【播音与主持】：在播音过程中使自己声音充满感情？

　语言是人类社会特有的信息。是人类交际和交流思想的工具。语言过程，既信息的“编码—发送—传输—接收—解码”的过程。那么，我们该怎样在播音过程中使自己声音充满感情下面我就为大家介绍一下，一起来看看吧!

 

　我国的语言主要以普通话为主，“普通话”是以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，以典范的现代白话文著作为语法规范的汉民族共同语。

 

　随着社会主义市场经济体制的确立，我国的国际地位不断提高，汉语普通话越来越显示出其重要性。因此，作为一名汉语普通话播音员，播音语音应该是准确规范的。语音是语言的物质外壳，词和句都要通过语音来表达，语言的交际功能是由语音来体现的。语音念不准，一字一词之错，会失之毫厘，谬以千里。语音是基础，因此，必须从语音练起。

 

　语音是由发音器官发出的。发音器官活动的部位和方法不同，会产生不同的发音。发音只有在发音器官正常并正确的使用它们的情况下，才能达到清晰、准确。在由正确发音和正确播音的练习过程中，字词是练习的中心环节。每一个播音员都要把字词练习作为每日练声的重要内容。

 

　一、播音员的声音要求

 

　“播音”——众所周知是用嘴在说，是有声语言的创作活动。这个创作活动的核心是“形之于声”，但是，作为创作活动来看，又是一个系统。因为它是以有声语言为核心的，所以这个系统包括语言动机、语言理解、语言发出、语言目的。那当然，播音员是以有声语言为表达手段的广播电视新闻工作者，播音员的创作必须通过声音体现。声音是为表达内容来服务的。进行播音创作时，对所播内容有较深的理解感受是根本，但最终必须形之于声。

 

　播音时同样也要学会驾驭自己的声音。要学会驾驭自己的声音，必须要掌握正确的发声方法、理论知识、和练基本功的毅力。当然对播音员的声音要求可以归纳为如下几点：准确规范，清晰流畅;圆润集中，朴实明朗;刚柔并济，虚实结合;色彩丰富，变化自如。任何一种乐器都是由动力(气息)、振动体及共鸣器组成的，人类发音系统也不例外。

 

　在发音的三个环节中，气息控制是最重要的一环。对播音员播音时的呼吸方式的要求是，吸气时，小腹微收，随着气流从口鼻被吸入肺下部，两肌向两侧扩张，腰带渐紧，小腹随之收缩。呼气时，保持腹肌的收缩感，以牵制膈与两肋使其不能迅速回弹;随之气流缓缓呼出，小腹逐渐放松，但最后仍不失去收住的感觉，而膈与两肋在这两种控制下逐渐恢复自然状态。

 

　播音员在发声时的精神状态要做到——积极、松弛、集中。它的综合感觉是：气息下沉，喉部放松;不僵不挤，声音贯通;字音轻弹，如珠如流;气随情动，声随情走。播音员在播音创作时应准确把握内部技巧和外部技巧。重音、停连、语气、节奏，是有声语言表达的外部技巧。

 

　播音员的再创造劳动，最终是体现在把文字稿件转化为有声语言上，它把文字这种视觉形态转化为有声音这种听觉形态，在这个再创造的过程中，需要有对文字形态的稿件的认识，还需要有将其转化为有声语言这种听觉形式的构思和传达，而有声语言的表达技巧，就为这构思和传达提供着重要的必不可少的方法。即：重音、停连、语气、节奏四大外部技巧。 内在语、对象感、情景再现是有声语言的内部技巧，同样对于播音员在播音创作时也非常重要。

 

　现在有很时髦的词——某人的声音很有“磁性”。磁性是什么磁性就是吸引力，吸引力从何而来那就是声音的共鸣。声音发出的喉原音很微弱，在经过共鸣后才可扩大、美化，形成不同的语音音色，形成不同的声音色彩。播音发声有自己的共鸣特点，即以口腔共鸣为主、以胸腔共鸣为基础的声道共鸣方式。

 

　播音发声的特点决定了播音对共鸣的要求：运用声道共鸣方式

 

　1、一要泛音适量

 

　2、二要声束集中

 

　3、三要字音清晰

 

　4、四要声音自然

 

　从丹田到硬腭之间形成一根厚实、明朗、通畅，气息稳定、均匀、自如的弹性声音柱。它的整体感觉是：有丹田气的支持经胸腔垂直向上，到口咽处流动向前，“挂”在硬腭前部，透出口外。经口咽出来的声束，沿上腭中线前行，向硬腭前部流动冲击，从而有声音“挂”在硬腭穹窿上的感觉，声音明朗、润泽，发时省力。共鸣是元音的形成基础，同时也影响着声音意义之外的声音色彩。恰当的使用共鸣，可以改善声音色彩，美化声音，使声音更富于表现力。

 

　二、声音的色彩性

 

　同样，磁性也就是魅力的另一种说法，那么魅力从何而来呢当然来自声音的色彩。

 

