毕业设计论文的基本内容和主要方法

毕业设计论文的基本内容和主要方法如下：

1、科学性，科学性――就描述对象而论，是指论文只涉及科学与技术领域的命题；就描述内容来看，是指它要求文章的论述具有可信性。科技论文不能凭主观臆断或个人好恶随意舍取素材或得出的结论。论点的推理要求严密、并正确可信。揭示的是普遍规律或特殊规律。

2、逻辑性，辩证逻辑揭示内在规律和联系形式逻辑，揭示外部规律和联系，逻辑性是文章的结构特点，它要求论文的脉络清晰、结构严谨、推论合理、演算正确、符号规范、文字通顺、前呼后应、自成系统。

3、首创性是对描述的内容区别于其它文献的一种特殊要求，创新是科技论文的灵魂。它要求论文所提示的事物现象、属性、特点、以及事物变化时所遵循的规律，必须是前所未见的、首创的、或部分是首创的，而不是对他人工作的复述或解释。

4、继承性，就是要站在巨人的肩膀上去看旧问题发现新问题。论文的特征就是论说、阐明道理，揭示某种规律和特征。因而不是记事状物，也不是叙述过程，更不是抒发情感。

写作内容提要的目的：

1、为了使指导老师在未审阅论文全文时，先对文章的主要内容有个大体上的了解，知道研究所取得的主要成果，研究的主要逻辑顺序。

2、为了使其他读者通过阅读内容提要，就能大略了解作者所研究的问题，假如产生共鸣，则再进一步阅读全文。在这里，内容提要成了把论文推荐给众多读者的“广告”。

3、内容提要应把论文的主要观点提示出来，便于读者一看就能了解论文内容的要点。论文提要要求写得简明而又全面，不要罗哩啰嗦抓不住要点或者只是干巴巴的几条筋，缺乏说明观点的材料。内容提要可分为报道性提要和指示性提要。

引 言

艺术是很主观的，你喜欢或者不喜欢，这是人们到美术馆时对艺术品作的评断，但设计确实有目的的，优秀的平面设计作品常用表现手法使设计更能突出主题和激发观察者的兴趣。当我们看到一本板式清晰，色彩明快，文字简洁，设计美观的杂志，我们都会很喜欢，很想仔细看看，也许我们对其中的文字内容并不感兴趣，但这些精致、美观的设计画面还是能深深的吸引住你。这是平面设计的美，它可以采取一个概念，一个想法的精细结构，布局和色彩来传达给观众。在现代平面设计中，最容易被忽视的视觉要素就是“空白”，而对“空白”的忽略也正是许多平面设计失败的原因。空白在设计中是与主题图形相互对比的一种表现形式，它可以是简短的文字或者是与主题图形成鲜明对比的副形或色彩。空白在整个设计中都在强调主题，以虚写实，以无衬有。本论文对平面设计中空白这一特别的表现语言进行探析和研究，从多方面多层次挖掘其独特的审美趣味，从而更好的在现代平面设计中掌握和运用空白。

现代人的生活水平已经比以前明显提高了，人们的需求也在发生翻天覆地的变化，精神的需求已经慢慢地超过了对物质的需求。现代设计师的职责也不仅仅是传达信息给观察者，更多的是能在更短的时间内吸引观察者，最好能深深地触动观察者的内心。此时，设计中的空白就尤为重要了，空白可以调动观察者丰富的想象力，能使观察者在阅读设计信息的同时，并能体会到平面设计的艺术感染力。

现代平面设计以传达主题信息为最终目的。设计作品往往需要在较短的时间内引起观察者的注意，并深入人心。仅靠直接而简单的文字表述往往显得过于单调乏味，因此在现代平面设计中应适当地运用“空白”对“主题”的对比衬托才能获得更好的艺术效果。

1 概述

11现代平面设计的定义

平面设计的英文“graphic”很早就已经出现，在现代平面设计形成前，这个术语泛指各种印刷方式形成的艺术形式。因此，当时这个词是与艺术连用的，统称为Graphic design。平面设计（graphic design），在很久以前被称为装潢设计，或者视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表达的媒介，通过多种方式来组织一些特殊符号并且结合或者文字，用以表达设计想法或者某种信息的可视化表现。现代平面设计师可以利用字体格式、图像艺术、板式设计等一些专业技术，来达到创作设计并传达主要信息的目的。现代平面设计就是运用现代的方法与技能设计出具有现代特色的视觉效果，并能有效的传达出设计者的思想与目的。

