为什么音乐能让人快乐？

音乐能给人带来快乐。在提升积极情绪、减少负面情绪上，音乐有很强的功效，音乐能给人们带来愉悦，音乐能刺激大脑的奖赏系统，像食物、性爱、金钱一样，让人们感受到快乐。音乐还能有助回忆起过去的美好。音乐能起到唤起过去美好记忆的作用。比如听到自己当年婚礼上播放过的乐曲时，当时的难忘场景、美好回忆可能会一一浮现在眼前，让人感到温暖。音乐能在脑海勾勒出画面。音乐可有效地在收听者脑海里勾勒出视觉形象，从这个意义上说，音乐是强效的刺激物。通过内心里的视觉形象，听音乐的人可以平复放松下来。

扩展资料：

音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。在艺术类型中，音乐具有抽象性，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。人们通过音乐来抒发情感，使人们的很多情绪得到释放。

在教育部制定的《全日制义务教育音乐课程标准》（实验稿）的课程目标中，对于情感体验是这样要求的：“通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观的态度和对美好未来的向往和追求。”音乐是情感的艺术，听音乐会使人手舞足蹈，也会使人潸然泪下，能让人陶醉，也能让人忘掉自我。他能直接强烈地影响人的情感，触及人的心灵深处。所以我们的音乐教育不能忽视感情的培养，应当使学生在音乐课堂中将情感体验进行到底。下面我就结合教学《共同拥有一个家》这一课的实例，谈一谈如何让学生在音乐课中得到丰富的情感体验。

一、 创设情境，让学生在情境导入中得到情感体验

创设情境是根据音乐作品的风格、情绪和具体内容创设相应的环境气氛。良好的情境创设能帮助学生更好的进入聆听音乐的状态，充分调动学生的多种感官来参与音乐情感体验。要想通过创设情境，使学生投入情感，那首当其冲我们老师就要先被音乐感染，用自身的真挚情感来打动学生。在教学《共同拥有一个家》这一课时，我先用多媒体放映下雪的片段，然后在背景音乐《共同拥有一个家》的伴奏下导入：“这是一个寒冷的冬天，鹅毛般的大雪纷纷扬扬地下着，天渐渐黑了，透过玻璃窗，昏黄的灯光显得格外的温暖。大伙儿都躲进暖烘烘的小屋里，吃着热气腾腾的饭菜，说着一天发生的许多有趣的事情。大地一片白茫茫，路上没有一个行人。（停顿）突然，风儿传来了布娃娃的哭声，（停顿，并播放娃娃的哭声）她哭得那么伤心……（停顿）小朋友们，如果你遇到了这只布娃娃，你会问她些什么问题？又会怎么做呢？”学生在优美的背景音乐和老师深情的导入中一下子便进入了情境，纷纷举起小手，争先恐后地表达自己对布娃娃的同情和怜悯之心。俗话说：“良好的开端是成功的一半”，老师要善于运用各种有利条件，创造良好的情境，帮助学生更好地进入聆听音乐的心理状态，充分调动学生的视听感官，激发他们进行想象，锻炼他们的思维，初步得到情感体验。

二、 着手意境，让学生在歌曲意境中得到情感体验

音乐的奇妙在于能描绘出让人心动的意境和让人心醉的情感。无论是歌曲还是乐曲的教学，都可以从意境着手，以情感为切入口，这样符合艺术审美的客观规律。《共同拥有一个家》是一首很容易被学生接受的歌曲，从歌曲本身的意境出发，首先描绘了在寒冷的冬天，一只布娃娃孤零零地躺在马路边哭泣，一个小朋友发现了，询问布娃娃为什么不回家？有没有爸爸妈妈？并安慰布娃娃不要伤心不要害怕，最后小朋友收留了这只可怜的布娃娃。歌曲反复以“让我借给你一半妈妈，和你共同拥有一个家”结尾，展示了新中国儿童的纯真无私的宽大胸怀，最后一个“家”字，以长音结束，扩大了“家”的含义，突出了人与人之间关怀的无限温暖。基于这首歌曲是以故事的形式描述，于是我利用电教媒体，根据歌曲内容，做了一个鲜艳、生动，活泼的课件，将歌词、音乐、故事场景融为一体，调动学生的内在情感，激发学生的学习热情。学唱以后，再根据歌曲意境，让学生在背景音乐中朗诵歌词，再次体验歌曲的情感。事实的课堂效果证明了一切，学生很快地进入歌曲中的意境，并能有感情地演唱歌曲，然后老师再趁热打铁，启发学生说出身边有哪些需要帮助的人，我们应该怎样帮助他们。这样让学生在得到情感体验的同时，增强关心别人、乐于助人的爱心。

