诗歌里的情感表达

诗歌的思想内容

常见情感：忧愁、惆怅、孤独、寂寞、伤感、烦闷、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚持节操等。

（一）边塞诗（建功报国类）

唐诗多为：

1边塞的山川景物和风土人情；

2从军边塞、杀敌报国的意志；

3描绘将士英勇无畏、昂扬勃发的精神状态；

4讴歌边塞将士不畏辛劳、保卫边陲的战斗精神；

5建功立业的渴望和保家卫国的豪情；

6将士久戍的乡愁和闺中妻子的离恨；

7将士和亲人相互思念的深沉情感；

8塞外生活的艰辛和连年征战的惨烈；

9讽刺并劝谏拓土开边、穷兵黩武的统治者；

10对腐败无能的将领的愤怒和对士兵痛苦生活的同情；

11盼望爱兵如子、英勇善战的将领出现。

宋词常有：

1山河沦丧的痛苦和归家无望的哀痛；

2壮志难酬的怨愤和理想不为人知的愁苦心情；

3对统治者苟且偷安不思收复失地的痛苦；

4对投降派、主和派及小人当道的愤懑；5对异族统治下人民流离失所、痛苦生活的同情。

风格多为：悲凉慷慨、雄浑豪放、奔腾俊伟等。

（二）忧国伤时类（与上一类多有重复）

1揭露统治者的昏庸腐朽；

2反映离乱的痛苦；

3同情人民的疾苦；

4对国家民族前途命运的担忧；

5揭露统治者穷兵黩武

6揭露统治者的横征暴敛。

（三）送别诗

1直接抒写离别之情（依依不舍的留念，情深意长的勉励，坦陈心志的告白，前途艰辛的担忧；

2重在劝勉、鼓励、安慰

3借以一吐胸中积愤或表明心志。

送别诗中常用的意象：长亭、杨柳、夕阳、酒、秋等 。

（四）山水田园诗

谢灵运开山水诗先河，陶渊明开田园诗先河，唐代山水田园诗派代表人物是王维、孟浩然。

1描写自然风光；

2农村景物；

3闲适、恬淡的隐居生活。

诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。田园诗风格为恬淡宁谧，山水诗风格为清新优美。

（五）咏物诗

内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。

由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。

（六）思乡怀人类诗歌

1羁旅愁思；

2思念亲友；

3征人思乡；

4闺中怀人。

写作上：

1触景伤情；

如《茅屋为秋风所破歌》中：自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻”两句，一纵一收。一纵，从眼前的处境扩展到安史之乱以来的种种痛苦经历，从风雨飘摇中的茅屋扩展到战乱频繁、残破不堪的国家；一收，又回到“长夜沾湿”的现实。

忧国忧民，加上“长夜沾湿”，诗人自然不能入睡。“长夜”是作者由于自己屋漏因而更觉夜长，还因自己和国家都在风雨飘摇中挣扎而觉得夜长。“何由彻”和前面的“未断绝”照应，表现了诗人既盼雨停，又盼天亮的迫切心情。而这种心情，又是屋破漏雨、布衾似铁的艰苦处境激发出来的。

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杜甫少年时代曾先后游历吴越和齐赵，其间曾赴洛阳应举不第。三十五岁以后，先在长安应试，落第；后来向皇帝献赋，向贵人投赠。官场不得志，亲眼目睹了唐朝上层社会的奢靡与社会危机。天宝十四载（755年），安史之乱爆发，潼关失守，杜甫先后辗转多地。

乾元二年（759年）杜甫弃官入川，虽然躲避了战乱，生活相对安定，但仍然心系苍生，胸怀国事。杜甫创作了《登高》《春望》《北征》以及“三吏”、“三别”等名作。虽然杜甫是个现实主义诗人，但他也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》不难看出杜甫的豪气干云。

杜甫的思想核心是仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。杜甫虽然在世时名声并不显赫，但后来声名远播，对中国文学和日本文学都产生了深远的影响。杜甫共有约1500首诗歌被保留了下来，大多集于《杜工部集》。

杜甫诗歌的“沉郁顿挫”风格中“沉郁”主要指诗歌内容深广，意境雄浑，感情深沉；“顿挫”主要指诗歌表情达意抑扬跌宕，音调声情起伏迭变。沉郁与作品的主要意境有关，顿挫则与作品的表现技巧有关。

沉郁顿挫风格的基调是悲慨。杜甫诗歌取得成就的主要原因在于感情的强烈，这种强烈的感情是杜甫最能打动读者的所在。就杜甫的诗歌艺术成就而言，其感情的强烈是第一位的。

杜甫的诗，蕴含著一种厚积的感情力量，每欲喷薄而出时，其仁者之心，儒家涵养所形成的中和处事的心态，便把这种喷薄而出的感情抑制住了，使他变得缓慢，低沉，回环起伏。几欲喷薄而出，但又不得出，缓急回环，跌宕起伏，是为沉郁顿挫。

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杜甫诗歌的“沉郁顿挫”形成原因

动乱的时代，个人的坎坷遭遇，使得杜甫一有感触，则悲慨满怀。杜甫作为一位系念国家安危和民生疾苦的诗人，因此杜甫的诗有一种深沉的忧思，无论是写生民疾苦、怀友思乡，还是写自己的穷愁潦倒，感情都是深沉阔大的。

个人的悲痛变成了对于百姓苦难的深沉忧思，留下了无穷韵味。沉郁，是感情的悲慨壮大深厚；顿挫，是感情表达的波浪起伏、反复低回。沉郁反映出杜甫作品思想内容的博大精深，题材的严肃，感情的深沉、深挚。

而顿挫又体现了杜甫诗歌表现手法的沉着蕴藉，出语谋篇的曲折、变化的多端、转换穿插的波澜壮阔以及韵律变化等。

--沉郁顿挫

说到现代诗歌的节奏就不得不提到闻一多在1926年5月发表《诗的格律》一文，提出新格律诗理论主张，核心是讲究诗的“三美”——音乐美，绘画美，建筑美。

音乐美：指音节和韵脚的和谐，一行诗中的音节、音尺的排列组合要有规律，音乐美是指诗歌从听觉方面来说表现的美，包括节奏、平仄、重音、押韵、停顿等各方面的美，要求和谐，符合诗人的情绪，流畅而不拗口——这一点不包括为特殊效果而运用声音。

绘画美：指诗的辞藻力求美丽、富有色彩、讲究诗的视觉形象和直观性；绘画美是指诗歌的词汇应该尽力去表现颜色，表现一幅幅色彩浓郁的画面。

建筑美：指节与节之间要匀称，行与行之间要均齐，从诗的整体外形上看有整齐之感。建筑美是指针对自由体提出来的，指诗歌每节之间应该匀称，各行诗句应该一样长——这一样长不是指字数完全相等，而是指音尺数应一样多，这样格律诗就有一种外形的匀称均齐。

闻一多简介：闻一多（1899年11月24日－1946年7月15日），本名闻家骅，字友三，生于湖北省黄冈市浠水县，中国现代伟大的爱国主义者，坚定的民主战士，中国民主同盟早期***，中国***的挚友，新月派代表诗人和学者。1912年考入清华大学留美预备学校。1916年开始在《清华周刊》上发表系列读书笔记。1925年3月在美国留学期间创作《七子之歌》。 1928年1月出版第二部诗集《死水》。1932年闻一多离开青岛，回到母校清华大学任中文系教授。1946年7月15日在云南昆明被国民党特务暗杀。