陕西高校学生手绘抗疫插画致敬逆行者，这些插画代表了学生怎样的情感？

这些插画代表着学生对于抗疫者的敬佩，下面我就来和大家探讨一下这个问题。

一、疫情。

疫情无情人有情，生活在这一个大家庭之中，我从中感受到了更多的温暖。

就在这几天之中，部分地区疫情再次爆发，而且情况看似还比较严峻，有的地区已经做好了封城的准备。原本比较热闹的城市如今却变得如此安静，让人心中不免有一丝凄凉之感，虽然说灾难来临了，但是我们必须要去面对这场困难。

社会各界好心人士也都纷纷参与了一些物质的捐赠，同时还有人自愿当志愿者，来为这些人保驾护航。在高校的一些学生也用自己的行动来证实灾难总会克服，他们去做了一些插画，从这里面可以非常清楚地反映出医护人员工作的艰辛，同时对于他们的尊敬与鼓励。

此刻在这名学生的心中也也可以看出她的那种正义感，我们都希望自己所处的这个社会会越来越好，他们也一样。

二、敬佩。

岁月静好，那是因为有人替我们负重前行，每当有灾难来临的时候，冲在我们面前的就是这些勇敢的战士。即使在此刻需要献出自己的生命，他们也毫不后悔，在他们的身上，我可以看出那种大义凛然的感觉，舍身为己的坚定信念。

所以说他们就是我们心中的英雄，向他们学习，同时还要向他们致敬。一方有难，八方支援，这是我们这个社会历来的传统，万众一心，共同抗疫，我相信不用多久一定会打赢这场战争，我们终将会走向一个幸福和谐的时代，生活在一个稳定的时代。

同时我们需要去牢记他们，不要去遗忘这些历史。以上就是我的观点，欢迎各位在评论区下方留言。

刘宇宁赵露思晒手绘狼兔插画，他们之间的互动有多甜？

这个月古装剧《长歌行》开播了。这部剧在开播之前就有很大的知名度。因为主角都是可以有流量的了明星。除了男女主之外,男二和女二皓都乐嫣公主的cp也让观众们欲罢不能。大灰狼和小白兔的设定然后许多人发现了萌点,在微博上,两个演员也大胆互动,用简笔画晒出了大灰狼和小白兔。

在剧中赵露思饰演的李乐嫣是秦王李世民的女儿,后来李世民被封了太子,乐嫣又被皇上特封公主。而刘宇宁饰演的皓都是一名冷酷杀手,他性格冷静,不善言谈。总是一副冷冰冰的样子,让人无法靠近。而乐嫣小公主生性可爱、活泼好动、单纯善良。他们初次相见时就遇上了皓都杀人,对颜天真懵懂。虽然有人同她说过,皓都为人冷酷无情,最好离他远点。乐嫣也是有点害怕皓都的。

后来李世民为了保护女儿不被送往异族和亲,让乐嫣就在洛阳城中称病养身体,由于乐言不想与长歌等人分开,于是便藏在马车中想要与他们同行。在此期间,阴差阳错的乐嫣与长歌等人走散了,于是这一路上都是皓都保护她。二人在此期间渐生情愫。

皓都身为杀手,本该冷却无情不对任何人心软。在遇到乐嫣之前,他都是这么做的。但乐嫣是他的意外。小公主一哭,他就心软了,心软了一次便会有第二次。从此,乐嫣是他冷酷性格中的一抹柔软。看着小公主委委屈屈的抹眼泪,眼眶通红,像只小兔子,没有人会不心疼。皓都就是这样一步步沦陷的。

皓都曾经抓住了李长歌,但由于乐嫣也在敌人手里威胁他,看到小公主受委屈的样子,皓都也只好放手交换人质。

皓都从没有在正面上给乐嫣关怀,他只是默默守护,什么也不说,跟在小公主身边保护。在外人看来,皓都是冷血霸道的,但他把所有的温柔和细心都给了乐嫣。同时乐嫣也起值得被人这样守护的小公主。

除了人设加持以为,两位演员也贡献了他们真诚的演技,皓都的冷酷和乐嫣的纯真被两位演员拿捏得非常好。这部剧的导演也夸了他们,说两位演员潜力无限。相比他们以前的角色都很有进步,同时聊演员也积极的营业,发微博互动。给粉丝们带来了更多的欢乐。

正是因为这些台前幕后的努力才会有情感细腻人设带感的cp!

