离殊被称为《恰似故人归》中的情感大师,对情感通透是一种天赋吗?

离殊被称为《恰似故人归》中的情感大师,对情感通透是一种天赋吗?,第1张

我觉得对情感通透是一种天赋,因为对情感通透跟性格有很大关系,敏感细腻不爱表达的人很难做到对爱情通透,大大咧咧心思过于粗线条的人也不可能对感情通透。离殊在《恰似故人归》中被称为情感大师,他深知追求女孩的套路,用鱼汤获得冰雪美人雪三月的青睐,他是纪云禾和长意的神助攻,帮助他们两个快速坠入爱情。

一、感情通透需要特定的性格。

离殊之所以能被称为情感大师源于他的性格,他是一只小黑猫,自由自在惯了,不在乎别人的流言蜚语。生性活泼好动,爱说爱笑爱表达自己的所思所想。猫的天性都比较敏感,离殊善于观察,可以通过别人的小动作来猜测内心真实想法。现实生活中和离殊拥有同类性格的人才能做到感情通透,善于洞察人心,聪明反应快,还要善于表达。

二、感情通透的人活的轻松一些。

离殊的爱情道路虽然坎坷一些,到底是得偿所愿。他从来不会隐瞒自己对雪三月的好感,用尽一切办法让雪三月感知自己的真心。电视剧中和离殊不同的是长意,这个憨憨的汉子不善于表达自己的情感,深爱纪云禾却用自己的方式囚禁着她,内心一直相信她,嘴上却不断要解释。他但凡对感情通透一些,也不会和纪云禾聚少离多。

三、相关资料。

《与君初相识·恰似故人归》这部作品植根于博大精深的传统文化,用经典传说元素为观众带来一部东方浪漫童话。剧中,御灵师和所训鲛人之间心意相通又惺惺相惜的关系,在高甜之上,为观众带来更多的共鸣与感动。

你觉得对情感通透是一种天赋吗?欢迎您到下面的评论区发表您的宝贵意见。

外国著名画家有哪些?

乔托,卡拉瓦乔,拉斐尔,米开朗基罗,达·芬奇,鲁本斯,荷尔拜因,丢勒,伦勃朗,安格尔,戈雅 ,委拉斯贵支,卡斯帕·弗里德里希,达维特,德拉克洛瓦,沃特豪斯,罗塞蒂,米勒,毕沙罗,马奈,塞尚,莫奈,雷诺阿 ,高更,凡·高、修拉,毕加索、达利,康定斯基户马蒂斯,蒙克,玛格丽特纯手打

外国油画家有哪些?

莫奈 毕加索 达芬奇 梵高 塞尚 高更 达利 。。。

外国有哪些著名画家?他们分别是什么时期的?代表作有哪些?

印象派画家与作品莫奈:(Gaude Monet 1840-1926)印象派创始人之一。最初从师布丹学习,后转向外光的描写。马奈和透纳的作品给了他很大的启示。常在不同的时间和光线下,对同一物件作多幅的描绘,在色彩运用上很有建树。代表作品有《日出-印象》,《睡莲》,《鲁昂大教堂》等。马奈:(Edouard Manet 1832-1883)他在传统绘画的基础上革新技法,善于运用鲜明响亮的色彩,简洁准确的笔触,以及减少中间色调,加强明暗对比等方法来作画。其成就主要是在表现外光方面和肖像画方面。作品有《吹笛男孩》,《左拉像》,《奥林匹亚》等。德加:(Edgar Dagas 1834-1917)擅于从不寻常的角度描绘物件瞬间的动态,描绘在灯光下、日光下人物与物体的温和色彩。题材多取自于芭蕾舞剧院、咖啡馆和赛马场等。他除了用油画工具外,兼用色粉工具,后期亦作雕塑。作品有《舞蹈课》,《巴黎歌剧院乐队席》,《洗衣妇》,《舞台上的 》等。雷诺阿:(Pierre Auguste Renoir 1841-1919)以油画著称,亦作雕塑和版画。曾从师于格莱尔,在创作上能把传统画法与印象派方法相结合。以绚丽透明的色彩,表现阳光与空气的颤动与明朗的气氛,独具风格。作品有《包厢》,《阳光下的裸妇》,《加莱特磨坊的舞会》等。毕沙罗:(Camille Pissarro 1830-1903)1885年到巴黎学画,以后成为印象派画家,善于画风景,多写生农村及城市景色,也画一些农民的劳动生活。绘画有诗意,画风朴实,用色鲜丽。曾一度受修拉影响作点彩技法尝试。作品有《红屋顶》,《蒙特马尔大街》,《林中浴女》等。西斯莱:(Alfred Sisley 1839-1899)英国人,生于巴黎。早期作品细致,受透纳和康斯太布林的影响。后来着重光和色的表现,喜欢画阳光中的河流和树林。作品有《鲁弗西里雪景》,《塞夫勒道路一景》,《马尔里的洪水》等。新印象派:(点彩派)为了充分发挥色调分割的效果,用不同的色点并列地构成画面,画法机械呆板、单纯追求形式。画家有修拉(Georges Seurat 1859-1891)、西涅克(Paul Signac 1863-1935),作品有《大碗岛星期日的下午》,《两个做帽子的女人》等。后印象派:绘画开始从客观感受向主观表现转移。画家塞尚(Paul Cezame 1839-1906),现代绘画之父之称,认为绘画的目的是形、色、节奏、空间的探索,企图借助于色彩的配合而不依赖明暗效果表现体积。作品有《玩纸牌者》。画家高更(Panl Cauguiu 1848-1908)后期印象派画家之一,他善于用线条和强烈的色块组成的画幅,具有装饰风味和东方色彩。作品有《雅各和天使搏斗》等。画家凡高(Vincent Van Gogh 1853-1890)后期印象派画家之一。以跃动的线条,凸起的色彩表达主观感受和激动情绪。作品有《向日葵》等。

外国艺术家有哪些

梵高、达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、提香、塞尚、毕加索

外国画家

伦勃朗,塞尚,毕加索,达芬奇,拉斐尔,米开朗基罗

梵高,达芬奇,毕加索

可以说是最出名的了。

还有以下这些自己去慢慢参考吧!

