辛弃疾的诗的特点 辛弃疾的诗有哪些特点

1、意境宏大，气势雄壮，风格慷慨豪的。把坚定的抗战决心，炽热的爱国热情，顽强的斗争精神，豪迈的英雄气概，熔铸在宏大的意境中，构成了他爱国词最突出的基调。

2、善于运用奇特的想象，夸张和比兴寄托手法，表现出浓厚的浪漫主义色彩，以特殊的精神和性格，寄托自己雄伟壮美的理想。如“青山欲共高人语，联翩万骑来无数”这种浪漫主义笔调，不仅给他的词增添了雄奇瑰丽的色彩，而且使词人在现实的愤懑中获得了精神上的慰藉与解放，具有强烈的艺术感染力。

3、善于运用具有特色的语言和各种不同的手法，打破词固有的传统形式和格律束缚，表现出大胆的创新精神，继承了苏轼“以诗为词”的革新精神，使词的艺术形式更加解放，更加丰富多采。这种创新精神，突出表现在语言个谋篇布局上。如“些底子，误人哪，不成真个不思家”。

4、善于博采众家之长，表现出风格的多样化，使婉约词与豪放词有机结合成为一体，浑然无痕。

李白的诗豪迈奔放、想象丰富、手法夸张。李白生活在唐朝繁荣时期，国家统一，经济繁荣，人民安居乐业，科举制度的实行使文人有机会施展抱负，充满了自信乐观和昂扬进取的精神。南宋辛弃疾的作品表现出渴望收复中原的雄心和壮志未酬的悲愤。民族的屈辱、山河的残破和民众的苦难激发了诗人们救亡图存的社会责任感和使命感。

1、辛弃疾词多以国家、民族的现实问题为题材，抒发慷慨激昂的爱国之情。如《水龙吟》 （渡江天马南来）、《水调歌头》（千里渥洼种）、《满江红》（鹏翼垂空）等，表现了恢复祖国统一的豪情壮志。

2、辛词在语言技巧方面的一大特色，是形式松散，语义流动连贯，句子往往写得比较长。在大量使用散文句式、注意保持生动的语气的同时，他仍然能够用各种手段造成变化的节奏。

如《水龙吟》中“落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”，意义联贯而下，在词中是很长的句子，但却是顿挫鲜明，铿锵有力。

3、辛词善于运用比兴手法和奇特想象，对自然界的山、水、风、月、草、木都赋予情感和性格，并有所寄托。他还善于吸收民间口语入词，尤其善于用典、用事和引用前人诗句、文句，往往稍加改造而别出新意。

扩展资料

辛弃疾（1140年5月28日－1207年10月3日），原字坦夫，后改字幼安，号稼轩 [1]  ，山东东路济南府历城县（今济南市历城区遥墙镇四凤闸村）人。南宋豪放派词人。与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。

主要成就：

1、辛弃疾是南宋豪放派词人、将领，有“词中之龙”之称。辛词现存六百多首，是两宋存词最多的作家。有词集《稼轩长短句》等传世。

2、辛弃疾的文也颇为值得称道。他的政论文与词一样，笔势磅礴，充满豪情。后人视他为南宋时期政论文的大手笔。

3、辛弃疾有《去国帖》，今藏故宫博物院。纸本，行书十行，为酬应类信札。锋用笔，点画规矩，书写流畅自如，于圆润爽丽中不失挺拔方正之气象。

-辛弃疾

一、《示儿》（南宋·陆游）

死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

二、《春望》（唐·杜甫）

国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

三、《南园十三首》李贺

男儿何不带吴钩，收取关山五十州。

请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯。

四、《出塞二首·其一》（唐·王昌龄）

秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

五、《诉衷情·当年万里觅封侯》宋代:陆游 

当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处？尘暗旧貂裘。

胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。

六、《己亥岁感事》（唐·曹松）

泽国江山入战图，生民何计乐樵苏。凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。

七、《过零丁洋》（南宋·文天祥）

八、《满江红·写怀》（南宋·岳飞）

怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切！靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭！驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙。

九、

破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之

作者：辛弃疾

醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。 

马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！

http://baikebaiducom/view/1426578htm

这是辛弃疾寄给陈亮（字同甫）的一首词。陈亮是一位爱国志士，一生坚持抗金的主张，他是辛弃疾政治上、学术上的好友。他一生不得志，五十多岁才状元及第，第二年就死了。他俩同是被南宋统治集团所排斥、打击的人物。宋淳熙十五年，陈亮与辛弃疾曾经在江西鹅湖商量恢复大计，但是后来他们的计划全都落空了。这首词可能是这次约会前后的作品。

