唱歌怎么样才能唱出感情

唱歌唱出感情的方法如下：

1、 打好声乐基础，卡准节奏和音准，运用正确的呼吸表达情感。

不要乱喊乱叫，要学会用气息唱歌。以气带声，用叹气的感觉唱歌，一定要让气息先出来，然后再把声音带出来，很多人把这最关键的一步搞反了，所以听上去全是声音而没有感情。

呼吸是音乐表现的重要手段，歌唱的技巧强调“声情并茂”，而“声”的好坏，很大程度上在于气息的运用正确与否，因而呼吸本身也就是音乐表现的一部分，所以在演唱和训练时应当按歌曲的感情需要进行呼吸。

2、通过音色变化来表现不同的情感。

歌唱中的音色变化是指在演唱一首歌曲时，根据歌曲的思想内容来表示不同的音乐形象。不同的音色表现不同的音乐形象，也表现不同的音乐效果，作为歌唱者在演唱中应该在头脑中设计出歌唱的声音形象，解决用什么声音色彩、力度来表现歌曲的内容、情绪和风格。给歌曲以生动的描绘，从而表达歌曲的思想感情。

3、要理解歌词的意思和歌曲的意境。

这或许要有一定的人生阅历才能理解得更深刻，没有阅历的年轻人可以把自己想象成歌曲中的主角，让自己融入其中。

4、通过心理调控表达各种情感。

歌唱过程是一个复杂多变的过程，应随时调整各个器官、各个部位的动作， 而核心问题是心理控制的能力，即歌唱对自己的心理调节与控制。一首歌曲的好坏，除了技术和生理上的因素外，主要的是心理素质。只有心理调控能力好，技术掌握得好，才能在歌唱中充分发挥自己的水平。才能充分表达出作者想要表达的情感。

5、手势和表情处理：手是感情表达的“无声的语言”，它不仅能够帮助情感表达、渲染气氛，而且能够为形体造型。眼睛则是心灵的窗户，人的各种复杂的乃至细微的感情，均能通过眼睛表达出来。不同的眼光、眼神，反应着不同的心态与感情。

而面部表情一定要有“春、夏、秋、冬”之分。歌唱者在舞台上表达歌曲中的感情，一定要从面部表情上有所体现，要敢“做戏”，敢表演，是什么感情就要用什么表情，感情不同，表情也要随之变化。

6、情绪处理 。一件声乐作品的演唱总具有轻重、缓急、强弱、快慢和风格特点等对比变化情绪的。如果从头到尾都是平平淡淡地演唱将毫无意义。所以演唱时充分发挥和表现好这些对比情绪特别重要。不同的歌曲有着不同的情绪特点。

有些歌曲常常表现在旋律的节奏型、加花、装饰音及衬腔等细节处理上。因此演唱者应很好地把握，处理好这些细节部分。如：唱好滑音、倚音、波音、顿音等各种装饰音及衬字衬腔。

7、歌曲结尾的处理。歌曲的结束方式有“由强渐弱”、“由弱渐强”、“强到底”和“弱到底”等方式。但不管是哪种，一定要将感情保持住，不能松懈。有个完美的结局，整个过程才会显得更加完美。

　语速要根据交际的具体情况来控制。在一般场合或情绪正常的情况下，一般用中速表达;在庄重场合或情绪比较冷静时，一般用慢速;而在情绪大起大落的情况下，语速就要求快一些。导游要根据不同的场合适当调整自己的语言速度，让游客听起来不觉得吃力，并产生舒适感。

　三、生动性

　导游在描述自然和人文景观时，怎样才能把游客导人诗情画意之中使之产生共鸣，这里所强调的是讲解过程中所用语言的鲜明性和生动性。如果讲解达到了绘声绘色，那么游客就会通过联想或想象等心理功能再现事物的形与神，进而感知和理解事物的内在审美价值，所以有人说“看景不如听景”。语言的生动性要求导游人员在掌握丰富的景观知识和语言词汇的基础上，注意修辞，学会恰当地运用对比、夸张、借代。比喻、映衬、比拟等手法，使语言艺术化，口语化，形象化，能够通过适当的修辞技巧创造出生动的语言画面，达到主客之间互相理解并产生共鸣的效果。

　案例：介绍大熊猫的生活习性：“大熊猫生性顽皮，喜欢爬树，打滚，饮水。爬树是为了躲避敌害，在树上享受阳光。为了满足自己嗜饮习性，它的家园大都选在有清泉流水的地方，便于随时畅饮。天寒冰封，熊猫就用前掌击碎冰层饮水。干旱季节，它会下到很深的山谷寻找清净的水源，反复痛饮直到喝得腹胀肚圆，行走困难，才恋恋不舍蹒跚而去。有时干脆卧躺溪边，形如醉汉，当地人称‘熊猫醉水’。”