印象派画家与作品

莫奈:(Gaude Monet 1840-1926)

印象派创始人之一。最初从师布丹学习,后转向外光的描写。马奈和透纳的作品给了他很大的启示。常在不同的时间和光线下,对同一物件作多幅的描绘,在色彩运用上很有建树。代表作品有《日出-印象》,《睡莲》,《鲁昂大教堂》等。

马奈:(Edouard Manet 1832-1883)

他在传统绘画的基础上革新技法,善于运用鲜明响亮的色彩,简洁准确的笔触,以及减少中间色调,加强明暗对比等方法来作画。其成就主要是在表现外光方面和肖像画方面。作品有《吹笛男孩》,《左拉像》,《奥林匹亚》等。

德加:(Edgar Dagas 1834-1917)

擅于从不寻常的角度描绘物件瞬间的动态,描绘在灯光下、日光下人物与物体的温和色彩。题材多取自于芭蕾舞剧院、咖啡馆和赛马场等。他除了用油画工具外,兼用色粉工具,后期亦作雕塑。作品有《舞蹈课》,《巴黎歌剧院乐队席》,《洗衣妇》,《舞台上的 》等。

雷诺阿:(Pierre Auguste Renoir 1841-1919)

以油画著称,亦作雕塑和版画。曾从师于格莱尔,在创作上能把传统画法与印象派方法相结合。以绚丽透明的色彩,表现阳光与空气的颤动与明朗的气氛,独具风格。作品有《包厢》,《阳光下的裸妇》,《加莱特磨坊的舞会》等。

毕沙罗:(Camille Pissarro 1830-1903)

1885年到巴黎学画,以后成为印象派画家,善于画风景,多写生农村及城市景色,也画一些农民的劳动生活。绘画有诗意,画风朴实,用色鲜丽。曾一度受修拉影响作点彩技法尝试。作品有《红屋顶》,《蒙特马尔大街》,《林中浴女》等。

西斯莱:(Alfred Sisley 1839-1899)

英国人,生于巴黎。早期作品细致,受透纳和康斯太布林的影响。后来着重光和色的表现,喜欢画阳光中的河流和树林。作品有《鲁弗西里雪景》,《塞夫勒道路一景》,《马尔里的洪水》等。

新印象派:(点彩派)

为了充分发挥色调分割的效果,用不同的色点并列地构成画面,画法机械呆板、单纯追求形式。画家有修拉(Georges Seurat 1859-1891)、西涅克(Paul Signac 1863-1935),作品有《大碗岛星期日的下午》,《两个做帽子的女人》等。

后印象派:绘画开始从客观感受向主观表现转移。画家塞尚(Paul Cezame 1839-1906),现代绘画之父之称,认为绘画的目的是形、色、节奏、空间的探索,企图借助于色彩的配合而不依赖明暗效果表现体积。作品有《玩纸牌者》。画家高更(Panl Cauguiu 1848-1908)后期印象派画家之一,他善于用线条和强烈的色块组成的画幅,具有装饰风味和东方色彩。作品有《雅各和天使搏斗》等。画家凡高(Vincent Van Gogh 1853-1890)后期印象派画家之一。以跃动的线条,凸起的色彩表达主观感受和激动情绪。作品有《向日葵》等。

1达•芬奇—作为文艺复兴时期作卓越的代表人,文艺复兴时期三巨匠之一, 壁画《最后的晚餐》、祭坛画《巖间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作

2米开朗琪罗 义大利文艺复兴时期三巨匠之一,不仅是一位大画家,更是卓越的雕刻家、建筑师和诗人。他早期的作品《大卫》,雕刻出肌肉的紧张与税利的眼神,表现人类的悲壮,气势磅礴。

3拉斐尔 义大利文艺复兴时期三巨匠

外国有哪些画家

印象派画家与作品

莫奈:(Gaude Monet 1840-1926)

印象派创始人之一。最初从师布丹学习,后转向外光的描写。马奈和透纳的作品给了他很大的启示。常在不同的时间和光线下,对同一物件作多幅的描绘,在色彩运用上很有建树。代表作品有《日出-印象》,《睡莲》,《鲁昂大教堂》等。

马奈:(Edouard Manet 1832-1883)

他在传统绘画的基础上革新技法,善于运用鲜明响亮的色彩,简洁准确的笔触,以及减少中间色调,加强明暗对比等方法来作画。其成就主要是在表现外光方面和肖像画方面。作品有《吹笛男孩》,《左拉像》,《奥林匹亚》等。

德加:(Edgar Dagas 1834-1917)

擅于从不寻常的角度描绘物件瞬间的动态,描绘在灯光下、日光下人物与物体的温和色彩。题材多取自于芭蕾舞剧院、咖啡馆和赛马场等。他除了用油画工具外,兼用色粉工具,后期亦作雕塑。作品有《舞蹈课》,《巴黎歌剧院乐队席》,《洗衣妇》,《舞台上的 》等。

雷诺阿:(Pierre Auguste Renoir 1841-1919)

以油画著称,亦作雕塑和版画。曾从师于格莱尔,在创作上能把传统画法与印象派方法相结合。以绚丽透明的色彩,表现阳光与空气的颤动与明朗的气氛,独具风格。作品有《包厢》,《阳光下的裸妇》,《加莱特磨坊的舞会》等。

毕沙罗:(Camille Pissarro 1830-1903)

1885年到巴黎学画,以后成为印象派画家,善于画风景,多写生农村及城市景色,也画一些农民的劳动生活。绘画有诗意,画风朴实,用色鲜丽。曾一度受修拉影响作点彩技法尝试。作品有《红屋顶》,《蒙特马尔大街》,《林中浴女》等。

西斯莱:(Alfred Sisley 1839-1899)

英国人,生于巴黎。早期作品细致,受透纳和康斯太布林的影响。后来着重光和色的表现,喜欢画阳光中的河流和树林。作品有《鲁弗西里雪景》,《塞夫勒道路一景》,《马尔里的洪水》等。

