如何引导学生进行音乐情感体验

好的音乐作用于人的情感，引起共鸣、激动、联想、想象，以“随风潜入夜，润物细无声”的方式，浸润着人的心灵，使人受到某种道德情操、精神品质、意识观念的熏陶渗透，从而达到崇高的思想境界。音乐教学是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，是一种情感体验的过程。体验原指个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受。在音乐教学中，情感体验疏通了教师与音乐、学生与音乐、教师与学生之间多方面的渠道，学生通过切身体验激发情感，并在体验中尝试创造，因此，在教学中要想方设法激发学生听赏音乐的兴趣，激励学生对所听音乐表达独立的感受与见解，通过多种形式引导学生积极参与音乐体验。

　　一、引导学生感受音乐，获得情感体验，充分利用丰富的想象力，激起学生的情感共鸣

　　爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力能推动世界，是知识进化的源泉。”音乐的想象是通过声音来完成的。培养学生对音乐的想象能力要注意设置情节、激发兴趣、创造想象空间。

　　1音乐听觉的重要性

　　音乐听觉有两种：一种是外在听力，一种是内在听力。音乐听觉能力就是音乐感受能力。音乐欣赏的重要渠道就是借助于音乐听觉的情感体验。通过音色、节奏、力度、速度等音乐要素，听赏各种人声音色和乐器音色，感受不同旋律的特点，提高他们听觉的选择性和敏感性。

　　2情感体验是音乐欣赏课中的重要环节

　　情感是上好音乐欣赏课的关键。情感的表现可体现在古典音乐之中，也可体现在通俗流行音乐之中。在课堂上，留一点时间给学生放一些喜爱的流行音乐，可以放松他们紧张的神经，建立师生之间的沟通，使学生的音乐情感得到自由的发挥。还可以用各种方法、手段以及生动形象、富有情感的教学语言和学生一起进行音乐体验活动，创设一个富有感染力的音乐情境，引导激发学生入情入境。

　　在欣赏管弦乐曲《春江花月夜》时，伴随着典雅古朴的旋律，引导学生展开丰富的想象力，把学生的情感带到如诗如画般的意境中，犹如眼前出现一幅美丽的山水画：“春天静谧的夜晚，月亮挂在露出嫩叶的柳梢旁，小舟在江面荡漾，微风吹过，花影在两岸轻轻地摇曳……”优美的旋律在不知不觉中唤起他们对美丽大自然的热爱。又如，欣赏《天亮了》这首歌曲，可让学生先自己听一遍，然后给他们讲述这首歌曲创作的背景：“这是一个真实的故事，在一个旅游区的峡谷地带，由于缆绳断裂意外缆车急剧下坠，缆车中的一对年轻夫妇在这危急时刻，用双手用力托起了怀中幼小的孩童。小孩毫发未伤，得救了，而他们却永远地闭上了双眼，离开了他们心爱的孩子。在生和死的瞬间，父母想到的并不是自己，他们用双手把生的希望留给了儿子，这就是父母之爱……”许多学生听到这里神情严肃，眼神专注，几位女生眼中已经盈满了泪花，播放第二遍时，要求学生用“情”和“心”仔细聆听。当歌曲唱到高潮部分时，几个学生已轻声哭泣起来……音乐心理学家经过研究表明：任何一种音乐能力，都是在音乐感受能力基础上发展起来的。在这节课的感受环节中，学生通过歌曲的听赏加深了他们对音乐的情感体验及感悟。

　　欣赏《蓝色多瑙河》圆舞曲时，先播放五个各具特色的音乐主题，让学生自己分析、了解五个音乐主题所呈现的特点和所表现的情绪，然后打乱顺序播放，要求他们辨别出五个主题的顺序。这样做的目的是能培养学生自主学习的感知能力和听力，同时又能加深学生对这部作品的理解力和感悟力，体会音乐的美感，丰富情感体验。当学生置身于音乐艺术的氛围中，反复听，用心感悟，逐渐会对所听赏的音乐作品表达出自己的感想。因此，在欣赏时尽可能激发学生听赏音乐的兴趣，鼓励他们对所听音乐表达独立的感受与见解，并通过多种形式引导学生积极参与音乐体验，尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础。

