万紫千红总是春。表达了诗人什么样的思想感情？

"万紫千红总是春"表达了作者对大自然春天的花红柳绿无比热爱的思想感情。

春日，宋代朱熹

胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

等闲识得东风面，万紫千红总是春。

译文：

风和日丽之时游览在泗水之滨，无边无际的风光让人耳目一新。

谁都可以看出春的面貌，万紫千红，到处都是百花开放的春景。

扩展资料：

创作背景

这首诗从字面意思看来，是作者春天郊游时所写的游春观感，王相注《千家诗》，就认为这是游春踏青之作。而根据作者生活年代可知这首诗所写的泗水游春不是实事，而是一种虚拟。宋高宗绍兴十一年（1141），宋金签订了《绍兴和议》，一项宋金领土以淮水为界。隆兴元年（1163），张浚北伐，又败于符离。

从此，主和派得势，抗战派销声。宋孝宗以还，南宋朝廷稍稍安稳，偏安于东南，而金人亦得暂时息兵于淮北。终朱熹一生，南宋没有很大的边防军队，而朱熹本人更无从渡淮而至鲁境，不可能北上到达泗水之地。

作者从未到过泗水之地，而此诗却写到泗水，其原因是朱熹潜心理学，心仪孔圣，向往于当年孔子居洙泗之上，弦歌讲诵，传道授业的胜事，于是托意于神游寻芳。因此此诗其实是借泗水这个孔门圣地来说理的。

充满了感动、难忘、感情的情绪。

附：

《毕业歌》

由田汉词、聂耳曲

同学们,大家起来,

担负起天下的兴亡!

听吧,满耳是大众的嗟伤!

看吧,一年年国土的沦丧!

我们是要选择"战"还是"降"

我们要做主人去拼死在疆场,

我们不愿做奴隶而青云直上!

我们今天是桃李芬芳,

明天是社会的栋梁;

我们今天是弦歌在一堂,

明天要掀起民族自救的巨浪!

巨浪,巨浪,不断地增涨!

同学们!同学们!

快拿出力量,

担负起天下的兴亡!

　　问世间情为何物？直教人生死相许。看人间多少故事，最销魂梅花三弄！

　　梅花一弄断人肠，梅花二弄费思量。梅花三弄风波起，云烟深处水茫茫！

　　红尘自有痴情者，莫笑痴情太痴狂！若非一番寒彻骨，那得梅花扑鼻香！

　　一弄：

　　几树梅花红，一夜风吹瘦

　　独自回望，寂寞宫墙，明月依旧照西厢。

　　那一夜，我仿佛看见你的模样，当那一弦丝竹在水面上低旋，我看见涟漪里你的容颜。我的郎，白衣皂甲，吐气如兰。我看见了雪浪纷飞的洛浦岸边，那个持剑跨马的少年。江岸是一树一树盛开的梅，白梅胜雪，红梅似火，粉莹之间，是天水一色的万里江山。

　　我听见马蹄哒哒，那是骑驴寻梅的雅士，还是跨马踏雪的游人？把深深浅浅的脚步撒落在洛浦岸边。偶尔有人将心底那些浅浅的醉，在唇角绽破成诡秘的笑靥。十二月的明月斜照西厢，纤纤的玉指滑过琴瑟。那深深浅浅的脚印，那红红烈烈的梅雪，在这个战罢飞龙三千万的夜晚，在这一弦琴音流转的萧墙，把离别和相聚倾轧，把伤感和欢愉交织。衣带渐宽，画眉为谁？高楼独伫，肠断谁知？我的嗅觉已不再灵敏，辨不出哪一个凸凹起伏的雪痕，还留存着你温暖的足音；我的身姿已经单薄，再也经不住琴韵梅香经年的沁熏……

　　明月斜照西厢。长长的影子爬上宫墙。这是洛都，这是你走后的那个冬天，那个庭院有着长长的回廊，粉色的宫墙。穿过那个月亮门，绕过回廊，你就能看到菱花镜里我高高挽起的云鬟。那架绿绮，就静静地依在阁楼的一角。她在凝神屏息，她在燃放高烛，照看红妆。

　　我的郎，当月色照上高楼，雪梅披上红妆，那些风和日丽的日子，那些风起云涌的过往，那些欢乐和忧伤，那些缠绵和彷徨，都从这里啊，静静地一路流淌。不需要黄吕大钟，也不需要桂槕兰浆，几副尺素，一管长箫，一台素琴，便已足够。你听，不周山的松涛轰鸣，白马寺的梵歌嘹亮，少室山的月色朦胧。当我的玉指在七弦上跳跃，竹露在晨风中滴响，那一串串洁白的音符，便在尘世里回旋。她们在流光里舞蹈，曼妙的身躯，娉婷的舞姿，仿佛在重温那些彭湃汹涌的往昔。

　　是文君的多情？相如的才思？小乔的娇艳？公瑾的英姿？谈笑间，浊酒大白里那些渔樵武卒纷纷的旧事。我看见墙角的梅花，凌寒独自绽放。夜深的时候，有粉色的蝶飞过宫墙。情不知所起，而一往情深，那一瓣一瓣带着芳香的粉蕊，可是我的郎，你捻梅微笑留下的余香？

