扬州慢下阕题眼是什么

词眼是“空”字上片中“过春风十里,尽荠麦青青”“废池乔木,犹厌言兵”,下片中“杜郎俊赏,算而今,重到须惊”“二十四桥仍在,波心在,冷月无声”“念桥边红药,年年知为谁生”这些句子都密切地照应“空”字词人通过这个“空”字和这些句子写出了金人南侵给扬州造成的毁灭性破坏,抒发了作者感时伤世的忧郁情怀,表达了对金人的谴责和对扬州人民的同情。

《扬州慢·淮左名都》是宋代词人姜夔的代表词作。此词开头三句点明扬州昔日名满国中的繁华景象，以及自己对传闻中扬州的深情向往；接着二句写映入眼帘的只是无边的荠麦，与昔日盛况截然不同；“自胡马”三句，言明眼前的残败荒凉完全是金兵南侵造成的，在人们心灵上留下不可磨灭的创伤；“渐黄昏”二句，以回荡于整座空城之上的凄凉呜咽的号角声，进一步烘托今日扬州的荒凉落寞。

下阕化用杜牧系列诗意，抒写自己哀时伤乱、怀昔感今的情怀。“杜郎”成为词人的化身，词表面是咏史、写古人，更深一层是写己与叹今。全词洗尽铅华，用雅洁洗练的语言，描绘出凄淡空蒙的画面，笔法空灵，寄寓深长，声调低婉，具有清刚峭拔之气势，冷僻幽独之情怀。它既控诉了金朝统治者发动掠夺战争所造成的灾难，又对南宋王朝的偏安政策有所谴责，有一定的积极意义。

导读：《扬州慢》乃姜夔自作调，"白石因游扬州而作，创为新调，即以词意名题，其所言即扬州之事。"(万树《词律》)此词作于淳熙丙申(1176年)冬至日，距金人兵临扬州已有十六年。当年繁华都会，如今满目萧条，引发词人抚今追昔之叹。

扬州慢

姜夔

淳熙丙申至日，余过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟;余怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有黍离之悲也。

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。

杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生

译文

淳熙丙申至日，我路过扬州。夜雪初停，荞麦长得无边无际。进城之后，我又见到处一片萧条，寒水绿绿的，暮色渐渐笼来，戍楼中传来了黄昏的号角。我的心情受到此时此景的影响，悲怆感伤，生出无限的感慨，自创这首词曲。千岩老人认为有《黍离》之悲。扬州是淮左著名的都会，这里有风景秀丽的竹西亭。我在此停止一下行程。自从金兵南侵退去，就连这废弃的城池和老树，都厌倦了战争。渐渐到了黄昏，凄清的号角吹响，这时这里仿佛是一座无人的空城。曾在这里观赏的杜牧，假如今天旧地重游，也会惊讶它的变化。纵然那豆蔻词写得再美，青楼梦再好，恐怕也难以表达此刻的心情，二十四桥还在，波心中荡漾着冷月的光影，无声无息。可叹桥边的那一年一度的芍药，年年是为谁开得花儿一片红

译文二

淮河东部的繁华都会，竹西亭外的江南名胜，且在此解鞍下马稍作留停。走过“春风十里扬州路”，满地是荠菜野麦一片葱青。自从金人兵马渡江南下，城池废毁乔木凋零，人们至今还厌恶说起刀兵。渐近黄昏，凄清号角吹送寒意，弥漫了这座荒凉空城。

曾经最善赏赞扬州的杜牧，料想他重来此地，定会魄悸魂惊。纵然豆蔻词写得工丽，青楼词写得绝妙俊逸，面对荒城也定难再抒深情。二十四桥依然存在，水波摇荡，月影四周凄冷无声。可叹那桥边的红芍药，年复一年不知是为谁而生

评点

本篇为战乱后过扬州抒怀之作。

上片写战乱后扬州荒芜破败景色，以景寓情，抒写不堪回首的黍离之悲。扬州，位于淮河东部，是历史上令人神往的繁华“名都”，因此词人解鞍下马在此稍作停留。但此时的“春风十里扬州路” 满目疮痍，只剩下荠菜野麦一片葱青。 “胡马”蹂躏破坏的痕迹处处可见，满城都是“废池乔木”，此情此景让人“ 犹厌言兵”。“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”，以景抒情，渲染了萧条的秋日气氛，渐近黄昏，凄清号角吹送寒意，弥漫了这座荒凉空城。荒凉的景象烘托出词人内心的忧愁和悲哀。

