把握诗歌情感的方法 [从抒情方式把握诗歌的情感]

　　古诗鉴赏最大障碍是读不懂诗歌，把握不了诗歌的情感内容。这有诗家语言的疏离陌生之因，有时间距离和历史情境之异，也与我们对诗人抒发情志的规律把握不够有关。本文试从诗人情感抒发的角度作一点探讨。

诗主情，或者说诗歌是强烈情感的产物，没有情感的迸发，就没有诗歌，诗歌是诗人情感的物化。所以把握诗人情感抒发的方式，就不失为我们体味诗歌情感内容的捷径。情感抒发有两种方式：直接抒情和间接抒情。直接抒情就是直抒胸臆，其情感内容一眼便知，一般不会作为考试内容。间接抒情就是情感不直接说出，而是借助对景、物、史、人的描写或咏叹，含蓄委婉地传达出来。在间接抒情的诗歌中，诗人对生活生命的感发蕴积胸中，有时这种感发甚至被遮蔽着，耳目一旦触及外物，遂如吹皱的一池春水，唤醒了心中的意绪，于是情感便因景而生，缘物而发，际会历史风云，神遇相知之士。这一类诗歌，意蕴丰富，手法鲜明，便于设题，所以常作为高考命题素材。

一、写景抒情式

谢榛《四溟诗话》：“景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗。”情――诗人的生命感发，仅仅是诗的胚胎，要将它养育成诗，必须找到适合它的媒介物――景，诗由情胚而孕育，借景媒以表现，情胚与景媒交融契合便形成了诗的意境。一切景语皆情语，景与情之间通常有四种关系。

第一种：以乐景写乐情。杜甫诗《绝句》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗人通过一幅色彩鲜明，生意勃发，具有美感的初春景物图，抒发了诗人经过奔波流离之后，暂时定居草堂的安适、欢悦之情。

第二种：以哀景写哀情。2004年广东卷杜甫诗《江汉》：“江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。”诗中“片云”“孤月”组成了凄凉的意境，流露出作者孤独、苦无知音的烦闷。

第三种：以乐景写哀情。杜审言《渡湘江》：“迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。独怜京国人南窜，不似湘江水北流。”当年，春日迟迟，园林如绣，游目骋怀的美景反衬出今日之悲。眼前的鸟语花香反衬出了远去边疆的哀愁。

第四种：以哀景写乐情。李白诗《塞下曲》：“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。”五月的天山，映入眼帘的仅有皑皑的积雪，无花可赏，无柳可折，寒气逼人。情景如此单调，如此凄凉，反衬出了将士奋勇杀敌的豪情。

二、写物言志式

写物言志，也就是通常所说的托物言志。诗人在对象――物上，发现或找到了和自己在精神上的某些相通之处――物与志的“契合点”，引起了心灵的感会，于是便借助对“物象”的描摹，挖掘物象内在的品格、精神，一抒心中情志。咏物诗特点是“不粘不脱(不即不离)”，既扣准所咏之物，又在诗中有所寄托。诗人在诗中展开诗意的想象，把物象和情志交融在一起，分不清何处是写物，何处是写人，又处处是物，处处是人。字字摹写物象之态，句句曲尽胸中之志。2004年北京夏季高考卷所选苏轼诗《红梅》：“怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。”苏轼在诗中，既兼顾梅花的物态和本性，又将梅花人格化，抓住了红梅的“孤瘦雪霜姿”“寒心未肯随春态”这一独有的“梅格”，传达出了红梅娴静高雅而不浅薄庸俗的神韵。句句写梅，字字喻己。

同一个物，因为诗人个人的性情、际遇和创作时的具体情况不同，故所咏之情也就相异。从诗中可以明显地读出作品背后独特的“那一个”人来，所咏之物后潜藏着作者强大的生命感发力。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏己。陆游的词作《卜算子・咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”以冰清玉沽的梅花自喻自况，抒发了自己不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。