　　二、运用多种教学手段、方法挖掘情感因素，让学生大胆表现音乐

　　音乐欣赏是心理反应的过程。这个过程便是外部音响感知―想象联想―情感共鸣―理解认识。从喜欢听音乐到用心、用情去聆听音乐，再到理解、评价、分析，使学生的欣赏层次逐步提高。学生欣赏音乐有自己的侧重面。有的喜欢欣赏作品的整体感受，有的喜欢欣赏演奏员高超的技巧，有的喜欢乐器和歌唱演员极富美感的音色，有的喜欢作品起伏变化的主旋律。在教学实践中，为了提高学生理解作品的能力，发展学生的形象思维和抽象思维，尽量多提问题，让学生思考，并且勇于表达自己的意见，让学生学会边听、边思考、边创作、边表演，这样一种欣赏音乐的学习方法。

　　1营造开放自由的课堂氛围

　　表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。音乐欣赏课不注重表演、创作技能的发展，而侧重于感受、体验音乐的热情和能力的发展。在音乐教育中，特别是器乐演奏时，手、脑、眼、耳互相协调和配合，能提高大脑的反映能力和手的灵敏度。演奏时，手指动作越复杂、越灵活、越娴熟，与大脑神经系统就越有联系，并使大脑得到锻炼，使大脑灵敏、聪慧，同时训练学生的音乐的耳朵，能听懂音乐，感受音乐的美，开阔学生的视野，能获得和追求美好的事物，培养学生的思维能力、创造能力。一位学生在欣赏小提琴独奏曲《新疆之春》后写了一节文字，字里行间渗透着丰富的想象力：“远处山峦迭起，蓝天白云，无边的草原上，一片春意盎然，一阵轻风吹过，马铃声响，悠闲的牛羊在碧绿的草地上或卧或立，把草原点缀的色彩斑斓……”

　　在欣赏课《沃尔塔瓦河》之乡村婚礼时，学生认真感受的同时，完成三个问题：节拍（6/8）；力度变化（由弱渐强，再由强减弱）；乐器（单簧管，小提琴）。学生的表现为两种：一是不会的学生干脆不说；二是知道个别答案但不能确定的也犹豫不决，不肯举手。为了缓解紧张气氛，我让学生各抒己见，说说自己听后的感受，话音刚落，课堂真是像炸开了锅，精彩不断，想要表达的学生非常多，在回答问题的同时，还增添了很多个性化的见解。如，“这一部分音乐旋律由远而近，展示出一幅热闹的音乐画面后，又由近而渐渐远去。”“我的眼前好像出现了一个村庄，那里的村民正在举行一场热闹的婚礼，大家手拉手围成圈欢快地唱歌跳舞。”另一位学生说：“这段音乐好像是以小提琴及吹管乐器为主，旋律纯朴、明朗、活泼、欢快，让人不由自主地也想跟着跳起来。”虽然这些说法有时会大同小异，但它是学生自己独立感受的结果，也是开放课堂产生的效果。通过创设开放式和趣味性的音乐学习情境，激发学生对音乐的好奇心和探究欲望；重视发挥学生的创造性思维，引导学生进行以即兴自由发挥为主要特点的探究与创造活动。因此，为学生打造一个开放、自由的课堂，对激发学生学习音乐的兴趣、提高学生音乐感受能力是非常重要的。　2创设音乐体验教学模式情境

