诗歌常常包含了诗人什么样的感受？

诗歌是一种抒情言志的文学载体，用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。

包含诗人或喜或悲，或忧国忧民的各种情感，不同的诗歌表达的情感也不一样，具体问题具体分析。

古代文人们都喜欢将自己的情感寄托在诗中，今天就给大家推荐几首抒发愁绪的诗歌。

丑奴儿书博山道中壁

作者：辛弃疾

少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼。为赋新词强说愁。

而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休。却道天凉好个秋。

在这首词中，作者运用对比手法，突出地渲染了一个“愁”字，以此作为贯穿全篇的线索，感情真率而又委婉，言浅意深，令人玩味无穷。辛弃疾的这首词，通过“少年”、“而今”，无愁、有愁的对比，表现了他受压抑排挤、报国无门的痛苦，是对南宋统治集团的讽刺和不满。在艺术手法上，“少年”是宾，“而今”是主，以昔衬今，以有写无，以无写有，写作手法也很巧妙，突出强调了今日的愁深愁大，有强烈的艺术效果。

虞美人听雨

作者：蒋捷

少年听雨歌楼上。红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中。江阔云低、断雁叫西风。

而今听雨僧庐下。鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前、点滴到天明。

此词从“听雨”这一独特视角，表现了少年、壮年、晚年三个人生阶段的不同境遇、不同况味的不同感受。作者通过时空的跳跃，依次推出了三幅“听雨”的画面，而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。三幅听雨的画面，组成了少年风流、壮年飘零、晚年孤寂的人生长卷，三幅画面前后衔接而又相互映照，艺术地概括了作者由少到老的人生道路和由春到冬的情感历程。也从侧面透现了社会从相对稳定到动荡离乱、劫后荒凉的演变过程。分明可以透见一个历史时代由兴到衰、由衰到亡的嬗变轨迹，而这正是此词的深刻、独到之处。

古艳歌

两汉佚名

茕茕白兔，东走西顾。

衣不如新，人不如故。

这首诗的前两句即以动物起兴，兴中兼含比喻，这首诗用《诗经》常见的“托物起兴”的手法，用一只孤单的兔子兴起抒情主人公孤单的情感。这只孤单的白兔一边奔跑，一边回头看，似乎是在寻找往日的爱人，抑或是在回味“双兔傍地走”时的旖旎缠绵。后两句写弃妇被迫出走，犹如孤苦的白兔，往东去却又往西顾，虽走而仍恋故人。后两句是规劝故人应当念旧。

锦瑟

作者：李商隐

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。

这首诗中运用了庄生梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪、良田生烟四个典故，组成一组有象征意蕴的物象，并由这种物象折射传达出诗人对社会人生的心灵感悟，形成一组有特殊韵味的心象。这些情感实际上是李商隐晚年对自己人生经历一次大总结，其中既有对甜蜜爱情的回忆，又有爱情失落的悲伤痛苦；既有对自己仕途生涯的无限感慨，又有着自己忧国伤民的无限怅惘之情。

虞美人

作者：李煜

春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、象征、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。最后两句更是以问答出之，加倍突出一个“愁”字，从而又使全词在语气上达到前后呼应，流走自如的地步。

杜甫的《月夜》至真至深的情感体现在哪里？

清风明月逍遥客

08-15 · 优质历史领域创作者

唐天宝十四年十一月，安史之乱爆发，第二年六月，潼关失守，玄宗仓惶西逃。七月，太子李亨即位于灵武，史称唐肃宗 。此时的杜甫已将家搬到鄜州（今陕西富县）羌村避难，他听说了肃宗即位，立即在八月只身北上，投奔灵武，可惜在途中不幸被叛军俘虏，押至长安。

《月夜》正是作于杜甫身陷长安城之时，是其想念远在鄜州的妻子与儿女的佳作：

今夜鄜州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。

与杜甫的许多忧国伤民题材的诗歌不同，在《月夜》一诗中，杜甫妙用曲笔，结合内心深情而又动人的想象，辅之以清丽而自然的语言，将诗的意境层层递进，思亲之情一层更比一层深，让我们真切地看到一个因战乱离别而在两地苦苦相思的家庭的真情与哀伤。《月夜》一诗以独特的艺术手法促进情感的层层递进，而又因其中传递出的真实可感的亲情形成了独有的艺术特色，表现手法与情感相辅相成，相得益彰。

诗以想象开头，开头便言“今夜鄜州月，闺中只独看”，杜甫想象远在鄜州的妻子同样望着这清冷的月亮，自古明月寄相思，而此时夫妻二人虽看着同一轮月亮，两地远隔，不得相守，只一个“独”字便道尽了工部的孤独、其妻的孤独，以及一个家庭在烽火之中不得相聚的孤苦。颈联则是诗人对于同样远在鄜州的儿女的想象，稚嫩的小儿女还未懂得思念远在长安的父亲，一句“未解忆”远比“解忆”来得更加令人心生悲戚。

颔联“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒”描写妻子独自望月思念自己的美丽形象，“云鬟”“玉臂”二词将妻子清丽动人的形象勾勒得栩栩如生，而从这动人的描写中又可窥见杜少陵对于发妻的拳拳深情，可谓语丽情浓。渺渺雾气将妻子的头发打湿，清冷的月光又沁寒了她的手臂，若不是站立望月、思念夫君的时间长久，头发又怎会被雾气打湿呢？尾联的想象则将诗的亲情抒发推到了最高点，诗人此时心中最大的渴望，便是山河收复而自己能与妻子儿女团聚。