下片设想杜牧重来面对扬州荒城也会魂惊难赋深情，突出表现昔胜今衰的感伤。“二十四桥”以下结尾四句，以景抒慨，抒写词人哀时伤乱的悲怆凄楚。

全词景情交融，虚实并用，使得全词波澜起伏，余味不尽。此外，词作还善于化用前人词句入词，将杜牧的诗境，融入自己的词境，可谓匠心独特，别具一格，是众多悯时伤乱的宋词作品中的上乘之作。

注释

①淳熙丙申：淳熙三年(1176)。至日：冬至。维扬：今江苏扬州，现维扬区。维扬之名最早载于公元前约五世纪由孔子编撰的《尚书禹贡》。隋、唐时期，维扬历史空前辉煌，有之美誉，历史上最早的扬州城即诞生在今维扬区的土地上，是古城扬州的发祥地。

②荠麦：荠菜和麦子。

③弥望：满眼。

④戍角：军中号角。

⑤千岩老人：南宋诗人萧德藻，字东夫，自号千岩老人。姜夔曾跟他学诗，又是他的侄女婿。《黍离》：《诗经·王风》篇名。周平王东迁后，周大夫经过西周故都见“宗室宫庙，尽为禾黍”，遂赋《黍离》诗志哀。后世即用“黍离”来表示亡国之痛。

⑥淮左：宋在苏北和江淮设淮南东路和淮南西路，淮南东路又称淮左。

⑦竹西：扬州城东一亭名，景色清幽。竹西佳处，扬州城东禅智寺旁有竹西亭，杜牧《题扬州禅智寺》：“谁知竹西路，歌吹是扬州。”

⑧初程：指作者初次到扬州。

⑨春风十里：借指昔日扬州的最繁华处。杜牧《赠别》诗：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”这里用以借指扬州。

⑩胡马窥江：1129年和1161年，金兵两次南下，扬州都遭惨重破坏。这首词作于1176年。

⑾废池：废毁的池台。乔木：残存的古树。二者都是乱后余物，表明城中荒芜，人烟萧条。

⑿渐：向，到。

⒀清角：凄清的号角。

⒁杜郎：唐朝诗人杜牧 ，他以在扬州诗酒清狂著称。杜牧。唐文宗大和七年到九年，杜牧在扬州任淮南节度使掌书记。

⒂俊赏：卓越的鉴赏水平。俊逸清赏。钟嵘《诗品序》：“近彭城刘士章，俊赏才士。”⒃豆蔻：形容少女美艳。豆蔻词工：杜牧《赠别》：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”

⒄青楼梦：妓院。青楼梦好，杜牧《遣怀》，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”

⒅二十四桥：“二十四桥”出自唐代著名诗人杜牧《寄扬州韩绰判官》诗句“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草末凋;二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”。有二说：一说唐时扬州城内有桥二十四座，皆为可纪之名胜。 见沈括《梦溪笔谈·补笔谈》。 一说专指扬州西郊的吴家砖桥(一名红药桥)。“因古之二十四美人吹箫于此，故名。”见《扬州画舫录》。传说有二十四美人吹箫于此。

⒆桥边红药：二十四桥在扬州瘦西湖里。红药：芍药。二十四桥边生长红芍药又名红药桥。

赏析

这是一首扬州感怀之作。绍兴三十一年(1161)，金主完颜亮大举南侵，曾占领扬州等地，造成了严重的破坏。1176年姜夔路过扬州，仍是一片劫后的萧条景象。他在这首词里描绘了这种惨状，以眼前的荒凉对比往日的繁华，寄托了自己的哀思，揭露了金统治者的暴行。但由于过于渲染战争的后果，怀念过去的风月繁华，情绪比较低沉。

尽管姜夔一生以游士终老，但白石词并不仅仅是游士生涯的反映，展现在他笔下的是折射出多种光色的情感世界。诚然，由于生活道路和审美情趣的制约，较之辛词，姜词的题材较为狭窄，对现实的反映也略显淡漠。但他并不是一位不问时事的世外野老。姜夔身历高、孝、光、宁四朝，其青壮年正当宋金媾和之际，朝廷内外，文恬武嬉，将恢复大计置于度外。姜夔也曾因此而痛心疾首，深致慨叹。淳熙三年，金兵南侵以来，繁华的扬州屡遭兵燹，成为一座空城，年轻词人客游扬州时有感于这座历史名城的凋敝和荒凉，触景生情，感伤时事，而自度此曲，抒写黍离之悲。在可考记载的姜夔词中，这是最早的一首。