新印象派:(点彩派)

为了充分发挥色调分割的效果,用不同的色点并列地构成画面,画法机械呆板、单纯追求形式。画家有修拉(Georges Seurat 1859-1891)、西涅克(Paul Signac 1863-1935),作品有《大碗岛星期日的下午》,《两个做帽子的女人》等。

后印象派:绘画开始从客观感受向主观表现转移。画家塞尚(Paul Cezame 1839-1906),现代绘画之父之称,认为绘画的目的是形、色、节奏、空间的探索,企图借助于色彩的配合而不依赖明暗效果表现体积。作品有《玩纸牌者》。画家高更(Panl Cauguiu 1848-1908)后期印象派画家之一,他善于用线条和强烈的色块组成的画幅,具有装饰风味和东方色彩。作品有《雅各和天使搏斗》等。画家凡高(Vincent Van Gogh 1853-1890)后期印象派画家之一。以跃动的线条,凸起的色彩表达主观感受和激动情绪。作品有《向日葵》等。

西方中著名的画家有哪些?

米开朗基罗、 达·芬奇、 鲁本斯、 伦勃朗、 安格尔、 塞尚、 莫奈、 凡·高、 毕加索、 达利

外国画家名字是两个字的有哪些 10分

戈雅

科尔柯罗

米叶

卢梭

列宾

亨特

马奈

德加

罗丹

保罗·高更

保罗·塞尚

乔治·修拉

希望采纳!!

世界著名画家有哪些

这要看是什么年代了。从文艺复兴时期的三大巨人到近现代的画家,一般来说按流派区分会比较容易。本来我也确实想慢慢这么一个个罗列出来啦,发现搜一下,居然也有,虽然也只列出了一些重要人物。不过,贴出来给你,应该也是可以的了,真要了解得比较透彻的话,那搜一下外国美术史,再根据流派慢慢搜各个代表人物就可以了,不过那很繁琐就是。至于中国美术史,按朝代区分比较容易,但是比较为人所知的,近现代的一些大家,网上搜搜也就有了,徐悲鸿啊,齐白石啊,张大千等等。。。

达芬奇 作为文艺复兴时期作卓越的代表人物,达芬奇的成就和贡献是多方面 的达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇 芬奇镇他小时侯曾经拜佛罗基 奥为师,佛罗基奥首先让他练习画蛋,一画就是几年,然后才开始教他作画由 于达芬奇打下了坚实的素描基础,后来终于成为一代宗师

· 凡.高 凡高是荷兰人,但长年生活在法 国,是后印象派的重要的画家和他 的同胞伦勃朗一样,凡高也喜欢为自 己画像

· 丁托列托 丁托列托出生在威尼斯,是一个染坊主的儿子他长期生活在故乡,用画笔装饰城市的庭院和教堂他曾拜师提香,追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标

· 毕加索 毕加索,西班牙人,自幼有非凡的艺术才能他的父亲是美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力 他一生中画法和风格几经变化,分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期"

· 高更 高更是法国后期印象派三大巨匠之一他起步较晚,早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果,但还没有摆脱印象派的手法他不但对埃及古代绘画很感兴趣,而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术被称为原始人产最高典型

· 列 宾 俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈,同为19世纪后期欧洲美术史上,引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部,各领一方 ,影响力延伸到整个20世纪。

· 卢 梭 由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭,是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想,充满了自然原始的天真活力。

· 达 利 达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰,与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术,为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。

· 米 勒 米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。他的童年和青年时代都在农村度过,对农村生活和在那里劳动的人们,有深刻的了解和深厚的感情,了解他们的了欢乐与痛苦,也分尝着他们的信仰和偏见,这使得米勒成为伟大的田园画家。

· 怀 斯 安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作,以精致逼真的写实风格,表现了人与大自然的交流与调和,朴实的题材,引发人们怀念乡土与自然的情思。

· 雷诺阿 雷诺阿是著名的印象派大画家。他的绘画在追求光的感觉中,用鲜明丽透明的色彩,将古典传统和印象派绘画做了最完善的结合。不论是丰腴的女人、天真的孩子童,还是阳光照耀下人浴女,在雷诺阿的画笔之下,都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅力。

· 夏加尔 夏加尔是20世纪极具亲和力的大画家。犹太血统、生于俄国,入籍法国的夏加尔,不但追求天真纯朴,并感性地面对生命、爱情与艺术。

· 莫迪利阿尼 蒙巴纳斯王子”莫迪利阿尼只活了三十六岁。他出生于罗马犹太名门,一生追求礼赞生命与情爱,犹太人特有的敏感及义大利艺术的传统与根源均影响他的画

诗人在巴黎生活过三年。

那是1929年的初春,正在西湖艺术院学习绘画的艾青,接受了恩师林风眠的建议,离开了家乡,离开了祖国赴法学习。直到1932年1月28日从马赛港起程回国。三年中,巴黎对艾青产生了很大影响。

一方面,巴黎的文学艺术使艾青开阔了眼界,受到了薰陶。在绘画中,艾青喜欢莫内、雷诺阿、毕加索等人的作品;在诗歌中,艾青喜欢凡尔哈仑、波德莱尔、兰波等人的作品。这些大师们的作品,使艾青的感情、思想、意志、经验和艺术感受都得到了丰富的滋养。艾青在回顾自己的创作道路时曾这样说:“我所受的文学教育多半是‘五四’新文学和外国文学。我是在一种缺乏指导与帮助的情况中,进行自由阅读的。因此,所受的影响也是复杂的。十九世纪俄罗斯旧现实主义的大师们揭开了我对现实社会认识的帷幕。从诗上说,我是喜欢过惠特曼、凡尔哈仑,和十月革命时期的大诗人马雅可夫斯基、布洛克的作品的;由于出生在农村,甚至也曾喜欢过对旧式农村表示怀恋的叶赛宁。法国诗人,我比较欢喜兰波。我是欢喜比较接近我们自己时代的诗人们的。《〈艾青选集〉自序》开明书店1951年版。)

