<水调歌头>诠释了苏轼怎样的心情?

苏轼创造的<水调歌头·明月几时有>与苏辙有关系吗这中秋词，为作者醉后抒情，怀念弟弟苏辙之作。

<水调歌头·明月几时有>创作背景创作背景

这首词是宋神宗熙宁九年中秋作者在密州时所作。这一时期，苏轼因为与当权的变法者王安石等人政见不同，自求外放，展转在各地为官。他曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官，以求兄弟多多聚会。到密州后，这一愿望仍无法实现。这一年的中秋，皓月当空，银辉遍地，与胞弟苏辙分别之后，转眼已七年未得团聚了。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。词前的小序交待了写词的过程：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇兼怀子由。”很明显，这首词反映了作者复杂而又矛盾的思想感情。一方面，说明作者怀有远大的政治抱负，当时虽已41岁，并且身处远离京都的密州，政治上很不得意，但他对现实、对理想仍充满了信心；另方面，由于政治失意，理想不能实现，才能不得施展，因而对现实产生一种强烈的不满，滋长了消极避世的思想感情。不过，贯穿始终的却是词中所表现出的那种热爱生活与积极向上的乐观精神。

在大自然的景物中，月亮是很有浪漫色彩的，她很容易启发人们的艺术联想。一钩新月，可联想到初生的萌芽事物；一轮满月，可联想到美好的团圆生活；月亮的皎洁，让人联想到光明磊落的人格。在月亮这一意象上集中了人类多少美好的憧憬与理想！苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的诗人，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。

上片写中秋赏月，因月而引发出对天上仙境的奇想。起句奇崛异常，词人用李白“青天有月来几时，我今停杯一问之”（《把酒问月》）诗意，用一问句把读者引入时间、空间这一带有哲理意味的广阔世界。词人的提问，似乎是在追溯明月的起源、宇宙的伊始，又好像是在赞叹中秋的美景、造化的巧妙。其中蕴涵了词人对明月的赞美和向往之情。作者之所以要化用李白诗意，一是李白的咏月诗流传甚广，二是苏轼经常以李白自比，这里也暗含此意。李诗语气比较舒缓，苏词改成设问句以后，便显得峭拔突兀。苏轼将青天作为朋友，把酒相问，显示了豪放的性格与不凡的气魄。“不知”二句承前设疑，引导读者对宇宙人生这一类大问题进行思考。“天上宫阙”承“明月”，“今夕是何年”承“几时有”，针线细密。继续设疑，也将对明月的赞美向往之情推进了一层。设问、思考而又不得其解，于是又产生了“我欲乘风归去”的遐想。李白被称为“谪仙”，苏轼也被人称之为“坡仙”。词人至此突发奇想，打算回到“天上”老家，一探这时空千古奥秘。苏轼生平自视甚高，以“谪仙”自居，所以他当然能御风回家，看看人间“今夕”又是天上的何年？仙境是否胜过人间？词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想，一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。苏轼后来贬官到黄州，时时有类似的奇想，所谓“小舟从此逝，江海寄余生”，以及《前赤壁赋》描写自己在月下泛舟时那种飘然欲仙的感觉，皆产生于共同的思想基础。然而，在词中这仅仅是一种打算，未及展开，便被另一种相反的思想打断：“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”。这两句急转直下，天上的“琼楼玉宇”虽然富丽堂皇，美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，来坚定自己留在人间的决心。一正一反，更表露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到月亮的美好，以及月光的寒气逼人。这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。“高处不胜寒”并非作者不愿归去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。从“我欲”到“又恐”至“何似”的心理转折开阖中，展示了苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占了上风。“何似在人间”是毫无疑问的肯定，雄健的笔力显示了情感的强烈。