这词全首都写军中生活，也可以说是写想象中的抗金军队中的生活。上片描写在一个秋天的早晨沙场上点兵时的壮盛场面。开头两句写军营里的夜与晓，“醉里挑灯看剑”一句有三层意思：“看剑”表示雄心，“挑灯”点出时间，醉里还挑灯看剑是写念念不忘报国。次句“梦回吹角连营”，写拂晓醒来时听见各个军营接连响起雄壮的号角声。上句是看，此句是闻。接下三句写兵士们的宴饮、娱乐生活和阅兵场面，词的境界逐渐伸展、扩大。“八百里分麾下炙”，八百里炙是指烤牛肉。“麾”是军旗。全句的意思是：兵士们在军旗下面分吃烤熟的牛肉。“五十弦翻塞外声”，指各种乐器合奏出雄壮悲凉的军歌。古代的瑟有五十弦。李商隐诗：“锦瑟无端五十弦。”这词里的“五十弦”，当泛指合奏的各种乐器。“翻”，指演奏。“塞外声”，指雄壮悲凉的军歌。

下片写投入战斗的惊险场面：“马作的卢飞快”，“的卢”，骏马名。相传三国刘备在荆州遇厄，的卢马载着他一跃三丈，越过檀溪（《三国志·先主传》引《世说》）。“作”，作“如”解。“弓如霹雳弦惊”，比喻射箭时弓弦的响声如雷震。“了却君王天下事”两句，描写战斗获胜，大功告成时将军意气昂扬的神情。“天下事”指收复中原。收复中原，不仅是君王的事，也是人民共同关心的大事。末句一结，却转到在南宋统治集团的压抑下，恢复祖国河山的壮志无从实现的悲愤。这一转折，使上面所写的愿望全部成为幻想，全部落空。

这首词题是“壮词”，前面九句的确可称得上是壮词，但是最后一句使全首词的感情起了变化，使全首词成为悲壮的而不是雄壮的。前面九句是兴高采烈、雄姿英发的。最后一句写出了现实与理想的大矛盾，理想在现实生活中的幻灭。这是辛弃疾一生政治身世的悲愤，也同样是陈亮的悲愤。

辛弃疾被称为宋词豪放派的宗师。在这首词中表现的艺术风格有两方面：一是内容感情的雄壮，它的声调、色彩与婉约派的作品完全不同。二是他这首词结构布局的奇变。一般词分片的作法，大抵是上下片分别写景和抒情，这个词调依谱式应在“沙场秋点兵”句分片。而这首词却把两片内容紧密连在一起，过变不变（过变是第二片的开头）。依它的文义看，这首词的前九句为一意，末了“可怜白发生”一句另为一意。全首词到末了才来一个大转折，并且一转折即结束，文笔很是矫健有力。前九句写军容写雄心都是想象之辞。末句却是现实情况，以末了一句否定了前面的九句，以末了五字否定前面的几十个字。前九句写的酣恣淋漓，正为加重末五字失望之情。这样的结构不但宋词中少有，在古代诗文中也很少见。这种艺术手法也正表现了辛词的豪放风格和他的独创精神。但是辛弃疾运用这样的艺术手法，不是故意卖弄技巧、追求新奇，这种表达手法正密切结合他的生活感情、政治遭遇。由于他的恢复大志难以实现，心头百感喷薄而出，便自然打破了形式上的常规，这决不是一般只讲究文学形式的作家所能做到的

赏析二:

辛弃疾20岁时，就在家乡历夸(今山东济南)参加了抗金起义。起义失败后，他回到南宋，当过许多地方的长官。他安定民生，训练军队，极力主张收复中原，却遭到排斥打击。后来，他长期不得任用，闲居近二十年。这首词，抒写了他梦寐以求、终生不变的抗敌救国的理想，抒写了壮志不酬的悲愤心情。

