在以下三种诗歌当中，1、富有含蓄迂回、深沉不露的深情之作;2、具有哲思的作品;3、在景物中寄托了更深一层的意义。

　言外之意 == 前面讲的四项都是「言下之意」，包含在词语里面衍生出来的意思。而「言外之意」恰是不在语句当中表现的内涵，作者没有说明，但是读者却很容易就体会出诗句里「想要表达」的涵义。

　※多义性，并不代表一首诗一定必须有多种意义，这点不要误解了。更多时候是：一首诗只有一种主要意义，但不是字面上的表面意义，而是隐藏在字里或字外的意义(上列5种之一)

　诗歌的特点：强烈的抒情性

　诗歌里有浓浓的情感总能让人感动喜欢，这已经是众所周知的，西楼就不多谈。想说的是，有些主张理性书写的诗人喜欢抽离情感的部分，突显「理性思考」，不少人以为这不合于抒情性。其实情感同样有小我与大我之分，诗词里如果蕴含了「大我之思」、「小我之爱」，无论字句是多幺冰冷坚硬，诗的背后同样指涉着浓浓的个人、亲情、民族、家国等等情感，所以「强烈的抒情性」不减。

　丰富的想象力

　想象力是文字艺术的翅膀，文字如果不靠想象力只是白纸黑字没有任何意义。而诗歌的想象力运用尤其重要，想象力是可以训练的，一个字句写出来，我们可以像小孩子一样漫无边际的发挥最大的想象，而其中很可能有一种「你想到的东西」正好符合「作者想说的事物」。而诗歌的想象力运用，多数在于「定向的想象」，也就是口语所说的朝著作者可能指涉的方向去「想象」。西楼顺便提出哪些想象力可以让我们来运用或思考

　虚构的：特别去营造出来的，定向(最常用)

　幻想：特别去营造出来的，不着边际(常用)

　催眠状态的想象：虚幻不存在的状态(说多了就变成吹牛!)

　回忆的想象：回忆过去并且加入自己的希望。

　作梦：梦中的状态，时间空间都可以作不同拼贴重迭。

　影像暂留(或说成残留影像)：物理现象;如一种挥之不去印象、感觉。

　诗歌的特点：高度的概括性

　诗歌对现实社会生活纪录成高浓缩的语句，诗歌可以省去很多细节的描述，所以那些省去的部分必须要靠「形象事物的语句」与「想象力」来连接完成，所以「概括性」绝对必要。李华基教授举杜甫诗句「朱门酒肉臭，路有冻死骨」来说明，其中意象的概括性就很明显了。

　朱门，概括着权贵、富豪、高层、强权、奸商、暴力-----等等

　酒肉臭，概括着奢侈、浪费、糜烂、可恶、贪婪、扰民、欺压----等等

　路，概括着前途、道路、乡野、农村、贫穷、低阶层----等等

　冻死骨，概括着现实痛苦现象、不合理、无奈、不得以、凄凉----等等

　另外，整体诗句与篇章的概括性也很重要。写情感不能只写自己体会到的情感，要写出感动千万人的情思;写亲情不能只写你自己的独特感受，要能引起多数读者也动容的诗句;写任何事物不能让人看了不痛不痒。所以娱乐自己的写作不具写诗的意义，除非这种自娱也能引起共鸣!

　凝炼的语言

　提出三项方法精炼、形象语句、善用名词动词。(当然还有很多方法，自行体会吧!)

　「精炼」，简单的说，「精炼」就是用最少最简短的语句表达出完整的意思。

　「形象语句」，「形象语句」是善用人们感官知觉(眼、耳、口、鼻、心、触觉、感觉---等)可以直接体会的文字，而不是抽象的字眼或叙述语句。

　善用名词、动词;减少使用形容词(尤其非常抽象的形容词，)

　凝炼2字，我们要求评论员常挂在嘴边，因为有「太多」的诗友们诗句相当不精炼。诗的语句与一般「叙述句」不同的最大分别就是精炼、形象，而精炼必须靠经验与「用心」才能做好。(在此西楼指的「凝炼」就是精炼语句与「善用形象语句」的意思!)

诗歌的表达技巧往往表现在三大方面：表达方式、艺术手法、结构章法

修辞手法。

1、表达方式是诗人表达思想感情的重要手段，她要求高度的艺术概括和丰富的艺术想象，将生活场景与诗人的情绪融为一体

2、诗歌要用形象思维，因此需要运用多种艺术手法，是指诗歌的章法和技巧，包括渲染，衬托，对比，用典，象征，虚实等。

3

诗歌（除散文诗）有特殊章法，祭分节分行的篇章结构，精练的语言和鲜明和谐的节奏、韵律。

4、修辞手法包括比喻、拟人、对比、借代、夸张、排比、用典、设问、反问等

诗是最雅的艺术又是最俗的艺术，为什么会如此？因为诗是很少依赖他人景地事务的，诗是最直接抒发作者的思想感情的，人的思想感情与人的其它心理比与物的特性比更高雅，思想感情在人事物中是最高雅的。直比曲高雅，最直接抒发思想感情比较为直接和间接抒发思想感情更高雅。

诗更多的专注作者自身，这种专注简化单一会深化某些东西，这专一的深化会使自然规律更多的体现。为什么会更多的体现？因为人事物都离不开自然规律，人事物中有自然规律，当文字不散漫不多顾及表面现象只多寻内里的时候，那无时无处不在的自然规律就会多显现出来，自然规律就会更多的限制着文字，从而诗有音乐般起落循环的节奏，有明显的平仄的声，有近音的韵，这是自然规律在文字这信息物质中的体现，文字越专一越合思想样式表达越直接它的自然规律性也就越高。

自然规律有相似之变，自然规律有事物起伏式发展和周而复始的变化，这相似之变，这起伏式发展和周而复始的变化是最为常见的，最为常见的也是最俗的。

俗语最通顺，语言通顺是俗，诗的语言是最通顺的语言，此话可有依据？依据是有的，论语言通顺，它含有声音顺耳内容顺心二个方面，诗的语言象音乐象蝉鸣，诗比其它文体更顺，诗是最直接抒发人的思想感情的，它很少受外物表面形式局限，话可这么说也能那么说的程度比其它文体高，语言顺畅容易有，也能更顺畅。

这里单就诗的内容说它是最俗的文体，今人看古诗比古文好懂。一条谚语在未成谚语前是口头相传的，口头相传的谚语大多是对偶句象古诗，谚语是俗语，谚语最象古诗，古诗最象谚语，诗比其他文体更俗，诗可做到更俗，不是每一首诗都是俗的，诗可更俗，世上有比其它文体更俗的诗，比如儿歌民歌歌词，比如打油诗，比如顺口溜。

再说，诗的内容离不开诗的形式，诗的形式上的俗加上诗的内容上的俗，便成诗比其它文体更俗，诗是最俗的艺术，诗是最雅的艺术又是最俗的艺术。

写诗要雅俗相兼，雅，说出自己最好最高的情思，俗能更好的回应自然规律，力求天人很好的溶为一体。