　　白鸟飞空，碧水无穷。

　　衣袂轻漾，兰舟独上。

　　萧萧何歇，梅之宫商。

　　郎不回头，郎已陌路？

　　当其秋风乍起，金菊摇落，送君南浦，山道蜿蜒，不见其终，伤如之何。信马归来，五弦寥落。那些凄凄惨惨，声声肠断的，是黄昏庭院骤歇的暮雨？一路吟唱，蜿蜒而来的，是山涧古寺涓涓的溪流？是“号钟”的号角长鸣，还是“绕梁”的余音不断？那些曼妙的五音，时而缠绵低回，如泣如诉；时而如怨似慕，红泪如雨。我的郎，随着你转身的那一刻，我的手指已经僵硬，我的步履开始蹒跚，那些音色已经不辨轻重，那些音阶早已舞步凌乱，桃色猩红……

　　临水听风，风卷愁来，登山望极，郎已不在。白衣在芳草连天的斜阳中渐行渐远，终于被亭台楼阁阻断。夜半清醒的烛火摇曳不眠的寂寞，洛阳城外惨白的古道把月色放逐，涧外飘零的枫叶将故事染黄，我的容颜已经苍老如苔。夜太漫长，把往事都凝结成了霜，梦在远方，大鹏湾的一波碧水荡漾。朱红色的纱窗，寂寞的宫墙，我把心事蜷缩成荷，一地的花香随着月光流向远方。没有斜过竹径菊篱的瘦弱书生，没有月光照在湖面上的白衣萧郎。我把栏杆倚遍，红烛烧残，指尖泛出苍白的凉。今夜，纵使我有十万的妙音，百千的风情，此刻也流淌不出曼妙的音符。

　　慕天地之苍苍，碧水浩淼。

　　容华冠于天地，铁骨铮铮。

　　苏幕遮霓裳，蕉影映西窗。

　　洛阳城外，一池梅放如雪。

　　你走的那一天，满园的梅花一夜盛开。那些含苞的花朵就像一个个素衣的女子，她们在我的掌心里袅娜。莲一样的笑靥不小心撞碎了满地的月色。这一池洛浦的月光啊，你为何对着我浅笑？为何又将粉泪抛撒在洛浦江上？难道你也和她们一样在埋怨这山长水阔的遥远？梅无语，琵琶亦无语。大亚湾的明月升起，冰凉的雨露滚过面颊。夕殿下珠帘，流萤飞复息，你们这些淘气的丫头，还不睡觉么，难道也要和我一起温这一池的月色下酒？

　　托粉腮，抹柔荑、剔银灯、勾往事，情挑七弦，声声肠断。是香茗过后的《离骚经》，醉眼朦胧的《剑侠传》？是坐花茵，枕琴囊，嗽清泉，啖松实的雅趣？还是是漫弹绿绮，引三弄的魂飞魄散？命运这张地图，就这样嫁接了我们所以的离合悲欢。洛都。鹏城。我看见月色下那些才子佳人们面土而眠。霓裳羽衣，梅妻鹤子，他们用一身的瘦骨参悟了禅。梅在悬崖，五音的悲伤在长空里盘旋。那个折梅的男子正和驿使叮咛，断桥边的才子已经零落西风。九州的黄昏，在空洞无物的大地上蔓延，天空安静得无边无际。岸边的梅花一树一树灿烂地燃放，郎的足音已经遥不可闻，我只能强烈地控制住，这一夜的无眠。长夜缝罗衣，思君此何极！这明灭的灯火，这细微的丝竹，就像刀子捅开了我多年的愁肠和伫望。仿佛梦幻般的情生情灭。

　　万木冻欲折，孤根暖独回。 前村深雪里，昨夜一枝开。

　　眼里依稀是你离去的那个清晨，朝阳缓缓升起，风儿细细地吹，天空有着绚丽的色彩，轻漾的琴瑟，宛如天籁。世人片言合，杯酒盟新欢，生死轻相许，酒寒盟更寒。我不怕冷言酒寒，怕只怕明朝扁舟催发，剩下洛浦一江七弦哽咽。故园的西风渐渐转凉，像弥天的慕帐拉开了离别的序幕；月色如水，宛如一个人身体里的思念吞噬着血液里的体温。雪无踪，情亦无踪；雪无形,情亦无形。那就让一个曲子起舞吧。他和她都不说话。梅和弦疼痛得抽筋。洛都和鹏城，欢娱和别离，那些想象的距离，从身体里弹出了五彩的天籁。

　　几树梅花红，一夜风吹瘦。明朝的明朝，我的郎，那些温情和缠绵都将远成前朝旧事，我打马经过那座旧时的城郭，是不是只剩下那一厢西风漫卷，一弯冷月如钩，独钓一尾寒彻骨的梅花香？今夜，我歌，我舞，我乐。我转世千载，只盼为郎轻摇琵琶，飞扬霓裳。

　　人事间有百媚千红，郎眼里是社稷江山。郎的脚步已经跨过洛浦，直达鹏城——那个一年四季都洒满金子般阳光的地方，一个财富和梦想交汇的天堂。那是青春和热血浇铸的城池，那里有须眉才俊，巾帼佳丽，在鹏城那个锦绣的江湖里，有人怀瑾握瑜，有人利器在胸。素衣的我，不过是郎江湖里的一个匆匆过客，不过是郎剑琴下的一丝清音，一抹叹息，单薄而乏味，青涩而无奈。我站在风的当口，把一碗牵挂，热了又热；把一曲相思，奏了又奏。可是今夜的丝竹呜咽，云破月移，不见花影动。没有影子可以蔓生繁华，记忆被洇湿成一幅水墨江南，独立悬崖。于是在这样一个萧索的季节，我绽出一生最后最忧郁的绿，胭翠流霞，一如前生的相遇，纤腰环佩，最后一次在你眼前叮咚响起。

