感谢上苍造化了曲线,把这种柔美的形态展现给众生;抛物线洒脱,波状线流畅,回行线缠绵,螺旋线奇诡。而曲线曲到了妙处,往往成就了一个饱满的圆。
自燃界的物体,多数呈曲线状。重山峻岭,是屹立着的曲线。江河溪流、是流动着的曲线。大海汪洋,是翻腾的曲线,波光磷磷,是抖动着的曲线。一弯新月,一道彩虹,飞禽展翅,走兽奔走,是变换着的曲线。花草树木,更以曲线显示媚态;树中莫如柳,花中莫若菊,袅袅娜娜美英美伦。
世界上最动听的音乐,铿锵丁冬,声色切切,记在纸上是线谱,听在耳中是声波,感应在心里是曲线的和美。
世界上最宝贵的是生命,动物生命的象征就是曲线,心电图就是生命的描划。
水波,声波,光波,电波,频率就是曲线。
时间流,信息流,寒流暖流,周期就是曲线。
春夏秋冬,四时交替,是节气的曲线。
雨雪雾霜,阴晴寒暑,是气候的曲线。
月落日出,晨钟暮鼓,是时间的曲线。
生老病死,花荣草盛,是生命的曲线。
喜怒哀乐,悲欢离合,是情感的曲线。
社会的发展是上升的螺旋曲线,伟人如是说。你想走直线吗?来个五八年式的大跃进,则会有血的教训:欲速则不达。
好事多磨。磨合的过程就是一个或一串曲线,增加了的好事的分量。
有情人终成眷属,曲折就是酿蜜,曲折越多,果实越甜。
颐和园的长廊,一拐一去一道风景。泰山因有十八盘,极尽弯曲,登顶之后才有“一览众山小”的爽快。唐僧取经假如没有九九八十一难,从西天来个电传了事,还有什么滋味?文似看山不喜平,文学不就是曲折的艺术吗?根雕呢?盆景呢?绘画呢?书法呢?朗诵呢?
曲折通悠,是一种意境,也是一个哲理。
看事看人看自己,当然也要有曲线的观点。
大江东去,遇山还要绕个弯儿,有沟坎还要打个转儿,何况大千世界,哪有那么多一帆风顺的事儿,万事如意只是一种祝愿罢了,不管奢望处处笙歌,遍地花红,打滑梯滑的顺,一直滑就是万丈深渊。
每个人的生活何尝不是小河流淌呢。在一道波浪风景中,有高潮,有低潮。浪尖上,不一定是辉煌。浪低时,不一定是消沉。允许有奋进状,有蓄势状;有兴奋时,有沉默时;马拉松长跑比赛也不可以用一种速度跑完全程。高音歌唱家也不可能总是全曲高腔。所谓直肠子的人,也不会总是竹筒倒豆子,没有自己的 隐秘。
弯弯曲曲的人生,有许多曲曲弯弯的道道。三国鼎立是格局上的曲线,围魏救赵是战术上的曲线,欲擒故纵是谋策上的曲线,指鹿为马是手腕上的曲线。
直线是力,曲线是美。自然形态的曲线是美的。社会形态上不美的曲线,要靠理性的直线校正。好在 世界上 没有绝对的东西,绝对的直线与绝对的曲线都是没有的 。线由点组成,连接俩点的是直线,你在地球上严格地沿着一个方向,走直线,永远走直线,最后还是回到原点,其实你走的还是一条曲线,因为——地球是圆的。
希望对你有帮助!