另一方面,巴黎的光怪陆离的生活,也对艾青产生了另一种影响。巴黎给了艾青种种苦难,甚至使这位年轻的求学者遭受到不少凌辱。这一切,使这位年轻人憎恨巴黎,诅咒巴黎。

诗人回国后陷于囹圄之中,对于巴黎的深刻印象,又在心中呈现,写出了《巴黎》一诗。巴黎的种种色彩在诗人眼前闪现着,巴黎给于诗人的种种感受在诗人的心中翻滚着……一般来讲,立《巴黎》这样的题目来写诗是很难把握的。因为面对这样一个世界著名的大都市,写它什么?怎样表现呢?太难了!可是,年轻的诗人却异乎寻常地写出来了,充分地展示了诗人的才华。

这首诗比较长,诗人写了巴黎“光荣”的一面:“……革命/暴动/公社的诞生/攻打巴士底一样的/具有不可磨灭的意义!/而且忠诚地记录着:/你的成长/你的年龄,/你的性格和气质/和你的欢喜以及悲哀/巴黎/你是健强的!”

而更重要的一面,是诗人写了自己对巴黎的憎恨,深刻地揭示了巴黎的神经质,写出了这个大都市一个又一个悲惨画面:“已使得多少人们/抛弃了/深深的爱着的他们的家园,/迷失在你的暧昧的青睐里,/几十万人/都化尽了他们的精力/流干了劳动的汗,/去祈求你/能给他们以些须的同情/和些须的爱怜!”而且,诗人毫不客气地发泄着自己的忿懑,说巴黎是个“患了歇斯底里的美丽的妓女”,还说巴黎是个“铁石心肠的生物”。但诗人对巴黎并没有绝望,在诗中,诗人也毫不含糊地表达出了自己的信念:“巴黎,/我恨你像爱你似的坚强:/莫笑我将空垂着两臂/走上了懊丧的归途,/我还年轻!/而且/从生活之沙场上所溃败了的/决不只是我这孤单的一个!/——他们实在比为你所宠爱的/人数要多得可怕!”

还可明显地看出,对于巴黎,诗人所表达的已不只是个人的恩怨,而是站在受难者一边的群体意识。诗人很年轻时,就有了这种阔宽的胸怀和广大的视角,实在难能可贵。

诗人的心是开放的。监狱的高墙能锁住诗人的身,却锁不住诗人的心。黑暗的囚室,反而使诗人的心更深沉了。他想到了十分遥远的巴黎,更想到了在巴黎挣扎着生活的广大民众……他的视野是宽阔的,并带有一种历史感。这种朴实的、发自内心的情感,成为这首诗成功的土壤……诗人把巴黎人格化了,赋予了巴黎以生命。巴黎的种种神态,在诗人的笔下鲜明地展现出来——巴黎有时嘶叫着,有时垂头丧气,有时疯了一般的袒胸露肉,有时又无止息的用手捶着自己的心肝……把巴黎人格化,是这首诗成功的又一重要因素。

由于基调的需要和情绪的需要,这首诗的诗句基本采用了短促有力的节奏,极好地表达了诗人那种愤懑、甚至诅咒的急切心态,这也和巴黎那种变化莫测的神态相适应,构成了这首诗的又一特色。

诗人后来在谈到《巴黎》和《马赛》这两首诗时曾这样说:“这都是在监狱里写的。《巴黎》是企图画出这座资本主义世界名都错综复杂的画面,我概括了它的一些特点。《马赛》是反对帝国主义的,是从现实的角度去写的。自然,《巴黎》的概括要比《马赛》更高一些。”

最著名的流体画艺术大师:Emma Lindstrom

一、个人简介

Emma Lindstrom是一位来自瑞典哥德堡的混合媒材艺术家,擅长将自身能量与丰富情感通过迷幻空灵的色彩与纹理,大胆地在画布上去探索、去踫撞、去传达内心波涛起伏的小宇宙世界。

曾在美国、法国、德国和欧洲各地成功举办过多次展览,并在哥德堡市中心拥有自己的艺术画廊(Anohaao画廊);期待观者能一同漫步在浩瀚无垠的宇宙星河里,一起探索宇宙之美,同时也能在她的创作中感受到生命的奥妙无穷,进而获得新的生命能量。

Emma Lindstrom的作品是色彩和情感的无声爆发,最终成为对能量的描绘。因此,她希望它们能被感觉到被人看到;希望能量能重新获得新的生命,并在每个观众身上呈现出新的形式。即使她的作品给人无法解释的感觉,但它仍然是一种重要而真实的感觉。

二、流体画扩展资料

流体画为一种现代抽象画,主要材料是压克力颜料(丙烯)与硅油、树脂、水的混合流体变成可流动的液体 ,再将其颜料倾倒在画布上,任其自由流淌而形成独一无二的画面效果。

由于简单、快速、不需手绘,仅需基础配色概念,在加一点简单技巧,即可轻松完成一幅很有成就感的抽象画创作,风靡国内外许多艺术喜好者体验与尝试,在各大社交媒体上蔚然成风,梦幻又令人无法捉摸、充满视觉冲击力的画面,令创作者着迷其中,享受在创作过程中带来的每一次惊喜与体验。

1、法布尔:法国昆虫学家,动物行为学家,文学家。

作品:《昆虫记》共十卷,

论文:《关于兰科植物节结的研究》和

《关于再生器官的解剖学研究及多足纲动物发育的研究》

《节腹泥蜂习俗观察记》

评价:被称为“昆虫界的荷马,昆虫界的维吉尔”。 被誉为“昆虫诗人”,

2、泰戈尔:印度诗人、哲学家和印度民族主义者

作品:《吉檀迦利》,《戈拉》《新月集》《飞鸟集》《园丁集》

评价:1913年成为第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲。具有巨大世界影响的作家。

共写了50多部诗集,被称为"诗圣"。

3、安徒生:丹麦19世纪著名童话作家

作品:《丑小鸭》、《国王的新衣》和《豌豆公主》等童话

评价:世界文学童话创始人

4、都德:法国

作品:《小东西》《达拉斯贡城的达达兰》《柏林之围》、《最后一课》

评价:19世纪著名的现实主义小说家

5、莫泊桑:法国优秀的批判现实主义作家

作品:《漂亮朋友》、《羊脂球》、《项链》、《我的叔叔于勒》

评价:与契诃夫和欧·亨利并列世界三大短篇小说巨匠,对后世产生极大影响,

被誉为“短篇小说之王”。

6、茨威格:奥地利著名作家、小说家、传记作家

作品:《一个陌生女人的来信》《象棋的故事》《伟大的悲剧》《月光小巷》

评价:被公认为世界上最杰出的中篇小说家之一。作品匠心独具,充满人道主义精神,

社会批判的成分也增加了,尤其是“以罕见的温存和同情”