上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，其今昔盛衰之感昭然若揭。

“过春风十里，尽荠麦青青”，自虚处传神，城池荒芜、人烟稀少、屋宇倾颓的凄凉情景不言自明，这与杜甫的“城春草木深”(《春望》)用笔相若。“春风十里”，并非实指一路春风拂面，而是化用杜牧诗意，使作者联想当年楼阁参差、珠帘掩映的盛况，反照今日的衰败景象。

“胡马窥江”二句写金兵的劫掠虽然早已成为过去，而“废池乔木”犹以谈论战事为厌，可知当年带来的战祸兵燹有多么酷烈!陈廷焯《白雨齐词话》认为：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味。”姜词以韵味胜，其佳处即在于淡语不淡，其中的韵味反倒是某些浓至之语所不及的。

“清角”二句，不仅益增寂凄，而且包含几多曲折：下有同仇敌忾之心，而上无抗金北伐之意，这样，清泠的号角声便只能徒然震响在兵燹之余的空城。词的下片，作者进一步从怀古中展开联想：晚唐诗人杜牧的扬州诗历来脍炙人口，但如果他重临此地，必定再也吟不出深情缱绻的诗句，因为眼下只有一弯冷月、一泓寒水与他徜徉过的二十四桥相伴;桥边的芍药花虽然风姿依旧，却是无主自开，不免落寞。

二十四桥”二句， 愈工致，愈惨淡，可谓动魄惊心。萧德藻认为此词“有黍离之悲”，的确深中肯綮。

《扬州慢》乃姜夔自作调，"白石因游扬州而作，创为新调，即以词意名题，其所言即扬州之事。"(万树《词律》)此词作于淳熙丙申(1176年)冬至日，距金人兵临扬州已有十六年。当年繁华都会，如今满目萧条，引发词人抚今追昔之叹。千岩老人读后，"以为有《黍离》之悲也。"词分上下两片。上片描述扬州眼前萧条的景况：以"淮左名都"之昔日繁华对比今日"尽荠麦青青"之荒凉，以"废池乔木，犹厌言兵"极写伤乱之感。最后三句以"暮色、军角、空城"，描绘眼前凄凉。下片侧重对扬州史事的虚拟。词人想象风流俊赏之杜郎今日重游扬州之"难赋深情"，并多次化用杜牧歌咏扬州昔日景物的诗句，构成风月繁华与萧条颓废的意象对比。

　　这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。

　　白石到达扬州之时，离金主完颜亮南犯只有十五年，当时作者只有二十几岁。这首震今烁古的名篇一出，就被他的叔岳肖德藻（即千岩老人）称为有“黍离之悲”。《诗经·五风·黍离》篇写的是周平王东迁之后，故宫恙浮，长满禾黍，诗人见此，悼念故园，不忍离去。

　　“淮左名都，竹西佳处，解鞍少住初程。”“淮左名都”：宋朝设置淮南东路和淮南西路，淮南东路称淮左，扬州是淮南东路的治所。“竹西”是扬州城东的竹西亭，是扬州的一处古迹。词一开始就点出扬州是淮左的著名的都城，而竹西亭又是环境清幽、景色迷人的名胜，这一切吸引着词人在开始的旅程中下马驻足停留。

　　“过春风十里，尽荠麦青青。”词人想好好地游游名城，观赏古迹，但看到的却是一番凄凉荒芜的景象。杜牧《扬州》诗描写扬州是“街垂千步柳，霞映两重城。”在《赠别》诗中又说：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”昔日的扬州如此风光绮丽，而如今的扬州却是一片青青的荠菜和野麦了。“荠麦青青”，衬托出昔日的亭台楼阁已荡然无存，这里的居民也已在战乱中死亡或逃散，无比萧条。

　　“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”自从高宗时金人两次南侵，古都扬州只剩下荒废的池台和高大的古树，而劫后幸存的人们不愿再提起那几次可怕残忍的战争。可见战争给人的创痛太巨大了，伤痕还刻在他们的心上。“犹厌言兵”表示人们对战争的极度憎恨，也刻画了曾经创伤的人们的复杂的心理状态。陈廷焯在《白雨斋词话》中说：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味”。