　　我的郎，当明朝雪霁，披衣推窗的时候，是不是有你驿寄的梅花？

　　二弄：

　　雪落纷如幽梦至，梅开恰似故人来

　　折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。

　　那一天，当夕阳的最后一抹红从天边慢慢隐退，我看到了那支驿寄的梅花在春风里燃放。南国蔚蓝的意象，鹏城鲜活的记忆，还有郎身上温暖的气息，在梅花抵达我胸口的刹那，一并迸发。连山的起伏，沙滩的缠绵，棕榈的青翠，蓝天下深圳那一湾明媚的山水。

　　那是南国的鹏城，那是你所在的城池，2020平方公里的神奇土地。那里天高云淡，渚白沙清。蓝色是大海的胸怀，白色是沙滩的纯洁。山水的壮阔和天空的无穷也给这里的精英带来了热情甚至偏激的性格。他们总是有点极端，他们一次又一次把梦投入到每一次的旅程中，一次又一次地尝试把梦想变成现实，他们的才华总是伴随着汗水和激情在瞬间勃发。

　　东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。我在料峭的春寒中上路，我在绿绮的绕梁声中奔赴心中那个白衣的梦。山色如娥，花光如颊，温风如酒，波纹如绫。长亭、短亭，不遮风雨。南国这个娇媚的女子，她用山明水秀的仪态，眉眼盈盈的热情，将我召唤接应。

　　车窗外是明灭的山水，错乱的时空。我突然就看到你含情脉脉的双眸，汹涌的人潮中，没有尽头的旅途中。我原本就在一片朦胧之中就感觉到了你，此刻更是在眼里在心里添了朦胧。是满了吧，这朦胧合着心弦上的颤音，朦胧变得晶莹剔透。所有女子对一个男子的想念都如此么？所有女子对一个男子的期盼都是这么热烈么？我站在夜的幕下，把一束幽襟，理了又理；把一怀期盼，暖了又暖。可是风吹发乱如芳草，依然没有人告诉我答案。我忽然就想起，当你要我手把手的教你这首梅花三弄的时候，你眸里青涩窈窕的期盼。是答案么？不是答案么？

　　马上就要看到你了。我的手指开始蹁跹，我的心已经雀跃。轻盈的音符在山水间流转。大亚湾畔火红的杜鹃，春天故事里一树树的木棉。在每一个有月亮的夜晚，依稀里有你俏瘦的身影在花间盘旋。长剑兮风流，绿绮兮雅颂。呼灯篱落间，那些纯情的儿女，把爱情的忧伤和甜蜜写入诗篇。萧郎尝把天下壮丽江山，与吾共用。世间轰烈快事，与吾分尝。唯有灾难，郎一人独挡。世间男子，能让情如死之坚强，除我萧郎，更有何人？也许我就是郎前生簪在发间的一朵淡菊，今世轮回成郎眼前翩飞的蝶吧？要不，在白驹过隙的日子，在葱葱的青春，在缓缓的流年，在郎悲欢离合的过当里，依然是轻舞霓裳，弦歌飞扬？

　　有蝶起舞，在沧海的桑田。大亚湾在蓝天下静默，弥眼的金黄把秋菊的梦想种在南山的篱上，南国的鹏城在阳光下一片明丽。是莲花山的菡萏冒出朱华，是弘法寺的梵歌低漾？梅在心波上横斜轻轻浅浅的涟漪，思念在七音上瘦成一棵红豆。谁抚着五弦把银灯挑了又挑，谁虚掩着柴门等待归人？谁又轻舞着霓裳日夜盼望，袅娜生香？又有谁会被梦中的王子拥进洞房？洛都到鹏城，这一路幸福的旅程，有没有一壶春醴，可以温下这个季节的思念下酒？有没有一叶轻舟，可以载起一只蝶翼的闲愁？

　　雪落纷如幽梦至，梅开恰似故人来。我在人生这段旅程中不停地奔跑，一站又一站。那些梅花在五色的音符里一瓣一瓣盛开，不同的风景在眼前掠过，我看见了那些往昔，我看见了你的微笑，我看到到了你的怀抱。就这样，我在时间的河流溯水而上，怀揣一束素心，一弦雅歌。江畔的芙蓉千朵，一瓣瓣的盛开温馨和甜蜜。莲叶何田田，莲心彻底红。我终于明白，什么是互相依偎，什么是心心相印。原来，有些时候，一个拥抱，一个暖暖的微笑，便可以地老天荒。

　　南国的鹏城是英雄一战成名的舞台，却也是英雄悲情谢幕的地方。有人在窃窃私语，有人在低声呤唱：遇见谁，会有怎样的对白。等的人，他在多远的未来。当英雄与美人相逢，当眼泪遭遇悲痛，所有的悲欢挂在英雄们刻满年轮的脸庞上时，那些勇士们无法抑止不去动容。红尘万丈，让英雄们的泪水在风中肆意漂洒；山高水长，也让勇士们的笑容在蓝天下尽情飞扬。可以爱，也可以恨；可以成功，也可以失败。只有遇见你，才是最美丽的意外，也是天底下最好的安排。