三、 鼓励创造，让学生在创造活动中得到情感体验

音乐课有不同与其他学科课的特点。学生往往不满足于安安静静地听音乐或是仅用歌声来表达情感，而是更喜欢用动作来补充。边唱边跳边表演，动静结合，相辅相成。在教学《共同拥有一个家》时，学生会唱后，我安排同桌合作创编，一个演布娃娃，一个演小朋友，进行表演唱。学生边演边唱，将歌曲的内容表达得淋漓尽致。这种创编活动极大地调动了学生的参与意识，拓展了学生创造思维的空间，满足了学生对音乐的情感体验，并使情感体验变得更加强烈深刻，在心中留下了不可磨灭的审美体验。

四、 多种评价，让学生在评价过程中得到情感体验

教师要重视学生在表演中的各方面的评价，让学生在自我评价及互评中锻炼评价能力和语言表达能力，在评价中获得满足，体验快乐。在教学《共同拥有一个家》时，学生表演唱完毕以后，我先让学生自评，然后互评，最后老师评价，学生的积极性很高。在课堂教学中我们应善于应用激励性评价，如：“看看，你们演得多棒！”“瞧！你们简直就是表演小明星！”等等。这样，不仅可以活跃课堂气氛，而且可以增强学生的荣誉感、自豪感，让学生在评价过程中获得成功的喜悦。

五、 课外延伸，让学生在知识拓展中得到情感体验

音乐是一门极富人文性的学科。它需要心灵地自由参与，需要情感地积极投入。音乐要真正在学生心灵上产生作用，教师必须选择适当的时机，运用恰当的教学方法，抓住适当的内容，对作品进行延伸拓展，才能打动学生的心灵，从而使学生的情感得以升华，促使其思想感情的内化。在教学《共同拥有一个家》时，我是这样做的：首先我出示一张SOS儿童村的照片，向学生介绍SOS儿童村的情况，让学生了解SOS儿童村，并说一说自己能为那些孤儿做些什么。然后再播放舞蹈《千手观音》的片段，介绍这个舞蹈都是一群聋哑艺术家在表演，让学生感受到社会对残疾人的关爱，并及时教育学生不能歧视残疾人，更要加倍地关爱这个特殊的群体。最后再学习一句手语：“只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。”启发学生对弱势群体的关爱，增强关心别人，乐于助人的爱心。通过这一拓展，让学生有了更多情绪的感受，不断地提升情感，在心灵中掀起一定的波澜，进一步丰富了音乐情感。

《音乐课程标准》中明确指出：音乐教学要把情感、态度与价值观放在首位，突出情感体验。因此，只有让学生拥有丰富的音乐情感体验，才能使他们发自内心地热爱音乐，更积极主动地投入到音乐活动中，获得审美满足，促进个性和谐发展，以宽容与慈爱的情怀去观察世界、拥抱世界。

旋律的起伏和人的情感波动起伏在运动线条上有相似之处,能引起情感触动，快乐、悲伤、愤怒、恐惧。

音乐是声音在时间上展开，通过听觉引起情绪反应和体验的艺术。让我从音乐的特性来进一步了解，他的特点是非语义性 （不同于译义学规律的口头语言，音乐的非语义性音响则遵循各时代、民族的音乐规律和习惯构成）、非描绘性（非造型）不可能描写生活中的具体事物和场景，而通过时间展开音响构成要素，激发和呼唤听者情绪、情感和意志。