(高尔基语)塑造了不少令人难忘的女性形象。

7、布丰:法国

作品:布丰撰写了博物学巨著《自然史》。布丰于1749至1788年间发表的一套36册

《自然 史》,该书包括《地球形成史》、《动物史》、《人类史》、《鸟类史》、

《爬虫类史》等。

评价:十八世纪法国著名的作家、博物学家。法国称其为::“和大自然一样伟大的天才”

8、雨果:法国浪漫主义作家,

作品:《巴黎圣母院》《悲惨世界》《九三年》《海上劳工》《笑面人》

评价:人道主义的代表人物,19世纪前期积极浪漫主义文学运动的代表作家,伟大的民族诗人

法国文学史上卓越的资产阶级民主作家,被人们称为“法兰西的莎士比亚”。

9、培根:英国文艺复兴时期最重要的散作家、哲学家。

作品:《新工具》, 《学术的进步》, 《新大西岛》《亨利七世本纪》《论事物的本性》

《迷宫的线索》《各家哲学的批判》《自然界的大事》《论人类的知识》

《培根人生论》

评价:是第一个意识到科学及其方法论的历史意义以及它在人类生活中可能扮演的角色的人

在文艺复兴时期的巨人中被尊称为哲学史和科学史上划时代的人物。

马克思称他是“英国唯物主义和整个现代实验科学的真正始祖。”

10、契诃夫:俄国主要剧作家和短篇小说大师

作品:《变色龙》,《套中人》,《一个官员的死》,《樱桃园》。

一生创作了七八百篇短篇小说,还写了一些中篇小说和剧本。

评价:被认为是19世纪末俄国现实主义文学流派的杰出代表。

高尔基曾经说过:“这是一个独特的巨大天才,是那些在文学史上和在社会情绪中构成

时代的作家中的一个。”

列夫·托尔斯泰也给契诃夫极高的评价,称他是“无与伦比的艺术家”,

11、杰克。伦敦:美国著名的现实主义作家

作品:一生共创作了约50卷作品,其中最为著名的有《野性的呼唤》《海狼》《白牙》

《马丁·伊登》和一系列优秀短篇小说《热爱生命》《老头子同盟》《北方的奥德赛》

《马普希的房子》《沉寂的雪原》等

评价:列宁认为他的文章富有激情,带者原始的活力,并在临终前对《热爱生命》

《墨西哥人》作出高度评价。同时这两篇小说被认为是世界上最杰出的短篇小说之一,

杰克。伦敦也由于《铁蹄》一书授予”美国无产阶级之父“的光荣荣誉

12、莎士比亚:英国

作品:四大悲剧《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》

四大喜剧:《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大欢喜

历史剧:《亨利四世》、《亨利五世》、《理查三世》。

正剧、悲剧:《罗密欧与朱丽叶》,悲喜剧(传奇剧)《暴风雨》、

《辛白林》《冬天的故事》《佩里克勒斯》。

评价:文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人,欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。

著名的戏剧家本·琼森说:“他不只属于一个时代而属于全世纪。”

英法经典文学百度网盘txt 最新全集下载

w3s9 

收集多部《呼啸山庄》《大卫·科波菲尔》《双城记》《雾都孤儿》《鲁滨孙漂流记》《傲慢与偏见》《理智与情感》等等。

1荷马

古希腊盲诗人,伟大的文学家

2埃斯库罗斯

古希腊悲剧创始人,悲情文学之父

3索福克勒斯

古希腊剧作家,中世纪以前对后世影响最大的剧作家

4欧里庇得斯

与埃斯库罗斯和索福克勒斯并称为希腊三大悲剧大师

5阿里斯托芬

古希腊早斯喜剧代表作家,有“喜剧之父”之称

6卡图鲁斯

古罗马黄金时代成就最高的抒情诗人

7维吉尔

罗马帝国时期著名的宫廷诗人

8奥维德

古罗马“黄金时代”的著名诗人

9紫式部

日本平安时代著名女文学家,被誉为大和民族之魂

10但丁·阿利盖利

意大利作家、诗人、人文主义的先驱者、开拓者

11彼特拉克

被称为“人文主义之父”、“桂冠诗人”

12薄伽丘

意大利文艺复兴运动的杰出代表,人文主义者

13乔叟

英国诗人,被誉为“英国诗歌之父”