　　琵琶轻响，余音绕梁。那些幸福的音符飘过高山，越过大海，落在水面。洪湖公园的莲花，一夜涨满水塘。我看到那些花蕾，一个个一瓣瓣绽出笑靥。是不是每一汪水塘里，都有海洋的气息，每一声琴音里，都有缠绵的影子。一支驿寄的梅花，再加上我的想象，便是一片爱的海洋？

　　爱到底是什么？是天空中缓缓飘过的云朵，还是弦歌里那些轻缓起伏的向往？弦歌轻漾，梅落如雪。你为我一剑飘然的时候，我就明白，原来这天底下有刻骨铭心的爱，有九死一生的爱，有肝肠寸断的爱，也有平凡琐碎的爱。不论是伟大的爱还是朴素的爱，它们就象一盆炭火，一缕阳光， 实实在在地温暖着我们的手足，温暖着我们的胸膛。当你伸出手，张开怀抱的那一刻，我看见那些爱，如山溪般，汩汩而来。纵无人知晓，依然百转千回，依然清澈，自在。

　　剑煮酒无味，一杯能是为谁。怀揣一颗少年的心，保持一种飞翔的姿态。我轻轻地仰起头，闭上眼，就那么站着，世界之窗外川流不息的车辆，霓虹的灯火映着的辉煌。轻漾的弦歌顿如醍醐灌顶，一个又一个鲜活的日子，就这样欢呼着轰隆隆扑面而来，如潮水，顷刻涨满了我脸。

　　三弄

　　白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开

　　生能尽欢，死亦无憾。

　　依稀是梦你坐到了窗前，静静地看着我。竹炉汤沸，炉火初红。飘忽的炉火把郎映衬得那么英俊，那么儒雅，就像许多年前你揭下我红盖头的那个晚上。酒香研磨着窗外的月光，泼洒成雪天的一幅水墨。寥落的村庄，稀疏的灯火。风竹挣出了画卷，簌簌的抖落一身雪花，几树梅花在悄悄绽放。

　　是梦？非梦？是洛都？还是鹏城？

　　檐下琴弦不断，一池的灯火明灭。

　　今宵剩把银灯照。犹恐相逢是梦中。幼年时只觉得书里那些字句读来口角噙香，玲珑剔透，却不晓得这每一个汉字其实就是一个水袖轻扬的女子，抑或长剑当风的男子。他们那些一撇一捺，他们那些藏在眼角的深情，掩在衣后的浓意。此刻，就这样淡淡的看定你。依然是白衣飘飘，信手弦歌。那些洁白的衣袂飞扬，那些宁静的音符洄旋。几回回梦魄到江南，红泪落风前。这就是鹏城的白衣，这就是我思量千百度的萧郎？君若识得侬心苦，便是人间并蒂莲。此刻，若是花神有知，应亦谢我等为知己矣。

　　赶明儿，我要在弘法寺给你结一对碧色的同心结。玉要用玉倾城店铺雕琢的上品，丝线就用我日夜凝望俏瘦的情思（青丝）。挂在你行走江湖的剑柄上。春风一吹，剑上的绳结便如柳枝一般轻舞腰肢。那玉佩儿叮叮咚咚，绝色倾城。娘曾经说过，玉倾城的玉是有灵性的物件，凡是相好的男女，总是要乞得那么一枚来送给自己心爱的人，让那些誓愿早日应验。那玉佩带在身上，久而久之，人的体温、心思，还有喜怒哀乐，全会沁到玉里去的。我要在梵音清唱里亲自给你戴上。我心深深处，中有双丝结。我想，少年的萧郎不管走到哪里，都能记得公元2006年10月11日的那个午后，那个抚琴听水的女子，还有那个虔诚的眼神、温暖的笑容。夜雨黄昏的时候，他会不会明了那个女子情窦初开的心事？

　　白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。是梅落如雪，还是雪落如梅呢？当弘法寺的钟声在晨霭里响起，有人在梅下踏雪，有人在雪里弦歌。倘若这时候闭上眼睛，你会发现，古筝挑出的音符就象是有了裂缝的瓷器，慢慢的，不停的碎，仿佛朝曦射进了竹林，清露滴下了风竹，清脆里含着白色的香。我在那片馥香的乐林里看见了你，白衣长衫，散发披肩。落花入颈，捻了一瓣来，是一分随意，一丝淡定，一点不羁，一缕温柔。我端祥着花蕊中藏着的两片雪花，两片不一样的雪花。哪一片是你，哪一片是我呢？这两朵可爱的精灵，就这样互相依偎，相拥着躲在花的蕊下，在小小的空间里，拥抱着、缠绵着。他们用花瓣轻轻相牵着。我听见她对他说，暖暖；他对她说，抱抱。他们知道，来年春深的时候会化在一处，化作春水，化作轻雾，分不清谁是谁。