三、写古喻今式

这类诗歌写古意在喻今，写史意在抒怀。或歌咏故去的成功辉煌反衬眼下的失败与荒凉，或咏叹已逝的荒唐惨痛来警戒当政者及抒发自己的历史虚无轮回感。诗人以情统史，以志言古。杜牧诗《泊秦淮》：“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”诗人借陈后主沉溺声色，终日与妃嫔们饮酒作乐，不理政事，终至亡国的史事，表达了对晚唐社会日趋衰败的隐忧。在婉曲中表现出辛辣的讽刺，深沉的悲痛，无限的感慨。微妙而自然的把历史、现实和想象中的未来串成一线，意味深长。

2004年上海夏季高考卷杜庠诗《赤壁》：“水军东下本雄图，千里长江隘舳舻。诸葛心中空有汉，曹瞒眼里已无吴。兵销炬影东风猛，梦断箫声夜月孤。过此不堪回首处，荒矾鸥鸟满烟芜。”自从赤壁一战后，赤壁就成了诗人们洗浇心中块垒的意象。富有才华，志存高远的杜庠，因坎坷的遭遇，多舛的命运，面对赤壁，其情感是复杂的，虚无与悲凉同在，愤慨并无奈交融。

在咏史凭古中，往日的历史已融入了诗人的情怀，历史与当下统合为一，诗人的情志超越了时空。将个人放置于历史的长河中，自然的恒久比照出人生的短暂，对历史的回顾之中又富含着今生的悲伤。

四、写人言己式

写人言己就是借他人酒杯，浇自己块垒。写的是别人的事情，抒发的是自己内心的悲哀和感慨。

借写他人的成功反衬自己的遭遇的坎坷和命运的不幸。苏轼《念奴娇・赤壁怀古》中，塑造了周瑜雄姿英发的英雄形象：手执羽扇，头戴纶巾，英俊潇洒，倜傥风流，富有智慧，胆略过人。谈笑间，曹军便被打得落花流水。周瑜年轻时候就建立了世人瞩目的赫赫功绩，而此时的诗人却已鬓染霜发，一事无成，徒有一腔无处施展的报国之志。两相对照，诗人内心的苦楚不难体味。

借写他人的不幸来暗喻自己的哀楚。他人和自己具有相同的遭遇，相似的命运，两人情感相通，故歌咏之。秦韬玉诗《贫女》：“蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。”全篇通过一个未嫁贫女的独白，抒发了诗人怀才不遇，不为世用，寄人篱下的愤懑和不平。

五、写事抒怀式

在此类诗歌中事或是诗人情志的的触媒，或是诗人情感的载体，通过事件的描述传达出诗人内心的情思。

2004年全国卷张籍诗《秋思》“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”这首秋思寓情于事，借助日常生活中一个富于包孕的片断――寄家书时的思想活动和行动细节，非常真切细腻地表达了作客他乡的诗人对家乡亲人的深切思念。

朱庆余《闺意献张水部》：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无。”这是朱庆余参加进士考试前呈献给考官水部员外郎张籍，以试探底细的诗。诗人通过描写一位新嫁娘拜见公婆前忐忑不安的事，生动形象的比拟了自己临考前紧张担心的情景，巧妙委婉地表达了自己希望被录取的心情。

诗人的间接抒情方式大致可以分为以上五类，当然这样分类也不尽然，各类之间并不是各自完全独立，而是你中有我，我中有你。像写古人喻己既属“写人言己”，也属“写古喻今”，怀古诗中也有景物描写。之所以这样归类，是为了帮助学生更好的把握诗歌间接抒情的方式特点，提高其诗歌鉴赏的能力。

外物引起了诗人的情感涟漪，引发了诗人的生命振动――生命共感，生命共感是联结诗人和外物(景、物、史、人)的精神纽带。正是缘于生命的共感，诗人才能借助绘景状物、怀古写人，抒一己之情，言一己之志，叙一己之意。