　　音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法，让学生在参与体验中，感受到音乐情绪带给自己的影响，激发学生学习音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性。在欣赏课《春节序曲》第一部分第一主题时，要求学生展开联想去想象出锣鼓喧天的场景，然后给学生提供锣、鼓、镲、三角铁等乐器，要求学生自由组合，用以上打击乐器去表现出心中热闹欢腾的场景。话音刚落，大部分学生一拥而上，用各种乐器模仿音响来表现音乐情绪，教室一片欢腾，见到如此欢快的场景，老师也情不自禁地以打鼓的动作融合进去，顿时，表演的学生更加起劲了，这时整个课堂变成了学生欢乐的海洋、自由演绎自己感情的艺术天地。几分钟后，学生个个神采奕奕，意犹未尽地回到座位，脸上洋溢着自信满意的笑容。以上的案例，运用了体验式的学习方法，紧紧抓住学生自我实现的需要，通过音乐情感去感受节日的欢快，学生自主参与到音乐活动中体验乐曲的情感表现及音乐内涵，极大地激发了他们的学习热情，同时增强了学习信心，提高了自主探究、尝试创新的能力，学生在轻松的音乐体验中得到了艺术熏陶。在欣赏《命运交响曲》时，先讲述贝多芬的人物命运，以及他所处的音乐时期和历史背景，而故事中贝多芬的自尊、自强以及对光明前途的坚定信念和巨大的人格魅力通过他的音乐深深地震撼了每个聆听者的心。为了加深学生对作品的理解，让学生聆听感受同一首作品不同风格、不同版本的演绎，分别让他们欣赏极富王者风范的卡拉扬指挥的现场版的交响乐《命运》与法国钢琴家改编弹奏的极具节奏感、时尚感的钢琴电子交响乐《命运》，在古典与时尚的交错碰撞中，体现出作曲家、演奏家和指挥家根据自身对音乐的理解、感悟所形成的独特的音乐风格。

　　音乐和文字不同，文字表达明确的概念和具体的思想，而音乐则是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象，引起共鸣。可见，音乐在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉的能力，而且学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃。这些都有助于学生思维能力的培养。

　　三、尊重个性差异，培养学生富有情感的创造力

　　给每一位学生创造一个可体验能力的环境和自由空间。学生学习就会显得轻松自如，没有负担，没有压力。如，对初级中学生的音乐素质调查表明，学生之间有较多的差异，必须有一个充满平等和谐的环境，才能达到心理愉悦，静听调整思维，充满自信。心理学家研究证明：当学生的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。

　　师生之间的合作与沟通，能增进学生与学生之间的交流与接触，调动学生的积极性和主动性，而学生与教师的沟通也加深了对作品的理解。让每一个学生都能在音乐课中找到自己的位置。以丰富的教学手段、方法，充分发挥学生的想象力与创造力为前提，为学生自主学习创造条件，以学生发展为本，重视学生的音乐实践过程，通过听―动―演―赏―创几个环节来提高学生的音乐实践能力，同时加强创新意识，培养创造力。通过多种手段，营造艺术氛围，激发学生的学习兴趣，促进学生的主动参与表现，体验愉悦的审美活动。在音乐课开设的“小小音乐会”中，让学生自导、自演、自唱，尽情表现。学生不仅自娱自乐，同学之间相互影响，学生的欣赏水平和品位也在不断地提高。情感投入得越多，兴趣就越浓厚。针对学生的性格、爱好等方面的差异，通过选取不同风格的音乐来表现自己，释放自己的艺术激情。

　　音乐是表演艺术的舞台，能充分展示学生的才华，帮助学生不断提高艺术修养。学生每年参加校内外各种艺术节文艺会演，能够运用课堂中所学知识，自主创作，编排节目，自我创新，在艺术水平上不断有所提高，更能让学生在整个过程中体验到艺术创作中的艰辛，使学生在不自觉中培养出优秀的意志、品质，也为他们成为一个有情感个性的艺术人才搭建了一个很好的舞台。因此，在开放式情感体验教学法的实践中，一定要以发展、激励、发现为指导思想，努力让学生在音乐课堂中得到快乐，产生学习音乐的兴趣，培养音乐能力，陶冶性情，从而达到丰富学生情感体验，促进学生审美能力的整体提高。

1、表达着我们的愿望。

2、促进我们的精神发展。

3、记住情感不是自然而生的。

4、培养美好情感也不是为了帮助我们获得更大更多的利益。

对个人:美好的情感表达着我们的愿望，促进我们的精神发展，使我们的情怀更加宽广、博大;在创造和传递美好情感的过程中，不断获得新的感受，使我们的生命更具有力量。

对社会:社会因我们创造和传递美好的情感而多一份美好。

情绪情感。

在个体发展中，情绪反应出现在先，情感体验发生在后。新生儿一个月内就出现了愉快、痛苦的情绪反应。他们最初的面部表情具有反射的性质，而随后发生的社会性情绪反应就带有体验的性质，产生了情感。

