弹钢琴弹出感情关键在于手指的灵活程度。
大指练习:
1,把手悬空做好手型放松,大指的二关根要放松的突出,然后,让大指轻轻做上下运动,二关根要突出。注意要大指独立完成,不能影响其它手指和手掌,要放松的做。
2,在琴上做练习,把悬空做的练习移至琴上,先轻抬手指,轻轻地慢速下键。要注意放松和独立。注意手型。手指可以不一指一键。
3,在第二条的基础上,做大指的快速触键练习,也是先轻抬手指,然后快速下键。力量不要太大,音响后快速放松,手型要到好的状态,下键一定要敏捷。
扩展资料:
钢琴和弦的基本功
1、和弦包括三和弦、七和弦,属七和弦等,和弦的练习有原位,转位的练习,有整和弦也有分解和弦,一般先弹奏三和弦,首先要坐正,身体要放松,手臂、肩都要放松,要注意力量的转移,要脚踏实地的来支撑整个身体,弹奏时身体要向前稍稍倾斜。
2、当手指在键盘上找好音后,要迅速的把力量从肩到大臂、小臂,再到手腕到手指最后力量都落在指尖上把力量送出去,声音要结实,不能虚、飘,在弹奏和弦时送力量出去这个过程要快、准,弹下去时指尖要站立好,而其他部位要放松。
渐强渐弱生活中现实生活中的同胞的能力比自己强或弱;配偶的能力强弱;领导、下属、同事等能力的强弱;局主的管理能力、经营能力,生活、学习、工作压力的表现。
现实生活中的同胞的能力比自己强或弱;配偶的能力强弱;领导、下属、同事等能力的强弱;局主的管理能力、经营能力,生活、学习、工作压力
音的强弱是音乐中一个重要的元素,它使得音乐更加富有表现力和情感。以下是一些关于音的强弱的知识:
1 音的强弱是指声音的大小和力度。在音乐中,音的强弱是通过不同的音量和音色来实现的。
2 在乐谱中,音的强弱通常用音量标记来表示。常见的音量标记包括:P(弱)、MP(中弱)、MF(中强)、F(强)、FF(很强)等。
3 除了音量标记,音乐中还有许多力度标记,如渐强和渐弱等。这些标记可以帮助表现音乐的情感和张力。
4 音的强弱也可以通过演奏者的技巧和表现力来实现。例如,通过使用不同的演奏技巧、改变演奏的速度、增加音的长度等方式来改变音的强弱。
5 在演唱时,音的强弱可以通过改变声音的大小和音色来实现。例如,在唱高音时,可以通过增加音量和加强呼吸来增强声音的强度。
6 在演奏乐器时,可以通过改变手指按弦的力度、吹气的速度和强度等方式来改变音的强弱。
7 在欣赏音乐时,可以通过注意音的强弱来更好地理解音乐的表现力和情感。例如,在听交响乐时,可以注意不同乐器的音量和音色的变化,以及音乐中的渐强和渐弱等标记。
总之,音的强弱是音乐中一个非常重要的因素。通过了解不同的标记、技巧和表现力,我们可以更好地掌握音的强弱,从而让音乐更加生动、有趣。
1、广板——largo
2、慢板——lento
3、弱——Piano/p
4、强——Forte/f
5、中弱——Mezzo Piano/mp
6、中强——Mezzo Forte/mf
7、渐弱——Diminuendo/dim
8、渐强——Crescendo/cresc
9、渐慢——Ritardando/rit/ritard
扩展资料
其他乐理术语
1、节奏
节奏是自然、社会和人的活动中一种与韵律结伴而行的有规律的突变。用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织,构成前后连贯的有序整体(即节奏),是抒情性作品的重要表现手段。节奏不仅限于声音层面,景物的运动和情感的运动也会形成节奏。 节奏变化为事物发展本原,艺术美之灵魂。
2、Meter
是衡量节奏的单位,在音乐中,有一定强弱分别的一系列拍子在每隔一定时间重复出现。如2/4 、4/4、3/4拍等。节拍,乐曲中表示固定单位时值和强弱规律的组织形式。
3、复节奏
又称"复节奏"(polyrhythm)在同一乐句或小节中,各声部的节奏不相一致;或在同一小节中,组成各节拍的时值不相一致广义言之,复调音乐都属于奇异节奏现代派作曲家所用的奇异节奏。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)