一个理想的、可以吸引观众的情感曲线是这样的:一个有吸引力、代入感的开头,使观众融入故事,继而通过一些情节使观众的情绪波动、上升,然后通过一个最打动人的高潮时观众达到情绪爆点,最后提供一个意犹未尽、值得回味的结局。
很多优秀**作品的剧情都具有这样的情感曲线,例如《泰坦尼克号》:
开场介绍了豪华邮轮之旅的故事背景,将观众代入到这个故事,然后通过描述船上一个又一个情节波折引人入胜,包括女主角与家庭的矛盾、与杰克的相识与相爱,到最后高潮部分,用震撼的海难事件以及这对恋人与灾难抗争的表现让每个人都深深的感动、情绪完全的激发出来。最终,暮年的女主角讲述回忆、以及一张张延续爱人愿望的生活照片,回扣主题,使人仿佛跟随女主角走完了一生
举一个我们在产品设计中实际应用的例子,在做一个直播APP产品设计的过程中,有一种观众在直播间送给主播的特殊礼物形式,是动画礼物。这种礼物通过动画表达观众对主播的喜爱,通常价格较高,是构成产品收入尤其重要的部分。礼物的动画效果直接影响产品的收入状况。所以我们用了较多的精力来策划动画内容,其中就用到了上述的"情感曲线"。
产品主要针对美国用户,首先先搜集了一些能够代表美国比较奢侈的礼物和物品,如城堡、私人飞机、游艇、飞船、小岛等,并对这些内容进行用户问卷调研,让用户选择自己期望的礼物,结果有三分之一的用户选择了城堡,我们决定做一个可以让用户惊喜的城堡动画礼物。
之后设计师们一起脑暴这个城堡礼物所要承载的动画故事,我们找到了一些可以激发灵感的城堡,绘制了大量的创意草图。
之后开始根据情绪曲线来策划动画剧情:漫天飞雪,一座巍峨的城堡若隐若现,引起用户的好奇,之后天空放晴,阳光透出来,一朵花环绕到塔顶,随后冰雪融化,之后花朵蔓延生长,覆盖整座城堡,作为高潮点,越积越多,最后覆盖屏幕,退场。
根据剧情,绘制了拆分镜头关键帧:
经过与视觉设计师讨论,去掉一些不容易实现的细节,又为了凸显送礼物的用户的荣耀感,我们决定把用户头像展现也加入到情节中去,经过2~3天的设计,确定了概念稿。之后与动效设计师沟通想要的效果,为了帮助其更好的理解动画及元素分层,采用纸面原型,将各个动态元素在原型上模拟演示。
经过动效设计师在AE中的反复修改、实现,最终动画效果如下:
这个礼物上线以后,至今仍然是虚拟礼物中价值最高的,也是用户非常喜爱的礼物,对收入有明显的带动提升作用。以下是两位美国用户对城堡礼物给予的好评:
一个设计团队在评价一个动画好与不好时,很容易陷入主观感受的讨论,大家评判的标准不一,也就无从依据。情感曲线的方法是一个很好的方式来衡量,让大家可以基于一个统一的认知来展开具体讨论,让动画的设计与用户的情绪、情感更强的结合起来。
色彩的情感表现色彩的情感表现色彩的情感表现色彩的情感表现 在一幅画中,最能体现画家情感的是色彩的变化。如果说画家的情感表现是一幅作品的灵魂,那么色彩就是绘画手法中的灵魂。画家的绘画创作目的就是用作品来表达自我的情感,那么只有通过对事物的色彩研究、总结、归纳,才能完成这一创作目的。
2、线条的情感表现线条的情感表现线条的情感表现线条的情感表现 线条的情感表现是多样性的,曲线表示优美,直线表示刚强。而在油画创作的世界里,线条的作用也是多样的,对于写实油画而言,线条服务于造型,更多的是一种辅助的效果,而对于表现性油画创作中,线条则是情感的抒发,在画面中也更加的具有独立性、生动性。 在创作中线条的应用中,概括来说,可分为两种:一是线条情感的艺术表现,、
二是线条情感的自然表现。两者是有着本质区别的:第一,线条情感的艺术表现是为了更好地服务画面效果,不会毫无顾忌地使用线条,在使用线条的时候更加具有目的性。而线条情感的自然表现则是更加随心所欲一些,他表现的是画家创作过程中的心理反应,也许当时线条的应用只是一丝丝的灵感,而恰是这一丝丝的灵感,创作出一个遐想的空间。