　　泪谢春寒问白衣，堪折未取顾谁惜？这个城池到处都是杜鹃。这个城池一年四季都是春天。我不折梅，梅已在我的心里盛开。火红的梅，如血的梅，艳艳地点染着漫天的飞雪。当我的玉指在五弦上抚过，那些落梅如雪，纷纷扬扬的落了下来，覆盖了我的琴弦，我的手指，弥漫了我的心田。今生只为一人痴，不信明年有花期！来年花朝节的时候，谁买得一枝春欲放，谁又云鬓斜插，慢摇金步？世事多趣，刹那，沧海桑田。

　　这是白露过后的夜晚，这是鹏城的莲花山。透过棕榈秀颀的枝干，便能瞥见南国的月亮，旧旧的，黄黄的像是桂花的颜色。她在如水的弦歌上盘旋、流连。听你弦歌婉转，轻舞长剑。排箫之悠远，古筝之行云，瑟琶之铮铮；听你梅花三弄，从滴水听到小流，从江河听到百川汹涌，从刹那动容听到热泪盈眶

　　所有耳闻之声，皆源于自然天籁。乐器之声再精妙，琴人技法再娴熟，若不能与天籁合一，终究失于境界，这与“心中若无侠义，即使身处江湖，手有龙泉，也成不了侠客”或是一个道理。琴中之趣，也就未必在于弦上之声了。想那王羲之当日醉书兰亭，应是七分书三分醉。七分是功夫，三分是心趣。荆柯咸阳刺秦皇，也该是七分侠义三分胆识吧。闻弦歌而知雅意，通曲径而至幽境。人生难得的是知己，在世但求的是尽兴。正所谓：世有渊明，生为菊花无憾也；世有白石，生为梅花无憾也；世有稽康，生为琴弦无憾也；世有萧郎，生为女子亦无憾也。

　　我从弦歌上望你，从史册里读你。一弦接着一弦，一页翻过一页。依稀记得当年，洛浦江畔的十里香尘，把柳陌的碧绿凝住，映着半城的锦山绣水。那时的萧郎还很年轻，总爱过着雕鞍顾盼，有酒盈尊的日子。今霄在二十四桥下吹箫，吟赏扬州城里的两分月色；明朝塞北大漠勒石燕然，笑谈八百年汉唐江山；看到过嵇康的青白眼，醉卧竹林红尘；遇到到纳兰公子，赌书消得泼茶香。不求名，不为利，但为朋友两肋插刀。不辞别，不回头，干完三百杯，西风胡马、杏花江南，任随东西南北。一种潇洒，一种人生，一种快意。

　　琵琶轻扬，余音绕梁，月色如酒，今夜我醉倒在莲花山旁。酒是风情，是风物，黄河岸边的五谷杂粮，江南的红荔糯米，都是上好的佳酿。没有故人，但有明月相伴；没有白马，但有弦歌春醪。有萧郎，有佩兰，有大亚湾的一池碧波浩淼，便已足也。世路坎坷书做马，商海浮沉琴为伴。这个八岁乡野偷课，十八载江湖漂泊，二十六岁混迹鹏城的男子，此刻就这么清晰的出现在我的面前。娴熟的指法，安然的神态。看不到他脸上的沧桑，我从他的眼里读到了明朗。清时的张潮兄说得好：大丈夫苟不能干云直上，吐气扬眉，便须坐绿窗前，与诸美人共相眉语，当晓妆时，为染螺子黛，亦殊不恶。梅花在心上绽放，琴声在月华里流淌，明月和萧郎斜依在莲花山旁。自然也可算时间人物适宜，那就莫辞饮上三杯两盏。

　　我是你肩头的那片雪，贪恋着你的体温；

　　我是你心头的那树梅，留恋着你的芳香；

　　我是你手里的那柄长剑，仰慕着你的肝胆热血；

　　我是你心中的那个江湖，荡漾着千古英雄侠义……

　　此生，我甘心情愿地为你翩翩起舞，曼纱飞转，青丝缠绕。那些风霜过客，那些西风古道，那些白衣飘飘的岁月。剑柄上的紫红流苏已风尘仆仆，编织流苏的女子已在千里之外。一生打败无数好汉，却打不败对她无尽的思念和逝者如斯的时光。大雁飞过，是谁低唱了月满西楼，梅落如雪？菊花斜插，谁又琵琶轻漾，霓裳飞舞？那梅花一弄断人肠，二弄费思量，三弄风波起的，又是云烟深处谁的思量……

　　水泊梁山梦已醒，笑傲江湖曲未终。尽管那些猩红滚烫的鲜血、那些猎猎作响的旗幡，那些直上楼兰的狼烟，那些战马的嘶鸣，英雄的呐喊，都已经隐匿入历史的大幕。但只要我们心中还有那一腔热血，还有那仗义的胆、为民请命的心，出门就是江湖，心安处便是故乡，我们的剑就永远不会寂寞……