　　“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”词继续描写空城荒凉的景象。到了黄昏时分，戍楼上又吹起了凄凉清苦的号角，使人感想到阵阵的寒意，号角声在空城上回荡。号角的声音，更反衬出这座空城的可怕的寂静。有时是无声胜有声，这里是以有声反衬无声，更觉凄凉静寂。

　　词的上片写景，着重写词人初到扬州的所见所闻，一片萧条、空阔、冷落、荒凉的景象。下片写情，用杜牧重新来到扬州的假想，伤今怀古，抒发感慨。

　　“杜郎俊赏，算而今、重到须惊。”杜牧是一个有卓越赏鉴的诗人，假如杜牧重到扬州，看到古都的今昔沧桑之变，一定会十分吃惊的。这几句写杜牧，实际上也是写词人自己，扬州的变化出乎他的意料，使他心灵受到很大的震动。

　　“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”杜牧《赠别》诗：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月春。”以初春枝头的豆蔻比喻十三四岁少女的美好姿态。杜牧的《遣怀》诗有“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”诗句，回忆自己当年在扬州时的放浪生活。这里的“豆蔻词工，青楼梦好”，是指杜牧的才华。纵然有写“豆蔻”、“青楼梦”那样的春风词笔，也难以表达此时悲怆的深情。前面“重到须惊”为一层，这里“难赋深情”又进一层。

　　“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”杜牧《寄扬州韩绰判官》诗：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”二十四桥旧址在今扬州西郊，相传古有二十四个美人在此吹箫。夜晚，作者还在月下徘徊，看到的是二十四桥仍然存在，可如今再也听不到美人吹箫的声音了，冰冷的月光沉浸在水中，水波空自荡漾，显得十分清冷、空寂。

　　“念桥边红药，年年知为谁生。”“红药”是指红色的芍药花。二十四桥又名红药桥，附近盛产红芍药花。这几句是说，想桥边的红芍药，还是一年一度地盛开着，可它们是为谁生长为谁开放呢？可见已经无人来欣赏它们了。经过战乱，这里的人有的死去，有的逃亡，即便留下来的，也没有赏花的心情了。芍药花的情怀是多么的寂寞啊，物尚如此，何况是人？结处含不尽之意于言外。

　　姜夔终身布衣，不曾仕宦，当然更不可能带兵杀敌，因此，他不能象岳飞、辛弃疾那样发为壮词。他对国事的关怀，是用比兴寄托的手法写入词中，委婉蕴藉。张炎《词源》说他的词“不惟清空，又且骚雅，读之使人神观飞越。”“骚雅”便有格调，“清空”就有神韵。这首《扬州慢》词，写扬州战乱后的萧条景象，感怀家国，哀时伤乱，抒写了深沉的“黍离之悲”。词中还融化了杜牧的诗句，使形象更加鲜明，增加了文采，又以昔日的繁华，反衬了今日的荒凉，反而使词更沉郁，内容更丰厚。词中“过”、“尽”、“自”、“废”、“渐”、“杜”、“算”、“纵”、“二”、“念”等字都作去声，用于领头处，增加了句子的跌宕飞动之美，而将去声字用于句子中间，则增加句子的传神之韵，如“波心荡，冷月无声”中的“荡”字，以响亮的声音来体现水波荡漾，冷月无声的境界，既具神韵又添音韵之谐婉。这首词正体现了姜夔作词追求“骚雅”和“清空”的特点。

　　用今昔对比的反衬手法来写景抒情，是这首词的特色之一。上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”；以昔日的“春风十里扬州路”（杜牧《赠别》）来反衬今日的一片荒凉景象——“ 尽荠麦青青”。下片以昔日的“杜郎俊赏”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”等风流繁华，来反衬今日的风流云散、对景难排和深情难赋。以昔时“二十四桥明月夜”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）的乐章，反衬今日“波心荡、冷月无声”的哀景。下片写杜牧情事，主要目的不在于评论和怀念杜牧，而是通过“化实为虚”的手法，点明这样一种“情思”：即使杜牧的风流俊赏，“豆蔻词工”，可是如果他而今重到扬州的话，也定然会惊讶河山之异了。借“杜郎”史实，逗出和反衬“难赋”之苦。“波心荡、冷月无声”的艺术描写，是非常精细的特写镜头。二十四桥仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹箫”的风月繁华已不复存在了。词人用桥下“波心荡”的动，来映衬“冷月无声”的静。“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”本来是仰观之景，但映入水中，又成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从这个画境中，似乎可以看到词人低首沉吟的形象。总之，写昔日的繁华，正是为了表现今日之萧条。

