怎么评价王安石与苏轼

　　1、对王安石的评价：王安石是一位理论上的先行者，行动上的冒险家，政治上的赌徒。他的思想超越了时代，这是优势，也是累赘。因为他对自己理论的自信，使他轻视历史上的教训，忽视相同历史土壤这一客观事实，希望走出一条不同于历史的道路。当这条道路出现问题时，他只能采用不断破坏现有平衡来加力的方式，从而最终引导北宋王朝走向了不归路。昔日韩琦评论王安石，安石为翰林学士则有余，处辅弼之地则不可；

　2、对苏轼的评价：在文、诗、词三方面都达到了极高的造诣，堪称宋代文学最高成就的代表。而且苏轼的创造性活动不局限于文学，他在书法、绘画等领域内的成就都很突出，对医药、烹饪、水利等技艺也有所贡献。苏轼的人生态度成为后代文人景仰的范式，进退自如，宠辱不惊。苏轼把封建社会中士人的两种处世态度用同一种价值尺度予以整合，所以他能处变不惊，无往而不可。

　　王安石说：“不知更几百年，方有如此人物”！这是对苏轼诗词才情非常大的肯定！而苏轼经历了人生风雨后，对王安石也同样更加倾慕了，当他读到王安石的《桂枝香·金陵怀古》词，叹息道：“此老乃野狐精也。”这也是苏轼对王安石内心由衷的赞赏，对他的才情的佩服！可以说他们在金陵相遇，苏轼成熟了，王安石褪去了朝堂的光芒，二人由心相交，内心更加惺惺相惜，以致以后二人都情谊深挚！

1 苏东坡关于感情的诗句

苏东坡关于感情的诗句 1苏轼写的关于爱情的诗词有哪些

苏轼写的关于爱情的诗词只有4首，分别是《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》、《蝶恋花·记得画屏初会遇》、《浣溪沙·春情》和《雨中花慢·邃院重帘何处》。

1、《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》

宋代：苏轼

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

2、《蝶恋花·记得画屏初会遇》

宋代：苏轼

记得画屏初会遇。好梦惊回，望断高唐路。

燕子双飞来又去。纱窗几度春光暮。

那日绣帘相见处。低眼佯行，笑整香云缕。

敛尽春山羞不语。人前深意难轻诉。

3、《浣溪沙·春情》

宋代：苏轼

桃李溪边驻画轮。鹧鸪声里倒清尊。

夕阳虽好近黄昏。

香在衣裳妆在臂，水连芳草月连云。

几时归去不销魂。

4、《雨中花慢·邃院重帘何处》

宋代：苏轼

邃院重帘何处，惹得多情，愁对风光。

睡起酒阑花谢，蝶乱蜂忙。

今夜何人，吹笙北岭，待月西厢。

空怅望处，一株红杏，斜倚低墙。

羞颜易变，傍人先觉，到处被着猜防。

谁信道，些儿恩爱。无限凄凉。

好事若无间阻，幽欢却是寻常。

一般滋味，就中香美，除是偷尝。

2苏轼描写爱情的经典诗句有哪些

1 十年生死两茫茫，不思量，自难忘 ————苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》

释义： 两人一生一死，隔绝十年，相互思念却很茫然，无法相见。

2 相逢一醉是前缘，风雨散，飘然何处 —————苏轼《鹊桥仙·七夕》

释义： 相逢之时对饮直到酩酊大醉，这续的是前缘，醉后却依然免不了酒醒，各自上路亦如风吹雨散，又该去往何处。

3 生当复来归，死当长相思 ——————苏武《结发为夫妻》

释义： 如果我还活着，就一定会回来；如果不幸死去，也会永远地思念你

4 若待得君来向此，花前对酒不忍触 ——————苏轼《贺新郎·夏景》

释义： 来日如等到美人来到，在花前饮酒也不忍去碰触

5： 秾艳一枝细看取，芳心千重似束 ————— 苏轼《贺新郎·夏景》

释义： 细看这一枝浓艳的石榴，花瓣千层恰似美人芳心紧束

苏轼（1037—1101）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。父苏洵，弟苏辙都是

著名的散文家。他是宋仁宗嘉佑二年（1057年）的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。

曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。卒后追谥文忠。北宋中期的文坛

领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。

3可以表现苏轼的情感的诗词

最佳答案 苏轼《鹧鸪天·林断山明竹隐墙》 苏轼 林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。

翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。 村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。

殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。 赏析： 此词为东坡贬谪黄州时所作，是他当时乡间幽居生活的写照。

词中所表现的，是作者雨后游赏的欢快、闲适心境。 上片写景，写的是夏末秋初雨后村舍周围的景色。

开头两句，由远而近，描绘自己身处的具体环境：远处郁郁葱葱的树林尽头，有高山耸入云端，清晰可见。近处，丛生的翠竹，像绿色的屏障，围护一所墙院周围。

这所墙院，正是词人的居所。靠近院落，有一个池塘，池边长满枯萎的衰草。

蝉声四起，叫声乱成一团。这两句词中，既有远景，又有近景；既有动景，又有静景；意象开阔，层次分明。

作者运用拟人、拟物手法，传神地运用“断”、“隐”、“明”这三个主观色彩极强的形容词，把景物写得活灵活现，栩栩如生。 三四两句，含意更深邃。

宏廓的天空，不时地能看到白鸟飞上飞下，自由翱翔。满池荷花，映照绿水，散发出柔和的芳香。

意境如此清新淡雅，似乎颇有些诗情画意；并且词句对仗，工整严密。芙蕖是荷花的别名。

“细细香”，描写得颇为细腻，是说荷花散出的香味，不是扑鼻的浓烈香气，而是宜人的淡淡芳香。这两句写景有色有香，有动有静，空中与地上两组景象相得益彰，组成一幅相映成趣的美丽图卷。

过片写作者太阳西下时手拄藜杖缓步游赏，表现他自得其乐的隐逸生活。这三句似人物素描画，通过外部形象显示其内心世界，也是高明的手法。

最后两句，是画龙点睛之笔。词句的大意是：天公饶有情意似地，昨夜三更时分下了一场好雨，使得他又度过了凉爽的一天。

“殷勤”二字，是拟人化手法。“浮生”二字，化用《庄子。

刻意》“其生若浮，其死若休”句意。这两句，抒发了作者乘兴游赏的盎然喜情。

这首词先写作者游赏时所见村景，接着才点明词中所写之游赏和游赏所见均因昨夜之雨而引起，抒发自己雨后得新凉的喜悦。这种写法，避免了平铺直叙，读来婉转蕴藉，回味无穷 《夜饮东坡醒复醉》 苏轼 一饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。

家童鼻息已雷鸣。 敲门都不应，倚杖听江声。

长恨此身非我有，何时忘却营营？ 夜阑风静縠纹平。 小舟从此逝，江海寄馀生。

赏析： 这首词作于神宗元丰五年，即东坡黄州之贬的第三年。全词风格清旷而飘逸，写作者深秋之夜东坡雪堂开怀畅饮，醉后返归临皋住所的情景，表现了词人退避社会、厌弃世间的人生理想、生活态度和要求彻底解脱的出世意念。

上片首句“夜饮东坡醒复醉”，一开始就点明了夜饮的地点和醉酒的程度。醉而复醒，醒而复醉，当他回临皋寓所时，自然很晚了。

“归来仿佛三更”，“仿佛”二字，传神地画出了词人醉眼朦胧的情态。 这开头两句，先一个“醒复醉”，再一个“仿佛”，就把他纵饮的豪兴淋漓尽致地表现出来了。

接着，下面三句，写词人已到寓所、家门口停留下来的情景：“家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。”

走笔至此，一个风神潇洒的人物形象，一位襟怀旷达、遗世独立的“幽人”跃然纸上，呼之欲出。其间浸润的，是一种达观的人生态度，一种超旷的精神世界，一种独特的个性和真情。

上片以动衬静，以有声衬无声，通过写家僮鼻息如雷和作者谛听江声，衬托出夜静人寂的境界，从而烘托出历尽宦海浮沉的词人心事之浩茫和心情之孤寂，使人遐思联翩，从而为下片当中作者的人生反思作好了铺垫。 下片一开始，词人便慨然长叹道：“长恨此身非我有，何时忘却营营？”这奇峰突起的深沉喟叹，既直抒胸臆又充满哲理意味，是全词枢纽。