12现代平面设计的功能

现代的经济在迅速的发展，设计也在快速发展并渗透到人类生活的各个方面。平面设计是一个内涵丰富的现代词汇，在信息社会扮演着资讯传播的重要角色。现代图形设计作为一种信息传播的载体，它的实质是用文字，图形和颜色达到观众告知和说服信息的视觉符号。作为一个应用行业的平面设计，信息的功能，是永恒的价值标准。从信息传播的角度评判一件平面设计作品的优劣，关键在于评判者对“功能”含义的理解程度。广义的“功能”除了现实层面上的使用功能外，还包括精神层面上的审美功能。具体到现代平面设计上，功能不仅体现在信息传达的可行性上，更反映在传达的有效度上。现代平面设计的最终目的就是使用功能和审美功能，主要途径就是利用各种形式的设计，二者是相辅相承的，共同构成不可分割的统一体。

13现代平面设计的特征

在高科技迅速发展的今天，随着现代信息传达方式的改变，现代平面设计师的工作范围和内容都发生了巨大的变化，现在几乎所有的传播媒介都急需平面设计的运用。现代平面设计的特征是根据现代科技与现代人们的价值取向、生活习惯等各方面的因素而不断变化的。现代平面设计有各种各样的表现方式，如色彩设计表现、图形设计表现和文字设计表现等等。现代平面设计通过色彩、图形和文字的完美组合加以“空白”的对比以达到设计表现主题的目的。

14现代平面设计的内容和种类

平面设计进入21世纪便开始朝向多媒体的方向发展，其内容除了包括所有二维空间中的设计活动，还跨越了影视界限，平面设计在多媒体设计中产生了非常重要的作用，其工作范围也拓展到了几乎所有的传媒领域。现代平面设计种类，是多种多样的，可以归纳为十大类：DM广告设计、书籍设计、样本设计、刊物

设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、包装设计、VI设计、网页设计。

15“空白”的定义

“空白”在里的解释是空着的地方，没有填满的部分。在现代平面设计中，位于主题图形之后的空间可称为空白，它不一定是白色或者是空白无物的空间，它可以是与主题图形相对比的任何颜色或者是图形，它只起着衬托与对比的作用。其实在现实生活中也有很多空白带给我们的美丽与惊喜，如五线谱中的休止符、文章中的省略号等。

在中国画史中，现代绘画大师齐白石先生的水墨画，《蛙声十里出山泉》的画面上，留有大块的空白，即天和水相接的地方没有墨色，留出白纸。这样的表现使画面虚实结合，使主体图形更加明显和独特，使得整个画面给人一种立体感和真实感。

2 现代平面设计中的空白

21“空白”的表现方式与应用价值

空白即“虚”，反之为“实”。虚即虚无，实指实有。在平面设计中，有实体的文字、图形，这也就是所谓的主题，其余的虚体也是一个重要的组成部分，也就是所谓的空白。这种空白，看着似乎无形无色，实际则是设计师精心设计，是设计师的匠心独运，也是设计师才华的体现。

设计作品往往需要在较短的时间内引起观察者的注意，并深入人心。仅靠直接而简单的文字表述往往显得过于单调乏味，因此在现代平面设计中应适当地运用“空白”对“主题”的对比衬托才能获得更好的艺术效果。空白在平面设计中并不是“虚空”，而是蕴含了主题思想的“空白”，是暗含了主题情感的“空白”，更是富有主题所要表达的更深意义的“空白”。所以空白在现代平面设计中应用的重要性是不能忽略的。

有时设计作品中的空白就如同文学作品中的省略符号一样，能够引起人们视觉上的兴趣和内心的思索，并由此引发一定的联想。如为我们所熟知的苹果电脑的标识设计，右上角的一点空白，看似破坏了整个设计的完整性，实际上却是打破了苹果形的拘束，并使人们产生更多的联想和想象。因此的空白已完全可以成为设计的重要组成元素，是整个设计的延续与衍生。