例如在母子交往中，母亲哺乳引起婴儿食欲满足的情绪；母亲的爱抚引起婴儿欢快、享受的情绪。当婴儿与母亲形成了依恋时就产生情感了。这种依恋具有相对稳定而平缓的性质。然而，已经形成的情感，常常要通过具体的情绪表现出来。

扩展资料

情绪和情感具有两极对立的特性。在一定条件下它们之间可以互相转化（见情感两极性）。情绪具有 4个维度：强度（情绪的强弱程度）、快感度（愉快和不愉快的程度）、紧张度（从紧张到轻松的程度）和激动度（从激动到平静的程度）。情感的每个维度都有不同程度的序列。 4种维度之间不同程度的组合构成复杂多样的情绪状态。

人的认识活动受情绪和情感的影响。积极的情绪、情感推动人们去克服困难、达到目的；消极的情绪、情感，阻碍人们的活动，消蚀人们的活力，甚至引起错误的行为。

-情绪和情感

-情绪情感的功能

1 题目具有实践意义：论及故事的力量,实际上提供了一个寓教于乐的角度。学会运用故事手法,可以有效地进行情感教育、价值观教育以及文化传承等。对于语文学习和人生实践都很有帮助,这一点让我对这个题目有所感触。

2 题目能激发丰富联想：故事这个主题很容易让人产生丰富联想,想到许多例子和自己熟悉的故事。这种易于联想的题材,比较利于学生的灵感发挥,如果能运用自身的阅读体验,举一些生动例子,定能增色不少。这也是我对这道题的一点感触。

3 题目考察学生的思维广度：要全面论述故事的各种力量,需要学生有较广的思维,能从多角度去思考问题。单一或肤浅的思维难以对这个题目做深入的探究。这种广度型的题目难度较大,但完成得好也会得高分。

4 沟通和连接：故事有着强大的沟通力量，可以跨越时间、文化和语言的界限，将人们连接在一起。通过分享故事，我们可以理解彼此的经历、观点和情感，促进交流和理解。

5 影响和启发：故事有能力激发人们的情感、触动内心，甚至改变他们的思维方式和行为。经典的文学作品、**和音乐都可以通过讲述动人的故事，引发观众或读者的共鸣，并给予他们新的启示和见解。

6 激发想象力和创造力：故事可以激发人们的想象力和创造力，让我们进入一个全新的世界，体验不同的情节和角色。通过创作和分享故事，我们可以探索新的可能性，发现自己内在的创造力和表达方式。