词的上片，写作者闲居家中心情苦闷，只能借酒浇愁；然而，就是在深夜酒醉之时，还一次又一次地拨亮灯火，久久地端详着曾伴随自己征战杀敌的宝剑，渴望着重上前线，挥师北伐。作者带着这样的思念和渴望进入梦中。他恍惚觉得天已拂晓，连绵不断的军营里响起了一片嘹亮雄壮的号角声。他把大块的烤牛肉犒劳将士们，让他们分享；军乐队奏着高亢激越的边塞战歌，以助兴壮威。在秋风猎猎的战场上，他检阅着各路兵马，准备出征。

词的下片，紧接着描写了壮烈的战斗和胜利的结局：将士们骑骏马飞奔，快如“的卢”，风驰电掣；拉开强弓万箭齐发，响如“霹雳”，惊心动魄。敌人崩溃了，彻底失败了。他率领将士们终于完成了收复中原、统一祖国的伟业，赢得了生前死后不朽的英名。到这里，我们看到了一个意气昂扬、抱负宏大的忠勇将军的形象，他“金戈铁马，气吞万里如虎”！然而，在词的最后，作者却发出一声长叹：“可怜白发生！”从感情的高峰猛的跌落下来。原来，那壮阔盛大的军容，横戈跃马的战斗，以及辉煌胜利，千秋功名，不过全是梦境。实际上，在苟安卖国的统治集团的压制下，作者报国无门，岁月虚度。“可怜白发生”，包含着多少难以诉说的郁闷、焦虑、痛苦和愤怒啊！

从全词看，壮烈和悲凉、理想和现实，形成了强烈的对照。作者只能在醉里挑灯看剑，在梦中驰骋杀敌，在醒时发出悲叹。这是个人的悲剧，更是民族的悲剧。而作者的一腔忠愤，无论在醒时还是在醉里、梦中都不能忘怀，是他高昂而深沉的爱国之情、献身之志的生动体现。

赏析三:

醉里挑灯看剑,梦回吹角连营八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声沙场秋点兵马作的卢飞快,弓如霹雳弦惊了却君王天下事,赢得生前身后名,可怜白发生!

作者辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩．南宋著名的爱国词人．辛弃疾一生力主抗金，遭当权者忌恨，被免官闲居江西带湖。好友陈亮（字同甫）到带湖拜访辛弃疾，他们促膝畅谈，共商抗金北伐大计。分手后又相互赠和，言志抒怀。《破阵子》便是辛弃疾寄给陈亮的一首以抒壮怀的词。词中追忆了昔日起义军豪迈壮阔的战斗生活，抒发了渴望杀敌报国、收复中原的雄心，也表达了报国无门、壮志难酬的悲愤。

首句“醉里挑灯看剑”是现实醉态的写照。辛弃疾遭贬闲居，胸中郁闷，唯有借酒消愁，不觉酩酊大醉。然而酒醉之后也不忘收复大业，于是，拨亮灯光，深情的注视曾经伴他驰骋杀场的宝剑“挑灯”意为将油灯拨亮，用词十分精当，既点明“看剑”的时间是夜晚，又极其细致的勾勒出词人仔细端详宝剑的神态，从而显示出词人在刀光剑影中杀敌报国的迫切愿望。开篇一句虽是“醉态”描写，但醉意朦胧中抽剑在手，蕴含杀机，为全篇定下了雄浑的基调。

从“梦回吹角连营”到“ 赢得生前身后名”描写的是梦境。“梦回”二字点明此事。梦境中又回到了当年的军营生活，耳边传荡着阵阵响亮的号角。词人21岁时曾组织2000人马参加农民领袖耿京的抗金义军，不断袭击金兵后方，声势浩大。失败后率万人渡淮，奔赴南宋．南渡近三十年，词人梦寐以求就是能重新指挥千万雄师驰骋疆场，建功立业．

“八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声”是写战前的充分准备。“八百里”指牛名，“五十弦”指军中的各种乐器。这两句话的意思是：出兵开战之前，战士们兴高采烈的分食烤熟的牛肉，军营里奏响了雄壮的战歌。充足的给养保证了将士们旺盛的士气，雄壮的塞外之音鼓舞了将士们必胜的斗志。虽未开战，但词人已表达出了胸有成竹、战无不胜的信心．

“沙场秋点兵”预示着激战即将开始。仅仅五个字，就把雄壮威武的阵容描绘的栩栩如生。那一面面飘飞的战旗，一阵阵点兵出征的号角，一队队冲锋陷阵的人马，一把把寒光闪亮的刀枪，所有这一切构成一幅庄严、肃杀的画面，显示了将士们无坚不摧的决心。