在现代平面设计中，观察者想要看到的设计作品一定是要处理或简化过的，并且要很有条理，简单的来说，设计最根本的要求就是要清晰、明了，让观察者在最短的时间内领会设计目的，并激起观察者的兴趣。在平面设计画面中，如果空白太少，页面效果就会非常拥挤，观察者也会没有耐心；如果空白过多，又会让页面显得不完整，就像是一个半成品的设计。因此设计者一定要懂得适度的使用空白，什么都讲究一个度，只有当空白与内容都很清晰，内容更加饱满的时候，

这才是一种理想的状态，这也是对设计中空白最高的要求，既把空白当做平面设计中的一个重要又合理的设计元素，而不仅仅是画面的背景。

空白在平面设计里的应用，就像是画面中存在的一种“网络”，设计中的各个构成元素都被这种无形的网络协调统一的联系在一起，如果没有空白，画面中的元素就像一个个零散的东西，或者是密密麻麻的挤在一起，没有任何条例也没有任何规律，因此，平面设计中的空白可以为设计表现出一种完整性。在现代平面设计中如果可以巧妙的运用空白的话，可以使设计更突出、更令人难忘。有时空白在现代平面设计中所传达出来的信息甚至比其他的主题元素更为丰富、也更为深刻。现在的设计师应该对平面设计中空白的运用更加的关注，因为空白能最大限度地激起观察者的丰富想象力，从而能更好地更深刻地体会设计作品中所暗含的实际意义。

空白应用的表现方式也受到现代设计思潮的影响，米斯凡德罗的“少即是多”理念也影响着现代平面的设计风格。空白设计的应用不是简单的内容少、图形小、空白多，而是一种跟随现代人特殊审美取向的空白，其实就是我们设计师常说的“简洁而不简单”。

在现代平面设计中，空白的应用价值也在多方面都表现出来。空白可以引导观察者先看哪里，后看哪里；可以引起观察者的丰富联想；可以调节观察者的视觉疲劳；可以抒发设计师内心的情感和想法；可以突出设计的中心思想；更能使画面展现出唯美的意境。空白在现代平面设计中的应用价值是很大的，也是多方面的，因此设计师一定不能忽视了空白这一看似无形却很重要的元素。

22 “空白”从情感上带给人的感受

设计师可以通过空白来表达自己的情感，观察者也可以通过空白感受到来自设计师内心的想法，同时可以释放他们心中不同的情绪。虽然设计创作是多种多样的，但是他们都可以表达出不同的情感，同时可以给人带来不同的感受，现代平面设计业也同样如此。其实感受是一种很奇特的情感，有些时候，仅仅依靠设计中的文字和图形来表达一些特殊的情感，似乎是难以做到的，这些时候如果在画面中出现一些空白来作为抒发情感的一种艺术语言，最后所得到的效果也许会出人意料，给人带来的感受也会更加的清晰、更加突出。2008年，汶川地震发生后，全国的各大报纸，都采用了大量留白，配以黑色大标题的设计，一方面，意在突出文字主题，另一方面，白色和黑色的搭配，本来就具有哀挽的意义，突出了一种悲痛的情绪，也就是说，在这种悲痛的情绪下，文字、图形等常规的手段，已经不能够抒发出这种情感，用大面积的留白，达到了一种“此时无声胜有声”的情感表达效果。所以说，当一些情感，难以用常规的设计手法来表达的时候，往往都会采用留白的方式，因为留白的方式，使得情感的表达更为深刻和透彻，同时也能够激发起更多人的共鸣。

空白在平面设计中的应用会影响到设计作品的风格与成败，也会影响观察者的心理变化。现代平面设计中，要想让一个设计作品给人留下深刻的印象，关键就在于这个设计是不是对欣赏者的思维有所触动，激发起他们的联想，一旦他们

有了联想，就会对这个作品产生一种全新的认识。空白是激发观赏者联想和想象的催化剂，这来源于由空白所带来的图形图像，或者意义上的不完整性，这在心理学中被称为“完结假设”，人们在视觉活动中，总是习惯试图将一些分割对象组成为一个整体，如果看到的诸多要素，不能组成一个整体，他们就会自然地对其进行想象和联想。