　声音它是有颜色的，你相信吗爱听广播是我从小的嗜好。广播听多了，便能听出声音的色彩来。幼稚的童声，犹如破土而出的嫩芽;清纯柔和的少女声，好似那湛蓝的天空;小伙子则不一样，像一把燃烧的火，当进入了成年，也就进入了一个色彩缤纷的声音世界，它们有高贵典雅、有纯洁如玉，还有苍劲有力，更有的深沉厚重……这些声音的颜色看不见摸不着，但只要用心去听，却能实实在在感觉到声音颜色的存在。

 

　正因为看不见摸不着，又能实实在在感觉到它的存在，反而给人一种无穷无尽的想象力。广播是纯听觉的艺术，听到一种声音，便能给人一种无穷无尽的想象，抒播给听众审美享受的最突出特点之一。声音的色彩不但是天生固有的，而且在一定范围内是可以改变的，这使声音产生了一定的魅力。但这仅仅是声音色彩的一个外衣。外衣当然是需要的，但声音色彩真正魅力还是来自播者对作品内在感情的挖掘。

 

　声音和感情是密不可分的。声音色彩是感情色彩的外部体现，声音色彩和感情色彩有一定的对应关系，如人在心情愉快时声音是明朗的，而在抑郁不欢时声音就比较黯淡。如果没有这种对应关系 ，就不可能用声音传达情感信息，也就无从引起对方情感上的共鸣。

 

　但是在运用声音色彩进行表达时，却不能采用简单的办法，即见喜用喜声，见怒用怒声……这是因为，声音色彩只不过是感情色彩的外部体现，如果失去了感情的运动变化这一声音色彩变化的内在依据，声音就失去了活力，成了空洞僵滞的东西。感情色彩变化无限丰富细致，可以说无一瞬间相同，没有两者完全相同的感情色彩，因而与它相适应的声音色彩的变化也必须是生动丰富的。因此要坚持从理解感受入手，“以情带声”、“以声传情”的正确途径。

 

　有些人往往说：“这个人的声音弹性好”。“弹性”一词一般用以比喻事物的可多可少、可大可小等的伸缩性、可变性。声音弹性是指声音对于人们变化着的思想感情的适应能力，也就是声音随感情变化而来的伸缩性、可变性。声音弹性的特点为可变性对比性层次性和复合形式。感情是运动的，声音是可变的，这两条是取得声音弹性的必要条件。

 

　声音的可变又要依靠气息自由、喉部放松、口齿灵活。运动着的感情是声音弹性的内在依据，是取得声音弹性的先决条件。言语声是在大脑的统一指挥下各发声器官协调动作而发出，只有发声器官的诸环节都能灵活控制、运用自如，声音才可能有丰富多彩的变化，气息自由、喉部放松、口齿灵活，这是声音变化的条件。有了这些条件，声音才可能随感情的变化而变化。由此可见，声音弹性的训练是不能脱离语言表达而独立进行的。

 

　1、一方面：声音弹性将随着语言表达能力的提高而加强。

 

　2、另一方面：只有具备一定的声音条件才能谈到语言表达能力的提高，因为任何语言表达技巧都是通过吐字发音体现的。

 

　吐字是播音员一项重要的基本功，在汉语中，字是意义与感情的载体。播音员必须通过吐字才能传情达意。“字正腔圆”是人们对播音员吐字的要求与衡量标准。说的具体些，可以概括为以下几点：准确、清晰、圆润、集中、流畅。播音员吐字要颗粒饱满，色泽晶莹，轻快连贯，如珠如流;字字皆入于听众之耳，字字皆入于听众之心。

 

　在实际吐字过程中，口腔的各部分是协调一致进行活动的，要求适当扩大口腔开度，以扩大舌的动程，使字音更为清晰、饱满。口腔的总状态可以概括为两句话：口盖提起如穹窿，唇舌灵活力集中。在吐字过程中舌与唇是不停滑动的。在打开牙关的前提下，舌的滑动幅度相对加大，舌的上挺力相对加强，唇也增加了收撮力，口腔这种“后开前有力”的状态，增大了字音的清晰度和圆润度。

 

　发一个很饱满的字应注意出字、立字、归音。出字即对字头的处理。字头是一字之头，对它的处理影响整个音节的质量。立字即对字腹的处理。对字腹的处理影响到字音的圆润、饱满。字是随着字腹拉开而在口腔中“立”起来的，因而称为“立字”。主要元音在一个音节中口腔开度最大，泛音共鸣最丰满，声音最响亮。我们要求“吐字如珠”，字腹的处理起相当重要的作用。归音即对字尾的处理。字尾处于口腔由开到闭的阶段，肌肉由紧渐松的阶段，因此对字尾的处理要求到位弱收。

 