　　善于化用前人的诗境入词，用虚拟的手法，使其一波未平，一波又起，余音缭绕，余味不尽，也是这首词的特色之一。《扬州慢》大量化用杜牧的诗句与诗境（有四处之多），又点出杜郎的风流俊赏，把杜牧的诗境，融入自己的词境。

扬州慢·琼花原文：

弄玉轻盈，飞琼淡泞，袜尘步下迷楼。试新妆才了，炷沈水香球。记晓剪、春冰驰送，金瓶露湿，缇骑新流。甚天中月色，被风吹梦南州。 尊前相见，似羞人、踪迹萍浮。问弄雪飘枝，无双亭上，何日重游。我欲缠腰骑鹤，烟霄远、旧事悠悠。但凭阑无语，烟花三月春愁。

扬州慢·琼花鉴赏

　在我国的名花中，最珍异和神秘的要算琼花了。据宋人周密《齐东野语》卷十七记载：「扬州后土祠琼花，天下无二本。……仁宗庆历中，尝分植禁苑，明年辄柘，遂复载还祠中，敷荣如故。淳熙中，寿皇（孝宗）亦尝移植南内，逾年，憔悴无花，仍送还之。其后，宦都东源命园丁取孙枝移接聚八仙根上，遂活，然其香色则大减矣。」词人赵以夫得友人折赠琼花数枝，召聚咏赏，并作《扬州慢》词，这首词就是郑觉斋当时应和而作。

　开始数语，就本题发挥，并将人与花合写。琼花，像轻盈雅淡的仙女，试罢新妆，满身香气，走下楼来。「弄玉」，相传为春秋时秦穆公之女，后与萧史一起升天仙去。「飞琼」，许飞琼，西王母的侍女。「淡泞」，这里指飞琼的衣装素淡。「袜尘」，本曹植《洛神赋》「凌波微步，罗袜生尘」，词中谓仙女的步履轻盈。「迷楼」，点出扬州。隋炀帝在扬州建行宫，回环四合，误入者不得出，名曰迷楼。琼花产于扬州，因此咏琼花之作大多或直接或间接地提到扬州，有赵以夫《扬州漫》一词为证。「香」，一种熏香用的铜球，中分三层，圆转不已，可置于被褥中，香烟不灭。前五句以女仙设喻，描绘琼花的态、色、味，并没有作形状的描写，而着力写琼花的丰神。

　「记晓」三句，承上「迷楼」，遥想当日炀帝赏花情景：在清晨剪下像春冰般寒洁的琼花，插入金瓶中时还沾有晨露，由护卫皇帝出行的「缇骑」以流星快马送至行宫供炀帝赏玩。「甚天中月色，被风吹梦南州」两句，转入眼前的琼花。赵以夫原唱《扬州慢》词序云：「琼花大而瓣厚，其色淡黄。」以「天中月色」拟之，可谓恰到好处。「南州」本泛指南方州郡，此指临安。词言琼花「被风吹梦（到）南州」，下语极迷离恍惚。词开首既屡以仙女比拟琼花。则琼花亦像仙女一样有梦魂。此番在临安出现的、经过移根再植的花，原是她的精魂被风吹至，想像富有情致。

　下片由「吹梦南州」一语点出新意。在酒筵前相见者，是花是人，已融为一体，故加以拟人化的描写：「似羞人、踪迹萍浮」。词人曾在扬州看到过琼花，而今也一样飘泊来到江南，难怪有「踪迹萍浮」之感了。词人不由得陷入深深的回忆之中。他想起无双亭畔那「天下无双」的琼花，如雪般素洁，在春风中摇动；不知自己何时能重游扬州，再睹那美妙的丰姿？