这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。表达了主人公怅然若失而又热烈企慕友人的心境。

早晨的薄雾笼罩着一切，晶莹的露珠已凝成冰霜。一位羞涩的少女缓缓而行。诗中水的意象正代表了女性，体现出女性的美，而薄薄的雾就像是少女蒙上的纱。她一会出现在水边，一会又出现在水之洲。寻找不到，急切而又无奈的心情正如蚂蚁爬一般痒，又如刀绞一般痛。就象我们常说的“距离产生美感”，这种美感因距离变得朦胧，模糊，不清晰。主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。蒹葭、白露、伊人、秋水，越发显得难以捉摸，构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。 诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法。通过对眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。诗人抓住秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕友人的心境。诗每章的头两句都是以秋景起兴，引出正文。它既点明了季节与时间，又渲染了蒹苍露白的凄清气氛，烘托了人物怅惘的心情，达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。“蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。开头写秋天水边芦苇丛生的景象，这正是“托象以明义”，具有“起情”的作用。因为芦苇丛生，又在天光水色的映照之下，必然会呈现出一种迷茫的境界，这就从一个侧面显示了诗的主人公心中的那个“朦胧的爱”的境界。 王夫之《姜斋诗话》说：“关情者景，自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分。而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅”，《蒹葭》这首诗就是把暮秋特有的景色与人物委婉惆怅的相思感情浇铸在一起，从而渲染了全诗的气氛，创造的一个扑朔迷离、情景交融的意境，正是“一切景语皆情语”的体现。

1、《旱天雷》

《旱天雷》是一首很有代表性的广东音乐，最早见于1921年丘鹤俦所编《弦歌必读》，原是由广东音乐作曲家及扬琴演奏家严公尚（严老烈）根据《三宝佛》的第二段《三汲浪》改编而成的扬琴曲，后又成为广东音乐乐曲。现有多种演奏形式。

2、《二泉映月》

二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧 （阿炳）的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。

这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。

《二泉映月》是中国民族音乐文化宝库中一首享誉海内外的优秀作品，是中国民间器乐创作曲目中的瑰宝之一。

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《军列杀出重围》剧情简介

1945年冬，日本国战败，国民党乘虚而入占领东北。我抗日联军为建立巩固的东北根据地，将大批武器装备运往前线。001次列车的押运任务就落在小分队队长姚东林及其队员们身上。临行前，队员山猫去和未婚妻告别，可他见到的却是一具尸体一一她被三个日本兵轮奸后，又被日军队长杀害了。

悲痛万分的山猫为安排未婚妻的后事掉队了。军列在林海雪原中穿行，这时，一支日军特种兵部队残余对军列发动了突然袭击。姚东林率队员们英勇奋战，终于杀出一条血路。山猫翻山越岭追赶列车，途中他发现日军正企图破坏铁路。山猫义无反顾，冒死挫败了敌人的阴谋。但当军列驶来，姚东林却因他违反军纪拒绝他随队行动。

山猫承受着误解，坚持参加护送军列。流窜于深山老林中的女匪首达子香，听信了国民党特派员的蛊惑，认为军列上的武器是用来消灭她的，因此，她在养马沟车站设计挡住军列。足智多谋的姚东林一举将匪击败，将达子香擒获。为争取同盟军，孤立日军残余，姚东林放了达子香。军列行至七娘河一带，再次被土匪设置的路障挡住。

姚东林单赴会，去匪窝谈判。此刻骄横的达子香坚决不放军列，并将姚东林囚禁起来。千钧一发之际，山猫悄悄摸进牢房，与姚东林联手打死看守逃出匪窝。达子香闻讯率众追来，途中突然遭到日军特种兵残余的袭击，伤亡惨重。

姚东林迅速指挥小分队支援达子香，与日寇展开血战。激烈的枪战中，山猫、达子香先后阵亡，死者的鲜血染红了冰河……枪声渐渐平息，日寇终于被击溃。姚东林率小分队登上列车，军列发出粗重的隆隆吼声，奔向前方。

仙剑问情（原为仙剑3外传主题曲 名挥剑问情）

演唱:萧人凤作词:贾卓伦作曲:骆集益

萧人凤图http://images-cncyobocom/sinimg/7b6e5c8ea0fb20e319d173f9377a8ba84e2841b6100jpg

仙剑问情歌曲（标有萧人凤的都是原唱）http://mp3baiducom/mf=ms&rn=&tn=baidump3&ct=134217728&word=%CF%C9%BD%A3%CE%CA%C7%E9&lm=-1

对于这首歌来说 老仙剑玩家绝对熟悉的 一口就能答出来的 的确 这首歌实在太经典了 我相当喜欢 纵观仙剑3外传 就只有这首歌才能算上是精华了 可惜游戏做得不是很成功

网上评论

大众软件的专题报道节选 《心醉飞琼一曲歌》作者 上海软星制作群

外传的主题是“问情”，所以音乐制作方向要在耐听之余兼顾情感。而情感又包含了亲情、友情、爱情，所以除了传统的各主角、场景、战斗等代表音乐之外，本次还为人间三情分别制作了《春晖爱日》、《少年行》、《眉间心上》的正曲与变奏，曲曲耐听，也充分表达了三类六种不同意境。在众多外传曲子中，最动听的当然首推主题曲《挥剑问情》。本曲充分表现了少年男女初涉爱河的甜蜜、不解、困惑，整曲如初恋情感一般虚幻不定、苦涩和甜美兼而有之。旋律轻巧而流畅，如微风般轻盈而柔和，相信一定会给玩家带来一番全新感受。也因为这首曲子有着足够的表现力，《挥剑问情》也被指定为《仙剑问情》歌曲的基础。纵观“仙三外传”的音乐规划，从人类原始的动情生念为起点，展开了人物、场景、战斗，三情的各曲风格，最终又回归人声所唱的《仙剑问情》，周而复始，如同太极一般，各有不同，但又融为一体。

