做古代诗歌鉴赏中如何去表达诗人的心情

1，关于诗人的经历。一般来说，诗人的情感多会体现在其诗句中，而造成情感差异较大的原因，则与其经历有关，分析古诗词时，一定要先了解作者的经历和作品的背景，这与其情感的表达是很有关联的。

2，用心体会其意境。通过作品的语言描述，感悟作者创作时的心情，这是尤为重要的。唯有通过词语间传递的信息，才能领略到其背后作者想要表达的深意。

3，良好的文字能力，也就是语感。首先要有兴趣，即使不考虑学业，诗词本身也是一项很好的精神娱乐方式。而语感的培养，个人认为，除了文字基础外，更重要的是情感，拥有充沛的感情，才是人与人之间沟通的桥梁，同样，古诗词的作者也不例外。

金子诺个人浅见，希望帮助到你。

诗歌创作的过程可划分为“发现”——“构思”——“表达”三个步骤。我们只有深入生活，用心观察和体味，才能在平凡的世界里发现诗意。发现诗意只是诗歌创作最初的阶段，接下来我们要仔细谋划和构思诗歌的篇章结构，将散漫的诗情集中起来。诗歌创作的最后阶段是表达，也就是将诗情语言化的过程。概括起来，诗歌写作应该掌握的基本要求是：

（一）、注意观察生活，敏锐捕捉瞬间感受和体验。

生活是多么广阔，/生活是海洋。/凡是有生活的地方就有快乐和宝藏。”这是诗人何其芳在《生活是多么广阔》里写下的诗句。可以说，是生活的宽广博大和诗人对生活的真切体验与细致观察触发了何其芳蓬勃的创作灵感。如海洋般广阔的生活不仅处处有快乐和宝藏，而且处处充满了诗情和诗意。不过，这诗情诗意只有善于观察生活的眼睛才能发现，只有异常敏锐的心灵才能捕捉。诗人艾青说：“生活实践是诗人在经验世界里的扩展，诗人必须在生活实践里汲取创作的源泉，把每个日子都活动在人世间的悲、喜、苦、乐、憎、爱、忧愁与愤懑里，将全部的情感都在生活里发酵，酝酿，才能从心的最深处，流出无比芬芳与浓烈的美酒。” 很显然，艾青把生活实践看作诗歌创作重要的源泉。当然，对于诗歌创作来说，“生活”的含义应该是广义上的，不仅包括社会实践，而且包括内心生活，二者的配合才构成了诗人的全部生活内容。在生活中，我们必须注意敏锐地捕捉瞬间的感受和体验，及时将它积淀在思维的信息库中，以备日后的诗歌构思和诗歌创作之用。藏克家《歇午工》写道：“睡着了，/铺一面大地，/盖一身太阳，/头枕着一条疏淡的树荫” ，可以说，没有对生活的细致观察和深厚积累，是写不出这样的诗句来的。

（二）、注重灵感的培育和意象的提炼

古今中外，人们对于创作灵感的解释是很多的。柏拉图认为灵感是附着在诗人身上的神力，苏格拉底把灵感解释为诗人天生特有的禀赋。美学家朱光潜认为，灵感有两个重要的特征：第一，它是突如其来的；第二，它是不由自主的。对于诗歌创作来说，灵感的意义是非凡的，灵感的作用是巨大的，正如艾青所说：“灵感是诗人对于外界事物的一种无比调协、无比欢快的遇合；是诗人对于事物的禁闭的门的偶然的开启。”“灵感是诗的受孕。” 灵感尽管很重要，但它并不能轻易获得，只有长期积累才可以偶尔得之。所以，诗歌创作要注意灵感的培育，注意在日常生活中留心观察，锤炼诗思，集聚生活感受和生命体验，只有做到了这些，诗歌灵感才会在我们的创作活动中不期而至。

同时，还要重视对诗歌意象的采撷与提炼。诗情表达必须借助典型的意象，而典型意象的得来必须依靠我们平时对生活的观察与积累。春夏秋冬，时序更替，天南地北，空间转换，在不同的时间与不同的空间中，我们所处的生存环境各自不同，我们对于世界的感受和理解

也迥然有别，优秀的诗人都善于在不同的时空里提取独特的意象，把自己对于世界与自我的独特认识与理解用语言来物化。比如诗人李金发，从1919年（当时他年仅19岁）起开始离开祖国，到法国求学长达5年，出于对异域生存的深刻理解，他择取了许多独具个性的意象来写自己的生命境遇，他以“弃妇”隐喻自己卑微的人生地位，以“寒夜”来写周围的环境，以“可死的生物”交代自己孤苦的灵魂，等等。对意象的诗化采撷和0心提炼，使李金发的诗歌达到了很高水平，具有突出的审美价值。