以上两句精粹议论，化用庄子“汝身非汝有也”、“全汝形，抱汝生，无使汝思虑营营”之言，以一种透彻了悟的哲理思辨，发出了对整个存、宇宙、人生、社会的怀疑、厌倦、无所希冀、无所寄托的深沉喟叹。这两句，既饱含哲理又一任情性，表达出一种无法解脱而又要求解脱的人生困惑与感伤，具有震撼人心的力量。

词人静夜沉思，豁然有悟，既然自己无法掌握命运，就当全身免祸。顾盼眼前江上景致，是“夜阑风静縠纹平”，心与景会，神与物游，为如此静谧美好的大自然深深陶醉了。

于是，他情不自禁地产生脱离现实社会的浪漫主义的遐想，唱道：“小舟从此逝，江海寄馀生。”他要趁此良辰美景，驾一叶扁舟，随波流逝，任意东西，他要将自己的有限生命融化无限的大自然之中。

“夜阑风静彀纹平”，表面上看来只是一般写景的句子，其实不是纯粹写景，而是词人主观世界和客观世界相契合的产物。它引发出作者心灵痛苦的解脱和心灵矛盾的超越，象征着词人追求的宁静安谧的理想境界，接以“小舟”两句，自是顺理成章。

苏东坡政治上受到沉重打击之后，思想几度变化，由入世转向出世，追求一种精神自由、合乎自然的人生理想。他复杂的人生观中，由于杂有某些老庄思想，因而痛苦的逆境中形成了旷达不羁的性格。

“小舟从此逝，江海寄馀生”，这余韵深长的歇拍，表达出词人潇洒如仙的旷达襟怀，是他不满世俗、向往自由的心声。 宋人笔记中传说，苏轼作了上词。

4苏轼对爱情的诗词

凤凰山下雨初晴。水风清。晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，

慕娉婷。

忽闻江上弄哀筝。苦含情。遣谁听。烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，

数峰青。

记得画屏初会遇。好梦惊回，望断高唐路。燕子双飞来又去，纱窗几度春光幕。

那日绣帘相见处，低眼佯行，笑整香云缕。敛尽春山休不语，人前深意难轻诉。

《江城子 记梦》

十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

　　苏轼的个性是率真的、孤傲的、豁达的、超脱的、有理想，有报复的、有政治见解的。

　　他与王安石的恩怨趣谈：

　　苏轼与王安石未见面前，实际上二人都互相佩服对方之才学，初识时还颇友好。二人常开怀畅谈诗文，故苏轼可任意出入王安石府中。

　　当年秋一天，苏轼又去找王安石闲聊，到了书房才知王安石已外出办事，可仆人又说不准王安石多久返回，他只好等会儿再说了。

　　苏轼是好动的人，他品了下仆人送上的香茗便坐不住了，起身在书房观看壁上挂的书画。当他游走到书桌旁时，才发现白绢上有王安石才写的两句诗"昨夜西风过园林，吹落黄花遍地金。"无论从诗的意境和咏味来看都属上乘。可苏轼仔细一想却感到不太妥，这是写**菊花，而四川老家秋天的风并不像西风那样冷烈，应属金风才对，何况金风怎能将菊花瓣吹落一地呢苏轼是实话实说之人，此刻也忍不住了，取笔就在白绢上续写了“金风不比西风烈，付于诗人仔细呤。”苏轼的认为也不错，这是他根据家乡季节气候的写实，四川的菊花多是枯萎而不易落叶，是不会风一吹花瓣就落满地的。苏轼写后见王安石还未回府，也就离去了。

　　当晚，王安石又习惯地到书房，一下就看到了苏轼的续诗。开初还喜苏轼的书法，可是细观后却很深气，认为苏轼太无季节变化与花卉知识了，还口出狂言要自己"仔细吟"。因为王安石也是以写实作的诗，他家乡的季节气候与菊花的品种给诗中描写也一致，秋天已比四川冷，风也比四川大些，也没错。

　　事后，王安石虽然未直接责备苏轼，但心中一直不快。所以在苏轼遭贬时，王安石便建议皇帝将他贬到自己的家乡，有意叫苏轼看看是不是"西风烈"、"遍地金"。苏轼这次遭贬，对他的诗文创作并非坏事，不仅是他的创作丰收期，且享誉四海的"东坡"雅号也由此而生。