　解析：在这里导游巧妙运用拟人、比喻等修辞手法，大熊猫顽皮可爱、憨态可掬的形象跃然而出，从而达到生动的效果。

　四、风趣性

　导游语言的风趣性主要表现在其幽默或诙谐的言谈风格上。它通过比喻。夸张、象征、寓意、双关、谐音、谐意等多种手法，运用机智。凝练、风趣的语言，对现实生活中的各种矛盾以及不合理现象进行含笑率直的揭示与批评。

　在导游活动中，语言的风趣性还有一种独特形式的幽默，那就是轻松地开玩笑或善意地逗乐。就效果而言，风趣幽默的语言可以活跃气氛。导游对诙谐语言的灵活运用，对活跃团队气氛、充实导游活动具有相当明显的作用。尤其是在长途旅行中，这种做法更能显示出消除疲劳、振奋精神的效果，使游客在轻松的欢声笑语中度过快乐的时光。

　五、情意性

　导游员在旅游者进入审美观照状态的前后，往往需要对景观进行介绍，这种介绍不是抽象的，程式化的，而是形象生动，富有感情色彩的。因而，导游的语言要有情感性，要通过导游的眼神、手势、面部表情来展现出来。语言的情感性表现为导游要随景而动，喜游乐导，动之以情，以情感打动旅游者。导游语言应切忌简单直陈的、抽象的或程式化的，而应该是形象生动、富有情感色彩的。在导游过程中，要想唤起游客的共鸣，就得在讲解中“动之以情，晓之以理”，也就是说，要情真意切。敬语和谦语有助于传达友谊和感情，但应注意尊重对方的风俗习惯和语言习惯，也要适合自己的身份;东西方的成语、谚语，名人的 名言 往往能起到画龙点睛的作用，还可使导游讲解的品位提高，使导游员的谈吐显得高雅，令游客产生好感，但要正确、完整、恰到好处，附庸风雅的言词只会引来耻笑。

　语言的情感性不光是指有声的感叹语所传导的情绪信号，而且包括无声语言的直观性情感表现，如眼睛、手势与面部的表情等等。这是因为人的喜怒哀乐、七情六欲往往可以从眼神。手势的力度与面部线条的变化中显露出来。

　第三节 导游语言的表达技巧

　一、 导游置疑的 口才技巧

　置疑技巧就是使用技巧疑问句提出置疑进行讲解的一种技巧。所谓技巧疑问句，就是指能够在特定导游辞中营造气氛，使讲解内容、讲解要点得到突出强调，使表达讲解生动别致、情趣盎然的疑问句。

　精彩案例1

　问题：川菜最突出的特色是什么

　回答：这就是厨师们善于掌握调味学中的辩证法，做到口味浓淡有致：“该浓则浓该淡则淡，浓中有淡，淡中带浓，浓而不腻，淡而不薄，变化无穷。”比如，同样是“豆腐”，既可以做成味浓味厚的麻辣豆腐，也可以做成清爽可口的口蘑豆腐，甚至做出上百种不同制作 方法 和口味的豆腐菜系。“锅巴”本是烧饭时的“剩余物资”，但厨师把它炸得油酥金黄，制成“锅巴肉片”、“锅巴海参”等，随着上菜时“沙沙”的响声，食客们耳目一新，享用这道菜时，简直是一种艺术享受。通过精心制作的“樟茶鸭子”、“鱼香龙虾”、“天府牛筋”、“坛子肉”、“东坡肘子”等名菜，“肥而不腻，脆而不生，香而不闷，酥而不散”，品尝这样的美食，会引发人们对生活哲理的遐思。川菜的色鲜味美，不但中国的南、北方人都能接受，而且为世界各国的众多食客所接受。有的外国朋友在享用川菜佳肴时，连说是难得的美味，他们不是在吃菜，而是在“吃”悠久的中国文化。(张斯炳等《成都》)

