题杜子美书室诗歌鉴赏抒发了什么思想感情

1对杜诗伟大成就的赞美：前两联写杜诗在思想内容和艺术上的特点。表达了对杜诗非凡成就的赞美。

2对杜甫坎坷人生的同情：第五句写杜甫多次在战乱中逃亡，几度陷于危难，表达了对杜甫的深切同情。

3对杜甫深爱无私的伟大情怀的景仰：第六句写杜甫在困境中依然希望造福百姓，体现出杜甫不顾个人安危、心系天下苍生的大人大爱的景仰之情。

4对雅道沦丧、世风颓败的社会现状的不满（或“慨叹”）：尾联写杜甫的遗像留在简陋的茅屋中，而当今世上知音寥寥足见杜甫的艺术精神、高尚情怀没有得到传承，作者对此深感不满和哀伤。

甫诗的风格多种多样，但无论杜甫自己评论家，都公认杜甫诗的主要风格是“沉郁顿挫”。

何谓“沉郁顿挫”？“沉郁”是就诗的思想内容来说的。“沉”即“深”，“郁”即“积”，指诗歌内容的深刻、深厚、凝重。“顿挫”则是就艺术形式而言，讲的是诗歌遣词用句的停顿转折，即有情感的千回百折，又有节奏音调的抑扬顿挫。词评家陈廷焯说：“沉郁之中，运以顿挫，方是词中上乘。”不独是词，诗也如此。杜甫诗歌思想内容的“沉郁”通过“顿挫”的艺术形式表现出来，形成了独特的艺术风格。

了解杜诗“沉郁”的思想内容，必须了解杜甫的经历和他所处的时代背景，以及他的思想倾向。另外体会他诗歌“顿挫”的艺术特点，还应了解一点诗歌格律常识。

杜诗无处不在的忧国忧民的现实内容和诗人不惜牺牲自我的思想情情怀构成了他“沉郁”的诗歌风格，并表现出厚实的思想内蕴和凝重的历史意识。他的风格特点是由现实主义内容所决定的。

首先，杜诗表现出前所未有的对人民百姓的关注和同情。“穷年忧黎元，叹息肠内热”“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《赴奉先咏怀》）不仅充分表达了诗人对百姓的深刻同情，还一针见血地指出百姓受剥削凌辱的现实。他还在一些诗歌里为人民代言：“县官虑索租，租税从何出？信知生男恶，反是生女好：生女犹得嫁比邻，生男埋活随百草。”（《兵车行》）他甚至对统治者提出抗议：“君色富土境，开边一何多！”（《前出客》）在人民的痛苦生活前，他不惜牺牲自己。屋漏天寒，稚子不嗳，彻夜难眠之时，他还发出这样的慨叹：“君庐独破受冻死亦足！》（《茅屋为秋风所破歌》）

其次，杜诗反映了诗人对国家命运的担忧。诗人的喜怒哀乐是和祖国命运的盛衰紧密相连的。安史之乱危及国家前途时，面对破败的山河，他“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，听到官军收复河南河北时他又“涕泪满耶裳”，在漫长的期待和奔走中他甚至“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒苏联停浊酒杯。”

杜诗对百姓的同情和对国家命运的关注反映了社会的动荡不安，人与的颠涕流离，作者的诗情寄托其中，郁结深度而寄寓深广。

杜甫“顿挫”的风格主要体现在五、七言近体诗中，杜甫的叙事诗大多采用五、七言的古体诗，而抒情诗多用五、七言近体诗。他们近体诗讲究结构的回环照应，音节旋律的铿锵顿挫，对仗的工稳，具有很高的审美价值。