下片写望月怀人，即兼怀子由，同时感念人生的离合无常。换头由中秋的圆月联想到人间的离别。夜深月移，月光穿过“朱阁”，照近“绮户”，照到了房中迟迟未能入睡之人。这里既指自己怀念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。月圆人不圆是多么令人遗憾啊！词人便无理埋怨圆月：“不应有恨，何事长向别时圆？”相形之下，更加重了离人的愁苦了。无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，同时又含蓄地表示了对不幸离人的同情。词人毕竟是旷达的，他随即想到月亮也是无辜的，便转而为明月开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”既然如此，又何必为暂时的离别而忧伤呢？这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。从语气上，好像是代明月回答前面的提问；从结构上，又是推开一层，从人、月对立过渡到人、月融合。为月亮开脱，实质上还是为了强调对人事的达观，同时寄托对未来的希望。因为，月有圆时，人也有相聚之时。故结尾“但愿”便推出了美好的祝愿。“但愿人长久”是要突破时间的局限，“千里共婵娟”是要突破空间的阻隔，让对明月共同的爱把彼此分离的人结合在一起。这两句并非一般的自慰和共勉，而是表现了作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度，充分显示出词人精神境界的丰富博大。张九龄《望月怀远》说：“海上生明月，天涯共此时”；许浑《秋霁寄远》说：“唯应待明月，千里与君同”，苏轼就是把前人的诗意化解到自己的作品中，熔铸成对天下离人的共同美好祝愿。

全词设景清丽雄阔，如月光下广袤的清寒世界，天上、人间来回驰骋的开阔空间。将此背景与词人超越一己之喜乐哀愁的豁达胸襟、乐观情调相结合，便典型地体现出苏词清雄旷达的风格。

第一段，写夜游赤壁的情景。浩瀚的江水与洒脱的胸怀，在作者的笔下腾跃而出，泛舟而游之乐，溢于言表。这是此文正面描写“泛舟”游赏景物的一段，以景抒情，融情入景，情景俱佳。

第二段，写作者饮酒放歌的欢乐和客人悲凉的箫声。一曲洞箫，凄切婉转，其悲咽低回的音调感人至深，致使作者的感情骤然变化，由欢乐转入悲凉，文章也因之波澜起伏，文气一振。

第三段，写客人对人生短促无常的感叹。此段由赋赤壁的自然景物，转而赋赤壁的历史古迹。客的回答表现了一种虚无主义思想和消极的人生观，这是苏轼借客人之口流露出自己思想的一个方面。

第四段，是苏轼针对客之人生无常的感慨陈述自己的见解，以宽解对方。，作者又从天地间万物各有其主、个人不能强求予以进一步的说明。江上的清风有声，山间的明月有色，江山无穷，风月长存，天地无私，声色娱人，作者恰恰可以徘徊其间而自得其乐。

第五段，写客听了作者的一番谈话后，转悲为喜，开怀畅饮，“相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”。照应开头，极写游赏之乐，而至于忘怀得失、超然物外的境界。

扩展资料：

“以文为赋”的体裁形式。此文既保留了传统赋体的那种诗的特质与情韵，同时又吸取了散文的笔调和手法，打破了赋在句式、声律的对偶等方面的束缚，更多是散文的成分，使文章兼具诗歌的深致情韵，又有散文的透辟理念。

“情、景、理”融合。全文不论抒情还是议论始终不离江上风光和赤壁故事，形成了情、景、理的融合。通篇以景来贯串，风和月是主景，山和水辅之。作者抓住风和月展开描写与议论。

-赤壁赋

苏轼有一篇文章叫《苏轼私识范仲淹》，里面详细记录了他“认识”范仲淹的经过，以及和范仲淹后代的往来经历。

苏轼小时候在私塾念书时，从《庆历圣德诗》这本书中，知道了被世人赞颂的十一个人，其中一位便是范仲淹。当时，老师对苏轼说，范仲淹和韩琦、富弼、欧阳修这四人，都是人中豪杰。

对于“四大豪杰”的事迹，苏轼是懵懵懂懂的，但是已经记在了脑海里。

嘉祐二年(1057年)，意气风发的苏轼中了进士，到了京城时，却得知他从小就敬仰的范仲淹大人逝世了。怀着悲痛的心情，苏轼一边诵读范仲淹的碑文，一边忍不住泪流满面。因为，他崇拜了范仲淹十五年，没想到这就天人永隔了。