与文学和绘画等艺术相比，音乐更注重严谨形式和结构。这两点决定了音乐的功能主观性强，不擅长叙事，那么音乐擅长什么？抒情！所以，与语言或视觉艺术不同，音乐不能提供类似语言的语义信息或绘画的直观视觉形象。音乐被认为是一门纯粹抽象的艺术，它在情绪表现方面具有优势，能细腻地刻画出人类情绪的微妙变化，这是其他艺术所无法企及的。

音乐的抒情性，来源于它内在的本质属性和特殊的表现手段，音乐中有组织的乐音，可以通过力度的强弱、节奏的快慢、幅度和能量的大小等多种方式，来表现人们繁复多样、深刻细腻的内心情感。

因为音乐也是人写出来的呀，作词家或者作曲家在创作音乐的时候都会带有一定的感情的，这和文学也是有相同之处的。我们说一个人写出来的东西必定是带有自己的情感的，而人类的情感又具有普遍性，所以很多情感我们是可以体会到的，因为他通过音乐的形式传递了出来。

音乐其实也分很多种类，我们现在把它分成民谣，摇滚，励志，纯音乐，古风等等。最近特别喜欢一个街头艺人，名字叫做林宝馨，她每天晚上的7:00~9:00，会在福建的三坊七巷开唱，一些歌曲配合那样的场景，唱出来是特别的有感情，而且她也说她在唱一首歌之前是需要酝酿感情的。一方面是她的声音好听，另一方面是我们接收到了她所传递出来的情感，我们表示感同身受，所以对她很喜欢。我们喜欢一些音乐人，也是因为他们的歌声能够带给我们温暖，或者是能让我们深有感触。

不同的旋律可以带给人不同的情感。比如追梦赤子心和一万次悲伤这些歌，都会让那些身处困境的人瞬间拥有去面对困难的勇气，并且坚强地走下去，就比方说华晨宇所写的，我管你以及烟火里的尘埃和好想爱这个世界啊，都一定程度上给孤独患者或者是特别有个性的人，一定的鼓励。要他们相信世间美好，同时也不要特别在意他人的看法，做最闪耀的自己。

不同的音乐在其中都是蕴含了不同的情感的，我们听周杰伦的歌的时候全部都是浪漫的感觉，仿佛是恋爱当中所经历的，不同阶段，都在歌中有所体现。现在总是流行，每个人都会在深夜的时候听歌，因为经历了一天的工作或学习之后，通过音乐来缓解自己，或者有些人在深夜的时候最脆弱，最容易想起一些难过的事情，或者是以往的不顺心的经历，此时总会有一些音乐能给他们带来安慰，我们现在并不少见那些戴着耳机在夜晚听歌的人，我们为什么会有那么多的情感出现呢？因为我们都是有故事的人。很多的音乐作品都是有一定的创作背景的，我们之所以会触动，是因为其中所蕴含的情感与我们达到了共鸣，所以尽情去音乐中寻找慰藉吧，有人这样说，音乐是他的输氧管。

歌曲《你是我的家》的原唱是戴娆。

《你是我的家》是由甲丁作词、关峡作曲的歌曲，戴娆演唱，收录在《我爱我家全部主题曲、插曲》专辑中，于1994年1月1日发行。歌曲《你是我的家》是一首思念家乡的歌，歌词朗朗上口，旋律悠扬动听，加上恰到好处的和声，给正增添了很多神秘色彩，值得单曲循环的一首歌曲。

戴娆，1972年4月2日出生于北京市，毕业于北京舞蹈学院，中国内地女歌手、演员。作为一名颇具实力的歌手，她的嗓音能够征服众多的观众，她干净而略带沙哑的嗓音搭配轻松、明亮的旋律，令人沉醉其中。她的音乐充满情感诱惑，也因此赢得众多歌迷的垂青。