在这萧瑟的秋夜中，独留妻子一人在鄜州对月长思，杜甫心中也是满怀忧虑与愧疚，全诗着墨于对远在鄜州的妻子儿女的想象描写，而无一言直说己身，可见家庭与亲情无比贵重。

《月夜》情感内涵深厚，有对妻子的思恋，杜甫一生颠沛流离，遭遇坎坷，而他的结发妻子在他失意落魄的时候一直陪伴在他身边，帮他料理好家庭琐事。从某种意义上来说，妻子无疑是杜甫一生中极其重要的一个心灵支柱；有对儿女的爱怜，小小年纪便要经历战火离乱，尚未懂得思念父亲就与父亲分开。为人父者，无法在儿女身边尽教导之责，心中总是存着愧疚；有对亲人的担忧，生逢乱世，说尽了乱世中团聚的不易、相逢的欣喜与相互担忧的急切心情；对家庭的责任，一生与老妻相守相爱，体现为对家庭的仁爱与亲情的坚守。

《月夜》一诗贵在“真”、贵在“深”，亲情描写至真至深，这正是千百年来此诗被奉为杜甫亲情诗名篇的根本原因。

表达了诗人虽然才华横溢，但由于出身贫穷而不受赏识的愤懑以及不满之情。

松树小的时候长在很深很深的草中，埋没看不出来，到现在才发现已经比那些野草（蓬蒿）高出了许多。那些人当时不识得可以高耸入云的树木，直到它高耸入云，人们才说它高。

小松原先被百草踩在脚底下，可如今它已超出蓬蒿的高度；其他的草当然更不在话下。这个“出”字用得精当，不仅显示了小松由小转大、发展变化的情景，而且在结构上也起了承前启后的作用：“出”是“刺”的必然结果，也是未来“凌云”的先兆。

事物发展总是循序渐进，不可能一步登天，故小松从“刺头深草里”到“出蓬蒿”，只能“渐觉”。“渐觉”说得既有分寸，又很含蓄。是谁“渐觉”的呢？只有关心、爱护小松的人，时时观察、比较，才能“渐觉”；至于那些不关心小松成长的人，视而不见，哪能谈得上“渐觉”呢？故作者笔锋一转，发出深深的慨叹。

体会诗歌教学中的情感

诗歌是文学的骄子，诗歌教学是最好的文学教育手段之一。诗歌是情感的形式，作为文学教育的诗歌教学有什么特点呢

我想，最重要的是让学生有一种情感体悟。 

学习诗歌，首先要有情感体悟：春风是怎样吹开百花燕子是怎样痴恋着绿杨诗歌渲染、张扬诗人真诚、自然的情感世界来呈现自己生命的意义。因此学诗要先有情感体悟。那么在诗歌教学中怎样才能更好地让学生进行情感体悟呢 

 情感体悟的途径之一是：诵读悟情。吟诵把文本的美与学生领悟的美融合到一起，因为接受

者与诗人之间一旦产生心灵对话，就会产生强烈的共鸣。以吟诵方式表现的诵读注重涵泳、

体悟、意会，这是一种传统的教学方式。延续了几千年，培养了大批学子。诗歌教学尤其要

注重吟诵，略去相对次要的视觉形式实际上我们许多学生是通过听朗诵而获得最初经验的强烈快感的。不难看出，诗的感性形式主要在于声音的组合模式。适当的吟诵不仅迫使学生把注意力倾注在诗的音乐效果和意义之上，而且有助于学生的最初的理解。

 情感体悟的途径之二是：意境把握。所谓意境，就是客观物象同诗人主观感情高度融合的结

晶和语言呈现。诗歌是语言的艺术，但伟大诗人总是能超越文字的羁绊，在诗歌中把语言文

字幻化成直观的视觉的美。

情感体悟的途径之三是：悟理。在重视情感教育时，许多论者忽略了理性因素。艺术的情感

用黑格尔的话来说就是一种情致、合理的情绪。里面有情感有思想，情感与思想实现了合一。

热情永远是人的心灵里为思想点燃起来的激情，并永远向思想追求。刘勰说：情者文之经，

辞者理之纬，经正而后纬成，理定而后辞畅。的确，文学的情感不是人的天生的欲望，是经

过理性梳理过渗透过的那样一种情感。它是具体的，感性的，动人的，同时又有深刻的蕴含。

诗歌情感教学中一定要有理性认识，悟理是很重要的情感体悟。

萧萧秋风吹动梧叶,送来阵阵寒意,客游在外的诗人不禁思念起自己的家乡他忽然看到远处篱笆下的灯火,料想是孩子们在捉蟋蟀这首诗写羁旅乡思之情,但作者不写如何独栖孤馆、思念家乡,而着重于夜间小景他深夜难眠,透过窗户,看到不远处篱笆间有盏灯火于是他明白了原来是有孩子在捉促织挑,读上声,指以细枝从缝穴中轻轻挖出蟋蟀这幅图景令他倍感亲切,也许他由此想起了自己的家乡和童年吧“挑”字用得极为准确钱钟书《宋诗选注》说：“这种景象就是姜夔《齐天乐》咏蟋蟀所谓：‘笑篱落呼烟,世间儿女’”若补上陈廷焯评姜词所云：“以无知儿女之乐,反衬出有心人之若,最为入妙”（《白雨斋词话》卷二）,便可想见诗人此时内心深处的悲哀了