后来，苏轼受到欧阳修的赏识，又把他引荐给了韩琦、富弼等人。他们都十分爱惜人才，对苏轼很重视。只不过，他们也为苏轼没能认识范仲淹而感到遗憾。

这份遗憾，一直让苏轼难以释怀。此后第三年，他终于认识了范仲淹的二儿子范纯仁。彼时，范纯仁在朝中担任着丞相；又过了六年，苏轼和范仲淹的三儿子范纯礼相遇；再十一年后，苏轼与正在徐州为官的范仲淹的小儿子范德孺相识，随后成了推心置腹的至交挚友。

不久，范德孺将范仲淹的遗稿给了苏轼，并嘱托他为范仲淹的遗稿作序。

苏轼有些惶恐，他觉得，范仲淹大人的功德，不需要靠什么文章去宣扬；范大人的文章，也不需要谁的序言而流传。但他不敢推辞，因为他是在年少时期就“认识”了范大人，到如今已近五十年。当年老师口中的“四大豪杰”中的三位，苏轼都有幸和他们来往，唯独无缘结识范大人。这份遗憾，或许在能为范大人作序这件事上释然。而自己的名字能和范大人的作品中挂名，也是一种“圆满”吧。

于是，苏轼怀着复杂的情感，慎重地花了十三年的时间，才把范大人的序完成了。

范仲淹之所以让苏轼如此崇敬，是因为在天圣年间，范仲淹大人在为母亲守孝时，就已经有了“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的心愿，所以写万言书来送给宰相。仁义礼乐，忠信孝悌对于范仲淹来说，已经深入骨髓了，他时刻都铭记于心。所以苏轼感动于他的真诚，感动于他的善良与赤诚。纵然一生无缘相见，也一如既往地尊崇他，将他视为人生路上的标杆，时时严格要求自己的言行。

苏轼他对于王弗的爱，并非是向元稹那般，只是口头上说说的。苏轼他直到将死之时，也仍然爱着自己的当年的结发之妻王弗。不过也有人认为，其实在王弗之前苏轼他还喜爱过一个人，而那个人是他二伯的女儿，但是由于两人是同姓的兄妹，如果两人结合是有违人伦常理的，因此苏轼对于他的初恋是完全没有什么办法的。

而后来苏轼也只能将自己的这份情感深藏在心中，直到他的初恋、他二伯家的女儿出嫁，而他自己也是娶妻生子，苏轼这才忘却了自己的堂妹。后来当苏轼他去堂妹家小住之时，也会常常回忆起两人之间的感情。但其实苏轼对自己的堂妹的感情更多的也只是一个人对于心中第一个喜欢的人那长久的怀念罢了。因为苏轼他知道如果两人在一起，也未免会像苏轼他曾经想象中的那么美好。

但是苏轼他的结发妻子王弗就不一样了，王弗她也是读书人的后代，因此对于文学也是十分的了解的。而苏轼对于他这个比他小三岁的妻子，也是十分的满意的。后来苏轼读书之时，他的妻子王弗便是陪伴于苏轼他左右，在苏轼读书时候忘记一些词句之时，他的妻子王弗便会提醒他。而苏轼与王弗两人也是相敬如宾的度过了十余年。苏轼他曾经以为自己可以和王弗长相守一辈子，但是可惜的是王弗在二十几岁的时候便是离开了人世。但苏轼却并未随着王弗的离去而忘记王弗，反而随着时间的流逝，苏轼是愈发的思念他这个第一任妻子了。

后来苏轼更是写下了著名的《江城子》一词，而这首词当中的“十年生死两茫茫，不思量自难忘，千里孤坟无处话凄凉”也是成为了后来无数人感慨的名句。还有人说苏轼在写《江城子》一词的时候，实际还拥抱着他的小妾。但是苏轼是古人而不是我们现代人，而且即便是现代人在亡妻死去之后也会重新寻找妻子，这有什么好说的呢？