歌曲歌词

你是我记忆中忘不了的温存

你是我一生都解不开的疑问

你是我怀里永远不懂事的孩子

你是我身边永远不变心的爱人

你是我迷路时远处的那盏灯

你是我孤单时枕边的一个吻

你是我爱你时改变不了的天真

你是我怨你时刻在心头上的皱纹

你是我情愿为你付出的人

你是我不愿让你缠住的根

你是我远离你时永远的回程票

你是我靠近你时开着的一扇门

你是我情愿为你付出的人

你是我不愿让你缠住的根

你是我远离你时永远的回程票

你是我靠近你时开着的一扇门

你是我迷路时远处的那盏灯

你是我孤单时枕边的一个吻

你是我爱你时改变不了的天真

你是我怨你时刻在心头上的皱纹

你是我情愿为你付出的人

你是我不愿让你缠住的根

你是我远离你时永远的回程票

你是我靠近你时开着的一扇门

你是我情愿为你付出的人

你是我不愿让你缠住的根

你是我远离你时永远的回程票

你是我靠近你时开着的一扇门

《海上钢琴师》不仅仅是一部**，更是一部关于人性、爱情和音乐的深度思考和感悟。这部**让人们感受到了生命的意义和价值，也让人们深刻体会到音乐和爱情的魅力和力量。

《海上钢琴师》是意大利导演贾科莫·贝提托（Giuseppe Tornatore）执导的一部**，讲述了一个年轻钢琴家和一个老海盗之间的故事。这部**不仅在音乐、艺术和人性方面具有深度意义，还具有以下深层意义。

1爱情的力量

《海上钢琴师》讲述了一个美丽的爱情故事，展现了爱情的力量和伟大。主人公阿尔弗雷多和女主角艾丽莎之间的感情充满着浪漫和美好，他们之间的舞蹈和音乐充满了情感。无论是在海上还是在陆地上，他们之间的感情始终如一，最终在阿尔弗雷多身亡后得到了解放和升华。

2生命的意义

**中老海盗的角色让人深思生命的意义。老海盗虽然在海上漂泊了一生，但他在生命的最后阶段还是选择了完成自己的心愿，即将阿尔弗雷多的音乐传承给下一代。他的一生虽然看起来很平凡，但在他身上体现了生命的意义和价值。

3音乐的力量

**中钢琴音乐的表现让人感受到音乐的力量。钢琴音乐成为了连接所有人心灵的桥梁，让人们感受到音乐的魔力和美好。**中，阿尔弗雷多和艾丽莎不仅用钢琴音乐情感交流，也通过音乐传达了自己内心的感受。

4人性的复杂性

**中的人物形象复杂多样，展现了人性的复杂性。阿尔弗雷多虽然是一个天才钢琴家，但他也有自己的缺点和欲望。老海盗虽然是一个粗犷的海盗，但他也有自己的梦想和情感。**中的每一个角色都体现了人性的复杂性和多元性。

是以表演和倾诉的方式来表达感情的。

音乐实际上也是一种表演方式，和朗诵，舞蹈，表演是一样的，都是为了表达一种感情，或者悲伤，或者欢快，总有一首歌唱到你心里，音乐是有力量的，而这种力量是由作词人作曲人和演唱者还有这首歌背后的制作团队共同配合完成的。

首先一个好的旋律可以带动听众的神经系统，让他跟着这种旋律跳动，这就是音乐情感的传递，是从演唱者通过高超的演唱技巧和感染力，还有他对歌曲的把握和表演张力成功的把他对这首歌曲作品的理解和想表达的感情传递给观众，那么这个表演就是成功的。

另外好的词也是情感表达的重要基础与因素，这是一种高级情感倾诉方式，而歌词就是最直接的方式，因为有些观众对旋律可能没有很好的感知力，但歌词是他们最直接听到的东西，如果词写好了，人们自然而然就会联系到自己的情感状态，从而达到这首歌想要给听众传达的主题效果，

最后再有一个看的演唱者，那么好的词加上好的曲，再通过歌手的演唱，这首歌将会被赋予新的生命力，这就是歌曲传递情感的方式。