以超常化的语言构造来呈现意象

意象在诗歌中的呈现需要借助超常化的语言，一般来说，呈现意象的语言方式包括下列几种情形：

1，动词0选

对于诗意呈现来说，动态的意象比静态意象作用更大，它能使诗歌更显得情绪流溢，力度扩张，意蕴生动，充满饱满的内在张力。动态意象还能抓攫住读者的阅读视线，撩发他们丰富的审美联想与想象。一个恰切的动词会让诗歌意象变得灵动鲜活，从而使整首诗歌的艺术水准跃升到更高层次。如陈敬容的《哲人与猫》：“雨锁住了黄昏的窗，/让白日静静凋残吧” ，“锁”这个动词形象地点化了大雨的滂沱和给人的心灵造成的阴影，白日因这雨的紧“锁”而静静凋残；藏克家的《难民》：“日头堕到鸟巢里，/黄昏还没溶尽归鸦的翅膀。” “溶”字准确而生动地写出了夜幕慢慢降临的情形；还有“浓云把闷气写在天上。” “背上的压力往肉里扣” ，“写”与“扣”也极为传神，富有表现力。

2，词类活用

词类活用在诗歌作品中是相当平常的现象。诗歌中的词类活用一般是名词、动词和形容词之间相互的词性转换，通过活用，扩大了现代汉语词汇的意义空间，充分挖掘了词语的表达潜能，同时也增强了诗歌的审美表现力。“田亩已荒芜了——/狼藉着犁翻了的土地” ，“请停下来，停下你疲劳的奔波” ，“我喝了一口街上的朦胧” ，“但它的生命内部/却贮满了这么多的芬芳” ，其中“狼藉”、“奔波”、“朦胧”、“芬芳”都属于词类活用，表意效果很明显。

一词多义

一词多义，一语双关，这也是诗歌创作中常用的表现手法。我们知道，古诗中常用自然之“丝”来表达心理之“思”，以天气之“晴”暗示情感之“情”，以“折柳”的动作行为来喻示对朋友的依依难舍和百般挽留。新诗中的一词多义现象也不少，如吴晓的《给奏琴的少女》中有这样的诗句：“笼罩我的琴面的/是月光一样轻柔地洒落的/你的凝视/我的弦因幸福而绷得紧紧/一颗渴望歌唱阳光、花朵、溪流的心/在你芳香的呼吸的抚摸下/刹那间明朗地开放” ，诗句表层上写“琴”和“弦”，深层的意思是指“情”和“心弦”，恋爱中的款款深情，捧手可掬。

再如卞之琳的《无题一》：“三日前山中的一道小水，/掠过你一丝笑影而去的，/今朝你重见了，揉揉眼睛看/屋前屋后好一片春潮” ，“无题”一般用于爱情诗的写作，这里的“小水”，既是自然界的细雨，也是诗人所沐浴的爱情的雨水，这里的“春潮”，既是季节的实写，更是诗人春心荡漾的描摹。

诗人又如何来抗御这些狂风暴雨、惊涛骇浪的呢？诗中没有交代，一笔带过，省略后所造成的意义空白，由读者自己去填充。再如顾城《弧线》：“鸟儿在疾风中/迅速转向//少年去捡拾/一枚分币//葡萄藤因幻想/而延伸的触丝//海浪因退缩/而耸起的背脊” 诗人的诗情是跳跃的，“鸟儿”、“少年”、“葡萄藤”与“海浪”彼此并不搭界，它们的情态从四个侧面反映了“弧线”带给人的审美思考。

近比与远比

朱自清在评价以李金发为代表的象征诗派时，将诗歌中的比喻分为“近取譬”和“远取譬”两种类型，即“近比”与“远比”，并认为李金发的诗歌属于后者。他说：“所谓远近不指比喻的材料而指比喻的方法；他们能在普通人以为不同的事物中间看出同来。他们发现事物间的新关系，并且用最经济的方法将这关系组织成诗。” 也就是说，所谓“近比”，是指构成比喻的本体和喻体之间相似关系极为明显，读者读后可以马上接受，如“当我的生命嫩的像花苞，/每样东西都朝着我发笑。

把“嫩的生命”比作“花苞”，是很容易理解和接受的。而所谓“远比”，是指本体和喻体之间相似性不明显，二者跨度很大，读者粗看起来一时难以接受，这种比喻陌生化效果强烈，给读者带来的审美刺激也更大。例如“0神世界最深的沉思象只哀愁的手。” “沉思”与“手”之间的差别很大，用“手”比喻“沉思”，显然属于“远比”。有时，为了诗歌表达的需要，诗人往往会把“近比”和“远比”结合起来使用，如舒婷《致橡树》：“我有我红硕的花朵，/像沉重的叹息，/又像英勇的火炬。” 我们不难看出，第一个比喻是“远比”，第二个则是“近比”。

古诗词中所抒写的思想感情非常宽广常宽广，涉及最多的是以下几个方面：

1．忧国忧民 指诗人通过诗歌表现山的为国家前途和人民命运而担忧的思想感情。忧国忧民的感情包括：

(1)战乱离散的痛苦，如杜甫的《春望》；

(2)同情人民的疾苦，如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》；

(3)反映社会黑暗，揭露统治者腐朽，如杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”；

(4)对国家、民族前途命运的担忧，如林升《题临安邸》：“山外青山楼外楼，西湖歌舞儿时休!暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”；