苏轼,字子瞻,号“东坡居士”,世人称其为“苏东坡”,“东坡先生”对于东坡的由来,笔者读其尺牍,从中得到启发 苏轼《与王定国四十一首·十三》（苏东坡全集北京燕山出版社）中有这么一段话：“自到此,惟以书史为乐,比从仕废学,少免荒唐也近于侧左得荒地数十亩,买牛一具,躬耕其中今岁旱,米贵甚近日方得雨,日夜垦辟,欲种麦,虽劳苦却亦有味邻曲相逢欣欣,欲自号鏖糟陂里陶靖节,如何” 鏊ao糟：《古代汉语词典》1拼死杀敌2固执任性,不听从别人的意见《吴下方言考·二箫》：“苏东坡与程伊川议事不合,讥之曰：‘颐可谓鏊糟鄙俚叔孙通矣’按鏊糟,执拗而使人心不适也”3肮脏,不干净看起来1、3两项都不符合本文的意境,只有第2项是作者本意,可以将“鏊糟”理解为：坚持自己的政治主张,不随波逐流之意陂bei：有几种解释,一为山坡、斜坡,一为水边,水边障水的堤岸,一为积蓄水的池塘此处与前后文呼应,应是山坡、斜坡的意思陶靖节：陶渊明死后亲友私下称其谥号为靖节 这里,一是苏轼明确提出 “欲自号”的想法二是这个号由鏊糟——表面上固执任性,骨子里坚持自己的政治主张,不随波逐流；陂里——居住在山坡上的农家,或在山坡上生活的老农；陶靖节——像陶渊明一样的高洁品格的隐士组成东坡“《江城子·陶渊明以正月五日游斜川》词云：“梦中了了醉中醒,只渊明是前生走遍人间,依旧却躬耕昨夜东坡春雨足,乌鹊喜,报新晴 雪堂西畔暗泉鸣北山倾,小溪横南望亭丘,孤秀耸曾城都是斜川当日境,吾老矣,寄余龄”苏轼以渊明为自己前生,在他的身上,我们常常能寻找到陶渊明的影子,苏轼把自己躬耕东坡之地视作是陶渊明的斜川之游他们都能在逆境中保持知识分子的气节和品格,不随波逐流；在为官方面,他们都是为官一方,造福百姓他从陶渊明的身上看到了生活的另一种形式,生命的另一种乐趣正是有了这种向往,才使自己没有陷入极度悲观失望之中而不能自拔苏轼对陶渊明的向往倾慕,就是战胜物质上的极度贫困,思想上的高度压力的精神武器苏东坡比起陶渊明,两人个性与追求并不尽相同,陶渊明归隐而不仕出于自愿,东坡则出之无奈东坡尽管有脱俗出世的一面,但受父亲的影响,又有匡扶社稷,救助黎民的思想在《沁园春·赴密州早行,马上寄子由》中写道 “有笔头千字,胸中万卷,致君尧舜,此事何难用舍由时,行藏在我,袖手何妨闲处看”东坡先生的政治态度是积极的 有人考证,宋汴京城外有一沼泽地名叫“鏖糟陂”,“有大泽,弥望草莽,”“而夏秋积水,沮洳泥淖” 因此,哲宗元佑元年(1086年),司马光逝世,为朝臣祭奠之事,东坡先生与程颐争执,东坡说程颐可谓“鏖糟陂里叔孙通”,有人认为东坡是说程颐是“从脏乱之地而来的冒牌叔孙通”余以为此说欠妥,如果将鏖糟理解为“固执任性,不听从别人的意见”,那么“鏖糟陂里叔孙通”就解释为“不听从别人意见,固执任性的孙叔通”,这样既符合程颐的道学家身份,也与其性格相符,同时也与东坡先生幽默调侃说话方式相一致结合当年苏轼贬居黄州,经营东坡,“欲自号鏖糟陂里陶靖节”,就证明“鏖糟陂里叔孙通”不能理解为“从脏乱之地而来的冒牌叔孙通”从东坡认可的、朝云的那句有名的戏言,先生“一肚皮的不合时宜”,也验证了鏖糟就是：固执任性,不听从别人的意见 所以,苏轼的自号“东坡”,是有着宁愿过着农民样躬耕的清贫生活,也要坚持自己的政治主张,保持个人高尚的情操和人格深刻内涵的