理解杜诗风格特点，应了解风格形成的原因，即作者的生活经历，思想倾向，及诗歌特点。

杜甫35岁之前，主要是学习游历。那时社会富足安定，是其创作的准备期，同时在思想上他深受儒家思想影响，确立了“致君克舜上，再使风俗淳”的政治理想。45－48岁，社会正处在安史之乱的动荡中，诗人曾陷敌阵，曾逃难于危急，也曾积极抗敌。国家命运危险、人民灾难深重，使他感到彻骨的国破家亡之痛。49岁开始，经历了长达十一年的西南漂泊生活，虽然他生活困窘，甚至常常挨饿，但他却定下了一千首诗，反映他忧国忧民的情怀。“向来忧国泪，寂寞洒衣襟。”然而时时关注国家命运和人民疾苦的诗人最后竟死在长沙至岳阳的一条破船上。儒家思想“民为贵”“治国”“平天下”的意识，与国家命运息息相关的生活经历都是形成杜甫诗风格的主要因素。

杜甫以五、七言近体诗写生活及现实，反映民生疾苦和国家大事，发挥了近体诗的功能。杜诗特别讲究音律，对仗的和谐之稳，形成独特的音律美。创作中，他还特别注重诗歌结构上的回环照应，起承转折，令人体味其中的审美趣味。

杜诗“沉郁顿挫”的风格前人早有论述，我们以杜甫的最高成就的代表作品《登高》为例详细讲解，加深认识。

《登高》

风急天高猿啸哀，潜清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

今诗的前四句绘景，勾勒出一幅登高远眺的壮阔图景。“天高”“沙白”“猿啸”“鸟飞”都是三峡秋季的典型景物，境界雄浑高远；天高风急才闻落木“萧萧”，才见波涛“滚滚”。在萧索荒凉的景象中，饱含诗人无穷的情思，仿佛读到一个兀立高台的穷儒无尽的“悲秋”之情，只是这难以言尽的情绪不是直接点明的，而是渗透在画面之中。

五、六两句中上文自然过渡，抒写自身疾病缠身漂泊不定的苦难生活及触景生悲的内心感受。“万里”“百年”包容时空，尽写诗人孤独悲苦的心境，秋风萧瑟，暮年多病、登台远眺这层层递进的顿挫笔法，强烈地表达出蕴于诗人内心的沉郁悲抑的情感。而尾联“艰难者恨”田字，不仅包含着郁积难舒的爱国情怀和难以排遣的羁旅愁思，写出个人身世的飘零，处境的困窘，也反映了社会的动荡不安，人民的颠沛流离。这些都使他“繁霜鬓”，这一切都需酒来排遣，但又因生活困窘，年老多病不得不暂停饮酒，那么这郁积又从何抒解呢？

诗歌曲折顿挫的笔法，使作者的情感更深刻，凝重。

从艺术形式上看，《登高》前三联对仗工稳。诗句多用双声叠字，旋律优美，音节和谐。其中“艰难者恨”恰是阴平、阳平、上声、去声；读时一字一顿，四声之美令人赞叹，“繁霜鬓”“浊酒杯”平仄相对，平仄交错，节奏分明，在全诗曲折顿挫、抑扬有致中，表现出诗人颠沛流离的痛苦。

“沉郁顿挫”是杜诗唯一的风格特点吗？

当然不是。陈廷焯《白雨斋词话》在论杜诗风格时说：“杜陵之诗，包括万有，空诸依傍，纵横博大，千变之中，却极沉郁顿挫，忠厚和平。”这个评价是历来所认可的。但这“沉郁顿挫”是其主要风格，并不是唯一风格。杜诗风格可以说是多样性的。既有沉郁顿挫的，也有淡泊闲静的，或清新自然的，或奔放率真的。如《闻官军收河南河北》一诗：

《闻官军收河南河北》

剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

八行诗洋溢着诗人无限欢喜之情，它从思想感情到语言的气势节奏都是那样的激越直率。

杜甫诗歌的“顿挫”能否说仔细一些，以便我们理解。

好。诗歌在唐代近体诗发展状大。由于它极讲究字句的平仄，对仗，形式结构的照应，于声律抑扬顿挫中，尽量审美意趣。

绝句、律诗讲究用字平仄交错，古诗的平声与现代汉语的一声，二声大体相当，仄声与三声、四声大体相当。近体诗还必须押韵，偶数句必须押韵，第一句可押可不押，今诗都必须押平声韵，不换韵。近体诗中的律诗第二、三联要对偶。这种节奏、声韵，对仗的严格要求令诗歌产生音乐之美。