气随情动，声随情出，气生于情而融于声，这就是情声气的关系。

　　所以我们在播音发声当中要以情代声、以声传情，而决不能本末倒置，以声造情。在这里情我们又可以理解为感情、情义、情境，甚至为某种意境，这个“意境”指的是包含限定情感范围程度的语言环境和心理环境。在生活语言当中我们有许许多多的词语概括的情声气的关系。比如从“声”的角度来讲，有慷慨陈词、娓娓道来、慢言细语、甜言蜜语、轻声慢语、豪言壮语、直言快语等等。从“气”的角度讲呢，有忍气吞声、有气无声、粗声大气、屏声敛气、嘘声叹气、奶声奶气等等。从“情”的角度讲，有情真意切、情至意尽、情义绵绵、虚情假意、真情实义等等。言为心声，我们进行播音创作的时候，往往是依据稿件、话题托物起兴、见景生情，把自己的主观世界也当作艺术表现的对象，把自己的主观世界对象化、客观化，把思想文字化为有声语言，把自己内在的本无情的精神世界表现出来，使受众能够具体的感受到、体验到、听得到、看得见。由此我们引出下面的话题：情声气的结合。

从播音创作活动的角度来考察受众的心理及接收规律，应注意以下几点：

1．注意线条性，把握过程性。言语传播和接收是线性过程，受众对创作主体所发出的信息有一个认识判断接收的过程，有一个接码——解码——收码的过程，有一个认识——情感——意志的过程，创作主体应注意传播中自然属性规律(言语的物理——以像，生理——心理运动过程的规律)与社会属性规律(即心理活动内容运动的规律)的双重把握，有机统一。在播音创作中，首先应把信息按传播规律传达清楚，注意把握听说之间的过程。

2．注意自主性，给予创造性。受众不是消极被动地接受信息，随着时代的发展，受众素质的提高，受众的自主性、思辨性愈来愈体现出来。在播音创作活动中，创作者应充分估计到受众的能力和水平，为其留以思考的空间、创作的余地。

3．注意局限性，加强引导性。受众的层次水平是不一样的。播音创作活动的根本目的是要体现党的政策主张，宣传引导人民群众的社会实践。播音创作者要把党的政策变为人民群众的共同主张，就需要，既看到受众的个体需要，又看到人民的整体利

益；既看到受众的眼前需求，又看到人民的长远理想；既看到受众的表层需要，又看到人民的本质愿望。用人民的整体、长远、本质利益和愿望及理想引导受众。

4．注意情感性，求得共通性。在创作活动中，创作者应考虑受众接受的情感性。能够引起受众情感上的共鸣，是听众接受信息的最有效状态。既要以理服人，又要以情感人。只有有感情的人，才能感动有感情的生命。要引起受众心灵的共鸣，就要把

真挚的感情贯穿于播音创作，在播音语言表达中，用鲜明的态度感情鞭挞假、丑、恶，歌颂真、善、美。

5．注意受众反馈，提高播出质量。“受众学中的反馈，是指传播者通过受众对所接收的传播信息的反应，推测和判断受众的心态和需求，检验和证实传播的效果。”④随广播电视现代化程度的不断提高，受众反馈的渠道也越来越多。有来信、来访，电

话电报；请进来座谈，走出去调研；选典型访问，找受众对话；参与节目制作，运用电脑软盘。反馈的信息量越来越大，分析的信息面越来越全。这些进一步促进了节目质量提高。对于播音创作者来说，更应重视受众反馈，不断调整自身创作，提高服务水平。重视受众反馈，创作者一方面要重视反馈来的信息，一方面还应抽出时间，主动深入群众，调查研究，直接获取第一手材料。同时也看到受众反馈的差异性，对获得材料，进行选择分析．以保证反馈的质量。

语音、语调、重音。语音强调的是音准

是普通话的基本要素之一;语调是语言的风格，是每个播音员的特色所在，是播音风貌的一种体现;重音就是断句，如何让所播的文稿听起来有层次感。这三者构成了播音的风貌，缺一不可，其中最难把握的是语调，语调是播音员播音风格的灵魂所在。

语调是看不见摸不着的，完全凭借播音员对文章的把握和理解。不仅要理解作者的意图，还要深化成为自己的意图，在作者的意图之上进行再创作。不同的播音员对作品的理解不同，形成的播音风格也各不相同。这些各不相同的播音作品听起来各有各的“味道”，体现出的是播音员的情感变化

状态、情感是内涵，是依托；而发声是形式，是载体；用气是基础，是动力。

情感是主导的，思想情感的状态的运动指导着气息的运动，并组织发声器官的协同动作，才能够发出表情达意的声音来，气息随着感情而动作声音随着感情而发出，而气息生于感情而融于声音，这就是情感、气息和声音的关系。

所以要以情带声以声传情，而绝不能本末倒置以声音塑造感情。

情气声的结合：

1、气息，运动的气息来源于不停变幻的控制。

2、声音的运用。要注意声音色彩的对比，一定要用足，一定要用够，用活，要客观的认识自己的声音，抓住自己声音的特色，逐步确立自己的声音形象。

3、要注意实践性。在经过由备稿到播出的整个过程中，要不断的根据稿件，话题提供的线索，不断的挖掘新的内容，找出新的感受以促进思想感情的运动，要做到这些就一定要动真情。