《仙剑问情》歌词

作词：贾卓伦

作曲：骆集益

演唱：萧人凤（有报道说她将唱天之痕电视剧主题曲）

细雨飘 清风摇 凭借痴心般情长

皓雪落 黄河浊 任由他绝情心伤

放下吧 手中剑 我情愿

唤回了 心底情 宿命尽

为何要 孤独绕 你在世界另一边

对我的深情 怎能用只字词组写得尽 写得尽

不贪求一个 愿

又想起 你的脸 朝朝暮暮 漫漫人生路

时时刻刻 看到你的眼眸里柔情似水

今生缘 来世再续

情何物 生死相许

如有你相伴 不羡鸳鸯不羡仙

晴天高 青山重 乘风瞬息万里云

寻佳人 情难枕 御剑踏破乱红尘

遨翔啊 苍穹中 心不静

纵横在 千年间 轮回转

为何让 寂寞长 我在世界这一边

对你的思念 怎能用千言万语说得清 说得清

只奢望一次 醉

又想起 你的脸 寻寻觅觅 相逢在梦里

时时刻刻 看到你的眼眸里缱绻万千

今生缘 来世再续

情何物 生死相许

如有你相伴 不羡鸳鸯不羡仙

　　春日

　　年代：宋 作者：朱熹

　　胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

　　等闲识得东风面，万紫千红总是春。

　　诗歌叙述诗人外出河边寻春踏青，一眼望去就感觉到处焕然一新。为什么？因为天地间吹开了和煦的东风，东风催得百花齐放，百花为人们捧出了万紫千红的春天。诗人赞美了春天美好的景象，同时也道出了“东风”是万紫千红春天的源头这个道理。“等闲识得东风面，万紫千红总是春”历来也被传为名句。

　　从字面上看，这首诗好像是写游春观感，但细究寻芳的地点是泗水之滨，而此地在宋南渡时早被金人侵占。朱熹未曾北上，当然不可能在泗水之滨游春吟赏。其实诗中的“泗水”是暗指孔门，因为春秋时孔子曾在洙、泗之间弦歌讲学，教授弟子。因此所谓“寻芳”即是指求圣人之道。“万紫千红”喻孔学的丰富多彩。诗人将圣人之道比作催发生机、点染万物的春风。这其实是一首寓理趣于形象之中的哲理诗。

　　忆江南

　　年代：唐 作者：白居易

　　江南好，

　　风景旧曾谙。

　　日出江花红胜火，

　　春来江水绿如蓝，

　　能不忆江南。

　　此词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。同时，唯因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又已暗逗结句“能不忆江南”，并与之相关阖。次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字，不失为勾通一篇意脉的精彩笔墨。三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。篇末，以“能不忆江南”收束全词，既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味，把读者带入余情摇漾的境界中。

　　登鹳雀楼

　　年代：唐 作者：王之涣

　　白日依山尽，黄河入海流。

　　欲穷千里目，更上一层楼。

　　这是一首登高望远诗。寥寥数语，把景色写得浩瀚壮阔，气魄雄浑，放眼宇宙之无限，寓寄哲理之深沉。诗的两联皆用对仗，而且对得顺乎自然，气势充沛，浩大无边，浑然天成。“欲穷千里目，更上一层楼”，被作为追求理想境界的座右铭，遗芳千古。这首诗，把道理与景物、情事溶化得天衣无缝，使读者并不觉得它在说理，而理自在其中。这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。

　　这首诗在写法上还有一个特点：它是一首全篇用对仗的绝句。沈德潜在《唐诗别裁》中选录这首诗时曾指出：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。”绝句总共只有两联，而两联都用对仗，如果不是气势充沛，一意贯连，很容易雕琢呆板或支离破碎。这首诗，前一联用的是正名对，所谓“正正相对”，语句极为工整，又厚重有力，就更显示出所写景象的雄大；后一联用的是流水对，虽两句相对，而没有对仗的痕迹。诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。

　　回乡偶书

　　年代：唐 作者：贺知章

　　少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

　　儿童相见不相识，笑问客从何处来。

　　这是一首久客异乡，返回故里的感怀诗。全诗抒发了山河依旧，人事不同，人生易老，世事沧桑的感慨。一、二句，诗人置于熟悉而又陌生的故乡环境中，心情难于平静。首句写数十年久客他乡的事实，次句写自己的“老大”之态，暗寓乡情无限。三、四句虽写自己，却从儿童方面的感觉着笔，极富生活情趣。诗的感情自然、逼真，内容虽平淡，人情味却浓足。语言朴实无华，毫不雕琢，细品诗境，别有一番天地。全诗在有问无答中作结，哀婉备至，动人心弦，千百年来为人传诵，老少皆知。

　　九月九日忆山东兄弟

　　年代：唐 作者：王维

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

　　诗因重阳节思念家乡的亲人而作。王维家居蒲州（今山西永济），在华山之东，所以题称“忆山东兄弟”。写这首诗时他大概正在长安谋取功名。繁华的帝都对当时热中仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡”；而且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤孑无亲。第一句用了一个“独”字，两个“异”字，分量下得很足。对亲人的思念，对自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面。“异乡为异客”，不过说他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活习惯差别很大，离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不习惯，感到自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”、“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在平日自然也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒——最常见的是“佳节”——就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”就是十分自然的了。这种体验，可以说人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