“甜心教主”王心凌各种风格插画走红网络，你最喜欢哪种风格？

我个人更加喜欢甜美风格的。

毕竟作为甜心教主,她的招牌甜美笑容才是最让人印象深刻的。王心凌虽然说有时候也是风格百遍,可是就我个人来讲我更加喜欢她甜美的那一面,喜欢她古灵精怪的那一面。总感觉这样才是真实的她,这样的她才更加能够展现出她本身的个性。很多的人看到如今的王心凌都表示她真的是一点都没老,和当时出道的时候简直是没有任何的差别。

我觉得很多的人都说她没有老,一方面是在说她的外形没有太多的变化,另一方面是在说她本人的性格没有太多的改变,我觉得这一点是非常的关键的。王心凌到这个年纪依然能够保持着她本身这种可爱娇俏的性格,我觉得非常的难得。因为人一旦随着年龄逐渐增加之后,心态就很容易变老,不会再有像小孩子或者是年轻时候那种比较单纯亦或者是无所畏惧的心态。在年龄变大之后反而会畏手畏脚,所以说也会慢慢的失去那种青春的俏皮感。

在看到王心凌的时候会发现这种感觉在她身上其实并没有减退多少,当然和当时的那种感觉肯定还是有所差异的,毕竟还会有一些成熟感在身上。但是她在去唱到当年的出道歌曲的时候,整个人又回到了原来时候的那种状态。在舞台上蹦蹦跳跳的她真的是非常的可爱,甜美的感觉一下子就涌入心头。

最开始出道的她也是凭借着甜美的笑容获得了很多人的喜欢,当时的她在大家心目之中的印象一直是非常的不错的,而且她本人也很是俏皮。在访谈的时候软软糯糯的模样,让人非常的喜欢。如今的她和当时确实是没有太大的变化,所以看到之后才会让大家有种童年回忆被勾起的感觉。

胸有成竹——韩国插画漫画家金政基（KimJung-Gi）：下篇

(接上篇)

(本文刊载于《cgworld时代漫游》2011年10月刊,文中所有归金政基先生版权所有)

金政基先生为《YoungJump》杂志《FunnyFunny》专栏绘制的作品

而《YoungJump》杂志的《FunnyFunny》专栏,更是金政基探索漫画表现方式可能性的试验田。有一幅单页彩稿,描绘了这么一幅场景:一位满身是血的青年男子走上电车,跌跌撞撞地走向车尾,将自己的一颗心献给一位女士。那位戴着眼镜、冷若冰霜的女士看着捧在眼前的一颗真心,泪水从腮旁滑落。只见她慢慢拉开衣服,露出胸前的一抹刀痕,密密麻麻的线脚里不知是少了一颗心,还是已经将别的男人的心缝了进去

虽然不着一字,但却将“恨不相逢未嫁时”的痛苦表现得淋漓尽致。

金政基最新的创作计划,是将贝纳尔韦尔贝2006年出版的小说《LePapillonDesEtoiles》(《ButterflyoftheStars》,译为《群星之蝶》)改编成漫画。这部小说描写了一群地球人乘坐大型宇宙飞船逃离地球、在浩瀚宇宙中展开千年之旅的经历。韦尔贝的小说一向以想象力丰富著称,虽然以科幻为主题,其中却包罗万象,涉及历史、宗教、哲学和生物科学等多个领域。在这一点上,倒是与金政基创作时选取素材的多样性相得益彰。不过,要还原韦尔贝笔下的大千世界,璀璨银河,对于金政基来说亦非易事。