“马作的卢飞快,弓如霹雳弦惊”描写惊险激烈的战斗场面。它如特写镜头，使我们好像看到了的卢马在战场上风驰电掣般飞奔，义军与敌人展开激战，开弓放箭之声如霹雳轰响。“的卢”为良马名，后来常指英勇善战的良马。“弓”“马”代指武艺高强、杀敌报国的义军将士。这两句连用两个比喻生动的描绘了战斗场面的激烈，进一步刻画了冲锋陷阵、英勇无比的英雄形象，是词人早年战斗生活的真实写照。

“了却君王天下事,赢得生前身后名”描写大功告成后的喜悦，抒发英雄的理想．这两句的意思是生前要报效祖国、收复中原，死后要留下建功立业的美名。字里行间洋溢着忠君报国的理想，使词的感情上升到了极点。

结句“可怜白发生”笔锋陡转，使词的感情突然从高亢跌落下来，转为低沉。词人的理想是收复中原，现实却是当权者偏安江南。词人只能一声悲愤的长叹，尽吐壮志难酬的感慨。此句和首句“醉里挑灯看剑”相照应，都是描写现实，又与中间的梦境形成鲜明的对比，揭示了理想与现实的矛盾，从而更有利的表达了词人壮志难酬的悲愤。

这首词基调豪迈高昂，大气磅礴，艺术成就极高。其一，构思层层递进。整首词按照“醉态—梦境—现实”谋篇布局，有条不紊。梦境中又展现了“战前准备、沙场点兵、冲锋陷阵、功成名就”的多方面情形，生动的描绘了一个爱国者驰骋沙场的全过程。环环相扣，层层递进，从而领略到作者运笔自如而又章法严谨的特色。其二，结构奇特巧妙。双调词一般是上片写景，下篇抒情。这首词打破了这种格式，首尾两句相互照应，描写现实，中间八句一气呵成，描写梦境，梦境里追忆往事，豪迈激昂，现实中壮志难酬，沉痛悲愤，二者对比鲜明，深化主题。这种奇特巧妙的结构与内容配合得天衣无缝，显示了辛弃疾在艺术上的独创精神。

1、辛弃疾的词不仅内容丰富,思想深刻而且风格多样,技法高超,艺术特色鲜明。其一是善于创造宏大的意境和雄壮的声势,表现出慷慨豪迈的风格。

2、辛弃疾善于运用奇特的想象,夸张和比兴寄托手法,表现出浓厚的浪漫主义色彩,以特殊的精神和性格,寄托自己雄伟壮美的理想。

3、其三是善于运用具有特色的语言和各种不同的手法，打破词固有的传统形式和格律束缚，表现出大胆的创新精神，继承了苏轼“以诗为词”的革新精神，使词的艺术形式更加解放，更加丰富多采。这种创新精神，突出表现在语言个谋篇布局上。

辛弃疾在词史上的一个重大贡献，就在于内容的扩大，题材的拓宽。他现存的六百多首词作，写政治，写哲理，写朋友之情、恋人之情，写田园风光、民俗人情，写日常生活、读书感受，可以说，凡当时能写入其他任何文学样式的东西，他都写入词中，范围比苏词还要广泛得多。

而随着内容、题材的变化和感情基调的变化，辛词的艺术风格也有各种变化。虽说他的词主要以雄伟奔放、富有力度为长，但写起传统的婉媚风格的词，却也十分得心应手。

　　六月二十七日望湖楼醉书

　　苏轼（1037～1101年），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，眉州眉山（即今四川眉山）人，是宋代（北宋）著名的文学家、书画家。他与他的父亲苏洵、弟弟苏辙皆以文学名世，世称“三苏”；与汉末“三曹父子”（曹操、曹丕、曹植）齐名。 且苏轼与唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称“唐宋八大家”。并与黄庭坚、米芾、蔡襄被称为最能代表宋代书法成就的书法家，合称为"宋四家"。

　　嘉佑二午(1057)进士，任福昌县主簿、大理评事、签书凤翔府节度判官，召直史馆。神宗元丰二年(1079)知湖州时，以讪谤系御史台狱，三年贬黄州团练使，筑室于东坡，自号东坡居士。后量移诸州。哲宗元佑元年(1086)还朝，为中书舍人，翰林学士。知制诰。九年，又被劾奏讥斥先朝，远贬惠州、儋州，元符三年(1100)，始被召北归，卒于常州。着有《东坡全集》一百十五卷，今存。