图21 空白在报纸中的应用 图22 空白在苹果标志中的应用

3 “空白”在现代平面设计中的应用

31文字中的空白的应用

法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物——马蒂斯曾经说过：“文字与文字之间要有更多的空间，能不能想办法把某些字母排的间距大一些，使文字能均匀的空白，从而在整体上形成空白的统一”。在“全文字”平面设计中，很多人会认为“全文字”页面很难做的好看，很难设计出特色。很多“全文字”的设计没有考虑到空白的作用，有的一大段文字挤在一起，当然会很难看，也会给人一种很压抑的感受，让人感到厌烦。这时更能凸显空白在平面设计中的重要性，留出的空白可以给文字创造更好的结构感，字体的大小和空白的大小，都能使一大段的文字更有层次感，空白可以使整个画面的空间分割的更合理，也让人看着更舒服。

在现代平面设计中，文字中的空白扮演着更重要的角色。例如在报纸版面设计中，设计师通过对空白的巧妙运用和处理，使得原本十分密集、杂乱无章的信息版面呈现出一种清晰明了、井然有序的画面。有时空白在文字中扮演成一个个无形但又十分明显的分割线，将一个整体紧密的版面划分成一个个小部分，观察者的视线会很自然的随着设计师留下的空白而移动，从左到右或者自上而下，都能给观察者一种轻松、舒适的视觉体验。

32图形中的空白的应用

图形是现代平面设计中进行信息传达的主要形式，对图形的巧妙运用会使整个设计的效果更加完美。图形中的空白并不是图形自身所带有的特点，观观察者根据自己的经验在意识中形成的印象来理解设计中的空白，观察者不是被动的而是主动的在空白之中体会和发现曾经见过或熟悉的东西。这样就可能使一些本来并无目的或意义的空白变得暗含深意。

图形中的空白不完全都是白色的, 它也可以是各种色彩的，可以是有丰富肌理的。它是一种相对于实体内容来说的，是一种相对于具体的抽象的空白。空白的边界形成了图形的轮廓, 可以引导观察者的视觉流程并强化实体形象，使整个设计有了主次之分。巧妙、适当的空白应用可以使设计中的主体物更容易激起观察者的注意, 更好地表达设计理念,强化主题信息。在现代平面设计的图形中, 空白可以是衬托主体内容的背景，可以是图形的一部分，也可以是带来更具创意的图形。此外，图形中的空白常常是观察者与设计者心理和情感交流的一个空间范围，有助于平面设计中信息的传达。

要想使图形中的空白有更强的效果或张力，可以在设计方法上多下些功夫，比如多使用一些不对称的构图方法。如果画面中图形位于整个画面的中间，就会大大的削弱空白的表现效果，也就不需要构成一种有趣并富有特色的空白空间。如果图形的位置处于整个画面的一边，甚至是位于画面的最边缘，这时空白的空间就会很大，空白的效果也会更加强烈。现代平面设计都是为了表达一定的主题，给观察者传达特定的信息，因此，图形中的空白能够以独特的元素富有创意地表现主题内容，也是创造强烈的视觉瞬间不可或缺的元素。

图32 无印良品广告中空白的应用

　　天津市滨海新区大港第一中学历史教师　　●教育是一种感动。　　●先有快乐的老师，才有快乐的学生。　　●科学告诉我们世界是什么，技术告诉我们能做什么，人文告诉我们应该做什么。

●使每一个学生在毕业时，带走的不仅仅是一些知识和技能，最重要的是要带走渴求知识的火花，并使它终生不熄地燃烧下去。

历史是什么？天地日月，恒静无言；青山长河，世代延绵；彼岸花，开亦千年，落亦千年，那是花叶不相见的悲寞。而她却能把枯燥的人名、数字和日期，变成让学生对过去的事产生一个个具体的认识。

学历史是为了什么？在她看来，不仅仅是记住过去，更是以史为鉴。因此，她的历史课总是有着浓浓的人文气质，注重历史与现实的链接、注重以人为本，从人的境界、情操、意志、责任感等精神纬度去界定目标。

历史教师仅仅是个教书匠么？她用突出的教科研能力反驳了这一点。多年来她不仅有多篇论文获市级及其以上奖励，还积极申请，成为天津市教科院“十一五”市级资助重点课题的负责人，并且在学校的教科研活动中能够发挥榜样和辐射作用。