侯英 山西省太谷县职业中学关键词舞蹈教学 激发情感 形神兼备中图分类号J7121 文献标识码A 文章编号1674－4810（2011）01－0091－01舞蹈是艺术教育中重要的组成部分之一，它既是一种以人体动作为语言的艺术形式，也是一种最好的抒情表意的方式，而情感表现是舞蹈教学中的重要内容。在舞蹈教学过程中，既需要教师单方面的情感讲述，更需要学生对舞蹈情感的感悟和把握，那么如何引导学生更好地把握舞蹈中所要表达的情感呢？多年的舞蹈教学使本人摸索出一些经验，希望得到同行的斧正。一 用心感受音乐，努力激发情感舞蹈表演中音乐、动作、表情是不可分割的有机整体。而舞蹈音乐是情感的艺术，音乐中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的，是不可造型的艺术。在感知一舞蹈音乐作品时，通过人的听觉器官得到的音响效果，直接与人的生活经历相撞击，得到对作品的理解、分析。为帮助学生进入舞蹈的意境，“听”是感受和理解音乐的前提条件，在教舞蹈之前，我先给学生充足的时间，倡导他们完整而充分地聆听音乐，满足他们的聆听需求。让音乐刺激听觉，产生联想，让学生体会乐曲的性质，并让他们说说欣赏乐曲时产生的想象，再以动作来表现音乐，这样可以激起学生表现音乐的欲望，同时也为学生创造及表现动作做好准备。例如，我在教授民族舞《在希望的田野上》前，首先让学生初步聆听歌曲然后提问：“同学们，在我们辽阔的田野上生长着什么呀？”学生回答后，就引出歌曲中的麦苗、炊烟、小河等美丽的景色；接着再次聆听音乐，我通过步步深入的引导，让学生感受到歌曲中欢快跳跃的旋律以及优美的歌词，最后使学生在亲身参与听、唱、编、跳等艺术实践综合活动的过程中获得音乐审美的体验和享受成功的欢乐之余，让他们种下希望，树立起建设祖国的美好理想。这样就能充分感受地理解音乐作品的内容情感，也营造了教学氛围，加深学生对教学内容的领悟与感受。有了这些直接或间接的启示，学生就知道用什么样的情感来表现舞蹈中的动作了。二 眉目传情，教学中注重学生的眼神训练“手、眼、身、法、步”是古典舞中的重要元素，其中“眼”的表现特别重要。眼睛作为人的一种感知器官，作用不仅仅是了解外部世界的一个媒介，更重要的是反映内心世界的一面镜子。期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆 令全国各地乃至世界非常震撼的舞蹈《千手观音》，是一个佛教题材的舞蹈，我认为领舞邰丽华的成功正是因为能深刻地把握住这一佛教菩萨形象。她在眼神的处理上做得非常到位。眼神流露出慈祥端庄，使观众看了不禁联想到敦煌、西藏等地千手观音的形象。试想一下如果邰丽华的眼神过于游离、呆滞或者做作，那观众看了一定觉得不伦不类，也不会达到理想的艺术效果。正是因为眼神，才能使台上台下的情感交流和艺术互动，使舞蹈与观众形成对话，产生震撼的艺术效果。我们学生对舞蹈形象的展示，仅仅处于模仿阶段。这种模仿是单纯的、单一的，甚至是麻木的。实际上，对舞蹈动作的模仿，应该是一种再创造的过程，是二度创作。无论是动作、眼神或是情感，均是在舞蹈过程中加入了自己的情感元素，进而表达自己对舞蹈形象的理解。然而，对非专业的学生来说，达到这种水平太难了。舞蹈对他们来说仅仅是美的象征，如何去理解，如何做到眉目传情这些都无法进行。所以在平时的教学过程中我有意地进行了一些训练。我制作了一些小纸条，写上一些形容表情的词语，如兴奋、难过、忧伤、开心等等，在训练时，让他们自己抽取其中的一张，之后用眼神来表现抽到的词语。用这种方法训练了一个月，就有了明显的效果。三 形神兼备，舞蹈训练过程中注重表情的训练大家或多或少都观看过文艺演出，作为一名观众，纵使无任何的音乐，我们也可以从舞者身上感受到他们所要表达的情感。而要达到这种效果最直接的方式，就要通过舞者的面部表情和肢体语言。所谓“观其舞，看其功，查其色，鉴其貌”。舞者在舞蹈过程中，面部表情始终贯穿其中，是整个舞蹈艺术形象、动作美感的焦点。人们对舞蹈的感觉，只有舞者才能唤醒。舞者也只有完全投入到舞蹈中，理解动作要领，注意把握舞蹈的整体风格，仔细揣摩角色，把自己融入音乐的情感中，才能做到形神兼备，它是舞者艺术修养与审美能力的集中体现。在舞蹈训练过程中，要注重学生舞蹈情感的培养，引导学生流露出真情实感，从而抒发优美、欢快带有幸福感的舞蹈。总之，我认为“动作”是舞蹈的躯壳，“情感”是舞蹈的灵魂，“动作”是“感情”的基础，“感情”又能使“动作”升华。因此，在舞蹈教学中，我们不但要注重培养学生的舞蹈技能，使他们掌握一定的舞蹈知识，更要注意她们内心的情感培养，通过良好的情感体验来形成她们良好的行为习惯。