梁修红，教师，现居广东顺德。

答：情绪价值对于女性的重要性是显而易见的，因为我们的情绪往往比男性更加敏感和脆弱。我们的情感容易受到外界环境的影响，可能会因为一些小事引起不必要的情绪波动，这也是为什么女性更容易情绪化的原因之一。但是，我们不能简单地将情绪化和情绪价值混为一谈，因为情绪价值是我们内心深处的一种能力，它可以帮助我们更好地控制和表达自己的情绪，更好地与他人建立联系和沟通。

情绪价值一：自我认知

自我认知是指了解自己的感受、情绪和需求的过程。对于女性来说，自我认知是非常重要的，因为它可以帮助我们更好地了解自己的情绪和需求，从而更好地控制自己的情绪和处理情感问题。如果我们缺乏自我认知能力，我们就会变得情绪化和容易被情绪左右。

所以，女性需要花时间和精力去了解自己的情绪和需求，这不仅可以帮助我们更好地控制自己的情绪，还可以帮助我们更好地与他人沟通和交流。如果我们不能清楚地表达自己的需求和情绪，我们就很难得到他人的理解和支持。

情绪价值二：情绪管理

情绪管理是指控制和表达自己情绪的能力。女性的情绪往往比男性更加敏感和脆弱，因此我们需要更好地掌控自己的情绪，以便更好地处理情感问题。情绪管理可以帮助我们更好地表达自己的情感和需求，以便我们得到他人的理解和支持。

情绪管理的关键是要学会控制自己的情绪，避免被情绪带着走，这样我们才能更好地掌控自己的生活和情感问题。我们可以通过各种方式来控制自己的情绪，比如呼吸练习、冥想等等。当我们学会控制自己的情绪时，我们就可以更好地处理情感问题，从而更加幸福和满意地生活。

情绪价值三：情感表达

情感表达是指通过语言、肢体语言、面部表情等方式表达自己的情感和需求。情感表达是女性情绪价值的重要组成部分，因为它可以帮助我们更好地与他人建立联系和沟通。如果我们不能清楚地表达自己的情感和需求，我们就很难得到他人的理解和支持。

情感表达的关键是要学会用正确的方式表达自己的情感和需求，避免将自己的情感和需求表达得过于强烈或者过于消极。我们需要学会用简洁明了的语言表达自己的情感和需求，并且要尽量避免使用攻击性语言。

情绪价值四：情感联结

情感联结是指与他人建立情感联系的能力。女性往往比男性更加情感化，因此我们需要更好地与他人建立情感联系，以便更好地处理情感问题。情感联结可以帮助我们更好地理解他人的情感和需求，从而更好地与他人建立联系和沟通。

情感联结的关键是要学会倾听和理解他人的情感和需求，尊重他人的感受，并且尽可能提供帮助和支持。当我们与他人建立情感联系时，我们就可以更好地理解他人的情感和需求，从而更好地处理情感问题。

总结

女性的情绪价值对于我们的生活和工作都非常重要。我们需要花时间和精力去了解自己的情绪和需求，学会控制自己的情绪，用正确的方式表达自己的情感和需求，并且与他人建立情感联系。当我们具备了这些能力时，我们就可以更好地处理情感问题，更加幸福和满意地生活。

表达真实情感方法不止两个:

1真情实感来自于对人物的细节描写，环境描写等。

2也会来自修辞手法的巧妙运用。

3总而言之，真情实感来源于对真实感受的描述，也就是多种表达方式相结合。

演讲中，除了语言，联络讲者和听者心灵的最重要的纽带和桥梁是感情，感情作为人们对外界 的比较强烈的心理反应，是人内心纷繁、微妙的情绪和情感的总和，如果在演讲时能将人的丰富情感真实地表达出来，那么听众一定会受到感染，产生共鸣，从而达到理想的艺术效果。下面是我为大家收集关于，欢迎借鉴参考。