(5)抒写山河沦落、国破家亡的痛楚，如陆游的《示儿》、文天祥的《过零丁洋》；

(6)揭露统治者的横征暴敛、穷兵黩武，如杜甫的《兵车行》。

2．建功报国 指诗人通过诗歌表现出的渴望建功立业、报效国家的思想感情。建功报国的感情包括：

(1)保家卫圉的决心，建功立业的豪情，知王昌龄的《从军行》(青海长云暗雪山)、陆游的《书愤》；

(2)贬官谪居的怨恨，仕途失意的苦闷，如白居易的《琵琶行》、苏轼的《水调歌头》(明月几时有)；

(3)怀才不遇的寂寞，报国无门的愤慨，如辛弃疾的《永遇乐·京口北同亭怀古》《丑奴儿》(少年不识愁滋味)；

(4)年华易逝的感慨，壮志难酬的悲叹，如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古

3思乡怀人 指诗人通过诗歌表现出的思念家乡、牵挂亲朋的思想感情。思乡怀人的感情包括：

(1)天涯羁旅的愁思，如温庭筠《商山早行》：“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥需。槲叶落山路，枳花照驿墙。因思杜陵梦，凫雁满同塘”；

(2)思亲念友的孤独，如王维的《九月九日忆山东兄弟》、苏轼的《江城子》(十年生死两茫茫)；

(3)边关征夫的思乡之情，如范仲淹的《渔家傲》(塞下秋来风景异)；

(4)闺中怨妇的怀人之情，如王昌龄的《闺怨》、欧阳修的《踏莎行》(候馆梅残)。

4 淡远高雅 指诗人通过诗歌表现出的摆脱世俗、境界高雅的思想感情。淡远高雅的感情包括：(1)寄情山水的悠闲，退隐田同的淡远，如王维的《山居秋暝》、盂浩然的《过故人庄》； (2)远离官场的险恶，归耕隐居的自在，如陶渊明的《归园田居》。

5感时伤逝 指诗人通过诗歌表现出的世事变迁、昔盛今衰的思想感情。感时伤逝的感情包括：

(1)昔盛今衰的沧桑，世事变迁的感慨，如姜夔的《扬州慢》、刘禹锡的《乌衣巷》；

(2)青春易逝的伤感，时不我予的焦虑，如李清照《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道'海棠依旧’。'知否？知否？应是绿肥红瘦’”。

6．儿女情长 指诗人通过诗歌表现山的闺怨挚爱、追求幸幅的思想感情。儿女情长的感情包括：

(1)恋人的挚爱，如《诗经·静女》：“静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。静女其变，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻”；

(2)对自由爱情的追求，如韦庄《思帝乡》：“春日游，杏花吹满头。陌上谁家年少，足风流。妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞”；

(3)对负心者的不满，如《诗经·氓》；

(4)揭露扼杀爱情的罪恶，如《孔雀东南飞》。

7．离愁别绪 指诗人通过诗歌表现出的依依难舍及别后忧愁的思想感情。离愁别绪的感情包括：

(1)依依小舍的感情．如柳永的《雨霖铃》；

(2)情深意长的勉励，如王勃的《送杜少府之任蜀州》；

(3)陈述心志，如王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》。

1送别类:或表达依依不舍之情,或叙写别后的思念。

2怀古类：或表达对古人的缅怀之情，或表达昔盛今衰的感叹

3思乡类：或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂。

4战争类：或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往

5闲时类：或表达清闲恬淡的心情，或表达对隐居生活的向往

6借景抒情类：或借景表达自己的美好志向，或借景体现不愿与世俗同流合污的品质，或借景抒发对人生世事的感慨。

7托物言志类：或托物显示自己的高洁品质，或托物抒发怀才不遇的伤感．

8爱情类；在古代诗词中占的比重相当大。其中不少精品以其丰富的内容、美好的情感、多样的手法，被人们世代传诵。

表达作者感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。

一、感情上大起大落。

整首诗以“劝”字为线，将一腔郁勃诗情尽兴吐出，感情起伏，一波三折，由悲而喜，由喜而乐，由乐而狂，由狂而愤，千头万绪最终归结于一个“愁”字，既

有气势又有曲折。总之，这首诗中，使人感情变化极快，落差极大。

开头四句写悲，“人生”以下六句写欢，“钟鼓”以下六句写愤激，“主人”以下写狂放。（悲——欢——愤激——狂放）

二、夸张的写法

从写作技巧方面来讲，夸张手法恰到好处的运用，是本诗成功的最大诀窍。“黄河之水天上来”等化眼前之景为艺术想象，使诗的气势更为磅礴。“千金”“三

百”“十千”等夸大的数字表述，使人感觉其豪情而不觉其空泛。

三、行文奇偶相生，灵动多姿。

句子长短相间，句式多变，显示出奇偶相生，在表达感情灵动多姿方面的优势。“金樽”“钟鼓馔玉”等语汇与口语，使诗篇既华美如锦云，又流畅如清泉。

总之，多种艺术手法的巧妙结合，使整首诗色彩缤纷，感情充沛，纯以气象见胜。难怪严羽叹道：“一结豪情，使人不能字句赏摘。”