　在我们介绍景点的时候，也可以经常使用这种技巧，可以在一问一答中，既给游客留下了充足的想象空间，又让导游员进行了生动的讲解，起到了情景交融的作用。

　精彩案例2

　哈素海究竟美在哪里它又有什么特别之处呢

　下面我就给大家介绍一下：

　概括地说就是自然美、人文美的融合及其独特的物产。哈素海自然美的最突出的特点是湖水中亭亭玉立的一丛丛茂密翠绿的芦苇。如果说“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的荷花是西湖一道独特的风景线，那么与碧水回环相连的茫茫芦荡就可以说是哈素海一绝了。正是这占湖面五分之一的青青芦苇，把哈素海点缀得如诗如画。大家看，在广阔的湖面上，自然错落而生的苇丛使空间流通，视觉舒畅，隔而不绝，层次丰富，湖中芦苇迷离摇曳，远空蓝天白云飞游，这自然天成的景色让人看不透也望不够。一位旅游界的诗人赞誉哈素海芦荡景观曰：“土默川中，汪洋玉海，阴山南麓。碧水扬波，渔舟点点，游艇伴鸥鹭，连天芦荡，绿阴环抱，塞外江南顿悟。恰情望，无边秀色，醉人心脾肺腑。”现全国人大会副委员长布赫同志曾题诗哈素海曰：“马达声，向水鸭惊，船行推波摇山影。眺望海面连天碧，水畔萋萋芦苇葱……。”可见，哈素海的芦苇在人们心目中留下了多么深刻而美好的印象啊!哈素海的芦苇还具有很高的实用价值。据统计，哈素海每年可向社会提供优质芦苇4000吨—5000吨，因芦苇骨硬而富有弹性，被用作 编织 和造纸的上等原料。

手势与讲话时的感情没有关联。这句话错误。

1、手势是人们交往时不可缺少的动作，是最有表现力的一种“体态语言”。俗话说：“心有所思，手有所指。”手的重要性并不亚于眼睛，甚至可以说手就是人的第二双眼睛。

2、手势是无声语言，人们借助手势传达各种信息，表达各种感情。手势表现的含义非常丰富，表达的感情也非常微妙复杂。

3、如招手致意，挥手告别，拍手称赞，拱手致谢，举手赞同，摆手拒绝；手抚是爱，手指是怒，手搂是亲，手捧是敬，手遮是羞，等等。

4、手势的含义，或是发出信息，或是表示喜恶、表达感情。能够恰当地运用手势表情达意，会为交际形象增辉。

手势分类：

1、情意手势。

主要用来表达谈话者的情感。如在演讲中说道“我们一定要扭亏为盈”，他的右手由右上方向左下方劈下，并在句尾的“盈”字顺势握成拳头，显得有力而果断，给人以信心和力量。

2、象形手势。

用来描摹、比画具体事物或人的形貌。“什么是爱”和“爱，不是得到，而是奉献！”配合有声语言，双臂在胸前平伸，臂微弯，手上，模拟献物状，会加深对方对爱的理解。

3、象征手势。

象征手势用来表达抽象概念。“我们要去的地方是国家最需要建设的地方！”配合有声语言，右手向前方伸出，象征西部、边疆等最需要的地方。

肢体语言可以分为四部分：面部表情（微笑）、眼神、手势。

一、微笑练习

上台时，就需要面带微笑，这样才能在第一时间给听众一个很好的印象，也使得自己的紧张感很快消除，尽快进入状态。有魅力的微笑是天生的，但依靠自身努力也完全可以拥有。笑脸中最重要的是嘴型，根据嘴型如何动，嘴角朝哪个方向，微笑也不同。面部肌肉跟其他肌肉一样，使用得越多，越可以形成正确的移动。

二、、眼神练习

面部表情最生动的部分就是眼神，人的喜怒哀乐都可以通过眼睛反映出来。眼睛注视听众，在与听众对视汇总游走，不断和听众进行心灵对话。

三、、手势练习

手势是演讲者运用手指、手掌、拳头和手臂的动作变化，表达思想感情的一种态势语言。

扩展资料：

肢体语言又称为无声语言、体态语言、形体语言。从动静角度来看，肢体语言分为动态语言、静态语言。动态语言包括眼神、手势、表情等;静态语言包括服饰、姿态、神态等。

从整体和局部角度来看，肢体语言分为整体肢体语言和局部肢体语言。整体肢体语言包括行姿、站姿、坐姿、服饰等;局部肢体语言包括手势、表情、眼神等。

非语言沟通有六种形式，分别是体语、目光接触、人际距离、时间控制、实物与环境和类语言。

1、体语：

即以身体动作等特征表达出来的意义信息系统，比如面部表情、手势、姿势、抚摸和拥抱等身体接触的方式，它们可以代替自然语言，辅佐深层次意义的表达，流露真是的感情。

2、目光接触：

可以表露对对方的理解、鼓励和热诚等含义。

3、人际距离：

可以了解人际关系的亲密程度。

4、时间控制：

选择适宜的时间段和控制适当的时间长度进行会谈，有助于促进治疗关系的稳定和有效。

5、实物与环境：

人们用以表现自己的专业属性和性格特征，了解他人的无声语言。

6、类语言：

一般包括声音要素和功能性发音，前者如音质、音量、音调、节奏等辅助性语言，后者则指无固定词义的发音，如哭，笑，叹息，呻吟等，它们能够弥补语言表达感情的不足，增加了语言的特殊意义。