　寓情于事理

演讲者由于感情的萌发，产生演讲的冲动，演讲的全部过程都必须有感情的积极参加，观察生活需要感情，构思讲稿需要感情。

依附于事的抒情，是通过叙述抒情，人的感情是由客观事物， 特别是社 会生活中的各种事件引起的，用叙述方法把事件介绍出来，又把情感抒发出来，这种叙述因事而动情，寄托于事，叙述含情。

蔡朝东的《理解万岁》中，叙述了自己耳闻目睹的老山战士们大量生动的事例，叙述中，演讲者动情，听众动容，效果甚佳。

依附于理的抒情，是通过议论抒发感情，说理，首先就要动之以情，使情与理成为不可分割的统一体。曾听到一位大学生的这样一段演讲：“今天的中国出现了不少杰出的改革家，我也要做改革家，更想超过他们!也许这样就会遭来非议，但对这些我毫不在乎。因为我认为，失去争论的世界是冷清的世界，缺乏争辩的 理论是僵化的论;一个不被争议的人，是个近乎平庸的人。世界在争论中 被认识，真理在争论中被确立。一个真正干事业的人，往往由于被激烈地争议，反而更强烈地闪耀出心灵的光辉!大伙为他投以热烈的掌声。

依附于理的抒情、议论受着主观感情的支配，这种议论，有时不需要交待论据，也不需要论证，它只是抒情的一种手段，在洋溢着演讲者或悲或喜，或憎或爱的情感中，流露出演讲者的思想。

　寓情于声音

演讲者的思想感情是通过语言、借助声音来表达的。要使演讲者的思想感情准确而又完整地表达出来，须寓情于事理之中，还须寓情于声音。

大作家萧伯纳说过：“书写的艺术哪怕在文法上修饰得多么好，在表达 时却无能为力。例如‘是’字，可以有五十种说法，‘是不是’也许有五百种说法，可是写法只有一种。”声音是语言的物质外壳，由不同的思想感情引起的，也是按照思维规律进行的。

演讲语言不同于生活语言，它是在生活语言的基础上通过一定的艺术加 工，有计划、有安排的语言，在发声方面不仅要求字音准确，把每个字著清楚地送到全场听众的耳朵里，还要求声音优美动人，音量运用适当，感情表达真实，感染力强，能够利用声音将演讲者的思想淋漓尽致地表现出来。

在演讲会上，我们常常可以看到，神态自若的演讲者以跌宕起伏的节奏，清晰响亮的声音，激起了千百名观众感情的波澜，激昂时，那高亢铿锵的音 调如进军号角，声震大地;平静时，那娓娓动情的谈吐，似潺潺的小溪、清澈流畅;沉郁时，那宽厚低沉的音色，又象呜咽的萧声，舒缓而又深沉。

一般说来，用激昂热情的声音，表达号召;用粗而硬的声音。表达愤怒与谴责：用肃穆低暗的声音，表达悲痛;用硬与沙哑的声音表达神秘;用金属般华丽的声音，表达豪情满怀。只有在深入细致地研究语义的基础上，才 能按照语义所揭示的内涵，而不是表面字义，选择恰当的语音。

　寓情于态势

演讲，作为表演性较强的讲话艺术，除了语言表达的好坏将直接影响其演讲效果之外，还有其它寓有表演性的非语言的特殊形式手势、动作、表情也将直接或间接地给予演讲效果以不同的影响，无论是现代社会语言学 知识，还是实际的社交经验都告诉人们，不同的手势，不同的动作。不同的 表情，皆可以表示不同的思想、情感和文化修养、生活习俗等等。

手势是演说态势的主要形式。手势语言有多种复杂的含义，手向上、向前、向内往往表达希望、成功、肯定等积极意义的内容，手向下、向后、向外，往往表达批判、蔑视、否定等消极意义的内容，如空中劈掌表示坚决果 断，手指微摇表示蔑视或无所谓，双手摊开表示无可奈何，右手紧握拳头从上劈下表示愤慨、决心等等。