近体诗的创作上，作者很注重结构的安排，以杜甫的《蜀相》为例：

《蜀相》

丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。

映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

此诗前四句写事，后四句写人。首联以“何处寻”发问，表赞颂研究室情，寻觅之急；而二联以“自”“空”写环境的寂寥冷落，开成情绪的反差，急转直下。三联荡开笔势写武侯的千秋功业，又是一转，最后以“出师未捷身先死，长使英雄非满襟”点题，作者的情感就在起承转合中起伏回旋，一波三折，这正是杜甫诗歌运笔顿挫的妙处。

杜甫诗歌风格的形成是受他的思想主张、主要经历、创作方式共同影响。不同时期的经历，社会状况的变化，创作方法的不断成熟决定了他作品风格的多样化。有些人把杜甫“沉郁顿挫”的主要风格当作他作品的唯一标准，就难以全面领略杜甫诗歌的艺术魅力。看下面这首诗：

《清江》

清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。

自来自去堂前燕，相亲相爱水中鸥。

老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。

多病所须惟药物，微躯此处更何求。

此诗显然就不属“沉郁”之列。诗歌格调清新明快。从内容上看，盛夏之时，临江小村依然平静清幽，鸥燕飞翔，“自来自去”“相亲相爱”是多么迷人，令人陶醉。老妻，稚子，“画棋间”“作钓钩”纯朴自然的举动，反映江村生活的闲适悠然，也反映诗人内心的平静，经历无尽动荡后的片刻安宁。从形式上看，二、三联对仗工整，音韵和谐，节奏轻快。此诗属清新明快自然一格。

从这个意义上说，读杜诗还须认真体味其不同的风格物点，不能一概而论。

这首诗描写了春天美好动人的景色第一,二句大处着眼,视野开阔,描写了自然界的大环境诗的开头突出“迟日”,统领全篇正因为春天来到,才会出现“花草香”“泥融”“沙暖”等现象后两句生动地描写了两种可爱的动物,写燕子的动态,显出春意繁闹；鸳鸯的静态显得悠闲自在动静搭配,相映成趣这首诗意境优美,格调清新,自然流畅

中心思想这首诗抓住阳光、江山、春风、花草及其香味、燕子和鸳鸯、泥融与沙暖等特有的春天景物,给读者描绘了一幅明丽纷繁的春景图,表达了诗人结束奔波流离生活后暂居草堂的安适心情,也表达了诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀

《秋风二首》表达了诗人的思想感情是：第一首诗是写对秋风而伤世乱。第二首诗是写对秋风而动归思；此对秋风而伤世乱也。在下四句分截。修关在秋候，故托秋风以起兴。吴樯楚舵，由水关而向成都，秋寒未还，阻於羌蛮之乱也。中巴信急而戌鼓声闻，巫山非安处之地矣。

杜甫的思想核心是儒家的仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。杜甫虽然在世时名声并不显赫，但后来声名远播，对中国文学和日本文学都产生了深远的影响。

扩展资料：

《秋风二首》与杜甫的其他诗词一样，大胆揭露当时社会矛盾，对穷苦人民寄予深切同情，内容深刻。许多优秀作品，显示了唐代由盛转衰的历史过程，因被称为“诗史”。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗；风格多样，而以沉郁为主；语言精炼，具有高度的表达能力。

杜甫寓居长安近十年，未能有所施展，生活贫困，逐渐接近人民，对当时生活状况有较深的认识。及安禄山军临长安，曾被困城中半年，后逃至凤翔，竭见肃宗，官左拾遗。

-秋风二首

杜甫

杜甫（712—770），字子美，祖籍襄阳，本人出生在巩县（今河南巩县）。开元后期，举进士不第，漫游各地。三十五岁入长安求官，困居十年才得到一个看管兵甲器械的小官。安史乱中为叛军所俘，后逃出长安赴凤翔行在所，被肃宗任为右拾遗。因上疏救房琯贬华州司功参军。不久弃官，开始漂泊西南的生活。晚年携家出蜀，病死在湘江船中。