谈及未来事业的目标和方向,金政基说:“一直希望画出能够挑战外国漫画名家的作品。也想创作那种描绘带有较强专业性的职业剧。比如,在一个描述摩托车竞赛(Motorbikeracing)的故事里,将故事的重心放在修理工(Mechanic),而非竞赛者(Racer)身上。又或者以军事题材为主题,创作以特种部队为主角的故事。”

在数码绘画大行其道的今天,金政基依然坚持着传统的手绘方式。“电脑是一个很好的工具,如果能够灵活运用的话,能画出非常好的作品。不过因为我一直坚持手绘,对徒手创作更为熟练,相信用自己的手和笔能更好地表现出作品的味道。但是有时间的话,也想学习电脑作画,尝试更多的作画方法。不过如果太依靠电脑的话,作品会有一种标准化的感觉,所以自己对数码绘画多少有些回避心态。”

“工欲善其事,必先利其器”。金政基平时的创作自然离不开称手的工具。日本原装的针管笔(COPICMultiliner02,025)、德国进口的施德楼针管笔(STAEDTLERpigmentliner005,02,03)、日本百乐超细钢珠笔(PILOTHI-TEC-C003),以及德国原装红环美术钢笔(RotringArtPen)都是他最爱的手绘兵器。在给画稿上色时,则多用油性有色铅笔和水彩。至于纸张,金政基倒是不挑剔,除了最常用的200g图画纸和A4纸之外,凡是视野所及的纸张都能拿来作画,这也解释了他的草图集里为什么会有那么多的速写随随便便的涂抹在报纸和便签上。

看金政基作画,最叫人惊叹的是他落笔之前从不打草稿,经营位置、构图布局、章法考虑全在心中。这种绘画方式,倒与国画大师蒋兆和先生所倡导的“重大体,近精微。落一笔而定全局,继之以全其神采”的画法非常相似。在刚刚结束的韩国富川国际动漫展上,金政基花了三天时间,在长9米的巨幅白布上画下了一个具有鱼眼变形效果的游行场面,人物、车马齐备,姿态各异,令人叫绝。“一旦决定画什么之后,先在脑海中勾勒出大致的场景,立马下笔。落笔勾勒时不是仔细的画,而是点到为止,然后在上面用油性有色铅笔或是用水彩上色”。金政基坦承自己与其他画家相比,在画稿上画出Sketch花费的时间很短,“主要是因为构想出场景后,几乎不需花费时间去找资料,大部分图像都好像储存在脑海里,自然而然浮现出来,照着描下来就可以。虽然少量复杂的图像还是需要参考相关的资料,但是大部分只见过一次的画面和场景,在下笔时都可以构现出60%——70%(这家伙果然有一双写轮眼!)。”

除了创作前的成竹在胸和创作时的下笔如神,金政基对自己作品最满意的地方,还在于作画素材的多样性和题材的广泛性。“可以这样说,无论是活的生物,还是人工制品,凡是眼睛能看到的都是我的素材,皆可入画。”在金政基创作的插画中,以“人鱼刺身”(以美人鱼作为刺身的食材)、“牙医”、“纹身男女”和“捕鱼”为题材的作品出现频率最高。其中,以“人鱼”为主题的作品表现力最为惊人:挤迫狭窄的寿司店中,老师傅手持利刃,在一条人鱼的鱼身上切片取材。老师傅的坦然,伙计的木然,以及一旁大快朵颐的食客的漠然,与任人摆布的人鱼构成了强烈反差,效果极为惊悚。谈到创作以上作品的灵感来源,金政基说:“平时主要从众多的影像和书本中,还有经历的事情中努力寻找灵感,比较喜欢军旅生活,表现丰富的人体,机械类,以及动物类的题材。之所以多次以人鱼为主题,主要是因为人鱼会使女人的体态呈现更为多元化的元素。仔细描绘牙医和纹身的场景,是因为对精细的器械和手术场面比较感兴趣。至于作品中多次出现渔民出海或捕鱼归来的画面,则是因为我在高中之前一直在海岸城市生活,对渔民的生活场景比较熟悉”。