1、色彩的情感表现色彩的情感表现色彩的情感表现色彩的情感表现 在一幅画中,最能体现画家情感的是色彩的变化。如果说画家的情感表现是一幅作品的灵魂,那么色彩就是绘画手法中的灵魂。画家的绘画创作目的就是用作品来表达自我的情感,那么只有通过对事物的色彩研究、总结、归纳,才能完成这一创作目的。 在画面中,体现的往往是高兴的或悲剧的。爱德华·蒙克的作品体现的就是浓重的悲味,在他的作品中给人的感受往往是压抑的、悲惨的,在画面中有一种类似被抽干血肉的干尸或骷髅的感觉,他们像幽灵一样在画面上晃动。而他通过使用纯度较高的亮色与暗色的混合使用强化了这种感觉,使作品带有鲜明的个人情感。 在色彩情感表现的世界里,最具有代表性的就是毕加索,他的一生是可以用颜色总结的:忧郁的蓝色时期、快乐的玫瑰时期。在孤独无助的蓝色时期中,其所创作的作品中最具代表的是《人生》,以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难;而在玫瑰时期的作品,画面人物表情虽依然冷漠,却已注重对和谐美感与细微人性的关注。整体除了色彩的丰富性外,又已从先前蓝色时期那种无望的深渊中抽离。摒弃先前贫病交迫的悲哀、缺乏生命力的象征,取而代之的,是对生活充满了兴趣、关注及信心。 所以我们在表现中,就要利用色彩的冷与暖、厚与薄、亮与暗寻找色彩的象征性和表现性,使其描绘的对象具有象征意义,让它们产生精神上的含义。
2、线条的情感表现线条的情感表现线条的情感表现线条的情感表现 线条的情感表现是多样性的,曲线表示优美,直线表示刚强。而在油画创作的世界里,线条的作用也是多样的,对于写实油画而言,线条服务于造型,更多的是一种辅助的效果,而对于表现性油画创作中,线条则是情感的抒发,在画面中也更加的具有独立性、生动性。 在创作中线条的应用中,概括来说,可分为两种:一是线条情感的艺术表现,二是线条情感的自然表现。两者是有着本质区别的:第一,线条情感的艺术表现是为了更好地服务画面效果,不会毫无顾忌地使用线条,在使用线条的时候更加具有目的性。而线条情感的自然表现则是更加随心所欲一些,他表现的是画家创作过程中的心理反应,也许当时线条的应用只是一丝丝的灵感,而恰是这一丝丝的灵感,创作出一个遐想的空间。第二,线条情感的艺术表现是丰富的、细腻的、繁琐的,也许会有一些共性的东西。而线条情感的自然表现则是单调的、狂野的、简洁的,拥有更多的是作画者的个性展现。而在创作过程中,只有把艺术表现与自然表现更好地融入在一起,才能创作出拥有自我真实情感的作品。 奥地利表现主义画家席勒,他的作品受蒙克、克里姆特等人画风的影响,注重线条的表现是席勒作品不同于其他艺术家作品最明显的标记。席勒的绘画作品充满灰暗、焦虑、扭曲、痛苦、让人感受到席勤的生命始终笼罩着死亡的阴影,极具艺术表现力的艺术语言和充满震撼力量的线条,使得艺术家的内心真实情感和对人生的感悟跃然纸上。他的作品《死神与少女》、《自画像》、《干洗房》等以扭曲的人物造型、神秘的自然风景表达对人类生存、对生与死的思考,运用颤栗紧张的线条和夸张变化的色彩加强感情的力量,致使画面笼罩着一种痛苦、憔悴、紧张和性压抑的气氛,体现出强烈的表现主义精神。
3、创作内容的创作内容的创作内容的创作内容的情情情情感表现感表现感表现感表现 如果说色彩是画面的灵魂、线条是画面的骨骼,那么创作内容就是画面的血液,时刻流淌在画面的每一个角落。只有选择正确的、合适的内容去表达,才能够在创作中表现出自己的真实情感,心甘情愿地为创作去付出、去思考。 在创作内容的选择上,往往有两种误区:一是“题材决定论”就是认为在创作题材的选择上,只有表现重大题材的艺术创作才具有崇高的艺术价值;表现平凡题材的艺术作品只能具有平凡的艺术价值。这是不正确的,它否定了油画创作的表现性和多样性。达·芬奇认为艺术可以表现任何题材。他说,宇宙中存在的一切,不论是可能存在、实际存在还是在想象中存在的,都能出现在艺术家的“心里”,“然后移到他的手上”,称为艺术作品的题材。其次,题材不能决定作品艺术价值。18世纪的英法艺术家认为,“历史画”是高贵的,“肖像画”、“静物画”、“风景画”是低贱的,这是不对的。19世纪德国画家马克斯·李卜曼有句名言:“画得好的白菜头比画得坏的圣母头更有价值。”艺术作品的价值,不完全取决于画什么,而是看画家的综合素质和在创作中所投入的真实情感。 二是“题材无差别论”,认为题材仅仅是艺术家表达思想感情的媒介,对艺术作品是无关紧要的。