14世阿弥元清

日本室町时代初期的猿乐演员与剧作家

15拉伯雷

法国著名的人文主义学者、作家、教育思想家

16塞万提斯

西班牙小说家、剧作家、诗人

17莎十比亚

英国著名剧作家、诗人,世界戏剧界泰斗

18约翰·多恩

文艺复兴时期的一位著名的诗人

19约翰·弥尔顿

17世纪英国杰出的诗人,政论家

20莫里哀

法国喜剧作家、演员、戏剧活动家,法国芭蕾舞喜剧的创始人

21让·拉辛

古典主义全盛时代的悲剧诗人

22丹尼尔·笛福

英国小说家,新闻记者,《鲁滨逊漂流记》作者

23乔纳森·斯威夫特

18世纪英国著名的讽刺作家和政治家

24亚历山大·薄伯

18世纪英国启蒙运动时期古典主义诗人和讽刺文学作

25伏尔泰

法国启蒙思想家、文学家、诗人、哲学家

26亨利·菲尔丁

英国18世纪最重要的小说家,戏剧家

27斯特恩

英国小说家,代表作《项狄传》

28歌德

德国著名诗人,欧洲启蒙运动后斯最伟大的作家

29威廉·布莱克

19世纪英国浪漫派诗人

30威廉·华兹华斯

19世纪英国著名的“湖畔”诗人,英国浪漫主义诗歌的奠基者

31沃尔特·司各特

英国诗人和小说家

32简·奥斯丁

英国小说家,代表作《傲慢与偏见》

33司汽达

19世纪法国杰出的批判现实主义作家

34乔治·戈登·拜伦

诗人,英国浪漫主义文学的杰出代表

35珀西·比西·雪莱

英国浪漫主义诗人

36约翰·济慈

杰出的英国作家之一,也是浪漫派的主要成员

37普希金

18世纪俄国浪漫主义文学主要代表,现实主义文学的奠基人

38巴尔扎克

19世纪法国伟大的批判现实主义作家,欧洲批判现实主义文学的奠基人和杰出代表

39维克多·雨果

法国文学史上最伟大的作家之一

40霍桑

美国著名小说家,《红字》—书的作者

41埃德加·爱伦·坡

杰出的诗人,天才的短篇小说家、批评家

42丁尼生

英国19世纪最受欢迎的“桂冠诗人”

43萨克雷

英国著名作家,《名利场》的作者

44狄更斯

英国作家,被马克思誉为。杰出的小说家”

45罗伯特·布朗宁

维多利亚时期代表诗人之一

46特罗洛普

英国19世纪经典作家之一

47夏洛蒂·勃朗特

英国小说家,“勃朗特三姐妹”之一

48艾米莉·勃朗特

美国最伟大的诗人之一

49乔治·艾略特

英国小说家,与狄更斯和萨和雷齐名

50赫尔曼·梅尔维尔

美国小说家、散文家和诗人

51惠特曼

美国诗人,代表作《草叶集》

52夏尔·波德莱尔

法国l9世纪最著名的现代派诗人,象征派诗歌先驱

53陀思妥耶斯基

俄国19世纪文坛上享有世界声誉的—位小说家

54福楼拜

19世纪中叶法国重要的批判现实主义作家

55亨利克·易卜生

挪威戏剧家、诗人

56托尔斯泰

俄国最伟大的作家、改革家,最有影响的道德思想家

57艾米莉·狄金森

美国著名诗人

58马克·吐温

美国的幽默大师、小说家、作家,著名演说家,批判现实主义文学奠基人

59托马斯·哈代

美国著名诗人、小说家

60左拉

法国作家,自然主义文学流派的领袖

61亨得·詹姆斯

美国小说家、文学批评家、剧作家和散文家

62斯特林堡

瑞典戏剧家,小说家

63奥斯卡·王尔德

英国唯美主义艺术运动的倡导者,著名的诗人、戏剧家、艺术家 64乔治·萧们继

爱尔兰戏剧家、评论家,诺贝尔文学奖得主

65约瑟火·康拉德

波兰裔英国作家。被誉为英国现代八大作家之一

66契河火

俄国小说家、戏剧家

71格特鲁德·斯泰因

旅居法国的美国女作家,代表作《三个女人》

72托马斯·曼

德国小说家和散文家,1929年度的诺贝尔文学奖获得者

73华莱士·斯蒂文斯

美国诗人,代表作《风琴》、《黑色的统治》

74爱德华·摩根·福斯特

20世纪英国著名的作家,代表作《印度之行》

75罗伯特·穆齐尔

奥地利小说家,代表作《没有个性的人》

76维吉尼亚·伍尔夫

英国现代著名的女小说家、评论家和散文作者

77詹姆斯·乔伊斯

爱尔兰作家、诗人,代表作《尤利西斯》

78弗兰兹·卡夫卡

西方现代主义文学的先驱和大师,代表作《变形记》

79戴维·赫伯特·劳伦斯

英国著名小说家、诗人,代表作《查泰莱夫人的情人》

80谷崎润一郎

日本著名的小说家,曾获得诺贝尔文学奖的提名

81尤金·奥尼尔

美国著名剧作家

82托马斯·斯特恩斯·艾略特

英国诗人、批评家

83埃拉·菲兹杰拉德

美国小说家,代表作《了不起的盖茨比》

84福克纳威廉·福克纳

美国作家,代表作《喧哗的骚动》

85加西亚·洛尔卡

西班牙戏剧家,诗人

86弗拉基米尔·纳博科夫

美国小说家、诗人、文学批评家、翻译家

87欧内斯特·米勒尔·海明威

20世纪美国最伟大的小说家

88豪尔赫·路易斯·博尔赫斯

阿根廷诗人、小说家兼翻译家

89巴勃鲁·聂鲁达

拉丁美洲最著名的诗人之一,20世纪最有影响力的现代诗人之一

90艾萨克·巴什维斯·辛格

犹太裔美籍作家,代表作《魔术师》

91塞缪尔·贝克特

爱尔兰著名戏剧作家、小说家、诗人

92阿尔贝·加缪

法国作家,代表作《鼠疫》

93多嘛丝·莱辛

当今最丰产的英国小说家

94弗兰纳里·奥康纳

美国二战后重要的南方女作家

95詹姆斯·赖特

20世纪美国著名诗人,“新超现实主义”诗歌流派主将之一

96马尔克斯

哥伦比亚作家、记者和社会活动家

97君特·格拉斯

德意志联邦共和国作家

98哈伦·埃利森

美国最著名,也最有争议的科幻作家之一

99埃尔弗里德·耶利内克

奥地利女作家,2004年诺贝尔文学奖获得者一

100弗利特·奥尔罕·帕慕克

当代欧洲最杰出的小说家

外国名人故事-三位诺贝尔文学大师反目为仇,只为诗坛美才女

 南希·古诺被称为20世纪最受宠爱的缪斯,她的才华和美貌让20世纪初整个文坛为之倾倒,其中包括名声显赫的庞德和海明威。更为不可思议的是,先后有英国诗人艾略特,法国文豪塞缪尔,智利诗人聂鲁达三位诺贝尔奖得主拜倒在她的石榴裙下,为了得到她的青睐,他们抛弃昔日友情,反目成仇。台湾作家李敖曾这样评价南希:“她是一个谜一样的女人!”那么,南希·古诺究竟是怎样一个充满着浪漫色彩和传奇履历的尤物呢