除了手势，还有身体的动态，美国学者约翰·哈斯灵说：“为了强调某个重要的观点，身体挪动能缩短你和听众之间的距离。”演讲者与听众的距离缩短时，较大的亲密感就随之而产生了。一个演说者的头部、身躯、双脚 三个部位的动作变换，更能增强表达效果。如头部的倾斜度及微微摇摆可以表示出各种感情变化。身体的前倾后仰或左右移动会令人产生端庆、昂扬或 狂热、颓唐等不同感觉，双脚的变化也使听众留下稳健或轻浮的印象。

演说者的态势是内在的情感的自然表露，而不应是生硬的，附加的，做手势是为了帮助表情达意，如果达不到这个目的，纯属画蛇添足了，态势语言表现情感，没有固定的模式，没有规定的角度，不受先人的制约，也无需 “导演”的引发，它需要自己创造，一般不要过频、过大，贵在自然潇洒。

表达情感的方式有面部表情、语言声调表情和身体姿态表情。

1、面部是最有效的表情器官，面部表情的发展在根本上来源于价值关系的发展，人类面部表情的丰富性来源于人类价值关系的多样性和复杂性。人的面部表情主要表现为眼、眉、嘴、鼻、面部肌肉的变化。

2、语言本身可以直接表达人的复杂情感，如果再配合以恰当的声调（如声音的强度、速度、声调、旋律等），就可以更加丰富、生动、完整、准确地表达人的情感状态，展现人的文化水平、价值取向和性格特征。

3、人的情感状态、能力特性和性格特征有时可以通过身体姿态来自发地或有意识地表达出来，从而形成身体姿态表情。当人处于强烈的兴奋、紧张、恐惧、愤怒等情感状态时，往往抑制不住身体姿态的表情变化，演员则经常通过夸张的身体姿态来有意识地表达角色的情感变化。

我觉得最有效的方式就是言语坦诚，并用行为证明。

人的情感有喜怒哀乐，有恐惧，有厌恶，是人的一种内心感受。这种情感是自己主观的感受，面对同一件事物，每个人的感受是不一样的，每个人的情感就会不一样。如果你现在中了一百万，你可能会高兴地跳脚，别人可能不会有多开心。

行为与外表可以初步地表达情感，但是由于每个人的对外表行为的理解不一样，他所接受到的情感可能不是表达者要表达的。情感的表达会因此受到阻碍。比如正在看一部**，你女朋友突然哭了，你以为她是想起来什么伤心的事情感到难过，其实她只是感动剧情。

比如你母亲节给妈妈买礼物，你通过这种方式表达了爱。比如你给女朋友一个亲吻，一个拥抱，你表达了喜欢。你给儿子一个耳光，这是生气。

行动有些时候由于思想差异，无法正确地表达情感，这个时候，真正有效地表达自己的情感，就是交流。我男朋友经常和我说，我爱你，经常亲昵地称呼我，经常夸奖我，我能够感受到我在他心中的形象，感受到他对我的爱，这是他的感情表达。

当我经常因为一些事情哭的时候，他不理解的时候，我会用语言向他解释，传达我的情感。

用语言表达情感可能不够真实，所以需要用行动，表情去辅助情感的表达。比如你每天向爱人说自己有多爱她，却脸上没有什么表情，不用实际行动表示，你这样的爱，谁信呢？

语言一直是表达自己情感最直接的方式，行动是表达情感最真实的方式。

舞蹈艺术和情感表达的联系：

（一）舞蹈艺术是情感表达的载体

舞蹈艺术作为一种艺术作品的表达方式，其通过肢体语言和舞蹈者的形态美、动作美来表达情感。由此可见，舞蹈艺术是情感表达的载体，能够极致地表达舞蹈艺术创作者的情感。创作者在进行舞蹈创作时要以情感表达为主，使情感成为舞蹈作品的灵魂和主题，让作品欣赏者和创作者之间产生思想共鸣，增加舞蹈艺术作品的魅力与价值。