　　他的父亲苏洵，即是《三字经》里提到的“二十七，始发愤”的“苏老泉”。苏洵发愤虽晚，但用功甚勤。苏轼晚年曾回忆幼年随父读书的状况，感觉自己深受其父影响。当然，假若没有苏洵的发奋读书，也就不可能使苏轼幼年承受好的家教，更不能年未及冠即“学通经史，属文日数千言”，也就更不可能有日后的文学大家。

　　其一 · 苏轼

　　黑云翻墨未遮山，

　　白雨跳珠乱入船。

　　卷地风来忽吹散，

　　望湖楼下水如天。

　　[注释]

　　1．望湖楼：在杭州西湖边。

　　2．翻墨：像墨汁一样的黑云在天上翻卷。遮：遮盖，掩盖。

　　3 醉书：在似醉非醉的情况下写的诗。

　　4．跳珠：形容雨点像珍珠一样在船中跳动。

　　5 白雨：雨很大，看过去白花花的。

　　6．卷地风：风从地面卷起。

　　7 水如天：远远望去，水天一色，连成一片。

　　[解说]

　　“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船”中的“未遮山”以及“跳珠”、“乱入船”这几处写出了雨下得很急，乌云还没有完全遮住天空，白花花雨点便好似珍珠一般乱蹦乱跳地窜上了船。雨才刚刚下了一会儿，忽然卷地而来的一阵大风就把雨和乌云吹得无影无踪，风雨后望湖楼下波光粼粼水天一片。这首诗描写了夏日西湖上一场来去匆匆的暴雨。第一句写黑云翻滚，第二句写大雨倾盆，后两句写雨过天晴。大自然变化多么迅速，诗人用笔又多么神奇。

　　名句赏析——“白雨跳珠乱入船。”

　　这首诗歌，作者描写了自己在望湖楼上饮酒时所见到的西湖山雨欲来和雨过天晴后的景色。作者先从暴雨临前写起，其景象是天上黑云翻滚，就像浓浓的墨汁在天边翻转，远处的山巅在翻腾的乌云中依稀可辨，这个时候，如注的骤雨就已经来到。大雨裹挟着白色的雨点砸在船上，水花四溅，仿佛千万颗珍珠，从天上倾倒而下。正在人们感受暴雨的壮观场面的时候，一阵狂风席地卷来，一下子吹散了乌云和大雨。云开日出，望湖楼下水面平静如镜，空气清新，远远望去，水天一色。诗人善于渲染气氛，从阴云压近湖面、急雨骤降的壮阔，写到烟消云散，雨过天晴，用笔跌宕起伏，而又从容不迫，描写天气变化的神速，使人目不暇接，颇有戏剧性场面。尤其是“白雨跳珠乱入船”一句，最为传神。作者自己非常欣赏这首诗，他50岁时再到杭州，特意又写诗说：“还来一醉西湖雨，不见跳珠十五年。”足见他对这首诗的喜爱。

　　望湖楼——在杭州塘门外西湖边。

　　夏天的西湖，忽而阴，忽而晴，忽而风，忽而雨，千姿百态，分外迷人。这首小诗就是描写乍雨还晴、风云变幻的西湖景象的。

　　前两句写云、雨：墨汁一般的浓云黑压压汹涌翻腾而来，还没来得及遮住湖边的山峦，就在湖上落下白花花的大雨，雨脚敲打着湖面，水花飞溅，宛如无数颗晶莹的珍珠，乱纷纷跳进游入的船舱。“黑云翻墨”和“白雨跳珠”，两个形象的比喻，既写出天气骤然变化时的紧张气氛，也烘托了诗人舟中赏雨的喜悦心情。

　　第三句写风：猛然间，狂风席卷大地，吹得湖面上刹时雨散云飞。“忽”字用得十分轻巧，却突出天色变化之快，显示了风的巨大威力。最后一句写天和水：雨过天晴，风平浪息，诗人舍船登楼，凭栏而望，只见湖面上无入水，水映天，水色和天光一样的明净，一色的蔚蓝。风呢？云呢？统统不知哪儿去了，方才的一切好像全都不曾发生似的。

　　诗人先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。