 备受伤害的初恋

 三位诺贝尔文学大师反目为仇,只为诗坛美才女1896年4月,南希·古诺生于英国一航运富豪家庭。她的童年并不快乐,父亲整天出去狩猎、骑马。母亲则对文学充满兴趣,对当时文化界的****如数家珍。由于母亲热衷与这些社会名流交往,以致出现了几次婚外情。令南希不解的是,父亲竟默默地忍受了这一切。

 考入大学后,南希对自已的历史专业毫无兴趣,喜欢上了诗歌,她总是借那些含蓄婉转的字句表达内心的压抑和对家庭生活的不满。渐渐地,南希的文学作品刊登在校报上,同时也在社会刊物上发表。她的作品充满了轻灵、自由以及对人性的关注。她讨厌男权主义,追求男女平等。

 1914年,第一次世界大战爆发,南希与众多青年人一样,进入了一个“蔑视怙恃与社会设定的种种繁文缛节的时代”。那时的大学校园思想极其活跃,充满着各种演讲、讲座和激辩。诺贝尔奖得主、世界级诗人艾略特来到学校讲座,那时他正和一帮文坛大师们一起进行着“文学革命”运动。用南希的话说,这场运动“彻底改变了我的整个人生观”,她更加相信“艺术的神圣使命就是改变历史进程”。

 “你的到来像一盏点亮在我黑夜的明灯。”南希捧着艾略特的诗集找他签名时兴奋地说。“你的作品我也看过,很有灵气,就像你可爱的模样。”艾略特的话一下子拉近了文学大师与文学女青年的距离。南希做梦也没想到自已的小作居然被偶像看过。

 那时的南希,身上洋溢的青春、热情和浪漫像一把火烧在艾略特的胸口。于是在一个周末,艾略特驾车把南希接出了校园。烛光、红酒、诗歌!艾略特和南希冲破一切顾虑紧紧相拥热吻,他们的爱像他们的诗歌一样激情、燃烧、缠绵。“你就是一首诗,天然而成,不需任何的雕饰!在你洁白无瑕的胴体面前,我所有的文字都显得苍白无力,你比水仙还清纯,却比玫瑰还娇艳!”看着裸身躺在床上的南希,大诗人艾略特发出深深的感慨。40岁的男人一旦重新爱起来,比年轻小伙子还疯狂。艾略特推却了所有的应酬、采访甚至出版社为他开的发布会。他每天守候在学校边,南希一放学,他便把她接走。南希让他重新焕发了青春。

 但是好景不长,艾略特与南希的恋情很快被敏锐的媒体发现了,一时间诺贝尔奖获得者艾略特情迷文艺女青年的报道充斥着各大媒体的头版头条。艾略特的妻子和两个儿女愤怒声讨他的出轨与不忠。社会舆论和家庭压力一齐向艾略特扑来。同样,南希要面对第三者的骂名和来自父母的压力。

 “我不怕,你怕吗”南希搂着艾略特的腰,头靠在他厚实的背上。艾略特没有回答,南希扳过他的身子,看着他的眼睛。艾略特的沉默深深刺痛了南希的心,她转身坚决地离去……

 一个文坛巨人在爱情面前竟没有一个弱女子坚强,这是南希所想不到的。1916年,不知是为了忘却还是为了疗伤,南希突然决定嫁给一个一战受伤的退伍军人,但没过半年,两人即分开了。她和她的婚姻注定不属于平凡的人。

 随后的三年里,南希完全封闭了自已的情感世界,全身心投入到诗歌创作中。虽然艾略特所写的经典诗品《荒原》中女主人公的原型就是南希,但南希不要这廉价的安慰,她写了《视觉差》一诗,被当时文坛认为是诗界的惊鸿一瞥,有诗评家认为完全可以与艾略特的《荒原》“平起平坐”。

 “我憎恨鄙视女人智慧和爱情的男人。”南希在媒体上公开说,当然人们都知道她的言论是针对艾略特的。

 倾倒众生的才女

 1921年,在海明威的介绍下,南希与著名诗人庞德相识了。庞德热烈的追求融化了她情感世界的坚冰,她与庞德展开了五年的恋爱生涯。就在朋友们看好这段恋情并祝福他们能走进婚姻殿堂的时侯,南希突然离开了庞德。

 失恋后的庞德十分痛苦,他终身未娶。庞德后来精神失常,被关进了精神病院,直到1958年,才结束了十二年的精神病院监禁,重返意大利居住,直至去世。

 庞德在他的诗作《咏叹调》里把南希比喻成水底的火焰。

 我的爱人是深深藏在/水底的火焰/我的爱人是欢乐的亲切的/我的爱人像水底的火焰/难寻踪影/风的手指/给她带去/脆弱的/快速的问候/我的爱人是欢乐的/亲切的/难于相逢/像水底的火焰/难于相逢。

 南希离开庞德是因为她遇到了另一位诺贝尔奖得主聂鲁达。聂鲁达的才华与性格更吸引南希,她觉得自已在聂鲁达那里才真正感受到了爱情的甜蜜。而庞德可能是她与艾略特感情受伤后的一个过渡和润滑。

 南希与聂鲁达的热恋持续一年多,直到塞缪尔的出现,他们间的感情才出现微妙的变化。塞缪尔与聂鲁达是好朋友,两人在旅居美国期间相识。塞缪尔不仅写诗歌,更擅长写戏剧。塞缪尔经常送戏票给聂鲁达,聂则带着南希去看戏剧表演。聂鲁达工作忙,有时就没时间陪南希看戏剧,就托塞缪尔照顾南希。塞缪尔不仅陪南希看表演,还给她讲自已创作的思路以及创作过程中发生的一些有趣的事。南希发现戏剧虽然精彩,听塞缪尔讲创作过程更精彩,因为塞缪尔会给故事设置几种发展方向和结局,在舞台上表演出来的只是其中一种。

