徐悲鸿画八骏图的意义

在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相颉颃。在他个人的艺术成就中，也以画马的成就最为卓著。他一生致力于国画的改革，而体现他国画改革最高成就的就是他的国画奔马。他非常注重写生，关于马的写生画稿不下千幅，学过马的解剖。对马的骨骼、肌肉、组织了如指掌，同时，他还熟悉马的性格脾气。在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现厂马的形体，又不影响墨色的韵味。徐悲鸿的马是中西融合的产物，这种融合是极为成功的。

《八骏图》是其最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，为不可多得的珍品。

看到了一群神似的骏马。

一团团肆意描绘的墨色，给人以骏马狂傲不羁的移觉。

没有复杂的背景没有人物，只有有侧下方向侧上方看得视点，令人感觉仰慕和崇拜。

整幅作品如果看局部，没有马，整体确是群马，这就是艺术的高度。

整幅作品没深入刻画画毛发，你却感觉到马尾马鬃两种不同感觉的毛发。

整幅作品没有勾勒一块肌肉，你却感受到了那雄壮发达的肌肉。

这就是我的感受，这画给你骏马的感受，但作者并没有刻意的去画马。

他笔下的马，鼻孔都特别大，马腿的比例也相对稍长，马肙是用硬毫着力地扫出，四蹄看似简单带过，实则矫健有力。

马是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。他画的奔马，笔墨淋漓酣畅，带着时代的风雷驰聘在画坛上，给当时中国画坛带来了清新、有力、刚毅的气息。

徐悲鸿先生所作的水墨奔马，无羁群，尚桀骜，发胸中激情，掘民族精神，传世甚多，蜚声海内外，徐悲鸿先生在不少画中寄托着忧国忧民的思想感情。

在宽广的原野上狂奔，从神态、气势看，一群骏马，神骏气昂，奋发感人。画面简谈、高逸，用笔泼辣、凝重，穷紫酣畅，间参西法，均为徐悲鸿先生的独到之处。

扩展资料：

主要作品：

《奔马图》

作于1941年秋季第二次长沙会战期间。在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。

马腿的直线细劲有力，犹如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。

《群马》

徐悲鸿的群马，是徐悲鸿马中的重要代表作之一。群马取材于1940年克什米尔当地的骏马，徐悲鸿当时见到此马格外兴奋，《群马》灵感油然而生。

与其他作品不同的是，主要描绘了两匹背向观众的马，后面又配一匹侧向的马，为了使画面有变化，又在右边画了一匹低首觅食的马。

参考资料：

-徐悲鸿 （现代画家）

各自特色：

1、《八骏图》是徐悲鸿最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，为不可多得的珍品。悲鸿所画的奔马，奔腾驰骋，桀骜不凡，自由奔放，欢快振奋，观之令人惊心动魄，在写实之中充满了浪漫主义的风格。

2、《六骏图》表现的是一往直前奔驰不停中的六匹骏马。徐悲鸿把这六匹马错落有致地安排在一幅图画中，以群组的形式展现。构图疏密有致，群马顾昐呼应，连贯一体。表现手法不同于唐宋画马之法。

唐宋人画马，无论重于画肉还是重于画骨，都是以勾勒填彩之法为之，取一种工笔重彩的表现方法。而悲鸿画马，却以寥寥数笔的粗犷线条，墨色宣染，把马的瘦硬刚峻之气表现得淋漓尽致。

这里，马的描绘明显借鉴了西洋绘画注重透视与解剖、明暗变化等观察与造型技法，侧重于对马的奔驰动态的描绘和骨骼解剖关系的把握，从而在大写意的墨线勾斫、水墨宣染中体现出马的遒劲瘦硬的体魄、马驰电掣般的风神、踏破铁鞋般的威猛气势。

扩展资料

① 悲鸿所画的奔马，奔腾驰骋，桀骜不凡，自由奔放，欢快振奋，观之令人惊心动魄，在写实之中充满了浪漫主义的风格。

② 画家不仅把骏马作为自己绘画的象征，更是一种精神的追求，是对自由和激情的赞美和讴歌。

③ 徐悲鸿擅长以马喻人，托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是“一洗万古凡马空”，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。

④ 在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。

⑤ 晕染全部按照马的形状结构而施加，墨色浓淡有致，既表现了马的形体，又不影响墨色的韵味。徐悲鸿的马是中西融合的产物，这种融合是极为成功的。

-八骏图

-徐悲鸿