克莱夫·贝尔说,艺术作品的题材,如“叙述性绘画”,具有“历史方面价值的画像”,乃至连环画中所讲的动人故事都是非艺术因素,“不仅不能唤起审美感情,反而会影响它和干扰它”。这种观点是错误的,题材在艺术创作中不具有破坏干扰作用,也不是无关紧要的,题材在一定程度上制约着艺术作品的价值,只有符合时代背景下的艺术创作,才能更容易地唤起自身的情感,将之描绘在画布上。董希文的《开国大典》、达维特的《马拉之死》等题材都是一定程度上体现了作品的价值。 总之,创作内容在艺术创作中的作用是很重要的,它是构成艺术作品必不可少的内容之一,也是表现画家情感的基础,只有拥有好的创作内容,才能呼唤起画家对创作的兴趣和激情。
摘自赵君超、马信中《浅谈油画创作中的情感表现》,希望对你有用。
光华耀目的太阳俯视着澄鲜空气下的芊芊草地,伴随蝴蝶翩翩戏舞的盎然生机,一位标枪运动员摆好姿势跃跃欲试。令人惊讶的是标枪上拴着一根细细的长绳,弯曲的绳子的另一端竟然连接在运动员的牙上!让人捧腹的滑稽把生活中运动与拔牙这风马牛不相干的事情水乳交融,充分显示出曲线的幽默和洒脱。
倾盆如注的大雨,划过夜空的流星,还有那笔直挺拔的杉树都蕴涵着自然中象征力量的直线真谛。然而生活里更多的是象经手一搓就会顺指缝滑落在空中飘逸的粉松白垩那样,随风舞动划出无数条象征美丽情趣的曲线轨迹。诚如鱼儿离不开水一样,充满哲理的人生也只有通过曲线的诠释,方可让我们凭借绿叶上密布的气孔吸吮到自然生命力的超然韵律。在婆娑树影亲吻面颊的时候与大地和阳光为伍,躺在落满树叶的草地上同深邃天空中那采摘不到的花朵般白云慢慢絮语之际,你才能够在灵魂得到静谧的同时领悟到人生曲线的美丽:人生轨迹是一道神秘的波浪曲线,浪尖上不一定是自豪和辉煌的高峰;浪谷最低处也不一定是失败情绪的消沉。在追寻真理的路途上,虽然我们暂时走在下坡路中,但我们却是昂首挺胸;虽然我们时常勾首弯腰,但我们却是在勇敢地攀登。
夜晚活动的昆虫凭借人类无法体验的灵感,在婆娑的树影中戏舞;青蛙用我们完全不能明白的语言,在远处的田野里欢唱;就连身旁伸向天空的小树枝,也伴随着轻风吹拂诠释着我们懵懂的韵意。虽然表面一切如梦一般,然而我却从这一切之中体会到了青蛙欢唱的那种抛物线的洒脱,昆虫戏舞的那种波浪线的流畅和树枝摇晃的那种螺旋线的诡秘。如若此时恰巧有一颗流星从头顶的夜空划过,我们还能够深刻感悟到人类情感的那种曲形线的缠绵。在我享受阳光,清风和绿水的抚慰过程里,心底就会生出一片对上苍的感激之情,我要在曲线给我带来灵感和联想的陶醉之中赞美曲线。是曲线让我们明白了曲径通幽才是意,万事如意才是愿;直到尽头自然曲,曲至妙处即成圆的道理。
置身于羊齿遍地,野鸽咕咕以及蚱蜢欢跳的生意盎然的环境里,我终于对大地自远古以来的全部漫长生活开始有所体会,就象远哉迢迢的南国沙碛上的西索斯托里斯便已对他自己与太阳有所认识一样,我也同样深刻地感悟到大千世界不能没有曲线的存在。假如没有泰山九曲十八盘,五岳至尊将是何山?假如没有西天取经的九九八十一难,《西游记》是否能够流传?假如维纳斯的细腰没有“S”型的曲弯,那只断臂还能弹动人们的心弦吗?假如蒙娜丽莎的心电图变成直线,“永不消失的微笑”是否依然灿烂?假如生活中没有了曲线,我们还能够在长廊短亭,江边湖畔,古桥栈道,舟中马前痛苦并快乐着吗?
相信李白就是在秋风吹草穗所舞动出的曲线中,灵感闪现才饮酒即兴创出“一身天地窄,只有酒乡宽”的佳句。所以我们也可以肯定地说,只有握紧从满天飞舞的蒲公英种子,被沉甸甸的穗头压弯了腰的秋草,绿水泛起的涟漪和弯弯的月亮中所折射出的曲线这只手,我们才能够象曲线那样弹性地对待周围的一切;我们才能够象水那样从容地在生命里程上一路逶迤永不停息;我们才能够象山那样以悍然的风度作岁月的见证。
抽象线纹,不存于物,却能以它的匀整、流动、回环、曲折,表达万物的体积、形态与生命,凭借它的节奏、速度、刚柔、明暗,描绘出画家精微的感觉和细腻的情感。正如法国印象派画家西涅克所言:“表现宁静之感,一般用平卧线,表现欢乐易用上升线,表现抑郁易用下降线,介于三者之间的线将产生无限变化的感觉。”线条成了传达情感的一种方式。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)