　　前两句，可以说是艺术创作的“直接法”。几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足。这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就不免蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。作者采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似平静，实则更加深沉。

　　重阳节有登高的风俗，登高时佩带茱萸囊，据说可以避灾。茱萸，一名越椒，一种有香气的植物。三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而自己独在异乡，不能参与，虽然也写出了佳节思亲之情，就会显得平直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟——自己不在内。好象遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。

　　凉州词

　　年代：唐 作者：王翰

　　葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

　　醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？

　　凉州在今甘肃武威，唐时属陇右道，音乐多杂有西域龟兹（今新疆库车一带）诸国的胡音。唐陇右经略使郭知运在开元年间，把凉州曲谱进献给玄宗后，迅即流行，颇有诗人依谱创作《凉州歌》、《凉州词》者，以抒写边塞风情。这体现了唐人以毫不介怀的态度，对外来文化进行吸收、消化和创新的盛世魄力和大国风范。葡萄自汉朝由西域传入中原，但用来酿酒的风气到唐朝还是以西域为盛。夜光杯，相传是周穆王时代，西胡用白玉精制成，因“光明夜照”得名。此杯此酒，又有如此洋溢着胡地情调的马背上琵琶弹奏来助兴，几个富有特色的意象交相映衬，就把边地军营的开怀痛饮，渲染得华艳不俗，神采动人，而又淋漓尽致了。即便醉倒了，躺在沙场上，你也莫要取笑啊——这既是微带醉意的话，又是带有沉痛、却能放达的生命体验的话。你看古来征战有几人生还呢？既然生命是从战场上拣回来的，就不妨看得开一点，活得潇洒一点，让它在美酒、奇杯和胡乐中，实现自己悲壮的辉煌好了。面对茫茫沙场和胡风酒筵，此诗对战争与娱乐、生与死的体验，也带有几分唐人的豪华感和豪放感。

　　别董大二首

　　年代：唐 作者：高适

　　千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

　　莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

　　六翮飘飖私自怜，一离京洛十馀年。

　　丈夫贫践应未足，今日相逢无酒钱。

　　在唐人赠别诗篇中，那些凄清缠绵、低徊留连的作品，固然感人至深，但另外一种慷慨悲歌、出自肺腑的诗作，却又以它的真诚情谊，坚强信念，为灞桥柳色与渭城风雨涂上了另一种豪放健美的色彩。高适的《别董大》便是后一种风格的佳篇。

　　关于董大，各家注解，都认为可能是唐玄宗时代著名的琴客，是一位“高才脱略名与利”的音乐圣手。高适在写此诗时，应在不得意的浪游时期。他的《别董大》之二说：“六翮飘飖私自怜，一离京洛十余年。丈夫贫贱应未足，今日相逢无酒钱。”可见他当时也还处于“无酒钱”的“贫贱”境遇之中。这首早期不得意时的赠别之作，不免“借他人酒杯，浇自己块垒”。但诗人于慰藉中寄希望，因而给人一种满怀信心和力量的感觉。

　　这首诗之所以卓绝，是因为高适“多胸臆语，兼有气骨”（殷璠《河岳英灵集》）、“以气质自高”（《唐诗纪事》），因而能为志士增色，为游子拭泪！如果不是诗人内心的郁积喷薄而出，如何能把临别赠语说得如此体贴入微，如此坚定不移？又如何能使此朴素无华之语言，铸造出这等冰清玉洁、醇厚动人的诗情！(孙艺秋)

　　四时田园杂兴

　　年代：宋 作者：范成大

　　新筑场泥镜面平，家家打稻趁霜晴。

　　笑歌声里轻雷动，一夜连枷响到明。

　　这里描绘丰收的景象。粮食就是农民的性命，有希望全家吃上饱饭，累死都心甘情愿。连枷是打稻的用具，打在稻穗上发出啪啪的响声。在歌声笑语中他们一直劳作到天明。 《四时田园杂兴》这一系列的诗表达的都是悠然闲适又不失忙碌欢快的乡村生活，轻松愉快的意味充斥字里行间。

　　早发白帝城

　　年代：唐 作者：李白

　　朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

　　两岸猿声啼不尽，轻舟已过万重山。

　　诗是写景的。唐肃宗乾元二年（759），诗人流放夜郎，行至白帝遇赦，乘舟东还江陵时而作此诗。诗意在描摹自白帝至江陵一段长江，水急流速，舟行若飞的情况。首句写白帝城之高；二句写江陵路遥，舟行迅速；三句以山影猿声烘托行舟飞进；四句写行舟轻如无物，点明水势如泻。

　　全诗给人一种锋棱挺拔、空灵飞动之感。然而只赏其气势之豪爽，笔姿之骏利，尚不能得其圜中。全诗洋溢的是诗人经过艰难岁月之后突然迸发的一种激情，故雄峻迅疾中，又有豪情欢悦。快船快意，使人神远。后人赞此篇谓：“惊风雨而泣鬼神矣”（杨慎《升庵诗话》）。千百年来一直为人视若珍品。为了表达畅快的心情，诗人还特意用上平“删”韵的间、还、山作韵脚，读来是那样悠扬、轻快，令人百诵不厌。

　　你所问的《春日》 《忆江南》 《登鹳雀楼》 《回乡偶书》《凉州词》《四时田园杂兴》 都有很多个版本，你具体是想知道的哪一首最好能把原诗放上来。