一、信息传递功能

情感的信息传递功能是指在人际交往中，人们在借助言语进行交流之外，还通过情感的流露来传递自己的思想和意图。情感的这种功能是通过表情来实现的。在社会交往的许多场合，人们之间的思想、愿望、态度、观点，仅靠言语无法充分表达，有时甚至不能言传，只能意会，这时表情就起到了信息交流的作用。其中，面部表情和体态表情更能突破一些距离和场合的限制，发挥独特的沟通作用。心理学家阿尔伯特(Alben)在对英语国家人们的交往状况进行研究后发现，在日常生活中，55％的信息是靠非言语表情传递的，38％的信息是靠言语表情传递的，只有7％的信息是靠言语传递的。在许多影视作品中，人们用情感的表露代替了语言的表达，起到此时无声胜有声”的效果，更具感染力。

二、行为调控功能

情感的行为调控功能是指情感可以促进或抑制人的行为。也就是说，在行为的内在动机之外，情感也能调控人的行为。一般来说，肯定的、良好的情感可以提高活动的积极性，推动活动的顺利进行；否定的、不良的情感则会降低活动的积极性，干扰活动目标的顺利实现。在当今的企业经营中，管理者越来越注重“人性化”管理，激发职工的士气，这其实也是一个情绪调动的问题。当职工情绪高昂，对企业有深厚的感情，自然会努力工作，争创一流，即使困难时期也能和企业同舟共济，奋发图强；相反，如果职工情绪低落，怨声载道，就会人浮于事，不思进取，企业也就很难有光明的前景。

在有些时候，看起来是不良情感的悲伤、愤怒等也能激发和促进个体的行为。战争年代的许多革命战士是怀着亲人惨遭杀戮的悲痛和对敌人的刻骨仇恨走上战场的；在当今社会中，许多见义勇为者面对丑恶的现象，义愤填膺，挺身而出，唤起社会的正义和良知。

三、身心保健功能

情感的身心保健功能是指情感对一个人的身心健康的维护作用。在社会不断发展进步的同时，随着生活节奏的加快，社会竞争的加剧，人们不可避免地会出现心理上的失衡，有的甚至产生心理障碍，影响到身体健康。在当前日益得到认可的关于健康的“生理一心理一社会”模式中，认为人的健康，应该是生理健康、心理健康和社会适应良好几方面的综合的良性状态。而且，这几方面的因素之间是相互影响，相互作用。情感作为心理因素的一个重要方面，它同身体健康的关系早已受到人们的关注。在一项动物实验中，用电击来使白鼠产生恐惧反应，造成三种不同的情境：第一种于无力对危险刺激加以控制，处于长期的恐惧压力下；第二种能预测危险刺激的发生，处于能预测的情境压力下；第三种不遭受电击，故没有情绪压力。实验结果，处于第一种环境中的白鼠由于长期的恐惧情绪，使得胃液中盐酸分泌过多，导致了严重的胃溃疡；第二种环境中的白鼠得了较轻的胃溃疡；第三种环境中的白鼠则安然无恙。此外，美国心脏病学会将易患上心脏病的人群定义为A型性格人群，认为这类人群的特征是生活压力过大，自我要求过高，性情暴躁，容易发脾气。一些临床医学研究也证明，长期受不良情绪困扰，会导致各种身心疾病。因此，对不良情绪进行控制、引导，代之以积极乐观的情绪，不但能提高生活质量，也能有效地防治身体疾病。

概括而言，情感的重要作用主要表现为3个方面：

1、情感是人适应生存的心理工具。

2、情感能激发心理活动和行为的动机。

3、情感是人际通信交流的重要手段。

从生物进化的角度我们可以把人的情绪分为基本情绪和复杂情绪。

情感在社会交往中的常见作用：

愤怒往往能使对方丧胆而让步；流泪能够换得对方的同情；恐惧能将人们的心拴在一起；情感冷漠常使交往者打退堂鼓；感情相同时往往会得到双方的共鸣；坦诚和坦白可以获得人的同情；多轮谈判当中，先由一个唱黑脸再由一个唱白脸，更容易达到预期目的；喜欢原则；嬉笑怒骂往往能达到目的，使对方难以抵抗，不战而降。