非言语沟通的概念：

人们日常生活、工作、交流、学习中，往往会发现，在某些时候，非言语沟通这种交流方式是可以起到普通语言文字所无法达到效果、作用。

一个人的动作、表情、语调、眼神等都可以起到说话或是传情达意的目的，所以说，非言语沟通不仅是利用语言及文字进行信息交流沟通的一种补充形式，也是一种人与人之间的心理沟通方式，更是人类情绪和情感；态度和兴趣的相互交流和相互感应。

一般认为，沟通包括两个方面的因素，即内容和形式的统一。通俗的讲，就是“说什么”和“怎么说”。有时候，人们感觉到想要表达某人意愿的时候，这时“怎么说”甚至比“说什么”更显得尤为重要。

　怎样才能使歌唱充满感情魅力呢？应该先从歌曲本身出发，任何音乐作品都是“情”的产物，是作者“情之所至、有感而作”的结晶，每一首好歌，其中都蕴藏着丰富的表现力，如果我们只是把它平平淡淡的唱会，而没有“情”，那么，再好听的歌，也缺乏艺术感染力，达不到唱歌的预期。

　　方法1，从听众的角度出发：

　　实践要求我们，唱歌要把歌曲唱得感情充沛，富有艺术表现力，使听者能受到音乐美的感染。贝多芬说：“唱歌不是表现音程、音阶，而要唱出音乐的内在内涵——思想感情。”所以，唱歌既要唱声，更要唱情，以声传情，声情并茂，这样的歌才会感人。

　　方法2，感情处理的重要性：

　　艺术是表演艺术，歌唱者要善于准确的理解分析声乐作品。领悟其内涵，用歌唱技能技巧，把它表现出来，使歌唱富于艺术表现力的非常重要部分。歌唱的美感固然重要,然而歌唱的情感表现也十分重要关键。歌唱者发挥高的演唱水平，声音的美感技巧固然是重要前提条件，却不能忽视情感表现，两者因素相辅相成,互相补充,互相推动；在现实生活中，我们经常可以发现，同样一首作品由不同的演唱者演唱，可能会产生不同的艺术形象，出现不同的艺术效果，有的演唱者能准确地把握歌曲的情感和意境，使声与情有机地结合起来，产生较强的艺术感染力；有的演唱者则过多地强调演唱技巧，忽视了作品所蕴含的情感和内涵，在演唱过程中缺乏情感和韵味，失去了艺术感染力，无法引起听众的共鸣。由此可见，正确把握好一首歌曲的感情，是唱好一首歌曲的命脉。

　　方法3，了解音乐特点：

　　即组成这首歌曲的音乐要素。如：歌曲题材、体裁、情绪、速度、节拍、曲式结构、调式、调性、旋律、节奏、和声等。不同的歌曲有不同的感情基调。如：优美的、欢快的、柔和的、活泼的、激动的、悲伤的、辽阔的、赞美的等等。我们要一遍一遍的朗读歌词，准确把握好作者想要表达的情感。

　　方法4，速度与力度：

　　确定一首歌曲的速度除了它上方标出的速度术语外，还可以根据歌曲的感情基调来定。比如：欢快的歌曲用稍快的速度唱；优美的歌曲用稍慢的速度唱。为了乐曲发展的需要，也可以在歌曲的进行中改变速度。力度在歌曲中对情感的表达有着明显的作用。一般情况下，选择力度可根据内容的需要来确定。比如：表达激动的情绪或旋律上行时用渐强力度，相反则用渐弱；有时，为了突出某一乐思或强调某种乐感而采用对比强烈的力度，

　　方法5，运用正确的呼吸表达情感：

　　呼吸是音乐表现的重要手段，歌唱的技巧强调“声情并茂”，而“声”的好坏，很大程度上在于气息的运用正确与否，因而呼吸本身也就是音乐表现的一部分，所以在演唱和训练时应当按歌曲的感情需要进行呼吸。至于怎么去控制气息，把我好呼吸，在这我就不多说了。

　　方法6，手势和表情处理：

　　手是感情表达的“无声的语言”，它不仅能够帮助情感表达、渲染气氛，而且能够为形体造型。眼睛则是心灵的窗户，人的各种复杂的乃至细微的感情，均能通过眼睛表达出来。不同的眼光、眼神，反应着不同的心态与感情。而面部表情一定要有“春、夏、秋、冬”之分。歌唱者在舞台上表达歌曲中的感情一定要从面部表情上有所体现，要敢“做戏”，敢表演，是什么感情就要用什么表情，感情不同，表情也要随之变化。但是一旦你做好了，那对你的演唱将会有莫大的帮助。

　　方法7，歌曲结尾的处理：

　　歌曲的结束方式有“由强渐弱”、“由弱渐强”、“强到底”和“弱到底”等方式。但不管是那一种，一定要将感情保持住，不能松懈。有个完美的结局，整个过程才会显得更加完美。

　　以上就是给大家介绍的一些方法。结合起来，那效果将会更好。