 “剧情朝哪一个方向发展你是怎么定的呢”南希好奇地问塞缪尔。“有时我也很纠结,定稿该选哪一种结局呢”塞缪尔看着南希明亮的眼睛说。“我觉得你好厉害,掌握着剧中人的命运。你想要他们的爱情有甜蜜的结局就有幸福的结尾,你想要他们痛不欲生他们就得生离死别。”南希敬慕地看着塞缪尔。

 南希对戏剧的着迷以及她和塞缪尔的交往引起了聂鲁达的猜忌和警觉,他不再让南希去跟塞缪尔看戏剧,甚至他自已也不带她去看戏剧。南希很生气,认为聂鲁达心胸狭窄。

 “我喜欢看戏剧,为什么不让我去呢”

 “我不想有什么不该发生的事发生。”聂鲁达的回答让南希很失望,她一直追求的是男女平等,相互信任的爱情。南希还是一个人跑去看戏剧,聂鲁达知道后,跑去找塞缪尔理论,并当众侮辱了他和南希。南希彻底愤怒了,他没想到一个文坛大师居然这样凭空去伤害自已的恋人和朋友。她提出了分手。但更令她没想到的是聂鲁达居然找到塞缪尔,要跟他决斗。塞缪尔虽然心里喜欢南希,但是他一直压抑着那份情感。聂鲁达的无礼取闹让他左右为难。最后当聂鲁达拿着两柄剑来找他时,他被迫拿起了其中的一柄。

 在那个月圆的夜晚,两个文坛巨匠手执利剑开始了一场莫名其妙的决斗。决斗的结果是塞缪尔受了重伤。聂鲁达赢了,但他的胜利却永远把南希从他身边推开了,推向了被他打败的塞缪尔。

 “你为什么这么傻,要去跟他决斗,你知道我们是被冤枉的。”南希看着躺在床上裹着绷带的塞缪尔心痛地说。“因为只有我的失败与受伤才能让他消除对你的`猜疑与伤害。” 塞缪尔的回答像暖流一样蹿过南希的全身。

 聂鲁达曾写过一首诗献给南希:“你是一只骄傲美丽的白天鹅/你的倩影让水里的鱼儿停止了游动/你的歌声让风儿失去了方向/但是/请你别飞起/我怕你飞起的美丽/在猎人的枪声中/化作纷纷飘落的羽毛。”让南希美丽陨落的不是别的猎人,恰好是聂鲁达自已。

 凄凉悲惨的晚年

 南希毫不犹豫地跟塞缪尔相爱了。她全情地投入到爱塞缪尔中去,她甚至放弃了她居住多年、无比热爱的美国,跟随塞缪尔到了法国。塞缪尔一回到法国,法国人的热情和交际广泛顿时显现了出来,他日日有应酬。虽然南希也很喜欢应酬和聚会,但是法国人的热情有时让她受不了,特别有些法国女人不顾分寸和场合地跟塞缪尔打情骂俏。

 塞缪尔见南希有意见,就推掉了一些应酬,坐下来创作他的戏剧。南希悉心照料塞缪尔的起居生活。塞缪尔的最有名的作品《等待戈多》就是在这段时间内完成的。该剧在巴黎首场演出就引起轰动,连演了三百多场,场场爆满。

 塞缪尔的应酬又多了起来,南希心有不满,但也没有办法,只好把精力放在诗歌创作上。塞缪尔的经常晚归和醉酒让南希很是不安,于是她提出结婚。她想婚姻和家庭会让一个男人的责任心强大起来。“结婚我们还是再等等吧。”塞缪尔的拒绝让南希很伤心。

 随后有媒体记者拍到塞缪尔跟女演员索菲在车内激吻的画面。索菲是演戏剧《等待戈多》的女主演,长得漂亮妖艳。南希愤怒极了,拿着报纸质问塞缪尔是怎么回事。

 “她是演员,我是剧作家,我们只是在探讨剧情。” 塞缪尔解释说。“探讨剧情需要接吻吗如果有进一步的戏是不是还要上床呢”南希生气地反驳。

 “你们美国不是在搞艺术和性自由的运动吗为什么你会计较这个”

 …………

 争吵以塞缪尔的道歉和南希的原谅而结束。

 但是没出两个月,又有记者偷拍到塞缪尔跟另一个女演员在车上做爱的镜头。南希彻底失望了,对塞缪尔,也对她渴望走进婚姻的这段恋情。

 分手后,南希回到了美国。感情上的伤害让南希对生活有了更多的领悟,很快她发表了她的第二本诗集。

 1937年,南希在一个音乐会上遇到一个非洲裔美国钢琴爵士演奏家。正是这个黑人使她看到当时社会对黑人的严重歧视。于是,她发表了近900页的关于黑人历史的书,谴责种族歧视。这给她带来很多麻烦和白人的谴责。南希一边积极反歧视和炮轰法西斯,一边发奋创作,不久,她的第三本诗集出版了。她将得来的稿费建了一个避难所,为近四千人提供食物。

 南希终身未嫁,她把所有的钱财几乎都接济别人,自已却身无分文。1960年的一天,南希被种族分子陷害,送进了疯人院。1965年,已经形容枯槁的南希在疯人院被折磨得神志不清。69岁生日那天,南希被放出疯人院后,跑到一家咖啡馆喝酒。几小时后,警员在一条街上发现了她,她甚至不知道自己叫什么名字。两天后,南希离开了人世。

 南希·古诺在艾略特眼里是水仙,在庞德眼里是水底的火焰,在聂鲁达眼里是白天鹅,在塞缪尔眼时是一首时时唱起的绝望的歌……也许正是这些情诗的赞美,让南希一直在追求如诗一般激情、浪漫的爱情。可惜,爱情需要诗来点缀,却永远不能如诗般完美。

;

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/qinggan/3795997.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-08-18
下一篇2023-08-18

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存