她是一个在教学世界中保持独立思想，同时对学生、同伴有深刻影响力的教师。

（天津市滨海新区大港教师进修学校 张汝华）

历史教学总有一种遗憾：只是远远看历史，体会到的更多的是物是人非的沧桑感。这样的置身事外，事不关己，我们与谁同喜？与谁同悲？历史教育是一个特殊的事业，它直指人的思想和心灵深处，直接影响学生的历史观、人生观和价值观的形成。传统的历史教学目标（教学目的）虽然也提出了“思想教育”目标，但“思想教育”总被看成是为认知、为学习服务的，是附属于认知的。“知识情结”有时候是那样的根深蒂固，以至于当历史教师在对自己所任教的课程进行把握和定位时，念念不忘的仍然是这门课程的知识体系和其中的重点、难点。2006年高中新课程改革已经开始，在这一轮改革中对于教育价值本位的认识，既非传统的“知识主义”，也非曾经流行的“能力主义”，而是“为了中华民族的复兴，为了每个学生的发展”。这表明，历史课程改革将历史教育功能的核心价值定位于培养学生树立正确的“情感态度与价值观”，这正是历史教育本质功能的回归。因此，我认为有必要以新课程理念设计历史课程情感教育目标，真正实现历史教育功能核心价值的回归。

一、设计的原则

1全面育人。

新课程的价值追求是促进学生的全面发展，课程的“三维目标”构造了一个全面育人的框架。这种着眼“全面育人”的课程价值取向，反映了经济与社会发展对未来人才培养的要求，体现了时代精神。根据新课程目标，我们在确定教育目标时一定要消除知识本位和升学取向的影响，更多地关注学生个性的全面和谐发展，重视提高他们的基本素养。

2尊重差异。

尊重差异不是根据差异填平补齐，齐头并进，或只顾两头，不顾中间。而是根据每个学生客观存在的差异，让每个学生在这种差异的基础上得到最好的发展。

3持续发展。

基础教育是为学生终身发展奠定基础的教育。“三维目标”的着眼点，正是要激发和培养学生终身学习的愿望和能力。这就要求我们在确定教育策略时，抛弃短视的，只盯住分数的短期行为，我们要使学生习得方法、获得能力、养成积极进取的学习态度和克服困难的顽强的意志。

4结合渗透。

2006年天津市普通高中全面推行课程改革，在这次新课程改革中“三维目标”也成为人们聚焦的一大亮点。课程的“三维目标”是一个难以分割的整体，在教学实践中达到这些目标不可能“分而治之”。“三维目标”即“知识与技能，过程与方法，情感态度和价值观”三个维度的目标。“知识与技能”是三维目标的起点，这一维度类似于“双基”,强调让学生学得知识，发展能力，这是传统教学的侧重点，也是“三维目标”落实到课堂的着力点。“过程与方法”着眼于学生的可持续发展，强调学生在获得知识的同时体会过程，掌握方法，从而使学生形成学习的能力和终身学习的意识。“情感态度和价值观”是新课程理念中“人本主义”思想的体现，强调人的意志、品德的培养，重视人的情感态度和价值观的形成。这一维度目标的达成有赖于前两个维度的实施，也是对前两个维度的意义价值的提升。同时，在获得知识与技能，体会过程与方法中，必然也需要利用学生在学习活动中的积极情感，充分发挥他们的主动性和创造性，才能使学生真正掌握“带得走的能力”。因此在确定教育目标时一定要在“结合渗透”上下工夫。

二、如何设定情感教育目标

首先，确立情感目标的认知内容。就目前新编中学历史教科书而言，绝大部分历史知识点都包含着人类丰富的情感。历史学科情感目标的内容应该体现在经过过滤、升华了的人类高级的社会性情感上，可划分为道德感、理智感、爱国主义情感、审美感四大类，每大类又可划分为若干细目，可视教学的具体内容而定。根据这种分类，教师在深入研究每个章节每个历史知识点的基础上，充分挖掘情感的内涵，制订出教学情感目标的具体内容。

比如，在讲授《祖国的统一大业》时，用余光中的《乡愁》导入，用小提琴曲《思乡曲》营造氛围，朗诵《乡愁》，同时，介绍余先生的经历：余老先生生于南京，1947年入金陵大学外语系，1949年随父母离开大陆前往香港，转年赴台湾，此后飘泊于欧美等国家和地区……半个世纪以后再次踏上大陆的土地，余光中在南京说出了这样的一句话：“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的……”