　秦观《琼花》诗云：「无双亭上传觞处，最惜人归月上时。相见异乡心欲绝，可怜花与月应知。」郑词所写情境，与之相似。「我欲」二句，写词人欲往扬州而不得的感慨。「缠腰骑鹤」，这里使用的是一个著名的典故，也即原是说，话说一个人很贪婪，他既要腰缠万贯，又要长生不老，而且还要到风景秀美的扬州去玩儿；熟语所谓」腰缠十万贯，骑鹤上扬州「，说的就是这么一回事儿。而在此词里，作者谓自己重游扬州，已成妄想，唯有怅望云霄，缅怀旧事而已。「但凭阑无语，烟花三月春愁」，这两句有无限情韵。李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》诗：「烟花三月下扬州。」在这烟霭迷离、繁花旖旎的春三月，怀念扬州的悠悠旧事，更触起了浓重的春愁，词人独倚阑干，默默无语。下片的构思与赵以夫不大相同，赵作是通过赋花抒发扬州的盛衰之感，此词是借琼花移植到临安就与扬州时大不相同这一现象发出感慨，花移地之后香色不如前，人呢？欲去扬州探花，这是不能实现的梦。再说杨州的琼花还是从前风姿吗？重重慨叹交织在一起，实有无限伤感之情，从而使词的意境更为幽远了。

诗词作品： 扬州慢·琼花 诗词作者： 宋代 郑觉齐 诗词归类： 咏物、写花、寓人、感伤

在我国的名花中，最珍异和神秘的要算琼花了。据宋人周密《齐东野语》卷十七记载：“扬州后土祠琼花，天下无二本。仁宗庆历中，尝分植禁苑，明年辄柘，遂复载还祠中，敷荣如故。淳熙中，寿皇（孝宗）亦尝移植南内，逾年，憔悴无花，仍送还之。其后，宦都东源命园丁取孙枝移接聚八仙根上，遂活，然其香色则大减矣。”词人赵以夫得友人折赠琼花数枝，召聚咏赏，并作《扬州慢》词，这首词就是郑觉斋当时应和而作。

上片首句人花合写互相映衬。既是琼花之莹洁，又是女子轻盈体态。女子新妆试罢．于香雾缭绕中幽思绵绵。琼花产于扬州，因此咏琼花之作大多或直接或间接地提到扬州，有赵以夫《扬州慢》一词为证。前五句以女仙设喻，描绘琼花的态、色、味，并没有作形状的描写，而着力写琼花的丰神。以仙女来比琼花，写出它不同凡花的花姿、花色、清香。虽然词人未作工细的描绘，但却传出了琼花的精神。

“记晓”三句，承上“淡楼”，追怀琼花昔日为御物，被星夜送入宫中以供炀帝观赏的盛事。“甚天中月色，被风吹梦南州”两句，转入眼前的琼花，对照今日冷落，也是女子韶华不复的感伤。赵以夫原唱《扬州慢》词序云：“琼花大而瓣厚，其色淡黄。”“缇骑星流”，写出炀帝赏花心情之切，从侧面烘托出琼花之出众不凡。以“天中月色”拟之，可谓恰到好处。“南州”本泛指南方州郡，此指临安。词言琼花“被风吹梦（到）南州”，下语极淡离恍惚。词开首既屡以仙女比拟琼花。则琼花亦像仙女一样有梦魂。想象富有情致。

下片由“吹梦南州”一语点出新意。在酒筵前相见者，是花是人，已融为一体，故加以拟人化的描写：“似羞人、踪迹萍浮”。词人曾在扬州看到过琼花，而今也一样飘泊来到江南，难怪有“踪迹萍浮”之感了。词人不由得陷入深深的回忆之中。他想起无双亭畔那“天下无双”的琼花，如雪般素洁，在春风中摇动；不知自己何时能重游扬州，再睹那美妙的丰姿？

秦观《琼花》诗云：“无双亭上传觞处，最惜人归月上时。相见异乡心欲绝，可怜花与月应知。”郑词所写情境，与之相似。“我欲”二句，写词人欲往扬州而不得的感慨。“缠腰骑鹤”，这里使用的是一个著名的典故，也即原是说，话说一个人很贪婪，他既要腰缠万贯，又要长生不老，而且还要到风景秀美的扬州去玩儿；熟语所谓”腰缠十万贯，骑鹤上扬州“，说的就是这么一回事儿。而在此词里，作者谓自己重游扬州，已成妄想，唯有怅望云霄，缅怀旧事而已。“但凭阑无语，烟花三月春愁”，这两句有无限情韵。李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》诗：“烟花三月下扬州。”在这烟霭淡离、繁花旖旎的春三月，怀念扬州的悠悠旧事，更触起了浓重的春愁，词人独倚阑干，默默无语。下片的构思与赵以夫不大相同，赵作是通过赋花抒发扬州的盛衰之感，此词是借琼花移植到临安就与扬州时大不相同这一现象发出感慨，花移地之后香色不如前，人呢？欲去扬州探花，这是不能实现的梦。再说杨州的琼花还是从前风姿吗？重重慨叹交织在一起，实有无限伤感之情，从而使词的意境更为幽远了。