谈到对自己影响最大的艺术家和漫画家,金政基更是滔滔不绝,“初高中时代,深受日本漫画家的影响。特别喜欢鸟山明、大友克洋和士郎正宗。到了大学时代,则更欣赏俄罗斯批判现实主义绘画大师列宾(IlyaYafimovichRepin,1844—1930),以肖像画著称于世的美国写实主义画家萨金特(JohnSingerSagent,1856—1925),以及被《纽约时报》誉为“本世纪最受欢迎的艺术家”的插画家诺曼·洛克威尔(NormanRockwell,1894——1942)。”“大学时代对写实性的画比较感兴趣,自然而然的对中国画家有所接触。非常喜欢国画大师蒋兆和先生(1904—1986)_摹读髅裢肌,还曾经把它贴在墙上观摩。最近还购买了水彩大师关维兴先生(1940——)的水彩画画集。”

蒋兆和先生的《流民图》

关维兴先生为林海音女士的《城南旧事》绘制的水彩插图,以及老爷子画的儿童头像

说到业余爱好,金政基终于展现了自己的宅男本色,“烟酒不沾,没有什么特别的喜好。如果非要说有什么爱好的话,那就是喜欢收集漫画书,安达充的《接触》,大友克洋的《阿基拉》,鸟山明的《阿拉蕾》,池上辽一的《哭泣杀神》,江川达也的《东京大学物语》,还有莫比乌斯的漫画,都很喜欢。”对于中国的漫画家和作品,金政基也并不陌生,说自己比较欣赏香港漫画家马荣成的《风云》,以及大陆漫画家黄嘉伟的《伢三》。

中国大陆对于金政基来说是一个遥远的地方,他坦言自己对中国文化并没有很深刻的认识,不过小时候看过《三国志》、《西游记》、《少林寺》,功夫片也看了不少,而四大名著和孔子的儒学在韩国也是很流行的书籍和文化,所以多多少少有所了解。

在请金政基为中国读者说些什么时,他写下了下面这段话:“漫画就是画家把自己理解和知道的东西通过绘画表现出来,所以必须不断学习,不停的收集资料,积累经验。要多听,多看,多体验,多收集,然后去活用在作品里。就我自身而言,在画画方面倾注了太多心思,如果能在故事方面多加学习,有可能会成为更优秀的漫画家。最后,健康为王。”

数学日记插画怎么画

这是“尺规作图”吧

用圆规对准线段a,然后画2条并排的线段a(不是重叠,也就是画2倍的线段a),接着在2条并排的线段a上用如上方式把线段b画上去(重叠在线段a上),接着把线段b的部分改成虚线,出现的就是答案了。

如有疑问请继续追问,望采纳,谢谢,您的采纳就是我的力量!

亲情日记家长怎么画好看

亲情日记家长画发如下:

1、准备好画纸、颜料、画笔等绘画工具,选择合适的画布大小和颜色。

2、在画纸上画出家长的轮廓,可以通过简单的几何图形和线条进行描绘,尽量保持比例和形状的准确性。

3、在轮廓的基础上,用颜料填充家长的头发、衣服、肤色等部分,可以根据实际情况选择适合的颜色和质感。

4、画出家长的面部表情和眼神,可以通过细节的处理来表现情感和个性特点。

5、在画面中添加一些背景元素,如家庭照片、鲜花、书籍等,以突出家长的形象和重要性。

6、最后进行润色和修饰,检查画面的整体效果和细节处理,保证画面的美观和艺术性。

成长日记怎么画

成长日记可以通过插画式记录、动画式记录来画。

1、插画式记录:可以将日记中的事件或者情感用插画形式进行记录,可以使用彩色铅笔、水彩、油画等绘画工具,或者使用数码绘画软件进行绘制。

2、动画式记录:可以使用动画软件、手绘动画等方式,将日记中的事件或者情感进行动画记录,可以使用不同的动画手法和风格,让记录更加生动有趣。

插画和表达设计，你多去看看别人的设计，UI最大的不同就是美观，合理布局这里的合理包括：表达突出内容和用户用软件所需要基本习惯：习惯包括思维习惯和大众惯性。用人话说就是通过合理排版配合，切图美化界面。