由此来培养学生深刻理解作者深深的怀亲之爱、乡关之思、爱国之情，由背景引申开去，将感情上升到激励学生对祖国的热爱，对祖国统一的期盼。

完成教学任务后播放徐小凤的《明月千里寄相思》。在音乐声中将爱国主义娓娓道来：爱国主义源于人民对哺育自己成长的家乡、民族和祖国的深厚感情，逐渐升华形成的一种维护祖国利益的行为准则和坚强信念。

本节内容在设计时要着眼于对学生爱国主义情感的培养，主要是激励学生对祖国的热爱，对祖国统一的期盼。教育广大学生在社会主义建设蒸蒸日上的新时期，爱国主义更要求我们每一个中国人为提高我国的综合国力而付出辛勤劳动。

其次，确定学生情感目标内化的水平层次。情感目标指的是对认知内容的体验所达到的内化等级，即经过内心体验到形成行为规范的连续变化过程。对此，美国著名教育心理学家布鲁姆等人经过研究表明，情感内化目标应是一个按不同心理等级层次排列的连续体，它由低到高被划为五个层次，即：接受、反应、评价、组织、性格化。这五个层次紧密衔接、层层递进。布鲁姆等人指出：“在这个过程中，情感成分从单纯觉察开始，经过具有一定动力的阶段 ，最后达到对一个人的行为的控制。”参照布鲁姆的研究，进行情感教学，就可以检测和评估学生在对某个历史知识点的掌握和应用时，情感内化目标达到的层次。

比如在学习“统一多民族国家的捍卫者康熙帝”（高中《历史》选修四）时，我确定了如下的情感目标：通过学习康熙一生的丰功伟绩，感知康熙身上的优秀品质，并通过介绍康熙在少年时期和执政的不同阶段所遭遇的困难和挑战，认识到人在年少时经历一些挫折，对于以后的发展是一笔巨大的精神财富。最后师生共同吟诵《孟子·告子下》中学生熟知的一段话：“故天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”在这一过程中达到共识。层层递进，于潜移默化中形成师生、生生情感共鸣，促进学生情感的体验和正确的态度、价值观的形成。

高中历史情感教育目标要想顺利实现，就必须在遵循学生的道德认知、形成和发展规律的基础上，通过与社会生活实际的联系，通过对重大现实问题的关注，在真实的学习环境和科学情境中，教育学生把个人的生命、人格、价值同祖国的前途和未来统一起来，培养学生具有符合社会发展需要的公民意识，使学生的人格在潜移默化中得到升华。我倡导学生积极主动地参与教学过程，引导学生学会分析问题和解决问题的方法，让学生感到历史学习有用，同时改变学生死记硬背和被动接受知识的学习方式，这样更有利于激发学生主动学习的热情，从而促进学生的智力因素和非智力因素获得协调发展。

我推荐的书

《和教师的谈话》，赞可夫著，教育科学出版社

《情感教育论纲》，朱小蔓著，南京出版社

《情感教学心理学》，卢家楣著，上海教育出版社

《基础教育新概念：情感教育》，鱼霞著，教育科学 出版社

提供一些艺术设计类的毕业论文题目，供参考。

1对现代艺术设计的再思考

2传统绘画艺术与现代艺术设计

3浅析CI设计中的企业文化冲击力

4包装设计中人文思想的再思考

5标志设计与图形艺术的结合

6平面图形设计中的符号原理

7浅析品牌包装设计

8现代包装设计的文化观

9中国古代图徽与现代标志设计

10现代标志设计与原始符号情结

11造型设计与空间的利用

12浅谈住宅发展的趋向

13现代室内设计的发展趋势

14现代与传统的对话

15浅析家居装饰中的表现艺术

16色彩在景观中的应用

17艺术格调住宅

18国传统图案纹样与现代室内装饰设计

19办公空间设计中人性化的探讨

20传统建筑文化在现代空间设计中的应用

21商标标志设计之我见

22色彩设计与广告宣传效果融合

23艺术特性在广告中的把握

24情感设计广告创意中的再创意

25设计风格在品牌传播中的作用

26现代消费心理对广告设计的影响作用

27中华元素在品牌设计中的运用

28浅议中国品牌国际化与本土化问题

29室内设计新趋势

30室内设计中的绿色生态设计