　 扬州慢

　郑觉斋

　弄玉轻盈，飞琼淡泞，袜尘步下迷楼。试新妆才子，炷沉水香毬。记晓剪、春冰驰送，金瓶露湿，缇骑星流，甚天中月色，被风吹梦南州？尊前相见，似羞人、踪迹萍浮。问弄雪飘枝，无双亭上，何日重游？我欲缠腰骑鹤，烟霄远、旧事悠悠。但凭阑无语、烟花三月春愁。

　 赏析

　这首词以美人拟花，遗貌取神，人花融一，情兴丰沛，寄慨颇深。

　上片是一枝被剪送南州的琼花，如梦如幻的自述，章法错综，构想曲折。叙事进行的眼前时间是夜晚，“甚天中月色，被风吹梦南州”：月在中天的时候，我这枝琼花像梦幻一般，被不知不觉地由扬州吹送到南州（京城临安）来了。据南宋末周密《齐东野语》卷十七载：“扬州后土祠琼花，天下无二本”；元蒋子正《山房随笔》载：“扬州琼花，天下只一本，士大夫爱之，作亭花侧，榜曰无双”。赵以夫咏琼花之《扬州慢》小序同样说：“琼花唯扬州后土殿前一本”，并与聚八仙花相比较，列数琼花叶柔而莹泽；花大而瓣厚，其色淡黄；蕊与花平，不结子而香的三大特点。周密咏琼花的《瑶花慢》词前小序，则道出了扬州地方官，当琼花开放之日，剪而驰送皇家、贵邸的事实：“后土之花，天下无二本。方其初开，帅臣以瓶飞骑，进之天上，间亦分至贵邸。余客辇下，有以一枝 ……”这些记述，对我们理解全词很有帮助。“甚天中月色”者，即被人折送南方的琼花，觉察迁移后的惊异之辞。“甚”，怎么，含着不解的怪异，与下文“梦”字对应。“天中月色”，应前文“晓”字；金瓶诸娇，飞骑渡江，至贵邸，被围观雅赏，从晓到夜，正有一个时间过程。当然，“天中”四字，亦可视琼花颜状如天中月色，如此，“甚”作“是”字解；句即琼花如月色之冰洁明净。二句则言，是天上一团月色，被风像梦一般吹落南州。我们在这里，主要作时间解“天中月色”，它是叙事进行的眼前时间，前文则是一段追叙。

　“记晓剪”，“记”字下得极有情味，赋折技琼花以人格。而且，作为领字，领以下14字，并遥遥唤出一个“梦”字，便使一番追想变得若梦若幻，而琼花则亦人亦仙。琼花在由北而南、腾云御风般迁移里，隐约记得那来路、那历程：还是拂晓时候，如春冰般莹泽清丽的花朵连同枝条被剪下，装在金贵的花瓶里，带着夜露的湿润（或者说为瓶中露液滋养），被扬州帅臣手下的公人飞骑驰送京都。“缇骑星流”，著桔红色服装，骑着快马的差役，护送娇花，像流星一样急驰。周密以词客骚人，曾得金瓶飞骑传送的一枝琼花，赵以夫以皇室胄、吏部大员，得“友人折赠数枝”，而后邀人雅赏，其轰动京华之盛况可以想见。总之，“记晓剪”15字，是琼花南传辇下的如梦如幻的回想，而非隋炀帝赏琼花那过往镜头的拟写，这是很清楚的。有人解此词，将这精彩的几行作历史镜头误读了，实在是一种粗疏。