（二）情感表达是表现舞蹈艺术的核心元素

一个艺术作品只有蕴含丰富的情感和深刻的内涵，这样的艺术作品才会拥有灵魂，使人看到其中的价值。舞蹈艺术作品也不例外，情感表达作为舞蹈艺术作品的主题表现方式，也是舞蹈艺术作品的灵魂所在。在舞蹈艺术作品中，情绪的表达除要通过肢体动作形态外，还要通过演绎者的情绪和面部表情。但要注意，这些细节只是情感表达的催化剂，作为升华情感所用，不能够过于夸张，否则就会对舞蹈作品的完美程度造成一定的影响。因此，在进行舞蹈艺术的创作和表演时，舞蹈艺术创作者要将情感融合在舞蹈艺术表现的各个部分，这样才能够更好地展现舞蹈艺术作品中所要呈现的情感，增强舞蹈的欣赏力和感染力，使舞蹈作品能够与欣赏者产生共鸣。

加强舞蹈艺术作品中的情感表达的途径：

（一）关注生活，感受生活

艺术源于生活，舞蹈艺术创作者要想使舞蹈作品更具情感表现力，除要丰富舞蹈艺术中的动作外，还要懂得将自身的情绪和情感及思想融入作品创作中，提升作品的内涵与意义。这就需要舞蹈创作者懂得关注生活、感受生活，借助日常生活中的所见所闻和所感，奠定自身的情感基础，从而打造具有情感的舞蹈艺术作品。而要使情感主题表现明显，舞蹈艺术创作者需要对一些独特的文化、风俗人情进行研究和深入了解，从而为舞蹈动作与情感的融合奠定情感基础，把握舞蹈作品的主题。例如，著名舞蹈作品《一片绿叶》讲述的是一位女子在观看一片绿叶时，引发对生命流逝、青春逝去的思考。这部作品来源于生活中的一件小事，舞蹈创作者通过对生活一些常见元素的思考，将自己的思想融入作品中，从而使作品更富有情感。

（二）提高表现技巧和舞蹈动作的顺畅性

作为舞蹈艺术创作者，必须具有扎实的舞蹈基础，以便在进行舞蹈艺术创作时，将情感与动作有机融合在一起。这是因为在舞蹈艺术表现中，创作者的情感和所要表达的思想是根据舞蹈动作及舞蹈节奏和力度来表现的，掌控舞蹈节奏，既能给该舞蹈带来不一样的美感，又能使情绪和情感得到良好表达，以此来达到提升舞蹈作品内涵和可欣赏性的目的，同时，也能更好地表现舞蹈的主题。

综上所述，情感表达作为舞蹈艺术作品的基础与灵魂，是舞蹈艺术作品创作不可缺少的元素。因此，舞蹈艺术创作者在进行创作时，必须要加入情感表达，以更好地表现作品的主题。这样才能使艺术作品在进行表现时引起欣赏者的共鸣，使其更具价值和可欣赏性。

古诗常用一些表现手法和修辞方法来表达情感、体现思想，如寓情于景、寓理于景、借景抒情（借景抒情诗或借景表达自己的美好志向，或表达作者对所写景物的喜爱之情以及对祖国大好河山的热爱，或借景体现不愿与世俗同流合污的品质，或借景抒发对人生世事的感慨。借景抒情诗往往是含而不露，蕴藉悠远，情丰意密，深切动人。）等表现手法，及比喻、夸张、拟人、对偶、借代、衬托、反衬等修辞方法，因此鉴赏古诗要从分析诗中所用的表现手法及其作用着手。

古诗词中主要运用叙述、描写、议论、抒情四种表达方式

古诗词的结构形式，常见的首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、卒章显志，过渡、铺垫、伏笔等。

修辞手法：

主要的修辞手法有："对偶""比喻""拟人""借代""夸张""排比""反复""象征"等等。

写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等