望岳

岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决毗入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。

这是杜甫早年漫游齐鲁时的作品。诗以设问开始，紧扣“望”字，描绘出了泰山神奇秀丽、雄伟壮观的景象。前两句写远望：泰山连绵千里，起伏不断。三四句写近望：大自然好像对泰山情有独钟，一切神奇和壮观的景色都聚集在这里。五六句写细望：白云层生，归鸟入眼，令人神往。最后写望中所感，抒发了作者登临绝顶的豪情壮志，洋溢着奋发有为的精神。

月夜

今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。

此诗是杜甫陷贼长安时所作。诗写诗人对月思念家室。其写思念不是从自己长安这边说起，而是从鄜州那边的妻子说起，想象妻子对自己的思念，益见思念之深。首联写妻子望月思己，一个“独”字写尽了妻子的孤单寂寞。颔联写女儿随母亲看月不解思己，思之更加伤情。颈联设想妻子看月时的情景，“云鬟湿”说明妻子伫立望月之久。尾联写希望，盼望能够聚首相依。可见老杜钟情之至，也说明战乱带给人民的灾难之深。

石壕吏

暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾墙走，老妇出门看。吏呼一何怒，妇啼一何苦！听妇前致辞：“三男邺城戍，一男附书至，二男新战死。存者且偷生，死者长已矣！室中更无人，惟有乳下孙。有孙母未去，出入无完裙。老妪力虽衰，请从吏夜归。急应河阳役，犹得备晨炊。”夜久语声绝，如闻泣幽咽。天明登前途，独与老翁别。

此诗是杜甫有名的“三吏”之一。诗写官府差役深夜在石壕村捉人应役的情况，表现了战乱时代人民的悲惨遭遇。诗人纯用纪实手法，如实地描绘官吏的乘夜捉人情景。前四句叙述征役驱迫之苦。次八句备述老妇申诉之词，从“三男”的情况已见从役之惨。再次八句写老妇被迫应征，足见官吏之凶。最后归结到“独与老翁别”。诗虽只叙事，不着抒情和议论，但诗人的批判态度却十分显明。

春望

国破山河在，城春草木深，感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

这首诗写于安史之乱爆发后的第二年（757）三月，诗人此时正陷贼居长安。诗中抒发了优乱伤春的感情。全诗围绕一“望”字展开，由景及情，寓情于景。前四句写春望之景。面对长安的残破荒芜、人事全非，不禁伤心泪下。后四句写春望之情。战乱不断，家书隔绝，思乡益深。发白更短，正是忧乱思家所致。此诗沉郁悲凉，情景浑然一体。

蜀相

丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

这是一首游览兼咏史的诗，是杜甫初到成都游武侯祠时所作。诗题曰《蜀相》，而不是《诸葛祠》，可见此诗意在写人，写出丞相一生的功绩，表达自己的仰慕和惋惜。诗的前半写祠堂之景。一个“自”字和一个“空”字说明祠堂的荒凉，感物思人，引出后半写丞相之事。“天下计”写出丞相开创大业、挽救时局的雄才大略。“老臣心”见出丞相鞠躬尽瘁的报国苦衷。“出师未捷”既有对丞相未竟事业的惋惜，又有对自己才困时艰的感叹。此诗感人至深，故刘辰翁说：“全首如此，一字一泪矣。写得使人不忍读，故以为至。千年遗下此语，使人意伤。”（《唐诗品汇》卷八十四引）

春夜喜雨

好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。

在思想内容上,杜甫诗歌现实主义核心是关注人民疾苦,主题是忠君、爱国、爱民 （一）关注民生疾苦是杜甫现实主义诗歌的核心内容 （二）忠君、爱国、爱民的儒家思想是杜甫现实主义诗歌的思想主题 在表现手法上,杜甫诗歌现实主义创作的艺术特色重在抒写现实人生,感事与写意有机结合,形成了沉郁顿挫的艺术风格