　我们读顺了“记晓剪”以下五句，那么开头五句便容易领会，那不过是琼花对于她被剪下的刹那之间的那个感觉的扩大和凝宕。她自觉，那拂晓剪截下来的琼花，竟像一个新妆才了的女子，一个袭着一身香气、合着弄玉与飞琼与宓妃的种种娇美的女子，步下了迷楼──离开了扬州后土祠。弄玉、飞琼，诗词常典。“淡泞”一词罕用，本形容水色明净，此移作描写佳人容颜水洁冰清。瑶山琼阁之间，餐霞食美，自有那脱离华贵的雅净恬宁。美人比花与花比美人已较胜，今直接以人的动态来写足花的风神，人花溶一，真幻莫分，艺术效果更高。在造句上，“弄玉轻盈，飞琼淡泞”二句，人名与形容语构成的主谓短语两相悉对，甚见琢句之工。人或离开造句的明显特点，解“飞琼”为琼花，实相去千里。弄玉飞琼典实明用，“袜尘”则宓妃典实暗用，三句间笔墨稍变。曹植《洛神赋》云：“体迅飞凫，飘忽若神。凌波微步，罗袜生尘“，后八个字，说洛神踏在波涛上，迈着细碎的步履，水雾濛濛生于她丝罗袜下，有若腾起一片烟尘。迷楼，本隋炀帝令人建于扬州的宫室，他夸耀：“使真仙人游其中，亦当自迷”（《说郛·迷楼记》），词中既有描状作用，又指代扬州。起笔三句出三女子，融弄玉之轻盈、飞琼之明洁、宓妃之翩然，化合出一个体现了琼花形貌、神韵特色的绝妙佳人。娇花截下繁枝，词人优雅飘逸地说，一个绝色女子轻移莲步，慢下迷楼！琼花又是有香味的，于是词人补出一笔“炷沉水香毬”，拟想她试罢新妆，点燃了上品的沉水香，于是袭一身香气步下楼来。整个上片，就这样由琼花自作追述，用“记”、“甚”、“梦”、“步下”数词，断续地、约略地叙写，概括了琼花方开、被截、金瓶驰送、流落南州的过程，而琼花品性、风姿、神韵，从中得到了充分展现，亦花亦仙亦人，恍若难分，读之生不胜怜惜之情。

　下片紧扣“被风吹梦南州”，而展开了一个异地重逢的场面，写“我”与琼花重见的感慨。“尊前相见，似羞人、踪迹萍浮”，二句多解而意念丰富。一方面，“我”应是在扬州见过原本琼花的，一方面，琼花有志节不移的品性，故“羞”与“踪迹萍浮”均人、花两指。相传后土祠原本琼花，分植它处则枯萎憔悴而死，甚至入侵军队至，花亦不荣。她的“深固难徙”，有如爱国者之节操不改。如今一个是被“掠”南来，一个是萍梗它乡、贵邸筵前凑趣。回忆各自根柢和往昔遭逢，面对流落依人、迁播由人的现状，因而生出羞愧之情。“问”之主语，仍为琼花。言下之意，一枝零落，不堪咏赏；无双亭上，原株怒放，那才是盛事，君“何日重游？”

　“我欲”二句是对“何日重游”的回答，但并不迳直答来。梁殷芸《小说》云：诸客言志，或原为扬州长官。或愿多财，或愿飞升，“其一人曰：腰缠十万贯，骑鹤下扬州。欲兼三者。”这里“缠腰骑鹤”的意思，是欲游扬州旧地。然而一语未竟，欲吐还吞，紧接转折为欲去不能：“烟霄远，旧事悠悠”，只有怅望云汉，空怀那一去不返的'往事前尘了！从赵以夫生卒看，主要活动于宋理宗在位年间；郑觉斋与之同时，那么，他们所感受的时代氛围，是南宋风雨飘摇、大厦将倾。扬州屡经金兵、蒙古兵侵扰，往昔春风十里、玉人明月的繁华已不复存在，当时谁还拥有万金，并有兴致去扬州挥洒？因而“我欲”之一念刚闪，便赶忙收转回去，以烟云悠远，茫然带过，在这繁华难再、旧梦难温的怅然里，正含着山河破碎、家国不幸的无限感慨。它与赵以夫同调咏琼花词，“为问竹西风景”之下，答以“长空淡、烟水悠悠”的空漠伤怀，一样机杼，均表达了对当时扬州衰微、国势不堪的哀叹。

　读下文“无语”，知“我欲”二句为内心思考，文情多变。“但凭栏无语，烟花三月春愁”，烟花三月，本是赶赴扬州，领略那芳华万态、歌吹鼎沸的时日，可是如今人只凭阑默立，沉潜在一派春愁之中。全篇遂在景象的笼统描绘与人的表情姿态中束住，进一步强化了“我欲”二句的情绪意念。咏琼花而能隐含那个时代的影子，表达了对扬州空芜、人生浪迹的悲感，使此篇情味有脱离了单纯咏物的富厚，文情转折生波之处，尤耐咀含。